My Fair Lady (film)

My Fair Lady
My fair lady poster.jpg

Theatrical releaseaffisch av Bill Gold ; originalillustration av Bob Peak
Regisserad av George Cukor
Manus av Alan Jay Lerner
Baserat på
Producerad av Jack L. Warner
Medverkande
Filmkonst Harry Stradling
Redigerad av William H. Ziegler
Musik av Fredrik Loewe

Produktionsbolag _
Levererad av Warner Bros.
Utgivningsdatum
  • 21 oktober 1964 ( 21-10-1964 )
Körtid
170 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 17 miljoner dollar
Biljettkassan 72,7 miljoner dollar

My Fair Lady är en amerikansk musikkomedi -dramafilm från 1964 anpassad från scenmusikalen från Lerner och Loewe från 1956 baserad på George Bernard Shaws scenspel Pygmalion från 1913 . Med ett manus av Alan Jay Lerner och regisserad av George Cukor skildrar filmen en stackars Cockney -blomförsäljare vid namn Eliza Doolittle som hör en arrogant fonetikprofessor, Henry Higgins, när han slentrianmässigt satsar på att han kunde lära henne att prata "riktig" engelska , vilket gör henne presentabel i högsamhället i Edwardian London .

I filmen spelar Audrey Hepburn som Eliza Doolittle och Rex Harrison som Henry Higgins, med Stanley Holloway , Gladys Cooper och Wilfrid Hyde-White i biroller. En kritisk och kommersiell framgång, den blev den näst mest inkomstbringande filmen 1964 och vann åtta Oscars , inklusive bästa film , bästa regissör och bästa skådespelare . 1998 utsåg American Film Institute den till den 91:a största amerikanska filmen genom tiderna . 2006 rankades den på åttonde plats i lista över största filmmusikaler .

2018 valdes filmen ut för bevarande i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydelsefull."

Komplott

London tror professor Henry Higgins, en forskare i fonetik , att accenten och tonen i ens röst avgör en persons framtidsutsikter i samhället ("Why Can't the English?"). På frukt- och grönsaksmarknaden i Covent Garden en kväll träffar han överste Hugh Pickering, själv en fonetikexpert som hade kommit från Indien för att träffa honom. Higgins skryter om att han kunde lära till och med Eliza Doolittle, den unga blomstersäljarkvinnan med en stark Cockney- accent, att tala så bra att han kunde framstå som en hertiginna på en ambassadbal . Elizas ambition är att jobba i en blomsteraffär, men hennes accent gör det omöjligt ("Would't It Be Loverly"). Följande morgon dyker Eliza upp hemma hos Higgins och söker lektioner. Pickering är fascinerad och erbjuder sig att täcka alla medföljande utgifter om Higgins lyckas. Higgins håller med och beskriver hur kvinnor förstör liv ("I'm an Ordinary Man").

Elizas far, Alfred P. Doolittle, en stövare , får reda på sin dotters nya bostad ("Med lite tur"). Han dyker upp hemma hos Higgins tre dagar senare, skenbart för att skydda sin dotters dygd, men i verkligheten för att få ut lite pengar från Higgins, och köps bort med £5. Higgins är imponerad av mannens ärlighet, hans naturliga begåvning för språk, och särskilt hans fräcka brist på moral. Higgins rekommenderar Alfred till en förmögen amerikan som är intresserad av moral.

Eliza uthärdar Higgins krävande undervisningsmetoder och behandling av henne personligen ("Just You Wait"), medan tjänarna känner sig både irriterade över bruset och ynkliga för Higgins ("Servants' Chorus"). Hon gör inga framsteg, men precis när hon, Higgins och Pickering är på väg att ge upp, "fattar Eliza det" äntligen ("The Rain in Spain"); hon börjar omedelbart tala med en oklanderlig överklassaccent och är överlycklig över sitt genombrott ("Jag kunde ha dansat hela natten").

Som en provkörning tar Higgins henne till Ascot Racecourse ("Ascot Gavotte"), där hon gör ett bra intryck initialt, bara för att chocka alla genom att plötsligt hamna i vulgär Cockney medan hon hejar på en häst. Higgins döljer delvis ett leende bakom handen. På Ascot träffar hon Freddy Eynsford-Hill, en ung överklassman som blir förälskad i henne ("On the Street Where You Live").

Higgins tar sedan med Eliza till en ambassadbal för det sista testet, där hon dansar med en utländsk prins. Med är också Zoltan Karpathy, en ungersk fonetikexpert utbildad av Higgins, som är en bedragardetektor. Efter att han dansat med Eliza förklarar han att hon är en ungersk prinsessa.

Efteråt är Elizas hårda arbete knappt erkänd, med all beröm som går till Higgins ("You Did It"). Detta och hans känslolösa behandling av henne, särskilt hans likgiltighet för hennes framtid, får henne att gå ut mot honom, men inte förrän hon kastar Higgins tofflor på honom, vilket gör honom mystifierad av hennes otacksamhet ("Just You Wait (Reprise)") . Utanför väntar Freddy fortfarande ("On the Street Where You Live (Reprise)") och hälsar på Eliza, som är irriterad på honom eftersom allt han gör är att prata ("Show Me"). Eliza försöker återvända till sitt gamla liv men finner att hon inte längre passar in. Hon träffar sin far, som har lämnats en stor förmögenhet av den förmögna amerikanen som Higgins hade rekommenderat honom till, och är resignerad för att gifta sig med Elizas styvmor. Alfred känner att Higgins har ruinerat honom och beklagar att han nu är bunden av "medelklassmoral", där han blir full före sin bröllopsdag ("Get Me to the Church On Time"). Det slutar med att Eliza besöker Higgins mamma, som är upprörd över sin sons känslomässiga beteende.

Nästa dag hittar Higgins Eliza borta och söker efter henne ("A Hymn to Him"), och hittar henne så småningom hemma hos sin mamma. Higgins försöker övertala Eliza att komma tillbaka till honom. Han blir arg när hon meddelar att hon ska gifta sig med Freddy och bli Karpathys assistent ("Utan dig"). Han tar sig hem och förutspår envist att hon kommer krypande tillbaka. Men han kommer till den oroande insikten att hon har blivit en viktig del av hans liv ("I've Grown Accustomed to Her Face"). Han går in i sitt hus och känner sig ensam, reflekterar över sitt känslomässiga beteende och saknar Eliza så mycket att han slår på sin grammofon och lyssnar på hennes röst. Plötsligt dyker Eliza upp igen vid dörren och stänger av den för att fånga hans uppmärksamhet, medan Higgins frågar: "Eliza, var fan är mina tofflor?"

Kasta

Okrediterad:

Musiknummer

  1. "Overture" – spelad av orkester
  2. "Varför kan inte engelsmännen lära sig att tala?" – framförd av Rex Harrison, Wilfrid Hyde-White och Audrey Hepburn
  3. " Wouldn't It Be Loverly? " – framförd av Audrey Hepburn (dubbad av Marni Nixon ) och kör
  4. "An Ordinary Man" – framförd av Rex Harrison
  5. " With a Little Bit of Luck " – framförd av Stanley Holloway, John Alderson, John McLiam och kör
  6. "Just You Wait" - sjungen av Audrey Hepburn (delvis dubbad av Nixon) och Charles Fredericks
  7. "Servants Chorus" – sjungs av Mona Washbourne och kör
  8. " The Rain in Spain " – framförd av Rex Harrison, Wilfrid Hyde-White och Audrey Hepburn (delvis dubbad av Nixon)
  9. " I Could Have Dancing All Night " – framförd av Audrey Hepburn (dubbad av Nixon), Mona Washbourne och kör
  10. "Ascot Gavotte " – sjungen i kör
  11. "Ascot Gavotte (Reprise)" – sjungen av kör
  12. " On the Street Where You Live " - ​​sjungs av Jeremy Brett (dubbad av Bill Shirley)
  13. "Paus" – spelad av orkester
  14. "Transylvanian March" – spelad av orkester
  15. "Ambassadvals" – spelad av orkester
  16. "You Did It" – framförd av Rex Harrison, Wilfrid Hyde-White och kör
  17. "Just You Wait (Reprise)" – sjungen av Audrey Hepburn
  18. "On the Street Where You Live" (repris) - sjungen av Jeremy Brett (dubbad av Shirley)
  19. "Show Me" – framförd av Audrey Hepburn (dubbad av Marni Nixon ) och Jeremy Brett (dubbad av Shirley)
  20. "Would't It Be Loverly" (repris) – framförd av Audrey Hepburn (dubbad av Marni Nixon ) och kör
  21. " Get Me to the Church on Time " – framförd av Stanley Holloway, John Alderson, John McLiam och kör
  22. "A Hymn to Him (Why Can't A Woman Be More Like a Man?)" – framförd av Rex Harrison och Wilfrid Hyde-White
  23. "Without You" – framförd av Audrey Hepburn (dubbad av Nixon) och Rex Harrison
  24. " I've Grown Accustomed to Her Face " – framförd av Rex Harrison
  25. "Finale" – spelad av orkester

Den delvis talade leveransen av låtarna som ges av Harrison är ett välkänt exempel på sprechstimme .

Produktion

Filmfotografen Harry Stradling poserar tillsammans med Audrey Hepburn som Eliza Doolittle på inspelningen av filmen

CBS- chefen William S. Paley finansierade den ursprungliga Broadway-produktionen i utbyte mot rättigheterna till skådespelaralbumet (genom Columbia Records ). Warner Bros. köpte filmrättigheterna i februari 1962 för den då aldrig tidigare skådade summan av $5,5 miljoner plus 47¼% av brutto över $20 miljoner. Man kom överens om att rättigheterna till filmen skulle återgå till CBS sju år efter releasen.

Ordning av musiknummer

Ordningen på låtarna i Broadway-showen följdes troget med undantag för "With a Little Bit of Luck"; låten är listad som det tredje musiknumret i pjäsen, men i filmen är det det fjärde. På scenen är låten uppdelad i två delar som sjungs i två olika scener. En del av låten sjungs av Doolittle och hans kumpaner precis efter att Eliza gett honom en del av sina inkomster, omedelbart innan hon åker till Higgins för att be om tallektioner. Den andra halvan av låten sjungs av Doolittle precis efter att han upptäckt att Eliza nu bor med Higgins. I filmen sjungs hela låten i en scen som utspelar sig precis efter att Higgins har sjungit "I'm an Ordinary Man". Låten har dock en dialogscen (Doolittles samtal med Elizas hyresvärdinna) mellan verserna.

Instrumentalen "Busker Sequence", som öppnar pjäsen direkt efter uvertyren, är det enda musiknummer från pjäsen som utelämnats i filmversionen. Men flera åtgärder från stycket kan höras när Eliza är i regnet och tar sig igenom Covent Garden.

Alla låtarna i filmen framfördes i sin helhet, men några verser utelämnades. Till exempel, i sången "Med lite tur" utelämnades versen "Han har inte en tuppence i fickan", som sjöngs med refräng, på grund av dess utrymme och längd; originalversen i "Visa mig" användes istället.

Stroferna i "You Did It" som kommer efter att Higgins säger "She is a princess" skrevs ursprungligen för scenen, men Harrison hatade texten och vägrade att framföra låten om inte texten utelämnades, som de var i de flesta Broadway-versioner . Men när Cukor hotade att lämna produktionen om de utelämnade texterna inte återställdes för filmversionen, var Harrison tvungen. Den utelämnade texten avslutas med orden "Ungersk rapsodi" följt av att tjänarna ropar "Bravo" tre gånger, till stammarna av Liszts "Ungerska rapsodi", innan tjänarna sjunger "Grattis, professor Higgins".

Dubbning

Hepburns sång bedömdes som otillräcklig, och hon dubbades av Marni Nixon , som sjöng alla låtar utom "Just You Wait", där Hepburns röst bevarades under den hårda refrängen, med Nixon på den melodiska bridgedelen . Hepburn sjöng den korta reprisen av sången i tårar. Några av Hepburns ursprungliga sångframträdanden släpptes på 1990-talet. Mindre känt är det faktum att Jeremy Bretts låtar (som Freddy) dubbades av Bill Shirley .

Harrison avböjde att förinspela sina musiknummer och förklarade att han aldrig hade pratat sig igenom låtarna på samma sätt två gånger och därför inte på ett övertygande sätt kunde läppsynkronisera till en uppspelningsinspelning under inspelningen (enligt Jack L. Warner hade dubbning varit vardagligt för år, med angivande av "Vi döpte till och med Rin Tin Tin ."). George Groves utrustade Harrison med en trådlös mikrofon , den första användningen av detta under inspelning av en film. Ljudavdelningen fick en Oscar för sina insatser.

Paus

En av de få skillnaderna i struktur mellan scenversionen och filmen är placeringen av pausen . I scenspelet sker pausen efter ambassadbalen där Eliza dansar med Karpathy. I filmen kommer pausen före balen när Eliza, Higgins och Pickering ses gå till ambassaden.

Konst riktning

Gene Allen , Cecil Beaton och George James Hopkins vann en Oscar för bästa produktionsdesign . Beatons inspiration för Higgins bibliotek var ett rum på Château de Groussay , Montfort-l'Amaury , i Frankrike, som hade dekorerats rikligt av sin ägare, Carlos de Beistegui . Hattar skapades Madame av den parisiska mjölnaren Paulette på Beatons begäran.

Släpp

Teater

Filmen hade premiär på Criterion Theatre i New York onsdagen den 21 oktober 1964, och den ordinarie spelningen började dagen efter med ett förskott på 500 000 dollar.

Hemmedia

My Fair Lady släpptes i Ultra HD Blu-ray den 25 maj 2021 av CBS systerbolag och nuvarande rättighetsinnehavare, Paramount Home Entertainment . Var på VHS från Fox Video 1990

Reception

Med en produktionsbudget på 17 miljoner dollar var My Fair Lady den dyraste filmen som spelades in i USA fram till dess. Filmen återsläpptes 1971 och fick hyror på 2 miljoner dollar i USA och Kanada. Den återutgavs igen 1994, denna gång av 20th Century Fox , efter en grundlig restaurering. 2019 gavs filmen en begränsad teaterrelease genom Turner Classic Movies och Fathom Events den 17 och 20 februari som en del av TCM Big Screen Classics.

My Fair Lady har 94 % godkännande på Rotten Tomatoes baserat på 88 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 8,6/10. Konsensus säger: "George Cukors eleganta, färgstarka anpassning av det älskade scenspelet lyfts till nya höjder tack vare vinnande framträdanden av Audrey Hepburn och Rex Harrison."

Bosley Crowther från The New York Times inledde sin samtida recension: "Som Henry Higgins kanske har ropat: 'Av George, de har det!' De har gjort en superlativ film från den musikaliska scenshowen My Fair Lady - en film som förtrollande förmedlar den berömda scenproduktionens rika begåvningar i en fräsch och flytande filmisk form." Philip K. Scheuer från Los Angeles Times rapporterade från premiären i New York att "när gardinerna samlades vid slutet av bara tre timmar, tre timmars Technicolored underhållning, hörde jag mig själv nästan eka överste Pickerings stolta summering av Eliza Doolittles framträdanden som hertiginna på Embassy Ball, 'en total triumf'." Robert J. Landry of Variety skrev: "Den har rikedomar av berättelser, humor, skådespeleri och produktionsvärden långt bortom den genomsnittliga helheten. Det är Hollywood när den är som bäst , Jack L. Warners karriärs slutsten och en film som kommer att fortsätta utan nu förutsebara [ sic ? ] gränser för slutspelet i policy för reserverade platser och världsuthyrning." The Monthly Film Bulletin of the UK förklarade att "med utbudet av talang, smak och ren professionalism på jobbet, från Shaw och framåt, kunde Warners knappast ha gjort en film som skulle göra mindre än att glädja de flesta människor för det mesta. Deras En investering på 17 000 000 dollar ser lika säker ut som hus." Recensionen menade att Cukor regisserade med "stor takt" men "en ganska onödig försiktighet. Scener rör sig i en jämn, jämn takt, som om varje ord var guld värt (kanske, med tanke på priset som betalats för rättigheterna, Det var nästan det). Speciellt tenderar inredningen att hämma snarare än att släppa filmen." Brendan Gill från The New Yorker skrev att filmen "har överlevt mycket nästan intakt det alltid riskfyllda språnget från scen till skärm", och tillägger, "Miss Hepburn är inte särskilt övertygande som en Cockney-blommaflicka, men efter att ha behärskat sina vokaler och konsonanter i scenen "regn i Spanien" kommer hon till sin rätt." Richard L. Coe från The Washington Post föreslog också att Hepburns rollbesättning var filmens "grundläggande brist", och beskrev henne som "igenkännligt utsökt - men inte 21 - som blomsterflickan och till de senare scenerna tar hon med sig en riktig flörtighet som är ganska oshaviansk. ." Icke desto mindre påpekade Coe att "det finns några fantastiska saker som kommer att göra denna film till en länge älskad film", inklusive Rex Harrison som ger "en av de klassiska filmuppträdandena" som han korrekt förutspådde var "en absolut säkerhet inför nästa års Oscarsgala."

Chicago Sun-Times kritiker Roger Ebert gav filmen fyra stjärnor av fyra, och 2006 lade han upp den på sin "Great Movies"-lista, berömde Hepburns prestation och kallade filmen "den bästa och mest osannolika av musikaler." James Berardinelli skrev i en retrospektiv recension, "Få genrer av filmer är så magiska som musikaler, och få musikaler är så intelligenta och livliga som My Fair Lady. Det är en klassiker inte för att en grupp kvav filmexperter har stämplat den som sådan, men för det har varit, och alltid kommer att vara, en ren fröjd att uppleva."

Dave Whitaker från DavesMovieDatabase, en filmsamlarwebbplats som kombinerar andra listor med biljettkassor, betyg och utmärkelser, listar My Fair Lady som den 100:e största filmen genom tiderna, som den nionde största musikalen genom tiderna, och som 30:e mest prisbelönta filmen genom tiderna.

Retrospektiv analys av My Fair Lady har varit mer blandad, med oenighet mellan recensenter om huruvida filmen kritiserar eller bekräftar kvinnofientliga och klassistiska troper.

utmärkelser och nomineringar

Tilldela Kategori Nominerade(r) Resultat
Oscarsgalan Bästa bilden Jack L. Warner Vann
Bästa regissör George Cukor Vann
Bästa skådespelare Rex Harrison Vann
Bästa manliga biroll Stanley Holloway Nominerad
Bästa kvinnliga biroll Gladys Cooper Nominerad
Bästa manus – baserat på material från ett annat medium Alan Jay Lerner Nominerad
Bästa Art Direction – Färg
Konst regi: Gene Allen och Cecil Beaton Dekoration: George James Hopkins
Vann
Bästa kinematografi – färg Harry Stradling Vann
Bästa kostymdesign – Färg Cecil Beaton Vann
Bästa filmredigering William Ziegler Nominerad
Bästa notering av musik – anpassning eller behandling André Previn Vann
Bästa ljudet George R. Groves Vann
American Cinema Editors Awards Bästa redigerade långfilm William Ziegler Nominerad
Boxoffice Magazine Awards Månadens bästa bild för hela familjen (december) George Cukor Vann
British Academy Film Awards Bästa film från valfri källa Vann
Bästa brittiska skådespelare Rex Harrison Nominerad
Cinema Writers Circle Awards Bästa utländska film Vann
David di Donatello Awards Bästa utländska produktion Jack L. Warner Vann
Bästa utländska skådespelare Rex Harrison Vann
Bästa utländska skådespelerska Audrey Hepburn Vann
Directors Guild of America Awards Enastående regiprestation i filmer George Cukor Vann
Golden Globe Awards Bästa film – musikal eller komedi Vann
Bästa regissör – film George Cukor Vann
Bästa skådespelare i en film – musikal eller komedi Rex Harrison Vann
Bästa kvinnliga huvudroll i en film – musikal eller komedi Audrey Hepburn Nominerad
Bästa manliga biroll – film Stanley Holloway Nominerad
Laurel Awards Topp Road Show Vann
Bästa manliga musikaliska prestanda Rex Harrison Vann
Bästa kvinnliga musikaliska prestanda Audrey Hepburn Nominerad
Bästa manliga stödprestanda Stanley Holloway Nominerad
Granskningsstyrelsens utmärkelser Topp tio filmer 2:a plats
National Film Preservation Board Nationella filmregistret Invald
New York Film Critics Circle Awards Bästa film Vann
Bästa regissör George Cukor Nominerad
Bästa skådespelare Rex Harrison Vann
Bästa skådespelare Audrey Hepburn Nominerad
Online Film & Television Association Awards Hall of Fame – film Vann
Writers Guild of America Awards Bäst skrivna amerikanska musikal Alan Jay Lerner Nominerad

Restaurering

Filmen restaurerades 1994 av James C. Katz och Robert A. Harris , som hade restaurerat Spartacus tre år tidigare. Restaureringen beställdes och finansierades av CBS, till vilken filmrättigheterna återgick från Warner Bros. 1971. CBS skulle senare anlita Harris för att låna ut sin expertis till en ny 4K-restaurering av filmen för en 2015 Blu-ray-release, med arbete från 8K skanningar av det ursprungliga kameranegativet och andra överlevande 65 mm-element.

Ljudspår

Se även

Anteckningar

Bibliografi

externa länkar