Gilberto Gil

Gilberto Gil

25o Premio da Musica Brasileira (14189658954).jpg
Gil i det 25:e brasilianska musikpriset, 2014
Född
Gilberto Passos Gil Moreira

( 1942-06-26 ) 26 juni 1942 (80 år)
Salvador , Bahia , Brasilien
Utbildning Bahias federala universitet ( BBA )
Yrke(n) Sångare, låtskrivare, politiker
Politiskt parti
Makar
Belina de Aguiar
.
.
( m. 1965; sep. 1967 <a i=5>).
.
.
( m. 1967; sep. 1968 <a i=5>) .
Sandra Gadelha
.
.
  ( m. 1969 ; div. 1980 <a i=6>).
Flora Giordano
.
( m. 1981 <a i=3>).
Barn 8 (inklusive Preta )
Musikalisk karriär
Genrer
Instrument(er)
Antal aktiva år 1959–nutid
Etiketter
Hemsida gilbertogil .com .br

Gilberto Passos Gil Moreira ( brasiliansk portugisiska: [ʒiwˈbɛʁtu ˈʒiw] ; född 26 juni 1942), är en brasiliansk singer-songwriter och politiker, känd för både sin musikaliska innovation och politiska aktivism. Från 2003 till 2008 var han Brasiliens kulturminister i president Luiz Inácio Lula da Silvas administration . Gils musikstil innehåller ett eklektiskt utbud av influenser, inklusive rock, brasilianska genrer inklusive samba , afrikansk musik och reggae .

Gil började spela musik som barn och var tonåring när han gick med i sitt första band. Han började sin karriär som bossa nova -musiker och växte till att skriva låtar som speglade fokus på politisk medvetenhet och social aktivism. Han var en nyckelfigur i de populära brasileira- och tropicália -rörelserna Música på 1960-talet, tillsammans med artister som den mångårige kollaboratören Caetano Veloso . Den brasilianska militärregimen som tog makten 1964 såg både Gil och Veloso som ett hot, och de två hölls i nio månader 1969 innan de blev tillsagda att lämna landet. Gil flyttade till London, men återvände till Bahia 1972 och fortsatte sin musikaliska karriär, samt arbetade som politiker och miljöförespråkare.

Tidigt liv (1942–1963)

Gil föddes i Salvador och tillbringade mycket av sin barndom i Ituaçu . Ituaçu var en liten stad med färre än tusen människor, belägen i Sertão, eller landsbygden, i Bahia. Hans far, José Gil Moreira, var läkare; hans mor, Claudina Passos Gil Moreira, en grundskollärare. Som ung gick han i en skola för bröderna Marist . Gil stannade i Ituaçu tills han var nio år gammal och återvände till Salvador för gymnasiet.

Gils intresse för musik var brådmogen: "När jag bara var två eller två och ett halvt", mindes han, "sa jag till min mamma att jag skulle bli musiker eller president i mitt land". Han växte upp med att lyssna på forró -musiken från sitt hemland nordost, och blev intresserad av gatuartisterna i Salvador. Tidigt började han spela trummor och trumpet genom att lyssna på Bob Nelson på radion. Gils mamma var "huvudstödjaren" i hans musikaliska ambitioner; hon köpte ett dragspel till honom och när han var tio år gammal skickade hon honom till musikskolan i Salvador som han gick i fyra år. Som dragspelare spelade Gil först klassisk musik, men blev mer intresserad av folkmusik och populärmusik i Brasilien. Han var särskilt influerad av sångaren och dragspelaren Luiz Gonzaga ; han började sjunga och spela dragspel i en emulering av Gonzagas inspelningar. Gil har noterat att han växte till att identifiera sig med Gonzaga "eftersom han sjöng om världen runt [honom], världen som [han] mötte".

Under sina år i Salvador mötte Gil musiken av låtskrivaren Dorival Caymmi , som han säger representerade för honom den "strandorienterade" sambamusiken från Salvador. Gonzaga och Caymmi var Gils bildande influenser. Medan han var i Salvador, introducerades Gil för många andra musikstilar, inklusive amerikansk storbandsjazz och tango . 1950 flyttade Gil tillbaka till Salvador med sin familj. Det var där, när han gick på gymnasiet, som han gick med i sitt första band, Os Desafinados ("The Out of Tunes"), där han spelade dragspel och vibrafon och sjöng. Os Desafinados var influerad av amerikanska rock and roll-musiker som Elvis Presley, samt sånggrupper från Rio de Janeiro. Bandet var aktivt i två till tre år. Strax därefter, inspirerad av den brasilianske musikern João Gilberto , slog han sig ner på gitarren som sitt primära instrument och började spela bossa nova.

Musikkarriär (1963–nutid)

Gilberto Gil och Nana Caymmi i III populärmusikfestival, 1967. National Archives of Brazil

Gil träffade gitarristen och sångaren Caetano Veloso Universidade Federal da Bahia (Federal University of Bahia) 1963. De två började samarbeta och uppträda tillsammans, släppte en singel och EP. Tillsammans med Maria Bethânia (Velosos syster), Gal Costa och Tom Zé , framförde Gil och Veloso bossa nova och traditionella brasilianska sånger på Vila Velha-teaterns öppningskväll i juli 1964, en föreställning med titeln Nós, por Exemplo ("Oss, till exempel" "). Gil och gruppen fortsatte att uppträda på platsen och han blev så småningom en musikalisk ledare för konsertserien. Tropicália: ou Panis et Circenses från 1968, vars stil var influerad av The Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , ett album som Gil lyssnade på ständigt. Gil beskriver Tropicália: ou Panis et Circenses som födelsen av tropicália-rörelsen. Som Gil beskriver det var tropicália, eller tropicalismo, en sammanblandning av musikalisk och kulturell utveckling som hade inträffat i Brasilien under 1950- och 1960-talen – främst bossa nova och Jovem Guarda ("Young Wave")-kollektivet – med rock and roll- musik från USA och Europa, en rörelse som ansågs hotande av dåtidens brasilianska regering.

Tidigt på 1960-talet tjänade Gil främst inkomster från att sälja bananer i ett köpcentrum och komponera jinglar för tv-reklam; han var också kort anställd av den brasilianska divisionen av Unilever , Gessy-Lever. Han flyttade till São Paulo 1965 och hade en hitsingel när hans låt "Louvação" (som senare dök upp på albumet med samma namn ) släpptes av Elis Regina . Hans första hit som soloartist var låten " Aquele Abraço " från 1969. Gil uppträdde också i flera tv-program under hela 1960-talet, som ofta inkluderade andra "tropicalistas", medlemmar av Tropicalismo-rörelsen. Ett av dessa program, Divino Maravilhoso , som innehöll Veloso, fick uppmärksamhet från statliga tv-censurer efter att det sändes en satirisk version av nationalsången i december 1968.

I februari 1969 arresterades Gil och Veloso av den brasilianska militärregeringen , fördes från São Paulo till Rio de Janeiro och tillbringade tre månader i fängelse och ytterligare fyra i husarrest, innan de släpptes på villkoret att de lämnar landet. Veloso var den förste som arresterades; polisen flyttade till Gils hem kort därefter. Veloso hade hänvisat sin dåvarande fru Andréa Gadelha att varna Gil om möjligheten att gripas, men Gil fördes så småningom in i polisbilen tillsammans med Veloso. De fick ingen anledning eller anklagelse för gripandet. Gil tror att regeringen kände att hans handlingar "utgjorde ett hot [mot dem], något nytt, något som inte riktigt kan förstås, något som inte passar in i någon av de tydliga avdelningarna i befintliga kulturella sedvänjor, och det går inte. Det är farligt." Under sitt fängelsestraff började Gil meditera , följa en makrobiotisk diet och läsa om österländsk filosofi . Han komponerade fyra låtar under sin fängelse, bland dem "Cérebro Electrônico" ("Electronic Brain"), som först dök upp på hans 1969 album Gilberto Gil 1969 , och senare på hans 2006 album Gil Luminoso . Därefter förvisades Gil och Veloso till London, England efter att ha erbjudits att lämna Brasilien. De två spelade en sista brasiliansk konsert tillsammans i Salvador i juli 1969 och reste till Portugal, Paris och London. Han och Veloso tog ett hus i Chelsea , med sina fruar och manager. Gil var involverad i organisationen av Glastonbury Free Festival 1971 och exponerades för reggae när han bodde i London; han minns att han lyssnade på Bob Marley (vars låtar han senare täckte), Jimmy Cliff och Burning Spear . Han var starkt influerad av och involverad i stadens rockscen också, och uppträdde med Yes , Pink Floyd och Incredible String Band . Men han uppträdde också solo och spelade in Gilberto Gil ( Nêga ) medan han var i London. Förutom engagemang i reggae- och rockscenerna, deltog Gil i uppträdanden av jazzartister, inklusive Miles Davis och Sun Ra .

Gilberto Gil uppträdde 2007

När han åkte tillbaka till Bahia 1972 fokuserade Gil på sin musikaliska karriär och miljöarbete. Han släppte Expresso 2222 samma år, från vilken två populära singlar släpptes. Gil turnerade i USA och spelade in ett engelskspråkigt album också, och fortsatte att släppa en stadig ström av album under hela 1970-talet, inklusive Realce och Refazenda. I början av 1970-talet deltog Gil i ett återupplivande av den afro-brasilianska afoxé -traditionen i Carnaval , och gick med i Filhos de Gandhi ("Gandhis söner"), som bara tillät svarta brasilianer att gå med. Gil spelade också in en låt med titeln "Patuscada de Gandhi" skriven om Filhos de Gandhi som dök upp på hans album Refavela från 1977 . Större uppmärksamhet ägnades åt afoxégrupper i Carnaval på grund av den publicitet som Gil hade gett dem genom sitt engagemang; grupperna ökade också i storlek. I slutet av 1970-talet lämnade han Brasilien för Afrika och besökte Senegal , Elfenbenskusten och Nigeria . Han arbetade också med Jimmy Cliff och släppte en cover av " No Woman, No Cry " med honom 1980, en nummer ett hit som introducerade reggae till Brasilien.

1996 bidrog Gil med "Refazenda" till AIDS-Benefit-albumet Red Hot + Rio producerat av Red Hot Organization .

vann liveversionen av hans album Quanta Gil Grammy Award för bästa världsmusikalbum . 2005 vann han Grammy Award för bästa samtida världsmusikalbum för Eletracústico . I maj 2005 tilldelades han Polar Music Prize av Carl XVI Gustaf i Stockholm, prisets första latinamerikanska mottagare. Den 16 oktober samma år mottog han Légion d'honneur från Frankrikes regering , vilket sammanföll med Année du Brésil en France ("Brasiliens år i Frankrike").

2010 släppte han albumet Fé Na Festa , en skiva ägnad åt forró , en musikstil från Brasiliens nordost. Hans turné för att marknadsföra detta album fick negativ feedback från fans som förväntade sig att höra en uppsättning med hans hits. 2013 spelar Gilberto Gil sin egen roll som sångare och främjare av kulturell mångfald i en lång dokumentär filmad runt det södra halvklotet av den schweiziske filmskaparen Pierre-Yves Borgeaud, Viramundo : en musikalisk resa med Gilberto Gil, distribuerad över hela världen. Filmen inviger också TIDE-experimentet för pan-europeiska och multi-support releaser.

Hans album OK OK OK rankades som det 4:e bästa brasilianska albumet 2018 av den brasilianska utgåvan av Rolling Stone magazine och bland de 25 bästa brasilianska albumen under andra halvan av 2018 av São Paulo Association of Art Critics .

Politisk karriär (1987–nutid)

Gilberto Gil
Gilberto Gil 1719MC198.jpg
Gilberto Gil den 11 september 2007.
Kulturminister

Tillträdde 1 januari 2003 – 30 juli 2008
President Luiz Inácio Lula da Silva
Föregås av Francisco Weffort
Efterträdde av Juca Ferreira
Kommunfullmäktige i Salvador

Tillträdde 1 januari 1989 – 1 januari 1993
Personuppgifter
Politiskt parti PV (1990–nutid)

Andra politiska tillhörigheter
PMDB (1988–90)
Signatur

Gil beskriver sin inställning till politik så här: "Jag skulle hellre se min position i regeringen som en administratör eller chef. Men politik är en nödvändig ingrediens." Hans politiska karriär började 1987, när han valdes till en lokal post i Bahia och blev Salvadors kultursekreterare. 1988 valdes han in i stadsfullmäktige och blev därefter stadskommissarie för miljöskydd. Emellertid lämnade han kontoret efter en mandatperiod och avböjde att kandidera för Brasiliens nationalkongress . 1990 lämnade Gil det brasilianska demokratiska rörelsepartiet och gick med i Miljöpartiet . Under denna period grundade Gil miljöskyddsorganisationen Onda Azul ("Blue Wave"), som arbetade för att skydda brasilianska vatten. Han upprätthöll en musikalisk karriär på heltid samtidigt och drog sig tillfälligt tillbaka från politiken 1992, efter utgivningen av Parabolicamará , som anses vara en av hans mest framgångsrika insatser. Den 16 oktober 2001 accepterade Gil sin nominering till goodwillambassadör för FN :s livsmedels- och jordbruksorganisation (FAO), efter att ha främjat organisationen innan han utnämndes.

När president Luiz Inácio Lula da Silva tillträdde i januari 2003, valde han Gil som Brasiliens nya kulturminister, den andra svarta personen som tjänstgjorde i landets kabinett . Utnämningen var kontroversiell bland politiska och konstnärliga personer och den brasilianska pressen; en kommentar som Gil gjorde om svårigheter med sin lön fick särskild kritik. Gil hade inte varit medlem i Lulas arbetarparti och hade inte varit med och skapat dess kulturprogram. Kort efter att ha blivit minister inledde Gil ett partnerskap mellan Brasilien och Creative Commons . 2003 gav han en konsert i FN:s generalförsamling för att hedra offren för bombningen av FN:s högkvarter i Bagdad . I den konserten spelade han tillsammans med generalsekreterare Kofi Annan .

Som minister sponsrade han ett program kallat Culture Points, som gav bidrag för att ge musikteknik och utbildning till människor som bor i fattiga områden i landets städer. Gil hävdade att "Du har nu unga människor som blir designers, som gör det till media och används mer och mer av tv- och sambaskolor och vitaliserar försämrade stadsdelar. Det är en annan vision av regeringens roll, en ny roll." Gil uttryckte också intresse för ett program för att etablera ett internetförråd med fritt nedladdningsbar brasiliansk musik. Efter Gils utnämning ökade avdelningens utgifter med över 50 procent. I november 2007 meddelade Gil sin avsikt att avgå från sin post på grund av en stämbandspolyp . Lula avvisade Gils två första försök att avgå, men accepterade ytterligare en begäran i juli 2008. Lula sa vid detta tillfälle att Gil "återgår till att vara en stor artist, och gick tillbaka till att prioritera det som är viktigast" för honom.

Privatliv

Gil har varit gift fyra gånger. Han hade två döttrar Nara och Marilia, med sin första fru Belina Aguiar. Han var då gift med den berömda sångerskan Nana Caymmi , de hade inga barn. Hans tredje fru var Sandra Gadelha med vilken han fick tre barn: Pedro, Preta och Maria. Sandra inspirerade en av hans mest älskade låtar Drao, hon var med honom under de mycket svåra tiderna av den brasilianska diktaturen och de båda förvisades. Hans fjärde fru är Flora Giordano. Paret har tre barn: Bem, Isabella och Jose. Hans första son Pedro Gil, Egotrips trummis – dog i en bilolycka 1990. Preta Gil , en skådespelerska och sångerska, är hans dotter med Sandra Gadelha.

Gils religiösa övertygelse har förändrats avsevärt under hans livstid. Ursprungligen var han kristen, men blev senare influerad av österländsk filosofi och religion, och senare utforskade han afrikansk andlighet. Han är en agnostiker. Han utövar yoga och är vegetarian.

Gil har varit öppen med det faktum att han har rökt marijuana under stora delar av sitt liv. Han har sagt att han anser "att droger bör behandlas som läkemedel, legaliseras, men under samma regler och övervakning som läkemedel".

Musikstil och influenser

Gil är en tenor , men han sjunger i baryton- eller falsettregistret , med text och/eller scatstavelser. Hans texter handlar om ämnen som sträcker sig från filosofi till religion, folksagor och ordlek . Gils musikstil innehåller ett brett spektrum av influenser. Den första musiken han exponerades för var The Beatles och gatuartister i olika storstadsområden i Bahia. Under sina första år som musiker uppträdde Gil främst i en blandning av traditionella brasilianska stilar med tvåstegsrytmer, som baião och samba . Han säger att "Min första fas var en av traditionella former. Inget experimentellt alls. Caetano [Veloso] och jag följde traditionen av Luiz Gonzaga och Jackson do Pandeiro , och kombinerade samba med nordösterländsk musik." Den amerikanske musikkritikern Robert Christgau sa att Gil tillsammans med Jorge Ben var "alltid redo att gå längre ut på ett beat än de andra samba/bossa-genierna".

Som en av pionjärerna inom tropicália har influenser från genrer som rock och punk varit genomgående i hans inspelningar, liksom de har varit i andra stjärnor under perioden, inklusive Caetano Veloso och Tom Zé. Gils intresse för den bluesbaserade musiken av rockpionjären Jimi Hendrix , i synnerhet, har beskrivits av Veloso som att ha "extremt viktiga konsekvenser för brasiliansk musik". Veloso noterade också den brasilianske gitarristen och sångaren Jorge Bens inflytande på Gils musikstil, tillsammans med traditionell musik. Efter höjden av tropicália på 1960-talet blev Gil allt mer intresserad av svart kultur, särskilt i den jamaicanska musikgenren reggae . Han beskrev genren som "en form av demokratisering, internationalisering, att tala ett nytt språk, en heideggersk form av att förmedla grundläggande budskap".

När han besökte Lagos , Nigeria, 1976 för Festival of African Culture (FESTAC), träffade Gil sina andra musiker Fela Kuti och Stevie Wonder . Han blev inspirerad av afrikansk musik och integrerade senare några av de stilar han hade hört i Afrika, som juju och highlife , i sina egna inspelningar. En av de mest kända av dessa afrikanskt influerade skivor var albumet Refavela från 1977 , som inkluderade "No Norte da Saudade" ( To the North of Sadness ), en låt starkt influerad av reggae. När Gil återvände till Brasilien efter besöket fokuserade han på afro-brasiliansk kultur och blev medlem i Carnaval afoxé-gruppen Filhos de Gandhi.

Omvänt presenterade hans musikrepertoar från 1980-talet en ökad utveckling av danstrender, såsom disco och soul , såväl som den tidigare inkorporeringen av rock och punk. Gil säger dock att hans album Acoustic från 1994 inte var en så ny riktning, eftersom han tidigare hade uppträtt unplugged med Caetano Veloso. Han beskriver metoden att spela som enklare än andra typer av framförande, eftersom energin i akustiskt spel är enkel och påverkad av dess rötter. Gil har kritiserats för ett motstridigt engagemang i både autentisk brasiliansk musik och den världsomspännande musikarenan. Han har varit tvungen att gå en fin linje, samtidigt förbli trogen traditionella Bahian-stilar och engagera sig på kommersiella marknader. Lyssnare i Bahia har varit mycket mer accepterade av hans blandning av musikstilar, medan de i sydöstra Brasilien kände sig i strid med den.

Diskografi

Priser, nomineringar och positioner

År Arbete Tilldela Resultat
1981 N/A Anchieta-medalj—São Paulos kommunfullmäktige Vann
1986 N/A Gulddelfinen—regeringen i delstaten Rio de Janeiro Vann
1990 N/A Ordre des Arts et des Lettres Frankrikes kulturministerium Vann
1990 N/A Kommendator av Rio Branco-orden Vann
1997 N/A Ordre national du Mérite Vann
1999 Quanta Live Grammy Award bästa världsmusikalbum Vann
1999 N/A Order of Cultural Merit— Kulturdepartementet Vann
1999 N/A UNESCO Artist for Peace —Förenta nationerna Vann
2001 Eu Tu Eles Cinema Brazil Grand Prize—Bästa musik Nominerad
2001 Som Canções De Eu, Tu, Eles Latin Grammy Award — brasilianska rötter/regionalt album Vann
2001 N/A Goodwillambassadör livsmedels- och jordbruksorganisationen Vann
2002 Viva São João! Passista Trophy – Lång dokumentär – Bästa partitur Vann
2002 Viva São João! Passista Trophy – Lång dokumentär – Bästa partitur Vann
2003 N/A Årets person i Latin Recording Academy Vann
2005 Eletracústico Grammy Award bästa samtida världsmusikalbum Vann
2005 N/A Polar Music Prize Vann
2005 N/A Légion d'honneur Vann
2016 Gilbertos Samba Ao Vivo Grammy Award för bästa världsmusikalbum Nominerad
2019 OK ok ok Latin Grammy Award för bästa MPB-album Vann

Se även

  • Vamos Fugir ( pt )
  • Sítio do Picapau Amarelo ( pt )

Källor

externa länkar

Utmärkelser
Grammy Award
Föregås av

Grammy Award för bästa världsmusikalbum 1999 för Quanta Live
Efterträdde av
Latin Grammy Award
Föregås av
Paulo Moura och Os Batutas


Latin Grammy Award för bästa portugisiska Roots Album 2001, 2002 för As Canções de Eu Tu Eles och São João Vivo
Efterträdde av
Föregås av
Youssou N'Dour


Grammy Award för bästa samtida världsmusikalbum 2006 för Eletracústico
Efterträdde av
Föregås av


Latin Grammy Award för bästa MPB-album 2010 för Especial Ivete, Gil e Caetano Serveras tillsammans med: Ivete Sangalo och Caetano Veloso
Efterträdde av
Först

Latin Grammy Award för bästa brasilianska Roots Album 2010 för Fé na Festa
Efterträdde av
Multishow Brazilian Music Award
Föregås av
Multishow Brazilian Music Award för bästa sångare 2003
Efterträdde av
Tryck Trophy
Föregås av

Presstrofé för bästa sångare 1974 Serveras tillsammans med: Roberto Carlos
Efterträdde av
Politiska ämbeten
Föregås av
Brasiliens kulturminister 2003–2008
Efterträdde av
Juca Ferreira
Akademiska kontor
Föregås av

7:e akademiker från den 20:e ordföranden för Brazilian Academy of Letters
2022–nutid
Sittande