Anglikansk sång

Anglikansk sång sjungs ofta av kyrkor och katedralkörer som Westminster Abbey choir

Anglikansk sång , även känd som engelsk sång , är ett sätt att sjunga ometriska texter, inklusive psalmer och kantiklar från Bibeln , genom att matcha ordens naturliga talrytm till tonerna i en enkel harmoniserad melodi. Denna distinkta typ av sång är en viktig del av anglikansk kyrkomusik .

Anglikansk sång var tidigare i utbredd användning i anglikanska och episkopala kyrkor , men idag sjungs anglikansk sång främst i anglikanska katedraler och församlingskyrkor som har behållit en liturgisk körtradition . Dessutom kan anglikansk sång sjungas i romersk-katolska , lutherska , presbyterianska och reformerade kyrkor.

Den anglikanska sången växte fram ur den plainchanttraditionen under den engelska reformationen . När man sjunger en text i anglikansk sång styr den naturliga rytmen av orden som de skulle uttalas av en noggrann talare hur musiken anpassas till orden. Majoriteten av orden skanderas fritt och rytmiskt över de reciterande tonerna , som återfinns i sångens första, fjärde, åttonde, elfte (osv.) takt och med de andra tonerna i musiken lämpligt anpassade till orden vid slutet av varje halvvers. Tidigare var rytmen för de icke-reciterande tonerna strikt observerad, men nuförtiden är rytmen baserad på talets naturliga kadens . Således har längden på var och en av dessa noter liten relation till det normala musikvärdet för en ton som en minim eller semibreve .

Den anglikanska sången var väl etablerad på 1700-talet. De tidigaste kända exemplen är enstaka sånger skrivna av John Blow , Henry Purcell och deras samtida. Tidigare exempel av Tudor- kompositörer som Tallis , Farrant och andra är inte original. De tidigaste dubbelsångerna är från omkring 1700.

Metod

En anglikansk sång med ackorden i olika färger

Texten pekas för sång genom att tilldela varje vers eller fras en enkel harmoniserad melodi på 7, 14, 21 eller 28 takter (känd som en singel, dubbel, trippel eller fyrfaldig sång).

Ett exempel på en enda sång visas ovan. Nedan är de första fyra verserna av Magnificat , med texten färgad för att visa vilka ord som motsvarar vilka toner i musiken ("sången").

1. Min själ förhärligar ' Herren ' : Och min ande har fröjt sig över ' Gud , min ' Frälsare .
2. Ty ' han har ' betraktat : sin ' tjänares ' ' ödmjukhet ' . _ _
3. För var ' håll' från och med ' hädanefter : alla generationer ' skall ' kalla mig ' välsignad .
4. Ty den som är mäktig har " upphöjt " mig : och " heligt " är hans namn .

Ett annat exempel på den färgspetsade texten för sångpartitur är Vox Barnabas Psalter , en samling av publika sångpartiturer av St. Barnabas Chorus , som används för att sjunga deras Daily Office i Chant- podcasten Morning, Noon, Evensong och Compline.

Olika psalter har publicerats under åren, där var och en visar hur sången ska anpassas till orden och var och en har sin egen variant på de exakta reglerna för att göra det. Reglerna som används i Parish Psalter (en av de mer populära psalterna, redigerad av Sydney Nicholson ) är följande:

  • Varje vers sjungs till sju takter (hela sången i exemplet ovan, även om de flesta sånger är 14 takter = 2 verser långa)
  • Stapellinjerna i musiken motsvarar "pekmärkena" som ovan visas som inverterade kommatecken eller apostrof i texten.
  • Dubbla streck i musiken motsvarar kolon i texten.
  • Där det finns en ton (en semibreve ) till en takt sjungs alla ord för motsvarande del av texten till den ena tonen.
  • Där det finns två toner (två minimer ) till en takt, om inte annat anges, sjungs alla ord utom sista stavelsen till första minim. Den sista stavelsen sjungs till andra minim. Där mer än sista stavelsen ska sjungas till andra minim används en punkt (·) (mellan ord) eller ett bindestreck (inom ett ord) i texten för att ange var tonbytet ska ske.

Andra psalter använder annan notation; moderna psalter som New St Paul's Cathedral Psalter (John Scott, 1997) har antagit följande konvention:

  • En vertikal streck (|) används för att indikera en strecklinje.
  • Närhelst det finns 3 eller fler stavelser i en stapel som innehåller två minimer, används en punkt (·) eller bindestreck, även om tonbytet är på den sista stavelsen.

Det finns olika tilläggsregler som gäller ibland:

  • Vissa ramsor har mer komplicerade rytmer än exemplet ovan, vanligtvis i form av en prickad minim och en gren (i valfri takt utom den sista av en kvart) eller av två grenar som ersätter en minim.
  • När en minim i en intern takt (dvs inte den första eller sista takten i en kvart) byts ut mot två grenar händer en av två saker. Om det bara finns en stavelse sjungs båda tonerna till den i snabb följd. Om det finns två (eller ibland fler) stavelser delas de upp som lämpligt för att smidigt matcha ordens rytm till de två tonerna.
  • När en intern takt har en prickad rytm ska den sjungas enligt ovan, förutom att grenen kan utelämnas från musiken om ordens naturliga rytm och ordens känsla indikerar att det är lämpligt att göra det.
  • När den första takten i en kvart har en prickad minim och en gren sjungs alla stavelser utom den sista till tonen för den prickade minim, med grenen instoppad på sista stavelsen före taktlinjen. Om det bara finns en stavelse sjungs båda tonerna till den i snabb följd med den subtila betoningen på den första tonen.
  • Ibland har den sista takten i en kvart två minimer istället för det vanliga halvbrevet, i vilket fall en prick/bindestreck kan krävas efter den sista streckraden i texten: (t.ex. som om de var mina fiender. )
  • Särskilt i långa psalmer kan förändringar av sång användas för att signalera tematiska förändringar i orden. Psalm 119 , som är den längsta i psaltaren, sjungs i allmänhet med en sångbyte efter var 8:e av dess 176 verser, vilket motsvarar de 22 stroferna i den ursprungliga hebreiska texten. Den sjungs dock aldrig på en gång, utan sprids över på varandra följande dagar.

Dubbla, trippel och fyrdubbla sånger

Exemplet ovan är en enda sång . Detta används oftast bara för mycket korta psalmer (ett halvdussin verser eller så).

De vanligaste sångerna är dubbelsånger . Dessa är dubbelt så långa som en enda sång. Sångens musik upprepas för varje par vers. Detta återspeglar strukturen i den hebreiska poesin i många av psalmerna: Varje vers är i två halvor – den andra halvan besvarar den första; verserna är i par – den andra versen svarar på den första.

Trippel- och fyrfaldig sång är betydligt sällsynta. De dök upp från senare delen av 1800-talet för att täcka några av undantagen från detta format. De satte upp psalmens verser i grupper om tre respektive fyra verser. Psalm 2 (till exempel) passar till en trippelsång; en fyrfaldig sång kan användas för Psalm 78 .

En dubbelsång är uppdelad i "quarters", som var och en har musiken för en halv vers. Trippel- och fyrfaldig sång kan också beskrivas som innehållande sex eller åtta fjärdedelar.

Om hela texten (eller en del av den) har ett udda antal verser, upprepas vanligtvis den andra halvan av sången vid en lämplig punkt, som kan markeras med "andra delen". På liknande sätt kan "3rd part"-markeringar användas för trippelsånger.

Ett exempel på en dubbelsång:

En dubbel anglikansk sång med ackorden i olika färger

Nedan är de fyra raderna i doxologin Gloria Patri (allmänt känd som "Gloria"), med texten färgad för att visa vilka ord som motsvarar vilka toner i musiken (pekandet varierar från kör till kör):




Ära vare Fadern och ' åt ' Sonen : och ' åt den ' Helige ' Anden ; Som det var i början, är nu, och ' alltid ' skall vara : värld utan ' slut A ' -- ' män .

Doxologin Gloria Patri , vanligen sjungs i slutet av en psalm eller kantikel , är två verser lång. Beroende på typen av sång sjungs den på något av följande sätt:

  • till en enda sång som sjungits två gånger,
  • till en dubbelsång,
  • till lämpliga 14 takter (vanligtvis specificerat av kompositören) av en trippelsång eller fyrfaldig sång.

Ackompanjemang

Psalmer kan sjungas utan ackompanjemang eller ackompanjerad av en orgel eller annat instrument. Organister använder en mängd olika registreringar för att spegla ordens skiftande stämning från vers till vers; men orgeln får aldrig vara så hög att orden inte kan höras tydligt. Organister kan ibland ägna sig åt ordmålning , genom att använda effekter som en djup pedalnot på ordet "åska", eller en hård vass ton för "mörker" som kontrasterar med en blandning för "ljus".

Antifonal sång

En ytterligare stilistisk teknik används i katedraler och kyrkor som använder en antifonal sångstil. I det här fallet är kören uppdelad i två lika stora halvkor, som var och en har representation för de fyra musikaliska delarna, och vanligtvis vända mot varandra. De heter vanligtvis Decani (vanligtvis halvkoret på södra sidan) och Cantoris (vanligtvis halvkoret på norra sidan). Sedan kan kören använda någon av teknikerna som kallas kvartsång och halvsång . I kvartssång (vilket är mer trogen strukturen i den hebreiska poesin ) sjunger den sida som börjar (vanligtvis decani) den första fjärdedelen av sången (och därmed den första halvan av versen). Sidan som inte startade (vanligtvis cantoris) sjunger sedan andra fjärdedelen av sången (och därmed andra halvan av versen). Denna sekvens upprepas sedan. I halvsång (vilket är mer sant mot antifonal sång i gregoriansk stil ), sjunger decani de första två fjärdedelarna av sången och cantoris de två följande fjärdedelarna (så att varje halvkör sjunger en hel vers åt gången).

Med antifonal sång sjungs de två första verserna, Gloria och kanske de två sista verserna ofta av hela kören.

Några körer utvecklar ytterligare, t.ex. genom att låta några verser sjungs av solister, endast diskant, enbart alt/tenor/bas (med diskantlinjen överförd till en av de andra stämmorna) eller en stämma eller solister som sjunger melodin medan resten av kören brummar. Ibland kan några eller alla diskanter sjunga en descant; detta händer vanligtvis bara i den sista versen av psalmen eller Gloria.

Se även

externa länkar