Let It Be (Beatles album)

Låt det vara
A black cover with four square photos of the band members' faces
Studioalbum av
skalbaggarna
Släppte 8 maj 1970 ( 1970-05-08 )
Spelade in
  • februari 1968
  • januari 1969
  • januari och april 1970
Mötesplats Apple Corps tak , London
Studio Apple , EMI och Olympic Sound , London
Genre
Längd 35:10 _ _
Märka Äpple
Producent Phil Spector
The Beatles kronologi

Abbey Road (1969)
Låt det vara (1970)
Beatles julalbum (1970)
The Beatles nordamerikansk kronologi

Hey Jude (1970)
Låt det vara (1970)
Från då till dig (1970)
Singlar från Let It Be

  1. " Get Back " Släppt: 11 april 1969

  2. " Let It Be " Släppt: 6 mars 1970

  3. " The Long and Winding Road " Släppt: 11 maj 1970

Let It Be är det tolfte och sista studioalbumet av det engelska rockbandet Beatles . Den släpptes den 8 maj 1970, nästan en månad efter gruppens offentliga upplösning, tillsammans med dokumentären med samma namn . Paul McCartney var orolig för den senaste tidens friktion inom bandet och hade tänkt projektet som ett försök att återuppliva gruppen genom att återgå till enklare rock 'n' roll- konfigurationer. Albumet toppade listorna i flera länder, inklusive både Storbritannien och USA, men var ett kritiskt misslyckande vid den tiden, och Let It Be kom att betraktas som ett av de mest kontroversiella rockalbumen i historien.

Albumets repetitioner började i Twickenham Film Studios i januari 1969 som en del av en planerad tv-dokumentär som visar Beatles återkomst till liveframträdande. De filmade repetitionerna präglades av dålig känsla, vilket ledde till att George Harrison tillfälligt lämnade gruppen. Som ett villkor för hans återkomst samlades medlemmarna igen i sin egen Apple Studio och rekryterade gästkeyboardisten Billy Preston . Projektet gav en berömd singelkonsert som hölls på studions tak den 30 januari, från vilken tre av albumets spår hämtades.

I april 1969 gav Beatles ut den ledande singeln " Get Back " (backad med " Don't Let Me Down" ), varefter ingenjören Glyn Johns förberedde och skickade in mixar av albumet - med titeln Get Back och därefter avvisat av bandet. Projektet låg sedan i limbo när de gick vidare till inspelningen av Abbey Road , som släpptes den september. I januari 1970, bara fyra månader efter John Lennons avgång från gruppen, avslutade de återstående Beatles " Let It Be " och spelade in " I Me Mine ". Den förra gavs ut som den andra singeln från albumet i mars 1970, och som alla album som spelades in hittills, producerades av George Martin .

När dokumentärfilmen återupplivades för biopremiär, som Let It Be, bad Lennon och Harrison den amerikanska producenten Phil Spector att montera det medföljande albumet. Bland Spectors val var att inkludera en version från 1968 av " Across the Universe " och tillämpa orkester- och köröverdubs på tre spår. Hans arbete förolämpade McCartney, särskilt i fallet med den tredje och sista singeln på albumet " The Long and Winding Road" . 2003 stod McCartney i spetsen för Let It Be... Naked , en alternativ mixad version av Let It Be som tar bort Spectors utsmyckningar och ändrar låtlistan. 2021 ytterligare en remixad och utökad upplaga av Let It Be med sessionshöjdpunkter och den ursprungliga Get Back -mixen från 1969, sammanfallande med The Beatles: Get Back , en åtta timmar lång dokumentärserie som täcker sessionerna och takkonserten i januari 1969.

Bakgrund

The Beatles avslutade de fem månader långa sessionerna för sitt självbetitlade dubbelalbum (även känt som "White Album") i mitten av oktober 1968. Medan sessionerna hade avslöjat djupa splittringar inom gruppen för första gången, vilket ledde till Ringo Starr Efter att ha slutat i tre veckor åtnjöt bandet möjligheten att åter engagera sig i ensemblespel, som en avvikelse från det psykedeliska experimenterande som hade präglat deras inspelningar sedan bandets pensionering från liveframträdande i augusti 1966. Innan White Album släpptes var John Lennon entusiastisk . till musikjournalisten Jonathan Cott att Beatles "kom ut ur vårt skal ... typ av ordspråk: minns hur det var att spela ?" George Harrison välkomnade återkomsten till bandets rötter och sa att de siktade på "att bli lika funky som vi var i Cavern ".

Paul McCartney var orolig för friktionen under föregående år och var ivrig efter att Beatles skulle uppträda live igen. I början av oktober 1968 berättade han för pressen att bandet snart skulle spela en liveshow för efterföljande sändning i en TV-special. Följande månad Apple Corps att Beatles hade bokat Roundhouse i norra London för den 12–23 december och skulle framföra minst en konsert under den tiden. När denna plan inte blev av föreslog Denis O'Dell, chefen för Apple Films , att gruppen skulle filmas när de repeterade i Twickenham Film Studios , som förberedelse för deras återgång till liveframträdande, eftersom han hade bokat studioutrymme där för att spela in The Magic Christian .

Den ursprungliga planen var att repetitionsfilmerna skulle redigeras till en kort tv-dokumentär som marknadsför den huvudsakliga tv-specialen, där Beatles skulle framföra en offentlig konsert eller kanske två konserter. Michael Lindsay-Hogg hade gått med på att regissera projektet, efter att ha arbetat med bandet på några av deras reklamfilmer. Projektets tidslinje dikterades av att Harrison var borta i USA fram till jul och Starrs åtagande att börja filma sin roll i The Magic Christian i februari 1969. Bandet hade för avsikt att endast framföra nytt material och var därför under press att skriva färdigt ett album som var värt det. av sånger. Även om konsertlokalen inte var etablerad när repetitionerna började den 2 januari, bestämdes det att den 18:e skulle fungera som en potentiell generalrepetitionsdag; den 19:e och 20:e skulle fungera som konsertdatum.

Inspelning och produktion

Twickenham repetitioner

Det var en katastrof. De var fortfarande utmattade efter maraton The Beatles- sessionerna. Paul styrde George runt; George var lynnig och förbittrad. John skulle inte ens gå på toaletten utan Yoko vid sin sida... Spänningen var påtaglig, och allt fångades på film.

– Barry Miles , The Beatles Diary

Twickenham-repetitionerna upplöstes snabbt i vad Apple Corps-chefen Peter Brown karakteriserade som en "fientlig letargi". Lennon och hans partner Yoko Ono hade hamnat i heroinberoende efter att de greps på grund av narkotikaanklagelser i oktober och Onos efterföljande missfall. Lennon kunde inte tillhandahålla sin kvot av nya låtar för projektet, och höll ett iskallt avstånd från sina bandkamrater och föraktade McCartneys idéer. Däremot inspirerades Harrison av sin senaste vistelse i USA; där njöt han av att jamma med musiker i Los Angeles och upplevde ett musikaliskt kamratskap och kreativ frihet med Bob Dylan och bandet i delstaten New York som saknades i Beatles. Harrison presenterade flera nya låtar för övervägande på Twickenham, av vilka några avfärdades av Lennon och McCartney. McCartneys försök att fokusera bandet på deras mål tolkades som överdrivet kontrollerande, särskilt av Harrison.

Atmosfären i filmstudiorna, den tidiga starten varje dag och de påträngande kamerorna och mikrofonerna från Lindsay-Hoggs filmteam förhöjde Beatles missnöje. När bandet repeterade McCartneys " Two of Us " den 6 januari uppstod ett spänt utbyte mellan McCartney och Harrison om den senares gitarrroll. Under lunchen den 10 januari hade Lennon och Harrison en häftig oenighet där Harrison besköt Lennon för hans bristande engagemang i projektet. Harrison var också arg på Lennon för att han berättade för en musikjournalist att Beatles Apple-organisation var i ekonomisk ruin. Enligt journalisten Michael Housegos rapport i Daily Sketch föll Harrison och Lennons utbyte till våld där paret påstods ha kastat slag mot varandra. Harrison förnekade detta i en intervju den 16 januari för Daily Express och sa: "Det fanns ingen punch-up. Vi ramlade bara ihop." Efter lunch den 10 januari meddelade Harrison att han lämnade bandet och sa till de andra: "Vi ses runt klubbarna." Starr tillskrev Harrisons exit till att McCartney "dominerade" honom.

Apple-sessioner

Under ett möte den 15 januari gick bandet med på Harrisons villkor för att återvända till gruppen: de skulle överge planen på att arrangera en offentlig konsert och flytta från den kavernösa ljudscenen på Twickenham till deras Apple Studio, där de skulle filmas när de spelade in en ny album, med hjälp av det material de hade samlat in till den punkten. Bandets återgång till jobbet försenades av den dåliga kvaliteten på inspelnings- och mixutrustningen designad av Lennons vän " Magic" Alex Mardas och installerad i Apple Studio, i källaren i Apple Corps-byggnaden på 3 Savile Row . Producenten George Martin , som endast hade varit en marginell närvaro på Twickenham, ordnade med att låna två fyrspåriga inspelare från EMI Studios ; han och ljudingenjören Glyn Johns förberedde sedan anläggningen för Beatles bruk.

Sessioner (och filmning) på Apple började den 21 januari. Stämningen i bandet förbättrades markant. För att hjälpa till att uppnå detta bjöd Harrison in keyboardisten Billy Preston att delta, efter att ha träffat honom utanför Apple-byggnaden den 22 januari. Preston bidrog till det mesta av inspelningen och blev även Apple Records- artist. McCartney och Lindsay-Hogg fortsatte att hoppas på en offentlig konsert av Beatles för att avsluta projektet. Inspelning (och filmning) avslutades den 31 januari.

Få tillbaka mixar

Omslaget till det avbrutna Get Back- albumet, som speglar omslaget till bandets första album, Please Please Me

Dagar efter sessionerna på Apple satte Glyn Johns ihop en grovmix av flera låtar som bandet kunde lyssna på. Detta kallas ofta för "Orörd" eller Elecktra-blandningen och inkluderar tjuvstarter och studioskämt genomgående.

I början av mars ringde Lennon och McCartney Johns till Abbey Road och erbjöd honom fria händer att sammanställa ett album från Get Back- inspelningarna. Johns bokade tid i Olympic Studios mellan 10 mars och 28 maj för att mixa albumet och avslutade det sista bandade masterbandet den 28 maj. Endast ett spår, "One After 909", togs från takkonserten, med " I've Got a Feeling " och " Dig a Pony " (som då hette "All I Want Is You") som studioinspelningar istället. Johns föredrog också tidigare, grövre versioner av "Two of Us" och " The Long and Winding Road " framför de mer polerade framträdandena från den sista sessionen den 31 januari (som så småningom valdes ut för Let It Be - filmen; Let It Be- albumet använde 31 januari-tagningen av "Two of Us" men samma 26 januari-tagning av "The Long and Winding Road" som Johns hade använt). Det inkluderade också ett jam kallat "Rocker", en kort tolkning av Drifters " Save the Last Dance for Me ", Lennons " Don't Let Me Down " och en fyra minuters redigering av " Dig It ". En bandkopia av detta acetat skulle senare ta sig till USA, där det spelades på radiostationer i Buffalo och Boston under september 1969.

Omslaget till det föreslagna albumet innehöll ett fotografi av Beatles som togs av Angus McBean den 13 maj i den inre trappuppgången vid EMI:s huvudkontor i Manchester Square . Fotot var tänkt som en uppdatering av gruppens Please Please Me- omslagsbild från 1963 och gynnades särskilt av Lennon. Textdesignen och placeringen återspeglade på liknande sätt LP-fodralet från 1963. Sekvenseringen av "One After 909", en Lennon–McCartney-komposition från tidigt 1960-tal, som öppningsspåret främjade estetiken tillbaka till rötterna.

Den 15 december kontaktade Beatles återigen Johns för att kompilera ett album, men denna gång med instruktionen att låtarna måste matcha de som ingår i den ännu osläppta Get Back- filmen. Mellan 15 december 1969 och 8 januari 1970 bereddes nya blandningar. Johns nya mix utelämnade " Teddy Boy " eftersom låten inte dök upp i filmen. Den lade till " Across the Universe " (en remix av 1968 års studioversion, eftersom repetitionerna från januari 1969 inte hade spelats in ordentligt) och " I Me Mine ", där bara Harrison, McCartney och Starr uppträdde, eftersom Lennon redan hade lämnat band. "I Me Mine" spelades in nyligen den 3 januari 1970, som den dök upp i filmen eftersom ingen flerspårsinspelning ännu hade gjorts. Johns arrangerade också om spellistan och flyttade " Let It Be " bort från " The Long And Winding Road" till den första sidan. Beatles avvisade återigen albumet.

Slutlig blandning

"Låt det vara"
Beatles " Let It Be " från Let It Be
Problem med att spela upp den här filen? Se mediahjälp .

" Get Back " och " Don't Let Me Down " släpptes på en singel i april 1969 och "Let It Be" var A-sidan av bandets singel från mars 1970. Tre spår spelades in live från rooftop-framträdandet: "I've Got a Feeling", "One After 909" och "Dig a Pony". Ytterligare fyra spår spelades in "live in the studio" med bandmedlemmarna som spelade tillsammans i en enda inspelning, och utan överdubbningar eller splicing: "Two of Us", " Dig It ", "Get Back" och " Maggie Mae " . Sju av spåren släpptes därmed i enlighet med de ursprungliga planerna för Get Back -projektet, medan albumversionerna av " For You Blue ", "I Me Mine", "Let It Be" och "The Long and Winding Road" inkluderar redigering, skarvning och/eller överdubbar. "Don't Let Me Down", inspelad live i studion två dagar innan takkonserten, utelämnades från albumet. Det tredje spåret på albumet är en redigerad version av den ursprungliga inspelningen från 1968 av "Across the Universe", spelad upp i en långsammare hastighet (vilket sänkte tangenten från D till D ♭ ), som bara hade repeterats på Twickenham och inte professionellt inspelad på flerspårsband under januari-sessionerna 1969.

Producenten Phil Spector bjöds in av Lennon och Harrison att ta sig an uppgiften att förvandla Beatles övergivna Let It Be- inspelningssessioner till ett användbart album. McCartney var missnöjd med Spectors behandling av vissa låtar, särskilt "The Long and Winding Road". McCartney hade tänkt på låten som en enkel pianoballad, men Spector dubbade i orkester- och körackompanjemang. Lennon försvarade Spectors arbete i sin " Lennon Remembers "-intervju för Rolling Stone och sa: "[Han fick den skitigaste laddningen av dåligt inspelad skit, med en usel känsla för det, någonsin. Och han gjorde något av det. Han gjorde ett bra jobb."

Lennon valde att inte kreditera Johns för hans bidrag som producent. När EMI informerade Martin om att han inte skulle få en produktionskredit eftersom Spector producerade den slutliga versionen, kommenterade Martin: "Jag producerade originalet, och vad du borde göra är att ha en kredit som säger "Producerad av George Martin, överproducerad av Phil Spector '."

Förpackning

I de flesta länder utom USA presenterades Let It Be LP ursprungligen i en låda med en fullfärgsbok. Boken innehöll foton från inspelningen av januari 1969 av Ethan Russell ; dialog från filmen, med alla expletiver borttagna på EMI:s insisterande; och essäer av Rolling Stone- författarna Jonathan Cott och David Dalton . Trots den nya albumtiteln hade boken fortfarande titeln Get Back . Dess införande var ytterligare ett steg i Beatles ansträngningar att tillhandahålla en allt mer utarbetad förpackning för sina skivor sedan Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Bokens överdådighet ökade produktionskostnaderna med 33 procent, vilket gjorde att försäljningspriset blev högre än för något tidigare Beatles-album.

I USA distribuerades albumet till en början av United Artists Records istället för deras stöttepelare Capitol, med skivan med rödtonade Apple-etiketter för att återspegla denna förändring. (Capitol skulle senare förvärva United Artists 1979.) På båda sidor av skivan är orden "Phil+Ronnie" inskrivna i det inre döda vaxet.

LP-omslaget designades av John Kosh och innehåller individuella bilder på de fyra bandmedlemmarna, återigen tagna av Russell. På framsidan är bilderna satta i kvadranter på en svart ram. Albumtiteln visas i vit text ovanför bilderna, men som på Abbey Road och andra Beatles LP-skivor innehåller omslaget inte bandets namn. Skriven av Apples pressansvarige Derek Taylor , beskrev LP:s linernoter Let It Be som ett "new phase Beatles-album", och tillade att "in kommer värmen och fräschören av ett liveframträdande; som återgivet för skiva av Phil Spector". Martin och Johns var bland dem som listades för "särskilt tack".

Kritiskt mottagande och arv

Retrospektiva professionella betyg
Granska poäng
Källa Betyg
All musik
AV-klubben B−
Billboard
Chicago Sun-Times
Christgaus skivguide A−
The Daily Telegraph
Encyclopedia of Popular Music
Högaffel 9.1/10
The Rolling Stone Album Guide
Sputnikmusik 4/5

Let It Be toppade albumlistorna i både USA och Storbritannien, och "Let It Be"-singeln och "The Long and Winding Road" nådde också nummer ett i USA. Trots sin kommersiella framgång, enligt Beatles Diary- författaren Keith Badman, "var recensionerna inte bra". NME- kritikern Alan Smith skrev: "Om de nya Beatles soundtrack ska bli deras sista så kommer det att stå som ett billigt skate-epitafium, en gravsten i kartong, ett sorgligt och slitigt slut på en musikalisk sammansmältning som torkade rent och återigen drog upp popens ansikte. ." Smith tillade att albumet visade "förakt för intelligensen hos dagens skivköpare" och att Beatles hade "sålt ut alla principer som de någonsin stått för". John Mendelsohn recenserade för Rolling Stone , var också John Mendelsohn kritisk till albumet, och citerade Spectors produktionsutsmyckningar som en svaghet: "Musikaliskt, pojkar, klarade ni provspelningen. När det gäller att ha domen att undvika att antingen överproducera er själva eller kasta ödet för ditt återkomstförklaring till den mest ökända av alla överproducenter, det gjorde du inte."

John Gabree från tidningen High Fidelity fann albumet "inte alls lika dåligt som filmen" och "positivt underbart" i förhållande till de senaste solosläppen av McCartney och Starr. Gabree beundrade "Let It Be", "Get Back" och "Two of Us", men hånade "The Long and Winding Road" och "Across the Universe", den sista av vilka han beskrev som "uppsvälld och självbelåten - den typ av sång vi har börjat förvänta oss av dessa rika, privilegierade prototonåringar”. Samtidigt som han ifrågasatte om Beatles splittring skulle förbli permanent, beskrev William Mann från The Times Let It Be som "Inte en genombrottsskiva, såvida inte för dominansen av informella, oredigerade livespelningar; men definitivt en skiva för att ge varaktigt nöje. De är" inte behöva skrapa tunnan ännu." I sin recension för The Sunday Times ansåg Derek Jewell att albumet var "en sista vilja och testamente, från den svarta begravningsförpackningen till själva musiken, som sammanfattar så mycket av vad The Beatles som artister har varit - oöverträffat briljanta på sina bäst, slarvig och minst sagt överseende."

I en retrospektiv recension beskrev Richie Unterberger från AllMusic Let It Be som det "enda Beatles-albumet som orsakade negativa, till och med fientliga recensioner", men ansåg att det var "på det hela taget underskattat". Han pekar ut "några bra ögonblick av rak hårdrock i 'I've Got a Feeling' och 'Dig a Pony'", och berömmer "Let It Be", "Get Back" och "the folkiga 'Two of Us'" . När han recenserade för The Daily Telegraph 2009, beskrev Neil McCormick Let It Be som ett "lite sorgligt efterskrift" och tillade: "det finns fortfarande monsterlåtar här enligt någon annans mått mätt, men den saknar sonisk klarhet och är späckad med underutvecklade, undermåliga blues."

Let It Be rankades som nummer 86 i Rolling Stones lista över de 500 bästa albumen genom tiderna 2003, nummer 392 i 2012 års version och nummer 342 i 2020 års upplaga. Det röstades fram som nummer 890 i den tredje upplagan av Colin Larkins All Time Top 1000 Albums ( 2000). På Metacritic har 50th Anniversary multi-disc Super Deluxe Edition av albumet en poäng på 91 av 100, baserat på sju professionella recensioner, vilket indikerar "universell hyllning".

1971 vann Let It Be Grammy Award för bästa originalmusik som skrivits för en film eller tv-special . Det var också en av nomineringarna för Grammy Award för bästa samtida sångframförande av en duo, grupp eller kör . Trots hans invändningar mot Spectors utsmyckningar och den dyra förpackningen, inklusive den "uppenbara hypen" tryckt på LP:s baksida, accepterade McCartney personligen bandets pris. Samma år vann Beatles Oscar för bästa originallåt för låtarna i filmen.

1988 släppte det slovenska bandet Laibach en kampindustriell version av albumet, även med titeln Let It Be . Beatles författare Kenneth Womack kommenterar Laibachs anmärkningsvärda uteslutning av titelspåret och beskriver albumet som "militära stiltolkningar och körstycken". För tidningens oktobernummer 2010 släppte Mojo Let It Be Revisited , en CD som innehåller tolkningar av låtarna av akter som Beth Orton , Phosphorescent , Judy Collins , Wilko Johnson , Besnard Lakes , John Grant och Jim Jones Revue .

Återsläpps

Originalboxen från Let It Be . Den innehöll ett 160-sidigt häfte med foton och citat från filmen .

I början av 1976, när Beatles EMI-kontrakt löpte ut, upphörde gruppens efterföljande pressningar med Apple-etiketter, Capitol-etiketter ersatte dem; Let It Be gick dock ur tryck i Amerika i tre år.

Låt det vara... Naken

släpptes en Paul McCartney-initierad remix av albumet, med titeln Let It Be... Naked . Albumet presenterades som ett alternativt försök att fånga den ursprungliga konstnärliga visionen av projektet, att "komma tillbaka" till rock and roll-soundet från bandets tidiga år. Albumet innehåller alternativa tagningar, redigeringar och mixar av låtarna, huvudsakligen bortklippta element som lagts till av Spector. Albumet exkluderar "Maggie Mae" och "Dig It", och lägger till ett liveframträdande på taket av "Don't Let Me Down", en låt som utelämnats från originalalbumet och gavs ut som B-sidan av "Get Back"-singeln i 1969.

Deluxe-utgåvor

Huvudartikel: Let It Be: Special Edition

I november 2021 släpptes The Beatles: Get Back , en ny dokumentär regisserad av Peter Jackson med hjälp av filmer som tagits för Let It Be -filmen, på Disney+ som en tredelad miniserie . Det skulle ursprungligen släppas på bio 2020 för att sammanfalla med 50-årsjubileet av Let It Be- albumet, men försenades till november 2021 och flyttades till Disney+. En bok med titeln The Beatles: Get Back släpptes i oktober 2021, före dokumentären.

En superdeluxeversion av albumet släpptes den 15 oktober 2021.

Lista för spårning

Originalutgåva

Alla låtar skrivna av Lennon–McCartney , förutom där något annat anges. Sång enligt Ian MacDonald .

Sida ett
Nej. Titel Huvudsång Längd
1. " Två av oss " McCartney och Lennon 3:36
2. " Gräv en ponny " Lennon 3:54
3. " Över hela universum " Lennon 3:48
4. " I Me Mine " ( George Harrison ) Harrison 2:26
5. " Dig It " (Lennon, McCartney, Harrison, Richard Starkey ) Lennon 0:50
6. " Låt det vara " McCartney 4:03
7. " Maggie Mae " (traditionell; arrangerad av Lennon, McCartney, Harrison, Starkey) Lennon och McCartney 0:40
Total längd: 19:17
Sida två
Nej. Titel Huvudsång Längd
1. " Jag har en känsla " McCartney och Lennon 3:37
2. " En efter 909 " Lennon och McCartney 2:54
3. " Den långa och slingrande vägen " McCartney 3:38
4. " For You Blue " (Harrison) Harrison 2:32
5. " Kom tillbaka " McCartney 3:09
Total längd: 15:50

Avvisade Glyn Johns versioner

Enligt Mark Lewisohn :

Personal

Skalbaggarna

  • John Lennon – lead- och bakgrundssång, rytmgitarr, leadgitarr på "Get Back", lap steel-gitarr på "For You Blue", akustisk gitarr på "Two of Us", "Across the Universe" och "Maggie Mae", sex -strängad basgitarr på "Dig It" och "The Long and Winding Road", visslande på "Two of Us"
  • Paul McCartney – lead- och bakgrundssång, basgitarr, akustisk gitarr på "Two of Us" och "Maggie Mae", piano på "Dig It", "Across the Universe", "Let It Be", "The Long and Winding Road". ", och "For You Blue", Hammond-orgel på "I Me Mine", elpiano på "I Me Mine" och "Let It Be", maracas på "Let It Be"
  • George Harrison – lead- och rytmgitarrer, akustisk gitarr på "For You Blue" och "I Me Mine", tambura på "Across the Universe", huvudsång på "I Me Mine" och "For You Blue", bakgrundssång
  • Ringo Starr – trummor, slagverk på "Across the Universe"

Ytterligare musiker

Produktion

Diagram

Certifieringar

Försäljningscertifieringar för Let It Be
Område Certifiering Certifierade enheter /försäljning
Argentina ( CAPIF ) 2× Platina 120 000 ^
Australien ( ARIA ) Platina 70 000 ^
Kanada ( Music Canada ) 3× Platina 300 000 ^
Danmark ( IFPI Danmark ) Platina 20 000double-dagger
Frankrike ( SNEP ) Guld 100 000 *

Italien ( FIMI ) försäljning sedan 2009 		Guld 25 000double-dagger

Nya Zeeland ( RMNZ ) Återutgivning 		2× Platina 30 000 ^
Storbritannien ( BPI ) Platina 300 000double-dagger
USA ( RIAA ) 4× Platina 4 000 000 ^



* Försäljningssiffror baserade på enbart certifiering. ^ Leveranssiffror baserade på enbart certifiering. double-dagger Försäljning+strömningssiffror baserade på enbart certifiering.

daggerBPI-certifiering tilldelas endast för försäljning sedan 1994.

Anteckningar

Källor

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Let_It_Be_(Beatles_album)&oldid=1141362300 "