Farväl min konkubin (film)

Farewell My Concubine
Farewell My Concubine poster.jpg
Teaterreleaseaffisch
Kinesiskt namn
Traditionell kinesiska 霸王別姬
Förenklad kinesiska 霸王别姬
Bokstavlig mening Hegemon-kungen tar farväl av sin konkubin
Regisserad av Chen Kaige
Manus av
Lu Wei Lilian Lee
Baserat på
Farewell My Concubine av Lilian Lee omskriven från Qiuhaitang (秋海棠) av Qin Shouou ( zh:秦瘦鷗 )
Producerad av Hsu Feng
Medverkande
Filmkonst Gu Changwei
Redigerad av Pei Xiaonan
Musik av Zhao Jiping

Produktionsbolag _
Beijing filmstudio
Levererad av Miramax Films (USA)
Lanseringsdatum
  • 1 januari 1993 ( 1993-01-01 ) (Hongkong)
  • 15 oktober 1993 ( 1993-10-15 ) (USA)
Körtid
 171 minuter
Länder
Kina Hong Kong
Språk Mandarin
Biljettkassan 5,2 miljoner USD (USA)

Farewell My Concubine är en kinesisk historisk dramafilm från 1993 i regi av Chen Kaige , med Leslie Cheung, Gong Li och Zhang Fengyi i huvudrollerna . Filmen är anpassad för duken av Lu Wei baserad på Lilian Lees roman och utspelar sig i ett politiskt tumultartat 1900-tals Kina, från Republiken Kinas tidiga dagar till efterdyningarna av kulturrevolutionen . Den beskriver de oroliga relationerna mellan två Peking-operaskådespelare och livslånga vänner Cheng Dieyi (Cheung) och Duan Xiaolou (Zhang), och Xiaolous fru Juxian (Gong).

Filmens teman inkluderar förvirring av identitet och suddiga gränser mellan det verkliga livet och scenen, porträtterad av den vördade operaskådespelaren Dieyi, vars obesvarade kärlek till Xiaolou består hela tiden. Forskaren Ying noterar att för att "attrahera den internationella publiken dras den kinesiska historien och Pekingoperan nära medan homosexualitet, individuella perversiteter och moraliska dilemman överförs på avstånd". Kommentatorer noterade också teman om politiska och samhälleliga störningar i 1900-talets Kina, vilket är typiskt för den kinesiska femte generationens film.

Farewell My Concubine hade premiär den 1 januari 1993 i Hong Kong . När filmen släpptes fick filmen allmänt positiva recensioner från samtida kritiker och vann Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes 1993, och blev den första kinesiskspråkiga filmen som uppnådde äran. Den vann ytterligare utmärkelser inklusive en Golden Globe för bästa utländska film och en BAFTA för bästa film som inte är på engelska och fick två nomineringar vid 66:e Oscarsgalan för bästa film och bästa utländska film .

Några veckor efter dess lansering i Kina förbjöds filmen plötsligt av politbyrån om inte och tills stora förändringar görs. Samtidigt som regeringen tillät en premiär i Peking men förbjöd frigivning i andra städer, protesterade regeringen mot representationen av homosexualitet, självmord av en ledande karaktär och en beskrivning av oron under den kommunistiska perioden i Kina.

Filmen fick återuppta offentliga visningar i september 1993, mindre än ett år efter den ursprungliga premiären. När de återvände hade de kinesiska censorerna gjort många nedskärningar och tagit bort 14 minuter. Kinesiska tjänstemän ansåg att en återutgivning i motsats till att upprätthålla ett fullständigt förbud skulle tysta den ständigt växande internationella motreaktionen och även hjälpa deras försök att vara värd för de olympiska spelen i Peking år 2000.

Farewell My Concubine anses vara en av femte generationens landmärkefilmer som väckte kinesiska filmregissörer till världens uppmärksamhet. 2005 valdes filmen ut som en av de "100 bästa filmerna i global historia" av Time magazine.

Komplott

Vintern 1924 förs Douzi, en pojke utrustad med feminina drag, av sin prostituerade mamma till en Peking- operatrupp som endast består av pojkar under överinseende av mästare Guan. När Guan avvisar Douzi från truppen på grund av hans rudimentära sjätte finger, skär Douzis mamma av det extra fingret, återför honom till truppen med hans hand fortfarande blödande och överger honom. Douzi blir vän med en studiekamrat, Shitou.

1932 tränar tonåringen Douzi för att spela dan (kvinnoroller), medan Shitou lär sig jing (mansroller med målat ansikte). När han övar pjäsen "Drömmer om världen utanför nunneklostret" ersätter Douzi "Jag är av naturen en pojke, inte en flicka," med raden "Jag är av naturen en tjej, inte en pojke" och är hårt disciplinerad av instruktörer. Douzi och en annan elev vid namn Laizi försöker fly, men Douzi bestämmer sig för att fortsätta skådespeleriet på allvar efter att ha sett en operaföreställning som rör båda pojkarna till tårar. När de återvänder upptäcker de att hela truppen straffas för sin desertering. När Douzi ser Shitou bli slagen tar Douzi ansvaret för flykten så att mästarna kommer att slå honom istället, och han misshandlas hårt och slutar först när det upptäcks att Laizi har hängt sig själv.

Na Kun, en agent som tillhandahåller finansiering för opera, besöker truppen och letar efter potentiella skådespelare. När Douzi upprepar sitt tidigare misstag inför agenten, beordrar Shitou honom att börja om. Douzi viskar till slut, "Jag är av naturen en flicka, inte en pojke." Han levererar hela monologen framgångsrikt, till truppens glädje, och säkrar Nas beskydd. Truppen är inbjuden att uppträda för hoveunuck Zhang . Shitou och Douzi förs till Zhangs hus, där de hittar ett fint tillverkat svärd, som Douzi uttrycker önskan att ge till Shitou en dag. Zhang låter föra Douzi till sitt rum, där han förgriper sig sexuellt på honom. Douzi nämner inte detta för någon, men Shitou vet implicit vad som hände. På väg hem adopterar Douzi en övergiven baby, som senare kommer under mästare Guans träning.

Minnesmärken från filmen som ställdes ut på "The Art of Leslie Cheungs filmbilder", april 2013, Hong Kong Central Library .

År 1937 har Douzi och Shitou blivit stjärnor i Pekingoperan, under artistnamnen Cheng Dieyi (Douzi) och Duan Xiaolou (Shitou). Deras signaturföreställning är Farewell My Concubine , där Dieyi spelar konkubinen Consort Yu och Xiaolou spelar Xiang Yu . Deras berömmelse drar till sig uppmärksamheten hos den högt uppsatta Yuan Shiqing, som blir förälskad i Dieyi. Yuan komplimangerar hans framträdanden, men Dieyi är tveksam till att utveckla en romantisk relation med honom, eftersom han hyser en obesvarad kärlek till Xiaolou. När Xiaolou impulsivt gifter sig med Juxian, en egensinnig kurtisan på en exklusiv bordell, börjar Dieyi och Xiaolous förhållande att falla isär. På tröskeln till Marco Polo-broincidenten upptäcker Dieyi att Yuan nu äger Zhangs svärd och underkastar sig motvilligt Yuans amorösa framsteg för att få det som en gåva till Xiaolou. När Xiaolou, mitt i att fira sin förlovning med Juxian, nonchalant avvisar det svårvunna svärdet, upplöser den sårade och svartsjuka Dieyi deras skådespelarsamarbete och stormar ut ur festen precis innan japanska trupper invaderar. Xiaolou går för att förfölja honom, men Juxian drar tillbaka honom in i huset.

Kärlekstriangeln mellan Dieyi, Xiaolou och Juxian leder till svartsjuka och svek, vilket kompliceras ytterligare av de successiva politiska omvälvningarna efter det andra kinesisk-japanska kriget . När Xiaolou fängslas för att ha slagit en japansk arméofficer, ber Juxian Dieyi att säkra sin frihet genom att sjunga för de japanska styrkorna. Dieyi ignorerar henne tills hon lovar att hon ska lämna dem båda och återvända till bordellen. Dieyi håller med och framför en opera för den högt uppsatta Aoki och hans män, men den befriade Xiaolou spottar Dieyis ansikte när han hör vad han har gjort. Juxian bryter sitt löfte och lämnar med Xiaolou, och de gifter sig snart. Dieyi inleder ett intimt förhållande med Yuan.

När Mästare Guan dör och barnträningstruppen upplöses, kommer den övergivna babyn, som heter Xiao Si, under Dieyis träning för att fortsätta lära sig dan -roller. Kommunistiska styrkor vinner inbördeskriget och Xiao Si blir en ivrig anhängare av den nya regeringen. Dieyis beroende av opium påverkar hans prestationer, men han rehabiliterar till slut med hjälp av Xiaolou och Juxian. Xiao Si väcker förbittring mot Dieyi på grund av hans rigorösa undervisning, och tillskansar sig sin roll i Farewell My Concubine under en föreställning utan att någon varnade Dieyi i förväg. Förkrossad av sveket avskildar Dieyi sig själv och vägrar att försonas med Xiaolou. När kulturrevolutionen fortsätter tvingas hela operatruppen in i en kampsession av röda gardet där Dieyi och Xiaolou under press anklagar varandra för kontrarevolutionära handlingar. Dieyi berättar också för vakterna att Juxian var en prostituerad, medan Xiaolou offentligt antyder att Dieyi är homosexuell. För att skydda sig från ytterligare åtal svär Xiaolou att han inte älskar Juxian och kommer att "göra ett rent avbrott" med henne. Hjärtkrossad begår Juxian självmord genom att hänga sig själv. Xiao Si fångas senare av de röda gardisterna när han sjunger Consort Yus repliker medan han beundrar de påkostade scensmyckena han tog från Dieyi.

1977 återförenas Dieyi och Xiaolou, och de verkar ha fixat sin relation. De övar än en gång Farväl min konkubin ; halvvägs reciterar Xiaolou raden "Jag är av naturen en pojke", och Dieyi gör samma misstag att avsluta med "Inte en tjej". När deras framträdande når sin klimax, tar Dieyi Xiaolous svärd för att skära av hans egen hals, parallellt med konkubinens sista akt i operan. Xiaolou vänder sig i chock och ropar Dieyis namn, och innan skärmen bleknar till svart viskar han ödmjukt Dieyis barndomsnamn, Douzi.

Kasta

Skådespelare Karaktär
Leslie Cheung Cheng Dieyi ( 程蝶衣 ) / Xiaodouzi ( 小豆子 )
Yin Zhi Cheng Dieyi (tonåring)
Ma Mingwei Cheng Dieyi (barn)
Zhang Fengyi Duan Xiaolou ( 段小楼 ) / Xiaoshitou ( 小石头 )
Zhao Hailong Duan Xiaolou (tonåring)
Fei Yang Duan Xiaolou (barn)
Gong Li Juxian (菊仙 Júxiān )
Ge dig Yuan Shiqing (袁世卿 Yuán Shìqīng )
Lü Qi Mästare Guan (förenklat: 关师傅, traditionellt: 關師傅, Pinyin: Guān-shīfu )
Ying Da Na Kun (那坤 Nā Kūn )
Yidi Eunuch Zhang (förenklat: 张公公, traditionellt: 張公公, Pinyin: Zhāng-gōnggong )
Zhi Yitong Saburo Aoki (青木 三郎, kinesisk pinyin: Qīngmù Sānláng , japanska: Aoki Saburō )
Lei Han Xiaosi
Li Chun Xiaosi (tonåring)
Li Dan Laizi (förenklat: 小癞子, traditionellt: 小癩子, pinyin: Xiǎo Làizǐ )
Yang Yongchao Laizi (barn)
Wu Dai-wai Red Guard (förenklat: 红卫兵, traditionellt: 紅衛兵, pinyin: Hóngwèibīng )

Produktion

Chen Kaige fick första gången en kopia av Lilian Lees roman 1988, och även om Chen tyckte att berättelsen om romanen var "övertygande", tyckte han att den känslomässiga undertexten i romanen var "lite tunn". Efter mötet med Lee rekryterade de den kinesiska författaren Lu Wei till manuset, och 1991 kom det första utkastet till manuset. Regissören valde Dieyis heroiska självmord framför originalberättelsens banalitet för att presentera "Lie nu"-bilden av Dieyi för att betona den kvinnliga frigörelsen som var vanligt förekommande i Fifth Generation-filmerna.

Jackie Chan övervägdes ursprungligen för rollen som Cheng Dieyi, men han tackade nej till erbjudandet. John Lone lobbad senare för rollen men misslyckades med att gå vidare med tidigare avtalsförhandlingar med producenten Hsu Feng .

Hongkongskådespelaren Leslie Cheung användes i filmen för att locka publik eftersom melodramer inte var en populär genre. Man trodde att det var den första filmen där Cheung talade mandarinkinesiska. Men för det mesta av filmen dubbas Cheungs röst av Pekingskådespelaren Yang Lixin. Regissören Chen lämnade Cheungs ursprungliga röst i två scener, där Cheungs röst förvrängs av fysisk och mental nöd. På grund av Gong Lis internationella stjärnstatus, fick hon rollen som en av huvudkaraktärerna i filmen.

Historisk bakgrund

Filmens historiska bakgrund är mångbottnad och komplicerad, vilket bidrar till filmens motiv och form. Under 1990-talet försökte Kina göra skadekontroll på landets image efter massakern som inträffade under protesterna på Himmelska fridens torg 1989 . David Shambaugh talar om regeringens nya agenda som fokuserade på att "återställa sken av enhet i ledarskapet, säkerställa militärens lojalitet, återupprätta social ordning, återupprätta central kontroll över provinserna, omcentralisera och dra ner ekonomin och omdefiniera Kinas roll i en internationell miljö efter kalla kriget ". Utöver de nämnda förändringarna i det politiska klimatet, vid tiden för filmens premiär, skiftade atmosfären kring kritiken av Kulturrevolutionen. Som Luo Hui konstaterar "att kritisera kulturrevolutionen hade blivit tillåtet, till och med på modet", vilket gjorde att filmen kunde belysa den förödelse som konstvärlden, såväl som andra aspekter av det kinesiska samhället som medicin och utbildning, drabbades av i händerna på kulturrevolutionen rörelse.

Släpp

Släpps i Kina

Filmen hade premiär i Shanghai i juli 1993 men togs bort från biograferna efter två veckor för ytterligare censurgranskning och förbjöds därefter i augusti. Eftersom filmen vann Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes 1993 möttes förbudet av internationellt ramaskri. De kände att det inte fanns "inget val" och fruktade att det skadade Kinas bud på olympiska sommarspelen 2000, och tillät att filmen återupptas offentligt i september. Denna utgåva censurerades; scener som handlade om kulturrevolutionen och homosexualitet klipptes bort, och den sista scenen reviderades för att "mildra slaget av självmordet".

Kassa och reception

Filmen släpptes på tre biografer den 15 oktober 1993 och tjänade 69 408 dollar under öppningshelgen. Dess slutliga intäkt på den amerikanska marknaden är 5 216 888 $.

År 2005 röstade omkring 25 000 filmentusiaster från Hongkong den som sin favoritfilm på kinesiska språket under århundradet (den andra var Wong Kar-wais dagar att vara vild) .

Internationell publik

Det internationella perspektivet ifrågasattes av kritiker som är oroade över att filmens visuella och konstnärliga miljöer är alltför kulturellt inneboende. Å andra sidan är innehållet internationellt tillämpligt. De berikande sammanhangen, symbolerna och politiska ikonerna förvandlas till färgglada orientaliska skådespel som väcker västerlänningens fantasier. Kinas bild används som ett föremål för betydelse, en kulturell utställning som visas och ett stort försäljningsargument. Således laddar de filmen för att dansa till tonerna som den västerländska kulturella imaginären om Kina har lagt fram.

Vissa kritiker pekar på det faktum att Chen hade konstruerat filmen för att passa den inhemska och internationella publikens smak, eftersom Chen förstår den internationella publikens uppfattningar och attityder till kinesisk historia och sexualitet.

Miramax redigerad version

I Cannes belönades filmen med det högsta priset, Guldpalmen. Miramax Films- mogulen Harvey Weinstein köpte distributionsrättigheter och tog bort fjorton minuter, vilket resulterade i en klippning på 157 minuter. Detta är versionen som ses på teater i USA och Storbritannien.

Enligt Peter Biskinds bok, Down and Dirty Pictures: Miramax, Sundance and the Rise of Independent Film , sa Louis Malle , Cannes jurypresident det året: "Filmen vi beundrade så mycket i Cannes är inte filmen som setts i det här landet [ USA], vilket är tjugo minuter kortare – men verkar längre eftersom det inte är meningsfullt. Det var bättre innan de där killarna gjorde nedskärningar."

Den oklippta versionen på 171 minuter har släppts av Miramax på DVD.

Musik och soundtrack

Extern video
video icon 當愛已成往事 - YouTube
video icon 歌唱祖國 - YouTube
video icon 中国人民解放军进行曲 - YouTube
video icon 大海航行靠舵手 - YouTube
Låttyp namn kompositör text sångare
Signaturmelodi Förgången kärlek Jonathan Lee Jonathan Lee
Originalsångare: Sandy Lam ; Jonathan Lee MV Regissör: Xueer Qu
  • Leslie Cheung täckte temalåten "When Love Has Gone" 1995.
Episod Fattar inte Jonathan Lee Lin Huang
Jonathan Lee MV Regissör: Kaige Chen
  • "Don't get it" förekommer inte i den här filmen, utan ingår bara i "Farewell My Concubine Movie Soundtrack".
Episod Zu Guo Song Xin Wang Xin Wang
Episod Mars av kinesiska PLA Lvchen Zheng Mu Gong
Episod Att segla på havet beror på rorsmannen Shuangyin Wang Yuwen Li

Reception

kritisk mottagning

Roger Ebert belönade filmen med fyra stjärnor och prisade handlingen som "nästan otroligt ambitiös" och utförd med "frihet och energi". New York Times kritiker Vincent Canby hyllade den för "action, historia, exotisk färg", och recenserade positivt Gong Li, Leslie Cheung och Zhang Fengyis skådespeleri. I New York kritiserade David Denby "spektaklet" men ansåg att det skulle vara värt att utmärka sig på internationell film, och gestalta en triumf av kärlek och kultur trots mörka ögonblick . Hal Hinson , som skrev för The Washington Post , lyfte fram "dess svimlande förälskelse i teatern - med dess färger, dess vitalitet och till och med dess grymma stränghet". Desson Howe var mindre positiv, att skriva den första halvan hade genomslag men ger vika för "romanliknande slingrande", med mindre poäng.

Filmen ingick i New York Times lista över de bästa 1000 filmerna som någonsin gjorts 2004 och Times lista över bästa filmer genom tiderna 2005. Den rankades som nr 97 i tidningen Empire "The 100 Best Films Of World " Cinema" 2010, och nr 1 i Time Outs . "100 bästa kinesiska filmer från fastlandet" 2014. Filmen har 87 % godkännande på Rotten Tomatoes baserat på 38 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 7,60/10 Kritikernas konsensus lyder: "Chen Kaings epos är storslaget i omfattning och presentation, och, förstärkt av solida prestationer, är resultatet en film både skrämmande och fängslande." BBC placerade filmen på nummer 12 på sin 2018 års lista över de 100 största filmerna på främmande språk . Den rankades som nummer 55 på Hong Kong Film Awards Associations (HKFAA) lista över de 100 bästa kinesiskspråkiga filmerna 2005. Allmänheten rankade Farewell My Concubine överst i en undersökning 2005 av de mest älskade filmerna i Hong Kong, utförd av Handerson ArtReach.

Bokslutslistor

Utmärkelser

I Cannes vann filmen Guldpalmen med Jane Campions The Piano från Nya Zeeland. Farewell My Concubine är fortfarande den enda kinesiskspråkiga filmen som vann Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes .

År Tilldela Kategori Mottagare Resultat Ref(s)
1993 Boston Society of Film Critics Bästa utländska film Chen Kaige Vann
1993 Kamerabild Silvergroda Gu Changwei Vann
1993 Cannes filmfestival Guldpalmen Chen Kaige Vann
FIPRESCI-priset Vann
1993 Los Angeles Film Critics Association Bästa utländska film Chen Kaige Vann
1993 Granskningsstyrelsen Bästa utländska film Chen Kaige Vann
Bästa utländska filmer Vann
1993 New York Film Critics Circle Bästa utländska film Chen Kaige Vann
Bästa kvinnliga biroll Li Gong Vann
1994 Oscarsgalan Bästa utländska film Chen Kaige Nominerad
Bästa kinematografi Gu Changwei Nominerad
1994 British Academy Film Awards Bästa film inte på engelska Hsu Feng , Chen Kaige Vann
1994 César Awards Bästa utländska film Chen Kaige Nominerad
1994 Golden Globe Awards Bästa utländska film Chen Kaige Vann
1994 London Film Critics' Circle Bästa utländska film Chen Kaige Vann
1994 Mainichi Film Awards Bästa utländska film Chen Kaige Vann

Se även

Anteckningar

Citat

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Farewell_My_Concubine_(film)&oldid=1135661186 "