Marvin Hamlisch
Marvin Hamlisch | |
---|---|
Bakgrundsinformation | |
Födelse namn | Marvin Frederick Hamlisch |
Född |
2 juni 1944 New York City, USA |
dog |
6 augusti 2012 (68 år) Los Angeles, Kalifornien, USA |
Genrer | |
Yrke |
|
Instrument(er) | Piano |
Antal aktiva år | 1965–2012 |
Hemsida |
Marvin Frederick Hamlisch (2 juni 1944 – 6 augusti 2012) var en amerikansk kompositör och dirigent. Hamlisch var en av endast 18 personer som vann Emmy- , Grammy- , Oscar- och Tony -priser, en bedrift som kallas " EGOT ". Han och kompositören Richard Rodgers är de enda som har vunnit dessa priser och ett Pulitzerpris ( " PEGOT ").
Tidigt liv
Hamlisch föddes på Manhattan , till Wien -födda judiska föräldrar Lilly (född Schachter) och Max Hamlisch. Hans far var dragspelare och bandledare. Hamlisch var ett underbarn ; vid fem års ålder började han härma pianomusiken han hörde på radion. Några månader innan han fyllde sju år, 1951, antogs han till det som nu är Juilliard School Pre-College Division . Hans favoritmusikaler när han växte upp var My Fair Lady , Gypsy , West Side Story och Bye Bye Birdie .
Karriär
Hamlisch gick på Queens College och tog sin Bachelor of Arts-examen 1967. Hans första jobb var som repetitionspianist för Funny Girl med Barbra Streisand . Kort därefter anlitade producenten Sam Spiegel honom för att spela piano på fester, och senare för att spela in Spiegels film från 1968 The Swimmer .
Musik för filmer
Liza Minnellis debutalbum från 1964 inkluderade "The Travelin' Life", en låt som Hamlisch skrev i tonåren (ursprungligen med titeln "Travelin' Man"). Hans första hit kom när han var 21 år gammal: " Sunshine, Lollipops and Rainbows ", skriven tillsammans med Howard Liebling och inspelad av Lesley Gore . Den nådde nummer 13 på Billboard Hot 100 sommaren 1965.
Hans första filmmusik var för The Swimmer från 1968 . Han skrev också musik till flera tidiga Woody Allen -filmer, inklusive Take the Money and Run (1969) och Bananas (1971).
Hamlisch och Liebling skrev tillsammans låten " California Nights ", som spelades in av Lesley Gore för hennes hitalbum från 1967 med samma namn. Den Bob Crewe- producerade singeln nådde sin topp som nr 16 på Hot 100 i mars 1967, två månader efter att Gore hade framfört låten i TV-serien Batman , där hon gästspelade som medbrottsling till Julie Newmars Catwoman .
Bland Hamlischs mer kända verk under 1970-talet fanns bearbetningar av Scott Joplins ragtime - musik för filmen The Sting , inklusive dess temalåt, " The Entertainer ". Den nådde nummer 1 på Billboards Adult Contemporary-lista och nummer 3 på Hot 100, och sålde nästan 2 miljoner exemplar bara i USA. Han hade stor framgång 1973 och vann två Oscarsutmärkelser för titellåten och partituret för filmen The Way We Were och en Oscar för anpassningsmusiken till The Sting . Han vann fyra Grammy Awards 1974, två för "The Way We Were".
1975 skrev han vad som under de första 12 åren skulle vara den ursprungliga temamusiken för Good Morning America . Han skrev tillsammans med sin dåvarande flickvän Carole Bayer Sager " Nobody Does It Better " för The Spy Who Loved Me (1977 ), som skulle nomineras till en Oscar. På 1980-talet hade han framgång med partituren för Ordinary People (1980) och Sophie's Choice (1982). Han fick också en Oscar-nominering 1986 för filmversionen av A Chorus Line .
1985 arbetade han på DARYL , en projektfilm om en pojke som i själva verket är en robot designad av den amerikanska militären. Han arbetade också på partituren för The Informant! (2009), med Matt Damon i huvudrollen och regisserad av Steven Soderbergh . Före sin död färdigställde han sin första barnbok Marvin Makes Music, som inkluderade originalmusiken "The Music in My Mind" med ord av Rupert Holmes, och partituret till HBO -filmen Behind the Candelabra (2013), också regisserad av Soderbergh och med Matt Damon och Michael Douglas som Liberace .
Skede
Hamlischs första stora scenverk spelade 1972 piano för Groucho Marx i Carnegie Hall för An Evening with Groucho . Hamlisch agerade både straight man och ackompanjatör medan Marx, vid 81 års ålder, påminde sig om sin karriär inom showbranschen. Föreställningarna släpptes som två skivor och förblev mycket populära.
Han komponerade sedan noterna till Broadwaymusikalen 1975 A Chorus Line , för vilken han vann både en Tony Award och ett Pulitzerpris ; och för musikalen They're Playing Our Song från 1978 , löst baserad på hans förhållande till Carole Bayer Sager .
I början av 1980-talet upphörde hans romantiska förhållande med Bayer Sager, men deras låtskrivarförhållande fortsatte. Musikalen Jean Seberg från 1983 , baserad på den verkliga skådespelerskans liv, misslyckades i sin produktion i London på Storbritanniens National Theatre och spelades aldrig i USA . Musikalversionen av Neil Simons The Goodbye Girl (1993) stängdes efter bara 188 föreställningar, även om han fick en Drama Desk- nominering, för enastående musik.
Strax före sin död avslutade Hamlisch en musikteaterversion av The Nutty Professor , baserad på filmen från 1963. Showen spelades i juli och augusti 2012, på Tennessee Performing Arts Center (TPAC) i Nashville , med sikte på en Broadway-körning. Boken är av Rupert Holmes , och produktionen regisserades av Jerry Lewis .
Dirigent
Hamlisch var musikalisk ledare och arrangör av Barbra Streisands konsertturné 1994 i USA och England samt av tv-specialen Barbra Streisand: The Concert , för vilken han fick två av sina Emmy-priser. Han genomförde också flera turnéer av Linda Ronstadt under denna period, framför allt på hennes framgångsrika 1996 Dedicated to the One I Love- turné på arenor och arenor.
Hamlisch innehade positionen som förste Pops-dirigent för Pittsburgh Symphony Orchestra , Milwaukee Symphony Orchestra , San Diego Symphony , Seattle Symphony , Dallas Symphony Orchestra , Buffalo Philharmonic Orchestra , National Symphony Orchestra Pops, The Popadena Symphony , and Baltimore Symphony Orchestra .
Den 23 juli 2011 dirigerade Hamlisch sin debutkonsert för Pasadena Symphony and Pops på The Rose Bowl i Pasadena, Kalifornien. Hamlisch ersatte Rachael Worby . Vid tidpunkten för sin död förberedde han sig för att ta på sig ansvaret som chefsdirigent för The Philly POPS .
Heder och utmärkelser
Hamlisch är en av endast 17 personer som har vunnit Emmy- , Grammy- , Oscar- och Tony- priser. Denna samling av alla fyra kallas för en " EGOT ". Han är en av bara två personer som har vunnit dessa fyra priser och ett Pulitzerpris ( Richard Rodgers är den andre). Han är en av tio personer som vinner tre eller fler Oscars på en kväll och den enda förutom en regissör eller manusförfattare som gör det. Hamlisch vann också två Golden Globes . Han fick tio Golden Globe- nomineringar och vann två gånger för bästa originallåt , med "Life Is What You Make It" 1972 och " The Way We Were " 1974.
Han delade Pulitzerpriset för drama 1976 med Michael Bennett , James Kirkwood , Nicholas Dante och Edward Kleban för hans musikaliska bidrag till den ursprungliga Broadway-produktionen av A Chorus Line . Hamlisch fick ett Lifetime Achievement Award 2009 vid World Soundtrack Awards i Gent , Belgien. Han valdes också in i Long Island Music Hall of Fame 2008. 2008 dök han upp som domare i den kanadensiska realityserien Triple Sensation som sändes på CBC . Showen syftade till att ge ett utbildningsstipendium till en begåvad ung man eller kvinna med potential att bli ledare inom sång, dans och skådespeleri. 2008 valdes Hamlisch också in i American Theatre Hall of Fame .
Oscarsgalan
1974 blev Hamlisch den andra personen att vinna tre Oscarspriser samma kväll, efter Billy Wilder 1961.
År | Kategori | Nominerat verk | Resultat |
---|---|---|---|
1972 | Bästa originallåt | "Livet är vad du gör det till", Kotch | Nominerad |
1973 | Bästa originalmusik | Sticket | Vann |
1973 | Bästa original dramatiska partitur | Sättet vi var på | Vann |
1973 | Bästa originallåt | " Så som vi var ", hur vi var | Vann |
1977 | Bästa originalmusik | Spionen som älskade mig | Nominerad |
1977 | Bästa originallåt | " Ingen gör det bättre ", Spionen som älskade mig | Nominerad |
1978 | Bästa originallåt | "Sista gången jag kände mig så här", Samma tid, nästa år | Nominerad |
1979 | Bästa originallåt | " Genom kärlekens ögon ", Isslott | Nominerad |
1982 | Bästa originalmusik | Sofies val | Nominerad |
1985 | Bästa originallåt | "Surprise Surprise", A Chorus Line | Nominerad |
1989 | Bästa originallåt | "The Girl Who Used To Be Me" från Shirley Valentine | Nominerad |
1996 | Bästa originallåt | " I Finally Found Someone " från The Mirror has Two Faces | Nominerad |
Grammisgalan
År | Kategori | Nominerat verk | Resultat |
---|---|---|---|
1975 | Bästa nya artist | Vann | |
1975 | Årets låt | Sättet vi var på | Vann |
1975 | Bästa ljudspår för Visual Media | Sättet vi var på | Vann |
1975 | Bästa popinstrumentalframträdande | Underhållaren | Vann |
1976 | Bästa musikteateralbum | En Chorus Line | Nominerad |
1978 | Årets låt | Ingen gör det bättre | Nominerad |
1978 | Bästa instrumentala komposition | Bond '77/James Bond-tema | Nominerad |
1978 | Bästa ljudspår för Visual Media | Spionen som älskade mig | Nominerad |
1980 | Bästa ljudspår för Visual Media | Ice Castles Film Soundtrack | Nominerad |
1980 | Bästa musikteateralbum | De spelar vår låt | Nominerad |
1990 | Bästa låt skriven för visuella medier | "Flickan som brukade vara jag", Shirley Valentine | Nominerad |
Primetime Emmy Awards
År | Kategori | Nominerat verk | Resultat |
---|---|---|---|
1992 | Original Huvudtitel Temamusik | Brooklyn Bridge | Nominerad |
1995 | Originalmusik och text | Barbra: Konserten | Vann |
1995 | Enastående musik regi | Barbra: Konserten | Vann |
1999 | Originalmusik och text | "A Ticket to Dream", AFI:s 100 år...100 filmer | Vann |
2000 | Originalmusik och text | "Utan dig", AFI:s 100 år...100 stjärnor | Nominerad |
2001 | Originalmusik och text | "På väg att bli mig", AFI Tribute to Barbra Streisand | Nominerad |
2001 | Enastående musik regi | Barbra Streisand: Tidlös | Vann |
Tony Awards
År | Kategori | Nominerat verk | Resultat |
---|---|---|---|
1976 | Bästa originalmusik | En Chorus Line | Vann |
2002 | Bästa originalmusik | Söt doft av framgång | Nominerad |
Privatliv
Hamlischs förhållande med textförfattaren Carole Bayer Sager inspirerade musikalen They're Playing Our Song . Han var också i ett förhållande med skådespelerskan Emma Samms . [ misslyckad verifiering ] Han var i ett förhållande med tv-personligheten Cyndy Garvey efter hennes uppbrott med sin man, Steve Garvey .
I maj 1989 gifte Hamlisch sig med Terre Blair , född i Columbus, Ohio och examen från Otterbein College, som var väder- och nyhetsankare för stadens ABC-filial, WSYX -Channel 6. Äktenskapet varade till hans död.
Död
Efter en kort tids sjukdom dog Hamlisch efter att ha kollapsat i Los Angeles den 6 augusti 2012, 68 år gammal. Enligt en kopia av Hamlischs dödsattest fastställdes dödsorsaken vara andningsstillestånd, med högt blodtryck och cerebral hypoxi som bidragande faktorer.
Associated Press beskrev honom som att ha skrivit "några av de mest älskade och mest varaktiga låtarna och partituren i filmhistorien". Barbra Streisand släppte ett uttalande där han hyllade Hamlisch och sa att det var "hans briljant snabba sinne, hans generositet och utsökta humor som gjorde honom till en fröjd att vara runt". Aretha Franklin kallade honom "klassisk och one of a kind", och en av de "all-time great" arrangörerna och producenterna. Chefen för Pasadena Symphony and Pops kommenterade att Hamlisch hade "lämnat ett mycket specifikt ... originalmärke på amerikansk musik och lagt till den stora amerikanska sångboken med verk han själv komponerat".
Klockan 20:00 EDT den 8 augusti dämpades tältbelysningen på de 40 Broadway-teatrarna i en minut som hyllning till Hamlisch, en ära som traditionellt tilldelas dem som anses ha gjort betydande bidrag till teaterkonsten efter sin död.
Barbra Streisand , Aretha Franklin och Liza Minnelli turades om att sjunga sånger av Hamlisch under en minnesstund för kompositören den 18 september 2012. Vid Oscarsgalan 2013 sjöng Streisand " The Way We Were " till Hamlischs minne. Den 2 juni 2013 hölls en hyllning i New York City för att minnas Hamlisch på ettårsdagen av hans död. Vid hyllningen framförde Staples Players, en gymnasieteatergrupp från Staples High School i Westport, Connecticut ett urval av material från A Chorus Line . Andra veteraner från skärmen och scenen uppträdde också vid evenemanget.
Arbete
Orkesterarbete
Hamlisch var huvuddirigenten för Pittsburgh Pops från 1995 till sin död.
Dallas Symphony Orchestra framförde en sällsynt Hamlisch klassisk symfonisk svit med titeln Anatomy of Peace ( Symphonic Suite in one Movement For Full Orchestra/Chorus/Child Vocal Soloist ) den 19 november 1991. Den framfördes också i Carnegie Hall 1993 och i Paris 1994 för att fira D-dagen . Verket spelades in av Dallas Symphony Orchestra 1992. The Anatomy of Peace var en bok av Emery Reves som uttryckte de världsfederalistiska känslor som delades av Albert Einstein och många andra i slutet av 1940-talet, under perioden omedelbart efter andra världskriget .
Teater
År | Titel | Roll(er) | Anteckningar |
---|---|---|---|
1973 | Gungbräda | Dansarrangemang | |
1975 | En Chorus Line | Musik av | Pulitzerpriset för drama och Tony Award för bästa partitur |
1978 | De spelar vår låt | Musik av | |
1983 | Jean Seberg | Musik av | |
1986 | Leende | Musik av | |
1993 | Farväl flickan | Musik av | |
2002 | Söt doft av framgång | Musik av | |
2002 | Imaginära vänner | Musik av | |
2012 | Den nötiga professorn | Musik av |
Filma
Se även
Vidare läsning
- Flinn, Denny Martin (1989). Vad de gjorde för kärleken: The Untold Story Behind the Making of "A Chorus Line" . Bantam. ISBN 978-0553345933 .
- Viagas, Robert (2006). On the Line— Skapandet av "A Chorus Line" (2:a upplagan). Limelight Editions. ISBN 978-0879103361 .
- Kelly, Kevin (1990). One Singular Sensation: The Michael Bennett Story . New York: Doubleday. ISBN 978-0385261258 .
- Mandelbaum, Ken (1990). "A Chorus Line" och Michael Bennetts musikaler . New York: St Martins Press. ISBN 978-0312030612 .
- Hamlisch, Marvin (1992). The Way I Was (1:a upplagan). Scribner. ISBN 978-0684193274 .
- Stevens, Gary (1995). The Longest Line: Broadways mest singulära sensation: "A Chorus Line" . Applåder böcker. ISBN 978-1557832214 .
- Marsden, Ian David; Marvin Hamlisch; Gerald Gardner (28 februari 2020). Marvin: Baserad på The Way I Was av Marvin Hamlisch . Schiffer Publishing. ISBN 978-0764359040 .
externa länkar
- Marvin Hamlisch på Internet Broadway Database
- Marvin Hamlisch på IMDb
- Marvin Hamlisch på Internet Off-Broadway Database
- Marvin Hamlisch: What He Did For Love — full video av en biografifilm på PBS.org
- Marvin Hamlisch på Find a Grave
- Marvin Hamlisch samlade nyheter och kommentarer på The New York Times
- Verk av eller om Marvin Hamlisch i bibliotek ( WorldCat- katalog)
- PBS artikel
- Marvin Hamlisch och Pittsburgh Pops
- www.marvinhamlisch.us — Officiell sida
- Marvin Hamlisch- intervju på BBC Radio 4 Desert Island Discs , 9 december 1983
- 1944 födslar
- 2012 dödsfall
- 1900-talets amerikanska judar
- 2000-talets amerikanska judar
- ASCAP-kompositörer och författare
- Amerikanska filmmusikkompositörer
- Amerikanska musikteaterkompositörer
- Amerikanskt folk av österrikisk-judisk härkomst
- amerikanska tv-kompositörer
- Vinnare av Oscar för bästa originalmusik
- Oscar-belönta låtskrivare för bästa originalsång
- Broadway-kompositörer och textförfattare
- Begravningar på Mount Zion Cemetery (New York City)
- Kompositörer från New York City
- Dödsfall av högt blodtryck
- Dödsfall av hypoxi
- Vinnare av Drama Desk Award
- Vinnare av Emmy-priset
- Golden Globe-belönta musiker
- Vinnare av Grammis
- Judiska amerikanska filmmusikkompositörer
- judiska amerikanska låtskrivare
- judiska amerikanska tv-kompositörer
- Juilliard School Pre-College Division alumner
- Manliga musikteaterkompositörer
- Musiker från New York City
- Dödsfall i neurologiska sjukdomar i Kalifornien
- Folk från Manhattan
- Pulitzerpriset för Dramavinnare
- Queens College, City University of New York alumner
- Låtskrivare från New York (stat)
- Vinnare av Tony Award