Jim Morrison

Jim Morrison
Jim Morrison 1969.JPG
Reklamfoto av Morrison under The Smothers Brothers Show i december 1968
Född
James Douglas Morrison

( 1943-12-08 ) 8 december 1943
dog 3 juli 1971 (1971-07-03) (27 år gammal)
Paris , Frankrike
Begravningsplats Père Lachaise-kyrkogården
Andra namn
  • Ödlkungen
  • Mr. Mojo Risin'
Alma mater University of California, Los Angeles
Yrken
  • Sångare
  • låtskrivare
  • poet
Antal aktiva år 1963–1971
Partners
Föräldrar
Musikalisk karriär
Genrer
Instrument Vokaler
Etiketter Elektra
Tidigare av
Hemsida thedoors .com
Signatur
Jim Morrison signature.svg

James Douglas Morrison (8 december 1943 – 3 juli 1971) var en amerikansk sångare, poet och låtskrivare som var huvudsångaren i rockbandet The Doors . På grund av sin vilda personlighet, poetiska texter, distinkta röst, oförutsägbara och oberäkneliga framträdanden och de dramatiska omständigheterna kring hans liv och tidiga död, betraktas Morrison av musikkritiker och fans som en av de mest inflytelserika frontfigurerna i rockhistorien. Sedan hans död har Morrisons berömmelse bestått som en av populärkulturens främsta rebelliska och ofta visade ikoner, som representerar generationsklyftan och ungdomsmotkulturen .

Tillsammans med pianisten Ray Manzarek grundade Morrison The Doors 1965 i Venedig , Kalifornien . Gruppen tillbringade två år i dunkel tills de spelade fram med sin nummer ett i USA, " Light My Fire ", hämtad från deras självbetitlade debutalbum . Morrison spelade in totalt sex studioalbum med The Doors, som alla sålde bra och fick kritik. Han var välkänd för att improvisera om spoken word- poesipassager medan bandet spelade live. Manzarek sa att Morrison "förkroppsligade hippies motkulturuppror".

Morrison utvecklade ett alkoholberoende under hela bandets karriär, vilket ibland påverkade hans framträdanden på scenen. Den 3 juli 1971 dog Morrison oväntat i Paris vid 27 års ålder, bland flera motstridiga vittnesrapporter. Hans för tidiga död är ofta kopplad till 27-klubben . Eftersom ingen obduktion utfördes är orsaken till Morrisons död fortfarande omtvistad.

Även om The Doors spelade in ytterligare två album efter att Morrison dog, påverkade hans död allvarligt bandets förmögenheter, och de splittrades två år senare. 1993 valdes Morrison in i Rock and Roll Hall of Fame tillsammans med de andra Doors-medlemmarna. 2011 placerade en Rolling Stone- läsares val Morrison på femte plats i tidningens "Bästa sångare genom tiderna", och på en annan Rolling Stone- lista över "De 100 största sångarna genom tiderna" rankades han 47:a. Han rankades också som den 22:a största sångaren inom rock av tidskriften Classic Rock .

Biografi

1943–1961: Tidiga år

James Douglas Morrison föddes den 8 december 1943 i Melbourne , Florida , till Clara Virginia ( född Clarke; 1919–2005) och Lt.(jg) George Stephen Morrison (1919–2008), en framtida konteramiral i den amerikanska flottan . Hans förfäder var skotska, irländska och engelska. Amiral Morrison befäl över USA:s flotta styrkor under Tonkinvikens incident i augusti 1964, vilket utgjorde förevändningen för USA:s inblandning i Vietnamkriget 1965. Morrison hade en yngre syster, Anne Robin (född 1947 i Albuquerque , New Mexico ), och en yngre bror, Andrew Lee Morrison (född 1948 i Los Altos , Kalifornien ).

1947, när han var tre till fyra år gammal, ska Morrison ha sett en bilolycka i öknen, under vilken en lastbil välte och några indianer låg skadade vid sidan av vägen. Han hänvisade till denna incident i Doors låt " Peace Frog " på deras album Morrison Hotel från 1970 , såväl som i de talade ordföreställningarna "Dawn's Highway" och "Ghost Song" på det postuma albumet An American Prayer från 1978 . Morrison trodde att denna händelse var den mest formgivande händelsen i hans liv, och gjorde upprepade hänvisningar till det i bilderna i sina sånger, dikter och intervjuer. Morrison trodde att andarna eller spökena från dessa "döda indianer hoppade in i [hans] själ", och att han var "som en svamp, redo att sitta där och absorbera den."

Morrisons familj minns inte att den här trafikincidenten hände på det sätt han berättade för det. Enligt Morrison-biografin No One Here Gets Out Alive körde hans familj förbi en bilolycka på ett indianreservat när han var barn, och han var mycket upprörd över det. Boken The Doors , skriven av de överlevande medlemmarna i bandet, förklarar hur annorlunda Morrisons berättelse om händelsen var från hans fars, som citeras för att säga: "Vi gick förbi flera indianer. Det gjorde intryck på honom. Han tänkte alltid på den där gråtande indianen." Detta kontrasteras skarpt med Morrisons berättelse om "indianer spridda över hela motorvägen och blöder ihjäl." I en annan bok citeras hans syster för att ha sagt: "Han tyckte om att berätta den historien och överdriva den. Han sa att han såg en död indian vid sidan av vägen, och jag vet inte ens om det är sant."

uppfostrade en militär brant och tillbringade en del av sin barndom i San Diego , avslutade tredje klass vid Fairfax County Elementary School i Virginia och gick på Charles H. Flato Elementary School i Kingsville , Texas , medan hans far var stationerad på NAS Kingsville 1952. Han fortsatte på St. John's Methodist School i Albuquerque, och sedan Longfellow School Sixth Grade Graduation Program från San Diego.

1957 gick Morrison på Alameda High School i Alameda, Kalifornien , för sin förstaårsstudent och första terminen av sitt andra år. Hans familj flyttade tillbaka till Virginia 1959, och han tog examen från George Washington High School (nu en mellanstadie ) i Alexandria i juni 1961. Medan han gick på George Washington höll Morrison ett betygsgenomsnitt på 88 och testade bland de bästa 0,1 % med en IQ på 149.

1961–1963: Litterära influenser

filosofers och poeters skrifter . Han var influerad av Friedrich Nietzsche , vars syn på estetik, moral och den apollonska och dionysiska dualiteten skulle framträda i hans samtal, poesi och sånger. Några av hans formativa influenser var Plutarchs parallella liv och den franska symbolistiska poeten Arthur Rimbauds verk, vars stil senare skulle påverka formen av Morrisons korta prosadikter. Han var också influerad av William S. Burroughs , Jack Kerouac , Allen Ginsberg , Louis-Ferdinand Céline , Lawrence Ferlinghetti , Charles Baudelaire , Vladimir Nabokov , Molière , Franz Kafka , Albert Camus , Honoré de Balzac och Jean Cocteau , tillsammans med de flesta av de Franska existentialistiska filosofer.

Morrisons engelsklärare på sista året sa senare: "Jim läste lika mycket och förmodligen mer än någon elev i klassen, men allt han läste var så ovanligt att jag fick en annan lärare (som skulle till Library of Congress) att kolla om böckerna Jim rapporterade om att de faktiskt existerade. Jag misstänkte att han hittade på dem, eftersom de var engelska böcker om 1500- och 1600-talets demonologi . Jag hade aldrig hört talas om dem, men de fanns, och jag är övertygad från tidningen han skrev att han läste dem, och Library of Congress skulle ha varit den enda källan."

Morrison, 19 år, greps i Tallahassee för berusad beteende vid en fotbollsmatch

Morrison gick för att bo hos sina farföräldrar i Clearwater , Florida , och gick på St. Petersburg Junior College . 1962 flyttade han till Florida State University (FSU) i Tallahassee och dök upp i en skolrekryteringsfilm. Medan han var på FSU arresterades Morrison för att ha stört friden samt för småsvårigheter när han var full vid en hemmafotbollsmatch den 28 september 1963.

1964–1965: Collegeerfarenhet i Los Angeles

Morrison gick snart över till filmprogrammet vid University of California, Los Angeles (UCLA). Där skrev han in sig i Jack Hirschmans klass på Antonin Artaud i universitetets komparativa litteraturprogram. Artauds varumärke av surrealistisk teater hade en djupgående inverkan på Morrisons mörka poetiska känsla av filmisk teatralitet.

Morrison avslutade sin grundexamen vid UCLA:s filmskola inom Theatre Arts-avdelningen vid College of Fine Arts 1965. Han vägrade att närvara vid examensceremonin och åkte till Venice Beach , Los Angeles , och universitetet skickade hans diplom till hans mor i Coronado . , Kalifornien . Han gjorde flera kortfilmer medan han gick på UCLA. First Love , den första av dessa filmer, gjord med Morrisons klasskamrat och rumskamrat Max Schwartz, släpptes för allmänheten när den dök upp i en dokumentär om filmen Obscura .

Under dessa år, medan han bodde i Venice Beach, blev Morrison vän med författare på Los Angeles Free Press, som han förespråkade fram till sin död 1971. Han genomförde en lång och djupgående intervju med Bob Chorush och Andy Kent, båda arbetade för Free Press på den tiden (ungefär 6–8 december 1970), och planerade att besöka den livliga tidningens högkvarter strax innan avresan till Paris .

1965–1971: Dörrarna

Ett reklamfoto av Doors i slutet av 1966

I mitten av 1965, efter att ha tagit examen med en kandidatexamen från UCLAs filmskola, ledde Morrison en bohemisk livsstil i Venice Beach. När han bodde på taket av en byggnad som bebos av sin UCLA-klasskamrat, Dennis Jakob, skrev han texterna till många av de tidiga låtarna som Doors senare skulle framföra live och spela in på album, som "Moonlight Drive" och "Hello, I Love You " ". Enligt UCLA-kollegan Ray Manzarek levde han på konserverade bönor och LSD i flera månader.

Morrison och Manzarek var de två första medlemmarna i Doors, som bildade gruppen under den sommaren. De hade träffats månader tidigare som filmstudenter. Manzarek berättade historien om att han låg på stranden i Venedig en dag, där han av en slump stötte på Morrison. Han var imponerad av Morrisons poetiska texter och hävdade att de var "rockgrupp"-material. anslöt gitarristen Robby Krieger och trummisen John Densmore . Krieger provspelade på Densmores rekommendation och lades sedan till i lineupen. Alla tre musikerna delade ett gemensamt intresse för Maharishi Mahesh Yogis meditationsövningar vid den tiden och gick på schemalagda klasser, men Morrison var inte involverad i dessa serier av klasser.

Morrison inspirerades att döpa bandet efter titeln på Aldous Huxleys bok The Doors of Perception (en referens till upplåsning av perceptionsdörrar genom psykedelisk droganvändning ). Huxleys eget koncept baserades på ett citat från William Blakes The Marriage of Heaven and Hell , där Blake skrev: "Om perceptionens dörrar renades skulle allt framstå för människan som det är, oändligt."

Även om Morrison var känd som textförfattaren till gruppen, gjorde Krieger också lyriska bidrag, skrev eller var med och skrev några av gruppens största hits, inklusive " Light My Fire ", "Love Me Two Times" , " Love Her Madly" och " Rör vid mig ". Å andra sidan skulle Morrison, som inte skrev de flesta låtar med hjälp av ett instrument, komma på sångmelodier för sina egna texter, med de andra bandmedlemmarna som bidrog med ackord och rytm. Morrison spelade inte ett instrument live (förutom maracas och tamburin för de flesta shower, och munspel vid några tillfällen) eller i studion (exklusive maracas, tamburin, handklappar och vissling ). Däremot spelade han flygel på " Orange County Suite " och en Moog-synt på " Strange Days ".

I maj 1966 deltog Morrison enligt uppgift på en konsert av The Velvet Underground på The Trip i Los Angeles, och Andy Warhol hävdade i sin bok Popism att hans "svarta läder"-look hade varit starkt influerad av dansaren Gerard Malanga som uppträdde på konserten. , I juni 1966 var Morrison and the Doors öppningsakten på Whiskey a Go Go den sista veckan av residencyen för Van Morrisons band Them . Vans inflytande på Jims utvecklande scenframträdande noterades senare av Brian Hinton i hans bok Celtic Crossroads: The Art of Van Morrison : "Jim Morrison lärde sig snabbt av sin närmaste namnes scenkonst, hans uppenbara hänsynslöshet, hans luft av dämpat hot, hur han skulle improvisera poesi till ett rockslag, till och med hans vana att huka sig ner vid bastrumman under instrumentala pauser." Den sista kvällen jammade de två Morrisons och deras två band ihop på " Gloria ". Van Morrison beskrev senare Jim Morrison som "riktigt rå. Han visste vad han gjorde och kunde göra det mycket bra."

I november 1966 producerade Morrison and the Doors en reklamfilm för " Break On Through (To the Other Side) ", som var deras första singelsläpp. Filmen innehöll de fyra medlemmarna i gruppen som spelade låten på ett mörkt set med omväxlande vyer och närbilder av artisterna medan Morrison läppsynkade texterna. Morrison and the Doors fortsatte att göra korta musikfilmer, inklusive " The Unknown Soldier ", " Strange Days " och " People Are Strange ".

Morrison uppträdde med The Doors 1967

The Doors fick nationellt erkännande efter att ha skrivit på med Elektra Records 1967. Singeln " Light My Fire " tillbringade tre veckor på första plats på Billboard Hot 100 -listan i juli/augusti 1967, långt ifrån dörrarna som öppnade för Simon och Garfunkel eller spelade på en gymnasieskola som de gjorde i Connecticut samma år.

Senare 1967 dök The Doors upp på The Ed Sullivan Show, en populär serie på söndagskvällar som hade gett Beatles och Elvis Presley nationell exponering. Ed Sullivan begärde två låtar från Doors för showen, "People Are Strange" och "Light My Fire". Sullivans censorer insisterade på att Doors skulle ändra texten till låten "Light My Fire" från "Girl we couldn't get much higher" till "Girl we couldn't get much better" för tv-tittarna; Detta berodde enligt uppgift på vad som uppfattades som en hänvisning till droger i originaltexterna. Efter att ha försäkrat producenten om efterlevnad i omklädningsrummet, gick bandet med och fortsatte med att sjunga låten med originaltexten. Sullivan var olycklig och vägrade skaka hand med Morrison eller någon annan bandmedlem efter deras framträdande. Han fick sedan en producent att berätta för bandet att de aldrig skulle dyka upp på hans show igen, och deras planerade sex ytterligare bokningar avbröts. Morrison sade enligt uppgift till producenten, i en trotsig ton, "Hej man. Vi gjorde just Sullivan Show!"

Jim Morrison uppträder i Köpenhamn i september 1968

Genom släppet av deras andra album, Strange Days , hade The Doors blivit ett av de mest populära rockbanden i USA. Deras blandning av blues och mörk psykedelisk rock inkluderade ett antal originallåtar och distinkta coverversioner , såsom deras tolkning av " Alabama Song " från Bertolt Brecht och Kurt Weills opera Rise and Fall of the City of Mahagonny . Bandet framförde också ett antal utökade konceptverk, inklusive låtarna " The End ", " When the Music's Over " och " Celebration of the Lizard ". På sensommaren 1967 tog fotografen Joel Brodsky en serie svartvita bilder av Morrison, i en fotografering känd som "The Young Lion"-fotosession. Dessa fotografier anses vara bland de mest ikoniska bilderna av Jim Morrison och används ofta som omslag till samlingsalbum, böcker och andra memorabilia relaterade till Morrison and the Doors.

I slutet av 1967, under en konsert i New Haven, Connecticut , arresterades Morrison på scenen i en incident som ytterligare ökade hans mystik och betonade hans rebelliska image. Före showen hittade en polis Morrison och en kvinna i duscharna bakom scenen. Polismannen kände inte igen sångaren och beordrade honom att gå, vilket Morrison hånfullt svarade: "Ät mig." Han blev därefter mackad av officeren och showen försenades. Väl på scenen berättade han för konsertbesökarna en obscenitetsfylld version av händelsen. Polisen i New Haven arresterade honom för oanständighet och offentlig obscenitet, men anklagelserna lades senare ner. Morrison var den första rockartist som arresterades på scenen under ett liveframträdande.

Los Angeles motellrum där Morrison bodde mellan 1968 och 1970; för närvarande täckt av graffiti från sina fans.

1968 släppte The Doors sitt tredje studioalbum, Waiting for the Sun. Bandet uppträdde den 5 juli på Hollywood Bowl . Medan Morrison var i Los Angeles, tillbringade Morrison tid med Mick Jagger , och de två diskuterade sin ömsesidiga tvekan och tafatthet när det gäller att dansa inför publik, medan Jagger frågade Morrisons råd om "hur man arbetar med en stor publik". Filmer från denna föreställning släpptes senare på DVD:n Live at the Hollywood Bowl . Den 6 och 7 september 1968 spelade The Doors i Europa för första gången, med fyra föreställningar på Roundhouse i London med Jefferson Airplane som filmades av Granada Television för tv-dokumentären The Doors Are Open , regisserad av John Sheppard. Ungefär vid denna tid började Morrison – som länge hade varit en stor drinkare – att dyka upp för inspelningssessioner som var synbart berusad . Han medverkade också ofta i liveframträdanden och studioinspelningar sent eller stenad.

I början av 1969 hade den tidigare slanke Morrison gått upp i vikt, fått skägg och börjat klä sig mer avslappnat och övergett läderbyxorna och conchobältena för byxor, jeans och t-shirts. The Soft Parade , The Doors fjärde album, släpptes senare samma år. Det var det första albumet där varje bandmedlem fick individuell låtskrivarkredit, vid namn, för sitt arbete. Tidigare hade varje låt på deras album krediterats helt enkelt till "The Doors".

En muggbild av Morrison, tagen den 20 september 1970

Under en konsert den 1 mars 1969, på Dinner Key Auditorium i Miami , försökte Morrison utlösa ett upplopp bland publiken, delvis genom att skrika, "Du vill se min kuk?" och andra obsceniteter. Tre dagar senare utfärdades sex arresteringsorder av Dade County Public Safety Department för oanständig exponering , bland andra anklagelser. Följaktligen ställdes många av Doors schemalagda konserter in. Den 20 september 1970 dömdes Morrison för oanständig exponering och svordomar av en sexmannajury i Miami efter en sexton dagar lång rättegång. Morrison, som närvarade vid domen den 30 oktober "i en ulljacka prydd med indiska mönster", lyssnade tyst när han dömdes till sex månaders fängelse och fick betala 500 dollar i böter. Morrison förblev fri på en $50 000 obligation . Vid domen sa domaren Murray Goodman till Morrison att han var en "person som är begåvad med en talang" beundrad av många av hans kamrater.

Intervjuad av Boc Chorush från LA Free Press uttryckte Morrison både förbryllande och klarhet om händelsen i Miami:

Jag slösade bort mycket tid och energi med Miami-rättegången. Ungefär ett och ett halvt år. Men jag antar att det var en värdefull erfarenhet eftersom jag före rättegången hade en mycket orealistisk skolpojke attityd om det amerikanska rättssystemet . Mina ögon har öppnats lite. Det fanns killar där nere, svarta killar, som skulle gå varje dag innan jag gick vidare. Det tog ungefär fem minuter och de skulle få tjugo eller tjugofem år i fängelse. Om jag inte hade haft obegränsade medel för att fortsätta kämpa mot mitt fall, skulle jag suttit i fängelse just nu i tre år. Det är bara om du har pengar att du vanligtvis inte hamnar i fängelse.

Den 8 december 2010 – 67-årsdagen av Morrisons födelse – undertecknade Floridas guvernör Charlie Crist och statens nådnämnd enhälligt en fullständig postum benådning för Morrison. Alla andra medlemmar i bandet, tillsammans med Doors road manager Vince Treanor, har förnekat föreställningen att Morrison någonsin exponerade sig själv på scenen den kvällen.

Efter The Soft Parade släppte Doors Morrison Hotel . Efter en lång paus samlades gruppen igen i oktober 1970 för att spela in sitt sista album med Morrison, med titeln LA Woman . Kort efter att inspelningssessionerna för albumet började lämnade producenten Paul A. Rothchild – som hade övervakat alla deras tidigare inspelningar – projektet och ingenjören Bruce Botnick tog över som producent.

Död

Jag fick ett telefonsamtal och jag trodde inte på det för vi brukade höra sånt där skit hela tiden – att Jim hoppade av en klippa eller något. Så vi skickade iväg vår manager till Paris, och han ringde och sa att det var sant.

Robby Krieger, påminner om perioden då bandet fick reda på Morrisons död.

Efter att ha spelat in LA Woman with the Doors i Los Angeles meddelade Morrison för bandet att han hade för avsikt att åka till Paris. Hans bandkamrater tyckte generellt att det var en bra idé. I mars 1971 gick han med flickvännen Pamela Courson i Paris i en lägenhet som hon hade hyrt på 17–19, Rue Beautreillis i Le Marais , 4:e arrondissementet . I brev till vänner beskrev han att han ensam gick på långa promenader genom staden. Under denna tid rakade han skägget och tappade en del av vikten han hade gått upp under de föregående månaderna.

Morrisons hyreshus i Le Marais, Paris

Den 3 juli 1971 hittades Morrison död i badkaret i lägenheten ungefär klockan 06:00 av Courson. Han var 27 år gammal. Den officiella dödsorsaken angavs som hjärtsvikt , även om ingen obduktion utfördes eftersom det inte krävdes enligt fransk lag . Flera personer som säger att de var ögonvittnen hävdar att hans död berodde på en oavsiktlig överdos av heroin ; detta har dock aldrig bekräftats. Enligt musikjournalisten Ben Fong-Torres föreslogs det att hans död hölls hemlig och reportrarna som hade ringt till Paris fick veta att Morrison inte var död utan trött och vilade på ett sjukhus.

Morrisons död kom två år till dagen efter Rolling Stones -gitarristen Brian Jones död och ungefär nio månader efter Jimi Hendrix och Janis Joplins död . Alla dessa populära musiker dog vid 27 års ålder, vilket ledde till uppkomsten av 27 Club urban legend . Sedan datumet för hans bortgång har det funnits ett antal konspirationsteorier om Morrisons död.

Privatliv

Morrisons familj

Morrison och hans far på bron till USS Bon Homme Richard i januari 1964

Morrisons tidiga liv var den semi-nomadiska tillvaron typisk för militärfamiljer. Jerry Hopkins spelade in Morrisons bror, Andy, och förklarade att hans föräldrar hade bestämt sig för att aldrig använda kroppsstraff som smisk mot sina barn. De ingav istället disciplin av den militära traditionen som kallas " klä på sig ", som bestod av att skrika på och smäda barnen tills de blev tårar och erkände sina brister. När Morrison tog examen från UCLA bröt han den mesta kontakten med sin familj. När hans musik gick upp till toppen av listorna (1967) hade han inte varit i kontakt med sin familj på mer än ett år och påstod felaktigt att alla i hans närmaste familj var döda (eller hävdade, som det har varit allmänt felaktigt rapporterat att han var ett enda barn). Men Morrison sa till Hopkins i en intervju 1969 för Rolling Stone magazine att han gjorde detta för att han inte ville involvera sin familj i sin musikaliska karriär.

Morrisons pappa stödde inte hans karriärval inom musik. En dag kom en bekant med en skiva som troddes ha Morrison på omslaget, vilket var Doors debutalbum . Efter att ha hört skivan skrev Morrisons pappa ett brev till honom där han sa till honom "att ge upp alla idéer om att sjunga eller någon koppling till en musikgrupp på grund av vad jag anser vara en fullständig brist på talang i den här riktningen." I ett brev till Florida Probation and Parole Commission District Office daterat den 2 oktober 1970, erkände Morrisons far att familjekommunikationen gick samman som ett resultat av ett argument över hans bedömning av sin sons musikaliska talanger. Han sa att han inte kunde klandra sin son för att han var ovillig att ta kontakt och att han var stolt över honom.

Morrison talade förtjust om sina irländska och skotska härkomster och inspirerades av keltisk mytologi i sin poesi och sånger. Celtic Family Magazine avslöjade i sitt vårnummer 2016 att hans Morrison-klan ursprungligen var från Isle of Lewis i Skottland, medan hans irländska sida, Clelland-klanen som gifte sig in i Morrison-linjen, var från County Down i Nordirland.

Relationer

  Morrison var eftertraktad av många som fotografmodell, förtrogne, romantisk partner och sexuell erövring. Han hade flera seriösa förhållanden och många tillfälliga möten. Av många konton kan han också vara inkonsekvent med sina partners och visa vad vissa minns som "en dubbel personlighet". Rothchild minns, "Jim var verkligen två väldigt distinkta och olika människor. En Jekyll och Hyde . När han var nykter var han Jekyll, den mest lärda, balanserade, vänliga typen av kille ... Han var Mr. America. När han skulle Börja dricka, skulle han vara okej först, sedan, plötsligt, skulle han förvandlas till en galning. Förvandlas till Hyde."

En av Morrisons tidiga betydelsefulla relationer var med Mary Werbelow, som han träffade på stranden i Clearwater, Florida, när de var tonåringar sommaren 1962. I en intervju 2005 med St. Petersburg Times sa hon att Morrison pratade med henne tidigare . en fotografering för Doors fjärde album och berättade för henne att de tre första albumen handlade om henne. Hon uppgav också i intervjun att hon inte var ett fan av bandet och aldrig deltog i en konsert av dem. Werbelow bröt förhållandet i Los Angeles sommaren 1965, några månader innan Morrison började repetera. Manzarek sa om Werbelow, "Hon var Jims första kärlek. Hon hade en djup plats i hans själ." Manzarek noterade också att Morrisons låt "The End" ursprungligen var tänkt att vara "en kort farväl kärlekssång till Mary", med den längre edipala mittsektionen ett senare tillägg.

Morrison tillbringade större delen av sitt vuxna liv i ett öppet och ibland väldigt laddat och intensivt förhållande med Pamela Courson. Till slutet såg Courson Morrison som mer än en rockstjärna, som "en stor poet"; hon uppmuntrade honom hela tiden och pushade honom att skriva. Courson deltog i hans konserter och fokuserade på att stödja sin karriär. Liksom Morrison beskrevs hon av många som eldig, målmedveten och attraktiv, som någon som var tuff trots att hon verkade skör. Manzarek kallade Pamela "Jims andra hälft" och sa: "Jag har aldrig känt en annan person som så kunde komplettera hans bisarrhet."

Efter hennes död 1974 begravdes Courson av sin familj som Pamela Susan Morrison, trots att de två aldrig hade varit gifta. Hennes föräldrar ansökte till domstolen om arv av Morrisons egendom. Skifträttsdomstolen i Kalifornien beslutade att hon och Morrison en gång hade haft vad som kvalificerades som ett äktenskap enligt lag , trots att ingen av dem har ansökt om sådan status och att äktenskapet inte erkänts i Kalifornien. Morrisons testamente vid tidpunkten för hans död namngav Courson som ensam arvtagare.

Morrison dedikerade sina publicerade poesiböcker The Lords and New Creatures och de förlorade skrifterna Wilderness till Courson. Ett antal författare har spekulerat i att låtar som " Love Street ", "Orange County Suite" och "Queen of the Highway", bland andra låtar, kan ha skrivits om henne. Även om förhållandet var "tumultartat" mycket av tiden, och båda också hade relationer med andra, bibehöll de alltid en unik och pågående kontakt med varandra till slutet av Morrisons liv.

Under hela sin karriär hade Morrison regelbundna sexuella och romantiska möten med fans (inklusive groupies ) som Pamela Des Barres , såväl som pågående affärer med andra musiker, författare och fotografer involverade i musikbranschen. De inkluderade Nico ; sångerskan Grace Slick från Jefferson Airplane ; och redaktör Gloria Stavers 16 Magazine , såväl som ett påstått alkoholfyllt möte med Janis Joplin . David Crosby uppgav många år senare att Morrison behandlade Joplin grymt på en fest i Calabasas, Kalifornien , John Davidsons hem medan Davidson var utanför stan. Hon ska ha slagit honom i huvudet med en flaska whisky under ett slagsmål inför vittnen, och hänvisade därefter till Morrison som "den där rövhålan" när hans namn togs upp i konversationen.

Som först skrevs om i No One Here Gets Out Alive , Break On Through , och senare i sin egen memoarbok, Strange Days: My Life With and Without Jim Morrison , deltog Morrison i en Celtic Pagan handfasting -ceremoni med rockkritikern Patricia Kennealy . Paret undertecknade ett handskrivet dokument och förklarades gifta av en keltisk översteprästinna och överstepräst på midsommarnatten 1970, men inget av det nödvändiga pappersarbetet för ett lagligt äktenskap lämnades in till staten.

Efter att ha träffats vid en privat intervju för Jazz & Pop magazine i januari 1969, hade Morrison och Kennealy utvecklat en vänskap som snart utvecklades till ett långdistansförhållande. Handfastningsceremonin beskrivs i No One Here Gets Out Alive som en "blandning av själar på ett karmiskt och kosmiskt plan". Morrison träffade också fortfarande Courson när han var i Los Angeles, och flyttade senare till Paris för sommaren, där Courson hade förvärvat en lägenhet. I en intervju för boken Rock Wives säger Kennealy att han blev "riktigt kall" när hon oavsiktligt blev gravid, vilket fick henne att spekulera i att han kanske inte hade tagit bröllopet så seriöst som han hade fått henne att tro. Kennealy kopplar också denna kyla till sin rättegång i Miami, och säger att "han var livrädd. De var verkligen ute efter att stoppa honom. Jim var förkrossad över att han inte fick något offentligt stöd."

Som han gjorde med så många människor kunde Morrison vara grym och kall och sedan bli varm och kärleksfull; han skrev i brev att han planerade att återvända till Kennealy i New York City hösten 1971. Men Kennealy var skeptisk; han bodde hos Courson i Paris, han drack mycket och var vid dålig hälsa, och Kennealy, som många, fruktade att han skulle dö.

Vid tidpunkten för Morrisons död fanns det trettiosju faderskapsmål pågående mot honom, även om inga anspråk gjordes mot hans egendom av någon av de förmodade faderskapssökandena .

Konstnärliga influenser

Jim Morrison Memorial i Tyskland (Berlin-Baumschulenweg)

Även om Morrisons tidiga utbildning rutinmässigt stördes när han flyttade från skola till skola, drogs han till studier av litteratur, poesi, religion, filosofi och psykologi , bland andra områden. Biografer har konsekvent pekat på ett antal författare och filosofer som påverkat hans tänkande och kanske hans beteende. Medan han fortfarande var i tonåren upptäckte Morrison den tyske filosofen Friedrich Nietzsches verk .

Morrison drogs till poesi av William Blake, Arthur Rimbaud och Charles Baudelaire. Beat Generation- författare som Jack Kerouac och libertinska författare som markisen de Sade hade också ett starkt inflytande på Morrisons syn och uttryckssätt; han var ivrig att uppleva livet som beskrivs i Kerouacs On the Road . Han drogs på samma sätt till den franska författaren Louis-Ferdinand Célines arbete. Célines bok, Voyage Au Bout de la Nuit ( Resan till slutet av natten ) och Blakes Auguries of Innocence ekar båda genom en av Morrisons tidiga låtar, " Nattens slut ".

Morrison träffade senare och blev vän med Michael McClure, en välkänd Beat-poet. McClure hade tyckt om Morrisons texter men var ännu mer imponerad av hans poesi och uppmuntrade honom att vidareutveckla sitt hantverk. Morrisons vision av performance färgades av verken av den franska dramatikern Antonin Artaud från 1900-talet (författare till Theatre and its Double ) och av Judith Malina och Julian Becks Living Theatre .

Andra verk som relaterar till religion, mysticism , forntida myter och symbolik var av bestående intresse för Morrison, särskilt Joseph Campbells Hjälten med tusen ansikten . James Frazers The Golden Bough blev också en inspirationskälla och återspeglas i titeln och texten till låten " Not to Touch the Earth" . Morrison var särskilt attraherad av myterna och religionerna i indianska kulturer.

Medan han fortfarande gick i skolan flyttade hans familj till New Mexico där han blev bekant med landskapet och en del av ikonografin som var viktig för ursprungsbefolkningen i sydvästra USA . Dessa intressen verkar vara källan till många referenser till varelser och platser som ödlor, ormar, öknar och "urgamla sjöar" som förekommer i hans sånger och poesi. Hans tolkningar och fantasier av indianceremonier och ceremoniella ledare (som han, baserat på sina läsningar, hänvisade till med den antropologiska termen " shamaner ") påverkade hans scenframträdanden, särskilt i hans sökande efter trancetillstånd och vision genom dans till den grad utmattning. I synnerhet var Morrisons dikt "The Ghost Song" inspirerad av hans läsningar om Native American Ghost Dance .

Morrisons vokala influenser inkluderade Elvis Presley och Frank Sinatra , vilket kan höras i hans baryton- crooning -stil på flera av Doors låtar. I dokumentären The Doors: A Tribute to Jim Morrison från 1981 berättar Rothchild om sitt första intryck av Morrison som en "Rock and Roll Bing Crosby ". Botnick har kommit ihåg att när han först träffade Doors i Sunset Sound Studios visade han dem kondensatormikrofonen , som Morrison sedan skulle använda när han spelade in sin sång till deras debutalbum. Morrison var särskilt upphetsad över denna mikrofon (Telefunken U47 ) eftersom det var samma modell som Sinatra hade använt för några av sina inspelningssessioner. Sugerman har skrivit att Morrison, som tonåring, var ett sådant fan av Elvis att han krävde tystnad när Elvis var på radio, men att Sinatra var Morrisons favoritsångare. Enligt skivproducenten David Anderle ansåg Morrison Brian Wilson som "sin favoritmusiker" och Beach Boys LP Wild Honey från 1967 "ett av hans favoritalbum. ... han fick verkligen in det."

Wallace Fowlie , professor emeritus i fransk litteratur vid Duke University , skrev Rimbaud och Jim Morrison , med undertiteln "The Rebel as Poet - A Memoir" . I detta berättar han om sin förvåning över att ha fått ett fanbrev från Morrison som 1968 tackade honom för hans senaste översättning av Rimbauds vers till engelska. "Jag läser inte franska lätt", skrev han, "...din bok reser runt med mig." Fowlie fortsatte med att hålla föreläsningar på många campus och jämförde Morrisons och Rimbauds liv, filosofier och poesi. Boken The Doors , av de återstående Doors, citerar Morrisons nära vän Frank Lisciandro som säger att alltför många människor tog en kommentar från Morrisons om att han var intresserad av revolt, oordning och kaos "för att betyda att han var en anarkist, en revolutionär , eller, ännu värre, en nihilist . Knappast någon märkte att Jim parafraserade Rimbaud och de surrealistiska poeterna".

Poesi och film

Morrison började skriva på allvar under sin tonårstid. Vid UCLA studerade han de relaterade områdena teater, film och kinematografi. Han självpublicerade två diktvolymer 1969, med titeln The Lords / Notes on Vision and The New Creatures . The Lords består främst av korta beskrivningar av platser, människor, händelser och Morrisons tankar om film . New Creatures- verserna är mer poetiska i struktur, känsla och utseende. Dessa två böcker kombinerades senare till en enda volym med titeln The Lords and The New Creatures . Dessa var de enda skrifter som publicerades under Morrisons livstid. Morrison blev vän med Beat-poeten Michael McClure, som skrev efterordet till Hopkins No One Here Gets Out Alive . McClure och Morrison sägs ha samarbetat i ett antal ogjort filmprojekt, inklusive en filmversion av McClures ökända pjäs The Beard , där Morrison skulle ha spelat Billy the Kid .

The Lost Writings of Jim Morrison Volym I har titeln Wilderness och blev, när den släpptes 1988, en omedelbar New York Times bestseller. Volym II, The American Night , som släpptes 1990, blev också en succé. Morrison spelade in sin egen poesi i en professionell ljudstudio vid två tillfällen. Den första var i mars 1969 i Los Angeles och den andra var den 8 december 1970. Den senare inspelningssessionen deltog av Morrisons personliga vänner och inkluderade en mängd olika skisser. Några av segmenten från 1969 års session gavs ut på bootleg -albumet The Lost Paris Tapes och användes senare som en del av The Doors' An American Prayer- album, som släpptes 1978. Albumet nådde nummer 54 på musiklistorna.

En del poesi inspelad från sessionen i december 1970 förblir outgiven till denna dag och är i Courson-familjens ägo. Morrisons mest kända men sällan skådade filmiska strävan är HWY: An American Pastoral , ett projekt han startade 1969. Morrison finansierade satsningen och bildade sitt eget produktionsbolag för att behålla fullständig kontroll över projektet. Paul Ferrara , Frank Lisciandro och Babe Hill hjälpte till med projektet. Morrison spelade huvudpersonen, en liftare som blev mördare/biltjuv. Morrison bad sin vän, kompositören/pianisten Fred Myrow, att välja soundtracket till filmen.

Paris Journal

Efter hans död återfanns en anteckningsbok med poesi skriven av Morrison, med titeln Paris Journal ; bland andra personliga detaljer innehåller den den allegoriska förutsägelsen om en man som kommer att lämnas sörjande och måste överge sina ägodelar, på grund av en polisutredning om ett dödsfall kopplat till den kinesiska opiumhandeln . "Gråtande lämnade han sin lapp på order från polisen och inventarier släpade bort, alla register och minnen, och reportrar beräknade tårar och förbannelser för pressen: 'Jag hoppas att de kinesiska knarkarna får dig' och de kommer att göra det för [opium]vallmoreglerna världen".

   De avslutande stroferna i den här dikten förmedlar besvikelse för någon som han hade haft en intim relation med och innehåller ytterligare en åkallan av mördaren/Liftaren Billy , en vanlig karaktär i Morrisons verk. "Det här är min dikt till dig, Stora flödande funky flower'd best, Stort parfymerat vrak av helvetet ... Någon ny i dina trosor & vem skulle det vara? Du vet, du vet mer, än du låter... Berätta dem du kom & såg & såg in i mina ögon & såg skuggan av vakten vika tillbaka, Tankar i tid & osäsong Liftaren stod vid vägkanten och höjde tummen i förnuftets lugna kalkyl."

År 2013 såldes en annan av Morrisons anteckningsböcker från Paris, som hittades tillsammans med Paris Journal i samma låda, känd som 127 Fascination -lådan, för $250 000 på auktion. Den här lådan med personliga tillhörigheter innehöll på samma sätt en hemmafilm av Pamela Courson som dansar på en ospecificerad kyrkogård på Korsika, den enda filmen som hittills återfunnits som har filmats av Morrison. Boxen rymde också ett antal äldre anteckningsböcker och tidskrifter och kan från början ha inkluderat "Steno Pad" och den falskt titulerade The Lost Paris Tapes, om de inte hade separerats från den primära samlingen och sålts av Philippe Dalecky med denna reklamtitel . De som var bekanta med rösterna från Morrisons vänner och kollegor fastställde senare att, i motsats till berättelsen från Dalecky att detta var Morrisons sista inspelning som gjordes med busiga parisiska musiker, är Lost Paris Tapes i själva verket av "Jomo & The Smoothies": Morrison, vännen Michael McClure och producenten Paul Rothchild lösjammar i Los Angeles, långt före Paris 1971.

Gravplats

Morrisons grav fortfarande utan gravsten vid Père Lachaise i Paris, juni 1978
Morrisons grav vid Père Lachaise i Paris, med marmorbysten, juni 1981

Morrison begravdes på Père Lachaise-kyrkogården i Paris, en av stadens mest besökta turistattraktioner, där den irländska dramatikern Oscar Wilde , den franska kabarésångaren Édith Piaf och många andra poeter och konstnärer också ligger begravda. Graven hade ingen officiell markering förrän franska tjänstemän placerade en sköld över den, som stals 1973. Graven var listad i kyrkogårdskatalogen med Morrisons namn felaktigt arrangerat som "Douglas James Morrison".

1981 placerade den kroatiske skulptören Mladen Mikulin frivilligt – med godkännande av kyrkogårdskuratorerna – en marmorbyst av egen design och en ny gravsten med Morrisons namn vid graven för att fira tioårsdagen av Morrisons död; bysten förstördes genom åren av vandaler och stals senare 1988. Mikulin gjorde en annan byst av Morrison 1989 och ett bronsporträtt ("dödsmask") av honom 2001; ingen bit finns på gravplatsen.

Morrison's grave with headstone and Greek inscription ΚΑΤΑ ΤΟΝ ΔΑΙΜΟΝΑ ΕΑΥΤΟΥ, August 2008
Morrisons's grave, July 5, 2012
Morrisons grav med gravsten och grekisk inskription ΚΑΤΑ ΤΟΝ ΔΑΙΜΟΝΑ ΕΑΥΤΟΥ fotograferad augusti 2008 (vänster) och 5 juli 2012 (höger)

1990 placerade Morrisons far, George Stephen Morrison , efter ett samråd med E. Nicholas Genovese, professor i klassiker och humaniora, San Diego State University , en platt sten på graven. Bronsplattan därpå bär den grekiska inskriptionen: ΚΑΤΑ ΤΟΝ ΔΑΙΜΟΝΑ ΕΑΥΤΟΥ, vanligtvis översatt som "trogen mot sin egen ande" eller "enligt sin egen demon ".

Arv

Musikalisk

Morrison var och fortsätter att vara en av de mest populära och inflytelserika singer-songwriters och ikoniska frontfigurer i rockhistorien. Till denna dag anses han allmänt vara den prototypiska rockstjärnan: buttre, sexig, skandalös och mystisk. Skinnbyxorna han var förtjust i att bära både på och utanför scenen har sedan dess blivit stereotypa som rockstjärnekläder. Sångaren för U2 , Bono , hade använt Morrisons läderbyxor för sitt alter-ego på scenen, som han kallade "Fly". Musikjournalisten Stephen Davis beskrev Morrison som singeln "den största amerikanska rockstjärnan i sin tid".

1993 valdes Morrison in i Rock and Roll Hall of Fame som medlem av Doors. 2011 placerade en Rolling Stone- läsares val Morrison på femte plats av tidningens "Bästa sångare genom tiderna". På en annan Rolling Stone- lista, med titeln "The 100 Greatest Singers of All Time", rankades han 47:a. Han var också rankad som nummer 22 i tidningen Classic Rocks "50 Greatest Singers in Rock".

En graffiti av Morrison i Paris, Frankrike

Fatboy Slims låt " Sunset " inkluderar Morrisons vokala tolkning av hans dikt "Bird of Prey". 2012 släppte den elektroniska musikproducenten Skrillex " Breakn' a Sweat " som innehöll sång från en intervju med Morrison. Alice Cooper har sagt att hans låt "Desperado", från 1971 Killer , var tillägnad Morrison.

Influenser

Iggy and the Stooges sägs ha bildats efter att sångaren Iggy Pop inspirerades av Morrison när han deltog i en Doors-konsert i Ann Arbor, Michigan . Pop sa senare om konserten:

   Den showen var en stor, stor, stor inverkan på mig. De hade precis haft sin stora hit, "Light My Fire" och albumet hade tagit fart... Så här är den här killen, ur huvudet på syra , klädd i läder med hela håret oljat och lockigt. Scenen var liten och den var riktigt låg. Det blev konfronterande. Jag tyckte att det var riktigt intressant. Jag älskade föreställningen ... En del av mig var som, "Wow, det här är bra. Han gör folk verkligen förbannade och han slingrar sig runt och gör de här killarna arga."

En av Pops mest populära låtar, " The Passenger ", sägs vara baserad på en av Morrisons dikter. Layne Staley , sångaren i Alice in Chains ; Eddie Vedder , sångaren i Pearl Jam ; Scott Weiland , sångaren i Stone Temple Pilots och Velvet Revolver ; Glenn Danzig , sångare och grundare av Danzig ; Ian Astbury , frontman för Cult ; Siouxsie Sioux , sångaren i Siouxsie and the Banshees ; Ian Curtis , sångare i Joy Division ; Billy Idol och Patti Smith har sagt att Morrison var deras största inflytande. Musikjournalisten Simon Reynolds noterade att Morrisons "djupa, tunga legeringar" fungerade som en prototyp för den gotiska rockscenen .

Filmer

Biopic

  1991 regisserade Oliver Stone en biopisk film om Morrison, med skådespelaren Val Kilmer som porträtterade honom. Kilmer lärde sig över tjugo av Doors låtar för att uppnå Morrisons roll. Medan filmen var inspirerad av många verkliga händelser och individer, kritiserades filmens skildring av Morrison hårt av många människor som kände honom personligen, inklusive Patricia Kennealy och de andra Doors-medlemmarna. Manzarek sa om filmens skildring, "Det var löjligt ... Det handlade inte om Jim Morrison. Det handlade om "Jimbo Morrison", den berusade. Gud, var var den känsliga poeten och den roliga killen? Killen jag kände var det inte på den skärmen." Krieger höll med om att filmen inte alls fångar "hur Jim [Morrison] var." Han noterade också effekten av filmens representation på många människor han pratade med: "Han är aldrig en riktig kille i den filmen. Folk har svårt att tro att han bara kan vara en normal person - en bra vän och en bra kille att vara med. ."

På ett album av CPR skrev och spelade David Crosby in en låt om filmen med texten: "Och jag har sett den filmen – och den var inte så." I allmänhet fick filmen underväldigande till dåliga recensioner, som till stor del fokuserade på de många felaktigheter och problem med berättelsen. Kilmer fick dock lite beröm för sitt framträdande, med några medlemmar i Doors som enligt uppgift sa att de ibland inte kunde urskilja om det var Kilmer eller Morrison som sjöng på några av sekvenserna. Sammantaget berömde gruppmedlemmarna Kilmers tolkning. Oavsett den utbredda hyllningen kring Kilmers framträdande, gjorde han anspråk på något pris.

Andra

Huvudpersonen i en Bollywood- film från 2011, Rockstar med Ranbir Kapoor i huvudrollen , inspirerades av Morrison. 2007 års film Walk Hard: The Dewey Cox Story har många referenser till Morrison.

Diskografi

Dörrarna

Filmografi

Filmer av Morrison

Dokumentärer med Morrison

  • Dörrarna är öppna (1968)
  • Live in Europe (1968)
  • Live at the Hollywood Bowl (1968)
  • Vännernas fest (1970)
  • The Doors: A Tribute to Jim Morrison (1981)
  • The Doors: Dance on Fire (1985)
  • The Soft Parade, a Retrospective (1991)
  • The Doors: No One Here Gets Out Alive (2001)
  • Final 24 : Jim Morrison (2007), The Biography Channel
  • When You're Strange (2009), vann Grammy Award för bästa långformade video 2011.
  • Rockpoet: Jim Morrison (2010)
  • Morrison's Mustang – A Vision Quest to Find The Blue Lady (2011, i produktion)
  • Mr. Mojo Risin': The Story of LA Woman (2011)
  • The Doors Live at the Bowl '68 (2012)
  • The Doors: R-Evolution (2013)
  • Vännernas fest (2014)
  • Danny Says (2016)
  • Live på Isle of Wight Festival 1970 (2018)

Bibliografi

  •   The Lords and the New Creatures (1969). 1985 års upplaga: ISBN 0-7119-0552-5
  •   An American Prayer (1970) privat tryckt av västerländska litografer. (Oauktoriserad utgåva också publicerad 1983, Zeppelin Publishing Company, ISBN 0-915628-46-5 . Äktheten av den otillåtna utgåvan har ifrågasatts.)
  •   Arden lointain, edition bilingue (1988), trad. de l'américain et présenté par Sabine Prudent et Werner Reimann. [Paris]: C. Bourgois. 157 sid. OBS .: Originaltexter på engelska, med franska översättningar, på motstående sidor. ISBN 2-267-00560-3
  •   Wilderness: The Lost Writings of Jim Morrison (1988). 1990 års upplaga: ISBN 0-14-011910-8
  •   The American Night: The Writings of Jim Morrison (1990). 1991 års upplaga: ISBN 0-670-83772-5
  •   The Collected Works of Jim Morrison: Poetry, Journals, Transcripts and Lyrics (2021). Redigerad av Frank Lisciandro, Förord ​​av Tom Robbins : ISBN 978-0-06302897-5
  •   Stephen Davis , Jim Morrison: Life, Death, Legend , (2004) ISBN 1-59240-064-7
  •   John Densmore , Riders on the Storm: My Life With Jim Morrison and The Doors (1991) ISBN 0-385-30447-1

Vidare läsning

externa länkar