Iannis Xenakis

Iannis Xenakis
Xenakis i sin studio i Paris, ca. 1970
Född	Giannis Klearchou Xenakis ( 1922-05-29 ) 29 maj 1922 Brăila , Rumänien
dog	4 februari 2001 (2001-02-04) (78 år) Paris , Frankrike
Yrke(n)	Kompositör, arkitekt
Antal aktiva år	1947–1997
Arbetar	Lista över kompositioner
Make	Françoise Gargouïl . ( m. 1953 <a i=3>). ​
Barn	1

Giannis Klearchou Xenakis (även stavat för yrkesmässiga syften som Yannis eller Iannis Xenakis ; grekiska : Γιάννης "Ιωάννης" Κλέαρχου Ξενάάκηnas ˈse ; 29 maj 1922 – 4 februari 2001 ) var en rumänskfödd grekisk-fransk avantgardekompositör , musikteoretiker , arkitekt, föreställningsledare och ingenjör.

Efter 1947 flydde han från Grekland och blev en naturaliserad medborgare i Frankrike arton år senare. Xenakis banade väg för användningen av matematiska modeller i musik såsom tillämpningar av mängdteori , stokastiska processer och spelteori och var också ett viktigt inflytande på utvecklingen av elektronisk musik och datormusik . Han integrerade musik med arkitektur, designade musik för redan existerande utrymmen och designade utrymmen för att integreras med specifika musikkompositioner och framföranden.

Bland hans viktigaste verk är Metastaseis (1953–54) för orkester, som introducerade oberoende delar för varje musiker i orkestern; slagverksverk som Psappha (1975) och Pléïades (1979); kompositioner som introducerade rumslighet genom att sprida musiker bland publiken, såsom Terretektorh (1966); elektroniska verk skapade med Xenakis UPIC -system; och de massiva multimediaföreställningarna som Xenakis kallade polytopes , som var en sammanfattning av hans intressen och färdigheter.

Bland de många teoretiska skrifter han författat anses boken Formalized Music: Thought and Mathematics in Composition (fransk upplaga 1963, engelsk översättning 1971) vara en av hans viktigaste. Som arkitekt är Xenakis främst känd för sitt tidiga arbete under Le Corbusier : Sainte-Marie de La Tourettes kloster , där de två samarbetade, och Philips Pavilion på Expo 58 , som Xenakis designade av honom själv.

Liv

1922–47: Tidiga år

Giannis Klearchou Xenakis föddes i Brăila , Rumänien — platsen för ett stort grekiskt samhälle, som äldste son till grekiska föräldrar; Klearchos Xenakis, en affärsman från Euboea som var verkställande direktör för en engelsk export-importbyrå och en av de rikaste männen i staden, och Fotini Pavlou från Lemnos , en pianist som också talade tyska och franska. Hans två yngre bröder var Jason, som blev professor i filosofi i USA och Grekland och Kosmas , en arkitekt, stadsplanerare och konstnär.

Hans föräldrar var båda intresserade av musik, och det var Pavlou som uppmuntrade det lilla barnet att lära sig mer om det: den unge Giannis fick en flöjt av sin mamma, och familjen besökte Bayreuth-festivalen flera gånger, på grund av hans fars intresse för opera. Hennes tidiga död 1927, när Xenakis var fem år gammal, var en traumatisk upplevelse som, med hans egna ord, "djupt ärr" den blivande kompositören. Hon hade tidigare smittats av mässling och dog efter att hon fött en dödfödd dotter.

Han utbildades därefter av en serie engelska, franska och tyska guvernanter och skickades sedan 1932 till Grekland för att studera på internatskolan Anargyrio-Korgialenio på den Egeiska ön Spetses . Han sjöng i skolans gosskör, där repertoaren innehöll verk av Palestrina , och Mozarts Requiem , som Xenakis memorerade i sin helhet.

Det var också på Spetses-skolan som Xenakis studerade notation och solfège , introducerades till musiken av Ludwig van Beethoven och Johannes Brahms och blev förälskad i grekisk traditionell musik och kyrkomusik. Samtidigt upptäckte han författaren Homeros och hade för vana att besöka museer.

1938, efter att ha tagit examen från skolan, flyttade Xenakis till Aten för att förbereda sig för inträdesprov vid dess nationella tekniska universitet, där han också studerade antik grekiska . Han uppmuntrades av sina vänner och familj att göra det på grund av sina intressen för fysik och matematik. Även om han hade för avsikt att studera arkitektur och ingenjör, tog han också lektioner i harmoni och kontrapunkt med Aristotelis Koundouroff . 1940 klarade han proven, men hans studier avbröts av det grekisk-italienska kriget , som började med den italienska invasionen den 28 oktober 1940. Även om Grekland så småningom vann kriget, dröjde det inte länge innan den tyska armén anslöt sig till Italienare i slaget om Grekland i april 1941.

Detta ledde till axelockupationen av Grekland under andra världskriget, som varade till slutet av 1944, då de allierade började sin färd över Europa, vilket tvingade axelstyrkorna att dra sig tillbaka. Xenakis gick med i National Liberation Front tidigt under kriget, deltog i massprotester och demonstrationer och blev senare en del av väpnat motstånd - detta sista steg var en smärtsam upplevelse som Xenakis vägrade att diskutera förrän långt senare i livet.

Efter att axelstyrkorna lämnat beordrade Churchill att brittiska styrkor skulle gå in för att hjälpa till att återställa den grekiska monarkin; de motarbetades av Greklands demokratiska armé , och landet störtade in i ett inbördeskrig . I december 1944, under perioden av Churchills krigslag ,

Xenakis (som då var medlem i kommuniststudenternas kompani av den vänsterorienterade Lord Byron- fraktionen av ELAS ) blev involverad i gatustrider mot brittiska stridsvagnar. Han blev sårad och vanställd i ansiktet när splitter från en tanksprängning träffade hans kind och vänstra öga, som var förblindat; det faktum att Xenakis överlevde skadan har beskrivits som ett mirakel.

Tekniska högskolan verkade intermittent under dessa år. Trots detta, och Xenakis övriga aktiviteter, kunde han ta examen 1947, med en examen i civilingenjör.

Xenakis inkallades sedan till de nationella väpnade styrkorna. Omkring 1947 började den grekiska regeringen att arrestera före detta motståndsmedlemmar som var vänsterorienterade och skicka dem i fängelse. Xenakis, fruktade för sitt liv, gömde sig. Med hjälp av sin far och andra flydde han från Grekland genom Italien genom att använda ett falskt pass . Den 11 november 1947 anlände han till Paris. I en sen intervju erkände Xenakis att han kände enorm skuld över att lämna sitt land, och den skulden var en av källorna till hans senare hängivenhet till musik:

I åratal plågades jag av skuld över att ha lämnat landet som jag hade kämpat för. Jag lämnade mina vänner – några satt i fängelse, andra var döda, några lyckades fly. Jag kände att jag stod i skuld till dem och att jag var tvungen att betala tillbaka den skulden. Och jag kände att jag hade ett uppdrag. Jag var tvungen att göra något viktigt för att återfå rätten att leva. Det var inte bara en fråga om musik – det var något mycket mer betydelsefullt.

Under tiden dömdes han i Grekland till döden i sin frånvaro av högeradministrationen. Straffet omvandlades till tio års fängelse 1951 och hävdes först cirka 23 år senare, efter den grekiska juntans fall 1974. Han återvände senare samma år.

1947–59: Arkitektur och musik

Philips Pavilion vid tiden för utställningen, designad av Xenakis

Trots att han var en illegal invandrare i Paris kunde Xenakis få jobb på Le Corbusiers arkitektstudio. Han arbetade som ingenjörsassistent till en början, men gick snabbt över till att utföra viktigare uppgifter och så småningom till att samarbeta med Le Corbusier i större projekt. Dessa inkluderade en dagis på taket av ett flerfamiljshus i Nantes ( Rezé ), Unité d'Habitation of Nantes-Rezé , delar av regeringsbyggnader i Chandigarh , Indien, de "vågformiga glasytorna" i Sainte Marie de La Tourette , en Dominikanska klostret i en dal nära Lyon och Philips Pavilion på Expo 58 — det sistnämnda projektet slutfördes enbart av Xenakis från en grundläggande skiss av Le Corbusier. Xenakis fick spelade en stor roll i hans musik: viktiga tidiga kompositioner som Metastaseis (1953–54 baserades direkt på arkitektoniska koncept Samtidigt tappade han "G" från sitt yrkesnamn för att få det namn han är mest känd under, "Iannis".

Samtidigt, medan han arbetade för Le Corbusier, studerade Xenakis harmoni och kontrapunkt och komponerade. Han arbetade länge och hårt, ofta långt in på natten, och sökte vägledning från ett antal lärare, av vilka de flesta dock till slut avvisade honom. Så var fallet med Nadia Boulanger , som var den första personen Xenakis kontaktade om lektioner. Han försökte sedan studera med Arthur Honegger , vars reaktion på Xenakis musik var oentusiastisk. Som Xenakis berättade i en intervju 1987, avfärdade Honegger ett stycke som inkluderade parallella kvint och oktaver som "inte musik". Xenakis, som vid den tiden var väl förtrogen med musik av Debussy , Béla Bartók och Stravinsky , som alla använde sådana anordningar och mycket mer experimentella, blev rasande och lämnade för att studera med Darius Milhaud , men dessa lärdomar visade sig också vara fruktlösa. Annette Dieudonné, en nära vän till Boulangers, rekommenderade sedan Xenakis att försöka studera med Olivier Messiaen . Xenakis kontaktade Messiaen för att få råd om han återigen skulle börja studera harmoni och kontrapunkt. Messiaen påminde sig senare:

Jag förstod direkt att han inte var någon som de andra. [...] Han är av överlägsen intelligens. [...] Jag gjorde något hemskt som jag inte borde göra med ingen annan student, för jag tycker att man ska studera harmoni och kontrapunkt. Men det här var en man så mycket utöver det vanliga att jag sa... Nej, du är snart trettio, du har turen att vara grek, att vara arkitekt och ha studerat speciell matematik. Dra nytta av dessa saker. Gör dem i din musik.

Francisco Estévez har beskrivit detta verk som "matematiska formler översatta ... till vacker, spännande och framför allt övertygande musik."

Xenakis deltog regelbundet i Messiaens klasser från 1951 till 1953. Messiaen och hans elever studerade musik från ett brett spektrum av genrer och stilar, med särskild uppmärksamhet på rytm. Xenakis kompositioner från 1949 till 1952 var mestadels inspirerade av grekiska folkmelodier, såväl som Bartók, Ravel och andra; efter att ha studerat hos Messiaen upptäckte han serialismen och fick en djup förståelse för samtida musik (Messiaens andra elever vid den tiden var bland annat Karlheinz Stockhausen och Jean Barraqué ). Messiaens modala serialism var ett inflytande på Xenakis första storskaliga verk, Anastenaria (1953–54): en triptyk för kör och orkester baserad på en gammal dionysisk ritual. Tredje delen av triptyken, Metastaseis , anses allmänt vara kompositörens första mogna stycke; den lösgjordes från triptyken för att markera början på det "officiella" Xenakis oeuvre. Han ansågs vara en del av Darmstadtskolan , men bröt senare med gruppen kompositörer, som han ansåg fokuserade alltför hårt på serialism och kontroll av alla aspekter av kompositionen. I en artikel med titeln "The Crisis of Serial Music" anklagade han specifikt Boulez och Stockhausen för att styra in musiken i återvändsgränd.

Den 3 december 1953 gifte Xenakis sig med journalisten och författaren Françoise Gargouïl , som han träffade 1950. Deras dotter Mâkhi, som senare blev målare och skulptör, föddes 1956 i Paris. I slutet av 1954, med Messiaens stöd, accepterades Xenakis i Groupe de Recherches de Musique Concrète ; en organisation etablerad av Pierre Schaeffer och Pierre Henry , dedikerad till att studera och producera elektronisk musik av sorten musique concrète . Kort därefter träffade Xenakis dirigenten Hermann Scherchen , som omedelbart blev imponerad av Metastaseis partitur och erbjöd sitt stöd. Även om Scherchen inte uruppförde just det verket, framförde han senare stycken av Xenakis, och förhållandet mellan dirigenten och kompositören var av avgörande betydelse för den senare.

I slutet av 1950-talet började Xenakis sakta få ett erkännande i konstnärliga kretsar. 1957 fick han sitt första kompositionspris, från European Cultural Foundation , och 1958 kom den första officiella kommissionen, från Service de Recherche från Radio France . Samma år producerade han ett konkret stycke, Concret PH , för Philips Pavilion. 1960 var Xenakis tillräckligt känd för att få ett uppdrag från UNESCO för ett soundtrack till en dokumentärfilm av Enrico Fulchignoni.

Senare i livet

Efter att ha lämnat Le Corbusiers studio 1959 försörjde Xenakis sig genom komposition och undervisning och blev snabbt erkänd som en av de viktigaste europeiska kompositörerna på sin tid. 1965 blev han fransk medborgare. Han blev särskilt känd för sin musikaliska forskning inom området datorstödd komposition, för vilken han grundade Equipe de Mathématique et Automatique Musicales (EMAMu) 1966 (känd som CEMAMu: Centre d'Etudes de Mathématique et Automatique Musicales, sedan 1972 ). Han undervisade vid Indiana University från 1967 till 1972 (och etablerade en studio liknande EMAMu där), och arbetade som gästprofessor vid Sorbonne från 1973 till 1989.

Xenakis föreläste ofta (till exempel från 1975 till 1978 var han professor i musik vid Gresham College , London och gav gratis offentliga föreläsningar) och undervisade i komposition. Hans verk framfördes på många festivaler över hela världen, inklusive Shiraz Arts Festival i Iran. Hans anmärkningsvärda elever inkluderar Pascal Dusapin , Henning Lohner , Miguel Ángel Coria , Susan Frykberg , Norma Tyer , Robert Carl och Julio Estrada . 1983 valdes han in som medlem av Académie Française .

Xenakis (1975)

Förutom att komponera och undervisa skrev Xenakis även ett antal artiklar och essäer om musik. Av dessa Formalized Music (1963) särskilt känd och utökades senare till en hel bok. En samling texter om tillämpningar av stokastiska processer , spelteori och datorprogrammering i musik, den reviderades, utökades och översattes senare till engelska som Formalized Music: Thought and Mathematics in Composition (1971) under Xenakis anställning vid Indiana University.

Xenakis var en ateist . Den polske musikologen Zbigniew Skowron, som beskriver Aïs , skrev "I enlighet med hans ateistiska åsikter betonar Xenakis dödens slutgiltighet som den ultimata händelsen i mänskligt liv, och det är förmodligen därför som vilda skrik och stön präglar hans partitur". Xenakis skrev själv, "Människan är en, odelbar och total. Han tänker med sin mage och känner med sitt sinne. Jag skulle vilja föreslå vad som enligt mig täcker termen "musik": ... 7. Det är en mystisk (men ateistisk) askes ...".

Xenakis avslutade sitt sista verk, O-mega för slagverkssolist och kammarorkester, 1997. Hans hälsa hade blivit allt sämre under åren, och 1997 kunde han inte längre arbeta. 1999 tilldelades Xenakis Polar Music Prize "för en lång rad kraftfulla verk, laddade med lyhördhet, engagemang och passion, genom vilka han har kommit att rankas bland de mest centrala kompositörerna i vårt århundrade inom konstmusikens område, utövande inom dess olika områden ett inflytande som inte lätt kan överskattas”.

Efter flera år av allvarlig sjukdom hamnade kompositören den 1 februari 2001 i koma. Han dog i sitt hem i Paris fyra dagar senare, den 4 februari, 78 år gammal; och kremerades kort efter, och hans aska gavs till hans familj. Han överlevde av sin fru, som dog den 12 februari 2018 i Courbevoie , och hans dotter.

Arbetar

Se även: Lista över kompositioner av Iannis Xenakis

som tillämpas på musikkomposition är användningen av den statistiska mekaniken för gaser i Pithoprakta , statistisk fördelning av punkter på ett plan i Diamorphoses , minimala begränsningar i Achorripsis , normalfördelningen i ST/10 och Atrées , Markov kedjor i Analogique , spelteori i Duel , Stratégie och Linaia-agon , gruppteori i Nomos Alpha (för Siegfried Palm ), mängdteori i Herma och Eonta och Brownsk rörelse i N'Shima . Persephassa , beställd av Shiraz Arts Festival, framfördes av Les Percussions de Strasbourg , som fick sin världspremiär i Persepolis 1969. Därefter fick han återigen uppdraget av Shiraz Arts Festival och komponerade Persepolis för tillfället, en "polytop" komponerad specifikt för den historiska platsen.

Även om elektroakustiska kompositioner bara representerar en liten del av Xenakis produktion, är de mycket relevanta för musikaliskt tänkande i slutet av 1900-talet. Viktiga verk i detta medium inkluderar Concret PH (1958), Analogique B (1958–59), Bohor (1962), La légende d'Eer (1977), Mycenae-Alpha (1978), Voyage absolu des Unari vers Andromède (1989) Gendy301 (1991) och S709 (1994) .

År 1979 hade han utarbetat ett datorsystem kallat UPIC , som kunde översätta grafiska bilder till musikaliska resultat. "Xenakis hade ursprungligen utbildat sig till arkitekt, så en del av hans teckningar, som han kallade "arborescenser", liknade både organiska former och arkitektoniska strukturer." Dessa ritningars olika kurvor och linjer som skulle kunna tolkas av UPIC som realtidsinstruktioner för ljudsyntesprocessen. Teckningen är alltså återgiven till en komposition. Mycenae-Alpha var den första av dessa stycken han skapade med hjälp av UPIC när det höll på att fulländas.

Xenakis utvecklade också en stokastisk synthesizer-algoritm (används i GENDY), kallad dynamisk stokastisk syntes , där en polygonal vågforms sektionsgränsers amplituder och avstånd mellan gränser kan genereras med hjälp av en form av slumpmässig vandring för att skapa både aleatoriska klangfärger och musikformer. Ytterligare material kan genereras genom att sedan återmata den ursprungliga vågformen tillbaka till funktionen eller så kan vågformer överlagras. Elastiska barriärer eller speglar används för att hålla de slumpmässigt genererade värdena inom ett givet ändligt intervall, för att inte överskrida gränser såsom det hörbara tonhöjdsintervallet, undvika fullständigt kaos (vitt brus) och för att skapa en balans mellan stabilitet och instabilitet (enhet) och variation).

Trots Xenakis rykte som en "matematisk" kompositör är hans verk kända för sin kraft och kroppslighet. Alex Ross skrev att Xenakis "producerade några av historiens råaste, vildaste musik – ljud som exploderar runt öronen. Sällsynta metoder användes för att frigöra urenergier." Ben Watson uttryckte beundran för den "skrämmande känslomässiga effekten av [Xenakis] soniska objektivitet", och beskrev hans musik som besitter "verkligt majestätisk annanhet. Det är en främmande skärva som glimmar i hjärtat av väst."

Tom Service berömde Xenakis musik för dess "skakande viscerala kraft" och "rena, glittrande kroppslighet", och noterade dess "djupa, primala förankring i rikare och äldre fenomen till och med än musikhistorien: fysiken och mönstringen av den naturliga världen, stjärnornas , av gasmolekyler och de matematiska principernas förökningsmöjligheter." Service beskrev Xenakis som en kompositör "vars knaggiga, glädjefulla elementära musik förvandlade samlingar av tonhöjder och rytmer och instrument till en naturkraft, och släppte en kraft som tidigare kompositörer endast hade föreslagit metaforiskt men som han skulle inse med utan tvekan större klarhet, grymhet, intensitet än någon musiker, före eller efter," och föreslog att hans musik är "expressiv: kanske inte på ett konventionellt känslomässigt sätt, men den har en extatisk, vätande kraft. Xenakis musik – och dess övernaturligt lysande artister – låter sina lyssnare bevittna seismiska händelser nära till hands, för att vara mitt i en musikalisk händelse av kosmisk intensitet." Service avslutade: "det tog Xenakis för musik att bli natur. På semestern på Korsika lotsade Xenakis sin kanot in i tänderna på den största storm han och hans paddel kunde klara av. När du lyssnar på hans musik går du också ut där in i ögat av en musikalisk storm som kommer att stärka, inspirera och vördnad. Vi ses där ute..."

Skrifter

•   Xenakis, Iannis. 2001. Formaliserad musik: Tanke och matematik i komposition (Harmonologia Series No. 6). Hillsdale, New York: Pendragon Press. ISBN 1-57647-079-2

Anförda källor

•   Di Scipio, Agostino (1998). "Kompositionsmodeller i Xenakis's elektroakustiska musik" . Perspektiv på ny musik . 36 (2): 201–243. doi : 10.2307/833529 . JSTOR 833529 .
• Gilbert, Martin (1966). Winston Churchill . Oxford University Press.
•   Harley, James (2004). Xenakis: His Life in Music . London: Taylor & Francis. ISBN 0-415-97145-4 .
•   Hoffmann, Peter (2001). "Xenakis, Iannis". I Deane Root (red.). Grove musik online . Oxford University Press. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.30654 . ISBN 978-1-56159-263-0 .
•   Hugill, Andrew (2008). Den digitala musikern . New York: Routledge. ISBN 978-0-415-80660-2 .
•   Matossian, Nouritza (1986). Xenakis . London: Kahn och Averill. ISBN 1-871082-17-X .
•   Serra, Marie-Hélène (vintern 1993). "Stokastisk komposition och stokastisk klang: GENDY3 av Iannis Xenakis". Perspektiv på ny musik . 32 (1): 236–257. doi : 10.2307/833052 . JSTOR 833052 .
•   Varga, Bálint András (1996). Samtal med Iannis Xenakis . London: Faber och Faber. ISBN 0-571-17959-2 .

Vidare läsning

• Amagali, Rosemary Tristano. (1975). "Textur som en organisatorisk faktor i utvalda verk av Iannis Xenakis". MM-uppsats, Indiana University.
• Anther, Eric (1986). " "Mi-homme, mi dragon" av Iannis Xenakis" (PDF) . Le monde de la musique . Frankrike: Le monde och Telerama.
•    Ariza, Christopher (2005). "Xenakis Sieve som objekt: En ny modell och en komplett implementering". Computer Music Journal . 29 (2): 40–60. doi : 10.1162/0148926054094396 . ISSN 0148-9267 . S2CID 10854809 .
• Bardot, Jean-Marc. (1999). "Cendrées de Xenakis ou l'émergence de la vocalité dans la pensée xenakienne." Examensarbete (motsvarande). Saint-Etienne: Université Jean Monnet.
• Biasi, Salvatore di. (1994). Musica e matematica negli anni 50–60: Iannis Xenakis . Bologna. Università degli Studi di Bologna.
• Boivin, Jean. 1995. La Classe de Messiaen . Paris: Christian Bourgois.
•   Clark, Philip. (2009). "Xenakis", i The Wire Primers: A Guide To Modern Music , 191–198. London och New York: Verso. ISBN 978-1-84467-427-5 .
•   Kitsikis, Dimitri . (2014). Περί Ηρώων: Οι ήρωες και η σημασία τους για τον σύγχρονόό Heroes (På Heroes and.μηνε Deras betydelse för samtida hellenism). Aten: Herodotos. ISBN 978-960-485-068-6 (Kapitel "Iannis Xenakis: Souvenirer från Paris, av D. Kitsikis, Xenakis' intima vän").
• McCallum, Peter (17 oktober 1992). "Rymdens metaforer" . Sydney Morning Herald . sid. 47 . Hämtad 23 maj 2020 – via Newspapers.com .
• Murray, Margaret (5 november 1988). "Ta Bach till planeterna" . Sydney Morning Herald . sid. 93 . Hämtad 23 maj 2020 – via Newspapers.com .
•   Paland, Ralph och Christoph von Blumröder (red.). (2009). Iannis Xenakis: Das elektroakustische Werk. Internationales Symposion. Tagungsbericht 2006 . Signale aus Köln. Beiträge zur Musik der Zeit 14. Wien. Der Apfel. ISBN 978-3-85450-414-6 .
• Peters, Frank (2 maj 1967). "Battle Sounds Graphed Into Music" . St Louis Post-Dispatch . St. Louis, Missouri. sid. 41 . Hämtad 23 maj 2020 – via Newspapers.com .
• Schaal, Hans-Jürgen. "Die Mathematik der Klangwolken – Ausgabe: 5/22 – neue musikzeitung" . nmz (på tyska) . Hämtad 29 maj 2022 .
• Swed, Mark (10 november 2010). "Kallt, strängt och så väldigt hippt" . Los Angeles Times . sid. 32 . Hämtad 23 maj 2020 – via Newspapers.com .

Dödsannonser

• Swed, Mark (5 februari 2001). "Iannis Xenakis; avantgardistisk kompositör" . Los Angeles Times . sid. 22 . Hämtad 23 maj 2020 – via Newspapers.com .

externa länkar

• xenakis.musicportal.gr från Institutet för forskning om musik och akustik, Aten (Grekland) – på grekiska och engelska med många partitur- och ljudexempel
• Iannis-Xenakis.org av Xenakis vänner
• Medieval.org: Modern musik: Xenakis
• Luque, Sergio. 2009. "Den stokastiska syntesen av Iannis Xenakis." Leonardo Music Journal (19): 77–84
• Verkkatalog 70-sidig PDF från Xenakis förlag Éditions Durand -Salabert-Eschig
• Iannis Xenakis @ Boosey & Hawkes Publisher
• Iannis Xenakis: estetiken i hans tidiga verk av Markos Zografos
• Iannis Xenakis Bibliografi och diskografi sammanställd av James Harley för Leonardo/ISAST
• Två artiklar av Grant Chu Covell (2006) som dokumenterar de senaste Xenakis-inspelningarna och böcker om Xenakis: Del 1 och Del 2
• "Iannis Xenakis (biografi, verk, resurser)" (på franska och engelska). IRCAM .

• Intervju med Iannis Xenakis , 25 mars 1997