Ran (film)

"乱" omdirigerar hit. För Luna Sea-låten, se Ran (sång) .
Ran
Kuroran.jpg
Biopremiäraffisch
Regisserad av Akira Kurosawa
Manus av
Baserat på
King Lear av William Shakespeare
Producerad av
Medverkande
Filmkonst
Redigerad av Akira Kurosawa
Musik av Toru Takemitsu

Produktionsbolag _
Levererad av
  • Toho (Japan)
  • Acteurs Auteurs Associés (Frankrike)
Lanseringsdatum
  • 31 maj 1985 ( 1985-05-31 ) ( Tokyo )
  • 1 juni 1985 ( 1985-06-01 ) (Japan)
  • 18 september 1985 ( 1985-09-18 ) (Frankrike)
Körtid
 162 minuter
Länder
  • Japan
  • Frankrike
Språk japanska
Budget 2,4 miljarder ¥ ( 11 miljoner USD )
Biljettkassan 19 miljoner USD ( uppskattning )

Ran   ( japanska : 乱 , lit. ' Krig eller turmoil ' ) är en episk actiondramafilm från 1985 , regisserad, redigerad och medskriven av Akira Kurosawa . Handlingen härrör från William Shakespeares King Lear och inkluderar segment baserade på legender om daimyō Mōri Motonari . Filmen spelar Tatsuya Nakadai som Hidetora Ichimonji, en åldrande Sengoku -period krigsherre som bestämmer sig för att abdikera som härskare till förmån för sina tre söner.

Liksom de flesta av Kurosawas verk på 1970- och 80-talen är Ran en internationell produktion, i det här fallet en japansk-fransk satsning producerad av Herald Ace , Nippon Herald Films och Greenwich Film Productions. Produktionsplaneringen gick igenom en lång period av förberedelser. Kurosawa kom på idén om Ran i mitten av 1970-talet, när han läste om Motonari, som var känd för att ha tre mycket lojala söner. Kurosawa tänkte ut en komplott där sönerna blir antagonister till sin far. Även om filmen blev starkt inspirerad av Shakespeares pjäs Kung Lear , började Kurosawa använda den först efter att han hade börjat förberedelserna för Ran . Efter dessa förberedelser filmade Kurosawa Dersu Uzala 1975, följt av Kagemusha i början av 1980-talet, innan han fick ekonomiskt stöd till filmen Ran .

Ran var Kurosawas tredje möte med Shakespeare under hans karriär. 1957 regisserade Kurosawa Throne of Blood , baserad på Shakespeares Macbeth . 1960 regisserade han filmen The Bad Sleep Well , baserad på Hamlet . Trots förändringarna i miljö och språk har alla tre filmerna fått kritik.

Som Kurosawas sista epos har Ran ofta citerats som en av hans finaste prestationer och anses allmänt vara en av de bästa filmerna som någonsin gjorts . Med en budget på 11 miljoner dollar var det den dyraste japanska filmen som producerats fram till dess. Ran förhandsvisades den 31 maj 1985 på Tokyo International Film Festival innan den släpptes den 1 juni 1985 i Japan. Filmen hyllades för sina kraftfulla bilder och färganvändning; kostymdesignern Emi Wada vann en Oscar för bästa kostymdesign för sitt arbete på Ran , och Kurosawa fick sin enda karriärnominering för bästa regi . Den distinkta filmmusiken , inspirerad av Gustav Mahler , komponerades av Toru Takemitsu .

Komplott

Hidetora Ichimonji, en mäktig men äldre krigsherre , bestämmer sig för att dela upp sitt kungarike mellan sina tre söner: Taro, Jiro och Saburo. Taro, den äldste, kommer att ta emot det prestigefyllda First Castle och bli ledare för Ichimonji-klanen, medan Jiro och Saburo kommer att ges det andra och tredje slottet. Hidetora ska behålla titeln Storherre och Jiro och Saburo ska stödja Taro. Men Saburo förvisas efter att ha kritiserat sin fars föreläsning om enhet. Hidetoras tjänare Tango är också landsförvisad för att försvara Saburo.

Efter uppdelningen av Hidetoras land mellan hans återstående två söner, uppmanar Taros fru, Lady Kaede, fortfarande bitter över att Hidetora dödade hennes familj och tar deras land, framgångsrikt uppmana honom att tillskansa sig kontrollen över hela Ichimonji-klanen. När Taro kräver att Hidetora avsäger sig sin titel, lämnar Hidetora och reser till Jiros slott, bara för att upptäcka att Jiro bara är intresserad av att använda Hidetora som en titulär bonde. När Hidetora och hans följe vandrar, varnar Tango Hidetora för Taros nya dekret: död för den som hjälper hans far. Hidetora tar sin tillflykt till det tredje slottet, övergivet efter att Saburos styrkor följt honom i exil. Kyoami, hovnarren , skämtar sedan om Hidetoras knipa, bara för att kastas ut från det tredje slottet .

Senare attackeras Hidetora och hans följe av Taro och Jiros förenade styrkor. Taro dödas av en kula som avfyras av Jiros general, Kurogane. Hidetora tillåts överleva och ger efter för galenskapen när han vandrar bort från det decimerade slottet. Kyoami och Tango, fortfarande lojala mot Hidetora, hittar honom och stannar för att hjälpa till. Hidetora hemsöks av visioner av de människor han dödade tidigare. De tar sin tillflykt till ett bondehem bara för att upptäcka att den som bor är Tsurumaru, bror till Lady Sue, Jiros fru. Tsurumarus ögon stängdes ut av Hidetoras styrkor och lämnades fattiga på grund av Hidetoras belägring. När Taro är död blir Jiro Ichimonji-klanens store herre och flyttar in i det första slottet. Lady Kaede manipulerar Jiro till att ha en affär med henne och kräver att han dödar Lady Sue och att gifta sig med henne istället. Jiro beordrar Kurogane att göra dådet, men han vägrar, eftersom han ser igenom Kaedes förräderi. Kurogane varnar sedan Sue och Tsurumaru att fly. Tango möter före detta spioner och innan han dödar dem får han veta att Jiro överväger att skicka lönnmördare efter Hidetora. Tango rider iväg för att larma Saburo. När hans galenskap växer, springer Hidetora iväg till en vulkanisk slätt.

Efter att Saburos armé går in på Jiros territorium för att hitta Hidetora, mobiliserar Jiro hastigt sin armé. Efter en vapenvila lär Saburo sig av Kyoami från Hidetoras potentiella plats. Efter att Saburo lämnat, attackerar Jiro Saburos mindre styrkor och lider förluster, och beordrar sina kvarvarande styrkor att dra sig tillbaka efter att ha fått veta om en annan armé som marscherar mot det första slottet. Saburo hittar Hidetora, som delvis återställer sitt förstånd, och försonas med Saburo. Men Saburo dödas av en av Jiros krypskyttar. Hidetora dör av sorg. Tsurumaru och Sue anländer till ruinerna av ett slott, men lämnar oavsiktligt kvar flöjten som Sue gav honom när han förvisades. Hon ger honom en bild av Amida Buddha för skydd medan hon försöker hämta flöjten. Hon kommer dock aldrig tillbaka.

När det första slottet belägras får Kurogane veta om Sues död och konfronterar Kaede. Efter att hon erkänt att hennes komplott var hämnd mot Ichimonji-klanen, dödas hon av Kurogane. Jiro, Kurogane och alla Jiros män dör därefter i strid. Ett begravningståg hålls för Saburo och Hidetora. Under tiden, kvar ensam i slottsruinerna, reser Tsurumaru och släpper den Amida Buddha-bild som Sue hade gett honom. Filmen avslutas med en avlägsen bild av Tsurumaru som siluetteras mot slottets landskap ovanpå ruinerna.

Kasta

  • Tatsuya Nakadai som Ichimonji Hidetora ( 一文字 秀虎 ) , filmens motsvarighet till King Lear
  • Akira Terao som Ichimonji "Taro" Takatora ( 一文字 太郎 孝虎 ) , Hidetoras äldste son och arvtagare, filmens motsvarighet till Goneril
  • Jinpachi Nezu som Ichimonji "Jiro" Masatora ( 一文字 次郎 正虎 ) , Hidetoras andra son, filmens motsvarighet till Regan
  • Daisuke Ryu som Ichimonji "Saburo" Naotora ( 一文字 三郎 直虎 ) , Hidetoras yngste son, filmens motsvarighet till Cordelia
  • Mieko Harada som Lady Kaede ( 楓の方 , Kaede no Kata ) , Taros fru och filmens motsvarighet till Edmund
  • Yoshiko Miyazaki som Lady Sue ( 末の方 , Sue no Kata ) , Jiros fru vars klan förstördes av Hidetora och den grova motsvarigheten till Albany, make till Goneril
  • Mansai Nomura som Tsurumaru ( 鶴丸 ) , Sues bror som förblindades av Hidetora och är filmens Gloucester-motsvarighet
  • Hisashi Igawa som Kurogane ( 鉄 ) , Jiros chefsrådgivare och militärbefälhavare
  • Peter som Kyoami ( 狂阿弥 , Kyōami ) , dåren
  • Masayuki Yui som Hirayama Tango ( 平山 丹後 ) , Hidetoras främsta rådgivare, ungefär analogt med Kent
  • Kazuo Kato som Ikoma Kageyu ( 生駒 勘解由 ) , en Ichimonji-klantjänsteman
  • Jun Tazaki som Ayabe Seiji ( 綾部 政治 ) , en rival daimyō
  • Hitoshi Ueki som Fujimaki Nobuhiro ( 藤巻 信弘 ) , en annan rival daimyō , baserad något på kungen av Frankrike från pjäsen.

Produktion

Innan inspelningen tillbringade Kurosawa tio år med att skriva storyboards i varje tagning i filmen som målningar. Detta är det tredje slottet vid Hidetoras ankomst.

Ran var Kurosawas sista episka film och hans i särklass dyraste. Vid den tiden gjorde dess budget på 11 miljoner dollar den till den dyraste japanska filmen i historien, vilket ledde till att distributionen 1985 översteg budgeten på 7,5 miljoner dollar för hans tidigare film Kagemusha . Det är en japansk-fransk satsning producerad av Herald Ace , Nippon Herald Films och Greenwich Film Productions. Inspelningen startade 1983. De 1 400 uniformerna och rustningsdräkterna som användes för statisterna designades av kostymdesignern Emi Wada och Kurosawa och handgjorda av skräddarmästare under mer än två år. Filmen använde också 200 hästar . Kurosawa älskade att filma på frodiga och vidsträckta platser, och det mesta av Ran spelades in bland bergen och slätterna vid berget Aso, Japans största aktiva vulkan. Kurosawa fick tillstånd att skjuta på två av landets mest kända landmärken, de antika slotten i Kumamoto och Himeji . För slottet till Lady Sues familj använde han ruinerna av det specialbyggda Azusa-slottet, gjorda av Kurosawas produktionsteam nära berget Fuji . Hidetoras tredje slott, som brändes ner till grunden, var en riktig byggnad som Kurosawa byggde på berget Fujis sluttningar. Inga miniatyrer användes för det segmentet, och Tatsuya Nakadai var tvungen att göra scenen där Hidetora flyr från slottet på en gång. Kurosawa filmade också en scen som krävde att ett helt fält sprayades med guld, men klippte ut det från den slutliga filmen under redigeringen. Dokumentären AK visar inspelningen av scenen.

Kurosawa tog ofta scener med tre kameror samtidigt, var och en med olika objektiv och vinklar. Många långa bilder användes och väldigt få närbilder . Vid flera tillfällen använde Kurosawa statiska kameror och tog plötsligt in handlingen i ram, snarare än att använda kameran för att spåra handlingen. Han använde också jump cuts för att utveckla vissa scener, vilket ändrade takten i handlingen för filmisk effekt.

Akira Kurosawas fru sedan 39 år, Yōko Yaguchi , dog under produktionen av filmen. Han avbröt inspelningen i en dag för att sörja innan han återupptog arbetet. Hans ordinarie inspelningstekniker Fumio Yanoguchi dog också sent i produktionen i januari 1985.

Besättning

  • Akira Kurosawa – regissör, ​​medförfattare
  • Ishirō Honda – biträdande direktör
  • Kunio Nozaki – assisterande regissör
  • Ichiro Yamamoto – assisterande regissör
  • Okihiro Yoneda – assisterande regissör
  • Teruyo Nogami – produktionschef
  • Takeji Sano – belysning
  • Yoshiro Muraki – produktionsdesign
  • Shinobu Muraki – produktionsdesign
  • Emi Wada – kostymdesign
  • Ichiro Minawa – ljudeffekter

Personal hämtad från Kriteriesamlingen .

Utveckling

Kurosawa kom på idén som blev Ran i mitten av 1970-talet, när han läste en liknelse om Sengoku-periodens krigsherre Mōri Motonari . Motonari var känd för att ha tre söner, alla otroligt lojala och begåvade. Kurosawa började föreställa sig vad som skulle ha hänt om de varit dåliga. Även om filmen så småningom blev starkt inspirerad av Shakespeares pjäs Kung Lear , blev Kurosawa medveten om pjäsen först efter att han hade börjat förplanera. Enligt honom smälte berättelserna om Mōri Motonari och Lear samman på ett sätt som han aldrig helt kunde förklara. Han skrev manuset kort efter att han filmat Dersu Uzala 1975, och sedan "lät det sova" i sju år. Under den här tiden målade han storyboards för varje tagning i filmen (senare inkluderad i manuset och tillgänglig på Criterion Collection DVD -releasen) och fortsatte sedan att söka efter finansiering. Efter hans framgång med 1980-talets Kagemusha , som han senare betraktade som en "dressrepetition" eller "torrkörning" för Ran , kunde Kurosawa äntligen få stöd från den franske producenten Serge Silberman .

Kurosawa sa en gång "Hidetora är jag", och det finns bevis i filmen att Hidetora fungerar som en stand-in för Kurosawa. Roger Ebert håller med och hävdar att Ran "kan handla lika mycket om Kurosawas liv som Shakespeares pjäs". Ran var den sista filmen av Kurosawas "tredje period" (1965–1985), en tid då han hade svårt att få stöd för sina bilder, och ofta tvingades söka utländsk ekonomisk stöd. Medan han hade regisserat över tjugo filmer under de första två decennierna av sin karriär, regisserade han bara fyra under dessa två decennier. Efter att ha regisserat Red Beard (1965) upptäckte Kurosawa att han ansågs gammaldags och inte jobbade igen på nästan fem år. Han kom också på sig själv med att konkurrera med tv, som hade minskat japanska filmpublik från 1,1 miljarder 1958 till under 200 miljoner 1975. 1968 fick han sparken från 20th Century Fox- eposet Tora! Tora! Tora! över vad han beskrev som kreativa skillnader, men andra sa var en perfektionism som gränsade till galenskap . Kurosawa försökte starta en oberoende produktionsgrupp med tre andra regissörer, men hans film Dodes'ka-den från 1970 var en flopp i kassan och gjorde företaget i konkurs. Många av hans yngre rivaler skröt att han var klar. Ett år senare, utan att kunna säkra någon inhemsk finansiering och plågas av ohälsa, försökte Kurosawa begå självmord genom att skära av hans handleder. Även om han överlevde, fortsatte hans olycka att plåga honom fram till slutet av 1980-talet.

Kurosawa var influerad av William Shakespeares pjäs King Lear och lånade element från den. Båda föreställer en åldrande krigsherre som bestämmer sig för att dela upp sitt rike mellan sina barn. Hidetora har tre söner – Taro, Jiro och Saburo – som motsvarar Lears döttrar Goneril , Regan och Cordelia . I båda förvisar krigsherren dåraktigt alla som inte håller med honom som en fråga om stolthet – i Lear är det jarlen av Kent och Cordelia; i Ran är det Tango och Saburo. Konflikten i båda är att två av Herrens barn i slutändan vänder sig mot honom, medan den tredje stöder honom, även om Hidetoras söner är mycket mer hänsynslösa än Goneril och Regan. Både kung Lear och Ran slutar med hela familjens död, inklusive herren.

Det finns några avgörande skillnader mellan de två berättelserna. Kung Lear är en pjäs om oförtjänt lidande, och Lear själv är i värsta fall en dåre. Hidetora, däremot, har varit en grym krigare under större delen av sitt liv: en man som hänsynslöst mördade män, kvinnor och barn för att uppnå sina mål. I Ran var Lady Kaede, Lady Sue och Tsurumaru alla offer för Hidetora. Medan Gloucesters karaktär i kung Lear fick sina ögon utstötta av Lears fiender, var det i Ran Hidetora själv som gav ordern att blinda Tsurumaru. Narrens roll har utökats till en huvudkaraktär (Kyoami), och Lady Kaede fungerar som motsvarigheten till Goneril, men får en mer komplex och viktig karaktär. Kurosawa var oroad över att Shakespeare inte gav sina karaktärer något förflutet, och han ville ge sin version av kung Lear en historia.

Den komplexa och variant etymologin för ordet Ran som används som titel har på olika sätt översatts till "kaos", "uppror" eller "uppror"; eller att betyda "störd" eller "förvirrad".

Filma

Filmningen av Ran började 1983. Utvecklingen och idén om inspelningen av krigsscenerna i filmen påverkades av Kurosawas åsikter om kärnvapenkrigföring . Enligt Michael Wilmington berättade Kurosawa för honom att mycket av filmen var en metafor för kärnvapenkrigföring och ångesten i tiden efter Hiroshima . Han trodde att, trots alla tekniska framsteg på 1900-talet, allt folk hade lärt sig var hur man dödar varandra mer effektivt. I Ran är fordonet för apokalyptisk förstörelse arquebus , ett tidigt skjutvapen som introducerades till Japan på 1500-talet. Arquebuses revolutionerade samurajkrigföring . Kurosawa hade redan behandlat detta tema i sin tidigare film Kagemusha , där Takeda-kavalleriet förstörs av Oda- och Tokugawa-klanernas arkebussar .

I Ran är slaget vid Hachiman Field en illustration av denna nya typ av krigföring. Saburos arquebusiers utplånar Jiros kavalleri och driver bort hans infanteri genom att engagera dem från skogen, där kavalleriet inte kan våga sig. På samma sätt visar Taro och Saburos lönnmord av en krypskytt hur enskilda hjältar lätt kan kasseras på ett modernt slagfält. Kurosawa illustrerar också denna nya krigföring med sin kamera. Istället för att fokusera på de krigförande arméerna, sätter han ofta fokusplanet bortom handlingen, så att de i filmen framstår som abstrakta enheter.

Gjutning

Beskrivningen av Hidetora i det första manuset var ursprungligen baserad på Toshiro Mifune . Rollen kastades dock till Tatsuya Nakadai , en skådespelare som hade spelat flera biroller och huvudkaraktärer i tidigare Kurosawa-filmer, som Shingen och hans dubbelgångare i Kagemusha . Andra Kurosawa-veteraner i Ran var Masayuki Yui (Tango), Jinpachi Nezu (Jiro) och Daisuke Ryu (Saburo), som alla var i Kagemusha . För Akira Terao (Taro) och Mieko Harada (Lady Kaede) var Ran deras första Kurosawa-film, men de skulle fortsätta att arbeta med honom igen i Dreams . Hisashi Igawa (Kurogane), som tidigare varit med i Kurosawas Dodes'ka-den , skulle dyka upp igen i både Dreams och Rhapsody i augusti . Kurosawa anlitade också två populära underhållare för biroller: sångaren-dansaren Shinnosuke "Peter" Ikehata som Hidetoras lojala dåre Kyoami och komikern-musikern Hitoshi Ueki som rivaliserande krigsherre Nobuhiro Fujimaki. Cirka 1 400 statister anställdes.

Skådespelarstil

Medan de flesta karaktärerna i Ran porträtteras av konventionell skådespelarteknik, påminner två föreställningar om japansk Noh -teater. Noh är en form av japansk traditionell teater som kräver välutbildade skådespelare och musiker där känslor framför allt förmedlas av stiliserade konventionella gester. Den tunga, spökliknande sminkningen som bärs av Tatsuya Nakadais karaktär, Hidetora, liknar de känslomässiga masker som bärs av traditionella Noh-artister. Kroppsspråket som uppvisas av samma karaktär är också typiskt för Noh-teatern: långa perioder av statisk rörelse och tystnad, följt av en abrupt, ibland våldsam, ställningsförändring. Lady Kaedes karaktär är också Noh-influerad. Noh-behandlingen betonar dessa två karaktärers hänsynslösa, passionerade och målmedvetna natur.

musik

Craig Lysy, som skrev för Movie Music UK , kommenterade styrkorna hos filmens soundtracks kompositör för Kurosawas syften: " Tōru Takemitsu var Japans framstående filmmusikkompositör och Kurosawa säkrade hans engagemang 1976, under projektets tidiga skeden. Deras första uppfattning om partituren var att använda tategoe, en "gäll röst" sångstil utan instrumentering. Under de mellanliggande åren förändrades Kurosawas uppfattning om partituret dramatiskt. När de började producera hade hans önskan förändrats 180 grader, och nu insisterade han på ett kraftfullt Mahleresk orkesterpartitur . Takemitsu svarade med vad många beskriver som hans mest romantiska insats, en som uppnådde en perfekt blandning av orientaliska och västerländska känslor."

Takemitsu har förklarat att han var avsevärt påverkad av det japanska karmiska konceptet ma , tolkat som ett överskott av energi som omger ett rikligt tomrum. Som Lysy sa: "Takemitsu vägleddes i sina ansträngningar som bäst sammanfattas i det japanska ordet ma , vilket antyder inkonsekvensen i ett tomrum som överflödar av energi. Han berättade: "Min musik är som en trädgård, och jag är trädgårdsmästaren. Lyssnar på min musik kan jämföras med att gå genom en trädgård och uppleva förändringarna i ljus, mönster och textur . "

Projektet var det andra av två som gjorde det möjligt för Kurosawa och Takemitsu att samarbeta, det första var Dodes'ka-den 1970. Lysy sammanfattade det andra projektet och sa: "samarbetet mellan Kurosawa och den temperamentsfulla Takemitsu var stenigt. Kurosawa skickade ständigt Takemitsu-anteckningar , vilket bara tjänade till att reta honom, så han besökte ofta uppsättningen för att få en direkt sensuell upplevelse. Takemitsu avgick faktiskt... Lyckligtvis ingrep producenten Masato Hara, slöt fred och Takemitsu återvände till filmen. År senare skulle Takemitsu berätta : "Sammantaget har jag fortfarande den här känslan av ... 'Åh, om han bara hade lämnat mer upp till mig' ... Men när jag ser det nu ... antar jag att det är bra som det är. ' "

Kurosawa hade ursprungligen önskat att London Symphony Orchestra skulle framföra partituret för Ran , men när han träffade dirigenten Hiroyuki Iwaki från Sapporo Symphony Orchestra , engagerade han Iwaki och orkestern att spela in den. Kurosawa lät orkestern spela upp till 40 tagningar av musiken. Speltiden för soundtracket är drygt en timme och släpptes på nytt 2016 efter det ursprungliga släppet 1985 av Silva Screen Productions. Den producerades av Reynold da Silva och David Stoner.

Reception

Biljettkassan

  Den släpptes den 1 juni 1985 och var blygsam ekonomiskt framgångsrik i Japan. Den tjänade 2,51 miljarder yen (12 miljoner dollar) i Japan, precis tillräckligt för att nå noll. I Frankrike, där den släpptes den 18 september 1985, sålde filmen 813 081 biljetter och tjänade uppskattningsvis 24 392 430 F ( $2 439 243) .

I USA, där den släpptes i december 1985, tjänade filmen 3 763 760 dollar under de första fyra veckorna av premiären. Senare återutgivningar mellan 2000 och 2016 samlade in 528 357 USD i USA och Kanada, vilket gör att dess totala brutto för Nordamerika uppgår till 4 292 117 USD .

I Tyskland, där den släpptes 1986, sålde filmen 222 862 biljetter och tjänade uppskattningsvis 735 440 € (714 912 USD). Filmen tjänade också 18 692 $ i Storbritannien och 16 215 $ i Portugal, vilket ger filmens totala uppskattade brutto till cirka 19 481 179 $ (motsvarande 49 000 000 $ 2021) över hela världen.

Kritiska recensioner

Ran blev kritikerrosad vid premiären. På recensionssamlarwebbplatsen Rotten Tomatoes har filmen ett godkännandebetyg på 96 %, baserat på 89 recensioner, och ett genomsnittligt betyg på 9/10 . Webbplatsens kritiska konsensus lyder: "Akira Kurosawas vidsträckta, episka inställning av kung Lear borde vara obligatorisk visning för fans av westernfilmer, krigsfilmer eller tidstypiska filmer i allmänhet." På Metacritic har filmen ett viktat medelpoäng på 96 av 100, baserat på 21 kritiker, vilket indikerar "universell hyllning".

Shawn Levy, från Portland Oregonian skrev, "I många avseenden är det Kurosawas mest överdådiga film, en fest av färg, rörelse och ljud: Med tanke på att dess bröder inkluderar Kagemusha , Seven Samurai och Dersu Uzala , är prestationen extraordinär." Roger Ebert skrev för Chicago Sun-Times , " Ran är en stor, strålande prestation." I San Francisco Examiner uttalade G. Allen Johnson: "Kurosawa gjorde allt för Ran , hans besatthet av lojalitet och hans kärlek till expressionistiska filmtekniker fick ströva fritt."

skrev för San Francisco Chronicle : "I Ran förvandlas livets fasor av konst till skönhet. Det är äntligen så rörande att det enda lämpliga svaret är tystnad." Gene Siskel , som skrev för Chicago Tribune , skrev: " Rans fysiska skala är överväldigande. Det är nästan som om Kurosawa säger till alla kassettköpare i Amerika, i en pjäs av Clint Eastwoods fras, "Fortsätt, förstör din natt ' – vänta med att se min film på en liten skärm och lura dig själv på vad en film kan vara." Vincent Canby , som skrev för The New York Times , sade: "Även om den är stor i fysisk omfattning och av en skönhet som antyder en sorts berusad, barbarisk lyrik, har Ran den fruktansvärda logiken och klarheten av en moralisk berättelse som ses i snäv närbild, om en myt som, även om den är helt specifik och speciell i sin tid och plats, förblir tidlös, oändligt anpassningsbar."

Roger Ebert tilldelade filmen fyra av fyra stjärnor, med utökad kommentar, "Kurosawa (medan han regisserade Ran ) måste ofta ha förknippat sig med den gamle herren när han försökte sätta ihop den här filmen, men till slut har han segrat, och bilden jag har av honom, vid 75, är av tre pilar hopbuntade." År 2000 togs den upp i Eberts lista över stora filmer .

John Simon från National Review skrev, "Jag tycker att det är ett nästan totalt misslyckande av ett geni på hans ålderdom".

Michal Sragow, som skrev för Salon 2000, sammanfattade pjäsens Shakespeares ursprung: "Kurosawas Lear är en krigsherre från 1500-talet som har tre söner och en karriär fylld med erövringar. Kurosawas geni är att berätta sin historia så att varje steg antyder hur vild och en vild resa har det varit. I början är denna djärva, dominerande figur, som nu kallas Hidetora, ett heligt monster som vill vara ett slags krigsherre emeritus. Han hoppas kunna testamentera makten till sin äldsta son samtidigt som han behåller sitt eget följe Han har inte räknat med ambitionen hos sin efterträdare eller den manipulativa skickligheten hos hans arvtagares hustru, som går för den sexuella och politiska jugulären hos någon som invaderar hennes sfär." 2009 röstades filmen fram som nummer 59 på listan över The Greatest Japanese Films of All Time av den japanska filmtidningen Kinema Junpo .

Utmärkelser

Ran färdigställdes för sent för att vara med i Cannes och hade premiär på Japans första Tokyo International Film Festival . Kurosawa hoppade över filmens premiär, vilket gjorde många i den japanska filmindustrin arg. Som ett resultat av detta skickades den inte in som Japans bidrag till kategorin Bästa utländska film vid Oscarsgalan. Serge Silberman försökte få den nominerad som en fransk samproduktion men misslyckades. Den amerikanske regissören Sidney Lumet hjälpte dock till att organisera en kampanj för att få Kurosawa nominerad till bästa regissör .

Ran nominerades till Oscarsgalan för konstriktning , film , kostymdesign (som den vann) och Kurosawas regi . Den nominerades också till en Golden Globe för bästa utländska film . I Japan nominerades Ran tydligtvis inte för "Bästa bild" vid utmärkelserna av den japanska akademin . Den vann dock två priser, för bästa konstriktning och bästa musikpartitur, och fick fyra andra nomineringar, för bästa film, bästa ljussättning, bästa ljud och bästa manliga biroll (Hitoshi Ueki, som spelade Saburos beskyddare, Lord Fujimaki). Ran vann två priser från British Academy of Film and Television Arts , för bästa utländska film och bästa makeupartist, och nominerades för bästa film, bästa kostymdesign, bästa produktionsdesign och bästa manusanpassade. Trots den begränsade kommersiella framgången vid tidpunkten för utgivningen har filmens utmärkelser förbättrats avsevärt, och den betraktas nu som ett av Kurosawas mästerverk.

Ran vann priser för bästa regissör och bästa utländska film från National Board of Review , ett pris för bästa film och ett pris för bästa film (Takao Saitō, Shōji Ueda och Asakazu Nakai) från National Society of Film Critics , ett pris för bästa utländska film. från New York Film Critics Circle , ett pris för bästa musik (Toru Takemitsu) och ett pris för bästa utländska film från Los Angeles Film Critics Association, ett pris för bästa film och ett pris för bästa film från Boston Society of Film Critics , ett pris för bästa utländska Filmpris från Amanda Awards från Norge, ett Blue Ribbon Award för bästa film, ett pris för bästa europeiska film från Bodil Awards , ett pris för bästa utländska regissör från David di Donatello Awards, ett Joseph Plateau Award för bästa konstnärliga bidrag, en regissör priset för årets och en utmärkelse för Årets utländska film från London Critics Circle Film Awards, en bästa film, en bästa manliga biroll (Hisashi Igawa) och en bästa regissör från Mainichi Film Concours och ett OCIC-pris från San Sebastian filmfestival .

I British Film Institutes 2002 Sight & Sound- undersökningar av de bästa filmerna som någonsin gjorts, rankades Ran på 41:a plats i regissörens omröstning. 2007 rankades filmen som nummer 28 av The Guardians läsarundersökning på sin lista över "40 största utländska filmer genom tiderna". Filmen valdes ut i BBC: s lista över 100 bästa utländska filmer av 209 kritiker från 43 länder runt om i världen 2018.

Se även

Bibliografi

externa länkar

Hämtad från " https://sv.wikipedia.org/w/index.php?title=Ran_(film)&oldid=1137433544 "