Reds (film)

För andra filmer som heter Red , se Red (disambiguation) § Filmer .

Reds
Redsposter.jpg
teaterreleaseaffisch
Regisserad av Warren Beatty
Manus av
Producerad av Warren Beatty
Medverkande
Filmkonst Vittorio Storaro
Redigerad av
Musik av

Produktionsbolag _
  • Barclays Mercantile Industrial Finance
  • JRS Productions
Levererad av Paramount bilder
Utgivningsdatum
  • 4 december 1981 ( 1981-12-04 )
Körtid
 195 minuter
Land Förenta staterna
språk
  • engelsk
  • ryska
  • tysk
Budget 32 miljoner dollar
Biljettkassan 40,4 miljoner dollar

Reds är en amerikansk episk historisk dramafilm från 1981 , medskriven, producerad och regisserad av Warren Beatty , om livet och karriären för John Reed , journalisten och författaren som krönikerade oktoberrevolutionen i Ryssland i sin bok från 1919 Ten Days That Shook världen . Beatty spelar huvudrollen tillsammans med Diane Keaton som Louise Bryant och Jack Nicholson som Eugene O'Neill .

Birollerna inkluderar Edward Herrmann , Jerzy Kosiński , Paul Sorvino , Maureen Stapleton , Gene Hackman , Ramon Bieri , Nicolas Coster och M. Emmet Walsh . Filmen innehåller också, som "vittnen", intervjuer med den 98-årige radikala pedagogen och fredsaktivisten Scott Nearing , författaren Dorothy Frooks , reportern och författaren George Seldes , medborgarrättsförespråkaren Roger Baldwin , och den amerikanske författaren Henry Miller , bland annat andra.

Beatty belönades med Oscar för bästa regi och filmen nominerades för bästa film , men förlorade mot Chariots of Fire . Beatty , Keaton, Nicholson och Stapleton nominerades för bästa manliga huvudroll , bästa kvinnliga huvudroll , bästa manliga biroll respektive bästa kvinnliga biroll . Stapleton var den enda av de fyra som vann. Beatty blev den tredje personen som nominerades till Oscarsutmärkelser i kategorierna Bästa skådespelare, regissör och, tillsammans med medförfattaren Trevor Griffiths , originalmanus – som återigen förlorade mot Chariots of Fire – för en film som nominerats till bästa film.

I juni 2008 avslöjade American Film Institute " AFI:s 10 Top 10 " - de tio bästa filmerna i tio "klassiska" amerikanska filmgenrer - efter att ha röstat över 1 500 personer från filmvärlden. Reds kom på nionde plats i den episka genren.

Komplott

möter den gifta journalisten och suffragisten Louise Bryant den radikala journalisten John Reed för första gången vid en föreläsning i Portland, Oregon , och är fascinerad av hans idealism. Efter att ha träffat honom för en intervju om internationell politik som varar en hel natt, inser hon att skrivandet har varit hennes enda flykt från sin frustrerade tillvaro. Inspirerad att lämna sin man ansluter Bryant till Reed i Greenwich Village , New York City , och blir bekant med det lokala samhället av aktivister och konstnärer, inklusive anarkisten och författaren Emma Goldman och dramatikern Eugene O'Neill .

Senare flyttar de till Provincetown, Massachusetts , för att koncentrera sig på sitt skrivande och blir involverade i den lokala teaterscenen. Genom sitt författarskap blir Bryant feminist och radikal i sin egen rätt. Reed blir involverad i arbetsstrejker med de "röda" av världens industriarbetare . Besatt av att förändra världen blir han rastlös och beger sig till St. Louis för att bevaka 1916 års demokratiska nationella konvent .

Under Reeds frånvaro hamnar Bryant i en komplicerad affär med O'Neill. När han återvänder upptäcker Reed affären och inser att han fortfarande älskar Bryant. De två gifter sig i hemlighet och skapar ett hem tillsammans i Croton-on-Hudson, New York , men har fortfarande motstridiga önskemål. När Reed erkänner sina egna otroheter tar Bryant ett skepp till Europa för att arbeta som krigskorrespondent. Efter att en uppblossande njursjukdom resulterar i att han tar bort en av dem, varnas Reed för att undvika överdrivet resande eller stress, men han bestämmer sig för att ta samma väg som Louise och åker till Europa. Återförenade som proffs finner de två att deras passion återupptäcks när de reser till Ryssland och svepas upp under tsarregimens fall och händelserna under 1917 års revolution .

Efter att ha återvänt till USA, skriver Reed Ten Days that Shook the World , medan Louise kallas att vittna inför Overman-kommittén . För att genomföra de kommunistiska ideal han såg i Ryssland, blir Reed aktiv i Socialist Party of Americas nya vänstersektion . Socialistpartiet genomgår snart ett stort politiskt skifte, där Reed och vänsterflygeln väljs till 12 av sin nationella verkställande kommittés 15 platser, men de sittande ledamöterna i kommittén förhindrar ett övertagande av partiet genom att ogiltigförklara valet och utvisa hela vänsterflygeln . Olika ideologier bland de utvisade medlemmarna får dem att splittras i två rivaliserande organisationer, med Reed som bildar Communist Labour Party of America . Reed är angelägen om att etablera sin grupp som USA:s sanna kommunistparti och planerar att återvända till Ryssland för att få officiellt erkännande från den sovjetiska Komintern . Efter att ha tröttnat på de politiska konflikterna hotar Bryant att avsluta deras förhållande om han går, men han gör det ändå och lovar att vara hemma till jul.

Eftersom det nu var olagligt att resa till Ryssland kommer Reed in i landet genom att resa till Finland och smyga över gränsen. Väl där blir han dock desillusionerad av den auktoritära politik som bolsjevikerna har påtvingat det kommunistiska Ryssland. Reed försöker lämna och återvända till Bryant, men är fängslad i Finland efter att ha blivit ertappad när han försökte ta sig över gränsen. Efter att ha fått reda på hans arrestering, söker Louise den amerikanska regeringens hjälp för att säkra hans frigivning, men den vägrar, eftersom han i hans frånvaro har åtalats för uppvigling . Utan någon annan utväg reser Louise illegalt till Finland själv, men när hon anländer har Reed återförts till Ryssland som en del av ett fångutbyte mellan de två länderna.

Nu bosatt i Petrograd , är Reed anställd som propagandist hos Komintern, och delar lägenhet med Emma Goldman, som hade utvisats från USA. Omedveten om att Louise har rest till Finland försöker han upprepade gånger få kontakt med henne genom att skicka telegram till New York och blir allt mer frustrerad över bristen på respons. Louise tar sig till Petrograd, där hon hittas av Emma, ​​som berättar att Reed skickades för att hålla ett tal i Baku . När han återvände till Petrograd attackerar den tsaristiska vita armén Reeds tåg. Reed lyckas överleva attacken och återförenas med Louise på tågstationen. Strax därefter läggs han in på sjukhuset, där han dör i tyfus , med Louise vid sin sida.

Kasta

Produktion

Utveckling

Beatty kom över historien om John Reed i mitten av 1960-talet. Exekutiv producent och filmredaktör Dede Allen minns att Beatty nämnde att han gjorde en film om Reeds liv så tidigt som 1966. Ursprungligen med titeln Comrades , skrevs det första manuset av Beatty 1969, men processen avstannade. 1973 erbjöds Beatty rollen som Reed i Sergei Bondarchuks sovjetiska filmproduktion Red Bells , men tackade nej och kände sig ytterligare driven att göra sin egen biopik om Reed för att konkurrera med den sovjetiska versionen.

1976 hittade Beatty en lämplig medarbetare i Trevor Griffiths , som började arbeta men försenades av sin frus död i en flygolycka. Det preliminära utkastet till manuset blev klart 1978. Beatty hade fortfarande problem med det och han och Griffiths ägnade fyra och en halv månad åt att fixa det. Beatty samarbetade också med sina vänner Robert Towne , Peter Feibleman och Elaine May för att fortsätta polera manuset efter att inspelningen hade börjat.

Finansiering

Heaven Can Wait från 1978, som han producerade, spelade i, skrev och regisserade för Paramount Pictures . Framgången gav Beatty inflytande att söka finansiering för hans länge uppfostrade Reds- projekt, som var svårt att säkra på grund av det kontroversiella kommunistiska ämnet och den höga prislappen. Beatty lyckades intressanta både Warner Bros. och Paramount, innan chefen för Gulf+Western (Paramounts moderbolag), Charles Bluhdorn , gick med på att finansiera projektet. Bluhdorn hade snart andra tankar och försökte avråda Beatty med löftet att teckna ett alternativ på 25 miljoner dollar till Reds of Beattys val, men Beatty förblev engagerad.

Gjutning

Beatty hade ursprungligen ingen avsikt att agera i filmen eller ens regissera den eftersom han hade lärt sig på projekt som Bonnie and Clyde och Heaven Can Wait att det är en svår uppgift att producera enbart en film. Han övervägde kort John Lithgow för rollen som John Reed eftersom de två var lika till utseendet, men så småningom bestämde sig Beatty för att agera i filmen och regissera den själv. Nicholson rollades som Eugene O'Neill över James Taylor och Sam Shepard . Nicholson var äldre än den unge O'Neill som han spelade, och efter att ha avslutat arbetet med Kubricks The Shining , var han i ett "mest stökigt" och "groteskt" fysiskt tillstånd, enligt producenten Simon Relph . Men Nicholson var engagerad i rollen och dök upp i början av inspelningen fyra månader senare efter att ha tappat vikten han hade gått upp och såg mycket yngre ut.

Beatty valde också att casta icke-skådespelare i biroller, inklusive George Plimpton , redaktören för The Paris Review , som spelade karaktären Horace Whigham. Jerzy Kosiński , en polsk-amerikansk romanförfattare, blev ombedd att spela rollen som Grigory Zinoviev , men han vägrade till en början eftersom han var en hätsk antikommunist och fruktade att han skulle bli bortförd av KGB om han åkte till Finland för att filma.

Vittnen

För att få perspektiv på Reeds och Bryants liv filmade Beatty intervjuer med en grupp män och kvinnor, bara kallade "The Witnesses", så tidigt som 1971. American Film identifierade vittnena i sitt marsnummer 1982.

I en kapselrecension för The New York Times hänvisar filmkritikern Vincent Canby till dem som "mer än två dussin mycket, mycket gamla människor, endast fakturerade som The Witnesses, som Mr. Beatty intervjuade om Reeds och deras sedan länge svunna tider. " Han fortsatte med att säga, "Mer än något annat i Reds ger dessa intervjuer filmen dess gripande synvinkel och skiljer den från alla andra romantiska äventyrsfilmer som någonsin gjorts." "Den mest suggestiva aspekten av presentationen är en dokumentär förbättring – intervjuer med ett antal ärevördiga 'vittnen', vars minnen från perioden hjälper till att sätta scenen, överbrygga övergångar och bevara ett rörande mänskligt perspektiv", skrev Gary Arnold från The Washington Inlägg .

Filma

När huvudfotograferingen började i augusti 1979 var den ursprungliga avsikten för en 15- till 16-veckors fotografering, men det tog till slut ett år. Filmningen ägde rum i fem olika länder och vid olika tillfällen fick besättningen vänta på att snön skulle falla i Helsingfors (och andra delar av Finland), som stod för Sovjetunionen, och på att regnet skulle sluta i Spanien. Beatty bad den sovjetiska regeringen om tillstånd att filma i Moskva men nekades. En stuga i Kent användes för att avbilda exteriörer av Reeds hem i Croton-on-Hudson , som i verkligheten var ett litet tidig amerikansk saltlådehus . Interiöruppsättningarna som byggdes i Twickenham Studios och EMI-Elstree Studios förstorades också för att framkalla "smaken" av det riktiga hemmet utan att återge det exakt.

Andra engelska platser inkluderar Frensham Ponds i Surrey, som stod för Provincetown , Smeaton Room of the Institution of Civil Engineers på One Great George Street för Liberal Clubs mötesrum i Portland, och interiören av Lancaster House för Winter Palace i St Petersburg. En annan inspelningsomgång började 1980 i New York City , Washington DC och Los Angeles , inklusive Paramount Studios.

Den italienske filmfotografen Vittorio Storaro förbjöds att spela in scenerna som spelades in i USA efter att han inte kunde få ett H-1B-visum och för att lokala fackföreningar blockerade honom från att arbeta med filmen. Filmen stötte på liknande problem med fackföreningar i Storbritannien och var tvungen att anställa en separat brittisk besättning och betala brittiska skådespelare inskrivna i Equity at Screen Actors Guild -löner för att tillåta amerikanska skådespelare att filma scener i Storbritannien. Dessa handelskonflikter fick filmen att köra kraftigt över budget, men studion fick till slut tillbaka sina kostnader efter att ha finansierat filmen med ett lågräntelån från Barclays Bank som en del av en plan för skatteskydd .

Skådespelerskan Maureen Stapleton skulle börja spela in sina scener i London i november 1979, men hon vägrade ta ett flygplan på grund av flygrädsla. Eftersom det var fel säsong för fartygsresor , var produktionen tvungen att ordna så att Stapleton färdades på en luffare , som gick sönder i Nordatlanten och måste bogseras till Amsterdam . Detta orsakade ytterligare en ovälkommen försening. Beatty ville inte heller stoppa kameran mellan tagningarna , låta den rulla kontinuerligt och insisterade på ett stort antal tagningar. Paul Sorvino sa att han gjorde så många som 70 tagningar för en scen; Stapleton var tvungen att göra 80 tagningar av en scen, vilket fick henne att säga till Beatty: "Är du ur dig?"

Beatty och Keatons romantiska relation började också försämras under inspelningen. Peter Biskind skrev om skapandet av Reds , "Beattys förhållande med Keaton överlevde knappt inspelningen. Det är alltid ett tråkigt förslag när en skådespelerska arbetar med en stjärna eller regissör - båda i det här fallet - som hon har en relation utanför skärmen med. Keaton medverkade i fler scener än någon annan skådespelare förutom Beatty, och många av dem var svåra, där hon var tvungen att analysera ett brett spektrum av känslor, från romantisk passion till ilska, och hålla flera långa, komplexa, känslomässiga tal." George Plimpton observerade en gång, "Diane blev nästan trasig. Jag trodde att [Beatty] försökte bryta in henne i hur Louise Bryant hade varit med John Reed." Exekutiv producent Simon Relph tillägger, "Det måste ha varit en påfrestning på deras förhållande eftersom han var helt besatt, obeveklig."

Efterbearbetning

Redigeringsprocessen började i början av 1980, med så många som 65 personer som arbetade med att redigera ner och gå över cirka 2,5 miljoner fot film. Postproduktionen avslutades i november 1981, mer än två år efter inspelningsstarten. Paramount uppgav att den slutliga kostnaden för filmen var 32 miljoner dollar, vilket skulle motsvara ungefär 80 miljoner dollar 2007.

musik

Filmen introducerade låten "Goodbye for Now", skriven av Stephen Sondheim , inspelad av Jean-Pierre Rampal och Claude Bolling . Låten spelades senare in av Barbra Streisand för The Movie Album (2003).

Reception

Reds släpptes den 4 december 1981 och fick kritikerros. Trots sitt politiska ämne och begränsade marknadsföring av Beatty, blev filmen den 13:e mest inkomstbringande bilden 1981, med 40 miljoner dollar i amerikanska biljettintäkter, en siffra som inte inkluderar filmens utländska biljettintäkter eller dess betydande efterföljande intäkter. inom hemvideo, världsomspännande sändningar och kabel-tv, samt prenumerations-tv och streamingtjänster. Beatty anmärkte senare att filmen "tjänade lite pengar" i biljettkassan. Under filmens andra och tredje helg fanns det farhågor om att den skulle bli en massiv flopp som Heaven's Gate , men den presterade starkare under nästa månad. Filmen visades i Vita huset för president Ronald Reagan .

John Simon från National Review skrev, "Aldrig exakt tråkig, ibland underhållande, Reds är ofta irriterande och slutligen en besvikelse". Commentary publicerade en till stor del negativ recension av Richard Grenier , som bland annat såg filmen som att den medvetet skymmer huvudpersonernas kommunistiska politik och som överdriver Bryants talang och prestationer. Omvänt, i en retrospektiv artikel för Jacobin , kallade Jim Poe Reds "en av de största och mest trogna skildringarna av revolutionär politik", och berömde dess "lätta beröring och livliga berättande" för ett epos, såväl som dess filmografi, skiftningar i stämning och föreställningar, särskilt de av Keaton och Beatty.

Reds har 89 % "Fresh"-betyg på den samlade webbplatsen Rotten Tomatoes baserat på 47 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 7,90/10. Sajtens konsensus lyder: "Brawny i både intellekt och omfattning, Reds är ett intimt epos som fångar tumultet av revolutionär förändring och passionen hos dem som navigerar genom den." På Metacritic har filmen en poäng på 76 av 100 baserat på 15 recensioner, vilket indikerar "allmänt gynnsamma recensioner".

utmärkelser och nomineringar

Tilldela Kategori Nominerade(r) Resultat
Oscarsgalan Bästa bilden Warren Beatty Nominerad
Bästa regissör Vann
Bästa skådespelare Nominerad
Bästa skådespelare Diane Keaton Nominerad
Bästa manliga biroll Jack Nicholson Nominerad
Bästa kvinnliga biroll Maureen Stapleton Vann
Bästa manus – skrivet direkt för duken Warren Beatty och Trevor Griffiths Nominerad
Bästa Art Direction Richard Sylbert och Michael Seirton Nominerad
Bästa kinematografi Vittorio Storaro Vann
Bästa kostymdesign Shirley Ann Russell Nominerad
Bästa filmredigering Dede Allen och Craig McKay Nominerad
Bästa ljudet Dick Vorisek , Tom Fleischman och Simon Kaye Nominerad
American Cinema Editors Awards Bästa redigerade långfilm Dede Allen och Craig McKay Nominerad
Boston Society of Film Critics Awards Bästa manliga biroll Jack Nicholson Vann
British Academy Film Awards Bästa skådespelare i en huvudroll Warren Beatty Nominerad
Bästa kvinnliga huvudroll Diane Keaton Nominerad
Bästa skådespelare i en biroll Jack Nicholson Vann
Bästa skådespelerska i en biroll Maureen Stapleton Vann
Bästa kinematografi Vittorio Storaro Nominerad
Bästa kostymdesign Shirley Ann Russell Nominerad
David di Donatello Awards Bästa utländska producent Warren Beatty Vann
Bästa utländska skådespelerska Diane Keaton Vann
Directors Guild of America Awards Enastående regiprestation i filmer Warren Beatty Vann
Golden Globe Awards Bästa film - Drama Nominerad
Bästa skådespelare i en film – Drama Warren Beatty Nominerad
Bästa kvinnliga huvudroll i en film – Drama Diane Keaton Nominerad
Bästa manliga biroll – film Jack Nicholson Nominerad
Bästa kvinnliga biroll – film Maureen Stapleton Nominerad
Bästa regissör – film Warren Beatty Vann
Bästa manus – film Warren Beatty och Trevor Griffiths Nominerad
Los Angeles Film Critics Association Awards Bästa film Tvåan
Bästa regissör Warren Beatty Vann
Bästa skådespelare Diane Keaton Tvåan
Bästa manliga biroll Jack Nicholson Tvåan
Bästa kvinnliga biroll Maureen Stapleton Vann
Bästa manus Warren Beatty och Trevor Griffiths Tvåan
Bästa kinematografi Vittorio Storaro Vann
Granskningsstyrelsens utmärkelser Bästa film Vann
Topp tio filmer Vann
Bästa regissör Warren Beatty Vann
Bästa manliga biroll Jack Nicholson Vann
National Society of Film Critics Awards Bästa film 2:a plats
Bästa skådespelare Diane Keaton 3:e plats
Bästa manliga biroll Jack Nicholson 3:e plats
Bästa kvinnliga biroll Maureen Stapleton Vann
Bästa manus Warren Beatty och Trevor Griffiths 3:e plats
Bästa kinematografi Vittorio Storaro Nominerad
New York Film Critics Circle Awards Bästa film Vann
Bästa regissör Warren Beatty Vann
Bästa skådespelare Diane Keaton Tvåan
Bästa manliga biroll Jack Nicholson Tvåan
Bästa kvinnliga biroll Maureen Stapleton Tvåan
Bästa kinematografi Vittorio Storaro Nominerad
Writers Guild of America Awards Bästa drama skrivet direkt för duken Warren Beatty och Trevor Griffiths Vann

Filmen är erkänd av American Film Institute i dessa listor:

Anteckningar
Citat

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Reds_(film)&oldid=1141122838 "