Shakespeare förälskad

Shakespeare in Love
Shakespeare in Love 1998 Poster.jpg
Biopremiäraffisch
Regisserad av John Madden
Skriven av
Producerad av
Medverkande
Filmkonst Richard Greatrex
Redigerad av David Gamble
Musik av Stephen Warbeck

Produktionsbolag _
Levererad av
Lanseringsdatum
  • 11 december 1998 ( 1998-12-11 ) (USA)
  • 29 januari 1999 ( 1999-01-29 ) (Storbritannien)
Körtid
123 minuter
Länder
  • Förenta staterna
  • Storbritannien
Språk engelsk
Budget 25 miljoner dollar
Biljettkassan 289,3 miljoner dollar

Shakespeare in Love är en romantisk komedi -dramafilm från 1998, regisserad av John Madden , skriven av Marc Norman och Tom Stoppard och producerad av Harvey Weinstein . I huvudrollerna finns Gwyneth Paltrow , Joseph Fiennes , Geoffrey Rush , Colin Firth , Ben Affleck och Judi Dench .

Filmen skildrar en fiktiv kärleksaffär som involverar dramatikern William Shakespeare (Fiennes) och Viola de Lesseps (Paltrow) medan Shakespeare skrev Romeo och Julia . Flera karaktärer är baserade på historiska figurer, och många av karaktärerna, replikerna och handlingarna anspelar på Shakespeares pjäser .

Shakespeare in Love fick hyllningar från kritiker och blev en kassasuccé, tjänade 289 miljoner dollar över hela världen och blev den nionde mest inkomstbringande filmen 1998 . Filmen fick många utmärkelser, inklusive sju Oscars vid 71:a Oscarsgalan , inklusive bästa film , bästa kvinnliga skådespelerska (Paltrow), bästa kvinnliga biroll (Dench) och bästa manus skrivet direkt för duken .

Komplott

I London 1593 var William Shakespeare en gång spelare i Lord Chamberlain's Men och dramatiker för Philip Henslowe , ägare till The Rose Theatre . Shakespeare lider av writer's block med en ny komedi, Romeo och Ethel, Pirate's Daughter , och försöker förföra Rosaline, älskarinna till Richard Burbage , ägare till den rivaliserande Curtain Theatre , och att övertyga Burbage att köpa pjäsen från Henslowe. Shakespeare får råd från rivaliserande dramatiker Christopher Marlowe , men är förtvivlad över att få veta att Rosaline ligger med Revels mästare Edmund Tilney . Den desperata Henslowe, i skuld till den hänsynslösa penningutlånaren Fennyman, börjar ändå provspela.

Viola de Lesseps, dotter till en förmögen köpman, som har sett Shakespeares pjäser vid hovet, klär ut sig till en man vid namn Thomas Kent för att provspela. Kent får Shakespeares intresse med ett tal från Two Gentlemen of Verona , men flyr när Shakespeare frågar henne. Han förföljer Kent till Violas hus och lämnar en lapp till hennes sjuksköterska och ber Kent att börja repetera på Rose.

Shakespeare smyger in på en bal i huset, där Violas föräldrar ordnar hennes trolovning med Lord Wessex, en aristokrat i behov av pengar. Shakespeare dansar med Viola och blir mållös. Konfronterad av Wessex presenterar Shakespeare sig som Christopher Marlowe. Wessex kastar ut "Marlowe" och hotar att döda honom. Shakespeare hittar Viola på sin balkong, där de bekänner sin ömsesidiga attraktion innan han blir upptäckt av hennes sköterska och flyr.

Inspirerad av Viola förvandlar Shakespeare snabbt pjäsen till vad som kommer att bli Romeo och Julia . Repetitionerna börjar, med Thomas Kent som Romeo, den ledande tragedianen Ned Alleyn som Mercutio och den scenslagna Fennyman i en liten roll. Shakespeare upptäcker Violas sanna identitet och de inleder en hemlig affär.

Viola kallas till domstol för att få godkännande för sitt föreslagna äktenskap med Wessex. Shakespeare följer med henne, förklädd till sin sjuksköterskas kvinnliga kusin, och övertalar anonymt Wessex offentligt att satsa 50 pund på att en pjäs kan fånga kärlekens sanna natur, det belopp Shakespeare kräver för att köpa en andel i Chamberlain's Men. Drottning Elizabeth I förklarar att hon kommer att bedöma saken.

Burbage får reda på att Shakespeare har förfört Rosaline och lurat honom på betalning för pjäsen, och börjar ett bråk på Rosen med sitt företag. Rose-spelarna stöter bort Burbage och hans män och firar på puben, där en berusad Henslowe låter Viola komma över att Shakespeare är gift, om än separerad från sin fru. Nyheter kommer att Marlowe har blivit mördad. En skuldtyngd Shakespeare antar att Wessex lät döda Marlowe, och tror att han är Violas älskare, medan Viola tror att Shakespeare är offret. Shakespeare dyker upp i hennes kyrka, dämpar Violas rädsla och skrämmer Wessex, som tror att han är ett spöke. Viola erkänner sin kärlek till Shakespeare, men båda inser att hon inte kan undgå sin plikt att gifta sig med Wessex.

John Webster , en otrevlig pojke som hänger runt på teatern, spionerar på Shakespeare och Viola som älskar och informerar Tilney, som stänger Rosen för att ha brutit mot förbudet mot kvinnliga skådespelare. Violas identitet avslöjas, vilket lämnar Shakespeare utan scen eller huvudrollsinnehavare, tills Burbage erbjuder sin teater och den förkrossade Shakespeare tar rollen som Romeo. Efter sitt bröllop får Viola veta att pjäsen kommer att spelas den dagen och springer bort till ridån. Hon hör att pojken som spelar Julia inte kan uppträda, hans röst har gått sönder , och Henslowe ber henne att ersätta honom. Hon spelar Julia till Shakespeares Romeo för en hänförd publik.

Strax efter att pjäsen har avslutats kommer Tilney för att arrestera alla för oanständighet på grund av Violas närvaro, men drottningen avslöjar sig själv som närvara och hindrar honom, och låtsas att Kent är en man med en "anmärkningsvärd likhet" med en kvinna. Maktlös att avsluta ett lagligt äktenskap, beordrar hon Viola att segla med Wessex till Virginia . Drottningen berättar också för Wessex, som följde med Viola till teatern, att Romeo och Julia har vunnit vadet för Shakespeare, och låter Kent leverera sina £50 med instruktioner om att skriva något "lite gladare nästa gång, för tolfte natten ".

Viola och Shakespeare säger hejdå, och han lovar att föreviga henne, när han föreställer sig början av tolfte natten , i karaktären som en karosseri förklädd till en man efter en resa till ett främmande land.

Kasta

Produktion

Den ursprungliga idén till Shakespeare in Love föreslogs till manusförfattaren Marc Norman i slutet av 1980-talet av hans son Zachary. Norman skrev ett utkast till manus som han presenterade för regissören Edward Zwick , vilket lockade Julia Roberts, som gick med på att spela Viola. Zwick ogillade dock Normans manus och anlitade dramatikern Tom Stoppard för att förbättra det (Stoppards första stora framgång hade varit med pjäsen Rosencrantz och Guildenstern Are Dead med Shakespeare-tema ).

Filmen började produceras 1991 på Universal , med Zwick som regissör, ​​men även om scenografier och kostymer var under konstruktion hade Shakespeare ännu inte fått rollen, eftersom Roberts insisterade på att bara Daniel Day-Lewis kunde spela rollen. Day-Lewis var ointresserad, och när Roberts inte lyckades övertala honom drog hon sig ur filmen, sex veckor innan inspelningen skulle börja. Zwick och studion hade försökt hålla kemitester mellan Roberts och flera då okända skådespelare, inklusive Hugh Grant , Colin Firth och Sean Bean , men Roberts hoppade antingen över mötena eller hittade fel på dem alla. Produktionen gick i vändning och Zwick kunde inte övertala andra studior att ta upp manuset. Att avbryta filmen kostade Universal 6 miljoner dollar.

Så småningom fick Zwick Miramax intresserad av manuset, men Miramax valde John Madden som regissör. Miramax-bossen Harvey Weinstein agerade producent och övertalade Ben Affleck att ta en liten roll som Ned Alleyn . Kate Winslet erbjöds rollen som Viola efter succén med Titanic , men hon avvisade den för att satsa på oberoende filmer. Winona Ryder, Diane Lane och Robin Wright övervägdes också för huvudrollen.

Huvudfotograferingen började den 2 mars 1998 och slutade den 10 juni 1998.

Filmen omarbetades avsevärt efter de första provvisningarna. Scenen med Shakespeare och Viola i spelet spelades om för att göra det mer känslosamt, och några rader spelades in igen för att klargöra orsakerna till varför Viola var tvungen att gifta sig med Wessex. Slutet spelades om flera gånger, tills Stoppard så småningom kom på idén att Viola skulle föreslå Shakespeare att deras avsked kunde inspirera hans nästa pjäs.

Bland platserna som användes i produktionen var Hatfield House , Hertfordshire (för fyrverkeriscenen), Broughton Castle , Oxfordshire (som spelade rollen som de Lesseps herrgård), stranden vid Holkham i Norfolk, kapellet vid Eton College , Berkshire, och Great Hall of Middle Temple , London.

Referenser till Elizabethansk litteratur

Mycket av handlingen i filmen återspeglar Romeo och Julias . Will och Viola spelar upp de berömda balkong- och sovrumsscenerna; precis som Julia, Viola har en kvick sjuksköterska, och är skild från Will av en pliktgolf (även om inte familjens fiendskap i pjäsen: de "två hushållen" av Romeo och Julia är förmodligen inspirerade av de två rivaliserande lekstugor). Dessutom är de två älskande lika "stjärnkorsade" - de är inte i slutändan avsedda att vara tillsammans (eftersom Viola är av rik och socialt ambitiös köpman och lovas att gifta sig med Lord Wessex, medan Shakespeare själv är fattig och redan gift ) . Rosaline, som Will är kär i i början av filmen, är en namne till Romeos kärleksintresse i början av pjäsen. Det finns hänvisningar till tidigare filmiska versioner av Shakespeare, som balkongscenen som pasticherar Zeffirelli Romeo och Julia .

Många andra handlingsredskap som används i filmen är vanliga i Shakespeareska komedier och andra pjäser från den elisabetanska eran: drottningen förklädd till en allmänning, de korsade förklädnader, felaktiga identiteter, svärdkampen, misstanken om äktenskapsbrott, utseendet på en spöke (jfr Macbeth ), och " spela i en pjäs ". Enligt Douglas Brode, skildrar filmen skickligt många av dessa anordningar som om händelserna som skildras var inspirationen till Shakespeares egen användning av dem i hans pjäser.

Christopher Marlowe presenteras i filmen som mästerdramatikern som karaktärerna anser vara den tidens största engelska dramatiker – detta är historiskt korrekt, men samtidigt humoristiskt, eftersom filmens publik vet vad som så småningom kommer att hända med Shakespeares rykte. Marlowe ger Shakespeare en handling för sin nästa pjäs, "Romeo och Ethel the Pirate's Daughter" ("Romeo är italienare...alltid in och ut av kärlek...tills han träffar...Ethel. Dottern till hans fiende! Hans bästa vän dödas i en duell av Ethels bror eller något. Han heter Mercutio .") Marlowes Doktor Faustus citeras upprepade gånger: "Var detta ansiktet som sjösatte tusen skepp/ Och brände Iliums topplösa torn?" En hänvisning görs också till Marlowes sista, oavslutade pjäs Massakern i Paris i en scen där Marlowe ( Rupert Everett ) kräver betalning för den sista akten av pjäsen från Richard Burbage ( Martin Clunes ). Burbage lovar betalningen nästa dag, så Marlowe vägrar att skiljas från sidorna och åker till Deptford, där han dödas. Den enda bevarade texten från Massakern i Paris är en odaterad oktavo som förmodligen är för kort för att representera hela originalpjäsen. Det har föreslagits att det är en minnesrekonstruktion av skådespelarna som utförde verket.

Barnet John Webster (Joe Roberts), som leker med råttor, är en referens till en ledande figur i nästa, jakobiska, generation av dramatiker. Hans pjäser ( Hertiginnan av Malfi , Den vita djävulen ) är kända för sitt "blod och göre", som på humoristiskt sätt hänvisas till av barnet som säger att han tycker om Titus Andronicus , och även ordspråket om Romeo och Julia , när han tillfrågas om hans åsikt av drottningen, "Jag gillade när hon högg sig själv."

När clownen Will Kempe ( Patrick Barlow ) säger till Shakespeare att han skulle vilja spela i ett drama, får han veta att "de skulle skratta åt Seneca om du spelade det", en referens till den romerske tragedien som är känd för sin dystra och blodiga handlingslinjer som var ett stort inflytande på utvecklingen av engelsk tragedi.

Will visas underteckna ett papper upprepade gånger, med många relativt oläsliga signaturer synliga. Detta är en referens till det faktum att det finns flera versioner av Shakespeares signatur, och i var och en stavade han sitt namn på olika sätt.

Plotta prejudikat och likheter

Efter filmens släpp noterade vissa publikationer, inklusive Private Eye , starka likheter mellan filmen och 1941 års roman No Bed for Bacon , av Caryl Brahms och SJ Simon , som också visar Shakespeare som blir förälskad och hittar inspiration till hans senare pjäser. I ett förord ​​till en efterföljande utgåva av No Bed for Bacon (som handlade på föreningen genom att förklara sig "A Story of Shakespeare and Lady Viola in Love") bekräftade Ned Sherrin , Private Eye- insider och tidigare skrivarpartner till Brahms', att han hade lånat ut en kopia av romanen till Stoppard efter att han gick med i skribentteamet, men att filmens grundläggande handling hade utvecklats oberoende av Marc Norman, som inte var medveten om det tidigare arbetet.

Filmens handling kan göra anspråk på en tradition inom fiktion som sträcker sig tillbaka till Alexandre Duvals "Shakespeare amoureux ou la Piece a l'Etude" (1804), där Shakespeare blir kär i en skådespelerska som spelar Richard III .

Författarna av Shakespeare in Love stämdes 1999 av bästsäljande författaren Faye Kellerman . Hon hävdade att handlingen var stulen från hennes roman The Quality of Mercy från 1989 , där Shakespeare romanser med en judisk kvinna som klär sig till en man och försöker lösa ett mord. Miramax Films talesman Andrew Stengel hånade påståendet, som lämnades in i den amerikanska distriktsdomstolen sex dagar före Oscarsgalan 1999 , som "absurt", och hävdade att tidpunkten "föreslår ett reklamtrick". En utomrättslig förlikning träffades, men den summa som parterna kommit överens om tyder på att kravet var "obefogat".

Historiska felaktigheter

Filmen är "inte begränsad av oro för litterär eller historisk noggrannhet" och inkluderar anakronismer som en hänvisning till Virginias tobaksplantager , vid en tidpunkt innan kolonin Virginia existerade . En huvudperson är en Earl of Wessex , en titel som på Shakespeares tid inte hade funnits på över 500 år. Drottning Elizabeth I gick aldrig in på en offentlig teater, som hon gör i filmen. Mellan Romeo och Julia och Twelfth Night skrev Shakespeare tio andra pjäser under en period av sex år. En annan historisk frihet gäller det centrala temat av Shakespeares kämpande för att skapa berättelsen om Romeo och Julia , eftersom han i verkliga livet helt enkelt anpassade en befintlig berättelse för teater. Arthur Brooke översatte den italienska versen The Tragical History of Romeus and Juliet till engelska 1562, 32 år före Shakespeares Romeo and Julia .

Reception

Janet Maslin gjorde filmen till ett "NYT Critics' Pick" och kallade den "ren förtrollning". Enligt Maslin, "gör Gwyneth Paltrow, i sin första stora, fullt realiserade huvudrollsframställning, en hjältinna så hisnande att hon verkar helt rimlig som dramatikerns ledstjärna." Roger Ebert , som gav filmen fyra stjärnor av fyra, skrev: "Den samtida känslan av humorn (som Shakespeares kaffemugg, inskriven 'Souvenir of Stratford-Upon-Avon') gör att filmen spelas som en tävling mellan Masterpiece Theatre och Mel Brooks . Sedan rör sig filmen i en söt kärlekshistoria, saftiga hovintriger, backstage-politik och några härliga ögonblick från Romeo och Julia ... Är det här en film eller en antologi ? Jag brydde mig inte. Jag bars med av kvickhet, energin och en överraskande sötma."

Framträdandena av (vänster till höger) Gwyneth Paltrow , Judi Dench och Geoffrey Rush fick kritikerros och nominerades till Oscarsgalan , där Paltrow och Dench vann.

Rotten Tomatoes ger filmen ett 92 % godkännandebetyg baserat på 141 kritiska recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 8,30/10. Webbplatsens kritiska konsensus säger: "Oändligt kvick, visuellt hänförd och sött romantisk, Shakespeare in Love är en förtjusande romantisk komedi som lyckas på nästan alla nivåer." På Metacritic har filmen en poäng på 87 av 100 baserat på 33 kritiska recensioner, vilket indikerar "universell hyllning".

Shakespeare in Love var en av 1999 års filmer som nummer ett i Storbritannien . Den amerikanska biljettkassan nådde över 100 miljoner dollar; inklusive biljettkassan från resten av världen tog filmen in över 289 miljoner dollar.

Sunday Telegraph hävdade att filmen föranledde återupplivandet av titeln Earl of Wessex . Prins Edward skulle ursprungligen tituleras hertig av Cambridge efter hans äktenskap med Sophie Rhys-Jones 1999, året efter filmens premiär. Men efter att ha sett Shakespeare in Love , blev han enligt uppgift attraherad av titeln på karaktären som spelades av Colin Firth, och bad sin mor drottning Elizabeth II att få titeln Earl of Wessex istället.

I kölvattnet av anklagelser om sexuella övergrepp mot Weinstein började många av skådespelarna och besättningen ta avstånd från producenten och hans tidigare beteende. Madden, samtidigt som han fördömde Weinstein, sade att producenten "längtade efter makt och hade makt och, som vi nu vet, använde han den på ett sätt som är motbjudande och borde fördömas fullständigt".

Bästa film och Bästa kvinnliga Oscar-kontrovers

Shakespeare In Love vann Oscar för bästa film vid 71:a Oscarsgalan , och slog kontroversiellt den kritikergynnade Saving Private Ryan och blev den första komedin att vinna priset sedan Annie Hall (1977). Akademiens beslut kritiserades av många för att ha belönat filmen över Saving Private Ryan , och Gwyneth Paltrow vann bästa kvinnliga skådespelerska över frontrunner Cate Blanchett för Elizabeth .

Många branschkunniga spekulerade att denna vinst tillskrevs priskampanjen ledd av Weinstein. Weinstein rapporterades ha beväpnat filmens talang till att delta i en presskrieg utan motstycke. Terry Press, en chef på DreamWorks vid den tiden, sa att Weinstein och Miramax "försökte få alla att tro att Saving Private Ryan var allt under de första 15 minuterna". Mark Gill, en chef på Miramax vid den tiden, hävdade att Weinstein var beroende av relativt billig publicitet. Han sa, "Detta var inte att säga till stjärnorna, 'OK, du kan gå på ett par talkshows för att öppna filmen och göra en helg med intervjuer på en junket och tack så mycket för att du hjälper'", sa Gill . "Det var bara "God morgon. Du har tre månader till av att skaka hand och kyssa bebisar i dig . "

År 2015 indikerade tidningen The Hollywood Reporter , som påstod sig ha intervjuat "hundratals" akademimedlemmar, att, att behöva välja mellan Shakespeare in Love och Saving Private Ryan , skulle en majoritet av dem ge Oscar för bästa film till den senare.

Utmärkelser

Tilldela Kategori Mottagare Resultat
Oscarsgalan Bästa bilden David Parfitt , Donna Gigliotti , Marc Norman , Harvey Weinstein och Edward Zwick Vann
Bästa regissör John Madden Nominerad
Bästa skådespelare Gwyneth Paltrow Vann
Bästa manliga biroll Geoffrey Rush Nominerad
Bästa kvinnliga biroll Judi Dench Vann
Bästa manus – skrivet direkt för duken Marc Norman och Tom Stoppard Vann
Bästa Art Direction Martin Childs och Jill Quertier Vann
Bästa kinematografi Richard Greatrex Nominerad
Bästa kostymdesign Sandy Powell Vann
Bästa filmredigering David Gamble Nominerad
Bästa sminkningen Lisa Westcott och Veronica Brebner Nominerad
Bästa originalmusikal eller komedi Stephen Warbeck Vann
Bästa ljudet Robin O'Donoghue , Dominic Lester och Peter Glossop Nominerad
American Society of Cinematographers Awards Enastående prestation inom kinematografi i biopremiärer Richard Greatrex Nominerad
Art Directors Guild Awards Utmärkt produktionsdesign för en långfilm Martin Childs Nominerad
Berlins internationella filmfestival Guldbjörn John Madden Nominerad
Silverbjörn Marc Norman och Tom Stoppard Vann
British Academy Film Awards Bästa film David Parfitt, Donna Gigliotti, Harvey Weinstein, Edward Zwick och Marc Norman Vann
Bästa regi John Madden Nominerad
Bästa skådespelare i en huvudroll Joseph Fiennes Nominerad
Bästa kvinnliga huvudroll Gwyneth Paltrow Nominerad
Bästa skådespelare i en biroll Geoffrey Rush Vann
Tom Wilkinson Nominerad
Bästa skådespelerska i en biroll Judi Dench Vann
Bästa originalmanus Marc Norman och Tom Stoppard Nominerad
Bästa kinematografi Richard Greatrex Nominerad
Bästa kostymdesign Sandy Powell Nominerad
Bästa redigering David Gamble Vann
Bästa smink och hår Lisa Westcott Nominerad
Bästa filmmusik Stephen Warbeck Nominerad
Bästa produktionsdesign Martin Childs Nominerad
Bästa ljudet Robin O'Donoghue, Dominic Lester, Peter Glossop och John Downer Nominerad
Chicago Film Critics Association Awards Bästa film Nominerad
Bästa skådespelare Gwyneth Paltrow Nominerad
Bästa manus Marc Norman och Tom Stoppard Vann
Mest lovande skådespelare Joseph Fiennes Vann
Critics' Choice Movie Awards Bästa bilden Nominerad
Bästa originalmanus Marc Norman och Tom Stoppard Vann
Genombrottskonstnär Joseph Fiennes (även för Elizabeth ) Vann
Directors Guild of America Awards Enastående regiprestation i filmer John Madden Nominerad
Golden Globe Awards Bästa film – musikal eller komedi Vann
Bästa kvinnliga huvudroll i en film – musikal eller komedi Gwyneth Paltrow Vann
Bästa manliga biroll – film Geoffrey Rush Nominerad
Bästa kvinnliga biroll – film Judi Dench Nominerad
Bästa regissör – film John Madden Nominerad
Bästa manus – film Marc Norman och Tom Stoppard Vann
Grammisgalan Bästa instrumentala komposition skriven för en film, tv eller andra visuella medier Stephen Warbeck Nominerad
Los Angeles Film Critics Association Awards Bästa manus Marc Norman och Tom Stoppard Tvåan
Granskningsstyrelsens utmärkelser Topp tio filmer 5:e plats
National Society of Film Critics Awards Bästa kvinnliga biroll Judi Dench Vann
Bästa manus Marc Norman och Tom Stoppard Nominerad
New York Film Critics Circle Awards Bästa kvinnliga biroll Judi Dench Tvåan
Bästa manus Marc Norman och Tom Stoppard Vann
Producers Guild of America Awards Enastående producent av teatraliska filmer David Parfitt, Donna Gigliotti, Harvey Weinstein, Edward Zwick och Marc Norman Nominerad
Satellitpriser Bästa film – musikal eller komedi Vann
Bästa kvinnliga skådespelerska i en film – komedi eller musikal Gwyneth Paltrow Nominerad
Bästa skådespelare i en biroll i en film – komedi eller musikal Geoffrey Rush Nominerad
Bästa originalmanus Marc Norman och Tom Stoppard Nominerad
Bästa Art Direction Martin Childs Nominerad
Bästa kinematografi Richard Greatrex Nominerad
Bästa kostymdesign Sandy Powell Nominerad
Bästa redigering David Gamble Nominerad
Screen Actors Guild Awards Enastående prestation av en medverkande i en film Ben Affleck , Daniel Brocklebank , Simon Callow , Jim Carter , Martin Clunes , Judi Dench, Joseph Fiennes, Colin Firth , Gwyneth Paltrow, Geoffrey Rush, Antony Sher , Imelda Staunton , Tom Wilkinson och Mark Williams Vann
Enastående prestation av en manlig skådespelare i en huvudroll Joseph Fiennes Nominerad
Enastående prestation av en kvinnlig skådespelare i en ledande roll Gwyneth Paltrow Vann
Enastående prestation av en manlig skådespelare i en biroll Geoffrey Rush Nominerad
Enastående prestation av en kvinnlig skådespelare i en biroll Judi Dench Nominerad
Writers Guild of America Awards Bästa originalmanus Marc Norman och Tom Stoppard Vann

År 2005 rankade Writers Guild of America sitt manus till det 28:e bästa som någonsin skrivits.

American Film Institute erkännande:

Scenanpassning

Lee Halls Shakespeare in Love

I november 2011 rapporterade Variety att Disney Theatrical Productions hade för avsikt att producera en scenversion av filmen i London med Sonia Friedman Productions. Produktionen tillkännagavs officiellt i november 2013. Baserad på filmmanuset av Norman och Stoppard, anpassades den för scenen av Lee Hall . Produktionen regisserades av Declan Donnellan och designades av Nick Ormerod, de gemensamma grundarna av Cheek by Jowl .

Produktionen öppnade på Noël Coward Theatre i Londons West End den 23 juli 2014 och fick strålande recensioner från kritiker. Det kallades "A joyous celebration of theatre" i Daily Telegraph , "Joyous" i The Independent och "A love letter to theatre" i The Guardian .

Japansk anpassning

Från december 2016 till januari 2017 producerades Shakespeare of True Love ( japanska : シェイクスピア物語~真実の愛 ), en japansk anpassning av Shakespeare in Love skriven av Shigeki Motoiki och Arturako Theatre i Fukuyama . Det var inte relaterat till Lee Halls pjäs. Takaya Kamikawa spelade Will Shakespeare och Alisa Mizuki spelade Viola.

Se även

externa länkar