Danny Kaye
Danny Kaye | |
---|---|
Född |
David Daniel Kaminsky
18 januari 1911
New York City , USA
|
dog | 3 mars 1987
Los Angeles , Kalifornien , USA
|
(76 år)
Yrken |
|
Antal aktiva år | 1933–1987 |
Politiskt parti | Demokratisk |
Make | |
Barn | 1 |
Hemsida |
Danny Kaye (född David Daniel Kaminsky ; jiddisch : דוד־דניאל קאמינסקי ; 18 januari 1911 – 3 mars 1987) var en amerikansk skådespelare, komiker, sångare och dansare. Hans föreställningar presenterade fysisk komedi , idiosynkratiska pantomimer och snabba nyhetlåtar .
Kaye spelade huvudrollen i 17 filmer, särskilt Wonder Man (1945), The Kid from Brooklyn (1946), The Secret Life of Walter Mitty (1947), The Inspector General (1949), Hans Christian Andersen (1952), White Christmas (1954) och The Court Jester (1955). Hans filmer var populära, särskilt för hans framträdanden av mönsterlåtar och favoriter som " Inchworm " och "The Ugly Duckling".
UNICEFs första ambassadör 1954 och mottog den franska hederslegionen 1986 för sitt år av arbete med organisationen.
Tidiga år
David Daniel Kaminsky föddes i Brooklyn , New York, den 18 januari 1911 (även om han senare skulle säga 1913), till de ukrainsk-judiska invandrarna Jacob och Clara ( född Nemerovsky) Kaminsky. Han var den yngste av tre söner. Hans föräldrar och äldre bröder Larry och Mac lämnade Jekaterinoslav (då en del av Novorossia, ryska imperiet) två år före Dannys födelse; han var deras enda son född i USA.
Han gick på Public School 149 i East New York, Brooklyn (så småningom omdöpt för att hedra honom) – där han började underhålla sina klasskamrater med sånger och skämt. Han gick på Thomas Jefferson High School i Brooklyn, men han tog inte examen.
Hans mamma dog när han var i de tidiga tonåren. Inte långt efter sprang Kaye och hans vän Louis till Florida. Kaye sjöng medan Louis spelade gitarr, och paret försörjde sig ett tag. När Kaye återvände till New York, pressade hans far honom inte att återvända till skolan eller jobbet, vilket gav hans son chansen att mogna och upptäcka sina förmågor. Kaye sa att han som ung hade velat bli kirurg, men familjen hade inte råd med medicinsk utbildning.
Efter att ha lämnat skolan hade han en rad jobb som läskjävel , bilförsäkringsutredare och kontorist. Det mesta slutade med att han fick sparken. Han förlorade försäkringsjobbet när han gjorde ett fel som kostade försäkringsbolaget 40 000 USD (600 000 USD 2019 justerat för inflation). En tandläkare som anlitade honom för att ta hand om hans kontor över lunch och göra ärenden sparkade honom när han hittade Kaye med sin tandborr på kontorets träslöjd. 1939 träffade Kaye samma tandläkares dotter, Sylvia Fine , på en audition, och 1940 rymde de. Han lärde sig sitt yrke i tonåren i Catskills som tumlare i Borsjtjbältet .
Kayes första paus kom 1933 när han gick med i Three Terpsichoreans , en vaudevilledansakt. De öppnade i Utica, New York , där han använde artistnamnet Danny Kaye för första gången. Akten turnerade i USA och i Asien med showen La Vie Paree . Truppen åkte på en sex månader lång turné i Asien den 8 februari 1934. Under vistelsen i Osaka, Japan, drabbade en tyfon staden. Truppens hotell fick stora skador. Den starka vinden slungade in en bit av hotellets taklist in i Kayes rum. Vid kvällens föreställningstid var staden i stormens grepp. Utan kraft blev publiken rastlös och nervös. För att lugna dem gick Kaye upp på scenen med en ficklampa för att lysa upp hans ansikte och sjöng varje låt han kunde komma ihåg så högt han kunde.
Upplevelsen av att försöka underhålla publik som inte talade engelska inspirerade honom att göra pantomimgester , sånger och ansiktsuttryck som så småningom skapade hans rykte. Ibland fann han dem nödvändiga när han beställde en måltid. Kayes dotter Dena berättar om en historia som hennes far berättade om att vara på en restaurang i Kina och försöka beställa kyckling. Kaye slog med armarna och kluckade och gav servitören en imitation av en kyckling. Servitören nickade förstående och kom med två ägg till Kaye. Hans intresse för matlagning började på turnén.
Jobb var en bristvara när Kaye återvände till USA, och han kämpade för bokningar. Ett jobb var att arbeta i en burlesk revy med fandansaren Sally Rand . Efter att dansaren tappade en fläkt när hon försökte jaga bort en fluga, anställdes Kaye för att titta på fansen, så de hölls alltid framför henne.
Karriär
1937 kom Kayes filmdebut från ett kontrakt med New York-baserade Educational Pictures för en serie komedier med två hjul. Han spelade vanligtvis en manisk, mörkhårig, snabbtalande ryss i dessa lågbudgetshorts, mitt emot unga hoppfulla June Allyson och Imogene Coca . Kaye-serien slutade abrupt när studion lades ner 1938. Han arbetade i Catskills 1937 under namnet Danny Kolbin.
Hans nästa satsning var en kortlivad Broadway- show med Sylvia Fine som pianist, textförfattare och kompositör. Straw Hat Revue öppnade den 29 september 1939 och stängde efter tio veckor, men kritiker lade märke till Kayes arbete. Recensionerna gav både Kaye och hans brud Sylvia ett erbjudande om att arbeta på La Martinique , en nattklubb i New York. Kaye uppträdde med Sylvia som ackompanjatör. På La Martinique såg dramatikern Moss Hart Danny uppträda, och det ledde till att Hart castade honom i hans hit Broadway-komedi Lady in the Dark .
1941, 30 år gammal, gjorde Kaye en triumf som Russell Paxton i Lady in the Dark , med Gertrude Lawrence i huvudrollen . Hans showstoppande nummer var " Tschaikowsky (and Other Russians) " av Kurt Weill och Ira Gershwin där han sjöng namnen på en rad ryska kompositörer i rasande fart, till synes utan att ta ett andetag. Under nästa Broadway-säsong var han stjärnan i en show om en ung man som är draftad som heter Let's Face It! .
Hans långfilmsdebut var i producenten Samuel Goldwyns komedi Technicolor 1944 Up in Arms , en nyinspelning av Goldwyns Eddie Cantor- komedi Whoopee! (1930). Den rivaliserande producenten Robert M. Savini tjänade pengar genom att sammanställa tre av Kayes Educational Pictures-shorts till ett lapptäcke med titeln The Birth of a Star (1945). Studiomogulen Goldwyn ville att Kayes framträdande näsa skulle fixeras för att se mindre judisk ut; Kaye vägrade, men han lät hans röda hår färgas blont, tydligen för att det såg bättre ut i Technicolor.
Kaye spelade huvudrollen i ett radioprogram, The Danny Kaye Show, på CBS 1945–46. Programmets popularitet steg snabbt. Inom ett år hamnade han på en femte plats med Jimmy Durante i Radio Dailys popularitetsundersökning. Kaye ombads att delta i en USO- turné efter andra världskrigets slut. Det innebar att han skulle vara frånvarande från sitt radioprogram i nästan två månader i början av säsongen. Kayes vänner fyllde på med en annan gästvärd varje vecka. Kaye var den första amerikanska skådespelaren som besökte Tokyo efter kriget. Han hade turnerat där ett tiotal år tidigare med vaudevilletruppen. När Kaye bad om att bli befriad från sitt radiokontrakt i mitten av 1946 gick han med på att inte acceptera en vanlig radioshow under ett år och endast begränsade gästspel i andra radioprogram. Många av seriens avsnitt överlever idag, kända för Kayes öppningssignaturmönster ("Git gat gittle, giddle-di-ap, giddle-de-tommy, riddle de biddle de roop, da-reep, fa-san, skeedle de woo- da, fiol de wada, reep!").
Kaye spelade huvudrollen i flera filmer med skådespelerskan Virginia Mayo på 1940-talet och är känd för filmer som The Secret Life of Walter Mitty (1947), The Inspector General (1949), On the Riviera (1951) med Gene Tierney , Knock on Wood (1954), White Christmas (1954), The Court Jester (1956) och Merry Andrew (1958). Kaye medverkade i två bilder baserade på biografier, Hans Christian Andersen (1952) den danske sagoberättaren och The Five Pennies (1959) om jazzpionjären Red Nichols . Hans fru, författare/textförfattare Sylvia Fine, skrev många tungvridande låtar som Kaye blev känd för. Hon var också associerad filmproducent. Några av Kayes filmer inkluderade temat dubbelspel, två personer som ser identiska ut (båda Danny Kaye) förväxlas med varandra till komisk effekt. [ citat behövs ]
Medan hans fru skrev det mesta av Kayes material, skapade han mycket av det själv, ofta medan han uppträdde. Kaye hade en karaktär som han aldrig delade med allmänheten; Kaplan, ägaren till ett gummiföretag, kom till liv bara för familj och vänner. Hans fru, Sylvia, beskrev Kaplan-karaktären:
Han har inget förnamn. Till och med hans fru kallar honom bara Kaplan. Han är en analfabet, pompös karaktär som gör reklam för sina filantropier. Jack Benny eller Dore Schary kanske säger, "Kaplan, varför hatar du fackföreningar så?" Om Danny känner för att göra Kaplan den kvällen, kan han vara iväg på Kaplan i två timmar.
När han dök upp på London Palladium 1948, "väckte han kungafamiljen till skratt och var den första av många artister som har förvandlat brittisk variation till en amerikansk konservering." Tidningen Life beskrev hans mottagande som "dyrkande hysteri" och noterade att kungafamiljen för första gången lämnade kungalådan för att titta på från första raden i orkestern. Han berättade att han inte hade någon aning om de familjära kopplingarna när Marquess of Milford Haven presenterade sig efter en show och sa att han skulle vilja att hans kusiner skulle se Kaye uppträda. Kaye sa att han aldrig återvände till lokalen eftersom det inte fanns något sätt att återskapa den tidens magi. Kaye fick en inbjudan att återvända till London för en Royal Variety Performance i november samma år. När inbjudan kom var Kaye upptagen med The Inspector General (som hade arbetstiteln Happy Times ). Warner Bros. stoppade filmen för att låta deras stjärna vara med. När hans Decca-kompisar The Andrews Sisters började sitt engagemang på London Palladium efter Kayes framgångsrika framträdande där 1948, mottogs trion väl och David Lewin från Daily Express förklarade: "Publiken gav Andrews Sisters Danny Kaye-vrålet! "
Han var värd för den 24:e Oscarsgalan 1952. Programmet sändes på radio; tv-sändningar av Oscarsceremonin kom senare. Under 1950-talet besökte Kaye Australien, där han spelade Buttons i en produktion av Askungen i Sydney. 1953 startade Kaye ett produktionsbolag, Dena Pictures, uppkallat efter sin dotter. Knock on Wood var den första filmen som producerades av hans företag. Företaget expanderade till tv 1960 under namnet Belmont Television.
Kaye kom in på tv 1956, i CBS-showen See It Now med Edward R. Murrow . The Secret Life of Danny Kaye kombinerade sin 50 000 mil långa turné i tio länder som UNICEF-ambassadör med musik och humor. Hans första soloinsats var 1960 med en entimmes special producerad av Sylvia och sponsrad av General Motors , med liknande specialerbjudanden 1961 och 1962.
Han var värd för Danny Kaye Show från 1963 till 1967; den vann fyra Emmy-priser och en Peabody-utmärkelse . Hans sista filmiska huvudroll kom i The Man from the Diners' Club från 1963 .
Med början 1964 agerade han som TV-värd för CBS-sändningarna av MGM :s Trollkarlen från Oz . Kaye gjorde en insats som What's My Line? mystery guest i söndagskvällens CBS-TV-frågeprogram. Kaye var senare gästpanelmedlem i den showen. Han medverkade även i intervjuprogrammet Here's Hollywood . På 1970-talet slet Kaye ett ligament i benet under uppspelningen av Richard Rodgers -musikalen Two by Two , men fortsatte med showen, dök upp med benet i gips och rullade på scenen i en rullstol. Han hade gjort ungefär samma sak i sitt tv-program 1964, när hans högra ben och fot brändes av en matlagningsolycka. Kamerabilder planerades så att tv-tittare inte såg Kaye i sin rullstol.
1976 spelade han Geppetto i en tv-musikalisk anpassning av Pinocchio med Sandy Duncan i titelrollen. Kaye porträtterade Captain Hook mittemot Mia Farrow i en musikalisk version av Peter Pan med låtar av Anthony Newley och Leslie Bricusse . Han gästspelade senare i avsnitt av The Muppet Show och The Cosby Show , och på 1980-talets återupplivning The Twilight Zone .
I många filmer, såväl som på scen, visade sig Kaye vara en duktig skådespelare, sångare, dansare och komiker. Han visade sin seriösa sida som ambassadör för UNICEF och i sin dramatiska roll i den minnesvärda TV-filmen Skokie , när han spelade en överlevande från Förintelsen . Före sin död 1987 dirigerade Kaye en orkester under en komisk serie konserter som anordnades för UNICEF-insamlingar. Kaye fick två Oscarsutmärkelser : en Academy Honorary Award 1955 och Jean Hersholt Humanitarian Award 1982. Det året fick han Screen Actors Guilds årliga pris.
1980 var Kaye värd och sjöng i 25-årsjubileet av Disneyland- firandet och var värd för öppningsfirandet för Epcot 1982 (EPCOT Center vid den tiden). Båda sändes på primetime-tv i USA
Karriär inom musik
Medan Kaye hävdade att han inte kunde läsa musik, sades han ha perfekt tonhöjd [ citat behövs ] . En flamboyant artist med sin egen distinkta stil, "som lätt anpassar sig från skandalösa nyhetslåtar till ömma ballader" (enligt kritikern Jason Ankeny), började 1945 Kaye vara värd för sitt eget CBS-radioprogram, där han framförde ett antal hitlåtar, bl.a. " Dinah " och " Minnie the Moocher ".
1947 slog Kaye ihop med The Andrews Sisters (Patty, Maxene och LaVerne) på Decca Records och producerade nummer 3 Billboard -hiten "Civilization (Bongo, Bongo, Bongo)". Framgången med paret fick båda akterna att spela in fram till 1950, och producerade en sådan rytmiskt komisk mat som " The Woody Woodpecker Song " (baserad på fågeln från Walter Lantz -tecknad film och en Billboard -hit för kvartetten), "Put 'em in a Box, Tie 'em with a Ribbon (And Throw 'em in the Deep Blue Sea)", "The Big Brass Band from Brazil", "It's a Quiet Town (In Crossbone County)", "Amelia Cordelia McHugh (Mc Who?) )", "Ching-a-ra-sa-sa", och en duett av Danny och Patty Andrews från " Orange Colored Sky ". Akterna slog sig samman för två julfavoriter: en frenetisk, harmonisk tolkning av "A Merry Christmas at Grandmother's House (Over the River and Through the Woods)" och en duett av Danny och Patty, "All I Want for Christmas Is My Two Front Teeth " ".
Kayes debutalbum, Columbia Presents Danny Kaye , hade släppts 1942 av Columbia Records med låtar framförda till ackompanjemang av Maurice Abravanel och Johnny Green . Albumet återutgavs som en Columbia LP 1949 och beskrivs av kritikern Bruce Eder som "lite tamare än några av de saker som Kaye slog till med senare på 40- och 50-talet och av skäl som bäst förstås av allmänheten, lockar inte tillnärmelsevis intresset för sina barns skivor och uppenbara komedirutiner”.
1950 släpptes en Decca-singel, " I've Got a Lovely Bunch of Coconuts ", och blev ännu en hitlistor för honom. Hans andra Columbia LP-album Danny Kaye Entertains (1953, Columbia) inkluderade fem låtar inspelade 1941 från hans Broadway-musikal Lady in the Dark , mest notably " Tschaikowsky (and Other Russians) ".
Efter framgången med filmen Hans Christian Andersen (1952), nådde två av dess sånger skrivna av Frank Loesser och sjungs av Kaye, " Thumbelina " och " Wonderful Copenhagen ", hitlistorna: den tidigare titeln blev en mindre amerikansk hit, och sistnämnda nådde nummer 5 på UK Singles Chart . 1953 släppte Decca Danny at the Palace , en liveinspelning gjord på New York Palace Theatre, följt av Knock On Wood (Decca, 1954) en uppsättning låtar från filmen med samma namn som sjöngs av Kaye, ackompanjerad av Victor Young och hans sångsträngar.
1956 skrev Kaye på ett treårigt skivkontrakt med Capitol Records , som släppte sin singel "Love Me Do" i december samma år. B-sidan, "Ciu Ciu Bella", med text skriven av Sylvia Fine, inspirerades av ett avsnitt i Rom när Kaye, på ett uppdrag för UNICEF, blev vän med ett 7-årigt poliooffer på ett barnsjukhus, som sjöng den här låten för honom på italienska.
1958 skrev Saul Chaplin och Johnny Mercer låtar till Merry Andrew , en film med Kaye i huvudrollen som en brittisk lärare som lockades till cirkusen. Partituret lades ihop till sex nummer, alla sjungs av Kaye; dirigenten Billy Mays komposition från 1950 "Bozo's Circus Band" (döpt till "Music of the Big Top Circus Band") deponerades på andra sidan av Merry Andrew- soundtracket, som släpptes 1958. Ett år senare kom ett annat soundtrack, för The Five Pennies (där Kaye spelade som 1920-talets kornettspelare Red Nichols ), med Louis Armstrong .
På 1960- och 1970-talen dirigerade Kaye regelbundet världsberömda orkestrar, även om han var tvungen att lära sig noterna på gehör. Kayes stil, även om den åtföljdes av oförutsägbara upptåg (han bytte en gång taktpinnen mot en flugsmällare för att dirigera "The Flight of the Bumblebee"), hyllades av sådana som Zubin Mehta , som en gång sa att Kaye "har en mycket effektiv dirigeringstil". ". Hans förmåga med en orkester nämndes av Dimitri Mitropoulos , då dirigent för New York Philharmonic Orchestra . Efter Kayes framträdande sa Mitropoulos: "Här är en man som inte är musikaliskt tränad, som inte ens kan läsa noter och han får ut mer av min orkester än vad jag har." Kaye bjöds in att dirigera symfonier som välgörenhetsinsamling och var dirigent för marschbandet i hela städerna vid Los Angeles Dodgers säsongsöppnare 1984. Under sin karriär samlade han in över 5 miljoner US$ till stöd för musikernas pensionsfonder.
Imitationer
Kaye var tillräckligt populär för att inspirera imitationer:
- Warner Bros. tecknade Book Revue från 1946 hade en sekvens med Daffy Duck som bar en blond peruk och imiterade Kaye.
- Den satiriska låtskrivaren Tom Lehrers låt " Lobachevsky " från 1953 var baserad på ett nummer som Kaye hade gjort, om den ryske regissören Constantin Stanislavski , med den påverkade ryska accenten. Lehrer nämnde Kaye i en inledande monolog och citerade honom som en "idol sedan förlossningen".
- Stålmannens skapare Jerry Siegel och Joe Shuster skapade en kortlivad superhjältetitel, Funnyman , med inspiration från Kayes persona.
Andra ansträngningar
Matlagning
Under sina senare år underhöll Kaye hemma som kock. Han specialiserade sig på kinesisk och italiensk matlagning. Han lät installera en skräddarsydd kinesisk restaurang på baksidan av sitt hus vid dess gränd och lät sedan bygga ett kök och en matplats runt den. Spisen som Kaye använde för sina kinesiska rätter var försedd med metallringar för brännarna så att värmen kunde koncentreras högt, och ett tråg med cirkulerande isvatten kylde området för att hålla den intensiva värmen tolerabel för dem som lagade mat. Han lärde sig "på Johnny Kans restaurang i San Francisco och med Cecilia Chang på hennes mandarinrestauranger i San Francisco och Los Angeles". Han undervisade i kinesisk matlagningskurs på en kinesisk restaurang i San Francisco på 1970-talet. Teatern och demonstrationsköket under biblioteket på Campus Hyde Park, New York vid Culinary Institute of America är uppkallad efter honom.
Kaye hänvisade till sitt kök som "Ying's Thing". Medan han filmade The Madwoman of Chaillot i Frankrike, ringde han hem för att fråga sin familj om de skulle vilja äta på Ying's Thing den kvällen; Kaye flög hem för att äta middag. Alla hans ansträngningar i köket gick inte bra. Efter att ha flugit till San Francisco för att få ett recept på surdegsbröd kom han hem och tillbringade timmar med att laga bröd. När hans dotter frågade om brödet slog Kaye brödet på köksbordet; hans bröd var tillräckligt hårt för att flisa det. Kaye närmade sig köksarbete med entusiasm och gjorde korv och annan mat som behövdes för hans kök. Även om det ofta hävdas att han var en Meilleur Ouvrier de France (MOF), är detta inte sant, eftersom MOF är begränsat till franska proffs. Snarare hade han lagat mat åt flera kända franska kockar hemma hos honom (alla av dem MOFs), och de skrev på ett "heders"-diplom från Meilleur Ouvrier de France för honom.
Flygande
Kaye blev en flygentusiast och pilot. Hans intresse väcktes av hans långvariga vän, koreografen Michael Kidd, som vid den tiden nyligen hade förtjänat sitt privatpilotslicens (PPL). Kaye var en entusiastisk och skicklig golfspelare, men minskade golfaktiviteterna till förmån för flyget och började träna för en PPL 1959. Det första planet som Kaye ägde var en Piper Aztec . Efter detta blev han kvalificerad för många typer av flygplan från enmotoriga lätta flygplan till flermotoriga jetplan.
Kaye fick en typbetyg i en Learjet , och han utsågs till vicepresident för Learjet-företaget av Bill Lear som en hederstitel (han hade inget linjeansvar på företaget). Han stöttade många flygprojekt. 1968 var han hedersordförande för Las Vegas International Exposition of Flight, en show som använde många aspekter av stadens underhållningsindustri samtidigt som han presenterade en flyguppvisning. Den operativa showens ordförande var den välkända flygfiguren Lynn Garrison . Kaye flög en Learjet till 65 städer på fem dagar på ett uppdrag för att hjälpa UNICEF.
Affärssatsningar
1958 bildade Kaye och partnern Lester Smith Kaye–Smith Enterprises. Företaget ägde en kedja av radiostationer, mestadels i Pacific Northwest . Andra Kaye–Smith-divisioner inkluderade ett konsertfrämjande företag, ett videoproduktionsbolag och en inspelningsstudio. Kaye sålde sin andel av företaget till familjen Smith 1985.
Baseboll
En livslång Dodgers- fan, Kaye spelade in en låt som heter "The DODGERS Song (Oh really? No, O'Malley!)", som beskriver ett fiktivt möte med San Francisco Giants, en hit under den verkliga vimpeljakten 1962. Det låten finns med på Baseball's Greatest Hits- cd-skivor. En god vän till Leo Durocher , han reste ofta med laget. Han hade också en encyklopedisk kunskap om spelet och var en duktig andra baseman.
Kaye och hans affärspartner Lester Smith ledde också en investeringsgrupp som tilldelades American Leagues trettonde franchise, som blev Seattle Mariners för 6,2 miljoner USD den 7 februari 1976. Ägarandelen för Kaye, Smith och två andra återstående ursprungliga investerare var minskade till 5 procent vardera när George Argyros köpte 80 procent av Mariners för 10,4 miljoner dollar den 30 januari 1981. Kaye sålde alla sina affärsintressen till Smiths familj 1985.
Medicin
Kaye var hedersmedlem i American College of Surgeons och American Academy of Pediatrics .
Välgörenhet
Genom att arbeta tillsammans med UNICEF:s grundare av Halloween-insamlingen, Ward Simon Kimball Jr., utbildade skådespelaren allmänheten om fattiga barn i bedrövliga levnadsförhållanden utomlands och hjälpte till med distributionen av donerade varor och medel. Hans engagemang i UNICEF kom till på ett ovanligt sätt. Kaye flög hem från London 1949 när en av planets fyra motorer tappade sin propeller och fattade eld. Problemet ansågs initialt vara tillräckligt allvarligt för att det skulle kunna göra en havslandning; flytvästar och flytflottar gjordes i ordning. Planet kunde gå tillbaka över 500 miles (804,67 km) för att landa på Shannon Airport, Irland. På vägen tillbaka till Shannon hade chefen för barnfonden, Maurice Pate , plats bredvid Danny Kaye och talade länge om behovet av ett erkännande för fonden. Deras diskussion fortsatte på flyget från Shannon till New York; det var början på skådespelarens långa samarbete med UNICEF.
"Trots all hans framgång som artist (...) förblir hans största arv hans outtröttliga humanitära arbete - så nära var hans band till FN:s internationella nödfond för barn (UNICEF) att när organisationen fick Nobels fredspris, Kaye knackades för att acceptera det", enligt musikkritikern Jason Ankeny.
Privatliv
Kaye och Sylvia Fine växte upp i Brooklyn och bodde några kvarter från varandra, men de träffades inte förrän de arbetade på en off-Broadway-show 1939. Sylvia var en auditionpianist.
Sylvia upptäckte att Danny hade arbetat för sin far Samuel Fine, en tandläkare. Kaye, som arbetar i Florida, friade på telefon; paret giftes i Fort Lauderdale den 3 januari 1940. Paret var gift för livet, förutom en separation 1947 och 1948, då Kaye var involverad med Eve Arden .
Parets enda barn, dottern Dena, föddes den 17 december 1946. När hon var väldigt ung gillade Dena inte att se sin pappa uppträda eftersom hon inte förstod att folk skulle skratta åt det han gjorde. Kaye sa i en intervju 1954, "Vad hon än vill bli kommer hon att vara utan inblandning från sin mamma eller från mig." Dena växte upp och blev journalist.
Donald Spoto , författaren till Laurence Olivier (HarperCollins), gjorde ett ogrundat påstående att Kaye hade en 10-årig hemlig affär med Laurence Olivier . Trots mediarykten sedan bokens utgivning har inga bevis publicerats. Den engelska journalisten Terry Coleman, som ägnade fyra år åt att studera Oliviers arkiv med brev och minnessaker, kunde inte hitta bevis för en sådan affär mellan Kaye och Olivier. Coleman observerade, "Jag kollade det och pratade med ett antal människor. I detta berg av material i arkiven kunde jag inte hitta en antydan om en affär med Danny Kaye."
Den 18 januari 2013, under en 24-timmars hälsning till Kaye på Turner Classic Movies för att fira vad TCM trodde var hans 100-årsdag, avslöjade Kayes dotter Dena för TCM-värden Ben Mankiewicz att Kayes angivna födelseår 1913 var felaktigt, och att han föddes faktiskt 1911.
Som demokrat stödde han Adlai Stevensons kampanj under presidentvalet 1952 . Kaye var gudfar till skådespelerskan Mary Louise Weller .
Död
Kaye dog av hjärtsvikt den 3 mars 1987, 76 år gammal, orsakad av inre blödningar och komplikationer av hepatit C. Kaye hade en fyrfaldig bypass-hjärtoperation i februari 1983 och han fick hepatit C från en blodtransfusion.
Arv
Kaye kremerades och hans aska begravdes i grunden till en bänk på Kensico Cemetery i Valhalla, New York . Hans grav är prydd med en bänk som innehåller friser av en baseboll och ett slagträ, ett flygplan, ett piano, en blomkruka, musiknoter och en kock . Hans namn och födelse- och dödsdatum är inskrivna på toquen. Förenta Nationerna höll en minneshyllning till honom vid deras högkvarter i New York på kvällen den 21 oktober 1987.
Sylvia och Danny Kaye Playhouse vid Hunter College i New York öppnades 1988, med en gåva på 1 miljon dollar från Sylvia Kaye.
David Koenig reflekterar, "Hans arv har försvagats med tidens gång. Hans största verk (...) består idag endast som minnen i åldrande medlemmar av hans publik (...) mycket av hans TV-arbete har inte åldrats speciellt bra. Whimsy var av en annan tid." Koenig ser dock Kayes filmarbete i ett annat ljus, "Historien har ler mot enskilda bilder - i synnerhet högtidshäftet i White Christmas och The Court Jester ... den medeltida leken har stadigt fått ett rykte som en av de största komedierna i hela tiden."
Högsta betyg
- Kaye adlades av drottning Margrethe II av Danmark den 10 november 1983. Han tilldelades korset av riddaren av Dannebrog, 1:a klass, för sitt arbete med UNICEF och långvariga band med Danmark. Kaye porträtterade Hans Christian Andersen i filmen med samma namn från 1952.
- Chevalier från den franska hederslegionen den 24 februari 1986 för sitt arbete för UNICEF.
- Den 23 juni 1987 överlämnades Kaye postumt med Presidential Medal of Freedom av president Ronald Reagan . Priset togs emot av hans dotter Dena.
- 1988 valdes Kaye postumt in i American Theatre Hall of Fame .
- UNICEF skapade Danny Kaye International Children's Award till hans ära, en europeisk sångtävling för barn som visas varje år mellan 1988 och 1992 med Audrey Hepburn och Roger Moore som värdar . [ citat behövs ]
Utmärkelser och annat erkännande
- Golden Globe Award för bästa skådespelare – filmmusikal eller komedi 1951, för On the Riviera
- Fick en Oscar med hederspris 1955 "för sina unika talanger, sin tjänst för akademin, filmindustrin och det amerikanska folket".
- Golden Globe Award för bästa skådespelare – filmmusikal eller komedi 1958, för Me and the Colonel
- Lions Clubs International Den första mottagaren av Lions Clubs International Foundations humanitära pris. (1973–74)
- Jean Hersholt Humanitarian Award (1981)
- Asteroid 6546 Kaye
- Tre stjärnor på Hollywood Walk of Fame ; för sitt arbete inom musik, radio och film
- Kennedy Center Honor (1984)
- Grand Marshal of the Tournament of Roses Parade (1984)
- Låten "I Wish I Was Danny Kaye" på Miracle Legions album 1996 Portrait of a Damaged Family
- UNICEFs besökscenter i New York har fått sitt namn för att hedra Danny Kaye.
- I december 1996 sändes PBS-serien American Masters en special om Kayes liv.
- En gata i stadsdelen Oak Hills Terrace i San Antonio, Texas (som ligger i stadens nordväst) är uppkallad efter Danny Kaye. Kvarteret bildades i slutet av 1960-talet.
- Kaye och Fines karriärer förevigas i Danny Kaye och Sylvia Fine Collection på Library of Congress . Materialet som finns bevarat i samlingen inkluderar manuskript, partitur, manus, fotografier, ljudinspelningar och videoklipp.
- Den 9 juni 1986 kröntes Danny Kaye till kung av Brooklyn vid Back to Brooklyn Day Festival. Danny Kaye var där för att acceptera sin krona.
Filmografi
Filma
Tv
- Höstskratt (1938) (experimentell telesändning)
- The Secret Life of Danny Kaye (1956) ( Se It Now special)
- Vad är min linje? (1960) (kändis mystery guest)
- En timme med Danny Kaye (1960 och 1961) (special)
- Danny Kaye Show med Lucille Ball (1962) (special)
- The Danny Kaye Show (1963–1967) (serie)
- The Lucy Show : "Lucy Meets Danny Kaye" (1964) (gästframträdande)
- Here Comes Peter Cottontail (1971) (röst)
- The Dick Cavett Show (1971) (intervjugäst)
- The Enchanted World of Danny Kaye : The Emperor's New Clothes (1972) (special)
- An Evening with John Denver (1975) (special)
- Pinocchio (1976) (CBS special); live action-tv-musikalisering med Kaye som Gepetto och Sandy Duncan i titelrollen
- Peter Pan (1976) (NBC-special); live action-tv-musikalisering med Mia Farrow i huvudrollen och Kaye som Captain Hook
- The Muppet Show (1978) (gästframträdande)
- Disneylands 25-årsjubileum (1980) (särskilt gästspel)
- An Evening with Danny Kaye (1981) (special)
- Skokie (1981) (tv-film)
- "The Wonderful World of Disney" Officiell invigning av tv-special Epcot Center (1982) (värd och dirigent)
- The Twilight Zone : " Paladin of the Lost Hour " (1985) (gästframträdande)
- The Cosby Show : "The Dentist" (1986) (gästframträdande)
Scenarbete
- The Straw Hat Revy (1939)
- Lady in the Dark (1941)
- Låt möta det! (1941)
- Två och två (1970)
Utvald diskografi
Studioalbum
- Danny Kaye (Decca, 1949)
- Gilbert And Sullivan Och Danny Kaye (Decca, 1949)
- Danny Kaye underhåller (Columbia, 1950)
- Mommy, Gimme a Drinka Water (orkestrering av Gordon Jenkins ) (Capitol, 1958)
- The Five Pennies (med Louis Armstrong, London, 1959)
Soundtracks
- Hans Christian Andersen (1952)
- Knock on Wood (Decca, 1954)
- Court Jester (Brunswick, 1956)
- Merry Andrew (1958)
Talat ord
- Danny Kaye för barn (Coral, 1959)
- Danny Kaye berättar 6 berättelser från avlägsna platser (Golden, 1960)
Sammanställningar
- Urval från Irving Berlins White Christmas (1954)
- Det bästa med Danny Kaye (Decca, 1965)
- Två och två (Columbia, 1970)
- The Very Best of Danny Kaye (20 Golden Greats) (MCA, 1987)
Kartlägga singlar
- "Bloop Bleep" (med orkester regisserad av Billy May, Decca) USA nr 21, 1947
- " Civilization (Bongo, Bongo, Bongo) " från Broadwaymusikalen Angel in the Wings (Danny Kaye – Andrews Sisters, med Vic Schoen och hans orkester, Decca) USA nr 3, 1947
- "The Woody Woodpecker" (Danny Kaye – Andrews Sisters, With The Monica Gentlemen , Decca) USA nr 18, 1948
- " I've Got a Lovely Bunch of Cocoanuts " (Med Harmonaires And Orchestra Regisserad av Vic Schoen, Decca) USA nr 26, 1950
- " C'est Si Bon (It's So Good) " (Med Lee Gordon Singers och Vic Schoen och hans orkester, Decca) USA nr 21, 1950
- " Black Strap Molasses " (Danny Kaye – Jimmy Durante – Jane Wyman – Groucho Marx med 4 hits och A Miss and Orchestra Regisserad av Sonny Burke , Decca) USA nr 29, 1951
- " Thumbelina " (Danny Kaye och Gordon Jenkins och hans kör och orkester, Decca) USA nr 28, 1952
- " Wonderful Copenhagen " (Danny Kaye och Gordon Jenkins och hans kör och orkester, Decca) Storbritannien nr 5, 1953
- "Little Child (Daddy Dear)" med Dena Kaye (Decca, 1956) US Cash Box No. 25
- "Ciu Ciu Bella" (Capitol, 1956) amerikansk musikleverantör nr 76
- "Lullaby in Ragtime" med Eileen Wilson ( Dot , 1959) amerikansk musikleverantör nr 116
- "DODGERS Song (Oh, Really? No, O'Malley)" ( Reprise , 1962) US Cash Box No. 113
Källor
- Anmärkningar vid presentationsceremonin för presidentens frihetsmedalj arkiverad 25 april 2011 på Wayback Machine 23 juni 1987; tillgänglig 9 mars 2015.
externa länkar
- Danny Kaye på IMDb
- Danny Kaye på Internet Broadway Database
- Danny Kaye diskografi på Discogs
- Kungliga Ingenjörsmuseet
- Litteratur om Danny Kaye
- "Danny Kaye" . Hitta en grav . Hämtad 24 mars 2014 .
- FBI Records: The Vault – Danny Kaye , fbi.gov; tillgänglig 4 juni 2017.
- Danny Kaye och Sylvia Fine Collection och Online Danny Kaye och Sylvia Fine Collection på Library of Congress
- Danny Kaye-inspelningar på Discography of American Historical Recordings
- 1911 födslar
- 1987 dödsfall
- Amerikanska komiker från 1900-talet
- Amerikanska manliga skådespelare från 1900-talet
- Amerikanska sångare från 1900-talet
- Mottagare av Akademiens hederspris
- Amerikanska manliga kockar
- Amerikanska manliga komiker
- Amerikanska manliga komediskådespelare
- Amerikanska manliga dansare
- Amerikanska manliga filmskådespelare
- amerikanska manliga sångare
- Amerikanska manliga tv-skådespelare
- Amerikanskt folk av ukrainsk-judisk härkomst
- amerikanska filantroper
- Flygare från New York (stat)
- Vinnare av Bästa musikal- eller komediskådespelare Golden Globe (film).
- Begravningar på Kensico Cemetery
- Kaliforniens demokrater
- Kockar från New York City
- Chevaliers av Légion d'honneur
- Komiker från New York City
- Commandeurs of the Ordre des Arts et des Lettres
- Dansare från New York (stat)
- Dödsfall av hepatit
- Vinnare av Emmy-priset
- Dödsfall i infektionssjukdomar i Kalifornien
- Vinnare av Jean Hersholt Humanitarian Award
- judiska amerikanska manliga skådespelare
- Judiska amerikanska manliga komiker
- judiska amerikanska musiker
- Judiska manliga komiker
- judiska sångare
- Kennedy Center-utmärkelser
- Major League Baseball-ägare
- Manliga skådespelare från New York City
- Musiker från Brooklyn
- New York (delstat) demokrater
- Vinnare av Peabody Award
- Folk från East New York, Brooklyn
- Mottagare av Presidential Medal of Freedom
- Screen Actors Guild Life Achievement Award
- Seattle Mariners ägare
- Sångare från New York City
- Särskilda Tony Award-mottagare
- Thomas Jefferson High School (Brooklyn) alumner
- UNICEFs goodwillambassadörer
- United Service Organisations underhållare
- Vaudeville-artister