Ang Lee

I detta kinesiska namn är efternamnet Lee .
Ang Lee

OBS
李安
2016 NAB Show's The Future of Cinema Conference, produced in partnership with SMPTE (26717112630) (cropped).jpg
Lee på 2016 NAB Show
Född ( 1954-10-23 ) 23 oktober 1954 (68 år)
Chaozhou , Pingtung , Taiwan
Nationalitet taiwanesiska
Utbildning

National Taiwan University of Arts ( AA ) University of Illinois i Urbana–Champaign ( BA ) New York University ( MFA )
Yrken
  • Direktör
  • producent
  • författare
Antal aktiva år 1991–nutid
Anmärkningsvärt arbete
Make
Jane Lin ( 林惠嘉 )
.
( m. 1983 <a i=3>). ​
Barn 2, inklusive Mason
kinesiskt namn
kinesiska 李安

Ang Lee OBS ( kinesiska : 李安 ; pinyin : Lǐ Ān ; född 23 oktober 1954) är en taiwanesisk filmskapare. Lee föddes i Pingtung County i södra Taiwan och utbildades i Taiwan och senare i USA. Som filmskapare är Lees arbete känt för sin känslomässiga laddning och utforskning av förträngda, dolda känslor. Under sin karriär har han fått internationell kritik och populärt bifall och en rad utmärkelser.

Lees tidiga framgångar inkluderade Pushing Hands (1991), The Wedding Banquet (1993) och Eat Drink Man Woman (1994), som utforskade relationerna och konflikterna mellan tradition och modernitet, österländska och västerländska; de tre filmerna är informellt kända som " Fader vet bäst "-trilogin. Filmerna var kritiskt framgångsrika både i hans hemland Taiwan och internationellt. Hans genombrott i Hollywood var det hyllade kostymdramat Sense and Sensibility (1995), som också var hans första helt engelskspråkiga film. Han fortsatte med att regissera filmer inom ett brett spektrum av genrer, inklusive dramat The Ice Storm (1997); inbördeskrigets episka Ride with the Devil (1999) ; kampsportswuxia - dramat Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000) ; superhjältens storsäljare Hulk (2003) ; det romantiska dramat Brokeback Mountain (2005); den erotiska spionagefilmen Lust, Caution (2007) ; och det magiska realistiska överlevnadsdramat Life of Pi (2012) .

Lee har nominerats till nio Oscarspriser , varav han har vunnit tre: Bästa utländska film för Crouching Tiger Hidden Dragon och Bästa regissör för Brokeback Mountain och Life of Pi , och blev den första icke-vita regissören att vinna det sistnämnda priset. För Bröllopsbanketten och Sense and Sensibility vann Lee Guldbjörnen på Berlins internationella filmfestival ; för Brokeback Mountain och Lust Caution vann han Guldlejonet på filmfestivalen i Venedig . Lee är en av fyra regissörer som vann Guldlejonet två gånger och den enda filmskaparen som har tilldelats Guldbjörnen två gånger. Lee har även tilldelats Directors Guild of America Awards , Golden Globes och British Academy Film Awards, bland annat, och är mottagare av Order of Brilliant Star , den näst högsta civila utmärkelsen som tilldelats av Taiwans regering .

tidigt liv och utbildning

"bildandet av en individ avgör deras världsuppfattning, särskilt de saker som händer innan man är 20, så eftersom han inte åkte till USA förrän han var 23, "vad jag än gör, vad jag än absorberar utanför [Taiwan], min natur förblir väldigt taiwanesiskt... Det grundläggande jag växte upp här, blandat med mycket annat. Taiwan är så här. Var jag än spelar in min film är det en taiwanesisk film"

-Ang Lee, talar om sin koppling till Taiwan. Sabine Cheng & Lilian Wu, 1 oktober 2016

Ang Lee föddes i en Waishengren -familj, i en militärby i den kinesiska väpnade styrkan , belägen i Chaochou , Pingtung , ett södra jordbrukslän i Taiwan. Båda Lees föräldrar flyttade efter slutet av det kinesiska inbördeskriget 1949 från De'an , Kiangsi -provinsen i Kina till Taiwan . Han växte upp i ett hushåll som lade stor vikt vid utbildning.

Lee studerade på Provincial Tainan First Senior High School (nu National Tainan First Senior High School ) där hans far var rektor. Han förväntades klara det årliga Joint College/University Entrance Examination, den enda vägen till en universitetsutbildning i Kina. Men efter att ha misslyckats på provet två gånger, till sin fars besvikelse, gick han in på ett treårigt college, National Arts School (nu omorganiserat och utökat till National Taiwan University of Arts ), och tog examen 1975. Hans far hade velat att han skulle bli professor, men han hade blivit intresserad av drama och konst på college. Denna tidiga frustration satte hans karriär på performancekonstens väg. Att se Ingmar Bergmans film The Virgin Spring (1960) var en formgivande upplevelse för honom.

Efter att ha avslutat sin obligatoriska militärtjänst i Republiken Kinas flotta (ROCN) åkte Lee till USA 1979 för att studera vid University of Illinois i Urbana–Champaign, där han avslutade sin kandidatexamen i teater 1980. Ursprungligen var Lee intresserad av skådespeleri, men hans utmaningar med att prata engelska gjorde det svårt och han övergick snabbt till att regissera. Vid UIUC träffade Lee sin blivande fru, Jane Lin ( kinesiska : 林惠嘉 ; pinyin : Lín Huìjiā ), också en student från Taiwan, som fortsatte sin doktorsexamen. Därefter skrev han in sig på Tisch School of the Arts vid New York University , där han fick sin MFA i filmproduktion. Han var klasskamrat till Spike Lee och arbetade på besättningen av sin avhandlingsfilm, Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads .

Under forskarskolan avslutade Lee en 16 mm kortfilm, Shades of the Lake (1982), som vann priset för bästa drama i kortfilm i Taiwan. Hans eget examensarbete, ett 43-minuters drama, Fine Line (1984), vann NYU:s Wasserman Award for Outstanding Direction och valdes också ut för sändning av Public Broadcasting Service .

Livet efter examen

Lees NYU-avhandling väckte uppmärksamhet från William Morris Agency , den berömda talang- och litterära byrå som senare representerade Lee. Till en början fann WMA Lee få möjligheter, och Lee förblev arbetslös i sex år. Under denna tid var han husmake på heltid, medan hans fru Jane Lin, molekylärbiolog, var den enda familjeförsörjaren för familjen på fyra. Detta arrangemang satte en enorm press på paret, men med Lins stöd och förståelse övergav Lee inte sin karriär inom film utan fortsatte att generera nya idéer från filmer och föreställningar. Han skrev också flera manus under denna tid.

1990 skickade Lee in två manus, Pushing Hands och The Wedding Banquet , till en tävling sponsrad av Government Information Office of ROC, och de kom på etta respektive tvåa. De vinnande manusen gjorde Lee uppmärksammad av Hsu Li-kong ( kinesiska : 徐立功 ; pinyin : Xú Lìgōng ), en nyligen befordrad senior manager i en stor studio som hade ett starkt intresse för Lees unika stil och fräschör. Hsu, en förstagångsproducent, bjöd in Lee att regissera Pushing Hands , en fullängdsfilm som debuterade 1991. [ citat behövs ]

Karriär

1990-talet

"Fader vet bäst"-trilogin

Pushing Hands (1991) gjorde succé i Taiwan både bland kritiker och i biljettkassan. Den fick åtta nomineringar i Golden Horse Film Festival, Taiwans främsta filmfestival. Hsu Li-kong, inspirerad av framgången, samarbetade med Lee i deras andra film, The Wedding Banquet (1993), som vann Guldbjörnen vid den 43:e Berlin International Film Festival och nominerades som den bästa utländska filmen i både Golden Globe och Oscarsgalan. Sammanlagt samlade den här filmen elva taiwanesiska och internationella priser och gjorde Lee till en stigande stjärna. Dessa två första filmer var baserade på berättelser om kinesiska amerikaner, och båda filmades i USA.

1994 bjöd Hsu in Lee att återvända till Taiwan för att göra Eat Drink Man Woman , en film som skildrar traditionella värderingar, moderna relationer och familjekonflikter i Taipei . Filmen blev en filmsuccé och kritikerrosad. För andra året i rad fick Lees film nomineringen för bästa utländska film i både Golden Globe och Academy Awards, samt i British Academy Awards (BAFTA). Eat Drink Man Woman vann fem priser i Taiwan och internationellt, inklusive bästa regissör från Independent Spirit .

De tre filmerna visar den konfucianska familjen i fara och spelar den taiwanesiska skådespelaren Sihung Lung för att bilda vad som har kallats Lees "Fader vet bäst"-trilogi.

Förnuft och känsla

1995 regisserade Lee Columbia TriStars brittiska klassiker Sense and Sensibility . Detta gjorde Lee till andra gången vinnare av Guldbjörnen på filmfestivalen i Berlin. Den nominerades till sju Oscars och vann bästa anpassade manus för manusförfattaren Emma Thompson , som också spelade i filmen tillsammans med Alan Rickman , Hugh Grant och Kate Winslet . Sense and Sensibility vann också Golden Globe Award för bästa film - drama . Thompson har beskrivit upplevelsen av att arbeta med Lee i hans första engelskspråkiga film, och noterat hur överraskad Lee blev när skådespelarna ställde frågor eller kom med förslag, något Thompson noterar som ovanligt i kinesisk kultur. När denna disjunktur överbryggades, mindes Thompson att han hade "den mest underbara tiden eftersom hans anteckningar var så brutala och roliga."

Efter detta regisserade Lee ytterligare två Hollywood-filmer: The Ice Storm (1997), ett drama som utspelar sig i 1970-talets förortsamerika, och Ride with the Devil (1999), ett amerikanskt inbördeskrigsdrama. Även om kritikerna fortfarande berömde dessa två filmer mycket, var de inte särskilt framgångsrika i biljettkassan, och för en tid avbröt detta Lees oavbrutna popularitet – från både allmän publik och arthouse-fantaster – sedan hans första fullängdsfilm. Men i slutet av 1990- och 2000-talet The Ice Storm hög försäljning och uthyrning av VHS och DVD och upprepade visningar på kabel-tv, vilket har ökat filmens popularitet bland publiken.

2000-talet

Hukande tiger, gömd drake

1999 bjöd Hsu Li-kong, Lees gamla partner och supporter, in honom att göra en film baserad på den traditionella " wuxia "-genren om kampsportares äventyr i det antika Kina. Upprymd över möjligheten att uppfylla sin barndomsdröm, samlade Lee ett team från USA, Taiwan, Hongkong, Malaysia och Kina för Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000). Filmen blev en överraskande succé över hela världen. Med kinesisk dialog och engelska undertexter blev filmen den mest inkomstbringande utländska filmen i många länder, inklusive USA och Storbritannien, och nominerades i 10 kategorier vid Oscarsgalan, inklusive bästa film , bästa utländska film och bästa Direktör. Det slutade med att den vann bästa utländska film och tre tekniska priser.

Holk

2003 återvände Lee till Hollywood för att regissera Hulk , hans andra storbudgetfilm efter besvikelsen i Ride med Djävulens begränsade utgivning. Filmen fick blandade recensioner samtidigt som den var en ekonomisk succé och samlade in över 245 miljoner dollar i biljettkassan. Efter bakslaget övervägde Lee att gå i pension tidigt, men hans far uppmuntrade honom att fortsätta göra filmer.

Brokeback Mountain

Lee tog på sig en liten budget, låg profil oberoende film baserad på Annie Proulx Pulitzer Prize- finalist novell, Brokeback Mountain . I en artikel från 2005 av Robert K. Elder citerades Lee för att säga: "Vad vet jag om homosexuella ranchhänder i Wyoming?" Trots regissörens avstånd från ämnet till hands, Brokeback Mountain Lees färdigheter i att undersöka djupet av det mänskliga hjärtat. Filmen från 2005 om den förbjudna kärleken mellan två i Wyoming fångade omedelbart allmänhetens uppmärksamhet och blev ett kulturellt fenomen, initierade intensiva debatter och blev en kassasuccé .

Filmen blev kritikerrosad på stora internationella filmfestivaler och vann Lee åtskilliga priser för bästa regissör och bästa film världen över. Brokeback Mountain var den mest hyllade filmen 2005 och vann 71 priser och ytterligare 52 nomineringar. Den vann Golden Lion (bästa film) vid Venedigs internationella filmfestival och utsågs till 2005 års bästa film av filmkritikerna i Los Angeles, New York, Boston och London. Den vann också bästa bild vid 2005 Broadcast Film Critics Association , Directors Guild of America , Writers Guild of America (anpassat manus), Producers Guild of America och Independent Spirit Awards samt Golden Globe Award för bästa film – Drama, med Lee som vann Golden Globe Award för bästa regi. Brokeback Mountain vann också bästa film och bästa regissör vid 2006 års BAFTA. Den nominerades till åtta ledande Oscars och var ledande för bästa film på väg till ceremonin den 5 mars, men förlorade mot Crash , en berättelse om rasrelationer i Los Angeles, i en kontroversiell upprördhet. Han blev den första icke-vita personen att vinna den bästa regissören vid Oscarsgalan (som han vann igen för Life of Pi ). 2006, efter sin Oscar för bästa regissör, ​​tilldelades Lee Order of Brilliant Star med Grand Cordon, den näst högsta civila utmärkelsen, av ROC-regeringen.

Lust, varning

Hans nästa film var Lust, Caution , som anpassades från en novell av den kinesiska författaren Eileen Chang . Berättelsen skrevs 1950 och var löst baserad på en faktisk händelse som ägde rum 1939–1940 i det japanskt ockuperade Shanghai, Kina, under andra världskriget. I likhet med Brokeback Mountain , anpassade och utökade Ang Lee en kort, enkel berättelse till en långfilm på ett sätt som gör att enskilda figurer kan utveckla sofistikerade lager av reserverade känslor, utan att bli av med komplicerade intriger eller överfyllt material. [ citat behövs ]

Lust, Caution distribuerades av Focus Features och hade premiär på internationella filmfestivaler sommaren och början av hösten 2007. I USA fick filmen betyget NC-17 (inga barn 17 och under antagna) från MPAA , främst på grund av flera starkt explicita sexscener. Detta var en utmaning för filmens distribution eftersom många teaterkedjor i USA vägrar att visa NC-17-filmer. Regissören och filmstudion beslutade att inte överklaga beslutet. Lee tog bort 9 minuter från filmen för att göra innehållet lämpligt för mindre publik för att få visa Lust, Caution på det kinesiska fastlandet.

Lust, Caution fångade Guldlejonet från filmfestivalen i Venedig 2007, vilket gjorde Lee till vinnare av det högsta priset för andra gången på tre år (Lee är en av endast fyra filmskapare som har vunnit Guldlejonet två gånger). När Lust, Caution spelades i Lees hemland Taiwan i sin ursprungliga fullängdsutgåva togs den mycket väl emot. [ citat behövs ] När Lee stannade i Taiwan för att marknadsföra filmen och för att delta i en traditionell högtid, blev Lee känslosam [ citat behövs ] när han fann att hans arbete applåderades brett av andra taiwaneser. Lee erkände att han hade låga förväntningar på den här filmen från den amerikanska publiken eftersom "dess tempo, dess filmspråk; - det hela är väldigt kinesiskt." Filmen ignorerades av Oscarsgalan och fick inga nomineringar. Den avvisades i kategorin Bästa utländska film; efter att ha lämnats in officiellt av Taiwan, beslutade akademin att ett otillräckligt antal taiwanesiska medborgare hade deltagit i produktionen, vilket diskvalificerade den från vidare övervägande.

Lee valdes att vara ordförande för juryn för 2009 års filmfestival i Venedig .

2010-talet

berättelsen om Pi

Lees nästa film efter 2009 års Taking Woodstock var Life of Pi , som anpassades från romanen med samma namn skriven av Yann Martel .

Berättelsen var en retrospektiv förstapersonsberättelse från Pi, en då 16-årig pojke från Indien, som är den enda människan som överlevt förlisningen av ett fraktfartyg på väg från Indien till Kanada . Han befinner sig på en livbåt med en orangutang, en hyena , en skadad zebra och en bengalisk tiger. Under denna osannolika resa ifrågasätter unge Pi sin tro på Gud och meningen med livet. Romanen ansågs en gång omöjlig att göra till en film, men Lee övertalade 20th Century Fox att investera 120 miljoner dollar och förlitade sig mycket på 3D-specialeffekter i efterproduktionen. Till skillnad från de flesta andra sci-fi-prejudikat, utforskar Lee den konstnärliga horisonten av att applicera 3D-effekter och tänjer på gränsen för hur denna teknik kan tjäna filmens konstnärliga vision. Filmen hade sin kommersiella premiär under Thanksgiving-helgen 2012 i USA och över hela världen, och blev en kritiker- och biljettframgång. I januari 2013 Life of Pi 11 Oscarsnomineringar, inklusive bästa film, bästa regi, bästa anpassade manus och bästa visuella effekter. Han fortsatte med att vinna Oscar för bästa regi .

2013 valdes han ut som medlem av huvudtävlingsjuryn vid filmfestivalen i Cannes 2013 .

Regi för tv

I mars 2013 tillkännagavs att Lee skulle regissera en tv-pilot för dramaserien Tyrant , skapad av Gideon Raff och utvecklad av Howard Gordon och Craig Wright . Produktionen var planerad till sommaren 2013 för FX -serien. Lee bestämde sig dock för att lämna projektet för att ta en paus från sitt hektiska schema.

Billy Lynns långa halvtidsvandring

Lee regisserade sedan Billy Lynns Long Halftime Walk baserad på romanen med samma namn. Det var hans första film sedan han vann en Oscar för bästa regi för Life of Pi . Filmen släpptes i november 2016 och fick en blandad respons från både publik och kritiker och blev ett misslyckande i biljettkassan .

Tvillingmannen

I april 2017 började Ang Lee diskussioner med Skydance Media för att leda en actionthrillerfilm, Gemini Man , som följer en hög DIA -tjänsteman som jagas av en ung klon av sig själv precis när han är på väg att gå i pension från byrån. Will Smith fick huvudrollen. I januari 2018 Clive Owen och Mary Elizabeth Winstead fått rollen som antagonist respektive kvinnlig huvudroll. Filmen släpptes den 11 oktober 2019 med negativa recensioner och floppade i biljettkassan.

Kommande projekt

2013 började Ang Lee utveckla en film som dramatiserar Joe Frazier och Muhammad Alis tungviktstitelkamp, ​​känd som Thrilla in Manila . Filmen skulle produceras av Universal med ett manus skrivet av Peter Morgan , men Lee lade den senare på is 2014 för att göra Billy Lynns Long Halftime Walk . I december 2015 tillkännagavs att projektet, preliminärt titulerat Thrilla in Manila , nu med Studio 8, skulle bli hans nästa film efter Gemini Man . David Oyelowo och Ray Fisher var enligt uppgift Lees bästa val för huvudrollerna som Frazier respektive Ali, och han hoppades kunna filma i 3D.

Ang Lee meddelade i november 2022 att han arbetar på en biopic om Bruce Lees liv med sin son Mason Lee i huvudrollen .

Privatliv

Lee bor i Larchmont , i Westchester County , New York , med sin fru Jane Lin, en mikrobiolog . De gifte sig 1983 och har två söner, inklusive Mason . Lee beskrivs ibland som en naturaliserad amerikansk medborgare men har sagt att han är permanent bosatt i USA . Lee har sagt att han tror på Taoist - Buddha .

Filmografi

Lee har varit involverad i filmskapandet i olika kapaciteter, även om höjdpunkten i hans karriär och arv är hans regiarbete. Följande är Lees olika krediter.

År Titel Direktör Producent Författare
1991 Tryckande händer Ja Nej Ja
1993 Bröllopsbanketten Ja Nej Ja
1994 Ät Drick Man Kvinna Ja Nej Ja
1995 Siao Yu Nej Ja Ja
Förnuft och känsla Ja Nej Nej
1997 Isstormen Ja Nej Nej
1999 Rid med djävulen Ja Nej Nej
2000 Hukande tiger, gömd drake Ja Ja Nej
2003 Holk Ja Nej Nej
2005 Brokeback Mountain Ja Nej Nej
2007 Lust, varning Ja Ja Nej
2009 Tar Woodstock Ja Ja Nej
2012 berättelsen om Pi Ja Ja Nej
2016 Billy Lynns långa halvtidsvandring Ja Ja Nej
2019 Tvillingmannen Ja Nej Nej

Lee regisserade också reklamfilmen Chosen (2001).

Tillförordnade poäng

År Filma Roll Anteckningar
1993 Bröllopsbanketten Bröllopsgäst Cameo
1998 Kandidaten Hsu Giu Jings barndomsvän
2007 Hollywood kinesiska Han själv Dokumentär

Utmärkelser

Huvudartikel: Lista över utmärkelser och nomineringar som tagits emot av Ang Lee

2003 rankades Lee på 27:e plats i The Guardians 40 bästa regissörer. I augusti 2007 utsågs Lee till den 41:a största regissören genom tiderna i en omröstning av tidningen Total Film . Lee har också mottagit utmärkelser från den franska regeringen inklusive att bli riddare av den franska Ordre des Arts et des Lettres ( 2012). och en riddare av den franska hederslegionen (2021) 2020 fick han ett BAFTA-stipendium för sina enastående bidrag till brittisk film.

Den 30 november 2021 fick Lee Presidentens kulturpris i kategorin konst och kultur av Taiwans president Tsai Ing-wen .

Priser och nomineringar mottagits av Lee' filmer
År Titel Oscarsgalan BAFTA Awards Golden Globe Awards
Nomineringar Vinner Nomineringar Vinner Nomineringar Vinner
1993 Bröllopsbanketten 1 1
1994 Ät Drick Man Kvinna 1 1 1
1995 Förnuft och känsla 7 1 12 3 6 2
1997 Isstormen 2 1 1
2000 Hukande tiger, gömd drake 10 4 14 4 3 2
2005 Brokeback Mountain 8 3 9 4 7 4
2007 Lust, varning 2 1
2012 berättelsen om Pi 11 4 9 2 3 1
Total 38 12 49 14 23 9

Återkommande medarbetare

Ang Lee har haft ett karriärlångt samarbete med producenten och manusförfattaren James Schamus och redaktören Tim Squyres . Han har även arbetat flera gånger med musikkompositören Mychael Danna och några gånger med Danny Elfman .

År Titel James Schamus Tim Squyres
Producent Författare Redaktör
1991 Tryckande händer Ja Ja Ja
1993 Bröllopsbanketten Ja Ja Ja
1994 Ät Drick Man Kvinna Ja Ja Ja
1995 Förnuft och känsla Ja Nej Ja
1997 Isstormen Ja Ja Ja
1999 Rid med djävulen Ja Ja Ja
2000 Hukande tiger, gömd drake Ja Ja Ja
2003 Holk Ja Ja Ja
2005 Brokeback Mountain Ja Nej Nej
2007 Lust, varning Ja Ja Ja
2009 Tar Woodstock Ja Ja Ja
2012 berättelsen om Pi Nej Nej Ja
2016 Billy Lynns långa halvtidsvandring Nej Nej Ja
2019 Tvillingmannen Nej Nej Ja

Anteckningar

  • a. ^ I 2007 års bok The Cinema of Ang Lee : The Other Side of the Screen har Whitney Crothers Dilley i detalj analyserat den slående mångfalden av Lees filmer, såväl som Lees återkommande teman om alienation, marginalisering och förtryck. Många av Lees filmer, särskilt hans tidiga kinesiska trilogi, har också fokuserat på samspelet mellan modernitet och tradition.
  • b. ^ Mychael Danna anställdes ursprungligen för att spela Hulk , men han togs bort från projektet, tydligen på begäran av studion, och en annan kompositör slutförde slutresultatet. Ang Lee talade offentligt om detta 2012 vid en regissörs rundabordssamtal och kallade det ögonblicket han ångrade sig mest i sin karriär. Danna fick därefter sin första Oscarsnominering och vann det priset för att ha gjort Life of Pi , hans första återförening med Lee sedan den tiden.

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ang_Lee&oldid=1140873269 "