Iggy Pop

Iggy Pop
IggyChesterRocks.jpg
Iggy Pop uppträder 2011
Bakgrundsinformation
Födelse namn James Newell Osterberg Jr.
Född
( 1947-04-21 ) 21 april 1947 (75 år) Muskegon, Michigan , USA
Ursprung Ann Arbor, Michigan , USA
Genrer
Yrke
  • Sångare
  • musiker
  • låtskrivare
  • skådespelare
Instrument(er)
  • Vokaler
  • gitarr
  • trummor
  • tangentbord
Antal aktiva år 1960-talet – nutid
Etiketter
Tidigare av
Makar)
Wendy Weissberg
.
.
( m. 1968; ogiltigförklarad 1968 <a i=3>) ​

Suchi Asano
.
.
( m. 1984; div. 1999 <a i=5>). ​

Nina Alu
.
( m. 2008 <a i=3>). ​
Hemsida iggypop .com

James Newell Osterberg Jr. (född 21 april 1947), känd professionellt som Iggy Pop , är en amerikansk sångare, musiker, radiosändare, låtskrivare och skådespelare. Han kallades " Punkens gudfader " och var sångare och textförfattare till proto-punkbandet The Stooges , som bildades 1967 och har upplösts och återförenats många gånger sedan dess.

Till att börja med spelade Stooges en rå, primitiv stil av rock and roll (framsteg senare mot mer experimentell och aggressiv rock), sålde Stooges få skivor i sin ursprungliga inkarnation och fick ett rykte för sina konfronterande framträdanden, som ofta involverade självstympning av pop . . Han hade ett långt samarbete och vänskap med David Bowie under sin karriär, som började med Stooges album Raw Power 1973. Båda musikerna åkte till Västberlin för att avvänja sig från sina respektive drogberoende och Pop började sin solokarriär med samarbetar med Bowie på 1977 års album The Idiot och Lust for Life , Pop brukar bidra med texterna. Under hela sin karriär är han välkänd för sina upprörande och oförutsägbara scenupptåg, poetiska texter och distinkta röst. Han var en av de första artisterna som gjorde en scen-dive och populariserade aktiviteten. Pop, som traditionellt (men inte uteslutande) uppträder barbröstad, framförde också sådana scenteater som att rulla runt i krossat glas och exponera sig för publiken.

Popmusik har omfattat ett antal stilar under loppet av hans karriär, inklusive garagerock , punkrock , hårdrock , heavy metal , artrock , new wave , jazz , blues och elektronisk . Även om hans popularitet har fluktuerat har många av Pops låtar blivit välkända, inklusive " Search and Destroy " och " I Wanna Be Your Dog " av Stooges, och hans solohits " Lust for Life ", " The Passenger " och " Real ". Wild Child (Wild One) ". 1990 spelade han in sin första och enda topp 40 amerikanska hit, " Candy ", en duett med B-52:s sångerska Kate Pierson . Pops låt " China Girl " blev mer allmänt känd när den spelades in igen av medförfattaren Bowie, som släppte den som den andra singeln från hans mest kommersiellt framgångsrika album, Let's Dance (1983). Bowie spelade in och framförde många av Pops låtar under hela sin karriär.

Även om Pop har haft begränsad kommersiell framgång, har han förblivit en kulturikon och ett betydande inflytande på ett brett spektrum av musiker i många genrer. The Stooges album Raw Power har visat sig ha ett inflytande på artister som Sex Pistols , the Smiths och Nirvana . Hans soloalbum The Idiot har citerats som ett stort inflytande på ett antal postpunk- , elektroniska och industriella artister inklusive Depeche Mode , Nine Inch Nails och Joy Division , och beskrevs av Siouxsie Sioux som en "återbekräftelse på att våra misstankar var sanna: mannen är ett geni." Han valdes in som en del av Stooges i Rock and Roll Hall of Fame 2010. I januari 2020 fick Pop ett Grammy Lifetime Achievement Award .

Tidigt liv

Österberg som gymnasist, 1965

James Newell Osterberg Jr. föddes i Muskegon, Michigan , den 21 april 1947, son till Louella ( född Christensen; 1917–1996) och James Newell Osterberg Sr. (1921–2007), en före detta lärare i engelska i gymnasiet och baseboll. tränare vid Fordson High School i Dearborn, Michigan . Han är av engelsk, tysk och irländsk härkomst på sin fars sida och danska och norska härkomst på sin mors sida. Hans far adopterades av en svensk-amerikansk sjuksköterska vid namn Osterberg. Familjen bodde i en trailerpark i Ypsilanti, Michigan . Ron Asheton beskrev honom senare som att ha varit en vanlig tonåring: "Han umgicks med de populära barnen som bar chinos, kashmirtröjor och penny loafers. Iggy rökte inte cigaretter, blev inte hög, drack inte."

Osterberg började spela trummor i femte klass, först med gummikuddar limmade på plywood, innan hans föräldrar köpte ett trumset till honom. I en Rolling Stone- intervju 2007 förklarade han sitt förhållande till sina föräldrar och deras bidrag till hans musik:

När jag började gymnasiet i Ann Arbor började jag gå i skolan med sonen till presidenten för Ford Motor Company, med barn med rikedom och framstående. Men jag hade en rikedom som slog dem alla. Jag hade den enorma investering som mina föräldrar gjorde i mig. Jag fick mycket vård. De hjälpte mig att utforska allt jag var intresserad av. Detta kulminerade i deras evakuering från sovrummet i släpvagnen, eftersom det var det enda rummet som var tillräckligt stort för mitt trumset. De gav mig sitt sovrum.

Musikkarriär

Tidiga dagar: 1960–1967

The Prime Movers, med pop på trummor

Osterberg började sin musikkarriär som trummis i olika high school-band i Ann Arbor, Michigan , inklusive The Iguanas , som spelade in flera skivor som Bo Diddleys " Mona " 1965. Han började sedan utforska lokala blues -band som t.ex. Prime Movers (med bröderna Dan och Michael Erlewine ), som han gick med vid 18 år gammal. Prime Movers gav honom smeknamnet "Iggy" för att ha spelat i The Iguanas. Enligt biografen Jim Ambrose gjorde de två åren han tillbringade i bandet honom medveten om "konst, politik och experiment".

Osterberg hoppade så småningom av University of Michigan och flyttade till Chicago för att lära sig mer om blues. Medan han var i Chicago, spelade han trummor på bluesklubbar, hjälpt av Sam Lay (tidigare från Paul Butterfield Blues Band ) som delade sina kontakter med Pop. Inspirerad av Chicago blues såväl som band som The Sonics , MC5 och The Doors , bildade han The Psychedelic Stooges . Bandet bestod av Osterberg på sång, Ron Asheton på gitarr, Ashetons bror Scott på trummor och Dave Alexander på bas. Deras första show spelades på en Halloween-fest i ett hus i Detroit, Michigan. Medlemmar av MC5 var också närvarande. Osterberg blev intresserad av Ron Asheton efter att ha sett honom uppträda i Chosen Few (ett coverband), i tron ​​att "Jag har aldrig träffat en övertygande musiker som inte såg sjuk och smutsig ut, och Ron hade de två sakerna täckta. !" De tre fick smeknamnet Osterberg "Pop" efter en lokal karaktär som han liknade.

Stooges-eran: 1968–1974

Fröet till Pops scenpersona såddes när han såg The Doors uppträda 1967 vid University of Michigan och blev förvånad över scenupptåg och motsättningar som sångaren Jim Morrison visade . Morrisons extrema beteende, medan han uppträdde i ett populärt band, inspirerade den unga popen att tänja på gränserna för scenframträdanden. Andra influenser på Pops sång och persona var Mick Jagger och James Brown .

Jag var på två konserter vid The Doors. Den första jag gick på var tidigt och de hade inte fått ihop skiten ännu. Den showen var en stor, stor, stor inverkan på mig. De hade precis haft sin stora hit, " Light My Fire " och albumet hade tagit fart. ... Så här är den här killen, ur huvudet på syra , klädd i läder med hela håret oljat och lockigt. Scenen var liten och den var riktigt låg. Det blev konfronterande. Jag tyckte att det var riktigt intressant. Jag älskade föreställningen ... En del av mig var som, "Wow, det här är bra. Han gör folk riktigt förbannade och han slingrar sig runt och gör de här killarna arga." Folk rusade på scenen och Morrison sa "Fuck you. You tom, tom, tom." Du kan själv fylla i dina sexuella kommentarer. Den andra halvan av det var att jag tänkte: "Om de har en hitskiva och de kan komma undan med det här, då har jag ingen jävla ursäkt för att inte gå ut på scen med mitt band." Det var typ fallet med "Hej, det kan jag göra." Det fanns verkligen en del av det där.

Förutom Jim Morrison och The Doors inflytande på bandet, tillskriver Pop också att Stooges kommer igång efter att ha sett ett rockband för alla tjejer från Princeton, New Jersey , kallat The Untouchable. I en intervju med Bust 1995 berättar han:

Och det andra var att vi åkte till New York. Vi hade åkt till New York ett par månader innan dess bara för att kolla in scenen, och vi hade aldrig varit på ett ställe som New York ... vi gick ner runt Eighth Street där alla unga turister umgås, och vi träffade de här tjejerna från New Jersey, från Princeton, de hade ett band som hette The Untouchable, och vi säger, "Åh, du har ett band, visst, ha ha ha," och de sa "Nå, kom till vår hus och se oss spela." Och vi hade ingenstans att krascha, och de spelade för oss, och de gungade fullständigt, och vi skämdes verkligen.

1968, ett år efter sin livedebut och nu döpt till Psychedelic Stooges , skrev bandet på med Elektra Records , och följde återigen i fotspåren av The Doors, som var Elektras största akt på den tiden (enligt Pop kallade gitarristen Ron Asheton Moe ). Howard för att se om det var okej att kalla bandet "The Stooges", som Howard svarade med att bara säga "Jag bryr mig inte vad de kallar sig, så länge de inte är The Three Stooges!" och lade på luren telefonen). Pop berättade själv historien i Jim Jarmusch-dokumentärfilmen från 2016 om The Stooges, Gimme Danger . The Stooges första album The Stooges (på vilket Pop krediterades som "Iggy Stooge") producerades av John Cale i New York 1969. Både det och uppföljaren, Fun House , producerad av Don Gallucci i Los Angeles 1970 , sålde dåligt. Även om släppet av Fun House inte fick det erkännande som förväntades, rankades det senare som nr 191 i Rolling Stones "500 Greatest Albums of All Time" 2003. Kort efter släppet av Fun House upplöstes gruppen på grund av Pops förvärrade heroin missbruk .

Iggy Pop uppträder i Massey Hall , Toronto, 1973

1971, utan ett skivkontrakt, fortsatte Stooges att uppträda på små klubbar med en femmannauppsättning som inkluderade både Ron Asheton och James Williamson på gitarrer och Jimmy Recca på bas, Pop hade sparkat Dave Alexander året innan när han dök upp för en spelning som inte kan spela på grund av sin kroniska alkoholism. Det året träffades Pop och David Bowie på Max's Kansas City , en nattklubb och restaurang i New York City. Pops karriär fick ett uppsving av hans förhållande till Bowie när Bowie 1972 bestämde sig för att producera ett album med honom i England. När Williamson skrev på som gitarrist började sökandet efter en rytmsektion . Men eftersom varken Pop eller Williamson var nöjda med några spelare i England, bestämde de sig för att återförena Stooges. Ron Asheton gick motvilligt från gitarr till bas. Inspelningssessionerna producerade rocklandmärket Raw Power . Efter releasen lades Scott Thurston till bandet på keyboards/elpiano och Bowie fortsatte sitt stöd, men Pops drogproblem kvarstod. The Stooges sista show 1974 slutade i ett slagsmål mellan bandet och en grupp cyklister , dokumenterad på albumet Metallic KO Drogmissbruk stoppade Pops karriär igen i flera år.

Bowie och Berlin: 1976–1978

Iggy Pop den 25 oktober 1977 på State Theatre i Minneapolis

Efter Stooges andra uppbrott gjorde Pop inspelningar med James Williamson, men dessa släpptes inte förrän 1977 (som Kill City , krediterat tillsammans med Pop och Williamson). Pop kunde inte kontrollera sin droganvändning och checkade in på en mental institution , UCLA Neuropsychiatric Institute , för att försöka städa upp. Bowie var en av hans få besökare där och fortsatte att stödja sin vän och medarbetare. 1976 tog Bowie med sig Pop som sin följeslagare på Station to Station- turnén. Detta var Pops första exponering för storskalig professionell turné och han var imponerad, särskilt av Bowies arbetsmoral. Efter en show den 21 mars 1976 arresterades Bowie och Pop tillsammans för av marijuana i Rochester, New York , även om anklagelserna senare lades ner.

Bowie och Pop flyttade till Västberlin för att avvänja sig från sina respektive drogberoende. "Att bo i en lägenhet i Berlin med Bowie och hans vänner var intressant..." mindes Pop. "Veckans stora händelse var torsdagskvällen. Alla som fortfarande levde och kunde krypa till soffan skulle titta på Starsky & Hutch ."

1977 skrev Pop på med RCA Records . Bowie hjälpte till att skriva och producera The Idiot och Lust for Life , Pops två mest hyllade album som soloartist, den senare med en av hans mest kända låtar, " The Passenger ". Lust for Life presenterade ett annat team av bröder, Hunt och Tony Fox Sales , söner till komikern Soupy Sales . Bland låtarna Bowie och Pop skrev tillsammans var " China Girl ", " Tonight " och " Sister Midnight ", som alla Bowie framförde på sina egna album senare (den sista spelades in med olika texter som " Red Money " på Lodger ) . Bowie spelade också keyboard i Pops liveframträdanden, av vilka några finns med på albumet TV Eye Live 1978. I gengäld bidrog Pop med bakgrundssång på Bowie's Low .

Arista-album: 1979–1981

Iggy Pop i Cardiff, 1979

Pop hade blivit missnöjd med RCA, och erkände senare att han hade gjort TV Eye Live som ett snabbt sätt att uppfylla sitt RCA-kontrakt på tre album. Han flyttade till Arista Records , under vars banderoll han släppte New Values ​​1979. Detta album var något av en Stooges-återförening, med James Williamson som producerande och nutidens Stooge Scott Thurston som spelade gitarr och keyboard. Inte överraskande hörde albumets stil tillbaka till gitarrsoundet från Stooges. New Values ​​var ingen kommersiell framgång i USA, men har sedan dess varit mycket uppskattad av kritiker.

Albumet var dock måttligt framgångsrikt i Australien och Nya Zeeland, och detta ledde till Pops första besök där för att marknadsföra det. Medan han var i Melbourne gjorde han ett minnesvärt framträdande i Australian Broadcasting Corporations rikstäckande show Countdown . Under sitt anarkistiska framträdande av "I'm Bored" gjorde Pop inga försök att dölja det faktum att han läppsynkade ( tryckte mikrofonen ner i byxorna vid ett tillfälle), och han försökte till och med få tag i tonårsflickorna i publiken . Han intervjuades också av programledaren Molly Meldrum , ett utbyte som ofta avbröts av att sångaren hoppade upp och ner på sin stol och gjorde höga utrop av "G'day mate" med en skenbar australisk accent . Hans Countdown- framträdande anses allmänt vara en av höjdpunkterna i showens historia och det cementerade hans popularitet hos australiska punkfans; sedan dess har han ofta turnerat där. Medan han besökte Nya Zeeland spelade Pop in en musikvideo till "I'm Bored", och deltog i en skivbolagsfest där han dök upp för att slå en kvinna och kasta vin över en fotograf. Medan han var i Australien, var Pop också gäst i en direktsänd kommersiell TV-intervjushow på Ten Network . Countdown - framträdandet har ofta återvisats i Australien.

Under inspelningen av Soldier (1980) bråkade Pop och Bowie med Williamson om olika aspekter av projektet. Williamson mindes, "Jag var inte alls nöjd med ett antal aspekter av den skivan, inklusive bandet, materialet och inspelningsfaciliteterna. Så jag var olycklig i allmänhet och vice versa". Williamson lämnade projektet. Bowie dök upp på låten "Play it Safe" och framförde bakgrundssång med gruppen Simple Minds . Under ett liveframträdande i Brooklyn 1981 slog Pop en mikrofon i sitt eget ansikte och slog ut en framtand. Både Soldier och dess uppföljande parti (1981) var kommersiella misslyckanden, och Pop släpptes från Arista. Hans drogvana varierade i intensitet under denna tid, men kvarstod. [ citat behövs ]

1980-talet

Iggy Pop på Pinkpop-festivalen 1987

1980 publicerade Pop sin självbiografi I Need More , skriven tillsammans med Anne Wehner, en Ann Arbor-konstbeskyddare. Boken, som innehåller ett urval av svartvita fotografier, innehöll ett förord ​​av Andy Warhol . Warhol skrev att han träffade Pop när han var Jim Osterberg, på Ann Arbor Film Festival 1966. "Jag vet inte varför han inte har gjort det riktigt stort", skrev Warhol. "Han är så bra."

Albumet Zombie Birdhouse från 1982 på Chris Steins Animal-etikett, där Stein själv producerade, var inte mer kommersiellt framgångsrikt än hans Arista-verk. 1983 förändrades Pops förmögenhet när David Bowie spelade in en cover på låten "China Girl". Låten hade ursprungligen dykt upp på The Idiot , och var en stor hit på Bowies storsäljare Let's Dance- album. Som medförfattare till låten fick Pop betydande royalties . På Tonight 1984 spelade Bowie in ytterligare fem av deras samskrivna låtar (2 från Lust for Life , 1 från New Values ​​och 2 nya låtar), vilket garanterar Pop ekonomisk trygghet, åtminstone på kort sikt. Stödet från Bowie gjorde det möjligt för Pop att ta en treårig paus, under vilken han övervann sitt återuppväckta heroinmissbruk och tog skådespelarkurser.

Dessutom bidrog Pop med titellåten till filmen Repo Man från 1984 (med Steve Jones , tidigare från Sex Pistols , på gitarr, och Nigel Harrison och Clem Burke , båda av Blondie på bas och trummor) samt en instrumental kallad "Repo Man Theme" som spelades under öppningstexterna.

1985 spelade Pop in några demos med Jones. Han spelade dessa demos för Bowie, som var tillräckligt imponerad för att erbjuda sig att producera ett album för pop: 1986 års nya våg -influerade Blah-Blah-Blah , med singeln " Real Wild Child ", en cover av "The Wild One", ursprungligen skriven och inspelad av den australiensiske rock'n'roll-musikern Johnny O'Keefe 1958. Singeln var en topp 10-hit i Storbritannien och gjorde succé över hela världen, särskilt i Australien, där den har använts sedan 1987 som temamusik för ABC :s sena musikvideoshow Rage . Blah-Blah-Blah var Pops högst listade album i USA sedan The Idiot 1977, och nådde sin topp som nr 75 på Billboard 200 -listan.

Även 1985 bidrog Pop och Lou Reed med sina sångröster till den animerade filmen Rock & Rule . Pop framförde låten "Pain & Suffering" i den sista sekvensen av filmen.

1987 dök Pop upp (tillsammans med Bootsy Collins ) på ett mestadels instrumentalt album, Neo Geo , av den japanska kompositören Ryuichi Sakamoto . Musikvideon till "Risky", skriven och regisserad av Meiert Avis, vann det första MTV Breakthrough Video Award någonsin. [ citat behövs ] Den banbrytande videon utforskar den transhumanistiska filosofen FM-2030: s idéer om Nostalgia for the Future i form av en föreställd kärleksaffär mellan en robot och en av Man Rays modeller i Paris i slutet av 1930-talet. Ytterligare inspiration hämtades från Jean Baudrillard , Edvard Munchs målning Puberteten från 1894 och Roland Barthes författarens död . Den surrealistiska svartvita videon använder stop motion, ljusmålning och andra retroeffekter i kameran. Meiert Avis spelade in Sakamoto medan han arbetade på noterna till The Last Emperor i London. Sakamoto dyker också upp i videon och målar ord och meddelanden till en öppen slutarkamera. Pop, som framför sången på "Risky", valde att inte medverka i videon, vilket gjorde att hans framförandeutrymme kunde ockuperas av roboten från den surrealistiska eran.

Pops uppföljning av Blah Blah Blah , Instinct (1988), var en vändning i musikalisk riktning. Dess avskalade, gitarrbaserade ljud lutade sig längre mot ljudet av Stooges än något av hans soloalbum hittills. Hans skivbolag släppte honom, men radioprogrammet King Biscuit Flower Hour spelade in Instinct -turnén (med gitarristen Andy McCoy och Alvin Gibbs på bas) i Boston den 19 juli 1988. I samarbete med rockadvokaten Stann Findelle fick Pop fler filmljudspår. 1989: "Living on the Edge of the Night" i Ridley Scott- thrillern Black Rain ; och "Love Transfusion", en låt som ursprungligen skrevs av Alice Cooper (som gör bakgrundssång) och Desmond Child , i Wes Cravens Shocker . Samtidigt återkallade Pop, missnöjd med RCA:s beslut, upphovsrätten till hans RCA-utgåvor, tilldelade den till sitt företag Thousand Mile och skrev på ett kontrakt med Virgin Records , vilket var en unik hybrid av distributionsavtal för hans RCA-utgåvor och ett skivkontrakt för nya album. Virgin återutgav Lust for Life och The Idiot först 1990, sedan TV Eye Live 1977 1994. Virgin fortsätter att distribuera dessa album än i dag.

1990-talet

1990 spelade Pop in Brick by Brick , producerad av Don Was , med medlemmar av Guns N' Roses och The B-52's som gäster, samt backup-sång av många lokala Hollywood-grupper, varav två ( Whitey Kirst och Craig Pike) skulle skapa sitt band för att turnera och uppträda på hans Kiss My Blood- video (1991), regisserad av Tim Pope och filmad på Olympia i Paris. Videon väckte mycket kontrovers, eftersom den innehöll många bilder av Pop som uppträder med sin penis exponerad för publiken. Albumet innehöll hans första topp 40 amerikanska hit, " Candy ", en duett med B-52:s sångerska Kate Pierson .

Även 1990 sjöng Pop rollen som "Åklagaren" för POINT Music / Philips Classics -inspelningen (släpptes 1992) av kompositören John Morans multimediaopera The Manson Family . Det året bidrog han också till Red Hot Organizations AIDS-album Red Hot + Blue -projektet, och sjöng en version av " Well Did You Evah! " i en duett med Debbie Harry .

I början till mitten av 1990-talet, skulle Pop göra flera gästspel i Nickelodeon -showen The Adventures of Pete and Pete . Han spelade James Mecklenberg, Nona Mecklenbergs pappa.

1991 bidrog Pop och Kirst med låten "Why Was I Born (Freddy's Dead)" till soundtracket till filmen Freddy's Dead: The Final Nightmare . Låten spelas också över slutet av filmen, med en sammanställning av klipp från A Nightmare on Elm Street som löper vid sidan av sluttexterna. Samma år sjöng Pop en ledande roll i John Morans opera The Manson Family .

1992 samarbetade han med Goran Bregović på soundtracket till filmen Arizona Dream av Emir Kusturica . Pop sjöng fyra av låtarna: In the Deathcar , TV Screen , Get the Money och This is a Film . Också 1992 samarbetade han med New York City-bandet White Zombie . Han spelade in spoken word sång på introt och outro av låten " Black Sunshine " samt spelade karaktären av en författare i videon som togs till låten. Han pekas ut för särskilt tack i liner-noterna på bandets album La Sexorcisto: Devil Music Volume One .

1993 släppte Pop American Caesar , inklusive två framgångsrika singlar, "Wild America" ​​och "Beside You". Året därpå bidrog Pop till Bucketheads album Giant Robot , inklusive låtarna "Buckethead's Toy Store" och "Post Office Buddy". Han medverkar också på Les Rita Mitsouko -albumet Système D där han sjunger duetten "My Love is Bad" med Catherine Ringer .

1996 fann Pop återigen mainstream berömmelse när hans låt från 1977 " Lust for Life " var med i filmen Trainspotting . En ny video spelades in för låten, med klipp från filmen och studiofilmerna av pop som dansar med en av filmens stjärnor, Ewen Bremner . En popkonsert fungerade också som handlingspunkt i filmen. Låten har också använts i TV-reklam för Royal Caribbean och som temamusik till The Jim Rome Show, en nationellt syndikerad amerikansk sportpratshow.

1996 släppte Pop Naughty Little Doggie , med Whitey Kirst som återvände på gitarr, och singeln "I Wanna Live". 1997 remixade han Raw Power för att ge det ett grövre, hårdare sound; fans hade klagat i flera år över att Bowies officiella "räddningsansträngning"-mix var lerig och saknade bas. Pop vittnade i återutgåvans liner-anteckningar att på den nya mixen är "allt fortfarande i minus". Han samproducerade sitt album Avenue B från 1999 med Don Was och släppte singeln "Corruption".

1997 krediterades Pop med soundtracket till filmen The Brave .

Den 1 januari 1998 gjorde Pop ett gästspel i Paramount Televisions science fiction-serie Star Trek: Deep Space Nine . Pop spelade en Vorta i ett avsnitt baserat på filmen The Magnificent Seven , med titeln " The Magnificent Ferengi" . Pop bidrog också med temalåten för " Space Goofs ".

Pop sjöng på 1999 Death in Vegas UK Top-10 singeln Aisha . Samma år dök han upp på Hashisheen, The End of Law, ett samarbete av Bill Laswell , och läste på spåren The Western Lands och A Quick Trip to Alamut . Han sjöng också på låtarna " Rolodex Propaganda " och "Enfilade" av At the Drive- In 2000.

På nyårsafton 1997 var Pop huvudrollen för den årliga australiska tredagarskonserten Falls Festival. Han gav en av de mest minnesvärda föreställningarna i festivalens historia. En medlem i publiken fick göra nedräkningen för det nya året med Pop som en del av en tävling för att gissa Pops nyårslöfte (det var "Att göra ingenting och tjäna mycket pengar!")

The Stooges reunion: 2003–2010

The Stooges på Sziget Festival 2006

Pops album Skull Ring från 2003 innehöll kollaboratörerna Sum 41 , Green Day , Peaches och The Trolls , samt Ron och Scott Asheton, som återförenade de tre överlevande grundarna av Stooges för första gången sedan 1974. Pop gjorde ett gästspel på Peaches s låt "Kick It" samt videon. Också 2003 publicerades hans första fullängdsbiografi. Gimme Danger – The Story of Iggy Pop skrevs av Joe Ambrose; Pop samarbetade inte med biografin eller stödde den offentligt. Efter att ha njutit av att arbeta med Ashetons på Skull Ring , reformerade Pop Stooges med basisten Mike Watt (tidigare från Minutemen ) som fyllde i för den bortgångne Dave Alexander , och Fun House- saxofonisten Steve Mackay gick med i lineupen. De har turnerat regelbundet sedan 2004. Det året öppnade Pop Madonnas Reinvention World Tour i Dublin.

Pop and the Stooges spelade Glastonbury Festival i juni 2007. Deras uppsättning inkluderade material från 2007 års album The Weirdness och klassiker som "No Fun" och "I Wanna Be Your Dog". Pop orsakade också kontroverser i juni 2007 när han intervjuades på BBC :s bevakning av Glastonbury-festivalen . Han använde frasen "paki shop", uppenbarligen omedveten om dess rasistiska konnotationer, vilket ledde till tre klagomål och en ursäkt från BBC.

Den 10 mars 2008 dök Pop upp vid Madonnas introduktion till Rock and Roll Hall of Fame på Waldorf Astoria Hotel i New York. Tillsammans med The Stooges sjöng han häftiga versioner av två Madonna-hits, " Burning Up " och " Ray of Light " . Innan han lämnade scenen tittade han direkt på Madonna och citerade "You make me feel shiny and new, like a virgin, touched for the very first time", från Madonnas hitlåt "Like a Virgin " . Enligt gitarristen Ron Asheton bad Madonna Stooges att uppträda i hennes ställe, som en protest till Rock and Roll Hall of Fame för att de inte valde in Stooges, trots sex framträdanden i nomineringsvalet. Pop sjöng också på "No Fun"-omslaget av Asian Dub Foundation på deras album Punkara från 2008 .

hittades den ursprungliga Stooges-gitarristen och Pops självbeskrivna bästa vän Ron Asheton död efter en uppenbar hjärtattack. Han var 60 år gammal.

2009 gick James Williamson tillbaka till bandet efter 29 år.

Den 15 december 2009 tillkännagavs det att Stooges skulle bli invald i The Rock and Roll Hall of Fame den 15 mars 2010. Pop hade "ungefär två timmar av en stark känslomässig reaktion" på nyheterna.

2000-talet

Iggy Pop med Marilyn Manson , 2003

Pop producerade 2001 års Beat 'Em Up , som födde The Trolls , och släppte singeln "Football" med Trolls alumn Whitey Kirst och bror Alex. 2005 dök Pop upp, tillsammans med Madonna, Little Richard , Bootsy Collins och The Roots ' Questlove , i en amerikansk TV-reklam för Motorola ROKR- telefonen. I början av 2006 spelade Pop and the Stooges i Australien och Nya Zeeland för Big Day Out . De började också arbeta på ett nytt album, The Weirdness , som spelades in av Steve Albini och släpptes i mars 2007. I augusti 2006 uppträdde Pop and the Stooges på Lowlands popfestival i Nederländerna, Hodokvas i Slovakien och på Sziget-festivalen i Budapest .

Författaren Paul Trynka avslutade en biografi om Pop (med hans välsignelse) som heter Open Up and Bleed , publicerad i början av 2007. Mer nyligen, [ när? ] Pop and the Stooges spelade på Bam Margeras bröllop och Pop dök upp på singeln " Punkrocker " med Teddybears i en TV-reklam från Cadillac . Pop var också rösten till Lil' Rummy i Comedy Central -tecknad film Lil' Bush och bekräftade att han har gjort röster för den amerikanska pappan! och Grand Theft Auto IV , som också inkluderade Stooges-låten " I Wanna Be Your Dog " (även om spelets manual krediterade Iggy Pop som artisten).

Iggy Pop på Beale Street Music Festival, Memphis i maj 2007

Pop gästade Profanation , det nya albumet av den Bill Laswell -styrda gruppen Praxis , som släpptes den 1 januari 2008.

Pop samarbetade med Danger Mouse och Sparklehorse på albumet Dark Night of the Soul och sjöng låten "Pain".

Pops femtonde soloalbum, Préliminaires , släpptes den 2 juni 2009. Inspirerad av en roman av den franske författaren Michel Houellebecq kallad La Possibilité d'une île (2005; Trans. as The Possibility of an Island av Gavin Bowd, 2006), Pop kontaktades för att tillhandahålla soundtracket till en dokumentärfilm om Houellebecq och hans försök att göra en film från hans roman. Han beskriver denna nya release som ett "tystare album med lite jazzövertoner", den första singeln från albumet, "King of the Dogs", med ett sound starkt influerat av New Orleans jazzmusiker som Louis Armstrong och Jelly Roll Morton . Pop sa att låten var hans svar på att han var "trött på att lyssna på idiotiska ligister med gitarrer som slår ut skitmusik". Albumet är tillgängligt på lagliga nedladdningssidor, CD, och en lyxbox finns tillgänglig på endast 6000 enheter över hela världen. Denna box innehåller Préliminaires , en samlare "Les Feuilles Mortes" sv/v "King of the Dogs" 7 tum, vars omslag är Pops porträtt av Marjane Satrapi, och ett 38-sidigt häfte med teckningar också av Marjane Satrapi .

I januari 2009 registrerades Pop som ansiktet utåt för Swiftcover , det Storbritannien-baserade onlineförsäkringsbolaget. Han ledde en TV-reklamkampanj på 25 miljoner pund för Swiftcover , med hjälp av bandet "Get a Life". Annonsen förbjöds sedan av Advertising Standards Authority den 28 april 2009 för att vara vilseledande – det antydde att Pop själv hade en försäkring hos Swiftcover när företaget vid den tidpunkten inte försäkrade musiker.

2010-talet

Pop sjunger också på "We're All Gonna Die" på Slashs första soloalbum Slash , som släpptes i april 2010. Han dök upp som en karaktär i videospelet Lego Rock Band för att sjunga hans låt " The Passenger " och även lånade ut sin röst för handledningen i spelet. Med hänvisning till låten "The Passenger" har Pop dykt upp på NZ TV-reklamtelefonnätverk och visat att han kunde få ett band att spela tillsammans genom telefonkonferens. Han valdes in som en del av Stooges i Rock and Roll Hall of Fame den 15 mars 2010.

Iggy Pop på UK Hop Farm Festival , juli 2011

Efter en scendykningsolycka i mars 2010 hävdade Pop att han inte längre skulle scendyka. Men han gjorde det vid tre tillfällen vid en konsert i Madrid, Spanien den 30 april 2010, och gjorde på liknande sätt på Londons Hammersmith Apollo den 2 maj 2010. Den 9 juli 2010 dök Pop igen på scen i Zottegem, Belgien, vilket orsakade blödning från ansiktet. I juni 2010 dök Pop upp på Yonge och Dundas Square i Toronto med de reformerade Stooges på NXNE:s huvudscen. 2011 slog han sig ihop med The Lilies, ett samarbete mellan Sergio Dias från Os Mutantes och den franska gruppen Tahiti Boy & The Palmtree Family, för att spela in singeln "Why?".

Pop lånade ut sin bild till PETAs kampanj mot den årliga Kanadasäljakten.

Den 7 april 2011, vid 63 års ålder, framförde Pop "Real Wild Child" på den tionde säsongen av American Idol ; Los Angeles Times musikblogg "Iggy Pop & Hiss" beskrev Pop som "fortfarande magnetisk, fortfarande störande". Han är också med på Keshas låt " Dirty Love " på hennes andra album Warrior . Den 25 augusti 2013 var Iggy and the Stooges tillsammans med rubriken RiotFest 2013's Day 2, och uppträdde i Toronto och Denver tillsammans med The Replacements .

2012 röstades Pop in i Michigan Rock and Roll Legends Hall of Fame. Stooges trummis Scott Asheton dog av en hjärtattack i mars 2014 vid 64 års ålder.

Den 14 oktober 2014 gav Pop den fjärde årliga BBC Music John Peel -föreläsningen i Salford , på ämnet "Fri musik i ett kapitalistiskt samhälle". Han använde föreläsningen för att diskutera sina erfarenheter av musikbranschen, och sina reflektioner kring internets effekt på konsumtionen av musik och de bredare medierna. Pop är värd för en veckovis radioshow på BBC Radio 6, där han täcker ett eklektiskt utbud av musik från punk till jazz, han kämpar också för och driver nya artister som Shame , Fat White Family , False Heads och Sleaford Mods .

I januari 2015 tillkännagavs att Pop bidrog med temalåten till Alex Cox film Bill, the Galactic Hero . Han samarbetade också med New Order på låten "Stray Dog" på deras album Music Complete som släpptes i september samma år. Pop samarbetade också med Tomoyasu Hotei på låtarna "How The Cookie Crumbles" och "Walking Through The Night" från albumet Strangers , som också släpptes samma år.

Den 22 juni 2016 gjorde Stooges-gitarristen James Williamson ett officiellt uttalande där han sa att Stooges inte längre fanns:

The Stooges är över. I grund och botten är alla döda utom Iggy och jag. Så det skulle vara lite löjligt att försöka turnera som Iggy and the Stooges när det bara finns en Stooge i bandet och då har man sidokillar. Det är ingen mening för mig.

Williamson tillade också att det hade blivit tråkigt att turnera, och att försöka balansera bandets karriär och Pops var en svår uppgift.

2016 spelade Pop in ett album med Josh Homme med titeln Post Pop Depression . Albumet släpptes den 18 mars, med en turné i Europa och Nordamerika med titeln Post Pop Depression Tour att följa, med start den 28 mars. På båda sidor av Atlanten satte albumet en ny topplista för Iggy Pop-album, och blev det hans första US Top 20 album någonsin och första UK Top 5 album någonsin.

Den 28 oktober 2016 släppte Pop det dubbla livealbumet Post Iggy Pop Depression: Live At The Royal Albert Hall på Eagle Rock Entertainment (på DVD+2CD och digitala format).

2017 komponerade och framförde Pop sång på Oneohtrix Point Never -låten "The Pure and the Damned" på soundtracket till kriminalfilmen Good Time .

Iggy Pop uppträder 2018

Den 27 juli 2018 släppte Pop en gemensam EP med Underworld , med titeln Teatime Dub Encounters . Pop och Underworld hade båda bidragit med spår till Danny Boyles film från 1996 Trainspotting .

Pops artonde studioalbum, Free , släpptes den 6 september 2019.

2020-talet

I januari 2020 fick Pop ett Grammy Lifetime Achievement Award . I april 2020 släppte han en alternativ blandning av sin "China Girl", som en del av en sju-skivors deluxe box, på grund av utökade remastrade versioner av The Idiot och Lust for Life (Iggy Pop album)|Lust for Life . I december medverkade Pop på en omarbetning av Elvis Costellos låt "No Flag" från Costellos 2020 album Hey Clockface . Låten var en nyinspelning, med Pop som stod för sången, översatt till franska för denna version. Ett nytt digitalt spår av Pop släpptes också, med titeln "Dirty Little Virus". Lyriskt handlar det om covid-19-pandemin . Det året samarbetade han också med Morrissey på hans kommande album Bonfire of Teenangers .

I april 2021 släppte den franska sångaren Clio en duett med Iggy Pop med titeln "L'appartement". På hans nya album Breathe av Hammond-mästaren Lonnie Smith ger Pop sång på två spår, " Why Can't We Live Together " (en coverversion av Timmy Thomas-originalet) och på " Sunshine Superman " (en coverversion av Donovan) original). Albumet släpptes i mars 2021.

Pop samarbetade med den belgiska kompositören och violinisten Catherine Graindorge på tre spår på hennes nya EP The Dictator . Den släpptes i september 2022.

Every Loser (2022-nutid)

"Frenzy" släpptes sent 2022 före Pops tjugonde studioalbum Every Loser : spåret innehöll Duff McKagan och Chad Smith . Albumet producerades av Andrew Watt .

Efter release i januari 2023. Varje förlorare fick positiva recensioner med NME som dubbade den "en höghastighets joyride full av härliga doser av kvickhet och grus". Pop tillkännagav en turné för att marknadsföra albumet. Efter att ha framfört sex shower i USA i april, kommer han att vara huvudansvarig för Cruel World Festival i Pasadena , Kalifornien , den 20 maj. Europeiska och brittiska konserter kommer att följa, med stopp på festivaler, inklusive Bergenfest den 15 juni, Azkena Rockfestival den 17 juni, festivalen Crystal Palace Park den 1 juli och Musilac Music Festival den 8 juli.

Film-, tv- och radiokarriär

Som skådespelare har Pop medverkat i ett antal filmer, inklusive Sid och Nancy (en icke-talande cameo-roll), The Color of Money , Hardware (endast röst), The Crow: City of Angels , The Rugrats Movie , Snow Day , Kaffe och cigaretter (mittemot Tom Waits , i det tredje segmentet av filmen, " Någonstans i Kalifornien "), Cry-Baby , Dead Man , Tank Girl och Atolladero , en spansk science fiction- western . Han ville spela Funboy i originalfilmen The Crow , men hans inspelningsschema tillät honom inte. I februari 2009 spelade han karaktären Victor i filmen Suck . Pop presenterades tillsammans med indiestjärnan Greta Gerwig i filmen Art House , som hade premiär på Nashville Film Festival i april 2010 .

Pop har medverkat i många tv-serier, inklusive Tales from the Crypt , The Adventures of Pete & Pete , där han spelade Nonas pappa i andra och tredje säsongen, och Star Trek: Deep Space Nine , där han spelade Yelgrun i avsnittet " Den magnifika Ferengi ". Med Stooges var han med i ett avsnitt av MTV :s Bam's Unholy Union som huvudbandet som uppträdde på Bam Margeras bröllop. Dessutom var en del av musikvideon till Pops "Butt Town" med i ett avsnitt av Beavis and Butthead . Pop röstade Lil' Rummy i Comedy Central -showen Lil' Bush , och gav också rösten till en karaktär i den engelskspråkiga versionen av 2007 års animerade film Persepolis .

Pop har profilerats i flera rockumentärer och har haft låtar på många ljudspår, inklusive Crocodile Dundee II ; Trainspotting ; Lås, lager och två röktunnor ; Haggard ; Arizona Dream ; Repo Man ; Svart regn ; Freddy's Dead: The Final Nightmare ; Shocker ; och Kurt Cobain: About a Son .

Pop arbetade med Johnny Depp på flera filmer: de dök upp tillsammans i Cry-Baby och Dead Man . Pop stod för soundtracket till The Brave , som regisserades av och spelade Depp, och musik till Depps film från 1993 Arizona Dream .

Pop gjorde också röst i American Dad! avsnitt " American Dream Factory " som Jerry, trummisen, i Steve Smiths band. Han gör ett framträdande i FLicKeR , en långdokumentär från 2008 av Nik Sheehan om Brion Gysin and the Dreamachine . Pop spelade sig själv som DJ för den fiktiva rockstationen Liberty Rock Radio 97. 8 i videospelet Grand Theft Auto IV . Stooges-låten " I Wanna Be Your Dog " visades på samma station. Pop medverkade också som rösttalang i ATARI -videospelet DRIV3R från 2004 (som Baccus och andra karaktärer), som producerades av Reflections Interactive. Pop dyker upp som en karaktär i den animerade komedi/äventyrsserien Adult Swim The Venture Bros. Han är en av livvakterna, tillsammans med Klaus Nomi , av David Bowie , som är "The Sovereign" i Guild of Calamitous Intent. Pop har några oklara superkrafter, som han använder när han och Nomi vänder sig mot Bowie.

2012 spelade Pop samvetet hos en clown vid namn Elliot ( Denis Lavant ) i den franska filmen L'Étoile du jour [ fr ] ( Morgonstjärna ) i regi av Sophie Blondy [ fr ] .

2013 dök Pop upp kort i den franska filmen Les gamins, sedan röstade han för The Caterpillar i tv-serien Once Upon a Time in Wonderland .

2014 presenterade (berättade) Pop BBC-dokumentären Burroughs at 100 . William Burroughs påverkade djupt Pops författarskap, inspirerande texter i den berömda "Lust for Life". Den sändes i USA på This American Life den 30 januari 2015, i avsnittet "Burroughs 101", till minne av hans 101-årsdag.

Pop gjorde rösten till karaktären Texas Red i den animerade komedin Adult Swim Mr. Pickles , som gick från 2014 till 2019.

Pop är värd för ett radioprogram och en podcast varje vecka med titeln "Iggy Confidential" på BBC 6 Music .

Baserat på Kai Grehn [ de ] s tyska översättning av Walt Whitmans poesicykel 2005, släpptes ett radiodrama och en tvåspråkig dubbel-CD-ljudbok "Kinder Adams/Children of Adam" av Hörbuch Hamburg 2014, inklusive en komplett läsning av Pop.

2015 hade Pop en huvudroll som Vicious i den Björn Tagemose -regisserade stumfilmen Gutterdämmerung mot Grace Jones , Henry Rollins och Lemmy . Pop var med i Rammstein DVD Rammstein i Amerika .

2016 presenterades Pop som huvudämne i dokumentären Danny Says med Danny Fields , Alice Cooper , Judy Collins , Wayne Kramer , Jac Holzman med flera i huvudrollen. Samma år spelade Pop i Toby Tobias thriller Blood Orange där han spelar en åldrande rockstjärna. Även under 2016 regisserade Jim Jarmusch Gimme Danger , en dokumentärfilm om bandet.

Även 2016 deltog han, tillsammans med Michel Houellebecq och andra, i Erik Lieshouts dokumentär To Stay Alive: A Method .

2017 dök Pop upp i Song to Song regisserad av Terrence Malick , mitt emot Michael Fassbender .

I början av 2019 producerade Pop-chefen en dokumentärserie i fyra delar med titeln PUNK för Epix .

Pop dyker också upp som en zombie i Jim Jarmusch -filmen 2019 The Dead Don't Die .

2021 dök Pop upp med Nico Rosberg - Formel 1-mästare 2016 - i en videoannons för de tyska statliga järnvägarnas (Deutsche Bahn) höghastighetståg. Bakgrundsmusiken var Pops låt 'The Passenger'.

Popmusik har även förekommit i soundtracken till filmerna Dogs in Space och He Died with a Felafel in his Hand .

Biopic

The Passenger var det förmodade namnet på en biografisk film om Pops tidiga karriär med Stooges. Filmen skulle regisseras av Nick Gomez och Elijah Wood skulle spela Pop.

Pop gillade manuset men vägrade att delta i filmen. Han sa:

Manuset är inte hackad lever ... Det var ett konstverk. Men subjektivt så vill jag inte vara med på något sätt. En producent och skribenten skickade ett väldigt anständigt brev till mig och bad mig skriva tillbaka om jag inte ville att de skulle göra det... Jag känner mig inte negativ till det alls.

Han kallade också Wood "en mycket redo och begåvad skådespelare".

Projektet verkar ha lagts på hyllan.

Klassiskt stipendium

År 1995 publicerade en etablerad tidskrift för klassisk vetenskap, Classics Ireland , Pops reflektioner om tillämpligheten av Edward Gibbons Decline and Fall of the Roman Empire i den moderna världen i en kort artikel, "Caesar Lives" (Vol. 2, 1995) ). Pop berättar också hur läsningen av Gibbon när han var på turné i södra USA inspirerade honom till ett spontant tal som han kallade "Caesar".

Privatliv

Pop bor nära Miami, Florida. Han har varit gift tre gånger: med Wendy Weissberg (under flera veckor 1968 innan äktenskapet upphävdes kort därefter), med Suchi Asano (från 1984 till deras skilsmässa 1999) och med sin mångåriga partner Nina Alu, som han gifte sig med i 2008. Han har sonen Eric Benson, född 1970 från ett förhållande med Paulette Benson.

Vid 23 års ålder hade Pop ett förhållande med 13-åriga Sable Starr . Sedan MeToo-rörelsens uppkomst har han mött kritik för detta. Look Away , en dokumentär om sexuella övergrepp i rockmusikbranschen, är uppkallad efter en Iggy Pop-låt om Starr.

Pop fick diagnosen skolios , där ett ben var en och en halv tum kortare än det andra.

På 1990-talet blev Pop vän med Johnny Depp , Jim Jarmusch och tatueraren Jonathan Shaw . Shaw sa att de fyra bar matchande ringar som föreställer en dödskalle, och alla utom Pop fick en liknande tatuering med skalle och korsben.

Arv

Beundrare

  • Musikjournalisten Lester Bangs var en av de första författarna som kämpade för Stooges i en nationell publikation. Hans stycke "Of Pop and Pies and Fun" för Creem Magazine publicerades ungefär vid tiden för Stooges andra album Fun House . En annan musikjournalist, Legs McNeil , var särskilt förtjust i Iggy and the Stooges och förespråkade dem i många av hans skrifter.
  • Kurt Cobain listade konsekvent Raw Power som sitt nr. 1 favoritalbum genom tiderna i "Favoritalbum"-listorna som fanns med i hans tidskrifter .
  • I augusti 1995 inkluderades alla tre Stooges-album i den brittiska musiktidningen Mojos inflytelserika "100 Greatest Albums of All Time"-funktion. Fun House placerades högst, 16.
  • Det australiska bandet Radio Birdman tog sitt namn, men felaktigt, från texten till Stooges-låten "1970".
  • 2004 rankade Rolling Stone Stooges som nummer 78 på deras lista över 100 av de mest inflytelserika artisterna under de senaste 50 åren.
  • Layne Staley sa att han var ett stort fan av både The Stooges och Iggy Pop.
  • Slash inkluderade deras självbetitlade debut bland sina favoritstudioalbum.
  • Peter Hook inkluderade deras livealbum Metallic KO bland sina favoritalbum.
  • År 2023 rankade Rolling Stone Pop som nummer 176 på sin lista över de 200 största sångarna genom tiderna.

Porträtteringar

Iggy spelade sig själv som docka i filmen "Squirrell Mountain 'Iggy to the Rescue'" inklusive att sjunga låten i filmen "Frozen Peas" Regisserad av Angelica Campion och musik och sång av Iggys turnerande gitarrist Kevin Armstrong.

Referenser

Diskografi

Huvudartiklar: Iggy Pop-diskografi och The Stooges-diskografi
Iggy Pop 2006

utmärkelser och nomineringar

År Utmärkelser Arbete Kategori Resultat Ref.
1977 Creem Magazine Awards Livslust Toppalbum – nr 24 Nominerad
Råstyrka Bästa nyutgåvan – nr 5 Nominerad
Han själv Bästa New Wave-grupp/utförare – nr 3 Nominerad
Årets punk – nr 2 Nominerad
Årets comeback – nr 1 Vann
1980 Årets punk – nr 1 Vann
1987 Pollstar Concert Industry Awards Turné Årets rundtur i lilla salen Nominerad
1988 Årets klubbturné Nominerad
1989 Årets rundtur i lilla salen Nominerad
Grammisgalan "Kall metall" Bästa hårdrock/metalprestanda Nominerad
1992 Razzie Awards "Varför föddes jag (Freddy's Dead)" Sämsta originallåten Nominerad
1997 MTV Video Music Awards " Lust for Life " Bästa videon från en film Nominerad
2001 Kerrang! Utmärkelser Han själv Hall of Fame Vann
2004 D&AD Awards " Kick It " (med persikor ) Riktning Trä penna
2009 Klassisk Rock Roll of Honor Awards Han själv Levande legend Vann
2010 D&AD Awards Tillsammans Incredible (med Orcon ) Integrerad Trä penna
2014 GQ Män of the Year Awards Han själv Ikon Award Vann
2016 Critics' Choice Documentary Awards Ge mig fara Det mest övertygande levande ämnet i en dokumentär Vann
Klassisk Rock Roll of Honor Awards " Gardenia " Årets låt Nominerad
Postpop depression Årets album Nominerad
Post Pop Depression: Live på Royal Albert Hall Bästa nya livealbum eller video Nominerad
2017 Nominerad
Grammisgalan Postpop depression Bästa alternativa musikalbum Nominerad
Golden Globe Awards "Guld" (med Danger Mouse ) Bästa originallåt Nominerad
A2IM Libera Awards Han själv Bästa liveakten Nominerad
Nya musikpriser Årets collegeartist Nominerad
Q Awards "American Valhalla" (med Josh Homme ) Bästa videon Nominerad
2018 "Bells & Circles" (med Underworld ) Vann
2019 Sverige GAFFA Awards Teatime Dub Encounters (med Underworld ) Bästa internationella album Nominerad
2019 GQ Män of the Year Awards Han själv Lifetime Achievement Award Vann
2020 Grammisgalan Han själv Grammy Lifetime Achievement Award Vann
Danmark GAFFA Awards Bästa utländska soloakt Nominerad
Fri Bästa utländska album Nominerad
Ungerska musikpriser Årets internationella alternativa musikalbum Nominerad
NME Awards Han själv Bästa liveakten Nominerad

Högsta betyg

2017, kort efter sin 70-årsdag, utsågs Pop till befälhavare för Ordre des Arts et des Lettres av den franska generalkonsuln i Miami på uppdrag av den franska regeringen.

Ett foto av pop på scen med fans på operahuset i Sydney 2019, taget av Antoine Veling, vann kulturkategorin för Sony World Photography Awards .

Källor

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Iggy_Pop&oldid=1143057786 "