Renée Fleming

Renée Fleming
Renée Fleming 5 Shankbone Metropolitan Opera 2009.jpg
Fleming 2009
Född ( 1959-02-14 ) 14 februari 1959 (64 år)
Indiana, Pennsylvania , USA
Alma mater
Yrke(n) Sångare ( lyrisk sopran ) och Arts-förespråkare
Makar)
Rick Ross
.
.
( m. 1989; div. 2000 <a i=5>) ​

Tim Jessell
.
  ( m. 2011 <a i=4>). ​
Barn 2
Hemsida reneefleming .com

Renée Lynn Fleming (född 14 februari 1959) är en amerikansk sopran , känd för uppträdanden i opera, konserter, inspelningar, teater, film och vid stora offentliga tillfällen. Fleming , en mottagare av National Medal of Arts , har nominerats till 18 Grammy Awards och har vunnit fem gånger. Andra uppmärksammade utmärkelser har inkluderat Crystal Award från World Economic Forum i Davos , Chevalier de la Légion d'Honneur från den franska regeringen, Tysklands Cross of the Order of Merit , Sveriges Polar Music Prize och hedersmedlemskap i Englands Royal Academy of Music . Ovanligt bland artister vars karriärer började inom opera, har Fleming uppnått namnkännedom bortom den klassiska musikvärlden.

Fleming har en full lyrisk sopranröst . Hon har utfört koloratur , lyrik och lättare spintosopranoperaroller på italienska, tyska, franska, tjeckiska och ryska, förutom hennes modersmål engelska. En betydande del av hennes karriär har varit framförandet av ny musik, inklusive världspremiärer av operor, konsertstycken och sånger komponerade åt henne av André Previn , Caroline Shaw , Kevin Puts , Anders Hillborg , Nico Muhly , Henri Dutilleux , Brad Mehldau , och Wayne Shorter . 2008 blev Fleming den första kvinnan i Metropolitan Operas 125-åriga historia som solohuvudet en säsongsöppningsgala. Dirigenten Sir Georg Solti sa om Fleming: "Under mitt långa liv har jag mött kanske två sopraner med denna sångkvalitet; den andra var Renata Tebaldi ."

Utöver opera har Fleming sjungit och spelat in lieder , chansons , jazz , musikteater och indierock , och hon har uppträtt med ett brett utbud av artister, inklusive Luciano Pavarotti , Lou Reed , Wynton Marsalis , Paul Simon , Andrea Bocelli , Sting och John Prine . Fleming, nominerad till Tony Award 2018 , har medverkat på Broadway och i teateruppsättningar i London, Los Angeles och Chicago. Fleming har även spelat in låtar till soundtracken från flera stora filmer, varav två vann Oscar för bästa film ( The Shape of Water och The Lord of the Rings: The Return of the King) . Fleming har gjort många TV-framträdanden, och hon är den enda klassiska sångerskan som har framfört USA:s nationalsång vid Super Bowl .

Fleming har också blivit en frekvent offentlig talare om musikens inverkan på hälsa och neurovetenskap, och vunnit ett Research!America Award för sitt förespråkande inom detta område.

tidigt liv och utbildning

Fleming föddes den 14 februari 1959 i Indiana, Pennsylvania , dotter till två musiklärare och växte upp i Churchville, New York . Hon har farfarsföräldrar som är födda i Prag och senare emigrerade till USA. Fleming gick på Churchville-Chili High School .

Hon studerade med Patricia Misslin vid Crane School of Music vid State University of New York i Potsdam . Medan hon var på SUNY Potsdam började hon sjunga med en jazztrio i en bar utanför campus som heter Alger's. Jazzsaxofonisten Illinois Jacquet bjöd in henne på turné med sitt storband , men hon valde istället att fortsätta med forskarstudier vid Eastman School of Music i Rochester, New York , med röstläraren John Maloy.

Som student tillbringade Fleming flera somrar på Aspen Music Festival and School (AMFS), där hon studerade med Jan DeGaetani och regisserades av Edward Berkeley. I Aspen dök hon upp i rollen som Anne Sexton i Conrad Susas Transformations (1983); gav sin första roll som grevinnan Almaviva i Mozarts Figaros bröllop (1984), rollen i vilken hon senare gjorde de flesta av sina stora operahusdebuter; och sjöng rollen som Anne i Stravinskys The Rake's Progress (1987). Hon framförde också scener från Der Rosenkavalier under sin tid på Aspen, och Marschallin i den operan blev en av hennes visitkortsroller på operahus runt om i världen.

Hon vann ett Fulbright-stipendium 1985, vilket gjorde det möjligt för henne att arbeta i Europa med Arleen Augér och Elisabeth Schwarzkopf . Hon sjöng sedan på jazzklubbar för att betala för fortsatta studier vid Juilliard School . Medan hon var på Juilliard sjöng hon i roller med Juilliard Opera Center , och framträdde som Musetta i Puccinis La bohème och frun i Menottis Tamu-Tamu , bland annat. Hennes röstlärare på Juilliard var Beverley Peck Johnson .

Karriär

1980-talet

Fleming började uppträda professionellt på mindre konserter och med små operakompanier medan han fortfarande studerade vid Juilliard . Hon sjöng ofta i Musica Viva -konsertserien som sponsrades av New York Unitarian Church of All Souls under 1980-talet. 1984 sjöng hon nio sånger av Hugo Wolf i världspremiären av Eliot Felds balett Adieu , som hon återigen framförde 1987 och 1989 på Joyce Theatre . 1986 sjöng hon sin första stora operaroll, Konstanze i Die Entführung aus dem Serail, på Salzburger Landestheater . Två år senare porträtterade hon Thalie, Clarine och La Folie i Jean-Philippe Rameaus Platée med Piccolo Teatro dell'Opera .

Hennes stora genombrott kom 1988 när hon vann Metropolitan Opera Auditions vid 29 års ålder. Samma år sjöng hon grevinnan i Figaros bröllop i sin debut med Houston Grand Opera . Hon gjorde om rollen året därpå i sin debut på Spoletofestivalen . Även 1989 gjorde Fleming sin debut med New York City Opera som Mimì i La bohème under dirigenten Chris Nance och hennes debut med The Royal Opera, London, som Dircé i Cherubinis Médée . Hon tilldelades också ett Richard Tucker Career Grant och vann George London Competition .

1990-talet

1990 hedrades hon återigen av Richard Tucker Music Foundation men denna gång med det eftertraktade Richard Tucker Award . Samma år debuterade hon med Seattle Opera i sin första skildring av titelrollen i Rusalka , en roll som hon sedan dess har spelat in och återskapat på många av världens stora operahus. Hon sjöng också för 50-årsjubileet av American Ballet Theatre i deras produktion av Eliot Felds Les Noces och återvände till New York City Opera för att sjunga både grevinnan i Le nozze di Figaro och Micaëla i Bizets Carmen . Hon sjöng titelrollen i den amerikanska premiärpresentationen av Donizettis opera Maria Padilla från 1841 med Opera Omaha . Dessutom sjöng hon titelrollen i Donizettis Lucrezia Borgia med Opera Orchestra of New York .

Flemings första tv-framträdande kom i januari 1991, då han sjöng Cherry Duet från Mascagnis L'amico Fritz med Luciano Pavarotti på Live from Lincoln Center . Fleming gjorde sin Metropolitan Opera och San Francisco Opera debut som porträtt av grevinnan Almaviva i Le nozze di Figaro 1991. Hon var ursprungligen inte planerad att göra sin Met-debut förrän säsongen därpå, men klev in för att ersätta Felicity Lott som hade blivit sjuk. Hon återvände till Met senare samma år för att sjunga Rosina i världspremiären av John Coriglianos The Ghosts of Versailles . Hon fortsatte med sina framsteg och gjorde sin Carnegie Hall -debut när hon framförde musik av Ravel med New York City Opera Orchestra, sjöng Rusalka med Houston Grand Opera och gjorde sin debut på Tanglewood Music Festival som Ilia i Mozarts Idomeneo med Seiji Ozawa och Boston Symphony Orkester .

1992 debuterade Fleming med Grand Théâtre de Genève som Fiordiligi i Mozarts Così fan tutte , och hon sjöng rollen som Anna i Boieldieus La dame blanche i Carnegie Hall med New Yorks operaorkester och rollen som Fortuna i Mozarts Il sogno di Scipione i Alice Tully Hall , som en del av Lincoln Centers Festival of Mozart Operas in Concert .

Fleming sjöng rollen som Alaide i Bellinis La straniera i ett konsertframträdande av Opera Orchestra of New York; gjorde sin debut på Rossini Opera Festival i titelrollen av Rossinis Armida ; och debuterade med Lyric Opera of Chicago i titelrollen som Carlisle Floyds Susannah .

Hon gav också sin solodebut i New York City i Alice Tully Hall till stor hyllning, sjöng sin första Pamina i Mozarts Trollflöjten på Metropolitan Opera och framförde Alban Bergs "Three Excerpts from Wozzeck and the Lulu Suite" med Metropolitan Opera Orchestra under James Levine .

Samma säsong sjöng hon i världspremiären av Joan Towers Fanfare med Pinchas Zukerman och Aspen Chamber Symphony och i världspremiären av John Kanders Letter From Sullivan Ballou vid Richard Tucker Awards-ceremonin.

I juni 1993 dog den amerikanska sopranen Arleen Auger , ett offer för cancer. Fleming framförde några konsertstycken under Augers begravning i Frank E. Campbell Funeral Chapel i New York City.

Under säsongen 1993/1994 sjöng Fleming sin första Desdemona i Verdis Otello och sin första Ellen Orford i Brittens Peter Grimes , båda med Metropolitan Opera. Under sommaren därpå gjorde hon sin debut på Glyndebourne-festivalen som grevinnan i Le nozze di Figaro . Dessutom gjorde hon rollen som Madame de Tourvel i världspremiären av Conrad Susas The Dangerous Liaisons . Säsongen 1994/1995 i San Francisco Opera inkluderade hennes Salome i Massenets Hérodiade .

1995 spelade Fleming Marschallin i Der Rosenkavalier med Houston Grand Opera ; sjöng i Salomé i Massenets Hérodiade med Opera Orchestra of New York i Carnegie Hall; och sjöng Rusalka med San Francisco Opera. Fiordiligi in Così fan tutte med Solti på Royal Festival Hall i London följde, liksom ett lovordat framträdande på Morgan Library .

En höjdpunkt 1996 var att hon skrev på ett exklusivt skivkontrakt med London/Decca-etiketten, vilket gjorde henne till den första amerikanska sångerskan på 31 år som gjorde det, den sista var Marilyn Horne .

Titelrollen i Rossinis Armida på Pesaro-festivalen i Italien kom också 1996. Fiordiligi i Così fan tutte på Met följde, liksom sopransolo i Verdi Requiem med Luciano Pavarotti och Metropolitan Opera Orchestra i Carnegie Hall. Hennes debut i rollen som Marguerite i Gounods Faust kom med Chicago Lyric Opera, och hon sjöng rollen som Donna Anna i Mozarts Don Giovanni med Parisoperan vid återöppningen av Palais Garnier med Sir Georg Solti .

Solti valde Fleming att vara den första mottagaren av hans "Solti Prize", ett pris som ges till en enastående yngre sångare, och som ges av "Académie du disque lyrique" i en ceremoni som motsvarar Grammy Awards . Det året debuterade Fleming på Bayreuth-festivalen som Eva i Wagners Meistersinger . Hennes andra föreställningar inkluderade konserter på Edinburgh International Festival och på Alice Tully Hall .

Hennes första Manon på Opéra Bastille fick lysande recensioner Faust 1997. . På Bastille reprisade hon också Marschallin i Der Rosenkavalier samt sjöng Marguerite i och Rusalka på Met

Två konsertuppträdanden inträffade: först med New York Philharmonic , först under Zubin Mehta som framförde ett urval operaarior; den andra sjunger Mozarts Exsultate, jubilate och tre sånger av Richard Strauss med Kurt Masur . Hon framträdde på Ravinia-festivalen med Chicago Symphony Orchestra och framförde Samuel Barbers Knoxville : Summer of 1915 med Orchestra of St. Luke's under André Previn . Hon gav också recitals på anmärkningsvärda platser som Salzburgfestivalen .

Två titelroller erbjöds Fleming 1998. Dessa var Richard Strauss' Arabella med Houston Grand Opera och Carlisle Floyds Susannah . Det var också grevinnan Almaviva i en landmärkeproduktion av Le nozze di Figaro på Met som också spelade Cecilia Bartoli , Susanne Mentzer , Dwayne Croft , Danielle de Niese och Bryn Terfel och som sändes på PBS Great Performances . Hon debuterade i Carnegie Hall och sjöng Richard Strauss Four Last Songs med Claudio Abbado och Gustav Mahler Youth Orchestra på Salzburg Festival. och senare med Berlinfilharmonikerna .

Hon startade rollerna som Blanche DuBois i världspremiären André Previns A Streetcar Named Desire med San Francisco Opera i september 1998.

1999 framträdde på Bayerns statsopera som Marschallin i Der Rosenkavalier och hon återvände till Carnegie Hall till stor framgång med en konsert med tyska lieder . Hon uppträdde också i recital med André Previn och gjorde sin debut på Schleswig-Holstein Festival. Flemings CD, The Beautiful Voice , gav henne en Grammy Award det året.

Framträdanden av två nya titelroller gavs: Händels Alcina med Les Arts Florissants och dirigenten William Christie och med Lyric Opera of Chicago och Charpentiers Louise med San Francisco Opera och Théâtre du Capitole . Fleming avslutade året med att uppträda för president Bill Clinton i Vita huset för ett julfirande.

2000-talet

Fleming, april 2008

År 2000 framträdde Fleming på Metropolitan Opera, San Francisco Opera och Covent Garden som Marschallin i Der Rosenkavalier och sjöng titelrollen i Donizettis Lucrezia Borgia med Opera Orchestra of New York.

Hon framträdde som Donna Anna i Mozarts Don Giovanni på Salzburgfestivalen och på Met. Hon uppträdde med Orchestra of St. Luke's , under Mark Elder som en del av PBS-serien Live From Lincoln Center och med Boston Symphony Orchestra i Haydns Creation under James Levine. I juni samma år sjöng hon vid installationen av New Yorks ärkebiskop Edward Egan .

Som Desdemona i Otello öppnade hon säsongen 2001/02 Lyric Opera of Chicago, Manon med Paris Opera, Marschallin med både San Francisco Opera och Met, och Arabella på både Bayerska statsoperan och Met. Hon sjöng också i Verdis Requiem två gånger, en gång med London Symphony Orchestra och en gång med New York Philharmonic. Fleming sjöng också på World Trade Center-platsen kort efter attackerna den 11 september .

Med ett ganska annorlunda tillvägagångssätt, 2002 stod Fleming för sången till Howard Shores soundtrack till The Lord of the Rings: The Return of the King soundtrack. Hennes sång finns i låtarna "The End of All Things", "Twilight and Shadow" och "The Return of the King" (Original Soundtrack) och "The Grace Of Undómiel", "Mount Doom", "The Eagles" och "The Fellowship Reunited" (The Complete Recordings). Hon sjöng också på flera konserter i Storbritannien med Bryn Terfel och gav sin karriärs mest omfattande konsertturné, och sjöng i dussintals konserter med pianisten Jean-Yves Thibaudet i hela USA, Europa, Australien och Asien. Dessutom porträtterade hon rollen som Rusalka med Opéra Bastille och Imogene i Bellinis Il pirata med Théâtre du Châtelet i Paris.

Hennes karriär på Metropolitan Opera fortsatte 2003 med Imogene och Violetta i La traviata . Hon sjöng titelrollen i Massenets Thaïs med Lyric Opera of Chicago, förutom Rusalka på Covent Garden och en annan Violetta med Houston Grand Opera. En repris av Blanche i Previns A Streetcar Named Desire ägde rum på Barbican Centre i London.

Met-framträdanden fortsatte 2004, med Fleming som porträtterade Rodelinda i Händels opera och repriser av Rusalka och Violetta på Met. Hon sjöng också sin första grevinna i Capriccio på Palais Garnier och uppträdde i konserter med bland annat Chicago Symphony Orchestra , Philadelphia Orchestra , Boston Symphony Orchestra , Los Angeles Philharmonic och Toronto Symphony Orchestra . Recitationer gavs i Spanien, Schweiz, Tyskland, Kanada och USA och uppträdde i flera konserter med Elton John i Radio City Music Hall . Hennes första bok, The Inner Voice: The Making of a Singer , publicerades 2004 av Penguin Group.

Massenets Manon at the Met, Desdemona i Verdis Otello i Covent Garden och Thaïs i Wien var en del av hennes repertoar 2005, förutom konserter med Berlin Philharmonic (Mahlers symfoni nr 4 och Alban Bergs sju tidiga sånger , dirigerad av Claudio Abbado , och släpptes som en liveinspelning av Deutsche Grammophon), London Symphony Orchestra , Baltimore Symphony Orchestra , New Jersey Symphony , Rochester Philharmonic och Mormon Tabernacle Choir bland flera andra ensembler.

2006 utförde Fleming en solokonsert på Lyric Opera of Chicago med Sir Andrew Davis , sjöng Violetta in La traviata med Los Angeles Opera ; återvände till Met för att sjunga både Manon och Rodelinda; och tog upp Violetta i Mets turnerande produktion till Japan. Flera konserter och konserter i hela USA, Italien, Ryssland, Sverige och Österrike ägde rum, den senare var ett firande av Mozarts 250-årsdag med Wienerfilharmonikerna som sändes live internationellt. Hon spelade också in sångcykler med pianisten Brad Mehldau , som släpptes som Love Sublime .

Violetta dök upp igen följande år i Chicago; Tatyana i Eugene Onegin och Violetta gavs på Metropolitan Opera; hennes Arabella sågs på operan i Zürich , liksom Thaïs på Théâtre du Châtelet , The Royal Opera , London, under konsert i Wien Konzerthaus och Liceu , Barcelona. Framträdanden med över ett dussin orkestrar, inklusive Monte-Carlo Philharmonic Orchestra , National Symphony Orchestra , Vancouver Symphony , Boston Symphony , San Francisco Symphony , China Philharmonic Orchestra , Los Angeles Philharmonic och Baton Rouge Symphony Orchestra där hon dök upp som artist i Pennington Great Performers -serien. Dessutom medverkade Fleming på många musikfestivaler, inklusive Salzburg-festivalen och Lincoln Center-festivalen och hon gav konserter i hela Sydostasien, Tyskland och Schweiz.

Renée Fleming i NY 2008

Den 22 september 2008 blev Fleming den första kvinnan i Metropolitan-operans 125-åriga historia som solo på öppningskvällen. Fleming spelade tre favoritroller: Violetta i akt 2 av Verdis La traviata ; Manon i akt 3 av Massenets Manon ; och grevinnan i slutscenen av Strauss Capriccio . Föreställningen sändes även live i HD till skärmar på Times Square . Säsongen 2008/09 resulterade i att Fleming sjöng Desdemona och Thais på Metropolitan Opera, grevinnan i Capriccio på Wiens statsopera, Tatyana på Tanglewood Music Festival och Lucrezia Borgia på Washington National Opera .

2009 hade Fleming premiär för den kompletta versionen av Le temps l'horloge av Henri Dutilleux . Hon sjöng Violetta på Covent Garden och Rusalka på Metropolitan Opera, Marschallin på Baden-Baden Festival , Théâtre des Champs-Élysées och Metropolitan Opera. Hon sjöng en mängd olika korta stycken på Napa Valleys Festival del Sole i Kalifornien.

Fleming sjöng i öppningskonserten för säsongen 2009-10 av New York Philharmonic. Konserten, som sändes via Live från Lincoln Center , var det första framträdandet av dirigenten Alan Gilbert som musikchef för New York Philharmonic. Fleming framförde Olivier Messiaens sångcykel Poèmes pour mi .

Under säsongen 2009-10 Metropolitan Opera sjöng Fleming i Mary Zimmermans nya produktion av Rossinis Armida , i den första produktionen någonsin av operan av företaget. Hon återvände till den rollen under Mets säsong 2010-2011, tillsammans med grevinnan i Capriccio .

Den 14 november 2009 uppträdde Fleming på en konsert i Prag anordnad av Václav Havel för att fira 20-årsdagen av den tjeckiska sammetsrevolutionen , som även innehöll Lou Reed, Joan Baez och andra. Fleming sjöng arien "Song to the Moon" från Rusalka på tjeckiska, och sjöng även " Perfekt dag " i en duett med Reed.

I en artikel i Wall Street Journal från 2010 talade Fleming om sin syn på kampen mellan operatraditionalister och de som vill omtolka normerna, och ställde sig – med vissa reservationer – på det senare: "Jag är inte reaktionär. Jag har älskat några av [dessa produktioner] när de har varit genomtänkta. Jag har inga problem med edgy, så länge det inte är vulgärt eller respektlöst mot stycket." Hon sa att hennes "klassiska" image innebar att det var osannolikt att hon skulle bli ombedd att uppträda i sådana produktioner. I samma intervju förklarade Fleming sin ökande preferens för att uppträda på konserter, snarare än operaproduktioner, och sa, efter att ha lärt sig mer än 50 operor, att hon sannolikt inte kommer att lära sig många fler.

På The Last Night of the Proms i London 2010 framförde Fleming låtar av Richard Strauss , Dvořák och Smetana . I december meddelade styrelsen för Lyric Opera of Chicago att Fleming utsågs till Creative Consultant, en första i företagets historia.

2011–2015

Den 2 juli 2011 sjöng Fleming för Albert II, Prince of Monacos och Charlene Wittstocks bröllop i Monte Carlo. Den 21 oktober 2011 ledde Fleming till en galakonsert i öppningsfestligheterna för Royal Opera House Muscat i Oman. I november 2011 dök Fleming upp i titelrollen för Händels Rodelinda på Metropolitan Opera , i en återupplivning av en produktion som skapades för henne 2004, första gången företaget någonsin hade presenterat verket.

Fleming uppträdde med Philadelphia Orchestra den 29 januari 2011 för Musikhögskolans 154-årsjubileumskonsert. Paul Simon uppträdde också på konserten och sjöng tillsammans med Fleming " The Sounds of Silence" . Den 11 november 2011 framförde Fleming AR Gurney's Love Letters med Alec Baldwin i Carnegie Hall i New York City. I sin roll som kreativ konsult för Lyric Opera of Chicago, samarbetade Fleming med Chicagos Second City-komedietrupp för att utveckla Second City's Guide to the Opera, som sattes upp på Lyric Opera den 5 januari 2013. Fleming var med som värd och med- spelade med skådespelaren Patrick Stewart för den utsålda föreställningen.

Den 26 april 2013 sjöng Fleming världspremiären av The Strand Settings i Carnegie Hall med New York Philharmonic . Verket är skrivet för Fleming av den svenske kompositören Anders Hillborg och presenterat som en del av Fleming's Perspectives residency i Carnegie Hall. Verket är en uppsättning av dikter av den kanadensiske poeten Mark Strand . Föreställningen fick fem minuters ovationer. Våren 2014 spelade Fleming rollen som Blanche Dubois i André Previns operaanpassning av A Streetcar Named Desire i Carnegie Hall i New York och senare i Chicago och Los Angeles. Los Angeles Times teaterkritiker Charles McNulty beskrev Fleming som "den där sällsynta operastjärnan vars uttrycksfulla sångpotential nästan matchas av en gestuell vältalighet", och skrev:

Renée Flemings magnifika Blanche dominerar scenen i varje scen hon är med i. Tragedin tillhör hennes karaktär – och den är personlig, så smärtsamt. Fleming är helt enkelt den bästa Blanche jag sett sedan Elizabeth Marvel brutalt essayerade rollen i Ivo van Hoves briljanta dekonstruktion på New York Theatre Workshop 1999.

I januari 2015 spelade Fleming tillsammans med Kelli O'Hara i en nyproduktion av operetten The Merry Widow på Metropolitan Opera i New York. Produktionen regisserades av Susan Stroman , vinnaren av fem Tony Awards. I april 2015 gjorde Fleming sin Broadwaydebut i en ny komedi av Joe DiPietro, Living on Love , regisserad av Kathleen Marshall på Longacre Theatre. Fleming spelade rollen som en operadiva i produktionen, som även innehöll Douglas Sills , Anna Chlumsky och Jerry O'Connell .

2016 – nutid

Den 5 maj 2016 sjöng Fleming på Carnegie Halls 125-årsjubileumsgala. Itzhak Perlman , James Taylor , Yo-Yo Ma och andra uppträdde också. Richard Gere fungerade som värd. Den 9 december 2016 sjöng Fleming jazz med basisten Christian McBride i Wigmore Hall i London.

Den 13 maj 2017 gjorde Fleming rollen som Marschallin i Der Rosenkavalier för sista gången på Metropolitan Opera. I en intervju uppgav Fleming att hon i framtiden kommer att fokusera på nya roller.

Fleming spelade rollen som Nettie Fowler i en 2018 Broadway -revival av Carousel på Imperial Theatre . Producerad av Scott Rudin och regisserad av Jack O'Brien , fick showen 11 Tony Award-nomineringar, inklusive en Tony-nominering för Fleming själv.

Den 1 september 2018 sjöng Fleming " Danny Boy " vid begravningsgudstjänsten för senator John McCain som hölls i Washington National Cathedral . Den 2 oktober 2018 sjöng Fleming på Carnegie Halls invigningsgala med Audra McDonald och San Francisco Symphony, dirigerad av Michael Tilson Thomas.

Under april och maj 2019 dök Fleming upp mot skådespelaren Ben Whishaw i Norma Jeane Baker of Troy , invigningsproduktionen i Kenneth C. Griffin Theatre på The Shed på Manhattan. I sin recension skrev New York Times teaterkritiker Ben Brantley :

[Flemings] krämiga, okroppsliga röst svävar genom luften som tankar gjorde ljud...Mr. Whishaw och Ms Fleming är, mot oddsen, fantastiska. De ger på något sätt en känslomässig spontanitet till rituella ord och gester, samtidigt som de frammanar en påverkande relation.

Den 24 juli 2019 framförde Fleming världspremiären av Penelope , ett samarbete mellan Tom Stoppard och André Previn , med Emerson String Quartet och pianisten Simone Dinnerstein . Fleming fick sällskap av skådespelerskan Uma Thurman , som gav berättande för den talade texten. Sommaren 2019 spelade Fleming tillsammans med Dove Cameron och Alex Jennings i Londonpremiären av The Light in the Piazza, som fick sex Tony-priser när den öppnade på Broadway 2005. I sin recension av musikalen för The Daily Telegraph , skrev Rupert Christiansen "[Den] första iscensättningen i London är lyckligt lottad att ha gett Renée Fleming för den centrala rollen som Margaret ... Fleming gör övergången till Broadway-stil utan ansträngning genom att använda hennes underbart rika mellanregister ... och hantera den talade dialogen med kvickhet och trygghet." Fleming spelade samma roll när produktionen sattes upp i Los Angeles och Chicago senare 2019.

2019 uruppförde Fleming också den Pulitzer-prisbelönade kompositören Kevin Puts' The Brightness of Light , en inställning av brev mellan Georgia O'Keeffe och Alfred Stieglitz . Fleming framförde verket på konsert i Tanglewood, Santa Fe, Aspen och Kennedy Center.

Den 25 september 2020 dök Fleming upp i en livekonsert med Vanessa Williams, med titeln "A Time to Sing", för en liten, socialt distanserad publik i Kennedy Center Opera House. Föreställningen, den första på en scen i Kennedy Center sedan avstängningen den 13 mars orsakad av covid-19-pandemin, livestreamades också.

Den 20 januari 2021 sjöng Fleming vid en privat mässa där tillträdande president Joe Biden och tillträdande vicepresident Kamala Harris närvarade innan de svor in som president och vicepresident i USA. Bland deltagarna fanns också de demokratiska och republikanska ledarna i senaten och representanthuset.

Den 22 november 2022 återvände hon till scenen för att sjunga rollen som Clarissa Vaughan i världspremiären av Kevin Puts opera The Hours på Metropolitan Opera. Föreställningen den 10 december videocastades som en del av Metropolitan Opera Live i HD- serien.

Privatliv

Fleming med maken Tim Jessell

Fleming har varit gift två gånger. Fleming gifte sig med skådespelaren Rick Ross 1989 och paret fick två döttrar. Paret skilde sig 2000. Den 3 september 2011 gifte sig Fleming med skatteadvokaten Tim Jessell, som hon träffade på en blind dejt som skapats av författaren Ann Patchett .

Icke-klassiska inspelningar

Fleming uppträder på We Are One: The Obama Inaugural Celebration vid Lincoln Memorial den 18 januari 2009.

Fleming dök upp som en speciell gästsångare på Joe Jacksons 1994 album Night Music på låten "Lullaby". Fleming har släppt ett antal inspelningar på Decca -etiketten. År 2000 var hon gästartist tillsammans med cellisten Julian Lloyd Webber och violinisten Gil Shaham på albumet Two Worlds av Dave Grusin och Lee Ritenour . 2005 spelade Fleming in ett jazzalbum med pianisten Fred Hersch och gitarristen Bill Frisell med titeln Haunted Heart . Den 8 juni 2010 släppte Decca/Mercury Flemings album Dark Hope , en samling indierockcovers. Albumet var idén från rockmanagerna Peter Mensch och Cliff Burnstein; efter att ha lyssnat på Flemings framförande av "In the Pines" i Elvis Costellos tv-program Spectacle , kontaktade de Fleming och producenten David Kahne. Flemings Dark Hope- album innehåller omslag av låtar av Leonard Cohen , Band of Horses , Jefferson Airplane och andra.

2008 sjöng Fleming Blossom Dearies "Touch the Hand of Love" ackompanjerat av Chris Thile, Edgar Meyers och Yo-Yo Ma på Ma's Songs of Joy and Peace- album. I november 2010 släppte Charlie Haden Quartet West jazz-CD:n Sophisticated Ladies där Fleming var gästsångare i låten "A Love Like This" av Ned Washington och Victor Young. 2014 släppte Decca Flemings semesteralbum Christmas in New York , med intimt arrangerade jazzbehandlingar av semesterstandard. Gäster på albumet inkluderar Chris Botti, Kurt Elling, Wynton Marsalis, Brad Mehldau, Kelli O'Hara, Gregory Porter och Rufus Wainwright. Albumet var inspirationen till en PBS-special med Fleming med samma titel.

2015 sjöng Fleming "New York Tendaberry" ackompanjerad av Chris Thile, Edgar Meyers och Yo-Yo Ma på Billy Childs album Map to the Treasure: Reimagining Laura Nyro, låten som vann Grammis för bästa arrangemang, instrument och sång. 2017 släppte Decca Flemings album Distant Light , som innehåller fyra låtar av den isländska kompositören Björk , Samuel Barbers Knoxville: Summer of 1915 and the Strand Settings , en komposit med fyra låtar av Anders Hillborg. Fleming spelade in ett album med musikteaterlåtar, Reneé Fleming: Broadway , som släpptes av Decca 2018. Gästartister var Christian McBride, Leslie Odom Jr. och Dan Tepfer.

TV, radio, film och digitala plattformar

2000-talet

Fleming dök upp i barnprogrammet Sesame Street och sjöng en livlig tolkning av "Caro nome" från Rigoletto , och ersatte den traditionella italienska texten med texter som är avsedda att hjälpa barn att lära sig räkna. Hon uppträdde flera gånger i Garrison Keillors offentliga radioprogram A Prairie Home Companion .

Fleming medverkar på soundtracket till filmen The Lord of the Rings: The Return of the King från 2003 där hon sjunger på det fiktiva språket sindarin . Fleming sjöng också på soundtracket från Disney-släppet 2003, Piglet's Big Movie , och framförde duetten "Comforting to Know" med Carly Simon . 2004 uppträdde Fleming i Kennedy Center Honors- galan, som sändes på CBS, som en hyllning till pristagaren Warren Beatty . Hon har tidigare uppträtt i Kennedy Center Honors-sändningar för André Previn (1998) och Van Cliburn (2001). Den 18 november 2005 dök Fleming upp som gäst på BBC Radio 4 radioprogram Desert Island Discs ; hennes favorit var Joni Mitchells låt " River " från 1971. Fleming framförde " I'll Be Home for Christmas " på ABC:s The View den 18 december 2008.

Fleming uppträdde på HBO:s We Are One: The Obama Inaugural Celebration vid Lincoln Memorial den 18 januari 2009, en konsert som även inkluderade framträdanden av Bruce Springsteen , Mary J. Blige , Stevie Wonder , Garth Brooks , U2 och andra. Fleming sjöng Rodgers och Hammerstein-klassikern " You'll Never Walk Alone " med de kombinerade körerna från United States Naval Academy . Fleming dök upp den 18 december 2009, sändningen av Martha Stewart Show och bakade kakor med Stewart och Snoop Dogg .

Fleming var med i det första avsnittet av den andra säsongen av HBO Masterclass . Hon ledde en mästarklass där hon undervisade och handlade fyra blivande sångare i collegeåldern.

På Good Morning America den 8 juni 2010 framförde Fleming en cover av Muses "Endlessly" från deras album Absolution .

2011–2015

Fleming medverkar på soundtracket till Steven Spielbergs animerade film 2011 The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn som sångröst av operadiva Bianca Castafiore, som sjunger Juliettes vals från Gounods Romeo et Juliette . Hon spelade in Alexandre Desplats temalåt "Still Dream" för 2012 års DreamWorks animerade film, Rise of the Guardians .

Den 20 mars 2011 framträdde Fleming i Grand Finale-konserten för YouTubes symfoniorkester med Sydney Children's Choir, och framförde Mozarts "Caro bell'idol mio" K562, under ledning av Michael Tilson Thomas . På mindre än en vecka hade konserten 33 miljoner visningar online.

Den 6 april 2012 framförde Fleming Broadway-duetter med Josh Groban på PBS's Live at Lincoln Center .

Den 4 juni 2012 uppträdde Fleming på Queen Elizabeth II Diamond Jubilee Concert från balkongen på Buckingham Palace , en konsert som sändes internationellt och inkluderade framträdanden av Elton John , Paul McCartney , Kylie Minogue , Ed Sheeran och andra.

I november 2013 programmerade och var Fleming värd för en tredagarsfestival som hölls på John F. Kennedy Center for the Performing Arts i Washington DC med titeln "American Voices", som utforskade artisteriet och pedagogiken i sång över musikgenrer. Sara Bareilles , Kim Burrell , Ben Folds , Sutton Foster , Alison Krauss och andra dirigerade mästarklasser och uppträdde i den centrala konserten American Voices , där Fleming också uppträdde. En 90-minuters dokumentär om festivalen och konserten sändes på PBS Great Performances.

Den 26 september 2013 sjöng Fleming Late Show Top Ten List ("Top 10 Opera Lyrics") på CBS:s Late Show med David Letterman .

Den 2 februari 2014 var Fleming den första operasångaren som framförde " The Star-Spangled Banner " som en del av Super Bowl XLVIII- ceremonierna före spelet, sändningen gav Fox Network de högsta betygen av något tv-program i nätverkets historia . Det var också den största publiken i amerikansk televisions historia, tills den förmörkades av NBC:s sändning av Super Bowl XLIX året därpå. Klänningen som Fleming bar när han uppträdde har lagts till den permanenta samlingen av Smithsonian Institutes National Museum of American History.

Den 9 november 2014, med Tysklands förbundskansler Angela Merkel och Mikhail Gorbatjov närvarande, sjöng Fleming i en TV-sänd konsert vid Brandenburger Tor för att fira 25-årsdagen av Berlinmurens fall .

2016 – nutid

Den 29 maj 2016 sjöng Fleming " How Can I Keep from Singing? " för att hedra fallna tjänstemän och kvinnor i National Memorial Day Concert som hölls på West Lawn of the Capitol i Washington, DC. Konserten sändes på PBS.

2017 tänkte Fleming, i sin egenskap av kreativ konsult för Lyric Opera of Chicago, och fungerade som konstnärlig ledare för Chicago Voices, en festival och konsert som hyllar Chicagos vokalmusikarv och med Kurt Elling , Lupe Fiasco , Jessie Mueller , John Prine , Michelle Williams , Terrance Howard och andra. Fleming var också värd för och uppträdde i konserten, som har sänts över hela landet på PBS:s Great Performances och vunnit tre Emmy-priser från Midwest/Chicago.

I 2017-filmen Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, hörs Flemings Decca-inspelning av " The Last Rose of Summer " i öppningsscenen och mitt i filmen, som nominerades för bästa film och bästa originalmusik.

I april 2018 intervjuades Fleming av David Rubenstein i The David Rubenstein Show: Peer-to-Peer Conversations, som sändes på Bloomberg Television .

Fleming sjunger "You'll Never Know" på soundtracket till filmen The Shape of Water , som vann fyra Oscars , inklusive bästa film och bästa originalmusik för kompositören Alexandre Desplat .

Den 4 juli 2018 sjöng Fleming i PBS-sändningen A Capitol Fourth from the West Lawn of the US Capitol, och framförde "You'll Never Walk Alone" och, under fyrverkeriet, "America the Beautiful".

Den 1 september 2018 sjöng Fleming " Danny Boy " vid begravningsgudstjänsten för senator John McCain som hölls i Washington National Cathedral .

Fleming gav sångrösten till Roxann Coss, den amerikanska operadiva som spelas av Julianne Moore , i filmen Bel Canto från 2018 , en anpassning av Ann Patchetts bästsäljande roman.

Vid 2018 års Kennedy Center Honors prisceremonin som sändes på CBS, sjöng Fleming en jazzaria komponerad av pristagaren Wayne Shorter som en hyllning till Shorter.

Fleming dök upp som gäst i National Public Radio-frågesportprogrammet Wait Wait... Don't Tell Me! sänds den 19 oktober 2019.

Den 14 juni 2020 uruppförde Fleming ett nytt verk av kompositören John Corigliano , "And the People Stayed Home", en uppsättning av Kitty O'Mearas dikt, som skrevs under de första veckorna av pandemin och blev en viral framgång på sociala medier media. Föreställningen var en del av en streamad konsert, We Are Here: A Celebration of Resilience, Resistance, and Hope , som också innehöll framträdanden av Whoopi Goldberg , Lang Lang och Billy Joel .

Den 1 augusti 2020 framförde Fleming en konsert för Metropolitan Opera Met Stars Live in Concert- serien, livestreamad från Dumbarton Oaks Music Room i Washington, DC. Föreställningen sändes senare på PBS Great Performances.

Fleming var med i PBS Great Performances New Year's Eve-sändning den 31 december 2020, i en konsert som spelades in på Mount Vernon som också inkluderade Joshua Bell , Denyce Graves , Jean-Yves Thibaudet , Yo-Yo Ma , Anna Deavere Smith , Audra McDonald , Brian Stokes Mitchell och Patti LaBelle .

Musik och hälsa

Fleming har varit en förespråkare för studier av sambandet mellan musik och hälsa, samt nyttan av musik i neurovetenskaplig forskning.

2016 utsågs Fleming till konstnärlig rådgivare för John F. Kennedy Center for the Performing Arts . I denna egenskap har hon varit spetsen för Sound Health, ett samarbete mellan Kennedy Center och National Institutes of Health (NIH). Sound Health har samlat ledande neuroforskare, musikterapeuter och konstutövare för att bättre förstå konstens inverkan på sinnet och kroppen. I september 2019 tillkännagav NIH ett åtagande på 20 miljoner dollar för att stödja forskningsprojekt för att utforska musikens potential för att behandla ett brett spektrum av tillstånd som härrör från neurologiska och andra störningar.

Renée Fleming talar på NIH maj 2019

2017 hade Fleming och Dr Francis Collins, chef för National Institutes of Health, publicerat en gemensam artikel i Journal of the American Medical Association om musik och hälsa.

Medan han turnerade för föreställningar har Fleming hållit presentationer runt om i världen som kallas "Music and the Mind", och utforskar kraften i musik när det gäller hälsa och hjärnan. Flemings presentationer i detta ämne har gjorts på sjukhus, konstorganisationer och forskningsuniversitet. De har inkluderat Compton Lecture vid Massachusetts Institute of Technology, Pritzker Lecture för Chicago Public Library och J. Edward Rall Cultural Lecture vid National Institutes of Health.

Fleming har varit artisttalesman för American Music Therapy Association.

År 2020 tilldelade Research!America Fleming Isadore Rosenfeld Award for Impact on Public Opinion för hennes engagemang för forskningsförespråkande i skärningspunkten mellan musik, hjärna och välbefinnande.

I maj 2020, efter att covid-19-pandemin hade stoppat konsertturnéerna, lanserade Fleming Music and Mind LIVE, en webbserie varje vecka, streamad via Flemings Facebook-sida och John F. Kennedy Center for the Performing Arts YouTube-kanal. Avsnitten presenterade olika gästexperter varje vecka från världens medicin, musikterapi, forskning, opinionsbildning och scenkonst, med tittarnas frågor och svar. Den första gästen var den tidigare amerikanska kirurgen Dr. Vivek Murthy , och senare gäster inkluderade författaren och neuroforskarna Dr. Daniel Levitin , chef för USA:s nationella hälsoinstitut, Dr. Francis Collins , Deepak Chopra , MD, och Grateful Dead-trummisen Mickey Hart . 19 avsnitt streamades med totalt mer än 665 000 visningar från 70 länder.

Den 20 april 2021 tillkännagav Foundation for the National Institutes of Health (FNIH) ett anslag från Renée Fleming Foundation för att sammankalla experter från områdena neurovetenskap, musikterapi och medicin, utveckling av beteendeintervention, metodik för kliniska prövningar och patientförespråkande . Målet med dessa konventioner var att utforska förbättrad datainsamling för förbättrad design av kliniska prövningar och, i slutändan, att skapa en forskningsverktygslåda för att hjälpa till att utveckla musikbaserade terapier för åldrande i hjärnan.

Den 6 maj 2021 talade Fleming i den femte internationella Vatikankonferensen (som genomfördes online under covid-19-pandemin) i en panel som utforskade den terapeutiska användningen av musik för patienter med hjärtsvikt och hjärt-kärlsjukdom. Den 3-dagars konferensen innehöll också Dr. Anthony Fauci , Dr. Sanjay Gupta , Jane Goodall , PhD, och US Surgeon General Vivek Murthy , MD.

Filantropi och opinionsbildning

Den 13 juli 2004 gick Fleming med Elton John på scenen i Radio City Music Hall för att framföra "Your Song" i finalen av hans förmånskonsert för Juilliard och Royal Academy of Music.

Fleming har stöttat och suttit i styrelsen för Sing For Hope sedan organisationens start 2006. Sing For Hope är en ideell organisation som erbjuder musikprogram och uppträdanden till skolor, sjukvårdsinrättningar, flyktingläger, transitknutpunkter och allmänheten. mellanslag.

Den 11 april 2013 var Fleming värd för och uppträdde vid 20-årsjubileumsgalan för Classical Action, ett program för Broadway Cares/Equity Fights AIDS som samlar in pengar till AIDS och familjeserviceorganisationer över hela landet.

Den 17 april 2014 sjöng Fleming för Rainforest Foundation Funds 25-årsjubileumskonsert i Carnegie Hall och framförde solo och " Là ci darem la mano " i en duett med Sting . På programmet fanns även Paul Simon , Stephen Stills , Patti Scialfa och James Taylor .

2015 sjöng Renée Fleming och Andrea Bocelli tillsammans för första gången någonsin på "Remembering Pavarotti", en förmånskonsert för forskning i bukspottkörtelcancer i Los Angeles Music Centers Dorothy Chandler Pavilion den 25 september.

Fleming har suttit i Carnegie Halls styrelse och som konstnärlig ledare för SongStudio, Carnegies intensiva program för framväxande sångare och pianister som ägnar sig åt konsten av sången.

Fleming har varit medlem i den konstnärliga rådgivande nämnden för Polyphony Foundation, som för samman israeliska ungdomar genom att studera och framföra musik. Polyphony har genom sin verkställande direktör Naheel Abboud-Askar skapat ett konservatorium i Nasaret där arabiska och judiska studenter tränar tillsammans, och det har skapat program för musikuppskattning för israeliska förskolor och grundskolor.

Roller

Flemings signaturroller inkluderar grevinnan Almaviva i Mozarts Le nozze di Figaro , Desdemona i Verdis Otello , Violetta i Verdis La traviata , titelrollen i Dvořáks Rusalka , titelrollerna i Massenets Manon och Thaïs - titeln , Tatyanas roll i Euchaikovsky . Richard Strauss Arabella , Marschallin i Strauss Der Rosenkavalier , grevinnan i Strauss Capriccio och Blanche DuBois i André Previns A Streetcar Named Desire .

År (debut) Roll Kompositör Opera Plats
1978 Laurie Moss Aaron Copland Det ömma landet Crane School of Music – SUNY Potsdam
1979 Alison Gustav Holst Den vandrande lärde Crane School of Music – SUNY Potsdam
1980 Elsie Maynard Gilbert och Sullivan The Yeomen of the Guard Crane School of Music – SUNY Potsdam
1981 Zerlina Mozart Don Giovanni Eastman School of Music
1983 Anne Sexton Conrad Susan Transformationer Aspen musikfestival och skola
1984 Grevinnan Almaviva Mozart Figaros bröllop Aspen musikfestival och skola
1983 Musetta Puccini La bohème Juilliard Opera Center
1986 Konstanze Mozart Die Entführung aus dem Serail Salzburger Landestheater
1986 Frasquita Bizet Carmen Virginia Opera
1986
Belle Fezziwig & Laundress, Martha Cratchit, Rosie 		Thea Musgrave En jullåt Virginia Opera
1987 frun Menotti Tamu-Tamu Juilliard Opera Center
1987 Anne Stravinskij Rakes framsteg Aspen musikfestival och skola
1988 Thalie, Clarine, La Folie Jean-Philippe Rameau Platée Il Piccolo Teatro dell'Opera
1988 Pamina Mozart Trollflöjten Virginia Opera
1989 Mimì Puccini La bohème New York City Opera
1989 Dircé Cherubini Médée Royal Opera House , Covent Garden
1989 Imogen Bellini Il pirata Opera Orchestra of New York
1990 Rusalka Dvořák Rusalka Seattle Opera
1990 Micaëla Bizet Carmen New York City Opera
1990 Lucrezia Borgia Donizetti Lucrezia Borgia Opera Orchestra of New York
1990 Maria Padilla Donizetti Maria Padilla Opera Omaha
1991 Rosina Corigliano Spökena i Versailles Metropolitan Opera
1991 Ilia Mozart Idomeneo Tanglewood musikfestival
1991 Amina Bellini La sonnambula Carnegie hall
1991 Thaïs Massenet Thaïs Washington Konsertopera
1991 Sandrina Mozart La finta giardiniera Paris, Salle Pleyel
1992 La Contessa di Folleville Rossini Il viaggio a Reims Royal Opera House, Covent Garden
1992 Fiordiligi Mozart Così fan tutte Grand Théâtre de Genève
1992 Anna Boieldieu La dame blanche Carnegie hall
1992 Fortuna Mozart Il sogno di Scipione Alice Tully Hall , Lincoln Center
1992 Tatyana Tjajkovskij Eugene Onegin Dallas Opera
1993 Armida Rossini Armida Pesaro, Rossini-festivalen
1993 Donna Elvira Mozart Don Giovanni Teatro alla Scala
1993 Alaide Bellini La straniera Carnegie hall
1993 Susannah Floyd Susannah Lyric Opera of Chicago
1993 Lulu Alban Berg Symfoniska stycken från Lulu Metropolitan Concert/Gala på Ann Arbor, Michigan
1993 Jenůfa Leoš Janáček Jenůfa Dallas Opera
1994 Desdemona Verdi Otello Metropolitan Opera
1994 Ellen Orford Britten Peter Grimes Metropolitan Opera
1994 Madame de Tourvel Conrad Susan De farliga förbindelserna San Francisco Opera
1994 Salome Massenet Hérodiade San Francisco Opera
1994 Rosmonda Clifford Donizetti Rosmonda d'Inghilterra London
1995 Marschallin R. Strauss Der Rosenkavalier Houston Grand Opera
1995 Amelia Verdi Simon Boccanegra Royal Opera i Covent Garden
1996 Prästkrage Gounod Faust Lyric Opera of Chicago
1996 Donna Anna Mozart Don Giovanni Opéra national de Paris
1996 Eva Wagner Die Meistersinger von Nürnberg Bayreuth-festivalen
1997 Manon Massenet Manon Opera Bastille
1998 Arabella R. Strauss Arabella Houston Grand Opera
1998 Blanche DuBois André Previn En spårvagn som heter Desire San Francisco Opera
1998 Gabriel / Eva Joseph Haydn Die Schöpfung Tanglewood musikfestival
1999 Alcina Händel Alcina Opéra national de Paris
1999 Louise Charpentier Louise San Francisco Opera
2003 Violetta Verdi La traviata Houston Grand Opera
2004 Rodelinda Händel Rodelinda Metropolitan Opera
2004 Grevinna R. Strauss Capriccio Palais Garnier
2005 Daphne R. Strauss Daphne Michigans universitet
2010 Hanna Glawari Lehár Den glada änkan Semperoper Dresden
2012 Ariadne R. Strauss Ariadne auf Naxos Baden-Baden
2018 Nettie Fowler Rodgers och Hammerstein Karusell Imperial Theatre , Broadway ( Tony-nominering )
2019 Margareta Johnson Adam Guettel Ljuset på Piazzan London, Los Angeles, Chicago, Sydney
2022 Clarissa Vaughan Kevin Puts Timmarna Metropolitan Opera

Delvis diskografi

CD

dvd

Högsta betyg

President Barack Obama tilldelar Renée Fleming 2012 års National Medal of Arts .

Publikationer

  •   Fleming, Renée. The Inner Voice: The Making of a Singer . New York: Penguin Group, 2004. ISBN 978-0-14-303594-7 (paperback). Utgiven i Frankrike av Fayard Editions, i Storbritannien av Virgin Books, av Henschel Verlag i Tyskland, Shunjusha i Japan, Pro Musica Mundi i Polen, Fantom Press i Ryssland och av Guangxi Normal University Press Group i Kina.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Renée_Fleming&oldid=1142143214 "