Parasite (2019 film)

An older man stands on a lawn, his eyes censored by a black line, as are those of a boy behind him. A younger couple relax on a sun lounger, their eyes covered by a white line. Someone's legs, lying on the grass, enter the frame. There is Korean text above the man's head as well as in the white margin below the picture.
Affisch för
parasitteatralisk release
Hangul
기생충
Reviderad romanisering Gisaengchung
McCune–Reischauer Kisaengch'ung
Regisserad av Bong Joon-ho
Manus av
Berättelse av Bong Joon-ho
Producerad av
  • Kwak Sin-ae
  • Månen Yang-kwon
  • Bong Joon-ho
  • Jang Young-hwan
Medverkande
Filmkonst Hong Kyung-pyo
Redigerad av Yang Jin-mo
Musik av Jung Jae-il

Produktionsbolag _
Barunson E&A
Levererad av CJ Underhållning
Lanseringsdatum
  • 21 maj 2019 ( 2019-05-21 ) ( Cannes )
  • 30 maj 2019 ( 2019-05-30 ) (Sydkorea)
Körtid
 132 minuter
Land Sydkorea
Språk koreanska
Budget
₩17,0 miljarder (~ 15,5 miljoner USD )
Biljettkassan 263,1 miljoner dollar

Parasite ( koreanska : 기생충 ; Hanja : 寄生蟲 ; RR : Gisaengchung ) är en sydkoreansk svart komedi- thrillerfilm från 2019, regisserad av Bong Joon-ho, som skrev manuset tillsammans med Han Jin-won och samproducerade. Filmen, med Song Kang-ho , Lee Sun-kyun , Cho Yeo-jeong , Choi Woo-shik , Park So-dam , Jang Hye-jin , Park Myung-hoon och Lee Jung-eun , följer en fattig familj som planerar att bli anställd av en förmögen familj, infiltrera deras hushåll genom att utge sig för att vara obesläktade, högt kvalificerade individer.

Manuset är baserat på Bongs källmaterial från en pjäs skriven 2013. Han anpassade den senare till ett 15-sidigt filmutkast, och det delades upp i tre olika utkast av Jin-won. Bong uppgav att han var inspirerad av den koreanska filmen The Housemaid från 1960 och av incidenten med Christine och Léa Papin på 1930-talet. Inspelningen började i maj 2018 och avslutades den september. I projektet ingick filmfotografen Hong Kyung-pyo , filmredaktören Yang Jin-mo och kompositören Jung Jae-il . Darcy Paquet , en amerikansk filmkritiker och författare, tillhandahöll engelska översättningar för filmens internationella premiär.

Parasite hade premiär på filmfestivalen i Cannes 2019 den 21 maj 2019, där den blev den första koreanska filmen att vinna sitt högsta pris, Guldpalmen . Den släpptes i Sydkorea av CJ Entertainment den 30 maj. Många kritiker anser att den inte bara är en av 2019 års bästa filmer utan även en av 2000-talets bästa filmer. Beröm gavs främst till Joon-hos regi och manus och fick också beröm för sin klippning och produktionsdesign. Den samlade in över 263 miljoner dollar över hela världen med en budget på 15,5 miljoner dollar.

Bland dess många utmärkelser vann Parasite fyra ledande utmärkelser vid den 92:a Oscarsgalan : Bästa film , Bästa regissör , ​​Bästa originalmanus och Bästa internationella långfilm , och blev den första icke-engelskspråkiga filmen som vann Oscar för Bästa film. Det är den första sydkoreanska filmen som erhållit något Oscar-erkännande, och en av endast tre filmer totalt att vinna både Guldpalmen och Oscar för bästa film, den första sådan prestation på över 60 år. Den vann Golden Globe-priset för bästa utländska film och BAFTA-priset för bästa film inte på engelska, och blev den första icke-engelskspråkiga filmen som vann Screen Actors Guild Award för enastående prestation av en rollbesättning i en film. . En tv-serie baserad på den är i tidig utveckling.

Komplott

Familjen Kim bor i en halvkällarlägenhet ( banjiha ) i Seoul, har låginkomstjobb och kämpar för pengar. Min-hyuk, en universitetsstudent, ger familjen en forskarklippa som ska lova rikedom. Han lämnar för att studera utomlands och föreslår att Kims son, Ki-woo, poserar som universitetsstudent för att ta över hans jobb som lärare i engelska för Da-hye, dottern till den rika familjen Park. Efter att hans syster Ki-jung hjälpt till att skapa ett falskt certifikat åt honom i Photoshop , anställs Ki-woo, som poserar som en Yonsei University- student, av familjen Park.

Familjen Kim planerar att få varje medlem ett jobb hos familjen Park. Kim-dottern, Ki-jung, poserar som "Jessica" och, med Ki-woo som referens, blir hon konstterapeut till Parks unga son, Da-song. Ki-jung ramar Yoon, Mr Parks förare, genom att få det att se ut som att han hade ett sexuellt möte i bilen, och rekommenderar sedan hennes pappa, Ki-taek, att ersätta honom. Familjen Kim utnyttjar persikoallergin hos Parks mångåriga hushållerska, Moon-gwang, för att övertyga fru Park om att hon har tuberkulos, och Kims mamma, Chung-sook, anlitas för att ersätta henne. Ki-woo inleder ett hemligt romantiskt förhållande med Da-hye.

När Parks åker på en campingtur, njuter Kims av husets lyx. Moon-gwang dyker upp vid dörren och berättar för Chung-sook att hon lämnat något i källaren. Hon går in i en dold entré till en underjordisk bunker skapad av arkitekten och tidigare husägare. Där har Moon-gwangs man, Geun-sae, bott i hemlighet i över fyra år och gömt sig från lånehajar. Chung-sook vägrar Moon-gwangs vädjanden att hjälpa Geun-sae att stanna kvar i bunkern, men de avlyssnande Kims avslöjar sig av misstag. Moon-gwang filmar dem på sin telefon och hotar att avslöja deras list för familjen Park.

Parkerna ringer för att berätta för dem att de kommer tillbaka tidigt, på grund av en kraftig regnstorm som översvämmar campingområdet, och att de behöver Chung-sook för att göra en skål med ram-don för att muntra upp Da-sången. Kims kämpar för att städa upp i hemmet och kuva Moon-gwang och Geun-sae innan parkerna anländer. De fångar Geun-sae och Moon-gwang i bunkern. Mrs Park avslöjar för Chung-sook att Da-song hade en anfallsframkallande traumatisk upplevelse på en tidigare födelsedag, när han såg ett "spöke" - faktiskt Geun-sae - komma upp ur källaren på natten. Ki-jung, Ki-taek och Ki-woo gömmer sig under ett bord inom hörhåll från Mr och Mrs Park, som har sex i soffan i närheten. De hör Mr Parks kommentarer om Ki-taeks lukt. Kims fly och hitta sin lägenhet översvämmad med avloppsvatten efter regnstormen, och skydd i en gymnastiksal med andra fördrivna människor.

Nästa dag är Mrs Park värd för en hemmafest för Da-songs födelsedag med familjen Kims hjälp. Ki-woo går in i bunkern med den lärdas sten för att hitta Geun-sae. När Moon-gwang har dött av en hjärnskakning som hon fick under bråket, blir han attackerad av en förvirrad Geun-sae. Han knullar huvudet med forskarnas vagga och flyr och lämnar Ki-woo liggande i en blodpöl vid ingången till källaren. Geun-sae försöker hämnas Moon-gwang och hugger Ki-jung med en kökskniv framför de förskräckta gästerna. Da-song drabbas av ytterligare ett traumatiskt anfall när han ser Geun-sae, och en kamp bryter ut tills Chung-sook dödligt spetsar Geun-sae med ett grillspett. Medan Ki-taek tar hand om Ki-jung, beordrar Mr Park Ki-taek att köra Da-song till sjukhuset. I kaoset dödar Ki-taek, när han ser Mr Parks äckliga reaktion på Geun-saes lukt, argt honom med kniven. Ki-taek flyr och lämnar resten av familjen Kim bakom sig.

Veckor senare håller Ki-woo på att återhämta sig från en hjärnoperation. Han och Chung-sook döms för bedrägeri och döms till skyddstillsyn. Ki-jung har dött av sina skador och Ki-taek, efterlyst av myndigheterna, kan inte hittas. Geun-sae antas vara en galen hemlös man, och varken hans eller Ki-taeks motiv till morden är känt. Ki-woo spionerar på Parks hem, nu ockuperat av en tysk familj omedveten om dess historia, och ser ett meddelande i morsekod från ett flimrande ljus. Ki-taek, som rymde in i bunkern, har begravt Moon-gwang i trädgården och skickar meddelandet varje dag, i hopp om att Ki-woo ska se det. Ki-woo bor fortfarande i deras källarlägenhet med sin mamma och skriver ett brev till Ki-taek och lovar att tjäna tillräckligt med pengar för att köpa huset och återförenas med sin pappa.

Kasta

  • Song Kang-ho som Kim Ki-taek (Mr Kim; 김기택 ; Gim Gim Gitaek ), Kims familjefader som anställs som Park Dong-iks chaufför
  • Lee Sun-kyun som Park Dong-ik (Nathan; 박동익 ; Bak Dongik ), familjens parkfader
  • Cho Yeo-jeong som Choi Yeon-gyo (Madame; 최연교 ; Choe Yeongyo ), parkmodern
  • Choi Woo-shik som Kim Ki-woo (Kevin; 김기우 ; Gim Giu ), Kims son som anställs som Da-hyes engelska handledare (Choi uppgav att karaktären är "intelligent men inte har den kraft som behövs för att lyckas med undersökningar")
  • Park So-dam som Kim Ki-jung (Jessica; 김기정 ; Gim Gijeong ), familjen Kims dotter som anställs som Da-songs konstterapeut
  • Jang Hye-jin som Chung-sook ( 박충숙 ; Bak Chungsuk ), Kim-familjens mamma som anställs som parkernas hushållerska
  • Lee Jung-eun som Gook Moon-gwang ( 국문광 ; Guk Mungwang ), Parkernas hushållerska, som också arbetade för husets arkitekt och tidigare ägare av huset (Bong Joon-ho sa att hennes förhållande till arkitekten och delar av henne berättelsen "som händer mellan sekvenserna i filmen" kommer att utforskas i spin-off-TV-serien)
  • Park Myung-hoon som Oh Geun-sae ( 오근세 ; O Geunse ), Moon-gwangs man
  • Jung Ji-so som Park Da-hye ( 박다혜 ; Bak Dahye ), parkernas dotter
  • Jung Hyeon-jun som Park Da-song ( 박다송 ; Bak Dasong ), parkernas son
  • Park Keun-rok som Yoon ( 윤 ; Yun ), Park Dong-iks chaufför
  • Park Seo-joon som Min-hyuk ( 민혁 ; Minhyeok ), Ki-woos vän
  • Jung Yi-seo som pizzeriaägare

Produktion

Utveckling

Idén till Parasite uppstod 2013. Under arbetet med Snowpiercer blev Bong uppmuntrad av en vän till teaterskådespelaren att skriva en pjäs. Han hade varit handledare för sonen till en rik familj i Seoul i början av 20-årsåldern och övervägde att förvandla sin erfarenhet till en scenproduktion. Filmens titel, Parasite , valdes ut av Bong eftersom den tjänade en dubbel betydelse, som han var tvungen att övertyga filmens marknadsföringsgrupp att använda. Bong sa "Eftersom historien handlar om att den fattiga familjen infiltrerar och kryper in i det rika huset, verkar det väldigt uppenbart att Parasite syftar på den fattiga familjen, och jag tror att det var därför marknadsföringsteamet var lite tveksamt. Men om man tittar på det på andra sätt kan man säga att den rika familjen, de är också parasiter i termer av arbetskraft. De kan inte ens diska, de kan inte köra själva, så de lakar bort den fattiga familjens arbete. Så båda är parasiter. "

Skrift

Efter att ha avslutat Snowpiercer skrev Bong en 15-sidig filmbehandling för första halvan av Parasite , som hans produktionsassistent på Snowpiercer , Han Jin-won, gjorde om till tre olika utkast till manus. Efter att ha avslutat Okja återvände Bong till projektet och avslutade manuset. Han Jin-won fick kredit som medförfattare.

Bong sa att filmen var influerad av den koreanska "hemgotiska" filmen The Housemaid från 1960 , där en medelklassfamiljs stabilitet hotas av ankomsten av en störande ingripare i form av hushållshjälp. Händelsen med Christine och Léa Papin – två boendepigor som mördade sina arbetsgivare i 1930-talets Frankrike – inspirerade honom också. Bong tänkte också på sitt eget förflutna, där han hade handlett för en rik familj. Bong sa "Jag fick den här känslan av att jag infiltrerade helt främlingars privatliv. Varje vecka gick jag in i deras hus, och jag tänkte hur kul det skulle vara om jag kunde få alla mina vänner att infiltrera huset en efter en. " Dessutom inspirerades Moon-gwangs allergi mot persikor av en av Bongs universitetsvänner som hade denna allergi.

Darcy Paquet , en amerikan bosatt i Sydkorea, översatte de engelska undertexterna och skrev direkt med Bong. Paquet återgav Jjapaguri eller Chapaguri, en maträtt tillagad av en karaktär i filmen, som ram-don , vilket betyder ramen - udon . Det är en blandning av Chapagetti och Neoguri producerad av Nongshim . Den engelska versionen av filmen visar paket märkta på engelska " ramyeon " och "udon" för att framhäva för engelsktalande hur namnet skapades. Paquet trodde att ordet ram-don inte existerade tidigare eftersom han inte hittade några resultat på Google. Vid ett tillfälle använde Paquet Oxford University som referens istället för Seoul National University , och i ett annat använde han WhatsApp som meddelandeapplikation istället för KakaoTalk . Paquet valde Oxford framför Harvard på grund av Bongs affinitet till Storbritannien, och för att Paquet trodde att användningen av Harvard skulle vara ett "för självklart val". Paquet skrev: "För att humor ska fungera måste folk förstå det omedelbart. Med ett okänt ord är humorn förlorad."

Filma

Parasitinspelningsplats vid Jahamun-tunneln i Seoul.

Huvudfotograferingen för Parasite började den 18 maj 2018 och slutade den 19 september 2018. Filmningen ägde rum runt Seoul och i Jeonju . Direktör för fotografering var Hong Kyung-pyo , en välkänd sydkoreansk filmfotograf som hade arbetat med andra välkända regissörer.

Parkernas hus

Huset byggdes på en uppsättning och allt ovanför första våningen lades till i efterproduktion.

Parkernas hus var en specialbyggd uppsättning. Bottenvåningen och trädgården byggdes på en tom utomhustomt, medan källaren och första våningen byggdes på set. "Vi byggde huvudvåningen i huset i en bakgård och för andra våningen var det grönt ute", förklarade redaktör Yang Jin-mo . "När vi sköt mot utsidan inifrån var allt bortom trädgården helt VFX ."

Bong, som en del av skriptet, designade också hemmets grundläggande layout. "Det är som sitt eget universum inuti den här filmen. Varje karaktär och varje lag har utrymmen som de tar över, som de kan infiltrera, och även hemliga utrymmen som de inte känner till." En fiktiv arkitekt, Namgoong Hyeonja, skapades som hemmets designer och tidigare ägare innan Parks, och produktionsdesignern Lee Ha-jun övervägde husets form och funktion utifrån hur Namgoong skulle designa det. Den designades och konstruerades för att inte bara vara vacker, utan "en scen som tjänade de exakta behoven hos hans kamera, kompositioner och karaktärer, samtidigt som den förkroppsligade hans films rika teman".

Lee sa, "Eftersom Mr Parks hus är byggt av en arkitekt i berättelsen, var det inte lätt att hitta rätt tillvägagångssätt för att designa huset... Jag är inte en arkitekt, och jag tror att det är skillnad på hur en arkitekt är föreställer sig ett utrymme och hur en produktionsdesigner gör. Vi prioriterar blockering och kameravinklar medan arkitekter bygger utrymmen för människor att faktiskt leva i och därmed designar runt människor. Så jag tror att upplägget är väldigt olika." Till exempel slog Ha-jun fast att Namgoong skulle ha använt första våningens vardagsrum för att uppskatta trädgården, så den byggdes med ett enda brett fönster och endast spartanska sittplatser för denna funktion. En del av interiörkonstverken i husets uppsättningar var av den sydkoreanska konstnären Seung-mo Park, inklusive hennes befintliga konstverk och några uttryckligen skapade för filmen. Teamet designade hemmet och interiörerna för att göra uppsättningen tillgänglig för filmning i bildförhållandet 2,35:1, vilket gynnar breda och djupare rum snarare än höjd.

Lee sa att solen var en viktig faktor när man byggde utomhusuppsättningen. "Solens riktning var en avgörande punkt att tänka på när vi letade efter utomhuspartier", förklarade Lee. "Vi var tvungna att komma ihåg solens position under vår önskade tidsram och bestämma placeringarna och storlekarna på fönstren därefter. När det gäller praktisk belysning hade DP [Hong Kyung-pyo] specifika önskemål om färgen. Han ville ha sofistikerad indirekt belysning och värmen från volframljuskällor . Innan vi byggde uppsättningen besökte DP och jag partiet flera gånger för att kontrollera solens rörelse varje gång, och vi bestämde oss för var uppsättningen skulle placeras tillsammans".

Familjen Kims lägenhet

Familjen Kims halvkällarlägenhet och dess gata byggdes också på inspelningsplatsen, delvis av nödvändighet för att filma översvämningsscenerna. Lee Ha-jun besökte och fotograferade flera övergivna byar och städer i Sydkorea som var planerade att rivas för att hjälpa till att informera om scenografin. Han skapade också berättelser för Kims grannar och lade till detaljer om invånarna längs gatan för att förbättra äktheten av gatans utseende.

Redigering

Enligt redaktör Yang Jin-mo valde Bong Joon-ho att spela in filmen utan traditionell bevakning . För att ge dem fler redigeringsalternativ med begränsade bilder, satte de ibland ihop olika bilder av samma bild. Yang redigerade filmen med Final Cut Pro 7 , ett program som inte uppdaterats sedan 2011.

Filmen producerades för release i färg. En svartvit version producerades före världspremiären i Cannes och debuterade den 26 januari 2020 på International Film Festival Rotterdam, och visades om från 29 till 31 januari. Den fick också en begränsad utgåva i vissa länder.

musik

Huvudartikel: Parasite (soundtrack)

Partituret , av den sydkoreanske kompositören Jung Jae-il , bestod av "minimalistiska pianostycken, avbrutna med lätt slagverk", som satte filmens "spända atmosfär". Den hade också en barockstruktur med utdrag ur Händels opera Rodelinda och den italienska sången " In ginocchio da te " från 1964 av Gianni Morandi . Det spelades in mestadels genom datorljud.

Soundtracket publicerades och släpptes i Korea, i digitala och fysiska format, av Genie Music och Stone Music Entertainment den 30 maj 2019. Internationellt släpptes det den 11 oktober 2019 av Milan Records . Den släpptes i engelska titlar, men namnen och substantiven skiljer sig från de engelska undertexterna som översatts av Darcy Paquet. Den 14 februari 2020 släpptes den i dubbelvinyl av Sacred Bones Records (en division av det amerikanska filmproduktionsbolaget Neon) och Waxwork Records , i flerfärgsvarianter.

En originallåt, " Soju han jan " ( koreanska : 소주 한 잔 , lit.   'Ett glas soju '), skriven av Joon-ho och framförd av Choi Woo-shik , som också spelade huvudkaraktären Ki-woo, är hört under filmens sluttexter. För marknadsföring av soundtrackets internationella digitala releaser visades låten på engelska som "Soju One Glass" [ sic ]; den ändrades senare till en grammatiskt korrekt titel för att bli nominerad till Bästa originallåt vid den 92:a Oscarsgalan .

Teman och tolkningar

Se även: Ekonomisk ojämlikhet i Sydkorea

Huvudteman för Parasite är klasskonflikter , social ojämlikhet och rikedomsskillnader . Filmkritiker och Bong Joon-ho själv har betraktat filmen som en återspegling av kapitalismen i det sena stadiet , och vissa har associerat den med termen " Helvetet Joseon " (koreanska: 헬조선), en satirisk fras som hävdar att det skulle vara att leva i helvetet. vara besläktad med att leva i det moderna Sydkorea. Denna term kom till på grund av den höga ungdomsarbetslösheten, de intensiva kraven på högre utbildning , krisen när det gäller hemöverkomlighet och den ökande socioekonomiska klyftan mellan rika och fattiga. I Coronavirus Capitalism Goes to the Cinema skriver Nulman att etymologin för ordet 'parasit' ursprungligen syftar på "person som äter vid en annans bord", vilket presenteras i en av scenerna i filmen. Nulman noterar också sambandet mellan parasiter och Karl Marx -citatet:

Kapitalisten … är bara kapitalet personifierat . Hans själ är kapitalets själ. Men kapitalet har en enda drivkraft, driften att värdesätta sig själv, att skapa mervärde , att få sin ständiga del, produktionsmedlen, att absorbera den största möjliga mängden merarbete . Kapitalet är dött arbete som, vampyrlikt , endast lever av att suga levande arbete, och lever ju mer, ju mer arbete det suger.

Filmen analyserar också användningen av kopplingar och kvalifikationer för att komma framåt, för både rika och fattiga familjer. Vissa hävdar att filmens diskussion om klass relaterar till Pierre Bourdieus begrepp om habitus .

Bong har refererat till Parasite som en upstairs/downstairs eller "stairway movie", där trappor används som motiv för att representera familjernas positioner i Kims och Parks hem, såväl som källarbunkern. Den halvkällarlägenhet som Kims bor i är vanlig för fattigare Seoulbor på grund av dess lägre hyra, trots att de har problem som mögel och ökad risk för sjukdomar. Monsunöversvämningar som den som avbildas i filmen skadar vanligtvis dessa typer av bostäder mest. Filmen presenterar klass i rumsliga termer som talar till hierarki , enligt Nulman.

Enligt Bong innebär slutet att Ki-woo inte kommer att kunna tjäna pengarna som behövs för att köpa huset, eftersom den sista bilden visar Ki-woo fortfarande i källarlägenheten och påminner om den första scenen; han beskrev detta skott som ett "säkert dödande" (확인사살), med hänvisning till en statskupp för att säkerställa döden. Slutsången hänvisar till Ki-woo som arbetar för att tjäna pengar för att få huset. Choi Woo-shik uppskattade att det skulle ta ungefär 564 år för Ki-woo att tjäna tillräckligt med pengar för att köpa huset. Ändå var han optimistisk: "Jag är ganska säker på att Ki-woo är en av dessa smarta barn. Han kommer på en idé, och han skulle bara gå in i den tyska familjens hus, och jag tror att han kommer att rädda sin far ". Men enligt många tolkningar abonnerar denna dröm på en bootstrapping- mentalitet och kommer sannolikt inte att uppnås; vidare, "det tar inte upp det grundläggande problemet föreligger. Även i detta fantasiscenario skulle Ki-taek fortfarande vara innesluten i huset av ett rättssystem som skulle begära hans åtal och fängelse. De krafter som skapade och upprätthöll Kim-familjens separation skulle inte ångras, bara anpassas till".

Kritiker har också övervägt teman kolonialism och imperialism . Enligt Ju-Hyun Park utspelar sig filmen inom "den kapitalistiska ekonomiska ordning som invigdes och upprätthölls i Korea av kolonial ockupation ", och användningen av engelska språket i filmen anger prestige inom det ekonomiska systemet. Familjen Parks son, Da-song, är besatt av " indianer " och äger leksaker med indiantema och oäkta repliker. Eugene Nulman gör länken mellan den "infödda" Park-familjen och inkräktarna - Kims som tar med sig dödliga parasiter som de infödda inte har någon immunitet mot. Nulman pekar på miasma-teorin om doftbärande sjukdomar där man trodde att de infödda kunde få sjukdomar bara genom att känna lukten av den skadliga luften som koloniserande spanjorer bär. Detta knyter an till filmens tema kring luktens klassskillnad. Bong har noterat att: "Jag skulle inte gå så långt som att säga att det är en kommentar om vad som hände i USA, men det är relaterat i den meningen att den här familjen börjar infiltrera huset och de hittar redan en familj som bor där. Så man kan säga att det är ett skämt i det sammanhanget. Men samtidigt har indianerna en mycket komplicerad och lång, djup historia. Men i den här familjen reduceras den historien till en ung pojkes hobby och dekoration. Pojkens mamma nämner tältet som en USA-importerad vara, och jag tror att det är som Che Guevara -tröjorna som folk bär. De känner inte till den revolutionära figurens liv, de tycker bara att det är en cool t-shirt. Det är vad som händer i vår aktuell tid: Kontexten och innebörden bakom dessa faktiska saker existerar bara som en sak på ytan".

Vissa kritiker noterar vikten av arbetarklassens solidaritet som presenteras i filmen. De problem som Kims hamnar i var ett resultat av bristande klassolidaritet med den andra fattiga familjen, Geun-sae och Moon-gwang. Vid filmens klimax blir Mr Kim medveten om sin klassidentitet när Mr Park äcklas av Geun-saes lukt. Andra sa att Parasite avslöjade olyckorna för fattiga, maktlösa offer i en likgiltig värld som förvandlas till befrielse genom den komiska effekten av massslakt.

Släpp

Teater

Regissör och huvudroller vid ett pressevenemang i april 2019.

Neon förvärvade de amerikanska och kanadensiska rättigheterna till filmen på American Film Market 2018 . Filmens rättigheter såldes även i förväg till tysktalande territorier (Koch Films), fransktalande territorier (The Jokers) och Japan (Bitters End). Filmen hade världspremiär på filmfestivalen i Cannes 2019 den 21 maj. Den släpptes i Sydkorea den 30 maj 2019.

Den släpptes i Australien och Nya Zeeland av Madman Films den 27 juni 2019 (blir både den mest inkomstbringande koreanska filmen i regionen och distributörens mest inkomstbringande icke-engelskspråkiga film i Australien). Den visades på Toronto International Film Festival i Toronto, Kanada i september 2019 och släpptes allmänt i USA och Kanada den 11 oktober 2019. Filmen var ursprungligen planerad att visas som en avslutningsfilm på FIRST International Film Festival Xining i Kina den 28 juli 2019, men den 27 juli meddelade filmfestivalens arrangörer att visningen ställts in av "tekniska skäl".

Den licensierades för Storbritannien och Irland av Curzon Artificial Eye i Cannes och hade förhandsvisningar på biografer över hela landet med en intervju med Bong Joon-ho som delades live via satellit den 3 februari 2020, följt av filmens allmänna premiär den 7 februari.

Neon utökade antalet nordamerikanska biografer som visar filmen från 1 060 till 2 001 från och med helgen den 14 februari 2020, efter filmens erkännande vid Oscarsgalan, trots att filmen redan har släppts på hemmavideo i regionen. En speciell IMAX- remaster visades på begränsade nordamerikanska biografer under veckan den 21 februari 2020.

Hemmedia

I december 2019 hade filmen tjänat en nettointäkt på 90 miljoner dollar från hemunderhållning , tv och försäljning utomlands.

Den 28 januari 2020 släpptes Parasite på Blu-ray och DVD av Neon, med distribution av Universal Pictures Home Entertainment, och den 2 juni släpptes den på Ultra HD Blu-ray . Den 13 februari 2020 tillkännagavs att filmen kommer att släppas på hemmedia av The Criterion Collection . Den 15 juli 2020 tillkännagav The Criterion Collection lanseringsdatumet 27 oktober 2020, med den efterlängtade svartvita versionen.

Den 24 februari 2020 meddelade den prenumerationsbaserade streamingtjänsten Hulu att man hade säkrat exklusiva rättigheter att streama filmen i USA, med start den 8 april 2020. Dessutom började Amazon Prime Video strömma filmen utanför USA den 28. mars 2020.

I Storbritannien var det 2020:s mest sålda film på främmande språk på fysiska hemmavideoformat .

Svartvit utgåva

En speciell monokrom version av filmen, Parasite: Black-and-White Edition , hade världspremiär på International Film Festival Rotterdam i januari 2020 och släpptes på biografer i vissa städer i USA samma månad.

Den släpptes den 24 juli 2020 i Storbritannien och Irland av Curzon Artificial Eye på biografer och on-demand samtidigt, och släpptes den 27 oktober 2020, i USA och Kanada av The Criterion Collection på DVD och Blu-ray Disc , som en del av deras nyutgivning i specialutgåvan. Den svartvita överföringen av filmen övervakades av regissören Bong Joon-ho och filmfotografen Hong Kyung-pyo.

Reception

Biljettkassan

  Parasit samlade in 71,4 miljoner dollar i Sydkorea, 53,4 miljoner dollar i USA och Kanada och 133,9 miljoner dollar i andra länder, för totalt 258,7 miljoner dollar över hela världen. Det satte ett nytt rekord för Bong, och blev den första av hans filmer som tjänade över 100 miljoner dollar över hela världen. Deadline Hollywood beräknade filmens nettovinst till 46,2 miljoner dollar.

I sitt hemland Sydkorea samlade Parasite in 20,7 miljoner USD på öppningshelgen. Den skulle stänga sin biljettkass med 72,2 miljoner USD och mer än 10 miljoner inträden, ungefär en femtedel av landets befolkning och rankas först bland årets fem bästa filmer.

Under filmens öppningshelg i USA samlade den in 376 264 $ från tre teatrar. Dess snitt per plats på 125 421 $ var det bästa sedan La La Land 2016 , och det bästa någonsin för en internationell film. Den utökades till 33 biografer under sin andra helg, tjänade 1,24 miljoner dollar och tjänade sedan 1,8 miljoner dollar från 129 biografer under sin tredje. Filmen tjänade 2,5 miljoner dollar under sin fjärde helg och 2,6 miljoner dollar under sin femte. Filmens inledande teaterräkning nådde sin sjätte helg på 620, då den tjänade 1,9 miljoner dollar. Det fortsatte att hålla bra under de följande helgerna och tjänade 1,3 miljoner dollar och 1 miljon dollar.

Under sin tionde premiärvecka passerade filmen 20 miljoner dollar (sällsynt för en internationell film), och tjänade 632 500 dollar från 306 biografer. Under Oscarshelgen tjänade filmen 1,5 miljoner dollar från 1 060 biografer för totalt 35,5 miljoner dollar. Efter Neons fördubbling av teaterföreställningar veckan efter Oscarsgalan, tjänade filmen 5,5 miljoner dollar i intäkter från USA och Kanada, vilket gör den till en av de största bästa bilderna sedan Slumdog Millionaire 2009 och den största på tio år .

Den 5 februari blev Parasite den första koreanska filmen på nästan 15 år som överträffade en miljon biobesökare i Japan. I Storbritannien slog den rekordet för öppningshelgen för en icke-engelskspråkig film och tjänade 1,4 miljoner pund (1,8 miljoner dollar) inklusive förhandsvisningar under debuthelgen, från 135 skärmar, och i Australien tog den in över 1,9 miljoner dollar. Under helgen efter Oscarsvinsten tjänade filmen 12,8 miljoner dollar från 43 länder, vilket ger den internationella summan till 161 miljoner dollar och den globala omsättningen överstiger 200 miljoner dollar.

Efter framgångarna med Oscarsgalan fick Parasite en betydande omprövning, vilket genererade betydande ytterligare intäkter. Associated Press rapporterade om den största "Oscar-effekten" sedan 2001 efter att Gladiator vann Oscar för bästa film. Parasites kassaintäkter ökade med mer än 230 % jämfört med föregående vecka och samlade in 2,15 miljoner USD på en enda dag . Den rankades också som nummer 1 i Japan, den första koreanska filmen som gjorde det på 15 år. The Motion Picture Distributors Association of Australia meddelade att biobiljetter till ett värde av 749 000 USD såldes under en enda helg, och filmen återvände till topp 10 i den lokala biljettkassan mer än sex månader efter att den hade premiär på australiensiska biografer. Parasite steg också tillbaka till fjärde plats i Sydkoreas biljettkontor genom att locka mer än 80 000 tittare.

Kritisk respons

På recensionsaggregator Rotten Tomatoes har Parasite ett godkännandebetyg på 99 % baserat på 474 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 9,4/10 . Webbplatsens kritiker konsensus lyder: "En brådskande, briljant skiktad titt på aktuella sociala teman, Parasite finner manusförfattaren och regissören Bong Joon Ho i nästan total kontroll över sitt hantverk." På Metacritic identifierades 52 sammanställda recensioner från kritiker som positiva, vilket gav filmen ett viktat medelpoäng på 96 av 100, vilket indikerar "universell hyllning". På samma sida rankades Parasite som den bästa filmen 2019 och rankades på sjunde plats bland filmerna med de högsta poängen under årtiondet. Den 20 november 2021 är det den 48:e högst rankade filmen genom tiderna på webbplatsen.

AO Scott skrev för The New York Times och beskrev filmen som "vildt underhållande, den sortens smarta, generösa, estetiskt energifyllda film som utplånar de trötta skillnaderna mellan konstfilmer och popcornfilmer" . Bilge Ebiri från Vulture magazine skrev att Parasite är "ett verk som i sig själv befinner sig i ett tillstånd av konstant, upprörd förvandling - ett nervkittlande mästerverk vars förtrollning dröjer sig kvar långt efter dess spökande slutliga bild". I sin femstjärniga recension berömde Dave Calhoun från Time Out den sociala kommentaren i filmen och kallade det övergripande verket "överraskande och fullt gripande från början till slut, fullt av stora smällar och små underverk". Varietys Jessica Kiang beskrev filmen som "en vild, vild åktur" och skrev att "Bong är tillbaka och i strålande form, men han är omisskännligt, rytande rasande, och det registreras för att målet är så förtjänande, så enormt, så 2019: Parasit är ett fästingfett med klassilskans bittra blod”. Joshua Rivera från GQ gav en strålande recension och förklarade att Parasite möjligen är en av de bästa filmerna från 2019.

Michael Wood som skrev för London Review of Books fann att det efter ett tema om klassmedvetande stämmer överens med regissörens tidigare Snowpiercer som sa: "Temaet social uppstigning, eller social skillnad som ett landskap, kunde knappast vara mer uppenbart, men vi är börjar få filmens idé: inte för att undvika stereotyper utan att fortsätta krascha in i dem". Den brittiska filmwebbplatsen TheShiznit belönades med ett A och noterade att "det får dig att undra vad brytpunkten för sådant beteende är i en kultur där seder och träldom borras in i dem som inte har råd att inte ha dem". AV-klubbens AA Dowd tilldelade filmen A−-betyget och prisade de roliga och överraskande vändningarna.

Parasite rankades först i en undersökning av IndieWire med över 300 kritiker, i kategorierna Bästa film, Bästa regi, Bästa manus och Bästa utländska film. Den dök också upp på över 240 kritikers topp-tio-listor vid årets slut, inklusive 77 som rankade den först.

Utmärkelser

Huvudartikel: Lista över utmärkelser mottagna av Parasite
Bong Joon-ho tilldelades Oscar för bästa regi 2020.

Parasite vann Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes 2019 . Det blev den första sydkoreanska filmen som gjorde det, liksom den första filmen som vann med en enhällig röst sedan Blue Is the Warmest Color på filmfestivalen i Cannes 2013 . Vid den 77:e Golden Globe Awards nominerades filmen till tre priser, inklusive bästa regissör och bästa manus , och vann Bästa utländska film , vilket blev den första sydkoreanska filmen någonsin att uppnå den bedriften.

Den blev den andra internationella filmen som någonsin nominerats till Screen Actors Guild Award for Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture since Life Is Beautiful (1997), och vann till slut kategorin, vilket gjorde den till den första internationella filmen att vinna priset . Parasite nominerades också till fyra priser vid den 73:e British Academy Film Awards – Bästa film , Bästa regissör , ​​Bästa originalmanus och Bästa film Not in the English Language , och var den första sydkoreanska filmen som fick andra nomineringar än Bästa film inte i det engelska språket, och fortsatte med att vinna bästa originalmanus och bästa film inte på engelska.

Parasite skickades in som det sydkoreanska bidraget för bästa internationella långfilm till den 92:a Oscarsgalan, och hamnade på kortlistan i december. Den fortsatte med att vinna fyra priser – bästa film , bästa regi , bästa originalmanus och bästa internationella långfilm. Parasite blev den första icke-engelskspråkiga filmen i Academy Awards historia som vann bästa film. Parasite blev också den första sydkoreanska filmen som nominerades för bästa film vid Oscarsgalan och den andra östasiatiska filmen som fick en nominering för bästa film sedan Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000), och Bong Joon-ho blev den fjärde asiatiska person som fick en Oscar-nominering för bästa regissör, ​​och blev den andra att vinna efter Ang Lee . Den mottog också nomineringar för bästa filmredigering och bästa produktionsdesign . Filmen är också den andra filmen att vinna både Oscarsgalan för bästa film och Guldpalmen i Cannes under den senares namn på sextiofem år sedan Marty, och är den tredje filmen att vinna både stora priser efter den förra och The Förlorad helg .

Vid den 56:e Grand Bell Awards fick Parasite 11 ledande nomineringar med 5 utmärkelser (mest för showen) i sitt namn. Den vann för bästa film, bästa regi (för Bong Joon-ho), bästa kvinnliga biroll (för Lee Jung-eun ), bästa manus (för Bong Joon Ho och Han Jin-Won ) och bästa musik (för Jung Jae-il) ).

"När jag var ung och studerade film, fanns det ett talesätt som jag ristade djupt in i mitt hjärta, som är att" Det mest personliga är det mest kreativa.

– Bong Joon-ho i ett tacktal för att vinna bästa regissör vid 92:a Oscarsgalan, som han tillskrev Martin Scorsese .

Under Bong Joon-hos tacktal vid Oscarsgalan pausade han för att tacka Martin Scorsese , en mednominerad regissör, ​​som Bong erkände ha historisk betydelse för filmskapandets historia, vilket resulterade i spontana applåder från publiken som ett erkännande av Scorsese under hans tid. Tal. Följande dag skickade Scorsese till regissören ett personligt gratulationsbrev som Bong rapporterade när han var på ett taluppdrag på filmen på Lincoln Center där Bong sa att han inte kunde dela hela brevet från Scorsese på grund av dess personliga karaktär. Han delade dock slutsatsen av brevet genom att säga att Scorsese sa till honom att "Du har gjort det bra. Vila nu. Men vila inte för länge." Bong tillade sedan att Scorsese avslutade sitt brev med att säga "hur han och andra regissörer väntade på min (Bongs) nästa film".

Associated Press kommenterade att även om Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) tidigare misslyckats med att på ett adekvat sätt erkänna kvinnliga filmskapare i Oscarsnomineringarna, erkände man mångfald den här gången. Wall Street Journal uppgav också att filmen verkade lova en "mer inkluderande Oscar" som krävdes av de som tidigare har kritiserat AMPAS. AP noterade att filmens seger, på grund av att den är en Oscar-vinnande utländsk film i en vanlig akademikategori, öppnar dörren för Hollywood att genomgå en radikal förändring och en annan typ av framsteg, eftersom en skeptiker var orolig för att om "Parasite vann Oscar för bästa internationella film skulle den förmodligen inte vinna några andra stora priser”. "Akademin gav den bästa bilden till den faktiska bästa bilden", skrev Justin Chang från Los Angeles Times , som fortsatte att filmpriskåren "förskräckts ... till att inse att inget lands biograf har monopol på storhet". År 2021 rankade Writers Guild of America Parasites manus till det fjärde största under 2000-talet hittills.

Arv

Spin-off tv-serie

En sextimmars begränsad HBO- serie baserad på filmen, med Bong och Adam McKay som exekutiva producenter, tillkännagavs vara i tidig utveckling i januari 2020. Bong har uttalat att denna också kommer att få titeln Parasite , och kommer att utforska berättelser "som händer" mellan sekvenserna i filmen”. I februari 2020 ryktades det att Mark Ruffalo skulle spela huvudrollen medan Tilda Swinton bekräftades som cast i en huvudroll. Men i oktober 2022 meddelade Tilda Swinton att hon inte längre var involverad i serien.

Planer för turistuppsättning

En sydkoreansk lokal regering ( Goyang City ) planerar att restaurera Goyang Aqua Special Shooting Studio-uppsättningen, där filmen Parasite producerades, och använda den som en anläggning för filmupplevelser för Parasite . Dessutom har Goyang City meddelat att de kommer att investera 150 miljoner dollar i utvecklingen av Goyang Film Culture Complex till 2026 för att rymma anläggningar för filmupplevelseturism, ytterligare inomhusstudior, produktionsanläggningar utomhus, interkoreanska videoinnehållscenter, bildforskning och utvecklingsföretag. Men det har framförts kritik mot kommersialiseringen av områden som är kända för fattigdom i Sydkorea som turistmål utan att konkreta åtgärder vidtagits för att ta itu med de aktuella problemen.

Stadsturism och mat

Seoul Tourism Organisation (STO) har kritiserats av Sydkoreas oppositionsparti och invånare i Seoul för att ha introducerat en turnérutt med inspelningsplatser och berättelser från filmen. Rättvisepartiet hävdar att det blev känt på grund av det universella erkännandet av global ojämlikhet. Däremot ser den utvecklingen av en turistattraktion baserad på filmen i Seoul som ett ytterligare utnyttjande av fattigdom. Invånare som bor på Parasites inspelningsplatser har enligt uppgift klagat över en känsla av pinsamhet och obehag på grund av en ökning av turister som besöker deras stadsdelar och tar bilder av sin omgivning, vilket får dem att känna sig som "apor i ett zoo". Som svar har den lokala regeringen i Seoul meddelat att statlig finansiering kommer att prioritera de uppskattningsvis 1 500 låginkomstfamiljerna som bor i de boenden av halvkällartyp som visas i filmen.

Folk började lägga upp videor om hur man gör jjapaguri (kallad "ram-don" i filmens engelska undertexter) på YouTube efter att filmen distribuerats. Nongshim, tillverkaren av Chapagetti och Neoguri, började också distribuera en unik "Chapaguri"-produkt på grund av kombinationens popularitet från filmen.

Se även

Förklarande anteckningar

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Parasite_(2019_film)&oldid=1142272921 "