Detta amerikanska liv
Andra namn | Din radiolekstuga |
---|---|
Genre | Radionoveller och essäer |
Körtid | c. 60 minuter |
Ursprungsland | Förenta staterna |
Språk) | engelsk |
Hemstation | WBEZ |
Syndiker | Public Radio Exchange , CBC Radio One ( Kanada ), ABC Radio National ( Australien ) |
TV-anpassningar | Detta amerikanska liv |
Värd av | Ira Glas |
Skapad av |
Ira Glass Torey Malatia |
Producerad av |
|
Exekutiva producenter) | Ira Glas |
Redigerad av |
|
Senior redaktör(er) | Emanuele Berry |
Inspelningsstudio |
Chicago, Illinois (1995–2007) New York City, New York (2007–nuvarande) |
Originalutgåva | 17 november 1995 | – nu
Antal avsnitt | 765 (från och med den 23 april 2022) |
Ljudformat | Stereo , iTunes , SoundCloud , Google Podcasts |
Hemsida | |
Podcast |
This American Life ( TAL ) är ett amerikanskt månadslångt radioprogram som produceras i samarbete med Chicago Public Media och som arrangeras av Ira Glass . Den sänds på många offentliga radiostationer i USA och internationellt, och är också tillgänglig som en gratis podcast varje vecka . Främst ett journalistiskt facklitteraturprogram , det har också innehållit essäer , memoarer , fältinspelningar, kort skönlitteratur och hittat material. Det första avsnittet sändes den 17 november 1995 under programmets ursprungliga titel, Your Radio Playhouse . Serien distribuerades av Public Radio International fram till juni 2014, då programmet blev självdistribuerat med Public Radio Exchange som levererade nya avsnitt till offentliga radiostationer.
En tv-anpassning av programmet gick under två säsonger på Showtimes kabelnät mellan juni 2007 och maj 2008.
Formatera
Varje veckas show har ett tema, utforskat i flera "akter". Ibland kommer ett helt program att bestå av en enda akt. Varje akt är producerad av en kombination av personal och frilansande bidragsgivare. Program börjar vanligtvis med en kort programidentifiering av programledaren Ira Glass som sedan introducerar en prolog relaterad till temat som föregår akt ett. Denna prolog kommer sedan att leda till presentationen av temat för veckans show. Efter introduktionen av temat introducerar Glass sedan programmets första akt.
Innehållet varierar kraftigt beroende på avsnitt. Berättelser berättas ofta som förstapersonsberättelser . Stämningen i showen sträcker sig från dyster till ironisk, från tankeväckande till humoristisk. Showen tar ofta upp aktuella händelser, som orkanen Katrina i "Efter översvämningen". Ofta This American Life berättelser som utforskar aspekter av den mänskliga naturen, som "Kid Logic", som presenterade stycken om barns resonemang. Majoriteten av intervjuer med försökspersoner kommer aldrig i luften, så många som 80 procent, eftersom teamet letar efter intervjupersoner som återger berättelser på ett "särskilt sätt".
Sluttexterna för varje show läses av Glass och inkluderar ett ljudklipp som extraherats ur sitt sammanhang från en del av den showen, som Glass humoristiskt tillskriver den tidigare WBEZ-chefen Torey Malatia , som grundade showen med Glass 1995.
Glass har sagt att han är kontraktuellt skyldig att nämna stationen WBEZ (och tidigare även den tidigare distributören PRI) tre gånger under showens gång.
Historia
I början av 1990-talet var Glass tillsammans med Gary Covino värd för en show på fredagskvällen i Chicago kallad The Wild Room. Men han letade efter nya möjligheter inom radio och hade skickat bidragsförslag till Corporation for Public Broadcasting i två år när MacArthur Foundation 1995 kontaktade Torey Malatia, general manager för Chicago Public Radio. De erbjöd honom 150 000 USD för att göra en show med lokala Chicago-författare och performanceartister. Malatia kontaktade Glass med idén, som motsatte sig att han ville göra ett veckoprogram, men med en annan premiss, en budget på 300 000 USD och sikte på att ta det nationellt. I en artikel från 1998 i Chicago Reader citerade Michael Miner Covino som sa: "Showet [Glass] föreslog var The Wild Room . Han kallade det bara inte The Wild Room ." Glass inkluderade dock inte sin medvärd i sina planer och försäkrade honom att affären sannolikt inte skulle hända. När showen fortsatte utan honom säger Covino att han kände sig "förrådd". Medan Glass erkänner att han inte var öppen om sina planer, förklarade han i samma artikel: "Varje vecka på The Wild Room kom vi till showen med två oberoende känslor. Jag älskar Gary. Jag älskade Gary. Men jag gjorde det inte vill fortsätta göra den där showen...och föreställningen att allt jag tog med till The Wild Room jag fick från honom tycker jag är helt upprörande...Jag ville inte göra friformsradio längre. Jag har inget intresse av improvisation Det kanske hade varit möjligt att designa en show med honom som han skulle ha känt sig bekväm med och jag skulle ha känt mig bekväm med. Men vid den tidpunkten – jag var i slutet av 30-årsåldern – ville jag bara göra det jag ville göra ."
Vi såg alltid showen som en underhållning. Vi såg oss själva som att designa ett format i motsats till hur berättelser strukturerades på NPR. Vi pratade om det som ett offentligt radioprogram för människor som inte nödvändigtvis gillade offentlig radio.
Glas till The New York Review of Books , augusti 2019
Showen debuterade på WBEZ i Chicago som Your Radio Playhouse den 17 november 1995. [ citat behövs ] Glass tänkte på ett format där varje segment av showen skulle vara en "akt", [ citat behövs ] och i början av varje avsnitt, skulle förklara att showen bestod av "dokumentärer, monologer, hörda samtal, hittade band, [och] allt vi kan komma på." Glas fungerade också som exekutiv producent. [ citat behövs ] Programmets namn ändrades med början med avsnittet den 21 mars 1996, och plockades upp nationellt av PRI följande juni. Chicago Public Media (som då kallades WBEZ Alliance) producerade. Programmets första år producerades på en budget som var snäv även av amerikanska publikradiostandarder. En budget på $243 000 täckte en utrustad studio, marknadsföringskostnader, satellittid, fyra heltidsanställda och olika frilansskribenter och reportrar. Stationen lokaliserades vid Chicagos marinpir . Tidigt beställde Glass berättelser från konstnärer, författare, teatermänniskor och journalister. Nationell syndikering började i juni 1996 när Public Radio International bildade ett distributionspartnerskap med programmet, och Corporation for Public Broadcasting tilldelade showen ett treårigt anslag på $350 000, dubbelt så mycket som Glass ansökte om. Med tiden drogs personalen mer till journalistiska berättelser som var, som Glass uttrycker det, "i en stil där det fanns karaktärer och scener och handling och roliga ögonblick." Showen visas också på Sirius XM Satellite Radio över Public Radio International-blocket på XM Public Radio-kanalen. I början av 2010-talet rankades programmet konsekvent som den första eller näst mest nedladdade podcasten på iTunes för varje vecka.
Den tidiga responsen på programmet var till stor del positiv. 1998 Mother Jones tidningen det "hipt - såväl som intensivt litterärt och förvånansvärt respektlöst." Glass använde en unik strategi för att marknadsföra showen till stationer genom att ge bort löftedrivande annonser som han själv utvecklat. I slutet av 1999 sändes TAL på 325 offentliga radiostationer, och runt den tiden släppte Rhino Records en CD med " största hits " med TAL -avsnitt.
I januari 2011 plockades serien upp av CBC Radio One i Kanada . Programmet förkortas något för den kanadensiska sändningen för att möjliggöra en fem minuters nyhetssändning högst upp i timmen, även om detta delvis kompenseras av att avbrotten i mitten av programmet tas bort, de flesta av produktionskrediterna (förutom Malatia), och emissionsmeddelanden (CBC:s radiotjänster är helt kommersiella fria, utom när det krävs enligt kontrakt eller lag ).
I januari 2012 presenterade This American Life utdrag från en enmansföreställning The Agony and the Ecstasy of Steve Jobs av Mike Daisey som en exposé av förhållandena på en Foxconn -fabrik i Kina. Avsnittet fick titeln "Mr. Daisey and the Apple Factory" och blev ett av programmets mest populära avsnitt vid den tiden, med 888 000 nedladdningar och 206 000 streams. WBEZ planerade att vara värd för en liveshow och en Q+A av "The Agony and the Ecstasy of Steve Jobs" i Chicago den 7 april 2012. Den 16 mars 2012 drog This American Life officiellt tillbaka avsnittet efter att ha fått reda på att flera händelser berättade om både i radioberättelsen och monologen var påhitt. WBEZ ställde in det planerade liveframträdandet och återbetalade alla biljettköp. This American Life , som sändes den dagen, ägnade veckans show (med titeln "Retraction") till att beskriva inkonsekvenserna i "The Agony and Ecstasy of Steve Jobs". Showen innehåller intervjuer mellan Rob Schmitz, reportern som upptäckte avvikelserna, och Daiseys översättare i Kina, Cathy Lee, samt en intervju mellan programledaren Glass och Daisey. Daisey bad om ursäkt för att han presenterade sitt arbete som journalistik och sa "Det är inte journalistik. Det är teater", men vägrade att erkänna att han hade ljugit – även inför uppenbara avvikelser. Podcasten av detta avsnitt blev den mest nedladdade fram till februari 2013. [ citat behövs ]
Två veckor senare upprepade programmet också att de tidigare hade tagit bort tre berättelser av Stephen Glass på grund av tvivelaktigt innehåll, nämligen avsnitt 57, "Delivery", avsnitt 79, "Stuck in the Wrong Decade" och avsnitt 86, "How to Take". Pengar från Strangers." Avsnitten inklusive segmenten hade oavsiktligt återuppstått i avsnittsströmmar på grund av en omdesign av webbplatsen. [ citat behövs ] Även om segmenten klipptes från podcastströmmar, har utskriften av innehållet hållits tillgängligt på programmets officiella hemsida.
2015 drog showen tillbaka en berättelse om kanvassare som försökte ändra människors politiska åsikter. Berättelsen baserades på en artikel i Science som också drogs tillbaka.
I mars 2014 tillkännagav programmet att PRI skulle sluta distribuera programmet i juli, och i maj meddelade Glass att personalen skulle distribuera programmet själva, med Public Radio Exchange som gör det tekniska legworket för att leverera ljudet till radiostationerna.
Den 1 oktober 2014 producerade programmet en spinoff, Serial , en säsongslång utforskning som levererades som en poddserie. 2015 blev Glass ensam ägare till This American Life ; WBEZ fortsatte som produktionspartner på showen och på Serial med framtida shower för att vara oberoende. 2017 This American Life podcasten S-Town genom spinoff-företaget Serial Productions. Serial Productions köptes av The New York Times Company 2020. The Times och Serial producerade tillsammans podcasterna Nice White Parents , med Chana Joffe-Walt som värd , som debuterade i juli 2020; och The Improvement Association , värd av Zoe Chace, som debuterade i april 2021.
Produktion
I en intervju 2014 avslöjade Glass programvaran och utrustningen som användes för att göra showen. Personalen spelar in intervjuer med Marantz PMD661 digitala inspelare och Audio Technica AT835b hagelgevärsmikrofoner . Efter varje inspelningssession (oavsett om det är en enskild intervju eller inspelningsdag) använder han en berättelsestruktureringsteknik som han lärt sig av journalisten Paul Tough . Han antecknar eller skriver in alla de mest minnesvärda ögonblicken från bandet, sedan transkriberar han inspelningen och noterar eventuella citat av potentiellt värde i berättelsen. Han ordnar sedan dessa citat till en strukturerad berättelse.
För att redigera varje berättelse, presenterar reportern showen för andra producenter.
Gäster i showen har inkluderat Malcolm Gladwell och Michael Paterniti , som normalt skulle befalla tiotusentals dollar för en artikel men som har nöjt sig med så lite som 200 USD per dag för att få en del inkluderad i showen. Programmet hjälpte till att starta mångas litterära karriärer, inklusive den bidragande redaktören Sarah Vowell och essäisterna David Rakoff och David Sedaris .
För liveshower, som kombinerar live och förinspelade element, använde Glass tidigare en mixerkonsol och CD-spelare. Med tiden gick han över till att använda en iPad Mini med TouchAble-programvara, som i sin tur styr programvaran Ableton Live på sin MacBook Air . Han kan koppla in MacBook till husets ljudsystem med hjälp av enhetens hörlursuttag.
Showen erbjuder två, sex månader långa stipendier årligen för personer som har arbetat inom journalistik, men som vill ha utbildning i hur man berättar historier i stil med This American Life .
musik
Vi använder inte musik på This American Life för att skapa en stämning i en berättelse eller få saker att låta vackert. Istället är den till för att hjälpa dig att göra din poäng ... Vi försöker peka ut vad du bör lyssna på på bandet så att du får samma glädje eller sorg av en berättelse som vi känner. Och vi använder musik på samma sätt – det är en liten ficklampa som hjälper oss att förmedla våra idéer.
Jonathan Menjivar, i ett gästinlägg för Transom
Avsnitt av TAL ackompanjeras av musik. Vissa låtar används mellan akter och krediteras i avsnittsguiden för showen. Andra låtar används som tematisk bakgrundsmusik för berättelser och krediteras inte. [ citat behövs ] Jonathan Menjivar är producent och musikhandledare på showen.
"Under åren har vi använt hundratals låtar under våra berättelser - och i vissa berättelser använder vi ett antal olika låtar i olika avsnitt. Vi försökte svara på dessa e-postmeddelanden ett tag [ sic ? ], men ofta var det omöjligt ibland för att peka ut vilken låt folk frågade om...".
Reception
kritisk mottagning
Showen fick positiva recensioner från början. Marc Fisher med American Journalism Review uppmärksammade hur programmets produktionsstil framkallar "en känsla av lätthet, informalitet och direkt, ofiltrerad tillgång", och "effekten är befriande". Efter att ha påpekat att att producera så många berättelser varje avsnitt är "arbetsintensivt", sa David Stewart med Current att det är "anmärkningsvärt att även om några berättelser var otäcka eller banala, de flesta var framgångsrika och några riktigt minnesvärda." Han tillade, "Vems amerikanska liv är det här? Tydligen Iras: det är kinky, smart, på en gång oprigtigt och oskyldigt, fantasifullt, sällan för allvarligt... Framför allt är det övertygande."
Även programmet har fått kritik. År 2020 skrev författaren Andrew J Bottomley att showen främst representerar perspektivet för dess "övervägande vita, utbildade övermedelklassens publik." Han sa också att showen är "didaktisk ... att utvinna en läxa från andras berättelser som sedan ingjuts i publiken."
Lyssnarskap
1999 lyssnade mer än 800 000 människor på This American Life varje helg på 332 offentliga radiostationer. År 2019 sändes programmet till 2,2 miljoner lyssnare varje vecka, med ytterligare 3,6 miljoner podcastpublikum.
Utmärkelser
WBEZ-FM fick ett Peabody Award 1996 och igen 2006 för TAL , för en show som "fångar samtida kultur på fräscha och uppfinningsrika sätt som speglar mångfalden och excentriciteten hos dess ämnen" och "väver in originalmonologer, mini- dramer, originalfiktion, traditionella radiodokumentärer och originalradiodramer till en instruktions- och underhållande gobeläng".
2020 blev This American Life det första nyhetsprogrammet som vann Pulitzerpriset för ljudrapportering. Det vinnande verket var "The Out Crowd", det 688:e avsnittet med "avslöjande, intim journalistik som belyser den personliga inverkan av Trump- administrationens " Remain in Mexico "-policy".
I mars 2021 valdes avsnittet "The Giant Pool of Money" den 9 maj 2008 ut av Library of Congress för bevarande i National Recording Registry som ett av 25 verk som lagts till i registret för 2020. Det var det första podcastavsnitt som någonsin valts för inkludering i registret.
Tilldela | År | Kategori | Mottagare | Resultat | Ref. |
---|---|---|---|---|---|
Pulitzerpriset | 2020 | Ljudrapportering | Avsnitt 688: The Out Crowd | Vann | |
Livingston Award | 2002 | Nationell rapportering | Avsnitt 204: 81 ord | Vann | [ citat behövs ] |
Scripps Howard Foundation | 2004 | Jack R. Howard Award | Avsnitt 266: I'm From the Private Sector and I'm Here to Help | Vann | [ citat behövs ] |
Edward R. Murrow Award | 2005 | Nyhetsdokumentär | Avsnitt 266: I'm From the Private Sector and I'm Here to Help | Vann | [ citat behövs ] |
Alfred I. duPont–Columbia University Award | 2007 | Avsnitt 322: Shouting Across the Divide | Vann | [ citat behövs ] | |
New York Festivals Award | 2007 | Avsnitt 321: Sink or Swim | Vann | [ citat behövs ] | |
George Polk Award | 2008 | Bästa radioreportage | Avsnitt 355: The Giant Pool of Money | Vann | |
2012 | Bästa radioreportage | Avsnitt 430: Very Tough Love | Vann | ||
Third Coast International Audio Festival | 2001 | Bästa nya artist | Avsnitt 186: Bal | Vann | [ citat behövs ] |
2002 | Bästa dokumentär | Avsnitt 175: Barnvakt | guld | [ citat behövs ] | |
2003 | Bästa dokumentär | Avsnitt 230: Kom tillbaka till Afghanistan | silver | [ citat behövs ] | |
Peabody Awards | 1996 | Detta amerikanska liv | Vann | ||
2006 | Vann | ||||
2008 | Den gigantiska poolen av pengar | Vann | |||
2012 | Vad hände på Dos Erres | Vann | |||
2013 | Harper High School | Vann | |||
2014 | Serie | Vann | |||
2015 | Avsnitten "Three Miles", "The Problem We All Live With – Part One" och "The Problem We All Live With – Part Two" | Vann | |||
2016 | Anatomy of Doubt | Vann |
Anpassningar
Tv
Diskussioner om en tv-anpassning av TAL går tillbaka till åtminstone 1999. Men programmets kreativa team var osäkert på hur programmet skulle "se ut" och tackade nej till erbjudanden, med så mycket pengar på raden. I januari 2006 Showtime att de hade sex avsnitt av en ny serie baserad på TAL . Tillkännagivandet noterade att varje halvtimmes avsnitt skulle "värdas av Ira Glass och [...] utforska ett enda tema eller ämne genom den unika sammanställningen av förstapersonsberättelse och nyckfull berättelse."
Av budgetskäl lämnade Glass och fyra av radioprogrammets producenter Chicago till New York City, där Showtime har sitt huvudkontor. I januari 2007 tillkännagavs att Glass hade slutfört produktionen av programmets första säsong, med det första avsnittet som skulle ha premiär den 22 mars. Ursprungligen hade serien ett kontrakt för totalt 30 shower under de fyra åren, men efter två säsonger Glass meddelade att han och de andra skaparna av showen hade "bett om att bli borttagna från TV", till stor del till det svåra schemat som krävs för att producera ett tv-program. Han fortsatte med att konstatera att programmet officiellt är "på uppehåll", men skulle vilja göra en tv-special någon gång i framtiden.
Avsnittet "The Anatomy of Doubt" baserat på rapporter från ProPublica och The Marshall Project anpassades till Netflix -serien Unbelievable .
Filma
Berättelser från TAL har använts som grund för filmmanus. 2002 skrev showen på ett sexsiffrigt avtal med Warner Bros. som gav studion två år av "första titt"-rättigheter till sina hundratals tidigare och framtida berättelser. En film som har dykt upp ur affären är Unaccompanied Minors , en film från 2006 regisserad av Paul Feig och baserad på "In The Event of An Emergency, Put Your Sister in a Upright Position" från "Babysitting". Ira Glass och den mångårige TAL- producenten Julie Snyder var båda verkställande producenter på filmen. I juni 2008 Spike Lee filmrättigheterna till Ronald Malletts memoarer, vars berättelse var med i avsnittet "My Brilliant Plan". Potentiella Warner Bros-filmer från TAL -avsnitt inkluderar "Niagara", som utforskade staden Niagara Falls, New York , efter att de som försökte utnyttja turismen och vattenkraftsmöjligheterna i området lämnade; "Wonder Woman" (från avsnittet "Superpowers"), berättelsen om en tonåring som tog steg för att bli den superhjälte hon drömde om att vara, långt in i vuxen ålder; och "Act V", om den sista akten av Hamlet som iscensatts av fångar från ett fängelse med maximal säkerhet som en del av Prison Performing Arts Adult Theatre Projects. Paramount Pictures och Broadway Video är under produktion på Curly Oxide och Vic Thrill , en film baserad på TAL -historien i avsnittet "My Experimental Phase".
Detta American Lifes 168 :e avsnitt, "The Fix Is In", inspirerade manusförfattaren Scott Burns att anpassa Kurt Eichenwalds bok om företagsledaren och FBI-informatören Mark Whitacre , med titeln The Informant , till en stor film . Filmen regisserades av Steven Soderbergh och har Matt Damon i huvudrollerna . Glass har uppgett att radioprogrammet inte har någon ekonomisk andel i filmen, men noterade att han uppskattade hur väl filmen höll sig till de ursprungliga fakta.
Detta American Lifes 361 :a avsnitt, "Fear of Sleep", avsnittet "Stranger in the Night" innehöll ett utdrag från Mike Birbiglias enmansshow, "Sleepwalk with Me". Detta inspirerade Glass att arbeta med Birbiglia i två år på en film baserad på detta segment. Filmversionen av Sleepwalk with Me visades på Sundance Film Festival den 23 januari 2012 och fick positiva recensioner och vann "Best of NEXT Audience Award".
I maj 2011 meddelade Walt Disney Pictures att de skulle anpassa en film från ett avsnitt från 2009 med titeln "The Girlfriend Equation".
2018 års film Come Sunday baserades på en TAL- berättelse från 2005 som heter "Heretics", om den kontroversiella Tulsa- predikanten Carlton Pearson .
2019 anpassade Lulu Wang sin självbiografiska berättelse som heter "What You Don't Know" från 2016-avsnittet "In Defense of Ignorance" till The Farewell .
2019 års film Ode to Joy anpassades från en TAL -berättelse av Chris Higgins som heter "I've Fallen in Love and I Can't Get Up."
Live turer
This American Life har tagit radioprogrammet på vägen tre gånger sedan 2000; [ citat behövs ] material som spelat in på var och en av de tre turnéerna har redigerats till ett avsnitt som sändes på radio strax efter turnén. Andra avsnitt inkluderar segment inspelade live.
- "Music Lessons", inspelad på Yerba Buena Center for the Arts i San Francisco under den offentliga radiokonferensen 1998 i San Francisco. Skådespelare inkluderar Sarah Vowell , David Sedaris och Anne Lamott . Musiken inkluderar grundskoleelever från San Francisco Unified School District samt "Eyes on the Sparrow" med Renola Garrison sång och Anne Jefferson på piano. [ citat behövs ]
- "What Are You Looking At?", inspelad i december 1998 på The Town Hall (New York City) . Bland artisterna finns Sarah Vowell och David Rakoff , med musik av They Might Be Giants .
- "Advice", inspelad 1999 i Seattle och på HBO:s US Comedy Arts Festival i Aspen. Skådespelare inkluderar Sarah Vowell , Dan Savage och Cheryl Trykv med musik från Black Cat Orchestra. [ citat behövs ]
- "Birthdays, Anniversaries and Milestones", inspelad i december 2000 i Boston (Berklee Performance Center), New York, Chicago (Merle Reskin Theatre) och Los Angeles. Skådespelare inkluderar Sarah Vowell , Russell Banks , David Rakoff , Ian Brown och OK Go .
- "Lost in America", inspelad i maj 2003 i Boston, Washington, DC, Portland, Denver och Chicago. Skådespelare inkluderade Sarah Vowell , Davy Rothbart och Jonathan Goldstein . Jon Langford från Mekons ledde "Lost in America House Band" under showen.
- "What I Learned from Television", inspelad i februari och mars 2007 i New York City (26 februari i Avery Fisher Hall, Lincoln Center); Boston (27 februari på Boston Opera House); Minneapolis (28 februari på Orpheum Theatre); Chicago (1 mars på Chicago Theatre); Seattle (7 mars på Paramount Theatre); och Los Angeles (12 mars i Royce Hall, UCLA). Regisserad av Jane Feltes, artister på denna turné inkluderade David Rakoff , Sarah Vowell , John Hodgman , Dan Savage , Jonathan Goldstein och Chris Wilcha. I New York, Boston, Seattle, Chicago och Minneapolis var Mates of State hemmabandet , medan OK Go i Los Angeles uppträdde mellan akterna. [ citat behövs ]
Digital bio
Den 1 maj 2008 var This American Life det första stora offentliga medieprogrammet som använde digital film och distribuerade ett en timme långt program med titeln This American Life – Live! för att välja biografer. PRI kom ursprungligen på idén att betjäna stationer runt om i landet. Detta amerikanska liv Live! presenterades exklusivt på utvalda teatrar av National CineMedias (NCM) Fathom, i samarbete med BY Experience och Chicago Public Radio, och i samarbete med Public Radio International.
Den 23 april 2009 sände This American Life ett andra teaterevenemang, med titeln This American Life – Live! Återvänder till brottsplatsen . Bidragsgivare inkluderade Mike Birbiglia, Starlee Kine , Dan Savage, David Rakoff och Joss Whedon .
Den 10 maj 2012 sände This American Life ett tredje teaterevenemang, med titeln Invisible Made Visible . Bidragsgivare inkluderade David Sedaris, David Rakoff, Tig Notaro , Ryan Knighton och Mike Birbiglia, som gjorde en kortfilm med Terry Gross .
Den 7 juni 2014 spelade This American Life in ett fjärde liveevenemang med titeln The Radio Drama Episode . Bidragsgivare var Carin Gilfry, Lin-Manuel Miranda, Mike Birbiglia, Joshua Bearman och Sasheer Zamata. Avsnittet sändes i radio och podden den 20 juni 2014.
Podcast
Från 1998 till 2005 kunde programmet nås online i två format: en gratis RealAudio -ström tillgänglig från den officiella programwebbplatsen och en DRM-krypterad nedladdning tillgänglig via Audible.com , som debiterade $4 per avsnitt. I början av 2006 började programmet erbjuda MP3- kopior av varje avsnitt, som kunde strömmas från programmets hemsida med en proprietär Flash-spelare. [ citat behövs ] Medveten om att fler människor lyssnade genom hörlurar och så kunde höra misstag tydligare, försökte produktionen förbättra mixningen och redigeringen.
Sedan oktober 2006 har programmet erbjudit ett gratis poddflöde till allmänheten. Enligt detta arrangemang görs varje show tillgänglig för podcastflöden och samlingsprogram söndag kväll klockan 20.00 ET, vilket ger radiostationer ett 43-timmars fönster av exklusivitet att bära avsnittet. Efter sju dagar tas länken till MP3:an bort från podcastflödet. Äldre program kan streamas online via programmets hemsida, eller köpas från Apples iTunes Store för $0,95 per avsnitt.
Sedan övergången till MP3-filer 2006 har showen förlitat sig på ett extremt lätt Digital Rights Management- system, baserat på säkerhet genom oklarhet och juridiska hot. Medan programavsnitten tas bort från podcastens RSS-flöde efter en vecka, finns de kvar på This American Lifes server , tillgängliga för alla som känner till platsen. Vid minst tre tillfällen har Internetanvändare skapat sina egna inofficiella podcastflöden, djuplänkar till MP3-filerna som finns på This American Life- webbservern. I alla tre fallen togs podcastflödena bort från Internet när representanter från Public Radio International kontaktade de personer som var ansvariga för att skapa flödena.
I mars 2012 laddades ett typiskt podcastavsnitt ned 750 000 gånger.
Mobilappar
I februari 2010 lanserade Public Radio Exchange en mobilapp på Apples iTunes Store. Denna app innehåller MP3-ljud av podcasten.
I oktober 2016 lanserade This American Life en app som heter Shortcut för att låta lyssnare dela korta ljudklipp på sociala medier , liknande sättet som gifs tillåter användare av sociala medier att dela videoklipp. Stephanie Foo fungerade som projektledare och samarbetade med utvecklarna Courtney Stanton och Darius Kazemi från Feel Train . I appen kan lyssnare välja ett ljudklipp på upp till 30 sekunder att lägga upp på sociala medier, där ljudet spelas upp och visar en transkription av klippet. Appens initiala iteration fungerar på This American Lifes arkiv, men projektkoden kommer att släppas som öppen källkod, tillgänglig för andra ljudprojekt.
Andra medier
Några av seriens avsnitt åtföljs av multimedianedladdningar tillgängliga på This American Lifes webbplats. Till exempel producerades en coverversion av Elton John -låten " Rocket Man " för avsnitt 223, "Classifieds", och släpptes som MP3. [ citat behövs ]
CD- uppsättningar med två skivor som samlar några av producenternas favoritakter har släppts: Lies, Sissies, and Fiascoes: The Best of This American Life släpptes den 4 maj 1999; Crimebusters + Crossed Wires: Stories from This American Life släpptes den 11 november 2003; Davy Rothbart: This American Life släpptes 2004; and Stories of Hope and Fear släpptes den 7 november 2006. [ citat behövs ]
En 32-sidig serietidning , Radio: An Illustrated Guide ( ISBN 0-9679671-0-4 ), dokumenterar hur ett avsnitt av TAL är sammansatt. Den ritades av serietecknaren Jessica Abel , skriven av Abel och Glass och publicerades först 1999.
Omslaget till "The Lives They Lived"-upplagan av The New York Times Magazine publicerad den 25 december 2011, läser "These American Lives" efter en speciell del av tidningen redigerad av Glass och annan personal i showen.
Kulturell påverkan
Marc Fisher med American Journalism Review skrev, i en artikel från 1999 om programmet, att "på ett sätt som är litet men tydligt, som inspiration om inte direkt modell, är This American Life i spetsen för ett skifte inom amerikansk journalistik." I boken Sound Streams—A Cultural History of Radio-Internet Convergence kallar författaren Andrew Bottomley showen för "arketypen för det moderna amerikanska dokumentärläget för spelfilm."
This American Life var en tidig användare av podcastformatet och blev en föregångare till mediet. Steph Harmon med The Guardian påpekade att showen "ofta är krediterad för att inte bara inleda en offentlig radiorevolution, utan uppkomsten av storytelling som bransch och podcasting som form."
Skildringar i media
TV-program och filmer har gjort anspelningar på programmet. This American Life refererades till i ett avsnitt 2018 av The Big Bang Theory .
Summer Roberts , i The OC , frågade This American Life , "Är det den där showen av de där hipsterkunniga som pratar om hur fascinerande vanliga människor är? Ekhh. Gud." Glass, ett fan av tonårssåpoperan, spelade repliken under ett avsnitt om TALs live -turné 2007. Efter att ha hört repliken sa han: "Jag ställde mig bokstavligen upp och gick som - som om det bara hände?
Under en publikinteraktion i Mike Birbiglias 2017 standup-special "Thank God for Jokes", utbrister en frustrerad Birbiglia "Vi behöver inte alla vara Ira Glass här!" som svar till publiken.
Föreställningen har också varit föremål för parodier. Den satiriska tidningen The Onion publicerade en berättelse den 20 april 2007, med titeln "'This American Life' Completes Documentation Of Liberal, Upper-Middle-Class Existence." 2011 släppte komediförfattaren Julian Joslin (med Michael Grinspan) en parodi på TAL med titeln "This American Laugh" på YouTube , där en fiktiv Glass gör en sexfilm med Fresh Airs Terry Gross. Parodiet sågs över 100 000 gånger på en vecka. [ citat behövs ] Som svar sa Glass, "att höra hans version av mig fick det jag gör i luften att verka dumt. Och efterbildningen var så bra ... jag var tvungen att bestämma mig," Vill jag se mig själv som ett slags banalt och dumt? Verkade bättre att sluta." Fred Armisen parodierade Ira Glass för en sketch på Saturday Night Lives " Weekend Update" 2011. Skissen klipptes bort från programmet med motiveringen att Ira Glass "inte var tillräckligt känd" för att parodieras på Saturday Night Live . Glass bjöd sedan in Armisen att imitera honom som gästmedvärd för ett avsnitt av TAL i januari 2013. 2013 lanserade Stanley Chase III, Mickey Dwyer, Ken Fletcher och Matt Gifford parodipodden That American Life på iTunes, som är värd av "Ira Class". I två avsnitt av säsong ett av Orange Is the New Black porträtterar Robert Stanton radiopersonligheten Maury Kind, en NPR-värd för en show som heter Urban Tales . Showen i en show är en fiktiv skildring av TAL .
Glas har gjort framträdanden som sig själv i fiktiva verk. I filmen Veronica Mars från 2014 arbetar och karaktären Stosh "Piz" Piznarski på This American Life, Glass och många TAL- anställda dyker upp i bakgrundsroller. Glass hade också en cameoframträdande i den 22:a säsongspremiären av The Simpsons , med titeln " Elementary School Musical " . Lisa spelar This American Life på sin iPod och Glass introducerar temat för dagens show, "Today in Five Acts: Condiments". I den amerikanska pappan! avsnitt, "Älskling, jag är hemland", Glass spelar sig själv i en roll som endast är röst. Medlemmar i en " Occupy "-grupp kidnappar Stan efter att han försökt infiltrera deras grupp. Medan han är i fångenskap försöker de hjärntvätta honom genom att spela ett avsnitt av This American Life där Glass pratar om en hund och hans ägare, som också råkar vara en hund. Stan invänder mot Glass pauser mellan raderna och ifrågasätter varför de är nödvändiga om han redan har dem nedskrivna framför sig. När Stan har blivit helt hjärntvättad och släpps, fortsätter han att lyssna på Glass medan han talar om fördelarna med att betala för radio. I ett avsnitt av säsong 6 av 30 Rock som heter " St. Patrick's Day " dyker Glass röst upp på radion, som tydligen presenterar TAL , med hans studio som blivit överkörd av berusade ligister. I avsnittet 2014 av Bojack Horseman , kallat "Live Fast, Diane Nguyen", uttrycker Glass Dianes ringsignal under ett möte med Bojack och hans förläggare, och tackar henne för att hon varit en upprätthållande medlem av den offentliga radion. En stor del av TAL- personalen gjorde en cameo på säsong fyra-premiären av HBO-showen High Maintenance , i ett avsnitt som berättade historien om en fiktiv ny reporter på radioprogrammet.
Citat
Anförda verk
- Bottomley, Andrew J. (2020). Ljudströmmar: A Cultural History of Radio-Internet Convergence . University of Michigan Press. ISBN 978-0-472-05449-7 . Hämtad 7 juli 2020 .
- Coburn, Marcia Froelke (2007). "His American Life: A Look at Ira Glass" . Chicago Magazine . Hämtad 8 april 2019 .
Allmänna referenser
- "Personal" . Detta amerikanska liv. 2020 . Hämtad 4 november 2020 .
externa länkar
- Officiell hemsida
- SerialPodcast.org , Serials officiella webbplats
- STownPodcast.org , den officiella webbplatsen för S Town -podden
- Amerikanska radioprogram från 1990-talet
- 1995 anläggningar i USA
- 1995 radioprogram debuterar
- Amerikanska radioprogram från 2000-talet
- Amerikanska radioprogram från 2010-talet
- Amerikanska radioprogram från 2020-talet
- Amerikanska dokumentärradioprogram
- Ljudpoddar
- Australian Broadcasting Corporation radioprogram
- CBC Radio One-program
- Chicago radioprogram
- Dokumentärpoddar
- Engelskspråkiga radioprogram
- Vinnare av James Beard Foundation Award
- Peabody prisbelönta radioprogram
- Public Radio International-program
- Vinnare av Pulitzerpriset
- Radio i New York City
- Radioprogram anpassade till tv-program
- Vinnare av Shorty Award
- Detta amerikanska liv