Museum of London

Museum of London
Museum of london logo.png
The Museum of London Building in 2019.jpg
Entréområdet 2019
Interaktiv helskärmskarta
Tidigare namn
London Museum
Etablerade december 1976 ; 46 år sedan ( 1976-12 )
Plats

150 London Wall Barbican , London , EC2Y 5HN Storbritannien
Koordinater Koordinater :
Typ Historiskt museum
Samlingsstorlek 7 000 000
Besökare 141 835 (2021)
Direktör Sharon Ament
Tillgång till kollektivtrafik Barbican ; St Paul's
Hemsida museumoflondon.org.uk

Museum of London är ett museum i London, som täcker stadens historia från förhistorisk till modern tid, med särskilt fokus på social historia. Det bildades 1976 genom att slå samman samlingar som tidigare innehafts av City Corporation på Guildhall Museum (grundat 1826) och London Museum (grundat 1911). Från 1976 till 2022 var dess huvudsakliga plats i City of London på London Wall, nära Barbican Centre, som en del av Barbican-komplexet av byggnader som skapades på 1960- och 1970-talen för att bygga om ett bombskadat område i staden. I mars 2015 avslöjade museet planer på att flytta till General Market Building på den närliggande Smithfield- platsen. Skälen till den föreslagna flytten var bland annat påståendet att den aktuella platsen var svår att hitta för besökarna och att man genom att bygga ut från 17 000 kvadratmeter till 27 000 kunde ställa ut en större del av museets samling. I december 2022 stängde museet permanent sin plats vid London Wall som förberedelse för återöppning 2026 på Smithfield Market som London Museum.

Museet har den största stadshistoriska samlingen i världen, med mer än sex miljoner föremål. Det handlar i första hand om Londons och dess invånares sociala historia genom tiden. Dess samlingar inkluderar arkeologiskt material, såsom handyxor från flinta från den förhistoriska Thames Valley, marmorstatyer från ett romerskt tempel som kallas London Mithraeum och en cache med elisabethanska och jakobinska smycken som kallas Cheapside Hoard . Dess moderna samlingar inkluderar stora mängder dekorativa föremål, klänningar, målningar, tryck och teckningar, socialhistoriska föremål och muntliga historier. Museet fortsätter att samla in samtida föremål, som Whitechapel fatberg eller Trump baby blimp .

Museet är en del av en grupp som också inkluderar två andra platser: Museum of London Docklands, som är baserat i West India Quay och är öppet för allmänheten; och Museum of London Archeology , som genomför arkeologiska utgrävningar både i och utanför London. Museet kontrolleras och finansieras gemensamt av City of London Corporation och Greater London Authority . Dess nuvarande regissör är Sharon Ament.

Historia

The Guildhall Museum (1826-1976)

Ett av de två museerna som slogs samman för att bilda Museum of London var Guildhall Museum, som grundades av City of London Corporation 1826 när det fick gåvan av en romersk mosaik från Tower Street som "en lämplig plats för mottagande av sådana Antikviteter som hänför sig till City of London och förorter". När samlingen växte fick den ett rum i London Guildhall . Museet fokuserade på arkeologiska lämningar från staden och föremål kopplade till företaget, och hade en särskilt stark samling av romerska föremål. Det var mestadels otillgängligt för allmänheten fram till 1872, då arbetet påbörjades på dedikerade lokaler i Basinghall Street. Under andra världskriget stängde museet så att bolaget kunde använda byggnaden för andra ändamål, och efter kriget, 1955, öppnade den igen i Royal Exchange. Detta sågs dock inte som en långsiktigt tillfredsställande lösning, och 1960 började museet på allvar att engagera sig i planen att gå samman med London Museum.

London Museum (1912-1976)

Museet har sitt ursprung i och hämtar mycket av sin samling från London Museum, grundat 1911 av Viscount Esher och Lewis Harcourt, 1st Viscount Harcourt och ursprungligen baserat i State Apartments of Kensington Palace . Det öppnade först för allmänheten den 8 april 1912. Harcourt blev den första kommissionären för arbeten, och den första målvakten var Guy Francis Laking . 1913 blev det ett Nationalmuseum.

Stuart Parlour-utställningen på London Museum i Lancaster House, 1914

År 1914 flyttade den till Lancaster House , som hade köpts av William Lever, 1:e Viscount Leverhulme , tvålmagnat och grundare av modellstaden Port Sunlight , och gavs till nationen som ett hem för London Museum. Besökare reste genom en mestadels kronologisk rutt och gick in i det förhistoriska rummet, det romerska rummet, det saxiska och tidiga normandiska galleriet, det medeltida rummet och slutligen ett smyckesrum innan de gick till övervåningen. Här skulle de hitta Tudorrummet, det tidiga 1600-talet, det sena 1600-talet, ett rum med en stor samling porslin, det sena 1700- och 1800-talets rum och slutligen Kostymgalleriet. Museet innehöll också en källare som innehöll inkommande utställningar från alla epoker, varav några var för stora för huvudgallerierna och som kunde fungera som en introduktion till samlingarna. Det inkluderade en romersk båt, en vagn som tillhörde Arthur Wellesley, 1:a hertigen av Wellington , en salong inredd i Stuart-stil och fängelseceller.

The Keeper of the London Museum från 1926 till 1944, Sir Mortimer Wheeler , föreslog att London Museum skulle slås samman med Guildhall Museum så tidigt som 1927, eftersom de två museerna hade en betydande överlappning i sina samlingar, men upplägget övervägdes inte seriöst. tills efter att båda museerna hade tvingats stänga under andra världskriget .

Under kriget stängde museet och 1945 lämnade det Lancaster House så att regeringen kunde använda utrymmet för gästfrihetsevenemang. Förvaltarna övervägde flera platser för det nya museet, inklusive Holland House och olika platser på South Bank . Men till slut arrenderade kung George VI en del av Kensington Palace för att museet skulle flytta in igen. Den nya platsen öppnade 1951.

Kensington Palace-museet behöll en allmänt kronologisk struktur i sin layout, men vid sidan av rummen som ägnades åt olika tidsperioder fanns det separata gallerier för historiska butiksfronter; grafik; teater; glas; tavlor, leksaker och spel; och kunglig dräkt. Glasrummet inkluderade Sir Richard Gartons samling av 437 stycken bordsglas från 1600- och 1800-talet, inklusive bägare, vinglas, skålar, ljusstakar och karaffer. Tryckrummet bestod av cirka 3 000 akvareller och teckningar och 7 000 tryck, inklusive en vy av Whitehall och Westminster av Hendrick Danckerts gjorda ca 1675, The Cries of London av Paul Sandby och verk av Thomas Rowlandson , Wenceslaus Hollar och James Abbott McNeill Whistler . Teaterrummet innehöll många teatraliska kostymer, flera på lån från Royal Shakespeare Theatre. Dessa inkluderade Henry Irvings kostymer för Malvolio och King Lear, klänningen Anna Pavlova bar som The Dying Swan och Ivor Novellos kostym från The King's Rhapsody. Det fanns också en clowndräkt som bars av komedipionjären Joseph Grimaldi , ett piano som tillhör WS Gilbert , en dödsmask av David Garrick och Walter Lamberts Popularity , en målning av dussintals musikhallar och varietéstjärnor. På 1970-talet visades flera kröningskläder, från 1838, 1902, 1911 och 1937. Det fanns också andra kungliga kläder som tillhörde Charles I , en samling av drottning Victorias klänningar, och prinsessan Margarets bröllopsklänning designad av Norman Hartnell .

1960 bildades en plan för att slå samman London Museum med Guildhall Museum, för att finansieras gemensamt av regeringen, City of London Corporation och Greater London Council . En lag av parlamentet antogs till detta verkställer i 1965. City of London Corporation tillhandahöll en plats nära vad som nu är Barbican Centre .

Museum of London (1976-2022)

Lord Mayor's Coach visas i museets före detta Barbican-gallerier

Den nya platsen för museet var i hörnet av London Wall och Aldersgate Street, ett område som nästan helt hade tillplattats av bombningar i The Blitz . Arkitekterna som utsågs till att övervaka byggandet av den nya museibyggnaden var Philip Powell och Hidalgo Moya , som designade ett komplex med fyra huvuddelar: ett tornkvarter med kontor och inte öppet för allmänheten; två våningar med utställningsyta arrangerade runt en innergård; en föreläsningsteater och utbildningsflygel; och en rotunda som innehåller en liten trädgård och restaurang. Med själva museigallerierna antog Powell och Moya ett innovativt förhållningssätt till museidesign, där gallerierna var utformade så att det bara fanns en väg genom museet – från förhistorisk tid till de moderna gallerierna. Liksom i den tidigare inkarnationen av museet skulle gallerierna placeras i en ungefär kronologisk ordning. Byggnaden inkorporerade också ett visningsfönster ut på en av de återstående delarna av Londons stadsmur, som ursprungligen byggdes av romarna runt tre sidor av staden. Bygget började i april 1971, med grundstenen som lades av drottningmodern den 29 mars 1973, och museet öppnades i december 1976 av drottning Elizabeth II som en del av Barbican Estate .

Union (Horse with Two Discs) , en offentlig skulptur av Christopher Le Brun utanför huvudentrén till den tidigare Barbican-platsen.

Liksom i London Museum gick besökarna in i en serie rum i kronologisk ordning, som rörde sig moturs runt huvudgården på övervåningen genom Londons historia fram till den stora branden 1666, och gick sedan ner till den lägre nivån och flyttade medsols runt gården fram till idag. Besökarna skulle avsluta sitt besök av Lord Mayor's Gold State Coach.

ersattes det tidigare The Thames In Prehistory- galleriet med en helt ny utställning med titeln London Before London .

En ombyggnad på 20 miljoner pund kallad "Galleries of Modern London" slutfördes i maj 2010, museets största investering sedan öppnandet 1976. Omdesignen, av London-baserade arkitekterna Wilkinson Eyre , omfattade hela nedre våningen i huvudgallerierna och täckte perioden från 1670-talet till våra dagar. The Galleries of Modern London visade totalt 7 000 föremål. Stjärnutställningarna inkluderar en mumifierad katt , en art déco- hiss från 1928 från Selfridges varuhus på Oxford Street och en komplett gäldenärsfängelsecell från 1700-talet täckt av graffiti.

Förvandlingen omfattade fyra nya gallerier. Galleriet Expanding City omfattade perioden 1670-1850. People's City tilltalade 1850-1940-talet, inklusive en " Victorian Walk" som visar några av museets verkliga kontors- och butiksfasader och interiörer; föremål relaterade till suffragettrörelsen ; och sidor av Charles Booths "fattigdomskarta" från 1888, som färgkodar Londons gator enligt deras invånares relativa rikedom. World City var galleriet som innehöll föremål från 1950-talet till idag, inklusive kostymer från 1950-talet, en Mary Quant -klänning från 1960-talet, Biba -mode på 1970-talet, outfits från Londons punkscen och en pashmina från Alexander McQueens 2008-kollektion. Slutligen City Gallery stora fönster på gatunivå längs Londonmuren som gjorde att förbipasserande kunde se Lord Mayor's State Coach, som går ut på gatorna varje november för Lord Mayor's Show .

2014 öppnade museet ett nytt galleri som visar kitteln från olympiska sommarspelen 2012 . Kitteln bestod av 204 stålstammar, var och en tippad med ett koppar-"kronblad", som kunde höjas eller sänkas för att skapa olika formationer. När alla kronbladen höjdes till sin fulla höjd, bildade de tillsammans formen av en kittel. Galleriet innehöll 97 av de ursprungliga stjälkarna, träformar för kopparbladen, Storbritanniens paralympiska kronblad och filmer som visar kitteln i bruk under öppnings- och avslutningsceremonierna av Olympiaden. Rummet visade också intervjuer med några av skaparna, inklusive huvuddesignern Thomas Heatherwick och en ingenjör som heter Gemma Webster.

Flytt till Smithfield

Interiören i en av Smithfield Market-byggnaderna som kommer att upptas av museet på sin nya plats.

2016 meddelade museet att det skulle stänga sin London Wall-plats och flytta till en uppsättning nedlagda marknadsbyggnader i West Smithfield 2021. Den nya platsen kommer att öka museets storlek från 17 000 kvadratmeter till över 27 000. Museichef Sharon Ament sa att en anledning till flytten var "en misslyckad byggnad med problematiska ingångar och en plats som är svår att hitta". En tävling hölls för att hitta en arkitektfirma som skulle rita den nya byggnaden, med över 70 företag som deltog. Sex var nominerade och deras första design släpptes för allmänheten 2016. Stanton Williams och Asif Khan valdes ut som de sista arkitekterna.

Platsen vid Smithfield inkluderar en del av Thameslink-tåglinjen som går in i Farringdon station, och från en tidig punkt i processen uttryckte museet intresse för att skapa en genomskinlig del av tunneln för pendlare att få en glimt av museet och för besökare att se tåget går. Det inkluderar också floden Fleet, en biflod till Themsen som sedan länge har blivit begravd under jorden på grund av den stora volymen av byggnadsarbeten runt den. En tidig plan för det nya museet, sedan det skrotades, inkluderade att skapa en brunn som sträckte sig ner till flottan, som har varit helt täckt sedan 1870-talet. En annan idé med det nya museet är att återuppliva den antika St. Bartolomeusmässan, som ägde rum på platsen regelbundet under medeltiden tills den stängdes av myndigheterna 1855. Museet kommer också att ha spiralrulltrappor som tar besökare till de underjordiska förrådsrummen som kommer att fungera som de viktigaste historiska gallerierna.

Under 2019 släpptes ytterligare planer, som visade sena köer utanför museets fasad och besökare som tittade på verkliga föremål från museets samling. Ament meddelade att arbetare hade hittat resterna av ett viktorianskt kafé kallat Temperance Cocoa Room, komplett med originalkakel, och att museet hade för avsikt att återöppna denna avdelning som ett kafé.

Systemet skulle ursprungligen kosta 250 miljoner pund och öppnas 2021; nuvarande uppskattningar är att det kommer att kosta 337 miljoner pund och öppnas 2026. Ament skyllde de stigande kostnaderna på svårigheten att arbeta med en gammal byggnad: "Det har att göra med saker som att vattentäta en byggnad som inte har behövt vara vatten- bevisat, det har med ingenjörskonst att göra.”

I augusti 2022 meddelade museet att en tidigare okänd sötvattenkälla hade hittats under den nya platsen. Tester visade att det var säkert att dricka, och Ament hävdade att hon hoppades att besökarna skulle kunna "fylla upp sina vattenflaskor från det".

Den 4 december 2022 stängde museet sin plats vid London Wall inför flytten. Det meddelades också att när den nya platsen öppnade 2026 skulle den heta London Museum.

När museet väl har lämnat Londonmuren kommer det att återgå till City of London Corporation . Under 2019 avslöjades planer på att använda platsen för att hysa ett London Centre For Music, en konsertsal på 288 miljoner pund för användning av London Symphony Orchestra. År 2022 lämnade företaget emellertid in planer på att riva byggnaden, inklusive kontorskvarteret Bastion House ovanför, och ersätta det med ett 780 000 kvadratmeter stort kontorshus, med hänvisning till farliga strukturella problem, dålig energiprestanda, brandsäkerhet och begränsad möjlig användning som skäl för rivning.

Samlingar

Museet har i sina samlingar föremål som täcker 10 000 år av Londons historia, totalt cirka 7 miljoner föremål. Den kombinerar originalsamlingarna från både Guildhall Museum och London Museum, plus många föremål som Museum of London har förvärvat sedan grundandet på 1970-talet. Speciellt sedan 1970-talet har museet kunnat förvärva fler arkeologiska föremål på grund av den mer systematiska och skyddade naturen hos modern arkeologi, och ett bredare utbud av samtida föremål, såsom fotografier, muntliga historier och videospel.

I synnerhet äger museet en så stor samling av föremål relaterade till Londons hamnar att det kunde öppna en sekundär plats, Museum of London Docklands, 2003.

Förmoderna kollektioner

En vit marmorrelief från London Mithraeum , föreställande guden Mithras som dödar en tjur.

Museet har över 13 000 föremål i sina förhistoriska samlingar, varav 11 000 är gjorda av sten, särskilt flinta. Många av dessa hittades under 1800- och 1900-talets byggande i staden och härstammar från den nedre paleolitiska eran. Museet äger också Garraway Rice Collection of Lower and Middle Paleolithic material från Yiewsley , strax väster om London, och en viktig källa till Upper Paleolithic och Mesolithic material kommer från Three Ways Wharf i Uxbridge . Neolitiska föremål i samlingen inkluderar många polerade yxhuvuden och en mindre grupp av mace-huvuden. Museets från bronsåldern och järnåldern kommer mestadels från muddring av Themsen på 1800- och 1900-talet, särskilt Thomas Laytons samlingar.

2019 förvärvade museet Havering Hoard , den största bronsåldersskatten som sålunda upptäckts i London, och den tredje största i sitt slag i Storbritannien. Den inkluderade 453 bronsföremål, såsom yxhuvuden, spjuthörningar och knivar tillverkade mellan 900 och 800 f.Kr. De hade nästan alla brutits på skadade, och begravdes försiktigt i fyra separata grupper runt platsen. Museet höll en tillfällig utställning av skatten på sin Docklands-plats 2020.

Den romerska samlingen omfattar över 47 000 föremål, mestadels från de romerskockuperade områdena i City of London och Southwark . Storbritanniens största samling av terra sigillata (samianware) är ett särskilt viktigt segment i denna samling. Hela väggmålningar och golv som Bucklersbury Mosaic ger ett intryck av inredningen av romerska London-hus. Den romerska metallkollektionen, inklusive flodhästar , bestick, smycken och pincett, är kanske den bästa i sitt slag i Storbritannien. Mer ovanliga fynd i samlingen inkluderar fyra "bikinitrosor" i läder, möjligen burna av kvinnliga akrobater, en trästege och skrivtavlor.

Saxisk kopparbrosch, dekorerad med guld och granater

I september 1954 upptäcktes ett romerskt tempel till guden Mithras i City of London. Uppskattningsvis 400 000 medlemmar av allmänheten besökte platsen medan den grävdes ut, ett jobb som mestadels utfördes av arkeologistudenter under ledning av den dåvarande chefen för London Museum, WF Grimes . Templets byggnadsstenar har rekonstruerats på sin ursprungliga plats vid London Mithraeum , medan marmorristningarna som finns inuti är en del av samlingarna på Museum of London.

Museet äger cirka 12 000 medeltida föremål, varav 700 från den sachsiska perioden. Många av dessa tidigare pjäser kommer från Themsen, såväl som från kyrkogårdar i Mitcham , Hanwell , Ewell och Savoy Palace . Många av de medeltida föremålen är vardagsföremål som spadar, dolkar och bältesspännen, som visar livet för vanliga Londonbor från perioden. Av särskild betydelse är museets samling av över 1 350 pilgrimsmärken i tenn , många hittade av mudlarks på stranden av Themsen . Museet har också viktiga samlingar av medeltida keramik och golvplattor.

Museet har över 1 500 bitar av Tudor och Stuart bestick, mestadels återvunna från Themsen, och några köpta från Hilton Prices privata samling . Museet har en särskilt stark samling av metallklänningstillbehör, leksaker och tennföremål från denna period. Det finns också en stor grupp av eggade vapen, inklusive några 1600-talssvärd tillverkade på Hounslow Sword Factory. Samlingen av keramik från denna period är av internationell betydelse.

En av de mest välkända och populära grupperna i museets samling från eftermedeltiden är Cheapside Hoard , en förråd av nästan 500 Tudor- och Jacobean -smycken som hittades 1912 på Cheapside i City of London. Hela förrådet visades upp för första gången som en tillfällig utställning på museet 2013. 2017 tillkännagavs att Worshipful Company of Goldsmiths skulle donera 10 miljoner pund till museet för att säkra en permanent visning för Cheapside Förvara på den nya museiplatsen i West Smithfield.

Moderna samlingar

Museet samlar dekorativ konst och har ett särskilt starkt innehav av 1700-talsföremål som glas, silver, smycken och emalj. Att demonstrera Londons tillverkningsförmåga har varit ett av museets mål sedan starten av London Museum 1911. 1943 donerade arvingarna till Sit Richard Garton sin samling på 400 bitar av bordsglas, och museet har också en stark samling av föremål. från James Powell and Sons , även känd som Whitefriars Glass. Museet har samlat in porslin från Chelsea, Bow och Vauxhall porslinsfabriker, samt Martin Brothers . Donatorer som Joan Evans , Catherine d'Erlanger , Mary of Teck , Jane Anne Gordon och Lady Cory har utökat museets samling av smycken, där det är särskilt starkt i sorgsmycken, slott och kostymsmycken.

En klänning från 1760-talet som visas i Museum of London.

Museets kläd- och textilsamling sträcker sig över 23 000 hemgjorda plagg och professionellt gjorda skapelser från Tudor-perioden till nutid, och några har funnits i samlingen sedan London Museums start 1911, vid en tidpunkt då få museer insåg vikten av att samla Kläder. London Museum var det första brittiska museet som producerade en katalog över sin kostymsamling 1933. Museets samling inkluderar verk av Lucile , Hardy Amies , Norman Hartnell , Victor Stiebel , Mary Quant , Katharine Hamnett och Vivienne Westwood . Det är särskilt fokus på kläder gjorda av sömmerskor och skräddare i London, som säljs i Londons butiker eller bärs av Londonbor. Samlingen innehåller också flera kungliga kläder, inklusive en skjorta som tros ha tillhört Karl I ; många kostymer för teater, balett, cirkus, musiksal och opera; och sidenplagg vävda i Spitalfields. Utanför kläder har museet också banderoller och skärp relaterade till kampanjen för kvinnlig rösträtt i början av 1900-talet, Kibbo Kifts släkt och hamnarbetares fackföreningar.

Samlingen innehåller också flera föremål som undersökts av modehistorikern Janet Arnold i hennes bokserie Patterns of Fashion - åtta klänningar från 1860-1930 från Patterns of Fashion 1, en läderjerkin från 1500-talet från Patterns of Fashion 3 och en skjorta och två klänningar. från slutet av 1500-talet till början av 1600-talet med i Patterns of Fashion 4 .

Museet har över 100 000 målningar, tryck och teckningar, antingen av Londonkonstnärer eller med London och Londonbor som ämne. Dessa inkluderar verk av Wenceslaus Hollar , Paul Sandby , Canaletto , William Powell Frith , George Elgar Hicks , Walter Greaves , Henry Moore , Graham Sutherland , Thomas Rowlandson , CRW Nevinson och Spencer Gore . Museets samling innehåller också flera panoramabilder och utsikter över London, inklusive några av de tidigast kända, med anor så långt tillbaka som c.1630; och porträtt av Londonfigurer som militärledaren och politikern Oliver Cromwell och rösträttsförkämpen och aktivisten Sylvia Pankhurst .

En särskilt populär teckning i museets samling av målningar, tryck och teckningar är Rhinebeck Panorama , en 180° flygvy gjord runt 1806, med utsikt västerut från där Tower Bridge står idag. År 1806 fanns det ännu inte en bro vid denna punkt i floden, så utsikten föreställer betraktaren att sväva i en luftballong över Themsen. Det kan ha varit en förberedande ritning för en större 360°-vy i fullfärg, som utnyttjade en trend för panoramavyer i slutet av 1700-talet (ordet panorama myntades faktiskt 1789). Den gjordes av tre okända konstnärer: en som målade huvudstadsbilden, en som målade skeppen på floden och en som målade kyrkspirorna i fjärran. Lite är känt om ursprunget till panoramat, eftersom det upptäcktes längs en pipa med pistoler i en stad som heter Rhinebeck i delstaten New York i USA . Ritningen förvärvades av museet 1998.

En UNIC-taxi och paneler från en hiss i Selfridges som visas på Museum of London

Museum of London har samlat in cirka 150 000 fotografier med fokus på vardagen i London. Det tidigaste exemplet är från c.1845 och visar en vy av den då nyöppnade Hungerford Bridge tagen av Henry Fox Talbot . Särskilda exempel inkluderar utsikter över London som går tillbaka till c.1855 av Roger Fenton ; Bill Brandts serie fotografier tagna i skyddsrum för andra världskriget ; scener av byggnaden av den första linjen i det som nu är Londons tunnelbana; bilder på suffragetteprotester tagna av den banbrytande kvinnliga fotografen Christina Broom ; och verk av den brittiske fotografen Henry Grant . Det största verket i den här samlingen är ett camera obscura -tryck gjort av Vera Lutter som visar Battersea Power Station , på 7 fot (2,1 m) högt.

Museet samlar också in mer allmänna sociala och arbetshistoriska föremål som rör vanliga Londonbors vardag och handel. Detta inkluderar en stor samling "penny-leksaker" - leksaker som kostar en slant; butiksfronter, livsmedelsförpackningar och till och med hela fordon. Museet samlar också in föremål relaterade till London-handeln som klocktillverkning, samarbetsarbete, sidenvävning, gravyr och silversmide. Museet har en internationellt viktig samling av suffragettmaterial, till stor del från arkivet för rösträttsgruppen, Women's Social and Political Union ; arkiven från Whitefriars Glassworks och papper som rör Kibbo Kift . Museet har också samlat in en rad telekommunikationsenheter och utrustning, inklusive telefonkiosker.

Museet har samlat muntliga historier sedan 1980-talet och har nu över 5 000 timmars intervjuer med Londonbor från 1900- och 2000-talen. Särskild tonvikt läggs på berättelser kring immigration och Londons hamnar, samt 3 000 timmars intervjuer gjorda av London History Workshop Centre.

Samlingarna inkluderar en betydande mängd material som relaterar till Londons hamn och Themsen, varav mycket visas på museets sekundära plats, Museum of London Docklands . Detta inkluderar fartyg som en 1930-talsbåt kallad Themsen, lasthanteringsutrustning. modeller av fartyg som Lord Mayor of Londons pråm och SS Great Eastern , och material som rör affärer kopplade till hamnen, såsom hamnpoliser, hjulmakare och administrativ personal.

Sainsbury Study Centre är värd på Museum of London Docklands, som beskriver stormarknadskedjans historia sedan dess grundande 1869. Den här webbplatsen är också värd för arkiven för Port of London Auhority, inklusive protokoll och affärsdokument för många London-bryggor. företag med anor från West India Dock Company , grundat 1799. Det inkluderar 40 000 fotografier av Londons hamnar och Themsen, många som visar olika affärer runt floden. Detta arkiv är populärt bland besökare som spårar sin släkthistoria, som kan ha förfäder som arbetade i hamnen.

Galleri

Samtida samling

En torkad del av Whitechapel fatberg som visas på Museum of London.

Museet fortsätter att utöka sin samling, ofta genom förvärv av samtida föremål, inklusive de som är kopplade till nationella nyhetsartiklar, som Whitechapel fatberg eller Trump baby blimp .

Under de olympiska sommarspelen i London 2012 samlade Museum of London in tweets med hashtaggen #citizencurators, både av allmänheten och av en utvald grupp på 18 bidragsgivare från hela staden.

2016 försökte museet köpa en vattenkanonlastbil köpt av Londons dåvarande borgmästare Boris Johnson . Sommaren 2014 köpte Johnson tre vattenkanonlastbilar av den tyska federala polisen för £218 000 för att bekämpa civila oroligheter. Dessa förbjöds sedan för användning i Storbritannien av inrikesminister Theresa May och kunde inte användas. Johnson försökte sälja dem. Museet försökte köpa en, men lastbilarna var endast tillgängliga för europeiska polis- eller civilskyddsorganisationer. Det gick inte att hitta en köpare, och lastbilarna såldes till en återvinningsanläggning 2018 för £3 675 styck. Museets chef, Sharon Ament, uttryckte intresse för att samla in en del av skrotet eller bärgningen, men ingen del av lastbilarna har ännu kommit in i museets samling.

2018 visade museet en del av Whitechapel fatberg, en rejäl klump av fett och fett som hade bildats i avloppsnätet under Whitechapel. Efter att ha varit på visning i flera månader togs biten bort från gallerierna och placerades i en frys, där fansen kunde se den dygnet runt på en livewebbkamera.

Paul Simonons krossade basgitarr, utställd på Museum of London.

2019 samlade museet ett kaffestånd vid namn Syd's (uppkallat efter dess grundare, Syd Tothill) som hade stått i hörnet av Shoreditch High Street och Calvert Avenue sedan 1919. Boden stängde 2019 på grund av dålig försäljning och donerades till museum av Syds barnbarn, Jane Tothill. Museet har meddelat att det kommer att visas upp när det öppnar sin nya plats på Smithfield Market.

I januari 2021 förvärvade museet en gigantisk uppblåsbar luftskepp som föreställer USA:s förre president Donald Trump som en gigantisk baby. Den 6 meter höga luftsketen designades av Matt Bonner för att protestera mot Trumps besök i Storbritannien 2018, och har sedan dess flugits runt i världen i protest mot presidentens regim.

2021 förhandlade museet med The Clash- basisten Paul Simonon om ett långtidslån av hans trasiga Fender- basgitarr, som spelades på scenen på New York Palladium 1979, där Simonon slog sönder den på scenen. Ögonblicket fångades av fotografen Pennie Smith och blev skivomslaget till bandets album, London Calling .

I juni 2022 köpte museet filmen Putin's Happy av Turner-prisvinnande konstnären Jeremy Deller , som dokumenterade protester, aktivism och åskådare mellan januari och mars 2019 medan den brittiska regeringen förhandlade om villkoren för Brexit .

I april 2020 ropade museet om donationer av föremål och muntliga historier kopplade till den globala covid-19-pandemin . Som en del av Collecting Covid-projektet London Zoo en stor upplyst skylt som visar logotypen för Storbritanniens National Health Service omgiven av hjärtan, som hängdes utanför deras giraffhus under lockdown i mars 2020. I juli 2020, ljuddesigner String and Tins gjort inspelningar av ljudlandskap på Londons gator som hade blivit öde på grund av pandemilåsningar för museets samling. I oktober 2020 Arsenals fotbollsspelare Pierre-Emerick Aubameyang sin tröja med en Black Lives Matter- logotyp, som hade burits av honom under matcherna den säsongen. Logotypen hade lagts till på alla Premier League- tröjor för sommarsäsongen 2020 efter omfattande protester mot rasistiskt våld i London och runt om i världen. Under firandet av den islamiska festivalen Ramadan samlade museet in tusentals meddelanden från en WhatsApp-grupp bestående av fem muslimska kvinnor i västra London som delar med sig av sina reflektioner om att fira under lockdown. I januari 2021 tillkännagav museet förvärvet av tretton tweets gjorda av Londonbor under lockdown. I februari 2021 donerade borgmästaren i Lambeth Philip Normal sin kontorskedja, som hade tillverkats av honom av kort- och t-shirttyg medan den riktiga var inlåst i stadshuset. Normal hade en virtuell utnämningsceremoni för rollen i april 2020. Museet bad också volontärer att beskriva sina "pandemidrömmar" för att samla muntliga historier om hur pandemin påverkade Londonbors sömncykler.

Utställningar

  • 2006-2007: Belonging: Voices of London's Refugees
  • 2010-2011- London Futures
  • 2011-2012: Charles Dickens
  • 2012-2013: Läkare, dissektions- och uppståndelsemän
  • 2013: Invigning av OS
  • 2013-2014: The Cheapside Hoard
  • 2014-2015: Sherlock Holmes : The Man Who Never Lived And Will Never Die
  • 2015-2016- Brottsmuseet avslöjat
  • 2016-2017: Brand! Brand!
  • 2017-2018: Staden är vår
  • 2017: Skräp
  • 2018: London Nights
  • 2018: Fatberg!
  • 2018-2019: Röstar på kvinnor
  • 2019-2020: Beasts of London
  • 2019-2020: The Clash : London Calling
  • 2020-2021- Dub London: Bassline of a City
  • 2022- Grime Stories: From the Corner to the Mainstream
  • 2022- Harry Kane : Jag vill spela fotboll

Andra platser

Museum of London Docklands

År 2003 öppnade museet museet i Docklands (senare omdöpt till Museum of London Docklands ) i ett 1800-talsklass I-märkt lager nära Canary Wharf Isle of Dogs . Museum of London Docklands kartlägger Londons historia som en hamn, som började för 2 000 år sedan med den romerska handelsposten som inrättades vid Themsen och efter Londons expansion till den största hamn världen någonsin känt. I november 2007 öppnade det huvudstadens första permanenta galleri som undersökte Londons inblandning i den transatlantiska slavhandeln, "London, Sugar & Slavery".

Museum of London Archaeology

Museum of London Archeology (MOLA) är en praxis för arkeologi och byggt arv som ursprungligen var en del av Museum of London, men som blev en oberoende välgörenhetsorganisation i november 2011, reglerad av Charity Commission for England and Wales. Det sysselsätter 310 anställda och arbetar inte bara i London utan i hela Storbritannien och internationellt. Det är baserat på Mortimer Wheeler House i Shoreditch.

En del av en timmervägg från 1200-talet från Themsen vid Billingsgate , grävd ut 1982 och visades i de medeltida gallerierna på museets Barbican-plats.

Styrning

Museum of London och Museum of London Docklands är en del av samma grupp. Sedan 1 april 2008 har museet kontrollerats och finansierats gemensamt av City of London Corporation och Greater London Authority . Dessförinnan hade museet kontrollerats gemensamt av City of London och Department for Culture, Media and Sport . Den leds av en regissör.

Lista över direktörer

Se även

externa länkar