Paul Simon
Paul Simon | |
---|---|
Bakgrundsinformation | |
Födelse namn | Paul Frederic Simon |
Född |
13 oktober 1941 Newark, New Jersey , USA |
Ursprung | New York City , USA |
Genrer | |
Yrke(n) |
|
Instrument(er) |
|
Antal aktiva år | 1956 – nutid |
Etiketter | |
Tidigare av | Simon & Garfunkel |
Makar) |
Peggy Harper
. . ( m. 1969; div. 1975 <a i=5>). , |
Hemsida |
Paul Frederic Simon (född 13 oktober 1941) är en amerikansk musiker, sångare, låtskrivare och skådespelare vars karriär har sträckt sig över sex decennier. Han är en av de mest hyllade låtskrivarna inom populärmusik , både som soloartist och som hälften av folkrockduon Simon & Garfunkel med Art Garfunkel .
Simon föddes i Newark, New Jersey , och växte upp i stadsdelen Queens i New York City. Han började uppträda med sin skolkamrat Art Garfunkel 1956 när de fortfarande var i de tidiga tonåren. Efter begränsad framgång återförenades paret efter att en elektrifierad version av deras låt " The Sound of Silence " blev en hit 1966. Simon & Garfunkel spelade in fem album tillsammans med låtar mestadels skrivna av Simon, inklusive hitsen " Mrs. Robinson ", " America ", " Bron över oroligt vatten " och " The Boxer ".
Efter att Simon & Garfunkel splittrades 1970 spelade Simon in tre hyllade album under de följande fem åren, som alla hamnade på topp 5 på Billboard 200 . Hans självbetitlade album från 1972 innehöll hitlåtarna " Mother and Child Reunion " och " Me and Julio Down by the Schoolyard" . Albumet Still Crazy After All These Years från 1975 , som innehöll gästsång från Garfunkel, var hans första soloalbum. Den innehöll nummer 1 hitsingeln " 50 Ways to Leave Your Lover ", bland andra Topp 40-låtar som " Still Crazy After All These Years ", " Gone at Last " och " My Little Town ".
Simon återförenades med Garfunkel för ett framträdande i New York Central Park 1981, och drog en halv miljon åskådare, följt av en världsturné med Garfunkel. Efter en karriärnedgång släppte Simon Graceland 1986, ett album inspirerat av sydafrikansk townshipmusik . Den sålde 14 miljoner exemplar över hela världen och är fortfarande hans mest populära och hyllade soloverk. Ett antal hitsinglar släpptes från albumet, inklusive " You Can Call Me Al ", " The Boy in the Bubble " och " Diamonds on the Soles of Her Shoes ". Den vann Grammy Award för Årets album 1987.
Simon fortsatte att turnera under hela 1990-talet. Han skrev en Broadway-musikal , The Capeman , och spelade in ett sällskapsalbum, Songs from The Capeman , som släpptes 1997. Hans album You're the One från 2000 nominerades igen för utmärkelser för Årets album. Han följde det albumet med flera år av turnerande, inklusive ytterligare en återföreningsturné med Garfunkel. Han släppte sedan Surprise (2006), hans sista album för årtiondet. 2016 släppte han Stranger to Stranger , som debuterade som nummer 3 på Billboard Album Chart och nummer 1 på UK Albums Chart . Det markerade hans största kommersiella och kritikerframgång på trettio år. Hans senaste album är In the Blue Light (2018), som innehåller omarrangemang av mindre kända låtar från hans tidigare album.
Simon har vunnit sexton Grammy-priser för sitt solo- och samarbetsarbete, inklusive tre för årets album ( Bridge Over Troubled Water , Still Crazy After All These Years och Graceland ), och en Lifetime Achievement Award. Han är två gånger invald i Rock and Roll Hall of Fame : först 1990 som medlem av Simon & Garfunkel och igen 2001 för sin solokarriär. 2006 valdes han ut som en av de "100 personer som formade världen" av Time . 2011 Rolling Stone Simon till en av de 100 största gitarristerna, och 2015 rankades han 8:a på deras lista över de 100 största låtskrivarna genom tiderna . Simon var den första mottagaren av Library of Congresss Gershwin -pris för populär sång 2007.
Tidigt liv
Simon föddes den 13 oktober 1941 i Newark, New Jersey , av ungersk-judiska föräldrar. Hans far, Louis (1916–1995), var universitetsprofessor, kontrabassist och dansbandsledare som uppträdde under namnet Lee Sims. Hans mor, Belle (1910–2007), var en lågstadielärare. 1945 flyttade hans familj till Kew Gardens Hills -delen av Flushing, Queens , i New York City.
Musikern Donald Fagen beskrev Simons barndom som "en viss sorts New York-jude , nästan en stereotyp egentligen, för vilken musik och baseboll är väldigt viktigt. Jag tror att det har att göra med föräldrarna. Föräldrarna är antingen invandrare eller först. -generationens amerikaner som kände sig som outsiders, och assimilering var nyckeltanken - de drogs till svart musik och baseball och letade efter en alternativ kultur." Simon, när han hörde Fagens beskrivning, sa att det "inte är långt ifrån sanningen". Simon spelade baseball och stickball som barn. Han beskrev sin pappa som rolig och smart, men sa att han jobbade sent och inte såg sina barn så mycket.
Simon träffade Art Garfunkel när de båda var 11. De uppträdde i en produktion av Alice i Underlandet för sin examen i sjätte klass, och började sjunga tillsammans när de var 13 och uppträdde ibland på skoldanser.
Vid 12 eller 13 års ålder skrev Simon sin första låt, "The Girl for Me", för honom och Art Garfunkel. Enligt Simon blev det "grannhiten". Hans far skrev orden och ackorden på papper för pojkarna att använda. Den tidningen blev den första officiellt upphovsrättsskyddade Paul Simon och Art Garfunkel-låten och finns nu i Library of Congress . 1957, i mitten av tonåren, spelade de in låten "Hey, Schoolgirl" under namnet "Tom & Jerry", ett namn som de fick av deras skivbolag Big Records. Singeln nådde nummer 49 på poplistorna.
Efter examen från Forest Hills High School , tog Simon huvudämne i engelska vid Queens College och tog examen 1963, medan Garfunkel studerade matematikutbildning vid Columbia University på Manhattan . Simon var en bror i Alpha Epsilon Pi -bröderskapet och gick vidare till Brooklyn Law School under en termin 1963.
Karriär
Mellan 1957 och 1964 skrev, spelade Simon in och släppte mer än 30 låtar. Han återförenades då och då med Garfunkel som Tom & Jerry för några singlar, inklusive "Our Song" och "That's My Story". De flesta av låtarna Simon spelade in under den tiden framfördes ensam eller med andra musiker än Garfunkel. De släpptes på mindre skivbolag inklusive Amy, Big, Hunt, King , Tribute och Madison. Han använde flera pseudonymer för dessa inspelningar, vanligtvis "Jerry Landis", men också "Paul Kane" och "True Taylor". År 1962, arbetade som Jerry Landis, var han en frekvent författare/producent för flera Amy Records-artister, och övervakade material som släppts av Dotty Daniels, The Vels och Ritchie Cordell .
Simon hade måttliga framgångar med singlar som en del av gruppen Tico and the Triumphs, inklusive "Motorcycle", som nådde nummer 99 på Billboard- listorna 1962. Tico and the Triumphs släppte fyra 45:or. Marty Cooper, känd som Tico, sjöng huvudrollen på flera av dessa släpp, men "Motorcycle" innehöll Simons sång. Också 1962 nådde Simon nummer 97 på poplistorna som Jerry Landis, med den nya låten "The Lone Teen Ranger". Båda listsinglarna släpptes på Amy Records .
1960-talet: Simon & Garfunkel
I början av 1964 provspelade Simon och Garfunkel för Columbia Records , vars chef Clive Davis signerade dem för att producera ett album. Columbia bestämde att de två skulle heta Simon & Garfunkel istället för Tom & Jerry; enligt Simon var det första gången artisters efternamn användes i popmusik utan deras förnamn. Simon och Garfunkels första LP, Wednesday Morning, 3 AM , släpptes den 19 oktober 1964. Den bestod av 12 låtar, varav fem skrevs av Simon. Albumet floppade till en början.
Efter albumsläppet flyttade Simon till England och uppträdde på folkklubbar. Simon njöt av sin tid där. Han sa 1970, "Jag hade många vänner där och en flickvän där. Jag kunde spela musik där. Det fanns ingen plats att spela i New York City. De ville inte ha mig." I England producerade han Jackson C. Franks första och enda album och skrev flera låtar tillsammans med Bruce Woodley från den australiensiska popgruppen the Seekers , inklusive "I Wish You Could Be Here", "Cloudy" och " Red Rubber Ball" ". Simon bidrog också till Seekers' katalog med "Someday One Day", som släpptes i mars 1966, och visade ungefär samma tid som Simon och Garfunkels " Homeward Bound ". Låten var en topp 10-hit från deras andra brittiska album, Sounds of Silence , och inkluderade senare på deras tredje amerikanska album Parsley, Sage, Rosemary and Thyme .
Tillbaka på den amerikanska östkusten började radiostationer ta emot förfrågningar om onsdagsmorgonen, 3 AM- spåret " The Sound of Silence" . Simon & Garfunkels producent, Tom Wilson , överdubbade spåret med elgitarr, bas och trummor. Den släpptes som singel och nådde så småningom nummer 1 på de amerikanska poplistorna. Wilson informerade inte duon om sin plan, och Simon blev "förskräckt" när han först hörde den. Framgången drog Simon tillbaka till USA för att återförenas med Garfunkel, och de spelade in albumen Sounds of Silence (1966), Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966) och Bookends (1968). Deras sista album, Bridge over Troubled Water (1970), blev vid den tiden det bästsäljande albumet genom tiderna .
Simon & Garfunkel bidrog också till soundtracket till Mike Nichols -filmen, The Graduate (1967), med Dustin Hoffman och Anne Bancroft i huvudrollerna . Medan han skrev " Mrs. Robinson ", lekte Simon med titeln "Mrs. Roosevelt". När Garfunkel rapporterade denna obeslutsamhet över låtens namn till regissören, svarade Nichols: "Var inte löjlig! Vi gör en film här! Det är Mrs. Robinson!"
Simon och Garfunkels förhållande blev ansträngt, och de splittrades 1970. På uppmaning av hans fru, Peggy Harper, ringde Simon Davis för att bekräfta att duon bröt upp. Under de kommande åren talade de bara två eller tre gånger om året.
1970–1976: Solo och fortfarande galen efter alla dessa år
1970 undervisade Simon i låtskrivande vid New York University . Han sa att han hade velat undervisa ett tag och hoppades kunna hjälpa människor att undvika några av de misstag han hade gjort: "Du kan lära någon att skriva låtar. Du kan inte lära någon hur man skriver en låt, det gör jag inte tänk ... jag skulle gå på en kurs om Beatles skulle prata om hur de gjorde skivor för jag är säker på att jag kan lära mig något."
Simon fortsatte med soloprojekt och återförenades då och då med Garfunkel för olika projekt. Skådespelaren Warren Beatty tog med Simon till en soloföreställning på Cleveland Arena i april 1972, en förmånskonsert för George McGoverns presidentkampanj 1972 . Efter det fick Beatty duons överenskommelse om att återförenas i mitten av juni på Madison Square Garden , en annan politisk konsert kallad Together for McGovern . Garfunkel gick med Simon igen på 1975 års topp 10 singel " My Little Town ". Simon skrev det för Garfunkel, vars soloutput Simon kändes saknade "bite". Låten fanns med på Simons album Still Crazy After All These Years och Garfunkels album Breakaway . Tvärtemot vad många tror är låten inte självbiografisk om Simons tidiga liv i New York City. Simon gav också gitarr på Garfunkels album Angel Clare från 1973 och lade till bakgrundssång till låten " Down in the Willow Garden" .
Simons album Paul Simon släpptes i januari 1972, föregått av hans första experiment med världsmusik , den jamaicanskt inspirerade " Mother and Child Reunion" . Den nådde både den amerikanska och den brittiska topp 5. Albumet fick universellt bifall, med kritiker som hyllade mångfalden av stilar och bekännelsetexter, och nådde nummer 4 i USA och nummer 1 i Storbritannien och Japan. Det skapade senare ytterligare en topp 30-hit med " Me and Julio Down by the Schoolyard" .
Simons nästa projekt var pop-folkalbumet There Goes Rhymin' Simon , som släpptes i maj 1973. Det innehöll några av hans mest populära och polerade inspelningar. Den ledande singeln, " Kodachrome ", var en nummer 2 hit i Amerika. Uppföljningen, den gospelsmaksatta " Los Me Like a Rock " var ännu större och toppade Cashbox- listorna. Andra låtar som den trötta " American Tune ", eller den melankoliska "Something So Right" (en hyllning till Simons första fru Peggy), blev standarder i musikerkatalogen. Det kritiska och kommersiella mottagandet för detta andra album var ännu starkare än för hans debut. Albumet nådde nummer 1 på Cashbox albumlistor. Som en souvenir för turnén som kom härnäst släpptes den som ett livealbum, med titeln Live Rhymin' (1974). Albumet var måttligt framgångsrikt och visade några förändringar i Simons musikstil, och antog världsmusik och religiös musik.
Mycket efterlängtad, Still Crazy After All These Years var hans nästa album. Släppt i oktober 1975, och producerad av Simon och Phil Ramone , markerade den ännu en avgång. Stämningen på albumet var mörkare, när han skrev och spelade in det i kölvattnet av sin skilsmässa. Föregås av feel-good-duetten med Phoebe Snow , "Gone at Last" (en topp 25-hit) och Simon & Garfunkel-återföreningslåten "My Little Town" (en nummer 9 på Billboard), var albumet hans enda nummer 1 på Billboard - listorna hittills. Den 18:e Grammisgalan utsåg det till Årets album och Simons framträdande till årets bästa manliga popsång . Med Simon i framkanten av populärmusiken nådde den tredje singeln från albumet, " 50 Ways to Leave Your Lover " topplaceringen på Billboard- listorna, hans enda singel som nådde nummer 1 på denna lista. Simon satte ihop en förmånsshow på Madison Square Garden för att samla in pengar till New York Public Library den 3 maj 1976. Phoebe Snow, Jimmy Cliff och Brecker Brothers uppträdde också. Konserten gav över $30 000 till biblioteket.
1977–1985: One-Trick-ponny och Hearts and Bones
Efter tre framgångsrika studioalbum blev Simon mindre produktiv under andra hälften av 1970-talet. Han sysslade med olika projekt, inklusive att skriva musik till filmen Shampoo , som blev musiken till låten "Silent Eyes" på Still Crazy -albumet, och skådespeleri (han fick rollen som Tony Lacey i Woody Allens film Annie Hall ). Han uppnådde ytterligare en hit under detta decennium, med den ledande singeln i hans samling Greatest Hits, Etc. från 1977, kallad " Slip Slidin' Away " (som nådde nummer 5 i USA).
1980 släppte Simon One-Trick Pony , hans debutalbum med Warner Bros. Records och hans första på nästan fem år. Den parades ihop med filmen med samma namn , som Simon skrev och spelade i. Även om den producerade hans sista topp 10-hit med den positiva "Late in the Evening" (också en nummer 1-hit på Radio & Records amerikanska listor) , albumet sålde inte bra.
Simon & Garfunkel inkluderade åtta låtar från Simons solokarriär på setlistan för deras konsert den 19 september 1981 i Central Park . Fem av dem arrangerades om till duetter. Simon framförde de andra tre låtarna solo. Det resulterande livealbumet, TV-special och videokassett (senare DVD)-släpp var alla stora hits.
Simon släppte Hearts and Bones 1983, utan Garfunkel. Detta var ett polerat och bekännande album som så småningom sågs som ett av hans bästa verk, men som uppnådde den lägsta försäljningen i Simons karriär. Hearts and Bones inkluderade " The Late Great Johnny Ace ", en låt dels om Johnny Ace , en amerikansk R&B- sångare, och dels om den dödade Beatlen John Lennon . I januari 1985 lånade Simon ut sin talang till USA för Afrika och uppträdde på singeln " We Are the World" .
1986–1992: Graceland and The Rhythm of the Saints
1986 tilldelades Simon en hedersdoktor i musik från Berklee College of Music, där han har suttit i styrelsen.
Efter att Simon fick ett band med mbaqanga , sydafrikansk gatumusik, bestämde han sig för att spela in ett album med sydafrikansk musik. Simon reste till Johannesburg där han spelade in med afrikanska musiker i början av 1986. Ytterligare sessioner hölls i april i New York. Sessionerna presenterade många sydafrikanska akter, särskilt Ladysmith Black Mambazo . Simon samarbetade också med flera amerikanska artister, sjöng en duett med Linda Ronstadt i "Under African Skies", och spelade med Los Lobos i "All Around the World eller The Myth of Fingerprints". Innan han åkte till Johannesburg bidrog Simon till " We Are the World ", en välgörenhetssingel som gynnade afrikansk svälthjälp.
Graceland blev Simons mest framgångsrika studioalbum och hans bästa album på över ett decennium. Den beräknas ha sålt mer än 16 miljoner exemplar världen över. Graceland vann 1987 Grammy för Årets album . 2006 lades albumet till i USA:s National Recording Registry som "kulturellt, historiskt eller estetiskt viktigt".
Efter framgången mötte Simon anklagelser om att han hade brutit den kulturella bojkott som utövades av resten av världen mot apartheidregimen i Sydafrika av organisationer som Artists United Against Apartheid , anti-apartheidmusiker (inklusive Billy Bragg , Paul Weller och Jerry Dammers ), såväl som James Victor Gbeho (dåvarande Ghanas ambassadör till FN ), förnekade Simon att han hade åkt till Sydafrika för att "ta pengar ur landet", och noterade att han betalade de svarta artisterna och delade royalties med dem , och fick inte betalt för att spela för en vit publik. FN:s anti-apartheidkommitté stödde Graceland , eftersom den visade upp svarta sydafrikanska musiker och erbjöd inget stöd till den sydafrikanska regeringen, men African National Congress protesterade mot det som ett brott mot bojkotten. Kongressen röstade för att förbjuda Simon från Sydafrika, och han lades också till på FN:s svarta lista. Han togs bort från den svarta listan i januari 1987.
Dions låt "Written on the Subway Wall"/"Little Star" från Yo Frankie (1989), med Simon, toppade som nummer 97 i oktober 1990.
Efter Graceland utökade Simon sina rötter med den brasilianska musiksmaksatta The Rhythm of the Saints . Sessionerna för albumet började i december 1989 och ägde rum i Rio de Janeiro och New York. Den innehöll gitarristen JJ Cale , såväl som många brasilianska och afrikanska musiker. Tonen på albumet var mer introspektiv och relativt lågmäld, jämfört med de mestadels optimistiska numren av Graceland . Albumet släpptes i oktober 1990 och fick utmärkta kritiker och nådde en mycket respektabel försäljning, och nådde en topp som nummer 4 i USA och nummer 1 i Storbritannien. Den främsta singeln, "The Obvious Child" (med Grupo Cultural Olodum ), blev hans sista topp 20-hit i Storbritannien och dök upp nära botten av Billboard Hot 100 . Även om det inte var lika framgångsrikt som Graceland , fick The Rhythm of the Saints en Grammy-nominering för Årets album.
Simons ex-fru Carrie Fisher sa i sin självbiografi Wishful Drinking att låten " She Moves On " handlar om henne. Det är en av flera hon hävdade, följt av raden, "Om du kan få Paul Simon att skriva en låt om dig, gör det. För han är så briljant på det."
Framgången för båda albumen gjorde det möjligt för Simon att iscensätta ännu en konsert i New York. Den 15 augusti 1991, nästan ett decennium efter sin konsert med Garfunkel, arrangerade Simon en andra konsert i Central Park med afrikanska och sydamerikanska band. Framgången med konserten överträffade alla förväntningar, och enligt uppgift deltog över 750 000 personer i en av historiens största konsertpublik. Han mindes senare konserten som "det mest minnesvärda ögonblicket i min karriär." Framgången med showen ledde till både ett livealbum och en Emmy -vinnande tv-special. I mitten inledde Simon den framgångsrika Born at the Right Time-turnén och marknadsförde albumet med ytterligare singlar, inklusive "Proof" (tillsammans med en humoristisk video som innehöll Chevy Chase och Steve Martin ). Den 4 mars 1992 dök han upp i sitt eget avsnitt av MTV Unplugged och erbjöd återgivningar av många av hans mest kända kompositioner. Simon och Garfunkel valdes in i Rock and Roll Hall of Fame 1990.
1993–1998: Paul Simon 1964/1993 och Kapmannen
Efter Unplugged sjönk Simons plats i framkanten av populärmusiken markant. En Simon & Garfunkel-återförening ägde rum i september 1993, och i ett annat försök att dra nytta av tillfället släppte Columbia Paul Simon 1964/1993 i september. En samling på tre skivor, den fick en reducerad version på albumet The Paul Simon Anthology på två skivor en månad senare. 1995 gjorde han nyheter för att synas på The Oprah Winfrey Show , där han framförde låten "Ten Years", som han komponerade speciellt för showens tioårsjubileum. Även det året var han med i Annie Lennox- versionen av hans låt "Something So Right" från 1973, som kort dök upp på UK Top 50 när den släpptes som singel i november.
Sedan de tidiga stadierna av 1990-talet var Simon helt involverad i The Capeman , en musikal som så småningom öppnade den 29 januari 1998. Simon arbetade entusiastiskt med projektet i många år och beskrev det som "en New York Puerto Rican story baserad på händelser som hände 1959 — händelser som jag mindes." Musikalen berättar historien om den verkliga Puerto Rico-ungdomen Salvador Agron , som bar en cape när han begick två mord i New York 1959, och som fortsatte med att bli författare i fängelse. Med Marc Anthony som den unge Agron, och Rubén Blades som den äldre Agron, fick pjäsen fruktansvärda recensioner och dåliga kassakvitton.
Simon spelade in ett album med låtar från showen, som släpptes i november 1997. Det mottogs med mycket blandade recensioner, även om många kritiker berömde kombinationen av doo- wop , rockabilly och karibisk musik som albumet speglade. I kommersiella termer Songs from The Capeman ett misslyckande. Simon missade topp 40 på Billboard- listorna för första gången i sin karriär. Skådespelaralbumet släpptes aldrig på CD men blev så småningom tillgängligt online.
1999–2007: You're the One and Surprise
Efter The Capeman var Simons karriär återigen i en oväntad kris. Men när han gick in i det nya millenniet behöll han ett respektabelt rykte, erbjöd kritikerrosat nytt material och fick kommersiell uppmärksamhet. Simon gav sig ut på en nordamerikansk turné med Bob Dylan 1999, med var och en omväxlande som rubrikakt med en "mittsektion" där de uppträdde tillsammans, med start den första juni och slutade den 18 september. Samarbetet mottogs i allmänhet väl, med bara en kritiker, Seth Rogovoy från Berkshire Eagle , som ifrågasatte samarbetet.
I ett försök att framgångsrikt återvända till musikmarknaden skrev Simon och spelade in ett nytt album mycket snabbt, med You're the One som anlände i oktober 2000. Albumet bestod mestadels av folk-pop-skrivande kombinerat med utländska musikaliska ljud, särskilt grooves från Nordafrika. Även om den inte nådde de kommersiella höjderna av tidigare album, lyckades den nå både brittiska och amerikanska topp 20. Den fick positiva recensioner och fick en Grammy-nominering för Årets album . Han turnerade flitigt för albumet, och ett framträdande i Paris släpptes till hemmavideo.
I efterdyningarna av attackerna den 11 september sjöng Simon "Bridge Over Troubled Water" på America: A Tribute to Heroes, en multi-nätverkssändning till förmån för Telethon Fund den 11 september och framförde "The Boxer" vid öppningen av det första avsnittet av Saturday Night Live efter den 11 september. 2002 skrev och spelade han in " Far och dotter ", temasången för den animerade familjefilmen The Wild Thornberrys Movie . Låten nominerades till en Oscar för bästa låt .
2003 återförenades Simon och Garfunkel igen när de fick ett Grammy Lifetime Achievement Award . Denna återförening ledde till en USA-turné – den hyllade konsertserien "Old Friends", följt av ett internationellt extranummer från 2004 som kulminerade i en gratiskonsert på Colosseum i Rom som drog 600 000 personer. År 2005 sjöng paret "Mrs. Robinson" och "Homeward Bound", plus "Bridge Over Troubled Water" med Aaron Neville , i förmånskonserten From the Big Apple to The Big Easy – The Concert for New Orleans ( så småningom släppt som en DVD) för orkanen Katrinas offer.
2004 återutgavs Simons studioalbum både individuellt och tillsammans i en begränsad upplaga av nio CD-boxar, Paul Simon: The Studio Recordings 1972–2000 . Vid den tiden arbetade Simon redan på ett nytt album med Brian Eno som heter Surprise , som släpptes i maj 2006. Det mesta av albumet var inspirerat av terrorattackerna den 11 september , Irakinvasionen och kriget som följde. I personliga termer inspirerades Simon också av att fylla 60 år 2001, vilket han humoristiskt refererade till på "Old" från You're the One . Surprise var en kommersiell hit och nådde nummer 14 på Billboard 200 och nummer 4 i Storbritannien. De flesta kritiker berömde också albumet, och många av dem kallade det en comeback . Stephen Thomas Erlewine från AllMusic skrev att "Simon uppnår inte sin comeback genom att återknyta till ljudet och andan i sitt klassiska verk; han har uppnått det genom att vara lika rastlös och ambitiös som han var på sin populära och kreativa topp, vilket gör Surprise desto mer anmärkningsvärt." Albumet fick stöd med den framgångsrika Surprise Tour från maj till november 2006.
I mars 2004 publicerade Walter Yetnikoff en bok som heter Howling at the Moon , där han kritiserade Simon personligen och för hans ansträngda affärspartnerskap med Columbia Records tidigare. 2007 var Simon den första mottagaren av Gershwin-priset för populär sång, tilldelat av Library of Congress , och uppträdde senare som en del av en gala av hans verk.
2008–2013: So Beautiful or So What och turnerande
Efter att ha bott i Montauk, New York , i många år, flyttade Simon till New Canaan , Connecticut.
Simon är en av ett litet antal artister som anges som upphovsrättsinnehavare på sina inspelningar (de flesta skivor har skivbolaget som namngiven ägare av inspelningen). Denna anmärkningsvärda utveckling leddes av Bee Gees efter deras framgångsrika rättegång på 200 miljoner dollar mot RSO Records , som fortfarande är den största framgångsrika rättegången mot ett skivbolag av en artist eller grupp. Alla Simons soloinspelningar, inklusive de som ursprungligen gavs ut av Columbia Records , distribueras för närvarande av Sony Records Legacy Recordings- enhet. Hans album gavs ut av Warner Music Group fram till mitten av 2010. I mitten av 2010 flyttade Simon sin katalog med soloverk från Warner Bros. Records till Sony/Columbia Records där Simon & Garfunkels katalog finns.
I februari 2009 uppträdde Simon rygg mot rygg i New York City på Beacon Theatre , som nyligen hade renoverats. Simon återförenades med Art Garfunkel vid den första showen såväl som med skådespelarna i The Capeman . Även Graceland -basisten Bakithi Kumalo spelade i bandet . I maj 2009 turnerade Simon med Garfunkel i Australien, Nya Zeeland och Japan. I oktober 2009 dök de upp tillsammans vid 25-årsjubileet av Rock and Roll Hall of Fame- konserten på Madison Square Garden i New York City.
I oktober 2009 framförde Dion " The Wanderer " med Simon vid 25-årsjubileumskonserten för Rock and Roll Hall of Fame .
I april 2010 uppträdde Simon & Garfunkel igen i New Orleans på New Orleans Jazz & Heritage Festival .
Simon släppte en ny låt som heter "Getting Ready for Christmas Day" den 10 november 2010. Den hade premiär på National Public Radio och inkluderades på albumet So Beautiful or So What . Sången samplar en predikan från 1941 av pastor JM Gates , även med titeln "Getting Ready for Christmas Day". Simon framförde låten live på The Colbert Report den 16 december 2010. Den första videon visade JM Gates som höll predikan, och hans kyrka 2010 med en displaytavla som visade många av Simons texter. Den andra videon illustrerar låten med tecknade bilder.
I premiärshowen av den sista säsongen av The Oprah Winfrey Show den 10 september 2010 överraskade Simon Oprah och publiken med en låt tillägnad hennes show som varade i 25 år (en uppdatering av en låt han gjorde för hennes shows 10-årsjubileum).
Simons album So Beautiful or So What släpptes på Concord Music Group- etiketten den 12 april 2011. Albumet fick höga betyg av artisten: "Det är det bästa arbetet jag har gjort på 20 år". Det rapporterades att Simon försökte få Bob Dylan med på albumet.
Som avrundning på sin världsturné 2011 (som inkluderade USA, Storbritannien, Nederländerna, Schweiz och Tyskland) dök Simon upp på Ramat Gan Stadium i Israel i juli 2011, och gjorde sitt första konsertframträdande i Israel sedan 1983. På 10-årsdagen av attackerna den 11 september (11 september 2011) utförde Paul Simon " The Sound of Silence " på National September 11 Memorial & Museum , platsen för World Trade Center .
Den 26 februari 2012 hyllade Simon medmusikerna Chuck Berry och Leonard Cohen , som var mottagarna av de första årliga PEN Awards för låtskrivande excellens på JFK Presidential Library i Boston, Massachusetts.
Simon släppte en 25-årsjubileumsbox med Graceland den 5 juni 2012. Den innehöll en remastrad utgåva av originalalbumet, dokumentärfilmen Under African Skies från 2012 , den ursprungliga "African Concert" från Zimbabwe från 1987 , en ljudberättelse som The Story of Graceland berättade om . av Paul Simon, samt andra intervjuer och tillbehör. Han spelade några konserter i Europa med originalmusikerna för att fira årsdagen.
Den 19 december 2012 uppträdde Simon på begravningen av Victoria Leigh Soto , en lärare som dödades i skjutningen på Sandy Hook Elementary School .
Den 14 juni 2013, på Stings Back to Bass Tour , framförde Simon sin låt " The Boxer " och Stings " Fields of Gold" med Sting.
I september 2013 höll Simon Richard Ellmann-föreläsningen i modern litteratur vid Emory University .
2014–2021: Främling till främling och i blåljuset
I februari 2014 gav sig Simon ut på en gemensam konsertturné med titeln On Stage Together med den engelska musikern Sting och spelade 21 konserter i Nordamerika. Turnén fortsatte i början av 2015, med tio shower i Australien och Nya Zeeland, och 23 konserter i Europa, som avslutades den 18 april 2015.
Simon dök upp under premiärveckan av The Late Show med Stephen Colbert den 11 september 2015. Simon, som framförde " Me and Julio Down by the Schoolyard " med Colbert för sitt överraskande framträdande, hade före showen blivit befordrad som "Simon & Garfunkel Tribute Band Troubled Waters". Simons ytterligare framträdande av "An American Tune" lades ut som en bonus på programmets YouTube-kanal.
2015 släppte Dion singeln " New York Is My Home " med Simon.
Simon skrev och framförde även temalåten för komikern Louis CK: s show Horace and Pete , som debuterade 30 januari 2016. Låten, som kan höras under programmets öppning, paus och avslutande, innehåller endast Simons röst och en akustisk gitarr. Simon gjorde en cameo framträdande på skärmen i det tionde och sista avsnittet av serien.
Den 3 juni 2016 släppte Simon sitt trettonde solostudioalbum, Stranger to Stranger via Concord Records . Han började skriva nytt material kort efter att ha släppt sitt tolfte studioalbum, So Beautiful or So What , i april 2011.
Simon samarbetade med den italienska elektroniska dansmusikartisten Clap ! Klappa! på tre låtar: "The Werewolf", "Street Angel" och " Wristband ". Simon introducerades för honom av sin son, Adrian, som var ett fan av hans arbete. De två träffades i juli 2011 när Simon turnerade bakom So Beautiful or So What i Milano , Italien. Han och Clap! Klappa! arbetade tillsammans via e-post under loppet av albumet. Simon arbetade också med långvarig vän Roy Halee , som är listad som medproducent på albumet. "Jag har alltid tyckt om att arbeta med honom mer än någon annan", konstaterade Simon. Efter släppet av albumet noterade Simon att "showbiz inte har något intresse för mig" och diskuterade framtida pensionering och sa: "Jag kommer att se vad som händer om jag släpper taget".
Simon framförde " Bridge over Troubled Water " på 2016 Democratic National Convention den 25 juli 2016. Han debuterade en ny version av "Questions for the Angels" med jazzgitarristen Bill Frisell på The Late Show med Stephen Colbert den 24 maj 2017.
Den 5 februari 2018 tillkännagav Simon sin pensionering från att turnera i ett brev till fansen och nämnde tid borta från familjen och döden av den mångårige gitarristen Vincent Nguini som nyckelfaktorer. Han uteslöt dock inte att uppträda live helt och hållet. Samtidigt tillkännagavs att han skulle ge sig ut på sin avskedskonsertturné den 16 maj i Vancouver, British Columbia, Kanada, på Rogers Arena. Homeward Bound – Farewell Tour omfattade shower i Nordamerika och Europa, och Simon spelade sin sista konsert i Flushing Meadows Corona Park, Queens, New York, den 22 september 2018.
Den 7 september 2018 släppte Simon sitt fjortonde solostudioalbum, In the Blue Light , bestående av ominspelningar av utvalda mindre kända låtar från hans katalog (som ofta ändrade deras originalarrangemang, harmoniska strukturer och texter).
Simon tillkännagav att han återvände till livescenen för att stänga San Franciscos Outside Lands -festival den 11 augusti 2019. Med ett framträdande på Golden Gate Park-evenemanget planerade han att donera sina nettointäkter till lokala miljöorganisationer.
American Songwriter magazine hedrade Dions " Song for Sam Cooke (Here in America) ", med Simon, som "Greatest of the Great 2020 Songs".
Simon sålde sin musikpubliceringskatalog till Sony Music Publishing den 31 mars 2021. Simon har tidigare skrivit på Universal Music Publishing Group .
Låtskrivande
I en djupintervju återgiven i American Songwriter diskuterar Simon hantverket att skriva låt med musikjournalisten Tom Moon. I intervjun förklarar Simon de grundläggande teman i sitt låtskrivande: kärlek, familj och sociala kommentarer (liksom de övergripande budskapen om religion, andlighet och Gud i sina texter). Simon förklarar processen för hur han går tillväga för att skriva låtar i intervjun: "Musiken går alltid före orden. Orden kommer ofta från ljudet av musiken och utvecklas så småningom till sammanhängande tankar. Eller osammanhängande tankar. Rytm spelar en avgörande roll i textskapandet också. Det är som ett pussel att hitta de rätta orden för att uttrycka vad musiken säger."
Projekt
Musik för Broadway
I slutet av 1990-talet skrev och producerade Simon en Broadway-musikal kallad The Capeman , som förlorade 11 miljoner dollar under sin 1998-serie. I april 2008 firade Brooklyn Academy of Music Paul Simons verk och ägnade en vecka åt Songs From the Capeman med en god del av showens låtar framförda av en grupp sångare och Spanish Harlem Orchestra . Simon själv dök upp under BAM- showerna och framförde "Trailways Bus" och " Late in the Evening ". I augusti 2010 sattes The Capeman upp under tre nätter i Delacorte Theatre i New Yorks Central Park. Produktionen regisserades av Diane Paulus och producerades i samarbete med Public Theatre .
Film och tv
Simon har också sysslat med skådespeleri. Han spelade musikproducenten Tony Lacey, en bikaraktär, i 1977 Woody Allens långfilm Annie Hall . Han skrev och spelade på 1980-talets One Trick Pony som Jonah Levin, en sällskapsrock och roller. Simon skrev också alla låtarna i filmen. Han dök också upp på The Muppet Show (det enda avsnittet som använde en låtskrivares låtar). 1990 spelade han karaktären Simple Simon i Disney Channel TV-filmen Mother Goose Rock 'n' Rhyme .
1978 gjorde Simon ett framträdande i filmen The Rutles: All You Need Is Cash .
Han har varit föremål för två filmer av Jeremy Marre , den första om Graceland , den andra om The Capeman .
Simon var en gäst på The Colbert Report som marknadsför sin bok Lyrics 1964–2008 den 18 november 2008. Efter en intervju med Stephen Colbert framförde Simon "American Tune".
Simon framförde en Stevie Wonder- låt i Vita huset 2009, vid ett evenemang för att hedra Wonders musikaliska karriär och bidrag.
I maj 2009 släpptes The Library of Congress: Paul Simon and Friends Live Concert på DVD, via Shout! Fabrik . PBS - konserten spelades in 2007.
Simon dök upp på Glastonbury Festival 2011 i England.
Saturday Night Live
Simon har medverkat i Saturday Night Live 14 gånger, både som programledare och musikalisk gäst. Han var programledare för det andra avsnittet, som sändes den 18 oktober 1975, efter George Carlin, som var värd för det första avsnittet. SNL- stjärnan Chevy Chase dök upp i Simons video för " You Can Call Me Al " som läppsynkroniserar låten medan Simon ser missnöjd ut och mimar bakgrundssång, med att spela på olika instrument bredvid sig. Chase dök också upp i Simons video från 1991 till låten "Proof", med Steve Martin .
Simon dök upp tillsammans med George Harrison som musikalisk gäst i Thanksgiving Day -avsnittet av SNL den 20 november 1976. De två framförde " Here Comes the Sun " och " Homeward Bound " tillsammans, medan Simon framförde " 50 Ways to Leave Your Lover" solo tidigare i föreställningen. I det avsnittet öppnade Simon showen med "Still Crazy After All These Years" i en kalkonoutfit, eftersom Thanksgiving var veckan efter. Ungefär halvvägs genom låten säger Simon till bandet att sluta spela på grund av sin pinsamhet. Efter att ha hållit ett frustrerat tal till publiken lämnar han scenen, uppbackad av applåder. Lorne Michaels hälsar honom positivt bakom scenen, men Simon är fortfarande upprörd och skriker på honom på grund av den förödmjukande kalkonoutfiten. Detta är en av SNL : s mest spelade sketcher.
I en SNL- skit från 1986 (när han marknadsför Graceland ) spelar Simon sig själv och står i kö med en vän för att få komma in i en film. Han förvånar sin vän genom att komma ihåg intrikata detaljer om tidigare möten med förbipasserande, men blir helt tom när han blir kontaktad av Art Garfunkel , trots den senares många minnesuppmaningar.
På ett framträdande i slutet av 1980-talet arbetade han med politikern som delade hans namn, Illinois senator Paul Simon .
Den 29 september 2001 gjorde Simon ett speciellt framträdande på den första SNL som sänds efter attackerna den 11 september 2001 . På den showen framförde han " The Boxer " för publiken och NYC brandmän och poliser.
Simon och Lorne Michaels var föremål för ett avsnitt 2006 av Sundance Channels dokumentärserie, Iconoclasts .
Simon dök upp i avsnittet den 9 mars 2013, värd av Justin Timberlake , som medlem i Five-Timers Club .
Simon avslutade 40-årsjubileet av SNL- showen den 15 februari 2015, med en föreställning av "Still Crazy After All These Years". Simon spelade också en bit av " I've Just Seen a Face " med Sir Paul McCartney under specialens inledande sekvens. Mycket av Thanksgiving-avsnittet från 1976 visades under prime-time-specialen.
Hans senaste SNL- framträdande var den 13 oktober 2018, avsnitt värd av Seth Meyers . Han var den musikaliska gästen och det var hans 77-årsdag.
Pris och ära
Simon har vunnit 12 Grammy Awards (en av dem en Lifetime Achievement Award ) och fem Grammynomineringar för Årets Album (den senaste för You're the One 2001). Han är en av endast sex artister som har vunnit Grammy Award för Årets album mer än en gång som den främsta krediterade artisten . 1998 kom han med i Grammy Hall of Fame för Simon & Garfunkel-albumet Bridge over Troubled Water . Han fick en Oscarsnominering för bästa originallåt för låten "Father and Daughter" 2002. Han är också två gånger invald i Rock and Roll Hall of Fame, som hälften av Simon & Garfunkel 1990 och som soloartist år 2001.
- Brit Awards
År | Nominerad / arbete | Tilldela | Resultat |
---|---|---|---|
1977 | Bro över oroligt vatten | Internationellt album | Vann |
1987 | Paul Simon | Internationell soloartist | Vann |
1991 | Internationell manlig soloartist | Nominerad |
- Grammisgalan
År | Nominerad / arbete | Tilldela | Resultat |
---|---|---|---|
1969 | Bokstöd | Årets album | Nominerad |
" Mrs Robinson " | Årets rekord | Vann | |
Årets låt | Nominerad | ||
Bästa popframträdande av en duo eller grupp med sång | Vann | ||
The Graduate | Bästa ljudspår för Visual Media | Vann | |
1971 | Bro över oroligt vatten | Årets album | Vann |
Bästa popframträdande av en duo eller grupp med sång | Nominerad | ||
" Bro över oroligt vatten " | Årets rekord | Vann | |
Årets låt | Vann | ||
Bästa arrangemang, instrumental och sång | Vann | ||
Bästa samtida låt | Vann | ||
1974 | Där går Rhymin' Simon | Årets album | Nominerad |
Bästa manliga popsång | Nominerad | ||
1976 | Fortfarande galen efter alla dessa år | Årets album | Vann |
Bästa manliga popsång | Vann | ||
" Min lilla stad " | Bästa popframträdande av en duo eller grupp med sång | Nominerad | |
1977 | " 50 sätt att lämna din älskare " | Årets rekord | Nominerad |
1981 | " Sent på kvällen " | Bästa manliga popsång | Nominerad |
One-Trick ponny | Bästa ljudspår för Visual Media | Nominerad | |
1987 | Graceland | Årets album | Vann |
Bästa manliga popsång | Nominerad | ||
Han själv | Årets producent, icke-klassisk | Nominerad | |
" Graceland " | Årets låt | Nominerad | |
1988 | Årets rekord | Vann | |
1992 | De heligas rytm | Årets album | Nominerad |
Han själv | Årets producent, icke-klassisk | Nominerad | |
2001 | Du är den | Årets album | Nominerad |
2006 | Överraskning | Årets album | Nominerad |
2001 hedrades Simon som Årets person i MusiCares. Året därpå var han en av de fem mottagarna av den årliga Kennedy Center Honours , landets högsta hyllning till scen- och kulturartister.
2005 hyllades Simon som en BMI- ikon vid den 53:e årliga BMI Pop Awards. Simons låtskrivarkatalog har vunnit 39 BMI-priser inklusive flera citat för "Bridge over Troubled Water", "Mrs. Robinson", "Scarborough Fair" och "The Sound of Silence". Från och med 2005 har han samlat på sig nästan 75 miljoner sändningar, enligt BMI-undersökningar.
2006 valdes Simon av Time Magazine till en av de "100 personer som formade världen".
2007 fick Simon det första årliga Library of Congress Gershwin-priset för populär sång. Utmärkelsen är uppkallad efter George och Ira Gershwin och erkänner den djupa och positiva effekten av populärmusik på världens kultur. När Simon blev underrättad om äran, sa Simon: "Jag är tacksam över att vara mottagaren av Gershwin-priset och dubbelt hedrad över att vara den första. Jag ser fram emot att tillbringa en kväll i sällskap med artister jag beundrar vid prisutdelningen i maj Jag kan komma på några som har uttryckt mina ord och min musik mycket bättre än jag. Jag är exalterad över att det ska hända igen. Det är en låtskrivardröm som går i uppfyllelse." Bland artisterna som hyllade Simon var Stevie Wonder, Alison Krauss , Jerry Douglas , Lyle Lovett , James Taylor , Dianne Reeves , Marc Anthony , Yolanda Adams och Ladysmith Black Mambazo . Evenemanget filmades och sändes professionellt och finns nu tillgängligt som Paul Simon and Friends .
2010 fick Simon en hedersexamen från Brandeis University , där han framförde "The Boxer" vid den huvudsakliga invigningsceremonin.
I oktober 2011 valdes Simon in i American Academy of Arts and Sciences . Vid introduktionsceremonin framförde han " American Tune ".
2012 tilldelades Simon Polar Music Prize .
Privatliv
När Simon flyttade till England 1964 träffade han Kathleen Mary "Kathy" Chitty (född 1947) den 12 april på den första engelska folkklubben han spelade, Railway Inn Folk Club i Brentwood, Essex (där Chitty arbetade deltid med att sälja biljetter ). Hon var 16 och han var 22 när de inledde ett förhållande. Senare samma år besökte de USA tillsammans och turnerade främst med buss.
Kathy återvände till England på egen hand, med Simon återvände till henne några veckor senare. När Simon återvände till USA med den växande framgången "The Sounds of Silence", ville Kathy, som var ganska blyg, ingen del av framgången och berömmelsen som väntade Simon så de avslutade sitt förhållande. Hon nämns vid namn i åtminstone två av hans låtar: " Kathy's Song " och " America ". Hon hänvisas också till i " Homeward Bound " och " The Late Great Johnny Ace ". Det finns ett foto av Simon och Kathy på omslaget till Simons album från 1965 The Paul Simon Songbook .
Simon har varit gift tre gånger, först med Peggy Harper 1969. De fick sonen Harper Simon 1972 och skilde sig 1975. Simon skrev om detta förhållande i låten "Train in the Distance" från hans album Hearts and från 1983. Ben .
I slutet av 1970-talet bodde Simon i New York City granne med Saturday Night Live- skaparen Lorne Michaels , som har beskrivits som Simons "bästa vän" under perioden.
Han och Shelley Duvall bodde tillsammans som ett par i två år tills hon presenterade honom för sin vän Carrie Fisher ; Simon och Fisher blev sedan ett par. Simons andra äktenskap, från 1983 till 1984, var med Fisher. Han friade till henne efter en New York Yankees -match. Låten " Hearts and Bones " skrevs om deras tid tillsammans, och låten "Graceland" tros handla om att söka tröst från slutet av förhållandet genom att ta en roadtrip. Ett år efter skilsmässan återupptog Simon och Fisher sin relation, som varade i flera år.
Simon gifte sig med sångerskan Edie Brickell den 30 maj 1992. De har tre barn: Adrian, Lulu och Gabriel.
Simon och hans yngre bror, Eddie Simon, grundade Guitar Study Center någon gång före 1973. Guitar Study Center blev en del av The New School i New York City, någon gång före 2002.
Simon är ett ivrigt fan av New York Rangers ishockeylag, New York Knicks basketlag och New York Yankees baseballlag.
Filantropi
Simon är en förespråkare för musikutbildning för barn. 1970, efter att ha spelat in sin "Bridge Over Troubled Water", på inbjudan av NYU:s Tisch School of the Arts , höll Simon provspelningar för en workshop för unga låtskrivare. Auditionerna annonserades i The Village Voice och fick hundratals hoppfulla att uppträda för Simon. Bland de sex tonårslåtskrivarna som Simon valts ut för handledning var Melissa Manchester , Tommy Mandel och rock/beatpoeten Joe Linus, med Maggie och Terre Roche (Roche Sisters), som senare sjöng back-up för Simon, och gick med i den pågående workshopen genom en improviserat utseende.
Simon bjöd in de sex tonåringarna att uppleva inspelning i Columbia studios med ingenjören Roy Halee . Under dessa sessioner Bob Dylan nere och spelade in albumet Self-Portrait , som inkluderade en version av Simons " The Boxer ". Violinisten Isaac Stern besökte också gruppen med ett filmteam från CBS och talade med de unga musikerna om texter och musik efter att Joe Linus framfört sin låt "Circus Lion" för Stern.
Manchester hyllade senare Simon med hennes inspelade låt "Ode to Paul". Andra musiker som Simon har varit mentor för inkluderar Nick Laird-Clowes, som var med och grundade bandet The Dream Academy . Laird-Clowes har krediterat Simon för att ha hjälpt till att forma bandets största hit, " Life in a Northern Town" .
2003 skrev Simon på som supporter av Little Kids Rock , en ideell organisation som tillhandahåller gratis musikinstrument och gratis lektioner till barn i offentliga skolor i USA. Han sitter i organisationens styrelse som hedersmedlem.
Simon är också en stor välgörare och en av medgrundarna, tillsammans med Irwin Redlener , av Children's Health Project och The Children's Health Fund som började med att skapa specialutrustade "bussar" för att ta sjukvård till barn i medicinskt underbetjänade områden, städer och landsbygd. Deras första buss var i den fattiga South Bronx i New York City, men de verkar nu i 12 delstater, inklusive på Gulf Coast . Den har expanderat kraftigt, samarbetar med stora sjukhus, lokala offentliga skolor och medicinska skolor och förespråkar policy för barns hälsa och sjukvård.
I maj 2012 uppträdde Paul Simon på en förmånsmiddag för Turkana Basin Institute i New York City och samlade in mer än 2 miljoner dollar till Richard Leakeys forskningsinstitut i Afrika.
För sitt framträdande 2019 på San Franciscos Outside Lands Music and Arts Festival donerade Simon sin framträdandeavgift till San Francisco Parks Alliance och Friends of the Urban Forest .
Diskografi
Denna diskografi inkluderar inte samlingsalbum, konsertalbum eller arbete med Simon & Garfunkel. Simons solokonsertalbum har ofta låtar som han ursprungligen spelade in med Simon & Garfunkel, och många Simon & Garfunkels konsertalbum innehåller låtar som Simon först spelade in på soloalbum.
Simon har några låtar som finns på samlingsalbum och ingen annanstans, till exempel " Slip Slidin' Away " som först dök upp på samlingsalbumet Greatest Hits, Etc. (1977) och har sedan dess ingått i efterföljande samlingar som Negotiations och Love Songs (1988).
Solo studioalbum
- Paul Simon Songbook (1965)
- Paul Simon (1972)
- There Goes Rhymin' Simon (1973)
- Fortfarande galen efter alla dessa år (1975)
- One-Trick Pony (1980)
- Hearts and Bones (1983)
- Graceland (1986)
- The Rhythm of the Saints (1990)
- Låtar från The Capeman (1997)
- Du är den enda (2000)
- Överraskning (2006)
- Så vacker eller så vad (2011)
- Främling till främling (2016)
- I det blå ljuset (2018)
Filmografi
År | Titel | Kredit(er) | Roll | Anteckningar |
---|---|---|---|---|
1967 | The Graduate | Låtar av | — | Med Art Garfunkel |
1975 | Schampo | Kompositör | — | |
1975–2018 | Saturday Night Live | Artist | Själv / Olika | 18 avsnitt |
1977 | Annie Hall | Skådespelare | Tony Lacey | Skådespelardebut |
1978 | Allt du behöver är kontanter | Skådespelare | Paul Simon | TV-film |
1980 | One-Trick ponny | Skådespelare, författare, kompositör | Jonas | |
1985 | Frihetsgudinnan | Kompositör | — | |
1990 | Mother Goose Rock 'n' Rhyme | Skådespelare | Enkel Simon | TV-film |
1996 | Mor | Kompositör | — | Mrs. Robinson – Filmtemalåt |
1999 | Årtusende | Skådespelare | John Dryden | Avsnitt: "Via Dolorosa" |
2002 | The Wild Thornberrys film | Kompositör | — | Skrev och framförde: " Far och dotter " |
2008 | The Great Buck Howard | Skådespelare | Tacksam gammal artist | Skådespelare |
2008 | The Life and Times of Allen Ginsberg Deluxe Set | Kompositör | — | Dokumentär |
2014 | Henry & jag | Skådespelare | Thurman Munson (röst) | |
2015 | Portlandia | Skådespelare | Paul Simon | Avsnitt: "You Can Call Me Al" |
2015 | Välkommen till Sverige | Skådespelare | Paul Simon | Avsnitt: "American Club" |
2015 | Saturday Night Live 40-årsjubileumsspecial | Han själv | Paul Simon | Framförd: " Still Crazy After All These Years " |
2016 | Horace och Pete | Kompositör, skådespelare | Kund | Den komponerade showens inledande temamusik |
Broadway
- Rock 'n Roll! De första 5 000 åren (1982) – revy – med låtskrivare till " Mrs. Robinson "
- Asinamali! (1987) – pjäs – medproducent
- Mike Nichols och Elaine May : Together Again on Broadway (1992) – konsert – artist
- The Capeman (1998) – kompositör, medtextförfattare och musikarrangör – Tony nominering för bästa originalmusik
- The Graduate (2002) – pjäs – innehöll låtskrivare
Bibliografi
- Kingston, Victoria (1996). Simon och Garfunkel: den definitiva biografin . London: Sidgwick & Jackson. sid. 308. ISBN 9780283062674 .
- Bronson, Fred (2003). The Billboard Book of Number 1-hits . Billboard-böcker. ISBN 0-8230-7677-6 .
Se även
externa länkar
- Officiell hemsida
- Paul Simon på IMDb
-
"Paul Simon - 2013 Richard Ellmann föreläsningar" (videor) . YouTube . september 2013.
- Williams, Kimber (25 september 2013). "Låtskrivaren Paul Simon kommer med en ny vers till Ellmann-föreläsningarna" . Emory University .
- 1941 födslar
- Amerikanska kompositörer från 1900-talet
- Amerikanska gitarrister från 1900-talet
- Amerikanska sångare från 1900-talet
- Amerikanska gitarrister från 2000-talet
- Amerikanska sångare från 2000-talet
- Amerikanska akustiska gitarrister
- Amerikanska utlandsstationerade i Storbritannien
- Amerikanska folk-pop-sångare
- Amerikanska folkgitarrister
- Amerikanska folkrockmusiker
- Amerikanska folksångare
- Amerikanska manliga komediskådespelare
- amerikanska manliga kompositörer
- Amerikanska manliga gitarrister
- Amerikanska manliga popsångare
- Amerikanska manliga singer-songwriters
- Amerikanskt folk av ungersk-judisk härkomst
- Amerikanska popgitarrister
- Amerikanska rockgitarrister
- Amerikanska rocksångare
- Amerikanska rocklåtskrivare
- amerikanska gatuartister
- Amerikanska världsmusiker
- Vinnare av Brit Award
- Brooklyn Law School alumner
- Columbia Records artister
- Fellows från American Academy of Arts and Sciences
- Fingerstyle gitarrister
- Forest Hills High School (New York) alumner
- Gershwinpristagare
- Vinnare av Grammis
- Gitarrister från New Jersey
- judiska amerikanska manliga skådespelare
- judiska amerikanska musiker
- judiska amerikanska låtskrivare
- Judiska folksångare
- judiska sångare
- Kennedy Center-utmärkelser
- Levande människor
- Musiker från Newark, New Jersey
- Musiker från Queens, New York
- Paul Simon
- Folk från Kew Gardens, Queens
- Folk från Montauk, New York
- Folk från New Canaan, Connecticut
- Vinnare av Primetime Emmy Award
- Queens College, City University of New Yorks alumner
- Skivproducenter från New York (stat)
- Simon & Garfunkel
- Singer-songwriters från Connecticut
- Singer-songwriters från New Jersey
- Singer-songwriters från New York (delstaten)
- Sångare från New York City
- Warner Records artister