Ennio Morricone

Ennio Morricone
OMRI
Morricone in 2007
Morricone i 2007
Bakgrundsinformation
Födelse namn Ennio Morricone
Också känd som
  • Maestro
  • Dan Savio
  • Leo Nichols
Född
( 1928-11-10 ) 10 november 1928 Rom , kungariket Italien
dog
6 juli 2020 (2020-07-06) (91 år) Rom, Italien
Genrer
Yrke(n)
Instrument Trumpet
Antal aktiva år 1946–2020
Makar)
Maria Travia
.
( m. 1956 <a i=3>). ​
Hemsida enniomorricone .org
Signatur
EM-Signature.svg

Ennio Morricone OMRI ( italienska: [ˈɛnnjo morriˈkoːne] ; 10 november 1928 – 6 juli 2020) var en italiensk kompositör , orkestrator , dirigent och trumpetare som skrev musik i ett brett spektrum av stilar. Med mer än 400 partitur för film och tv, samt mer än 100 klassiska verk, anses Morricone allmänt vara en av de mest produktiva och största filmkompositörerna genom tiderna. Hans filmografi inkluderar mer än 70 prisbelönta filmer, alla Sergio Leones filmer sedan A Fistful of Dollars , alla Giuseppe Tornatores filmer sedan Cinema Paradiso , The Battle of Algiers , Dario Argentos Animal Trilogy , 1900 , Exorcist II , Days of Heaven , flera stora filmer på fransk film, i synnerhet komeditrilogin La Cage aux Folles I , II , III och Le Professionnel , samt The Thing , Once Upon a Time in America , The Mission , The Untouchables , Mission to Mars , Bugsy , Disclosure , In the Line of Fire , Bulworth , Ripley's Game och The Hateful Eight . Hans partitur till The Good, the Bad and the Ugly (1966) anses vara ett av de mest igenkännliga och inflytelserika soundtracken i historien. Den valdes in i Grammy Hall of Fame .

Efter att ha spelat trumpet i jazzband på 1940-talet blev han studioarrangör för RCA Victor och började 1955 spökskriva för film och teater. Under hela sin karriär komponerade han musik för artister som Paul Anka , Mina , Milva , Zucchero och Andrea Bocelli . Från 1960 till 1975 fick Morricone internationell berömmelse för att ha komponerat musik för westernfilmer och - med uppskattningsvis 10 miljoner sålda exemplar - Once Upon a Time in the West är en av de mest sålda partiturerna i världen. Från 1966 till 1980 var han en huvudmedlem i Il Gruppo , ett av de första experimentella kompositörskollektiven, och 1969 var han med och grundade Forum Music Village , en prestigefylld inspelningsstudio. Från 1970-talet utmärkte Morricone sig i Hollywood och komponerade för produktiva amerikanska regissörer som Don Siegel , Mike Nichols , Brian De Palma , Barry Levinson , Oliver Stone , Warren Beatty , John Carpenter och Quentin Tarantino . 1977 komponerade han det officiella temat för fotbolls-VM 1978 . Han fortsatte att komponera musik för europeiska produktioner, som Marco Polo , La piovra , Nostromo , Fateless , Karol och En mai, fais ce qu'il te plait . Morricones musik har återanvänts i tv-serier, inklusive The Simpsons och The Sopranos , och i många filmer, inklusive Inglourious Basterds och Django Unchained . Han gjorde också sju Westerns för Sergio Corbucci , Duccio Tessaris Ringo - duologi och Sergio Sollimas The Big Gundown och Face to Face . Morricone arbetade mycket för andra filmgenrer med regissörer som Bernardo Bertolucci , Mauro Bolognini , Giuliano Montaldo , Roland Joffé , Roman Polanski , Henri Verneuil , Mario Bava , Lucio Fulci , Umberto Lenzi och Pier Paolo Pasolini . Hans hyllade soundtrack till The Mission (1986), blev guldcertifierat i USA. Albumet Yo-Yo Ma Plays Ennio Morricone stannade i 105 veckor på Billboard Top Classical Albums.

Morricones mest kända kompositioner inkluderar " The Ecstasy of Gold ", " Se telefonando ", " Man with a Monica ", " Here's to You ", Storbritanniens nummer 2 singel " Chi Mai ", " Gabriel's Oboe " och " E " Più Ti Penso ". 1971 fick han en " Targa d'Oro " för en världsomspännande försäljning på 22 miljoner, och 2016 hade Morricone sålt mer än 70 miljoner skivor världen över. 2007 fick han Akademiens hederspris "för sina storslagna och mångfacetterade bidrag till filmmusikens konst". Han nominerades till ytterligare sex Oscars och 2016 fick han sin enda konkurrenskraftiga Oscar för sitt partitur till Quentin Tarantinos film The Hateful Eight, och blev då den äldsta personen någonsin att vinna en konkurrenskraftig Oscar. Hans andra prestationer inkluderar tre Grammy Awards , tre Golden Globes , sex BAFTAs , tio David di Donatello , elva Nastro d'Argento , två European Film Awards , Golden Lion Honorary Award och Polar Music Prize 2010. Morricone påverkade många artister från filmpoäng till andra stilar och genrer, inklusive Hans Zimmer , Danger Mouse , Dire Straits , Muse , Metallica , Fields of the Nephilim och Radiohead .

tidigt liv och utbildning

Morricone föddes i Rom, son till Libera Ridolfi och Mario Morricone, en musiker. Vid tiden för hans födelse Italien under fascistiskt styre. Hans familj kom från Arpino , nära Frosinone . Morricone hade fyra syskon - Adriana, Aldo, Maria och Franca - och bodde i Trastevere i centrala Rom. Hans far var en professionell trumpetare som uppträdde i lättmusikorkestrar medan hans mamma startade ett litet textilföretag. Under sin tidiga skoltid var Morricone också en klasskamrat till sin senare samarbetspartner Sergio Leone .

Morricones far lärde honom först att läsa noter och att spela flera instrument. Han gick in på Sankt Cecilia-konservatoriet för att ta trumpetlektioner under ledning av Umberto Semproni. Han började formellt på konservatoriet 1940 vid 12 års ålder, och registrerade sig i ett fyraårigt harmoniprogram som han avslutade inom sex månader. Han studerade trumpet, komposition och körmusik under ledning av Goffredo Petrassi , till vilken Morricone senare skulle dedikera konsertstycken.

Goffredo Petrassi , Morricones lärare

År 1941 valdes Morricone bland studenterna vid Saint Cecilia-konservatoriet att vara en del av Operaorkestern, regisserad av Carlo Zecchi i samband med en rundtur i Veneto -regionen. Han fick sitt diplom i trumpet 1946 och fortsatte att arbeta med klassisk komposition och arrangemang. Morricone fick Diploma in Instrumentation for Band Arrangement med betyget 9/10 1952. Hans studier avslutades vid konservatoriet i Santa Cecilia 1954 när han erhöll en slutlig 9,5/10 i sitt Diploma in Composition under Petrassi.

Karriär

Första kompositionerna

Morricone skrev sina första kompositioner när han var sex år gammal och han uppmuntrades att utveckla sina naturliga talanger. 1946 komponerade han "Il Mattino" ("The Morning") för röst och piano på en text av Fukuko, först i en grupp om sju "ungdoms" Lieder.

Under de följande åren fortsatte han att skriva musik för teatern samt klassisk musik för röst och piano, såsom "Imitazione", baserad på en text av den italienske poeten Giacomo Leopardi, "Intimità", baserad på en text av Olinto Dini , "Distacco I" och "Distacco II" med ord av R. Gnoli, "Oboe Sommerso" för baryton och fem instrument med ord av poeten Salvatore Quasimodo, och "Verrà la Morte", för alt och piano, baserad på en text av romanförfattaren Cesare Pavese .

1953 ombads Morricone av Gorni Kramer och Lelio Luttazzi att skriva ett arrangemang för några medleys i amerikansk stil för en serie kvällsradioprogram. Kompositören fortsatte med kompositionen av andra "seriösa" klassiska stycken och visade på så sätt den flexibilitet och eklekticism som alltid har varit en integrerad del av hans karaktär. Många orkester- och kammarkompositioner härstammar faktiskt från perioden mellan 1954 och 1959: Musica per archi e pianoforte (1954), Invenzione, Canone e Ricercare per piano ; Sestetto per flauto, oboe, fagotto, violin, viola, e violoncello (1955), Dodici Variazione per oboe, violoncello, e piano ; Trio per klarinett, corno, e violoncello ; Variazione su un tema di Frescobaldi (1956); Quattro pezzi per chitarra (1957); Avstånd per violin, violoncell, e piano ; Musica per undici violini, Tre Studi per flauto, clarinetto, e fagotto (1958); och Concerto per orchestra (1957), tillägnad hans lärare Goffredo Petrassi .

Morricone blev snart populär genom att skriva sin första bakgrundsmusik för radiodramer och gick snabbt över till film.

Att komponera för radio, tv och popartister

Morricones karriär som arrangör började 1950, genom att arrangera stycket Mamma Bianca (Narciso Parigi). Med anledning av " Anno Santo " ( heliga året ) arrangerade han en lång grupp populära sånger av hängivenhet för radiosändningar.

1956 började Morricone försörja sin familj genom att spela i ett jazzband och arrangera poplåtar för den italienska sändningstjänsten RAI . Han anställdes av RAI 1958 men slutade sitt jobb första dagen på jobbet när han fick veta att sändning av musik komponerad av anställda var förbjuden enligt en företagsregel. Därefter blev Morricone en av de bästa studioarrangörerna på RCA Victor och arbetade med Renato Rascel , Rita Pavone , Domenico Modugno och Mario Lanza .

Under hela sin karriär komponerade Morricone låtar för flera nationella och internationella jazz- och popartister, inklusive Gianni Morandi ( Go Kart Twist , 1962), Alberto Lionello ( La donna che vale , 1959), Edoardo Vianello ( Ornella , 1960; Cicciona cha-cha , 1960; Faccio finta di dormire , 1961; T'ho conosciuta , 1963; och även Pinne, fucine ed occhiali , I Watussi och Guarda come dondolo ), Nora Orlandi ( Arianna , 1960), Jimmy Fontana ( Twist nr 9 ). , 1962), Rita Pavone ( Come te non c'e' nessuno och Pel di carota från 1962, arrangerad av Luis Bacalov ), Catherine Spaak ( Penso a te ; Questi vent'anni miei , 1964), Luigi Tenco ( Quello che conta ; Tra tanta gente ; 1962), Gino Paoli ( Nel corso från 1963, skriven av Morricone med Paoli), Renato Rascel ( Scirocco , 1964), Paul Anka ( Ogni Volta ), Amii Stewart, Rosy Armen ( L'Amore Gira ), Milva ( Ridevi , Metti Una Sera A Cena ), Françoise Hardy ( Je changerais d'avis , 1966), Mireille Mathieu ( Mon ami de toujours ; Pas vu, pas pris , 1971; J'oublie la pluie et le soleil , 1974), och Demis Roussos ( I Like The World , 1970).

1963 skrev kompositören (tillsammans med Roby Ferrante) musiken till kompositionen "Ogni volta" ("Every Time"), en sång som framfördes av Paul Anka för första gången under Festival di Sanremo 1964. Detta låten arrangerades och dirigerades av Morricone och sålde mer än tre miljoner exemplar världen över, inklusive en miljon exemplar bara i Italien.

"Se telefonando"
Prov från "Se telefonando".
Problem med att spela upp den här filen? Se mediahjälp .

En annan framgång var hans komposition "Se telefonando". Framförd av Mina var det ett spår på Studio Uno 66 , det fjärde studioalbumet av Mina. Morricones sofistikerade arrangemang av "Se telefonando" var en kombination av melodiska trumpetlinjer, Hal Blaine -stil , trumspel, ett stråkset, en 1960-tals Europop kvinnokör och intensiva subljudsklingande tromboner. Den italienska Hitparade nr 7-låten hade åtta övergångar av tonalitetsbyggande spänning genom hela refrängen. Under de följande decennierna spelades låten in av flera artister i Italien och utomlands, inklusive covers av Françoise Hardy och Iva Zanicchi (1966), Delta V (2005), Vanessa and the O's (2007) och Neil Hannon (2008). Françoise Hardy – Mon amie la rose- sajt i läsarundersökningen gjord av tidningen la Repubblica för att fira Minas 70-årsjubileum 2010, valde 30 000 väljare spåret som den bästa låten som någonsin spelats in av Mina.

1987 skrev Morricone It Couldn't Happen Here med Pet Shop Boys . Andra kompositioner för internationella artister inkluderar: La metà di me and Immagina (1988) av Ruggero Raimondi , Libera l'amore (1989) framförd av Zucchero , Love Affair (1994) av kd lang , Ha fatto un sogno (1997) av Antonello Venditti , Di Più (1997) av Tiziana Tosca Donati , Come un fiume tu (1998), Un Canto (1998) och Conradian (2006) av Andrea Bocelli, Ricordare (1998) och Salmo (2000) av Angelo Branduardi och My heart and I (2001) av Sting .

Första filmpoäng

Efter examen 1954 började Morricone skriva och arrangera musik som spökförfattare för filmer som redan är välkända kompositörer, samtidigt som han arrangerade för många lätta musikorkestrar i TV-nätverket RAI, och arbetade särskilt med Armando Trovajoli , Alessandro Cicognini och Carlo Savina . Han antog ibland angliciserade pseudonymer , som Dan Savio och Leo Nichols .

1959 var Morricone dirigent (och okrediterad medkompositör) för Mario Nascimbenes partitur till Morte di un amico ( En väns död ), ett italienskt drama i regi av Franco Rossi . Samma år komponerade han musik till teaterföreställningen Il lieto fine av Luciano Salce .

1961 markerade hans riktiga filmdebut med Luciano Salces Il Federale (Fascisten) . I en intervju med den amerikanske kompositören Fred Karlin diskuterade Morricone sin början och sa: "Mina första filmer var lätta komedier eller kostymfilmer som krävde enkla musikpartitur som lätt skapades, en genre som jag aldrig helt övergav även när jag fortsatte med mycket viktigare filmer med stora regissörer”.

Med Il Federale Morricone inledde ett långvarigt samarbete med Luciano Salce. 1962 komponerade Morricone det jazzinfluerade partituret till Salces komedi La voglia matta (Crazy Desire) . Det året arrangerade Morricone även den italienske sångaren Edoardo Vianellos sommarhit "Pinne, fucile, e occhiali", en cha-cha-låt, pepprad med extra vatteneffekter, ovanliga instrumentala ljud och oväntade stopp och starter.

Morricone skrev verk för konserthuset i en mer avantgardistisk stil. Några av dessa har spelats in, som Ut , en trumpetkonsert tillägnad Mauro Maur .

Gruppen och New Consonance

Från 1964 fram till deras slutliga upplösning 1980 var Morricone en del av Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza (GINC), en grupp kompositörer som framförde och spelade in avantgardistiska fria improvisationer. Den Rom-baserade avantgarde-ensemblen var dedikerad till utvecklingen av improvisation och nya musikmetoder. Ensemblen fungerade som ett slags laboratorium som arbetade med anti-musikaliska system och ljudtekniker i ett försök att omdefiniera den nya musikensemblen och utforska "New Consonance".

Kända som "The Group" eller "Il Gruppo", släppte de sju album över Deutsche Grammophon , RCA och Cramps: Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza (1966), The Private Sea of ​​Dreams (1967), Improvisationen (1968), Återkopplingen (1970), Improvvisazioni a Formazioni Variate (1973), Nuova Consonanza (1975) och Musica su Schemi (1976). Det kanske mest kända av dessa är deras album med titeln The Feed-back , som kombinerar frijazz och avantgardistisk klassisk musik med funk ; albumet samplades ofta av hiphop- dj:s och anses vara en av de mest samlarbara skivorna som finns, ofta inbringade mer än $1 000 på auktion.

Morricone 1978 med Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza

Morricone spelade en nyckelroll i The Group och var bland kärnmedlemmarna i dess roterande line-up; förutom att fungera som deras trumpetare, regisserade han dem vid många tillfällen och de kan höras på ett stort antal av hans partitur. De hålls högt ansedda i avantgardistiska musikkretsar och anses vara det första experimentella kompositörskollektivet, deras enda jämnåriga är det brittiska improvisationskollektivet AMM . Deras inflytande kan höras i fria improviserande ensembler från europeiska rörelser, inklusive Evan Parker Electro-Acoustic Ensemble , den schweiziska elektroniska friimprovisationsgruppen Voice Crack , John Zorn , och i teknikerna för modern klassisk musik och avantgardistiska jazzgrupper. Ensemblens banbrytande arbete informerade deras arbete i komposition. Ensemblen uppträdde också i varierande kapacitet med Morricone, och bidrog till några av hans italienska soundtrack från 1960- och 1970-talen, inklusive A Quiet Place in the Country (1969) och Cold Eyes of Fear ( 1971).

Filmmusikgenrer

Komedi

Morricones tidigaste partitur var italiensk lätt komedi och kostymbilder, där han lärde sig att skriva enkla, minnesvärda teman. Under 1960- och 1970-talen komponerade han partitur till komedier som Arton i solen ( Diciottenni al sole , 1962), Il Successo (1963), Lina Wertmüllers I basilischi ( The Basilisks / The Lizards , 1963), Slalom ), Menage all'italiana ( Menage Italian Style , 1965), How I Learned to Love Women ( Come imparai ad amare le donne , 1966), Her Harem ( L'harem , 1967), A Fine Pair ( Ruba al prossimo tuo , 1968), L'Alibi (1969), This Kind of Love ( Questa specie d'amore , 1972), Winged Devils ( Forza "G" , 1972) och Fiorina la vacca (1972).

Hans mest kända partitur för komedier inkluderar La Cage aux Folles (1978) och La Cage aux Folles II (1980), båda i regi av Édouard Molinaro , Il ladrone ( The Good Thief , 1980), Georges Lautners La Cage aux Folles 3 : The Wedding (1985), Pedro Almodóvars Tie Me Up! Bind fast mig! (1990) och Warren Beattys Bulworth (1998). Morricone slutade aldrig att arrangera och skriva musik till komedier. 2007 komponerade han ett lättsamt partitur för den italienska romantiska komedin Tutte le Donne della mia Vita av Simona Izzo, regissören som var med och skrev den religiösa miniserien Il Papa Buono med Morricone .

Westerns

Även om hans första filmer var oskiljaktiga, [ förtydligande behövs ] Morricones arrangemang av en amerikansk folksång fascinerade regissören och före detta skolkamraten Sergio Leone . Innan han förknippades med Leone hade Morricone redan komponerat lite musik till mindre kända västernfilmer som Duello nel Texas (aka Gunfight at Red Sands) (1963). 1962 träffade Morricone den amerikanske folksångaren Peter Tevis , med de två som samarbetade på en version av Woody Guthries Pastures of Plenty . Tevis är krediterad för att ha sjungit texterna till Morricones låtar som "A Gringo Like Me" (från Gunfight at Red Sands ) och "Lonesome Billy" (från Bullets Don't Argue ). Tevis spelade senare in en sångversion av A Fistful of Dollars som inte användes i filmen.

Förening med Sergio Leone Vändpunkten i Morricones karriär ägde rum 1964, året då hans tredje barn, Andrea Morricone , som också skulle bli filmkompositör, föddes. Filmregissören och tidigare skolkamraten Sergio Leone anlitade Morricone, och tillsammans skapade de ett distinkt partitur för att ackompanjera Leones olika version av Western , A Fistful of Dollars (1964).

Dollartrilogin _

Huvudartikel: The Good, the Bad and the Ugly (soundtrack)

Eftersom budgetrestriktioner begränsade Morricones tillgång till en full orkester, använde han skott, knäckande piskor, visselpipor, röster, judisk harpa , trumpeter och den nya Fender elgitarr, istället för orkesterarrangemang av västerländsk standard à la John Ford . Morricone använde sina specialeffekter för att sätta punkt och komiskt justera handlingen – och i publiken antydde den tystlåtna mannens ironiska hållning.

The Good, The Bad and The Ugly huvudtema
Från filmen The Good, the Bad and the Ugly
Problem med att spela upp den här filen? Se mediahjälp .

Lika minnesvärda som Leones närbilder , hårda våld och svarta komedi bidrog Morricones arbete till att utöka de musikaliska möjligheterna med filmpoäng. Inledningsvis fakturerades Morricone på filmen som Dan Savio, ett namn som de hade använt på Duello nel Texas för att hjälpa dess attraktionskraft på den internationella marknaden. A Fistful of Dollars kom ut i Italien 1964 och släpptes i Amerika tre år senare, vilket kraftigt populariserade den så kallade Spaghetti Western- genren. För den amerikanska releasen följde Sergio Leone Morricone och Massimo Dallamanos ledning och bestämde sig för att anta ett amerikanskt klingande namn, Bob Robertson. Under filmens biopremiär tjänade den in mer än någon annan italiensk film fram till den punkten. Filmen debuterade i USA i januari 1967, där den samlade in 4,5 miljoner USD för året. Den tjänade så småningom 14,5 miljoner dollar i sin amerikanska release, mot dess budget på 200 000 US$ .

Med partituren A Fistful of Dollars inledde Morricone sitt 20-åriga samarbete med sin barndomsvän Alessandro Alessandroni och hans Cantori Moderni. Alessandroni stod för visslingen och den tjatande gitarren på filmmusiken, medan hans Cantori Moderni var en flexibel trupp moderna sångare. Morricone i synnerhet drog på solosopranen i gruppen, Edda Dell'Orso , på höjden av sina krafter "en extraordinär röst till mitt förfogande".

Kompositören gjorde därefter Leones andra två Dollars Trilogy (eller Man with No Name Trilogy ) spaghettiwesterns: For a Few Dollars More (1965) och The Good, the Bad, and the Ugly (1966). Alla tre filmerna spelade den amerikanske skådespelaren Clint Eastwood som The Man With No Name och skildrade Leones egen intensiva vision av det mytomspunna västern. Morricone kommenterade 2007: "En del av musiken skrevs före filmen, vilket var ovanligt. Leones filmer gjordes så för att han ville att musiken skulle vara en viktig del av den; han behöll scenerna längre för att han inte ville ha den musik till slut." Enligt Morricone förklarar detta "varför filmerna är så långsamma".

Trots de små filmbudgetarna var Dollars Trilogy en framgång i biljettkassorna. Den tillgängliga budgeten för The Good, the Bad and The Ugly var cirka 1,2 miljoner USD , men den blev den mest framgångsrika filmen i Dollars-trilogin , och samlade in 25,1 miljoner USD i USA och mer än 2,3 miljarder lire (1,2 miljoner lire). EUR) enbart i Italien. Morricones partitur blev en stor succé och sålde mer än tre miljoner exemplar världen över. Den 14 augusti 1968 certifierades originalmusiken av RIAA med ett gyllene rekord för försäljningen av 500 000 exemplar bara i USA.

Huvudtemat för The Good, the Bad, and The Ugly , även kallad "The Good, the Bad and the Ugly", var en hit 1968 för Hugo Montenegro , vars återgivning var en nummer 2 Billboard-popsingel i USA och en brittisk singel nr 1 (i fyra veckor från mitten av november samma år).

" The Ecstasy of Gold " blev en av Morricones mest kända kompositioner. Inledningsscenen av Jeff Tremaines Jackass Number Two (2006), där skådespelaren jagas genom ett förortskvarter av tjurar, ackompanjeras av detta stycke. Medan punkrockbandet The Ramones använde "The Ecstasy of Gold" som ett avslutande tema under sina liveframträdanden, använder Metallica "The Ecstasy of Gold" som introduktionsmusik för sina konserter sedan 1983. Denna komposition finns också med på Metallicas livesymfoniska album S&M samt livealbumet Live Shit: Binge & Purge . En instrumentell metallcover av Metallica (med minimal sång av sångaren James Hetfield ) dök upp på Morricone-hyllningsalbumet 2007 We All Love Ennio Morricone . Denna metalversion nominerades till en Grammy Award i kategorin Best Rock Instrumental Performance . År 2009 samplade den Grammy-belönade hiphop-artisten Coolio utförligt temat för sin låt "Change".

Once Upon a Time in the West och andra

Huvudartikel: Once Upon a Time in the West (soundtrack)
Ennio Morricone medan han spelar in ett soundtrack med sin favorittrumpetist och vän Mauro Maur - Forum Studios i Rom

Efter framgången med Dollars-trilogin komponerade Morricone också partituren till Once Upon a Time in the West (1968) och Leones sista krediterade westernfilm A Fistful of Dynamite (1971), samt partituren för My Name Is Nobody ( 1973).

Morricones partitur för Once Upon a Time in the West är ett av de mest sålda originalinstrumentalmusikerna i världen idag, med så många som 10 miljoner sålda exemplar, inklusive en miljon exemplar i Frankrike, och mer än 800 000 exemplar i Nederländerna.

Samarbetet med Leone anses vara ett av de exemplariska samarbeten mellan en regissör och en kompositör . Morricones sista poäng för Leone var för hans sista film, gangsterdramat Once Upon a Time in America (1984). Leone dog den 30 april 1989 av en hjärtattack vid 60 års ålder. Innan han dog 1989 var Leone halvvägs med att planera en film om belägringen av Leningrad, som utspelar sig under andra världskriget. 1989 hade Leone kunnat skaffa USD i finansiering från oberoende stödjare för krigseposet. Han hade övertygat Morricone att komponera filmmusiken. Projektet avbröts när Leone dog två dagar innan han officiellt skulle skriva på för filmen.

I början av 2003 meddelade den italienske filmskaparen Giuseppe Tornatore att han skulle regissera en film som heter Leningrad . Filmen har ännu inte börjat produceras och Morricone var orolig när det gällde detaljer på grund av Tornatores vidskepliga natur.

Förening med Sergio Corbucci och Sergio Sollima

Två år efter starten av sitt samarbete med Sergio Leone, började Morricone också spela musik för en annan Spaghetti Western-regissör, ​​Sergio Corbucci . Kompositören skrev musik till Corbuccis Navajo Joe (1966), The Hellbenders (1967), The Mercenary/The Professional Gun (1968), The Great Silence (1968), Compañeros (1970), Sonny och Jed (1972) och What Am Jag gör mitt i revolutionen? (1972).

Dessutom komponerade Morricone musik till västernfilmerna av Sergio Sollima , The Big Gundown (med Lee Van Cleef , 1966), Face to Face (1967) och Run, Man, Run (1968), samt kriminalthrillern från 1970. Violent City (med Charles Bronson ) och poliziottesco -filmen Revolver (1973).

Andra western

Andra relevanta partitur för mindre populära Spaghetti Westerns inkluderar Duello nel Texas (1963), Bullets Don't Argue (1964), A Pistol for Ringo (1965), The Return of Ringo (1965), Seven Guns for the MacGregors (1966), The Hills Run Red (1966), Giulio Petronis Death Rides a Horse (1967) och Tepepa (1968), A Bullet for the General (1967), Guns for San Sebastian (med Charles Bronson och Anthony Quinn , 1968), A Sky Full of Stars for a Roof (1968), The Five Man Army (1969), Don Siegels Two Mules for Sister Sara (1970), Life Is Tough, Eh Providence? (1972) och Buddy Goes West (1981).

Drama och politiska filmer

Morricone 2012

Med Leones filmer hade Ennio Morricones namn satts stadigt på kartan. De flesta av Morricones filmmusik från 1960-talet komponerades utanför Spaghetti Western-genren, medan de fortfarande använde Alessandronis team. Deras musik inkluderade teman för Il Malamondo (1964), Slalom (1965) och Lyssna, låt oss älska (1967). 1968 minskade Morricone sitt arbete utanför filmbranschen och skrev partitur för 20 filmer samma år. Partituren inkluderade psykedeliskt ackompanjemang till Mario Bavas superhjältespel Danger: Diabolik (1968).

Morricone samarbetade med Marco Bellocchio ( Fists in the Pocket , 1965), Gillo Pontecorvo ( The Battle of Algiers (1966) och Queimada! (1969) med Marlon Brando ), Roberto Faenza (H2S, 1968), Giuliano Montaldo ( Sacco e Vanzetti , 1971), Giuseppe Patroni Griffi ( 'Tis Pity She's a Whore , 1971), Mauro Bolognini ( Drama of the Rich , 1974), Umberto Lenzi ( Almost Human , 1974), Pier Paolo Pasolini ( Salò eller Sodoms 120 dagar , 1975), Bernardo Bertolucci ( Novecento , 1976) och Tinto Brass ( The Key , 1983).

1970 skrev Morricone partituret för Violent City . Samma år fick han sin första Nastro d'Argento för musiken i Metti una sera a cena ( Giuseppe Patroni Griffi , 1969) och sin andra bara ett år senare för Sacco e Vanzetti (Giuliano Montaldo, 1971), där han samarbetade med den legendariska amerikanska folksångerskan och aktivisten Joan Baez . Hans soundtrack för Sacco e Vanzetti innehåller en annan välkänd komposition av Morricone, folksången " Here's to You ", sjungen av Baez. För skrivandet av texterna inspirerades Baez av ett brev från Bartolomeo Vanzetti: "Fader, ja, jag är en fånge / frukta att inte förmedla mitt brott" . Låten ingick senare i filmer som The Life Aquatic med Steve Zissou .


Giallo och skräck

Morricones eklekticism hittade sin väg till filmer i skräckgenren, som giallo-thrillern från Dario Argento , från The Bird with the Crystal Plumage (1970), The Cat o' Nine Tails (1971) och Four Flies on Grey Velvet (1971) ) till The Stendhal Syndrome (1996) och The Phantom of the Opera (1998). Hans andra skräckmusik inkluderar Nightmare Castle (1965), A Quiet Place in the Country (1968), The Antichrist (1974) och Night Train Murders (1975).

Dessutom komponerade Morricone musik till många populära och kultiska italienska giallofilmer , såsom Unknown Woman (1969), Forbidden Photos of a Lady Above Suspicion (1970), A Lizard in a Woman's Skin (1971), Cold Eyes of Fear (1971 ) ), The Fifth Cord (1971), Short Night of Glass Dolls (1971), The Black Belly of the Tarantula (1971) My Dear Killer (1972), What Have You Done to Solange? (1972), Vem såg henne dö? (1972), Spasmo (1974) och Obduktion (1975).

1977 gjorde Morricone John Boormans Exorcist II: The Heretic och Alberto De Martinos apokalyptiska skräckfilm Holocaust 2000 , med Kirk Douglas i huvudrollen . 1982 komponerade han partituren till John Carpenters science fiction-skräckfilm The Thing . Morricones huvudtema för filmen återspeglades i Marco Beltramis films prequel för filmen från 1982, som släpptes 2011.

Hollywood karriär

The Dollars Trilogy släpptes inte i USA förrän 1967 när United Artists , som redan haft framgång med att distribuera de brittiskt producerade James Bond- filmerna i USA, bestämde sig för att släppa Sergio Leones Spaghetti Westerns. Den amerikanska releasen gav Morricone en exponering i Amerika och hans filmmusik blev ganska populär i USA.

Ett av Morricones första bidrag till en amerikansk regissör gällde hans musik till den religiösa episka filmen The Bible: In the Beginning... av John Huston . Enligt Sergio Micelis bok Morricone, la musica, il cinema skrev Morricone cirka 15 eller 16 minuter musik, som spelades in för ett skärmtest och utfördes av Franco Ferrara . Till en början hade Morricones lärare Goffredo Petrassi anlitats för att skriva partituren till det stora eposet med stor budget, men Huston föredrog en annan kompositör. RCA Records föreslog sedan Morricone som var under kontrakt med dem, men en konflikt mellan filmens producent Dino De Laurentiis och RCA uppstod. Producenten ville ha exklusiva rättigheter för soundtracket, medan RCA fortfarande hade monopolet på Morricone vid den tiden och inte ville släppa kompositören. Därefter avvisades Morricones arbete eftersom han inte fick tillstånd från RCA att arbeta för Dino De Laurentiis ensam. Kompositören återanvände delarna av sitt oanvända partitur till The Bible: In the Beginning i filmer som Ringos återkomst (1965) av Duccio Tessari och Alberto Negrins Saharas hemlighet (1987).

Morricone lämnade aldrig Rom för att komponera sin musik och lärde sig aldrig att tala engelska. Men med tanke på att kompositören alltid arbetade inom ett brett fält av kompositionsgenrer, från " absolut musik ", som han alltid producerade, till "tillämpad musik", arbetade som orkestrator såväl som dirigent inom inspelningsområdet, och sedan som kompositör för teater, radio och film, uppstår intrycket att han egentligen aldrig brydde sig så mycket om sin ställning i Hollywoods ögon.

1970–1985: Från två mulor till röda Sonja

1970 komponerade Morricone musiken till Don Siegels Two Mules for Sister Sara , en amerikansk-mexikansk westernfilm med Shirley MacLaine och Clint Eastwood i huvudrollerna. Samma år levererade kompositören även titeltemat The Men from Shiloh för den amerikanska västerländska tv-serien The Virginian .

1974–1975 skrev Morricone musik till Spazio 1999 , en italiensk-producerad samlingsfilm som gjordes för att lansera den italiensk-brittiska tv-serien Space: 1999 , medan originalavsnitten innehöll musik av Barry Gray . Ett soundtrackalbum släpptes först på CD 2016 och på LP 2017. 1975 gjorde han George Kennedys hämndthriller The "Human" Factor , som var regissören Edward Dmytryks sista film . Två år senare komponerade han partituret till uppföljaren till William Friedkins film The Exorcist från 1973 , regisserad av John Boorman : Exorcist II: The Heretic . Skräckfilmen var en stor besvikelse i biljettkassan. Filmen samlade in USD i USA.

1978 arbetade kompositören med Terrence Malick för Days of Heaven med Richard Gere i huvudrollen , för vilken han fick sin första nominering vid Oscarsgalan för bästa originalmusik.

Trots det faktum att Morricone hade producerat några av de mest populära och mest imiterade filmmusik som någonsin skrivits under 1960- och 1970-talen, gav Days of Heaven honom sin första Oscarsnominering för bästa originalmusik , med hans partitur mot Jerry Goldsmiths The Boys från Brasilien , Dave Grusins ​​Heaven Can Wait , Giorgio Moroders Midnight Express (den slutliga vinnaren), och John Williams Superman : The Movie vid Oscarsceremonierna 1979.

1986–2020: From The Mission to The Hateful Eight

Förening med Roland Joffé

Huvudartikel: The Mission (soundtrack)

The Mission , regisserad av Joffé, handlade om ett stycke historia som var betydligt längre bort, eftersom spanska jesuitmissionärer ser sitt arbete ogjort eftersom en stam av paraguayanska infödda hamnar i en territoriell tvist mellan spanjorerna och portugiserna. Vid ett tillfälle var partituret ett av världens mest sålda filmmusik, och sålde över 3 miljoner exemplar över hela världen.

Morricone fick äntligen en andra Oscarsnominering för The Mission . Morricones originalmusik förlorade mot Herbie Hancocks coolt arrangerade jazz på Bertrand Taverniers Round Midnight . Det ansågs vara en överraskande vinst och en kontroversiell sådan, med tanke på att mycket av musiken i filmen fanns redan. Morricone uttalade följande under en intervju med The Guardian 2001 : "Jag kände definitivt att jag borde ha vunnit för The Mission . Speciellt när man betänker att Oscarsvinnaren det året var Round Midnight , vilket inte var en originalmusik. Den hade en mycket bra arrangemang av Herbie Hancock, men det använde befintliga stycken. Så det gick inte att jämföra med The Mission . Det var en stöld!" Hans poäng för The Mission rankades som nummer 1 i en omröstning av de bästa filmpoängen genom tiderna. Topp 10-listan sammanställdes av 40 filmkompositörer som Michael Giacchino och Carter Burwell . Partiet är rankat på 23:e plats på AFI:s lista över 25 bästa filmpoäng genom tiderna.

Förening med De Palma och Levinson

Vid tre tillfällen arbetade Brian De Palma med Morricone: The Untouchables (1987), krigsdramat Casualties of War från 1989 och science fiction-filmen Mission to Mars (2000). Morricones poäng för The Untouchables resulterade i hans tredje nominering för Oscar för bästa originalmusik .

I en intervju med The Guardian 2001 uppgav Morricone att han hade goda erfarenheter av De Palma: "De Palma är utsökt! Han respekterar musik, han respekterar kompositörer. För The Untouchables var allt jag föreslog honom bra, men sedan ville han ha en stycke som jag inte alls gillade, och det hade vi naturligtvis inte en överenskommelse om. Det var något jag inte ville skriva – ett triumfstycke för polisen. Jag tror att jag skrev nio olika stycken för detta totalt och jag sa, 'Välj inte den sjätte!' för det var värst. Och gissa vad han valde? Den sjätte. Men den passar verkligen filmen."

En annan amerikansk regissör, ​​Barry Levinson, beställde kompositören vid två tillfällen. Först för kriminaldramat Bugsy , med Warren Beatty i huvudrollen, som fick tio Oscarsnomineringar, vann två för bästa konstdekoration ( Dennis Gassner , Nancy Haigh ) och bästa kostymdesign .

"Han har inget piano i sin studio, jag har alltid trott att med kompositörer sitter man vid pianot och försöker hitta melodin. Det finns inget sådant med Morricone. Han hör en melodi och han skriver ner den Han hör att orkestreringen är helt klar", sa Levinson i en intervju.

Andra anmärkningsvärda Hollywood-poäng

Under sin karriär i Hollywood kontaktades Morricone för många andra projekt, inklusive Gregory Nava -dramat A Time of Destiny (1988), Frantic av den polsk-franska regissören Roman Polanski (1988, med Harrison Ford i huvudrollen ), Franco Zeffirellis dramafilm från 1990 Hamlet (med Mel Gibson och Glenn Close i huvudrollerna ), neo-noir -kriminalfilmen State of Grace av Phil Joanou (1990, med Sean Penn och Ed Harris i huvudrollerna ), Rampage (1992) av William Friedkin och det romantiska dramat Love Affair (1994) av Warren Beatty.

Förening med Quentin Tarantino

2009 ville Tarantino ursprungligen att Morricone skulle komponera filmmusiken för Inglourious Basterds . Morricone kunde inte, eftersom filmens snabba produktionsschema stod i konflikt med hans poängsättning av Giuseppe Tornatores Baarìa . Tarantino använde dock åtta spår komponerade av Morricone i filmen, med fyra av dem inkluderade på soundtracket . Spåren kom ursprungligen från Morricones partitur för The Big Gundown (1966), Revolver (1973) och Allonsanfàn (1974).

2012 komponerade Morricone låten "Ancora Qui" med text av den italienska sångerskan Elisa för Tarantinos Django Unchained , ett spår som dök upp tillsammans med tre befintliga musikspår komponerade av Morricone på soundtracket . "Ancora Qui" var en av utmanarna till en Oscarsnominering i kategorin Bästa originallåt, men så småningom nominerades inte låten. Den 4 januari 2013 gav Morricone Tarantino ett Life Achievement Award vid en speciell ceremoni som rollades som en fortsättning på den internationella filmfestivalen i Rom . 2014 felciterades Morricone som hävdade att han "aldrig skulle arbeta" med Tarantino igen, och gick senare med på att skriva en originalfilm för Tarantinos The Hateful Eight, som gav honom en Oscar 2016 i kategorin Bästa originalmusik. Hans nominering för denna film markerade honom vid den tiden som den näst äldsta nominerade i akademins historia, bakom Gloria Stuart . Morricones vinst markerade hans första konkurrensutsatta Oscar, och vid 87 års ålder blev han den äldsta personen vid den tiden att vinna en konkurrenskraftig Oscar.

Kompositör till Giuseppe Tornatore

1988 inledde Morricone ett pågående och mycket framgångsrikt samarbete med den italienske regissören Giuseppe Tornatore. Hans första partitur för Tornatore var för dramafilmen Cinema Paradiso . Den internationella versionen av filmen vann specialjuryns pris vid filmfestivalen i Cannes 1989 och 1989 års Oscar för bästa utländska film . Morricone fick ett BAFTA -pris med sin son Andrea och en David di Donatello för sin poäng. 2002 släpptes regissörens 173-minutersversion (känd i USA som Cinema Paradiso: The New Version ). Efter framgången med Cinema Paradiso skrev kompositören musiken till alla efterföljande filmer av Tornatore: dramafilmen Everybody's Fine (Stanno Tutti Bene, 1990), A Pure Formality (1994) med Gérard Depardieu och Roman Polanski, The Star Maker (1995) ), The Legend of 1900 (1998) med Tim Roth i huvudrollen , det romantiska dramat Malèna från 2000 (som innehöll Monica Bellucci ) och den psykologiska thrillermysteriefilmen La sconosciuta (2006). Morricone komponerade också partituren till Baarìa (2009), The Best Offer (2013) med Geoffrey Rush , Jim Sturgess och Donald Sutherland i huvudrollerna och det romantiska dramat The Correspondence (2015)

Kompositören vann flera musikpriser för sina partitur i Tornatores filmer. Morricone fick en femte Oscar-nominering och en Golden Globe- nominering för Malèna . För Legend of 1900 vann han en Golden Globe Award för bästa originalmusik . I september 2021 presenterade Tornatore utanför konkurrens vid den 78:e Venedigs internationella filmfestival en dokumentärfilm om Morricone, Ennio .

TV-serier och sista verk

Morricone med den italienske presidenten Sergio Mattarella 2016

Morricone skrev partituren för Mafia- tv-serien La piovra säsong 2 till 10 från 1985 till 2001, inklusive teman "Droga e sangue" ("Droger och blod"), "La Morale" och "L'Immorale". Morricone arbetade som dirigent för säsongerna 3 till 5 av serien. Han arbetade också som musikhandledare för tv-projektet La bibbia ("Bibeln"). I slutet av 1990-talet samarbetade han med sin son Andrea i Ultimo -kriminaldrama, vilket resulterade i Ultimo (1998), Ultimo 2 – La sfida (1999), Ultimo 3 – L'infiltrato (2004) och Ultimo 4 – L'occhio del falco (2013). För Canone inverso (2000) baserad på romanen med musiktema med samma namn av Paolo Maurensig , regisserad av Ricky Tognazzi och med Hans Matheson i huvudrollen , vann Morricone priser för bästa partitur i David di Donatello Awards och Silver Ribbons .

Under 2000-talet fortsatte Morricone att komponera musik till framgångsrika tv-serier som Il Cuore nel Pozzo (2005), Karol: A Man Who Became Pope (2005), La provinciale (2006), Giovanni Falcone (2007), Pane e libertà ( 2009) och Come Un Delfino 1–2 (2011–2013).

Morricone stod för stråkarrangemangen på Morrisseys "Dear God Please Help Me" från albumet Ringleader of the Tormentors 2006.

2008 spelade kompositören in musik till en Lancia -reklam, med Richard Gere och regisserad av Harald Zwart (känd för att ha regisserat The Pink Panther 2 ).

Under våren och sommaren 2010 arbetade Morricone med Hayley Westenra för ett samarbete på hennes album Paradiso . Albumet innehåller nya låtar skrivna av Morricone, såväl som några av hans mest kända filmkompositioner under de senaste 50 åren. Westenra spelade in albumet med Morricones orkester i Rom under sommaren 2010.

Sedan 1995 komponerade han musiken till flera reklamkampanjer av Dolce & Gabbana . Reklamfilmerna regisserades av Giuseppe Tornatore.

2013 samarbetade Morricone med den italienska singer-songwritern Laura Pausini i en ny version av hennes hitsingel " La solitudine " för hennes 20-årsjubileum med albumet 20 – The Greatest Hits .

Morricone komponerade musiken till The Best Offer (2013) av Giuseppe Tornatore.

Han skrev partituren till Christian Carions En mai, fais ce qu'il te plait (2015) och den senaste filmen av Tornatore: The Correspondence (2016), med Jeremy Irons och Olga Kurylenko . I juli 2015 meddelade Quentin Tarantino efter visningen av filmerna från hans film The Hateful Eight på San Diego Comic-Con International att Morricone skulle göra filmen, den första western som Morricone gjorde mål sedan 1981. Partituret blev kritikerrosat och vann flera utmärkelser inklusive Golden Globe Award för bästa originalmusik och Oscar för bästa originalpartitur .

I juni 2015 uruppförde Morricone sin Missa Papae Francisci (mässa för påven Franciskus) vid Roms Chiesa del Gesù med orkestern Roma Sinfonietta och körer från Accademia Santa Cecilia och Roms opera.

Live uppträdanden

Huvudartikel: Lista över Ennio Morricone-konserter
Morricone i Festhalle Frankfurt 2015

Innan han fick sina diplomeringar i trumpet, komposition och instrumentering från konservatoriet var Morricone redan verksam som trumpetare och uppträdde ofta i en orkester som specialiserade sig på musik skriven för film. Efter att ha avslutat sin utbildning vid Saint Cecilia finslipade kompositören sina orkestreringsfärdigheter som arrangör för italiensk radio och TV. För att försörja sig själv flyttade han till RCA i början av sextiotalet och gick in i den italienska skivindustrins främsta led. Sedan 1964 var Morricone också en av grundarna av den Rom-baserade avantgarde-ensemblen Gruppo di Improvvisazione Nuova Consonanza . Under gruppens existens (fram till 1978) uppträdde Morricone flera gånger med gruppen som trumpetare.

För att förbereda sin musik för liveframträdande slog han ihop mindre musikstycken till längre sviter . Snarare än enstaka stycken, som skulle kräva att publiken applåderade med några minuters mellanrum, tyckte Morricone att den bästa idén var att skapa en serie sviter på mellan 15 och 20 minuter, som bildar en sorts symfoni i olika satser – omväxlande framgångsrika stycken med personliga stycken . favoriter. På konsert hade Morricone normalt 180 till 200 musiker och sångare under sin taktpinne, och framförde flera genreöverskridande musiksamlingar. Rock, symfoniska och etniska instrument delar scenen.

Den 20 september 1984 dirigerade Morricone Orchestre national des Pays de la Loire vid Cinésymphonie '84 ("Première nuit de la musique de film/First night of film music") i det franska konserthuset Salle Pleyel i Paris. Han framförde några av sina mest kända kompositioner som Metti una sera a cena , Novecento och The Good, the Bad and the Ugly . Michel Legrand och Georges Delerue uppträdde samma kväll. Den 15 oktober 1987 gav Morricone en konsert inför 12 000 människor i Sportpaleis i Antwerpen, Belgien, med den holländska Metropole Orchestra och den italienska operasopranen Alide Maria Salvetta . Ett livealbum med en inspelning av denna konsert släpptes samma år.

Den 9 juni 2000 åkte Morricone till Flanders International Film Festival Gent för att dirigera sin musik tillsammans med National Orchestra of Belgium . Under konsertens första del ackompanjerades visningen av The Life and Death of King Richard III (1912) med livemusik av Morricone. Det var allra första gången som partituret framfördes live i Europa. Den andra delen av kvällen bestod av en antologi över kompositörens verk. Evenemanget ägde rum på tröskeln till Euro 2000 , fotbolls-EM i Belgien och Nederländerna.

Morricone framförde över 250 konserter från och med 2001. Kompositören startade en världsturné 2001, den senare delen sponsrad av Giorgio Armani , med orkestern Roma Sinfonietta , på turné i London (Barbican 2001; 75-årsdagskonsert , Royal Albert Hall 2003), Paris, Verona och Tokyo. Morricone framförde sina klassiska filmmusik på Gasteig i München 2004.

Morricone vid FN:s högkvarter

Han gjorde sin nordamerikanska konsertdebut den 3 februari 2007 i Radio City Music Hall i New York City. Kvällen innan hade Morricone redan presenterat vid FN en konsert med några av hans filmteman, samt kantaten Voci dal silenzio för att välkomna den nye generalsekreteraren Ban Ki-Moon. En från Los Angeles Times beklagade den dåliga akustiken och menade Morricone: "Hans stickteknik är tillräcklig, men hans karisma som dirigent är noll."

Den 22 december 2012 dirigerade Morricone den 85-manna belgiska orkestern "Orkest der Lage Landen" och en 100-mannakör under en två timmar lång konsert i Sportpaleis i Antwerpen.

I november 2013 började Morricone en världsturné för att sammanfalla med 50-årsjubileet av hans filmmusikkarriär och uppträdde på platser som Crocus City Hall i Moskva, Santiago, Chile , Berlin, Tyskland ( O2 World, Tyskland ), Budapest, Ungern, och Wien (Stadhalle). Tillbaka i juni 2014 var Morricone tvungen att ställa in en USA-turné i New York ( Barclays Center ) och Los Angeles ( Nokia Theatre LA Live ) på grund av en ryggprocedur den 20 februari. Morricone sköt upp resten av sin världsturné.

I november 2014 meddelade Morricone att han skulle återuppta sin Europaturné från och med februari 2015.

Personligt liv och död

Den 13 oktober 1956 gifte sig Morricone med Maria Travia (född 31 december 1932), som han hade träffat 1950. Travia skrev texter för att komplettera sin mans verk. Hennes verk inkluderar de latinska texterna till The Mission . Tillsammans fick de fyra barn: Marco (f. 1957), Alessandra (f. 1961), dirigent och filmkompositör Andrea (f. 1964) och Giovanni (f. 1966), en filmskapare som bor i New York City . De förblev gifta i 63 år fram till hans död.

Morricone bodde i Italien hela sitt liv och ville aldrig bo i Hollywood. Han var bland hundratals artister vars material förstördes i 2008 års universella brand .

Morricone beskrev sig själv som en kristen vänsterman och påstod att han röstade för Kristdemokratin ( DC) i mer än 40 år och sedan, efter dess upplösning 1994, närmade han sig centrum -vänsterkoalitionen .

Morricone älskade schack , efter att ha lärt sig spelet när han var 11. Innan hans musikaliska karriär tog fart, spelade han i klubbturneringar i Rom i mitten av 1950-talet. Hans första officiella turnering var 1964, där han vann ett pris i den tredje kategorin för amatörer. Han tränades till och med av den 12-faldige italienska mästaren IM Stefano Tatai ett tag. Snart blev han för upptagen för schack, men han hade alltid ett stort intresse för spelet och uppskattade hans högsta Elo-betyg till nästan 1700. Under åren spelade Morricone schack med många stora namn, inklusive GM:s Garry Kasparov , Anatoly Karpov , Judit Polgar och Peter Leko . Han höll en gång GM Boris Spassky oavgjort i en samtidig tävling med 27 spelare, där Morricone var den sista som stod.

Den 6 juli 2020 dog Morricone på Università Campus Bio-Medico i Rom, 91 år gammal, till följd av skador på lårbenet under ett fall. Efter en privat begravning i sjukhusets kapell begravdes han i Cimitero Laurentino.

Inflytande

Huvudartikel: Lista över omslagsversioner och prover av Ennio Morricone-kompositioner

Ennio Morricone påverkade många artister från andra stilar och genrer, inklusive Danger Mouse , Dire Straits , Muse , Metallica, Radiohead och Hans Zimmer .

Diskografi

Huvudartikel: Lista över kompositioner av Ennio Morricone

Morricone sålde långt över 70 miljoner skivor världen över under sin karriär som sträckte sig över sju decennier, inklusive 6,5 miljoner album och singlar i Frankrike, över tre miljoner i USA och mer än två miljoner album i Sydkorea. 1971 fick kompositören sin första gyllene skiva (disco d'oro) för försäljning av 1 000 000 skivor i Italien och en "Targa d'Oro" ( it ) för en världsomspännande försäljning på 22 miljoner.

Utvalda långvariga samarbeten med regissörer

Direktör Period Antal filmer Filmgenrer Filmtitlar
Mauro Bolognini (°1922–2001) 1967–91 15 historisk/drama/dokumentär inklusive Le streghe , L'assoluto naturale , Un bellissimo novembre , Metello , The Venetian Woman och Farewell Moscow
Alberto Negrin (1940–) 1987–2013 13 brott/historisk/drama inklusive The Secret of the Sahara , Voyage of Terror: The Achille Lauro Affair och Il Cuore nel Pozzo
Giuseppe Tornatore (1956–) 1988–2016 13 historiska/drama/dokumentära/reklamkampanjer inklusive Cinema Paradiso , The Legend of 1900 , Malèna , Baaria och The Best Offer
Giuliano Montaldo (1930–) 1967–2008 12 brott/historisk/drama inklusive Grand Slam , Sacco e Vanzetti , A Dangerous Toy , Marco Polo och Tempo di uccidere
Luciano Salce (1922–1989) 1959–66 11 komedi/drama/historiskt inklusive Il Federale , El Greco , Slalom och Come imparai ad amare le donne
Aldo Lado (1934–) 1971–81 9 mysterium/thriller inklusive Chi l'ha vista morire? , Sepolta viva , L'ultimo treno della notte och L'umanoide
Roberto Faenza (1943–) 1968–95 8 brott/skräck/historiskt inklusive Escalation , Si salvi chi vuole , Copkiller och Sostiene Pereira
Sergio Leone (1929–1989) 1964–84 8 western/kriminalitet inklusive Dollars Trilogy , Once Upon a Time in the West , Duck, You Sucker! , My Name Is Nobody och Once Upon a Time in America
Sergio Corbucci (1927–1990) 1966–72 7 western/komedi inklusive Navajo Joe , The Hellbenders , The Mercenary , The Great Silence , Compañeros och Sonny and Jed
Alberto De Martino (1929–2015) 1966–72 7 brott/krig/skräck inklusive Dirty Heroes , OK Connery och Holocaust 2000
Pier Paolo Pasolini (1922–1975) 1965–1975 7 mystik/historisk inklusive The Hawks and the Sparrows , Teorema , The Decameron , The Canterbury Tales , Arabian Nights och Salò, eller 120 Days of Sodom
Elio Petri (1929–1982) 1968–79 7 brott/skräck/historiskt inklusive A Quiet Place in the Country , Investigation of a Citizen Bove Supiction , The Working Class Goes to Heaven och Todo modo
Dario Argento (1940–) 1968–98 6 skräck/gangster/thriller inklusive Fågeln med kristallfjäderdräkten , The Cat o' Nine Tails , Four Flies on Grey Velvet , The Stendhal Syndrome och The Phantom of the Opera
Carlo Lizzani (1922–2013) 1965–76 6 komedi/kriminalitet/drama inklusive Thrilling , Svegliati e uccidi , The Hills Run Red och San Babila-8 PM
Sergio Sollima (1921–2015) 1966–73 6 western/krim/thriller inklusive The Big Gundown , Faccia a faccia , Run, Man, Run , Città violenta och Revolver
Henri Verneuil (1920–2002) 1968–1979 6 thriller/krim La Bataille de San Sebastian , Le clan des siciliens , Le Casse , Le Serpent och Peur sur la ville
Giulio Petroni (1917–2010) 1968–79 6 western/komedi inklusive Tepepa , A Sky Full of Stars for a Roof och Death Rides a Horse
Bernardo Bertolucci (1940–2018) 1964–81 5 drama/historiskt inklusive Before the Revolution , Partner , Novecento och Tragedy of a Ridiculous Man
Pasquale Festa Campanile (1927–1986) 1967–80 5 komedi/kriminalitet inklusive The Girl and the General , When Women Had Tails , Hitch-Hike och Il ladrone
Damiano Damiani (1922–2013) 1960–75 5 drama/thriller/western inklusive The Most Beautiful Wife , The Case Is Closed, Forget It och A Genius, Two Partners and a Dupe
Quentin Tarantino (1963–) 2001–2015 6 action/thriller/western Kill Bill , Death Proof , Inglourious Basterds , Django Unchained * och The Hateful Eight
Duccio Tessari (1926–1994) 1965–90 5 western/action/äventyr inklusive A Pistol for Ringo och The Return of Ringo

Priser och utmärkelser

Huvudartikel: Lista över utmärkelser och nomineringar som mottagits av Ennio Morricone
Morricone får Per Artem ad Deum-medaljen (engelska: Through Arts to God ) av kardinal Gianfranco Ravasi

Morricone fick sin första Oscarsnominering 1979 för partituret till Days of Heaven ( Terrence Malick , 1978). Han fick sin andra Oscarsnominering för The Mission . Han fick också Oscarsnomineringar för sina partitur till The Untouchables (1987), Bugsy (1991), Malèna (2000) och The Hateful Eight (2016). I februari 2016 vann Morricone sitt första konkurrensutsatta Oscar för sitt partitur till The Hateful Eight . Morricone och Alex North är de enda kompositörerna som fått Akademiens hederspris sedan dess introduktion 1928. Han fick priset i februari 2007, "för sina magnifika och mångfacetterade bidrag till filmmusikkonsten." År 2005 nominerades fyra partitur av Ennio Morricone av American Film Institute för en hedrad plats i AFI:s Top 25 of Best American Film Scores of All Time . Hans poäng för The Mission rankades 23:a på topp 25-listan. Morricone nominerades sju gånger för en Grammy Award . 2009 tog The Recording Academy in hans partitur för The Good, the Bad, and the Ugly (1966) i Grammy Hall of Fame . 2010 vann Ennio Morricone och isländska sångerskan Björk Polar Music Prize . Polar Music Prize är Sveriges största musikpris och delas vanligtvis av en popartist och en klassisk musiker. Den grundades av Stig Anderson, chef för den svenska popgruppen ABBA , 1989. En Variety -undersökning av 40 toppaktuella filmkompositörer valde The Mission som den bästa filmmusiken genom tiderna.

Allmänna källor

  •   Morricone, Ennio; De Rosa, Alessandro. Ennio Morricone: Med sina egna ord. Ennio Morricone i samtal med Alessandro De Rosa . Översatt från italienska av M. Corbella. Oxford University Press (2019–2020). ISBN 978-0-19-068103-6
  •   Horace, B. Music from the Movies , filmmusiktidning dubbelnummer 45/46, 2005: ISSN 0967-8131
  •   Miceli, Sergio. Morricone, la musica, il bio . Milano: Mucchi/Ricordi, 1994: ISBN 978-88-7592-398-3
  • Miceli, Sergio. "Morricone, Ennio". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2:a upplagan, redigerad av Stanley Sadie och John Tyrrell . London: Macmillan Publishers.
  •   Poppi, R., M. Pecorari. Dizionario del italienska biografen. I film vol. 3. Dal 1960 al 1969 . Gremese, 1993: ISBN 978-88-7605-593-5 .
  •   Poppi, R., M. Pecorari. Dizionario del italienska biografen. I film vol. 4. Dal 1970 al 1979* A/L . Gremese, 1996: ISBN 978-88-7605-935-3 .
  •   Poppi, R., M. Pecorari. Dizionario del italienska biografen. I film vol. 4. Dal 1970 al 1979** M/Z . Gremese, 1996: ISBN 978-88-7605-969-8 .
  •   Poppi, R., M. Pecorari. Dizionario del italienska biografen. I film vol. 5. Dal 1980 al 1989* A/L . Gremese, 2000: ISBN 978-88-7742-423-5 .
  •   Poppi, R., M. Pecorari. Dizionario del italienska biografen. I film vol. 5. Dal 1980 al 1989** M/Z . Gremese, 2000: ISBN 978-88-7742-429-7 .

Anteckningar

Vidare läsning

  •   Fagen, Donald . "Ett samtal med Ennio Morricone". I: Fagen, Donald: Eminent Hipsters . Penguin Group, 2013. ISBN 978-0-670-02551-0 , s. 59–62.
  •   Morricone, Ennio; De Rosa, Alessandro. " Ennio Morricone: In His Own Words. Ennio Morricone i samtal med Alessandro De Rosa " . Översatt från italienska av M. Corbella. Oxford University Press (2019–2020). ISBN 978-0-19-068103-6
  •   Lhassa, Anne och Jean Lhassa: Ennio Morricone: biografi . Les Planches. Lausanne: Favre; [Paris]: [diff. Inter-forum], 1989. ISBN 978-2-8289-0418-0 .
  • Sorbo, Lorenzo: "The Dramatic Functions of Italian Spaghetti Western Soundtracks: A Comparison between Ennio Morricone and Francesco De Masi" I:   Stoppe, Sebastian (2014). Film på konsert. Filmmusik och deras relation till klassisk konsertmusik . Glücksstadt, Tyskland: VWH Verlag. s. 161–174. ISBN 978-3-86488-060-5 .
  •   Wagner, Thorsten. "Improvisation als 'weiteste Ausdehnung des Begriffs der aleatorischen Musik': Franco Evangelisti und die Improvisationsgruppe Nuova Consonanza". I ... hin zu einer neuen Welt: Notate zu Franco Evangelisti , redigerad av Harald Muenz.48–60, 2002. Saarbrücken: Pfau-Verlag. ISBN 978-3-89727-177-7 .
  •   Webb, Michael D. Italiensk 20th Century Music: The Quest for Modernity . London: Kahn & Averill. ISBN 978-1-871082-89-0 .
  •   Wenguang Han: Ennio Morricone Fans Handbook , 2013 (Kina). ISBN 978-988-16794-2-0
  • Källa Keller, Marcello. "The Morricone Paradox: A Film Music Genius Who Missed Writing Symphonies". Asian-European Music Research Journal (AEMR). 6 (2020): 111–113.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ennio_Morricone&oldid=1138850852 "