Dag för natt (film)
| Dag för natt | |
|---|---|
_poster.jpg) Biopremiäraffisch av Bill Gold
| |
| franska | La Nuit américaine |
| Bokstavligen | Amerikansk natt |
| Regisserad av | François Truffaut |
| Skriven av |
|
| Producerad av | Marcel Berbert |
| Medverkande | |
| Filmkonst | Pierre-William Glenn |
| Redigerad av |
|
| Musik av | Georges Delerue |
Produktionsbolag _ |
|
| Levererad av | Warner - Columbia Film |
Lanseringsdatum |
|
Körtid |
116 minuter |
| Länder |
|
| Språk | franska |
| Budget | 700 000 USD |
| Biljettkassan | 839 583 antagningar (Frankrike) |
Day for Night är en romantisk komedi-dramafilm från 1973 , skriven och regisserad av François Truffaut , med Jacqueline Bisset , Jean-Pierre Leaud och Truffaut själv i huvudrollerna. Den ursprungliga franska titeln, La Nuit américaine ("American Night"), hänvisar till det franska namnet för filmskapandeprocessen där sekvenser filmade utomhus i dagsljus spelas in med ett filter över kameralinsen (en teknik som beskrivs i dialogen i Truffauts film) eller också använda filmmaterial balanserat för volframljus (inomhus) och underexponerat (eller justerat under efterproduktion) för att se ut som om de äger rum på natten. På engelska heter tekniken day for night .
Filmen hade premiär utanför konkurrens vid filmfestivalen i Cannes 1973 och vann Oscarspriset för bästa utländska film året därpå.
Komplott
Day for Night krönikar produktionen av Je Vous Présente Paméla ( Möt Pamela , eller bokstavligen I Introduce You to Pamela ), en klyschig melodrama med den åldrande skärmikonen Alexandre, före detta divan Séverine, den unga hjärteknaren Alphonse och den brittiska skådespelerskan Julie Baker, som håller på att återhämta sig från både ett nervöst sammanbrott och kontroversen kring hennes äktenskap med sin betydligt äldre läkare.
Däremellan finns flera vinjetter som skildrar berättelserna om besättningsmedlemmarna och regissören, Ferrand, som tar itu med de praktiska problemen med att göra en film. Bakom kameran upplever skådespelarna och besättningen flera romanser, affärer, uppbrott och sorger. Produktionen skakas särskilt om när en av birollerna avslöjas vara gravid. Senare lämnar Alphonses älskare honom för filmens stuntman, vilket leder Alphonse in i ett palliativt one-night stand med en tillmötesgående Julie; Den infantile Alphonse upplyser därefter Julies man om affären, och misstog Julies medlidande med sann kärlek. Till slut dör Alexandre på väg till sjukhuset efter en bilolycka.
Kasta
- Jacqueline Bisset som Julie Baker
- Valentina Cortese som Séverine
- Dani som Liliane
- Alexandra Stewart som Stacey
- Jean-Pierre Aumont som Alexandre
- Jean Champion som Bertrand
- Jean-Pierre Léaud som Alphonse
- François Truffaut som Ferrand, regissören
- Nike Arrighi som Odile
- Nathalie Baye som Joëlle
- Maurice Séveno som TV-reporter
- David Markham som Dr. Nelson
- Bernard Ménez som Bernard, rekvisitan
- Gaston Joly som Gaston
- Zénaïde Rossi som Madame Lajoie
- Xavier Saint-Macary som Christian, Alexandres älskare
- Jean Panisse som Arthur (okrediterad)
- Claude Miller som hotellgäst inbjuden till cast-middag (okrediterad)
- Christophe Vesque som pojke i Ferrands dröm (okrediterad)
- Marcel Berbert som försäkringsgivare (okrediterad)
Medverkande anteckningar:
- Författaren Graham Greene gör ett framträdande som en representant för försäkringsbolaget, fakturerad som "Henry Graham". På filmens DVD rapporterades det att Greene var en stor beundrare av Truffaut, och hade alltid velat träffa honom, så när den lilla delen dök upp där han faktiskt pratar med regissören blev han glad över att få möjligheten. Det rapporterades att Truffaut var besviken över att han inte fick veta förrän senare att skådespelaren som spelar försäkringsbolagets representant var Greene, eftersom han skulle ha velat ha gjort sin bekantskap, eftersom han var en beundrare av Greenes arbete.
Produktion
Filmen baserades på en originell idé av Truffaut som sa att han ville att bilden skulle göra för film vad Fahrenheit 451 gjorde för böcker "för att visa varför det är bra att älska bio". Filmen spelades in i Nice på en enorm uppsättning för en gata i Paris som ursprungligen byggdes av ett amerikanskt företag och användes för Lady L (1965) och The Madwoman of Chaillot (1969). Truffaut fick idén när han redigerade Two English Girls (1971).
Truffaut använde internationella skådespelare eftersom han kände att fransk film inte hade den mytologiska aspekten han ville ha. Han sa att filmen var influerad av The Golden Coach och Singin' in the Rain (båda 1952); den senare var hans favoritfilm om filmskapande eftersom den visade alla inblandade i en film, inte bara regissören och stjärnan.
Bisset rollades delvis för att hon talade franska. "Jag blev så smickrad när han [Truffaut] ringde", sa Bisset. "Det är underbart att arbeta med någon som gillar att jobba med kvinnor".
Filmen tillägnades Gish-systrarna, som Truffaut kallade "biografens två första skådespelerskor"; han sa att filmen gjordes i "vänskapens anda för alla människor i filmbranschen".
Truffaut tog ett sabbatsår efter att ha gjort filmen.
teman
Ett av filmens teman är om film är viktigare än livet för dem som gör den. Den gör många anspelningar både på filmskapande och till själva filmerna, kanske föga förvånande sedan Truffaut började sin karriär som filmkritiker som kämpade för film som konstform. Filmen inleds med en bild av Lillian och Dorothy Gish , som den är tillägnad. I en scen öppnar Ferrand ett paket med böcker han har beställt om regissörer som Luis Buñuel , Carl Theodor Dreyer , Ingmar Bergman , Alfred Hitchcock , Howard Hawks , Jean-Luc Godard , Ernst Lubitsch , Roberto Rossellini och Robert Bresson . Filmens franska titel kan låta som L'ennui américain ("amerikansk tristess"): Truffaut skrev på andra ställen om hur franska filmkritiker oundvikligen gör denna ordvits av vilken titel som helst som använder nuit . Här bjuder han medvetet in sina tittare att erkänna konstgjordheten hos film, särskilt studiofilm i amerikansk stil, med dess beroende av effekter som dag för natt, som Je Vous Présente Paméla exemplifierar.
Reception
Filmen anses ofta vara en av Truffauts bästa. Det är en av två Truffaut-filmer på Time magazines lista över århundradets 100 bästa filmer, tillsammans med The 400 Blows (1959). Den har också kallats "den mest älskade filmen som någonsin gjorts om filmskapande".
Roger Ebert gav filmen fyra stjärnor av fyra och skrev, "det är inte bara den bästa filmen som någonsin gjorts om filmerna utan är också en fantastisk underhållning." Han lade till den på sin " The Great Movies "-lista 1997. Vincent Canby från The New York Times kallade filmen "rolig, klok och rörande" med "superbra" prestationer. Gene Siskel från Chicago Tribune gav filmen fyra stjärnor av fyra och kallade den "en film om skapandet av en film; det är också en underbart öm berättelse om de bräckliga, roliga och tuffa människor som befolkar filmbranschen." Han utsåg den till 1973 års bästa film i sin årsslutslista. Pauline Kael från The New Yorker kallade filmen "en återgång till formen" för Truffaut, "även om det bara är en återgång till formen." Hon tillade, "Den har en vacker touch. Men när det var över, kom jag på mig själv att tänka, kan det här vara allt som finns? Bilden har inget centrum och inte mycket ande." Charles Champlin från Los Angeles Times kallade den "en av de mest njutbara filmerna under något år, för alla publik. För dem som älskar filmerna som Truffault älskar dem är "Day for Night" ett mycket speciellt bevis på den kärleken. " Richard Combs från The Monthly Film Bulletin skrev: "Lätt att klassificera som ett lättviktsverk, och aldrig gräva mycket under ytan av vare sig dess karaktärer eller regissörens speciella filmkoncept, lyckas filmen fortfarande vara en oemotståndlig [sic?] nöje helt enkelt . på grund av det elan och geniala hantverk med vilket dess traditionellt farliga, självmedvetna format hanteras."
Jean-Luc Godard gick ut ur Day for Night i avsky och anklagade Truffaut för att ha gjort en film som var en "lögn". Truffaut svarade med ett långt brev som var kritiskt mot Godard, och de två tidigare vännerna träffades aldrig igen.
utmärkelser och nomineringar
Se även
- Lista över franska bidrag till Oscar för bästa utländska film
- Lista över bidrag till den 46:e Oscarsgalan för bästa utländska film
- Lista över filmer med fiktiva filmer
externa länkar
- Dag för natt på IMDb
- Dag för natt på AllMovie
- Dag för natt på Rotten Tomatoes
- Dag för natt i TCM Movie Database
- Dag för natt: är filmer magiska? – en essä av David Cairns på The Criterion Collection
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
- 1970-tal franskspråkiga filmer
- Franska filmer från 1970-talet
- Italienska filmer från 1970-talet
- 1970-tals romantiska komedi-dramafilmer
- Dramakomedi från 1973
- 1973 filmer
- romantiska dramafilmer från 1973
- Vinnare av BAFTA-priset för bästa film
- Vinnare av Oscar för bästa utländska film
- Filmer om filmskapande
- Filmer i regi av François Truffaut
- Filmer delvis i färg
- Filmer gjorda av Georges Delerue
- Filmer som utspelar sig i Nice
- Filmer inspelade i Nice
- Filmer vars regissör vann BAFTA-priset för bästa regi
- Filmer med manus av François Truffaut
- Franska romantiska komedi-dramafilmer
- Italienska romantiska komedi-dramafilmer
- National Society of Film Critics Award för bästa filmvinnare