Hamlet (film från 1948)
Hamlet | |
---|---|
Regisserad av | Laurence Olivier |
Manus av |
Laurence Olivier (okrediterad) |
Baserat på |
Hamlet (pjäs) av William Shakespeare |
Producerad av | Laurence Olivier |
Medverkande | Laurence Olivier |
Filmkonst | Desmond Dickinson |
Redigerad av | Helga Cranston |
Musik av | William Walton |
Produktionsbolag _ |
|
Levererad av | Rank Film Distributors Ltd. |
Utgivningsdatum |
|
Körtid |
155 minuter |
Land | Storbritannien |
Språk | engelsk |
Budget | £527 530 |
Biljettkassan | 3 250 000 USD (uthyrning i USA) |
Hamlet är en brittisk filmatisering från 1948 av William Shakespeares pjäs med samma namn , anpassad och regisserad av och med Laurence Olivier i huvudrollen . Hamlet var Oliviers andra film som regissör och den andra av de tre Shakespeare-filmer som han regisserade (1936 As You Like It hade Olivier i huvudrollen, men hade regisserats av Paul Czinner ). Hamlet var den första brittiska filmen som vann en Oscar för bästa film . Det är pjäsens första ljudfilm på engelska.
Oliviers Hamlet är Shakespeare-filmen som har fått de mest prestigefyllda utmärkelserna, och vunnit Oscarsgalan för bästa film och bästa skådespelare och Guldlejonet på filmfestivalen i Venedig . Det visade sig dock vara kontroversiellt bland Shakespeare-purister, som ansåg att Olivier hade gjort för många ändringar och utskärningar av den fyra timmar långa pjäsen genom att skära ner nästan två timmars innehåll. Milton Shulman skrev i The Evening Standard : "För vissa kommer det att vara en av de största filmerna som någonsin gjorts, för andra en djup besvikelse. Laurence Olivier lämnar inga tvivel om att han är en av våra största levande skådespelare... hans friheter med texten men kommer säkert att störa många."
Komplott
Filmen följer pjäsens övergripande historia, men skär nästan hälften av dialogen och utelämnar två huvudkaraktärer.
Handlingen börjar på Helsingörs borgfält där en vaktpost, Francisco ( John Laurie ), avlöses från sin klocka (och ifrågasatt om han har sett något) av en annan vaktpost, Bernardo ( Esmond Knight ), som tillsammans med ännu en vaktpost, Marcellus ( Anthony Quayle ), har två gånger tidigare sett The Ghost of King Hamlet. Marcellus anländer sedan med den skeptiske Horatio ( Norman Wooland ), prins Hamlets vän. Plötsligt ser alla tre spöket, och Horatio kräver att spöket ska tala. Spöket försvinner då, utan ett ord.
Inne i slottets stora sal firar hovet bröllopet mellan Gertrude ( Eileen Herlie ) och kung Claudius ( Basil Sydney ); gamle kung Hamlet har dött tydligen av ett oavsiktligt ormbett, och hans fru Gertrude har inom en månad efter tragedin gift sig med den bortgångne kungens bror. Prins Hamlet ( Laurence Olivier ) sitter ensam och vägrar att delta i firandet, trots den nya kungens protester. När hovet har lämnat den stora salen, ryser Hamlet över det förhastade äktenskapet och mumlar för sig själv orden "och ändå, inom en månad!"
Snart kommer Horatio och vaktposterna in och berättar för Hamlet om hans fars spöklika uppenbarelse. Hamlet fortsätter att undersöka, och när han anländer till murarna ser han spöket. När han noterar att spöket lockar honom framåt, följer Hamlet det upp på ett torn, där det avslöjar sin identitet som Hamlets fars spöke. Han berättar för Hamlet att han mördades, vem som gjorde det och hur det gjordes. Publiken ser sedan mordet återupprättas i en tillbakablick när spöket beskriver dådet – Claudius ses hälla gift i den bortgångne kung Hamlets öra och därigenom döda honom. Hamlet accepterar först inte detta som sanningen, och förbereder sig sedan på att låtsas galenskap, för att testa Claudius samvete, utan att dra förhastade slutsatser.
Denna låtsade galenskap drar till sig uppmärksamheten hos Polonius ( Felix Aylmer ) som är helt övertygad om att Hamlet har blivit galen. Polonius driver denna punkt med kungen och hävdar att den härrör från Hamlets kärlek till Ophelia ( Jean Simmons ), Polonius dotter. Claudius är dock inte helt övertygad och har låtit Polonius ordna ett möte mellan Hamlet och Ophelia. Hamlets "galenskap" är konstant även i detta utbyte, och Claudius är övertygad.
Hamlet anställer sedan en grupp vandrande scenartister och ber dem att spela pjäsen Mordet på Gonzago för kungen. Hamlet gör dock några ändringar i pjäsen för att få den att spegla omständigheterna kring mordet på den sene kungen. Claudius, oförmögen att uthärda pjäsen, ropar efter ljus och drar sig tillbaka till sitt rum. Hamlet är nu övertygad om Claudius förräderi. Han hittar Claudius ensam och har stora möjligheter att döda skurken. Men vid denna tidpunkt ber Claudius, och Hamlet försöker inte skicka honom till himlen, så han väntar och väntar på sin tid.
Han konfronterar istället Gertrude om frågan om hans fars död och Claudius förräderi. Under denna konfrontation hör han en röst från arras och, i tron att det var Claudius som avlyssnade, kastar han sin dolk i gardinerna. När Hamlet upptäcker att han faktiskt har dödat den avlyssnande Polonius istället, blir Hamlet bara lätt upprörd, och han fortsätter att konfrontera sin mamma. Han ser sedan sin fars spöklika uppenbarelse och fortsätter att konversera med den (spöket är okrediterat i filmen, men är tydligen uttryckt av Olivier). Gertrude, som inte kan se spöket, blir övertygad om att Hamlet är galen.
Hamlet deporteras till England av Claudius, som har gett order om att han ska dödas när han väl når dit. Lyckligtvis attackeras Hamlets skepp av pirater, och han återförs till Danmark. I hans frånvaro blir Ophelia dock galen över Hamlets avslag och tanken på att hennes egen älskling har dödat hennes pappa, och hon drunknar och påstås begå självmord. Laertes ( Terence Morgan ), Ophelias bror, drivs att hämnas hennes död, liksom hans fars.
Claudius och Laertes får reda på Hamlets återkomst och förbereder sig på att få honom dödad. De planerar dock att få det att se ut som en olycka. Claudius beordrar Laertes att utmana Hamlet till en duell, där Laertes kommer att få ett förgiftat blad som kommer att döda med en bar beröring. Om Laertes inte kan slå Hamlet, förbereder Claudius också en förgiftad drink.
Hamlet möter Laertes utmaning och engagerar honom i en duell. Hamlet vinner de två första omgångarna och Gertrude dricker ur koppen, misstänkt att den är förgiftad. Under tiden emellan matcherna skyndar Laertes Hamlet och slår honom på armen, vilket förgiftar honom dödligt. Hamlet, utan att veta detta, fortsätter att duellera. Hamlet avväpnar så småningom Laertes och byter blad med honom. Hamlet slår sedan Laertes i handleden och skadar honom dödligt. Gertrude underkastar sig sedan giftet och dör och varnar Hamlet att inte dricka ur koppen. (Olivier gör alltså Gertruds död till ett virtuellt självmord för att skydda sin son, medan Shakespeare skriver det som om det vore en ren tillfällighet, och Gertrude har ingen aning om att koppen är förgiftad.)
Laertes, döende, bekänner hela handlingen för Hamlet, som flyger på Claudius i ett raseri, dödar honom och sedan dör. Horatio, förskräckt över allt detta, beordrar att Hamlet ska få en anständig begravning, och den unge prinsens kropp tas bort medan det danska hovet knäböjer och Helsingörs kanoner avfyrar en ton av ammunition i respekt. (Några kvinnor kan ses gråta tyst i bakgrunden.)
Kasta
Danmarks kungliga hov
- Basil Sydney som Claudius , kungen. Claudius är bror, och mördare, till den framlidne kung Hamlet, och han gifter sig med sin brors änka bara två månader efter kungens död. En engelsk skådespelare, Sydney hade en lång och produktiv karriär på både scen och film. 1923, vid 29 års ålder, spelade han Hamlet i en scenproduktion med modern klädsel. Han dök därefter upp med Olivier i The Devil's Disciple .
- Eileen Herlie som Gertrude , drottningen. Gertrude, nu gift med Claudius, misstänker inte fult spel, och hon fruktar för sin sons förstånd. En skotsk-amerikansk skådespelerska, Herlie föddes i Skottland och arbetade i Storbritannien med film- och scenproduktioner fram till mitten av 1950-talet, då hon flyttade permanent till USA, där hon huvudsakligen arbetade på scen och TV. (Hennes roll som Gertrude säkrades genom överenskommelse med Sir Alexander Korda , till vilken hon var under kontrakt.) Hon hade tidigare spelat Gertrude på scen 1945 till Hamlet of Peter Glenville . Hon skulle upprepa delen i 1964 års Broadway-produktion med Richard Burton som Hamlet.
- Laurence Olivier som Hamlet , prins av Danmark. Hamlet är den bortgångne kungens son i konflikt, som nu är misstänksam mot sin fars död. Olivier, som av många anses vara 1900-talets största skådespelare, hade spelat denna roll två gånger på scen 1937, på Old Vic Theatre och senare på Helsingörs slott , den egentliga scenplatsen för pjäsen. Hans filmuppträdande av rollen 1948 var den enda av hans som vann en Oscar för bästa skådespelare, trots tre tidigare nomineringar och fem efterföljande. Olivier fick dock flera heders-Oscars, den första 1947 för Henry V.
- Norman Wooland som Horatio , hans vän. Horatio är Hamlets överlägsna studiekamrat från universitetet i Wittenberg. Wooland var en engelsk skådespelare, född i Tyskland, som sedan hade en lång karriär i brittiska och internationella filmer. Han spelade senare en annan följeslagare till Oliviers karaktär i Richard III .
- Felix Aylmer som Polonius , Lord Chamberlain. Polonius är misstänksam mot Hamlet, och han är övertygad om att Hamlets förmodade galenskap härrör från den unge prinsens kärlek till sin dotter, Ophelia. Aylmer var en skådespelare och författare som hade en lång karriär på scen och filmduk. Han var en mångårig ordförande för skådespelarfacket Equity och en förkämpe för skådespeleri, som han ansåg var undervärderat. Han hade tidigare arbetat med Olivier på hans Henry V samt på As You Like It , som spelade Olivier.
- Terence Morgan som Laertes , hans Son. Laertes anländer till Danmark för att upptäcka sin far dödad av Hamlet, och Ophelia, hans syster, blev först galen och sedan till sin egen död. Han lovar hämnd mot Hamlet. Morgan var en engelsk skådespelare, som upptäcktes av Olivier 1945 vid 23 års ålder och började på Old Vic -företaget 1948. Han hade en produktiv karriär som en av de mest välbetalda stjärnorna i brittiska filmer under hela 1950-talet.
- Jean Simmons som Ophelia och dotter. Ophelia blir galen av sin far Polonius död, såväl som av Hamlets avslag. Simmons framträdande i den här filmen gav henne en nominering för bästa kvinnliga biroll vid Oscarsgalan 1949. En engelsk skådespelerska, hon hade en efterföljande karriär som en stor Hollywood-stjärna. Hon dök upp med Olivier igen i Spartacus .
- Kung Hamlet . Hamlets far, Claudius äldre bror, och Gertruds första make, som dyker upp i Shakespeares pjäs som Hamlets fars spöke. Denna karaktär har ingen skärmkredit. Rollen spelades - och röstades - av Laurence Olivier själv. Olivier känns igen som kungen i flashback-sekvensen som visar den sovande kung Hamlet förgiftad av sin bror Claudius. (Där Hamlet och spöket dyker upp tillsammans i samma tagning spelar en oidentifierad stand-in spöket.)
Men at Arms
- John Laurie som Francisco. Francisco är en trött vaktpost, som blir avlöst av Bernardo i början av filmen. En skotsk skådespelare, Laurie dök upp i alla tre Olivier-regisserade Shakespeare-filmer, såväl som i filmen As You Like It från 1936 , som spelade Olivier.
- Esmond Knight som Bernardo [ibland stavat Barnardo]. Bernardo är en vaktpost som skickas för att avlösa Francisco och ser kung Hamlets uppenbarelse. Han och Marcellus har sett det två gånger tidigare, men de har haft svårt att övertyga Horatio tills han själv ser det. En walesisk skådespelare, Knight dök upp i alla tre av Oliviers Shakespeare-filmer, såväl som Oliviers The Prince and the Showgirl .
- Anthony Quayle som Marcellus. Marcellus är en annan vaktpost. Han och Bernardo har redan sett spöket två gånger tidigare och ser det igen. (Quayle ersätts i vissa skott av en annan, okrediterad, artist.) Quayle var en engelsk skådespelare och regissör och tillbringade flera år som konstnärlig ledare för Shakespeare Memorial Theatre i Stratford-upon-Avon. Han blev en stjärna inom brittisk film från mitten av 1950-talet till mitten av 1960-talet.
[Alla ovanstående karaktärer dyker upp igen i slutet av filmen, där de är tre av de "fyra kaptenerna" som "bär Hamlets kropp, som en soldat, till scenen". De åtföljs av en fjärde, oidentifierad soldat och av Horatio.]
- Niall MacGinnis som sjökapten. "Sjökaptenen" (en karaktär som uppfanns för filmen) är kaptenen på piratskeppet där Hamlet är strandsatt efter att han beger sig till England. Kaptenens repliker är dock från den ursprungliga pjäsen, där de talas av en sjöman. En irländsk skådespelare med en lång karriär i brittiska och internationella filmer, MacGinnis hade tidigare medverkat i Oliviers Henry V .
- Christopher Lee , en engelsk skådespelare som senare blev känd som en stjärna i Hammer-skräckfilmer, har en okrediterad roll som vakt utan talade repliker.
Spelet i pjäsen
- Harcourt Williams som första spelare. The First Player värvas av Hamlet för att ändra kompaniets spel för att spegla Hamlets misstankar om Claudius. , en engelsk skådespelare och regissör, hade tidigare medverkat i Oliviers Henry V.
- Patrick Troughton som Player King. Spelarkungen spelar en mimad roll som ekar Claudius förräderi. En engelsk skådespelare, mest känd för sin roll som den andra inkarnationen av doktorn i Doctor Who , dök han därefter upp i Oliviers Richard III .
- Tony Tarver som Player Queen. Spelardrottningen är spelarkungens fru. I Oliviers film är hon en satir över Gertrud, avsedd att fånga Claudius samvete. Tarver verkar inte ha gjort några andra filmframträdanden.
Tjänstemän till hovet
- Peter Cushing som Osric. Osric är en töntig hovman som dömer duellen mellan Hamlet och Laertes. (I senare filmversioner av pjäsen, som 1969 med Nicol Williamson , skulle Osric göras mer öppet "swishy".) En engelsk skådespelare, Cushing gick med i Old Vic-företaget 1948, och han blev senare känd som en stjärna av Hammer skräckfilmer.
- Stanley Holloway som gravgrävare. (Den andra gravaren i pjäsen är utelämnad.) Gravgrävaren gräver Ophelias grav när Hamlet och Horatio stöter på honom. En engelsk skådespelare, Holloway ersatte den irländska skådespelaren FJ McCormick , som dog i förtid innan han kunde filma sina scener.
- Russell Thorndike som präst. Prästen leder begravningsgudstjänsten för Ophelia. En engelsk skådespelare och romanförfattare ( Doctor Syn -serien) och yngre bror till Sybil Thorndike , medverkade han i alla tre av Oliviers Shakespeare-filmer.
Produktion
Casting och filmning
Eileen Herlie, som spelar Hamlets mamma, var 29 år när filmen spelades in 1947. Olivier, som spelar hennes son, var 40.
Olivier spelade Spökets röst genom att spela in dialogen som en förstärkt viskning och spela upp den i en reducerad hastighet, vilket gav den en djup, hemsökande världslig kvalitet. Men i många år antogs det felaktigt, även i filmreferensböcker, att John Gielgud hade spelat in Spökets röst. (Gielgud spelade rollen som spöket i tre senare produktioner – scenen från 1964, Electronovision och LP-albumversioner av Richard Burtons Hamlet, 1970-sändningen av Hallmark Hall of Fame- produktionen med Richard Chamberlain i huvudrollen och en BBC-radioproduktion från 1992 med Kenneth Branagh i huvudrollen. .)
Felix Barker , Oliviers första biograf, beskrev hur skådespelaren och regissören skapade ljudeffekterna för spökets tre framträdanden:
Att producera det kusliga ljudet som föregick spöket Oliviers framträdande... gick till enorma problem. Han gjorde så många som fjorton separata ljudspår. På den ena hade han spelat in femtio kvinnor som skrek; på en annan stönanden från lika många män; en tredje bestod av ett dussin violinister som skrapade sina stråkar över stråkarna på en enda skrikande ton. Dessa olika spår fick sedan blandas i olika volymer och intensitet tills de gav ett ljud som tycktes honom likna - på vilken auktoritet är osäkert - "helvetets lock som öppnas". Övernaturlig fasa förstärktes ytterligare av det pulserande hjärtslag som förebådade varje entré. Detta ljud, mindes Olivier, hade använts av Jean-Louis Barrault i en scenproduktion i Paris; han gjorde det dubbelt effektivt på skärmen genom att föra kameran in och ur fokus för att synkronisera med pulsen. Innan han skulle använda den skrev han dock för att fråga Barraults tillåtelse och insisterade på att betala för idén. Eftersom ingen upphovsrätt är möjlig är Olivier särskilt noggrann med att låna andras produktionsknep eller en annan skådespelares idéer.
Filmkonst
Filmen av Desmond Dickinson använder sig av fotografiet med djup fokus som tidigare populariserades i filmer regisserade av William Wyler och Orson Welles .
musik
Musiken komponerades av William Walton och har, vid sidan av hans partitur för Oliviers film Henry V från 1944 , blivit hans mest hyllade filmverk.
Biljettkassan
Filmen var populär i den brittiska biljettkassan. Det gjorde en rapporterad vinst på £779 700.
kritisk mottagning
Filmens öppning med Oliviers voiceover av sin egen tolkning av pjäsen, kritiserades som reduktiv: "Detta är tragedin för en man som inte kunde bestämma sig."
Olivier skar bort de "politiska" delarna av pjäsen (helt skärande av Fortinbras , Rosencrantz och Guildenstern ) till förmån för en intensivt psykologisk föreställning, delvis för att spara tid. Olivier uttalade att "ett fantastiskt hackande snitt måste göras", och snittet han valde att göra var att Rosencrantz och Guildenstern utelämnade. Detta kritiserades inte mycket till en början, men senare kritiker tog mer notis om det, särskilt efter att kortare produktioner av Hamlet som inte utelämnade dessa karaktärer presenterades på tv. John Gielgud tog ungefär samma tillvägagångssätt år senare genom att utelämna Rosencrantz, Guildenstern och Fortinbras från hans 1951 radioproduktion av pjäsen, som sändes i programmet Theatre Guild on the Air . Gielgud följde också ledningen för Oliviers filmversion genom att ge de sista raderna av pjäsen till Horatio istället för Fortinbras.
Olivier förhöjde pjäsens odipala övertoner genom att låta Hamlet kyssa sin mamma kärleksfullt på läpparna flera gånger under filmen. Filmvetaren Jack Jorgens har kommenterat att "Hamlets scener med drottningen i hennes lågt skurna klänningar är praktiskt taget kärleksscener." Däremot Jean Simmons ' Ophelia av Hamlets behandling av henne i nunneklostret.
Enligt J. Lawrence Guntner är filmens stil att tacka mycket för tysk expressionism och film noir : De grottformiga uppsättningarna med smala vindlande trapphus motsvarar labyrinterna i Hamlets psyke.
Utmärkelser och utmärkelser
Filmversionen av Hamlet var den enda filmen där den ledande skådespelaren hade regisserat sig själv till en Oscar-vinnande föreställning, fram till 1998 , då Roberto Benigni regisserade sig själv till en Oscarsvinst i Life Is Beautiful . Olivier är också den enda skådespelaren som vunnit en Oscar för en Shakespeare-roll. Hamlet var den enda filmen som vann både Guldlejonet och Oscar för bästa film fram till The Shape of Water 2017 , som följdes av Nomadland tre år senare. Det är också den första icke-amerikanska filmen att vinna Oscar för bästa film.
Inflytande
Tidigare ansågs filmen från 1948 vara den definitiva filmiska återgivningen av Hamlet . Under årens lopp har den dock förlorat en del av sin status, särskilt i konkurrens med den oförkortade anpassningen från 1996 , som många kritiker nu anser vara överlägsen, såväl som 1994 års animerade film Lejonkungen som också var baserad på Hamlet. Filmen har också jämförts med Oliviers senare Shakespeare-anpassningar av Henry V och Richard III . Detta beror främst på att Olivier, enligt vissa kritiker, överbetonade Hamlets Oedipala fixering vid sin mor, och för att Rosencrantz och Guildenstern , två av de viktigare bikaraktärerna i pjäsen, utelämnades från denna filmversion, vilket berövar filmen vad som kunde ha varit några av dess bästa komiska ögonblick. Det faktum att Rosencrantz och Guildenstern hade inkluderats i 1969 Nicol Williamson – Tony Richardson Hamlet och 1990 Mel Gibson / Franco Zeffirelli version, som båda är kortare än Oliviers, hjälpte inte Oliviers motivering att pjäsen behövde så drastiska nedskärningar för att fungera på skärm. Däremot Kenneth Branaghs filmversion 1996 av hela Hamlet allt som Olivier hade utelämnat. Delarna av Rosencrantz och Guildenstern (och Osric) är dock reducerade i Richardson- och Zeffirelli-versionerna, och Branaghs version är nästan 90 minuter längre än Oliviers - längden på en hel långfilm.
Den noterade filmkritikern Pauline Kael hävdade det
även om du tycker att vissa scener borde göras annorlunda, när har resten av pjäsen gjorts så bra? Oavsett försummelser, stympningar, misstag, är detta med stor sannolikhet den mest spännande och mest levande produktionen av Hamlet du någonsin kommer att se på skärmen. Det är aldrig tråkigt, och om karaktärer som Fortinbras och Rosencrantz och Guildenstern har offrats är det anmärkningsvärt hur lite de saknas.
James Agee in Time skrev 1948: "En man som kan göra vad Laurence Olivier gör för Shakespeare är säkerligen bland de mer värdefulla männen i sin tid."
TV-debut
Hamlet var den andra av Oliviers Shakespeare-filmer som sändes på amerikansk tv – den första var Richard III , som fick en eftermiddag snarare än en sändningstid av NBC den 11 mars 1956, samma dag som den hade premiär på biograferna i Amerikanska ABC gav Olivier Hamlet en bästa sändningstid i december 1956, men liksom många teaterfilmer som visades på tv under den eran delades den upp i två 90-minutershalvor och sändes under en period av två veckor istället för att visas på en kväll .
Hemmedia
I Nordamerika har Oliviers Hamlet släppts på DVD som en del av The Criterion Collection , som har släppt hans filmversioner av Henry V och Richard III på DVD. Filmen har släppts på Blu-ray Disc i Storbritannien; denna skiva är dock region B låst och kommer inte att fungera i de flesta amerikanska spelare. The Criterion Collection släppte senare Henry V och Richard III på Blu-ray med fler specialfunktioner utöver trailern och essän som original-DVD-skivorna innehöll, medan The Criterion Collection inte har återfått rättigheterna att släppa Hamlet på Blu-ray med bättre bild och ljud kvalitet tillsammans med alla nya specialfunktioner som kan åtfölja en sådan release.
Se även
Bibliografi
- Cross, Brenda (Ed): Filmen HAMLET: ett rekord av dess produktion (Saturn Press • London • 1948)
- Dent, Alan : Hamlet: the Film and the Play (World Film Publishing • London • 1948)
- Tynan, Kenneth : Han som spelar kungen (Longmans • London • 1950)
- Barker, Felix : The Oliviers (Hamish Hamilton • London • 1953) pp118–121&128-130 [1937 Hamlets] och pp253–264 [1947 Hamlet]
- Vermilye, Jerry. (1978). De stora brittiska filmerna . Citadel Press. s. 113–116. ISBN 978-0-8065-0661-6
- Manvell, Roger : Shakespeare and the Film (AS Barnes • London • 1979)
- Barker, Felix : Laurence Olivier (Spellmount • Tunbridge Wells • 1984)
- Trewin, JC : Five & Eighty Hamlets (Hutchinson • London • 1987)
externa länkar
- Hamlet på IMDb
- Hamlet på BFI: s Screenonline
- Hamlet på TCM Movie Database
- Hamlet på AllMovie
- Hamlet på Rotten Tomatoes
- Hamlet en essä av Terrence Rafferty på The Criterion Collection
- Brittiska filmer från 1940-talet
- Engelskspråkiga filmer från 1940-talet
- Dramafilmer från 1948
- 1948 filmer
- Vinnare av BAFTA-priset för bästa film
- Vinnare av Oscar för bästa film
- Brittiska svartvita filmer
- Brittiska dramafilmer
- Brittiska filmer baserade på pjäser
- Filmer baserade på Hamlet
- Filmer i regi av Laurence Olivier
- Filmer med en Oscar-vinnande prestation för bästa skådespelare
- Filmer med en Golden Globe-vinnande prestation för bästa dramaskådespelare
- Filmer gjorda av William Walton
- Filmer som utspelar sig i hus på landet
- Filmer inspelade i Denham Film Studios
- Filmer som vann Oscar för bästa kostymdesign
- Filmer vars art director vann Oscar för bästa konstriktning
- Guldlejon vinnare
- Two Cities Films-filmer
- Universal Pictures-filmer