Punkrock
| Punkrocksångaren | |
|---|---|
| |
| Andra namn | Punk |
| Stilistiskt ursprung | |
| Kulturellt ursprung | Mitten av 1970-talet, USA, Storbritannien och Australien |
| Derivatformer | |
| Undergrupper | |
| Fusionsgenrer | |
| Regionala scener | |
| Lokala scener | |
| Andra ämnen | |
| Del av en serie om |
| anarkism |
|---|
 |
Punkrock (även känd som helt enkelt punk ) är en musikgenre som växte fram i mitten av 1970-talet. Med rötter i 1960-talets garagerock , förkastade punkband de upplevda överdrifterna av mainstream 1970-talsrockmusik. De producerade vanligtvis korta, snabba låtar med hårda melodier och sångstilar, avskalad instrumentering och ofta ropade politiska, anti-etablissemangstexter . Punk omfamnar en DIY-etik ; många band producerar själv inspelningar och distribuerar dem genom oberoende skivbolag .
Termen "punkrock" användes tidigare av amerikanska rockkritiker i början av 1970-talet för att beskriva mitten av 1960-talets garageband. Vissa Detroit-akter från det sena 1960-talet och början av 1970-talet, som MC5 och Iggy and the Stooges , och andra band från andra håll skapade out-of-the-mainstream-musik som blev mycket inflytelserik på vad som komma skulle. Glamrock i Storbritannien och New York Dolls från New York har också nämnts som viktiga influenser. När rörelsen som nu bär namnet utvecklades från 1974 till 1976, inkluderade framstående akter Television , Patti Smith och Ramones i New York City; de heliga i Brisbane ; och Sex Pistols , Clash och Damned i London och Buzzcocks i Manchester. I slutet av 1976 blev punk ett stort kulturellt fenomen i Storbritannien. Det ledde till en punk-subkultur som uttryckte ungdomligt uppror genom distinkta klädstilar , som medvetet stötande T-shirts, läderjackor, dubbade eller spetsiga band och smycken, säkerhetsnålar och bondage- och S&M-kläder.
1977 spreds inflytandet från musiken och subkulturen över hela världen. Det slog rot i ett brett spektrum av lokala scener som ofta avvisade anknytningen till mainstream. I slutet av 1970-talet upplevde punken en andra våg när nya akter som inte var aktiva under dess uppväxtår antog stilen. I början av 1980-talet, snabbare och mer aggressiva subgenrer som hardcore punk (t.ex. Minor Threat ), Oi! (t.ex. the Exploited ) och anarcho-punk (t.ex. Crass ) blev de dominerande sätten för punkrock. Många musiker som identifierade sig med eller inspirerades av punken fortsatte med att följa andra musikaliska riktningar, vilket gav upphov till rörelser som postpunk , new wave och alternativ rock . Efter alternativ rocks mainstream-genombrott på 1990-talet med Nirvana såg punkrocken ett förnyat stort intresse för etiketter och mainstream-attraktionskraft med uppkomsten av Kaliforniens band Green Day , Social Distortion , Rancid , the Offspring , Bad Religion och NOFX .
Egenskaper
Syn
Den första vågen av punkrock var "aggressivt modern" och skiljde sig från det som kom innan. Enligt Ramones trummis Tommy Ramone , "I sin ursprungliga form var många 1960- talssaker innovativa och spännande. Tyvärr är det som händer att människor som inte kunde hålla ett ljus för sådana som Hendrix började nudla iväg. Snart hade du oändliga solon Det gick ingenstans. År 1973 visste jag att det som behövdes var ren, avskalad, ingen skitrock 'n' roll." John Holmstrom , grundare av tidningen Punk , minns att han kände att "punkrocken var tvungen att följa med eftersom rockscenen hade blivit så tam att [akter] som Billy Joel och Simon och Garfunkel kallades rock and roll, när för mig och andra fans , rock and roll betydde denna vilda och rebelliska musik." Enligt Robert Christgau förkastade punken "hånfullt hippiemytens politiska idealism och kaliforniska flower-power enfald" .
Hippies var regnbågsextremister; punkare är romantiker av svart-vitt. Hippies tvingade värme; punkare odlar cool . Hippies skojade sig själva om fri kärlek ; punkare låtsas att s&m är vårt tillstånd. Som symboler för protest är hakkors inte mindre otäcka än blommor.
— Robert Christgau i Christgau's Record Guide (1981)
Teknisk tillgänglighet och en gör-det-själv- anda är prissatt inom punkrock. UK pubrock från 1972 till 1975 bidrog till uppkomsten av punkrock genom att utveckla ett nätverk av små arenor, som pubar, där icke-mainstream-band kunde spela. Pubrock introducerade också idén om oberoende skivbolag , som Stiff Records , som gav ut enkla, billiga skivor. Pubrockband organiserade sina egna små turnéer och gav ut små pressningar av sina skivor. I punkrockens tidiga dagar stod denna gör-det-själv-etik i markant kontrast till vad de på scenen betraktade som de uppseendeväckande musikeffekterna och tekniska kraven från många vanliga rockband. Musikalisk virtuositet betraktades ofta med misstänksamhet. Enligt Holmström var punkrock "rock and roll av människor som inte hade så många färdigheter som musiker men som ändå kände ett behov av att uttrycka sig genom musik". I december 1976 publicerade det engelska fanzinet Sideburns en nu känd illustration av tre ackord, med rubriken "This is a chord, this is another, this is a third. Now form a band".
Brittisk punk förkastade samtida mainstreamrock, den bredare kultur den representerade, och deras musikföregångare: "No Elvis , Beatles or the Rolling Stones in 1977", förklarade Clash- låten "1977". 1976, när punkrevolutionen började i Storbritannien, blev en musikal och ett kulturellt "Year Zero". När nostalgi förkastades, antog många i scenen en nihilistisk attityd som sammanfattades av Sex Pistols- sloganen "No Future"; i en observatörs senare ord, mitt i arbetslösheten och den sociala oroligheten 1977, "var punkens nihilistiska skräll det mest spännande i England." Medan "självpåtaget främlingskap " var vanligt bland "berusade punkare" och "rännpunkare", fanns det alltid en spänning mellan deras nihilistiska synsätt och den "radikala vänsterutopismen" hos band som Crass , som fann positiv, befriande mening i rörelse. Som en Clash-medarbetare beskriver sångaren Joe Strummers syn: "Punkrock är tänkt att vara vår frihet. Vi är menade att kunna göra det vi vill göra."
Autenticitet har alltid varit viktigt i punk-subkulturen - den nedsättande termen " poseur " används för dem som anammar dess stilistiska egenskaper men inte delar eller förstår dess underliggande värderingar och filosofi. Forskaren Daniel S. Traber hävdar att "att uppnå autenticitet i punkidentiteten kan vara svårt"; När punkscenen mognade, konstaterar han, så småningom blev "alla kallade posörer".
Musikaliska och lyriska inslag
De tidiga punkbanden efterliknade de minimala musikaliska arrangemangen från 1960-talets garagerock . Typisk punkrockinstrumentering är avskalad till en eller två gitarrer, bas, trummor och sång. Låtar tenderar att vara kortare än andra rockgenrer och spelas i högt tempo. De flesta tidiga punkrocklåtar behöll en traditionell rock 'n' roll vers-refrängform och 4/4 taktart . Men senare band bröt ofta från detta format.
Sången är ibland nasal, och texterna skrek ofta i ett "arrogant morrande", snarare än konventionellt sjungs. Komplicerade gitarrsolon ansågs vara överseende, även om grundläggande gitarravbrott var vanliga. Gitarrpartier tenderar att inkludera starkt förvrängda kraftackord eller barre-ackord , vilket skapar ett karakteristiskt ljud som beskrivs av Christgau som en "buzzsaw drönare". Vissa punkrockband tar en surfrock- strategi med en lättare, twangigare gitarrton. Andra, som Robert Quine , gitarrist i Voidoids , har använt en vild " gonzo "-attack, en stil som sträcker sig tillbaka genom Velvet Underground till 1950-talets inspelningar av Ike Turner . Basgitarrlinjer är ofta okomplicerade; det typiska tillvägagångssättet är en obeveklig, repetitiv "tvingad rytm", även om vissa punkrockbasister – som Mike Watt från Minutemen och Firehose – betonar mer tekniska baslinjer. Basister använder ofta ett val på grund av den snabba följden av toner, vilket gör fingerplockning opraktisk. Trummor låter vanligtvis tunga och torra, och har ofta en minimal inställning. Jämfört med andra former av rock synkopering mycket mindre regeln. Hardcore trumspel brukar vara särskilt snabbt. Produktionen tenderar att vara minimalistisk, med spår som ibland läggs på hemmabandspelare eller fyraspårs portastudios.
Punkrocktexter är vanligtvis trubbiga och konfronterande; jämfört med texterna i andra populärmusikgenrer fokuserar de ofta på sociala och politiska frågor. Trendsättande låtar som Clashs " Career Opportunities " och Chelseas "Right to Work" handlar om arbetslöshet och den bistra realiteten i stadslivet. Särskilt i tidig brittisk punk var ett centralt mål att uppröra och chocka mainstreamen. Sex Pistols " Anarchy in the UK " och " God Save the Queen " nedvärderade öppet det brittiska politiska systemet och sociala seder. Antisentimentala skildringar av relationer och sex är vanliga, som i "Love Comes in Spurts", inspelad av Voidoids. Anomie , på olika sätt uttryckt i de poetiska termerna av Hells " Blank Generation " och trubbigheten i Ramones " Now I Wanna Sniff Some Glue ", är ett vanligt tema. Det kontroversiella innehållet i punktexter ledde till att vissa punkskivor förbjöds av radiostationer och vägrades hyllplats i stora kedjebutiker. Christgau sa att "Punk är så bunden av desillusionerna av att växa upp att punkare ofta åldras dåligt."
Visuella och andra element
Den klassiska punkrock-looken bland manliga amerikanska musiker går tillbaka till T-shirten, motorcykeljackan och jeansensemblen som gynnades av amerikanska greasers på 1950-talet förknippade med rockabillyscenen och av brittiska rockare på 1960-talet. Förutom T-shirten och skinnjackorna bar de trasiga jeans och stövlar, typiskt Doc Martens . Punklooken inspirerades till att chocka människor. Richard Hells mer androgyna, ragamuffin-utseende – och välrenommerade uppfinning av säkerhetsnålsestetiken – var ett stort inflytande på Sex Pistols-impresariot Malcolm McLaren och i sin tur den brittiska punkstilen. ( John D Morton från Clevelands Electric Eels kan ha varit den första rockmusikern som bar en säkerhetsnålsklädd jacka.) McLarens partner, modedesignern Vivienne Westwood , krediterar Johnny Rotten som den första brittiska punken som slet sin skjorta, och Sex Pistols basisten Sid Vicious som den första att använda säkerhetsnålar, även om få av dem som följer punken hade råd att köpa McLaren och Westwoods design som var så berömd av Pistols, så de gjorde sina egna och diversifierade "looken" med olika stilar baserade på dessa mönster.
Unga kvinnor i punk demolerade de typiska kvinnliga typerna inom rocken av antingen "coy sex kattungar eller kränkta blues belters" på sitt sätt. Tidiga kvinnliga punkmusiker visade stilar som sträckte sig från Siouxsie Siouxs bondageutrustning till Patti Smiths "rakt-från-rännan androgyni". Den förra visade sig vara mycket mer inflytelserik på kvinnliga fansstilar. Med tiden blev tatueringar, piercingar och tillbehör med metallprydda och spetsade allt vanligare inslag i punkmodet bland både musiker och fans, en "utsmyckningsstil som är beräknad att störa och uppröra". Bland de andra aspekterna av punkrockscenen är en punks hår ett viktigt sätt att visa sin yttrandefrihet. Den typiska manliga punkfrisyren var ursprungligen kort och hackig; Mohawken uppstod senare som en karakteristisk stil . Tillsammans med mohawken har långa spikar förknippats med punkrockgenren.
Föregångare
Garagerock och beat
De tidiga till mitten av 1960-talets garagerockband i USA och på andra håll erkänns ofta som punkrockens stamfader. Kingsmen 's " Louie, Louie " citeras ofta som punkrockens definierande " ur-text ". Efter framgången med den brittiska invasionen tog garagefenomenet fart runt USA. År 1965 blev det hårdare soundet från brittiska akter, som Rolling Stones , Kinks och Who , allt mer inflytelserik bland amerikanska garageband. Det råa ljudet från amerikanska grupper som Sonics and the Seeds förutspådde stilen för senare akter. I början av 1970-talet använde vissa rockkritiker termen "punkrock" för att hänvisa till mitten av 1960-talets garagegenre, såväl som för efterföljande akter som uppfattades vara i den stilistiska traditionen, såsom Stooges och andra.
I Storbritannien, till stor del under inflytande av modrörelsen och beatgrupperna, var Kinks hitsinglar från 1964 " You Really Got Me " och " All Day and All of the Night ", båda influerade av "Louie, Louie". 1965 The Who mod-hymnen " My Generation ", som enligt John Reed förutsåg den typ av "cerebral blandning av musikalisk grymhet och rebellisk hållning" som skulle känneteckna mycket av den senare brittiska punkrocken på 1970-talet. Garage/beat-fenomenet sträckte sig bortom Nordamerika och Storbritannien. I Amerika födde den psykedeliska rockrörelsen en rad garageband som senare skulle bli influenser på punk, Austin Chronicle beskrev 13th Floor Elevators som ett band som kan göra anspråk på att påverka rörelsen, "frön av punken förblir uppenbara i det ylande ultimatumet Erickson överförde från sin tidigare tonårskombo till Elevators" samt beskriver andra band i Houston, Texas psykedeliska rockscenen som "ett utmärkt exempel på den ogenomskinliga proto-punken" undertow i hjärtat av den bästa psykedelia ". Red Krayola är ett annat band som senare utvärderades som pionjärer inom punkrock, vilket kan höras på The Parable of Arable Land and God Bless the Red Krayola och All Who Sail With It , Texas Monthly skrev senare om den senare LP:n att ".. .utan att någon låt toppade tre minuter. En generation efter skulle [albumet] vara en plan för punkrock ." Dessutom Mark Deming från AllMusic att albumet hade "dyrbar liten likhet med något annat som dök upp vid den tiden; det skulle ta några decennier av postpunkexperimentalism innan Mayo Thompsons vision skulle ha ett riktigt passande sammanhang
Proto-punk
I augusti 1969 hade The Stooges , från Ann Arbor , premiär med ett självbetitlat album . Enligt kritikern Greil Marcus skapade bandet, ledd av sångaren Iggy Pop , "ljudet av Chuck Berry 's Airmobile - efter att tjuvar tagit av den för delar". Albumet producerades av John Cale , en före detta medlem i New Yorks experimentella rockgrupp Velvet Underground , som inspirerade många av dem som var involverade i skapandet av punkrock. New York Dolls uppdaterade 1950-talets rock 'n' roll på ett sätt som senare blev känt som glam punk . New York-duon Suicide spelade extra, experimentell musik med en konfronterande scenakt inspirerad av Stooges. I Boston, Modern Lovers , ledd av Jonathan Richman , fick minimalistisk stil uppmärksamhet. Även 1974 spelade Detroit-bandet Death – som består av tre afroamerikanska bröder – in "glödande sprängningar av vild ur-punk", men kunde inte ordna ett releaseavtal. I Ohio uppstod en liten men inflytelserik underjordisk rockscen, ledd av Devo i Akron och Kent och av Clevelands Electric Eels , Mirrors and Rocket from the Tombs .
Band som förutsåg den kommande rörelsen dök upp så långt borta som Düsseldorf , Västtyskland, där "punk före punk"-bandet Neu! bildades 1971 och bygger på Krautrock- traditionen av grupper som Can . I Japan blandade anti-etablissemanget Zunō Keisatsu (Brain Police) garage-psych och folk . Combon mötte regelbundet censurutmaningar, deras live-akt minst en gång inklusive onani på scenen. En ny generation av australiska garagerockband, inspirerade främst av Stooges och MC5 , kom närmare soundet som snart skulle kallas "punk": I Brisbane framkallade Saints livesoundet från brittiska Pretty Things , som hade turnerat Australien och Nya Zeeland 1975.
Etymologi
Mellan det sena 1500-talet och 1700-talet var punk en vanlig, grov synonym för prostituerad ; William Shakespeare använde det med den betydelsen i The Merry Wives of Windsor (1602) och Measure for Measure (1603-4). Termen kom så småningom att beskriva "en ung manlig hustler, en gangster, en hustru eller en skurk".
Den första kända användningen av frasen "punkrock" dök upp i Chicago Tribune den 22 mars 1970, när Ed Sanders , medgrundare av New Yorks anarko-prankster-band Fugs beskrev sitt första soloalbum som "punkrock - redneck sentimentality ". 1969 spelade Sanders in en låt till ett album som heter "Street Punk", men den släpptes först 2008. I decembernumret 1970 av Creem hänvisade Lester Bangs , som hånade mer mainstream rockmusiker, ironiskt nog till Iggy Pop som "den där Stooge-punken" . Suicides Alan Vega krediterar denna användning med att inspirera sin duo att fakturera sina spelningar som "punkmusik" eller en "punkmässa " under de kommande åren.
I marsnumret av Creem 1971 skrev kritikern Greg Shaw om Shadows of Knights "hårda punkljud". I ett aprilnummer 1971 av Rolling Stone hänvisade han till en låt av Guess Who som "bra, inte alltför fantasifull, punkrock and roll". Samma månad beskrev John Medelsohn Alice Coopers album Love It To Death som "snyggt gjord mainstream punk raunch". Dave Marsh använde termen i majnumret 1971 av Creem , där han beskrev ? och mysterianerna som ger en "landmärkesexposition av punkrock". Senare 1971, i sitt fanzin Who Put the Bomp , skrev Greg Shaw om "det jag har valt att kalla "punkrock"-band – vit tonårshårdrock från 64–66 ( Standells , Kingsmen, Shadows of Knight , etc.)" . Lester Bangs använde termen "punkrock" i flera artiklar skrivna i början av 1970-talet för att referera till mitten av 1960-talets garageakter.
I antologins LP från 1972 använde Nuggets , musikern och rockjournalisten Lenny Kaye , senare medlem av Patti Smith Group, termen "punkrock" för att beskriva genren av 1960-talets garageband och "garage-punk", för att beskriva en låt inspelad 1966 av Shadows of Knight. Nick Kent hänvisade till Iggy Pop som "Punk Messiah of the Teenage Wasteland" i sin recension av Stooges föreställning i juli 1972 på King's Cross Cinema i London för en brittisk tidskrift som heter Cream (ingen relation till den mer kända amerikanska publikationen). I Rolling Stone- recensionen av Nuggets i januari 1973 kommenterade Greg Shaw "Punkrock är en fascinerande genre... Punkrock när den är som bäst är det närmaste vi kom på 60-talet den ursprungliga rockabillyandan från Rock 'n Roll." I februari 1973 förklarade Terry Atkinson från Los Angeles Times , som recenserade debutalbumet av ett hårdrocksband, Aerosmith , att det "når allt som punkrockband strävar efter men mest missar." En recension från mars 1973 av en Iggy and the Stooges-show i Detroit Free Press hänvisade avvisande till Pop som " detroit punkmusiks apoteos". I maj 1973 lanserade Billy Altman den kortlivade punktidningen i Buffalo, NY som till stor del ägnades åt diskussioner om 1960-talets garage och psykedeliska handlingar.
I maj 1974 recenserade Los Angeles Times kritiker Robert Hilburn det andra New York Dolls-albumet, Too Much Too Soon . "Jag sa till dig att New York Dolls var den äkta varan", skrev han och beskrev albumet som "det kanske bästa exemplet på rå, tummen-näsan-i-världen, punkrock sedan Rolling Stones exil på Main Street ." I en intervju 1974 för sitt fanzin Heavy Metal Digest sa Danny Sugerman till Iggy Pop "Du skrev på skivan som att du sa att du aldrig var en punkare" och Iggy svarade "...det är jag inte. Jag har aldrig varit en punkare."
År 1975 användes punk för att beskriva så olika akter som Patti Smith Group , Bay City Rollers och Bruce Springsteen . När scenen på New Yorks CBGB- klubb väckte uppmärksamhet söktes ett namn för det utvecklande soundet. Klubbägaren Hilly Kristal kallade rörelsen "Street rock" ; John Holmström krediterar Aquarian magazine med att använda punk "för att beskriva vad som pågick på CBGBs". Holmstrom, Legs McNeil och Ged Dunns tidning Punk , som debuterade i slutet av 1975, var avgörande för att kodifiera termen. "Det var ganska uppenbart att ordet blev väldigt populärt", sa Holmström senare. "Vi tänkte att vi skulle ta namnet innan någon annan gjorde anspråk på det. Vi ville bli av med skitsnacket, avskaffa det till rock 'n' roll. Vi ville ha det roliga och livliga tillbaka."
1974–1976: Tidig historia
Nordamerika
New York City
Ursprunget till New Yorks punkrockscen kan spåras tillbaka till sådana källor som trashkulturen från det sena 1960-talet och en underjordisk rockrörelse från början av 1970-talet centrerad på Mercer Arts Center i Greenwich Village , där New York Dolls uppträdde. I början av 1974 började en ny scen att utvecklas runt CBGB -klubben, också på Lower Manhattan . I dess kärna var Television , som beskrevs av kritikern John Walker som "det ultimata garagebandet med pretentioner". Deras influenser sträckte sig från Velvet Underground till staccato-gitarrarbetet av Dr. Feelgoods Wilko Johnson . Bandets basist/sångare, Richard Hell , skapade en look med klippt, trasigt hår, trasiga T-shirts och svarta skinnjackor som krediterades som grunden för punkrockens visuella stil. I april 1974 Patti Smith till CBGB för första gången för att se bandet uppträda. Smith var en veteran inom oberoende teater- och performancepoesi och utvecklade en intellektuell, feministisk syn på rock 'n' roll. Den 5 juni spelade hon in singeln " Hey Joe "/" Piss Factory ", med TV-gitarristen Tom Verlaine ; släpptes på hennes eget Mer Records-bolag, den förebådade scenens DIY-etik och har ofta citerats som den första punkrockskivan. I augusti spelade Smith och Television tillsammans på Max's Kansas City .
I Forest Hills, Queens , använde Ramones källor från Stooges till Beatles och Beach Boys till Herman's Hermits och 1960-tals tjejgrupper och kondenserad rock 'n' roll till sin ursprungliga nivå: " ' 1-2-3- 4!' basisten Dee Dee Ramone skrek i början av varje låt som om gruppen knappt kunde bemästra grunderna för rytmen." Bandet spelade sin första show på CBGB i augusti 1974. I slutet av året hade Ramones framfört sjuttiofyra shower, var och en cirka sjutton minuter långa. "När jag först såg Ramones", mindes kritikern Mary Harron senare, "Jag kunde inte tro att folk gjorde det här. Den dumma brattinessen."
Den våren delade Smith och Television ett två månader långt helgresidens på CBGB som avsevärt höjde klubbens profil. TV-apparaterna inkluderade Richard Hells "Blank Generation", som blev scenens emblematiska hymn. Strax efter lämnade Hell Television och grundade ett band med ett mer avskalat sound, Heartbreakers , med tidigare New York Dolls Johnny Thunders och Jerry Nolan . I augusti spelade Television in singeln "Little Johnny Jewel". Med John Walkers ord var skivan "en vändpunkt för hela New York-scenen" om inte riktigt för själva punkrocksoundet - Hells avgång hade gjort att bandet "avsevärt reducerats i fransaraggression".
Tidigt 1976 lämnade Hell Heartbreakers för att bilda Voidoids , som beskrivs som "ett av de mest hårda kompromisslösa [punk]banden". Den april släpptes Ramones debutalbum av Sire Records ; den första singeln var " Blitzkrieg Bop ", som inleddes med ropet "Hey! Ho! Let's go!" Enligt en senare beskrivning, "Som alla kulturella vattendelar, omfamnades Ramones av ett fåtal kräsna och slogs av som ett dåligt skämt av den oförstående majoriteten." The Cramps , vars kärnmedlemmar var från Sacramento, Kalifornien och Akron, Ohio , hade debut på CBGB i november 1976 och öppnade för Dead Boys. De spelade snart regelbundet på Max's Kansas City och CBGB.
I detta tidiga skede gällde termen punk på scenen i allmänhet, inte nödvändigtvis ett särskilt stilistiskt tillvägagångssätt som det skulle göra senare – de tidiga New York-punkbanden representerade en mängd olika influenser. Bland dem skapade Ramones, Heartbreakers, Richard Hell and the Voidoids och Dead Boys en distinkt musikstil. Till och med där de skilde sig tydligast, i lyriskt tillvägagångssätt – familjen Ramones uppenbara svek i den ena ytterligheten, helvetets medvetna hantverk i den andra – fanns en slitande attityd gemensam. Deras gemensamma attribut av minimalism och hastighet hade dock ännu inte kommit att definiera punkrocken.
Storbritannien
Efter en kort period som inofficiellt hanterat New York Dolls, återvände britten Malcolm McLaren till London i maj 1975, inspirerad av den nya scen han hade sett på CBGB. Klädbutiken King's Road som han samägde, nyligen omdöpt till Sex , byggde upp ett rykte med sitt upprörande "anti-mode". Bland dem som besökte butiken fanns medlemmar i ett band som hette Stranden, som McLaren också hade stått för. I augusti sökte gruppen en ny sångare. En annan sexvane, Johnny Rotten , provspelade och vann jobbet. Genom att anta ett nytt namn, spelade gruppen sin första spelning som Sex Pistols den 6 november 1975, på Saint Martin's School of Art, och lockade snart en liten men hängiven följare. I februari 1976 fick bandet sin första betydande pressbevakning; Gitarristen Steve Jones förklarade att Sex Pistols inte var så mycket för musik som de var "kaos". Bandet provocerade ofta sina publik till nästan upplopp. Rotten tillkännagav för en publik, "Satsa på att du inte hatar oss lika mycket som vi hatar dig!" McLaren föreställde sig Sex Pistols som centrala spelare i en ny ungdomsrörelse, "hård och tuff". Som beskrivits av kritikern Jon Savage , förkroppsligade bandmedlemmarna "en attityd som McLaren matade in i en ny uppsättning referenser till: radikal politik från sent sextiotal, sexuellt fetischmaterial, pophistoria, [...] ungdomssociologi".
Bernard Rhodes , en medarbetare till McLaren, syftade på samma sätt till att göra stjärnor i bandet London SS , som blev Clash , som fick sällskap av Joe Strummer . Den 4 juni 1976 spelade Sex Pistols Manchesters Lesser Free Trade Hall i vad som blev en av de mest inflytelserika rockshowerna någonsin. Bland de cirka fyrtio publiken fanns de två lokalbefolkningen som organiserade spelningen – de hade bildat Buzzcocks efter att ha sett Sex Pistols i februari. Andra i den lilla skaran fortsatte med att bilda Joy Division , the Fall och – på 1980-talet – Smiths . I juli spelade Ramones två London-shower som hjälpte till att tända den begynnande brittiska punkscenen. Under de kommande månaderna bildades många nya punkrockband, ofta direkt inspirerade av Sex Pistols. I London var kvinnor nära scenens centrum – bland den första vågen av band var Siouxsie and the Banshees , X-Ray Spex och den helt kvinnliga Slits . Det fanns kvinnliga basister Gaye Advert i Adverts och Shanne Bradley i Nipple Erectors , medan sexbutikens frontkvinna Jordan inte bara skötte Adam and the Ants utan också framförde skrikande sång på deras låt "Lou". Andra grupper inkluderade Subway Sect , Alternativ TV , Wire , Stranglers , Eater och Generation X . Längre bort Sham 69 öva i den sydöstra staden Hersham . I Durham fanns Penetration , med sångerskan Pauline Murray . Den 20–21 september 100 Club Punk Festival i London Sex Pistols, Clash, Damned och Buzzcocks, samt Paris kvinnliga huvudroll Stinky Toys . Siouxsie and the Banshees and Subway Sect debuterade på festivalens första kväll. greps publikmedlemmen Sid Vicious för att ha kastat ett glas mot Damned som krossade och förstörde en flickas öga. Pressbevakning av händelsen stärkte punkens rykte som ett socialt hot.
Några nya band, som Londons Ultravox! , Edinburghs Rezillos , Manchester's the Fall och Leamingtons the Shapes , identifierade sig med scenen även när de drev mer experimentell musik. Andra av en jämförelsevis traditionell rock 'n' roll böjd svepte också upp av rörelsen: Vibrators , som bildades som en pubrock-stil i februari 1976, antog snart en punk look och sound. Några ännu längre aktiva band inklusive Surrey neo-mods Jam och pubrockarna Eddie and the Hot Rods , Stranglers och Cock Sparrer blev också associerade med punkrockscenen. Vid sidan av de musikaliska rötterna som delades med sina amerikanska motsvarigheter och den beräknade konfrontationsförmågan från den tidiga Who , speglade de brittiska punkarna även inflytandet från glamrock och relaterade artister och band som David Bowie , Slade , T.Rex och Roxy Music .
I oktober 1976 släppte The Damned den första brittiska punkrocksingeln, " New Rose ". The Vibrators följde nästa månad med "We Vibrate". Den 26 november 1976 släppte Sex Pistols sin debutsingel " Anarchy in the UK ", som lyckades med sitt mål att bli en "nationell skandal". Jamie Reids "anarkiflagga"-affisch och hans andra designarbete för Sex Pistols hjälpte till att etablera en distinkt punkvisuell estetik . Den 1 december 1976 ägde en incident rum som förseglade punkrockens ryktbara rykte, när Sex Pistols och flera medlemmar av Bromley Contingent , inklusive Siouxsie Sioux och Steve Severin , fyllde en ledig plats för Queen på den tidiga kvällen Thames Television London TV-show Today att intervjuas av programledaren Bill Grundy . När Sex Pistols-gitarristen Steve Jones uppmanades av Grundy att "säga något upprörande", fortsatte Jones att kalla Grundy för en "smutsig jävel", en "smutsig jävla" och en "jävla rotter" på direktsänd tv, vilket utlöste en mediakontrovers. Två dagar senare gav sig Sex Pistols, Clash, the Damned och Heartbreakers ut på Anarchy Tour, en serie spelningar över hela Storbritannien. Många av showerna ställdes in av platsägare som svar på medias upprördhet efter Grundy-intervjun.
Australien
En punk-subkultur började i Australien ungefär samtidigt, centrerad kring Radio Birdman och Oxford Tavern i Sydneys Darlinghurst -förort. År 1976 anställde de heliga Brisbane lokala hallar för att använda som arenor, eller spelade i "Club 76", deras delade hus i den inre förorten Petrie Terrace . Bandet upptäckte snart att musiker utforskade liknande vägar i andra delar av världen. Ed Kuepper , medgrundare av Saints, påminde sig senare:
En sak som jag minns hade haft en riktigt deprimerande effekt på mig var det första Ramones-albumet. När jag hörde det [1976] menar jag att det var en fantastisk skiva [...] men jag hatade det eftersom jag visste att vi hade hållit på med den här typen av saker i flera år. Det fanns till och med en ackordförlopp på det albumet som vi använde [...] och jag tänkte, "Fan. Vi kommer att bli stämplade som påverkade av Ramones", när ingenting kunde ha varit längre från sanningen.
I Perth bildades Cheap Nasties i augusti. I september 1976 blev The Saints det första punkrockbandet utanför USA som släppte en inspelning, singeln "( I'm) Stranded ". Bandet självfinansierade, paketerade och distribuerade singeln. "(I'm) Stranded" hade begränsad inverkan på hemmaplan, men den brittiska musikpressen erkände den som banbrytande.
1977–1978: Andra vågen
En andra våg av punkrock dök upp 1977. Dessa band lät ofta väldigt olika varandra. Medan punk till stor del förblev ett undergroundfenomen i USA, hade det i Storbritannien blivit en stor sensation.
Nordamerika
Den kaliforniska punkscenen var fullt utvecklad i början av 1977. I Los Angeles fanns: Weirdos , Zeros , Bags , Black Randy och Metrosquad , Germs , Fear , The Go-Go's , X , Dickies och flyttade Tupperwares, nu döpt till Screamers . Black Flag , då-Panic, bildades i Hermosa Beach 1976. De utvecklade ett hardcore-punk- sound och spelade sin debut offentligt i ett garage i Redondo Beach i december 1977. San Franciscos andra våg inkluderade Avengers , The Nuns , Negative Trend , Mutanterna och Sleepers. I mitten av 1977 i centrala New York ledde band som Teenage Jesus and the Jerks vad som blev känt som no wave . The Misfits bildades i närliggande New Jersey. Fortfarande utveckla vad som skulle bli deras signatur B-film -inspirerade stil, senare kallad skräckpunk , gjorde de sitt första framträdande på CBGB i april 1977.
The Dead Boys debut-LP, Young, Loud and Snotty , släpptes i slutet av augusti. I oktober sågs ytterligare två debutalbum från scenen: Richard Hell and the Voidoids första fullängdare, Blank Generation , och Heartbreakers' LAMF { Ett spår på den senare exemplifierade både scenens sammanhållna karaktär och heroinets popularitet i den. : " Chinese Rocks " - titeln hänvisar till en stark form av drogen - skrevs av Dee Dee Ramone och Hell, båda användare, liksom Heartbreakers' Thunders och Nolan. (Under Heartbreakers turnéer i Storbritannien 1976 och 1977 spelade Thunders en central roll i populariseringen av heroin bland punkpubliken där också.) The Ramones tredje album, Rocket to Russia , dök upp i november 1977.
Storbritannien
Sex Pistols direktsända tv-skärmytsling med Bill Grundy den 1 december 1976 var signalögonblicket i brittisk punks förvandling till ett stort mediefenomen, även när vissa butiker vägrade att lagra skivorna och radiosändningar var svåra att få tag på. Pressbevakningen av punkens missbeteende blev intensiv: Den 4 januari 1977 The Evening News of London en förstasidesartikel om hur Sex Pistols "kräktes och spottade sig till en Amsterdam-flygning". I februari 1977 dök det första albumet av ett brittiskt punkband upp: Damned Damned Damned (by the Damned) nådde nummer trettiosex på den brittiska lista. EP:n Spiral Scratch , självutgiven av Manchesters Buzzcocks , var ett riktmärke för både gör-det-själv-etiken och regionalismen i landets punkrörelse. The Clashs självbetitlade debutalbum kom ut två månader senare och steg till nummer tolv; singeln " White Riot " kom in bland de fyrtio bästa. I maj nådde Sex Pistols nya höjder av kontroverser (och nummer två på singellistan) med " God Save the Queen ". Bandet hade nyligen skaffat en ny basist, Sid Vicious , som sågs som ett exempel på punkpersonan. Svordomarna under Grundy-intervjun och kontroversen om "God Save the Queen" ledde till moralisk panik .
Massor av nya punkgrupper bildades runt om i Storbritannien, så långt från London som Belfasts Stiff Little Fingers och Dunfermline , Skottlands The Skids . Även om de flesta bara överlevde en kort stund, kanske spelade in en singel eller två av små bolag, satte andra igång nya trender. Crass , från Essex , slog samman en häftig, rak punkrockstil med ett engagerat anarkistiskt uppdrag och spelade en stor roll i den framväxande anarkopunkrörelsen . Sham 69, Londons Menace och Angelic Upstarts från South Shields i nordöst kombinerade ett liknande avskalat sound med populistiska texter, en stil som blev känd som streetpunk . Dessa uttryckligen arbetarklassband stod i kontrast till andra i den andra vågen som förebådade postpunkfenomenet . Liverpools första punkgrupp, Big in Japan , rörde sig i en glam, teatral riktning. Bandet överlevde inte länge, men det sprang av flera välkända postpunkakter. Låtarna i London's Wire kännetecknades av sofistikerade texter, minimalistiska arrangemang och extrem korthet.
Vid sidan av tretton originallåtar som skulle definiera klassisk punkrock, hade Clashs debut inkluderat en cover på den nyligen gjorda jamaicanska reggaehiten " Police and Thieves" . Andra första vågsband som Slits och nykomlingar på scenen som Ruts och Police interagerade med reggae- och ska -subkulturerna och inkorporerade deras rytmer och produktionsstilar. Punkrockfenomenet hjälpte till att utlösa en fullfjädrad ska-revival-rörelse känd som 2 Tone , centrerad på band som Specials , Beat , Madness och Selecter . I juli nådde Sex Pistols tredje singel, " Pretty Vacant ", nummer sex och Australiens the Saints hade en topp-fyrtio hit med " This Perfect Day ".
I september nådde Generation X och Clash topp-40 med respektive "Your Generation" och " Complete Control ". X-Ray Spexs " Oh Bondage Up Yours! " togs inte upp, men det blev ett nödvändigt föremål för punkfans. BBC förbjöd "Oh Bondage Up Yours!" på grund av dess kontroversiella texter. I oktober slog Sex Pistols till nummer åtta med " Holidays in the Sun ", följt av släppet av deras första och enda "officiella" album, Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols . Den inspirerade till ännu en omgång av kontroverser och toppade de brittiska listorna. I december publicerades en av de första böckerna om punkrock: The Boy Looked at Johnny , av Julie Burchill och Tony Parsons .
Australien
I februari 1977 släppte EMI Saints debutalbum, (I'm) Stranded, som bandet spelade in på två dagar. De heliga hade flyttat till Sydney; i april förenades de och Radio Birdman för en stor spelning på Paddington Town Hall . Last Words hade också bildats i staden. Följande månad flyttade de heliga igen till Storbritannien. I juni släppte Radio Birdman albumet Radios Appear på sitt eget Trafalgar-etikett.
1979–1984: Schism och diversifiering
År 1979 växte hardcore- punkrörelsen fram i södra Kalifornien . En rivalitet utvecklades mellan anhängare av det nya soundet och den äldre punkrocken. Hardcore, som tilltalade en yngre, mer förortspublik, uppfattades av vissa som antiintellektuell, överdrivet våldsam och musikaliskt begränsad. I Los Angeles beskrevs de motsatta fraktionerna ofta som "Hollywood-punkare" och "strandpunkare", med hänvisning till Hollywoods centrala position i den ursprungliga LA-punkrockscenen och till hardcores popularitet i kustsamhällena i South Bay och Orange County .
I motsats till Nordamerika förblev fler av banden från den ursprungliga brittiska punkrörelsen aktiva och upprätthöll långa karriärer även när deras stilar utvecklades och divergerade. Under tiden, Oi! och anarkopunkrörelser växte fram. Musikaliskt i samma aggressiva anda som amerikansk hardcore, riktade de sig till olika valkretsar med överlappande men distinkta anti-etablissemanget budskap. Som beskrivits av Dave Laing, "Modellen för självutnämnd punk efter 1978 härleddes från Ramones via de åtta-till-takten rytmer som är mest karakteristiska för Vibrators och Clash [...] Det blev viktigt att låta på ett speciellt sätt att bli erkänd som ett "punkband" nu." I februari 1979 dog den tidigare Sex Pistols-basisten Sid Vicious av en överdos av heroin i New York. Om Sex Pistols upplösning föregående år hade markerat slutet på den ursprungliga brittiska punkscenen och dess löfte om kulturell omvandling, för många betydde Viciouss död att den hade varit dömd från början.
Vid decennietsskifte hade punkrockrörelsen splittrats djupt längs kulturella och musikaliska linjer och lämnat en mängd olika härledda scener och former. På ena sidan fanns new wave- och postpunkartister; några anammade mer tillgängliga musikstilar och fick bred popularitet, medan några vände sig åt mer experimentella, mindre kommersiella riktningar. Å andra sidan blev hardcore-punk-, Oi!- och anarkopunkband nära förknippade med underjordiska kulturer och växte fram en rad subgenrer . Någonstans däremellan poppunkgrupper blandningar som den för den ideala skivan, enligt definitionen av Mekons medgrundare Kevin Lycett: "en korsning mellan Abba och Sex Pistols". En rad andra stilar dök upp, många av dem fusioner med sedan länge etablerade genrer. Clash-albumet London Calling , som släpptes i december 1979, exemplifierade vidden av klassisk punks arv. Genom att kombinera punkrock med reggae, ska, R&B och rockabilly blev den hyllad som en av de bästa rockskivorna någonsin. Samtidigt, som observerats av Flipper-sångaren Bruce Loose, minskade de relativt restriktiva hardcore-scenerna variationen av musik som en gång kunde höras på många punkspelningar. Om tidig punk, som de flesta rockscener, i slutändan var mansorienterad, så var hardcore och Oi! scener var betydligt mer så, delvis markerade av slamdans och moshing som de blev identifierade med.
Ny våg
_One.jpg)
1976 – först i London, sedan i USA – introducerades "New Wave" som en kompletterande etikett för de formativa scenerna och grupperna även kända som "punk"; de två termerna var i huvudsak utbytbara. NME - journalisten Roy Carr är krediterad för att ha föreslagit termens användning (antagen från den filmiska franska New Wave på 1960-talet) i detta sammanhang. Med tiden fick "new wave" en distinkt betydelse: band som Blondie och Talking Heads från CBGB-scenen; bilarna , som dök upp från råttan i Boston; Go-Go i Los Angeles; och polisen i London som breddade sin instrumentala palett, införlivade dansorienterade rytmer och arbetade med mer polerad produktion benämndes specifikt "new wave" och kallades inte längre "punk". Dave Laing föreslår att vissa punkidentifierade brittiska akter sökte den nya vågetiketten för att undvika radiocensur och göra sig mer välsmakande för konsertbokare.
Genom att föra in element av punkrockmusik och mode till mer poporienterade, mindre "farliga" stilar blev new wave-artister mycket populära på båda sidor av Atlanten. New wave blev en catch-all term, som omfattade olika stilar som 2 Tone ska, mod-revival inspirerad av Jam , den sofistikerade poprocken från Elvis Costello och XTC , New Romantic -fenomenet som kännetecknas av Ultravox , synthpopgrupper som Tubeway Army (som hade börjat som ett rakt fram punkband) och Human League , och sui generis subversioner av Devo , som hade gått "bortom punk innan punken ens riktigt existerade". New wave korsade in i mainstream med debuten av kabel-tv-nätverket MTV 1981, som satte många new wave-videor i regelbunden rotation.
Postpunk
Under 1976–77, mitt i den ursprungliga brittiska punkrörelsen, uppstod band som Manchester's Joy Division , the Fall och Magazine , Leeds' Gang of Four och Londons the Raincoats som blev centrala postpunkfigurer. Vissa band klassificerade som postpunk, som Throbbing Gristle och Cabaret Voltaire , hade varit aktiva långt innan punkscenen slogs samman; andra, som Siouxsie and the Banshees and the Slits , övergick från punkrock till postpunk. Några månader efter Sex Pistols upplösning var John Lydon (inte längre "Rotten") med och grundade Public Image Ltd. Lora Logic , tidigare X-Ray Spex, grundade Essential Logic . Killing Joke bildades 1979. Dessa band var ofta musikaliskt experimentella; termen "post-punk" används för att beskriva ljud som var mer mörka och slitande – ibland på gränsen till det atonala , som med Subway Sect and Wire. Banden inkorporerade en rad influenser från Syd Barrett , Captain Beefheart , David Bowie till Roxy Music till Krautrock .
Post-punk sammanförde ett nytt brödraskap av musiker, journalister, chefer och entreprenörer; den senare, särskilt Geoff Travis från Rough Trade och Tony Wilson från Factory , hjälpte till att utveckla produktions- och distributionsinfrastrukturen för indiemusikscenen som blomstrade i mitten av 1980-talet. Flera postpunkband som New Order och The Cure släpade ut kanterna på sin stil i riktning mot new wave och gick över till en vanlig amerikansk publik. Andra, som Gang of Four, the Raincoats och Throbbing Gristle, som hade lite mer än kultföljare vid den tiden, ses i efterhand som betydande influenser på modern populärkultur.
Televisions debutalbum Marquee Moon , som släpptes 1977, nämns ofta som ett framstående album inom området. No wave -rörelsen som utvecklades i New York i slutet av 1970-talet, med artister som Lydia Lunch och James Chance , behandlas ofta som fenomenets amerikanska parallell. Det senare arbetet av Ohio protopunk-pionjärerna Pere Ubu beskrivs också vanligtvis som postpunk. Ett av de mest inflytelserika amerikanska postpunkbanden var Bostons Mission of Burma , som förde in abrupta rytmiska förändringar från hardcore till ett mycket experimentellt musikaliskt sammanhang. 1980 flyttade Australiens Boys Next Door till London och bytte namn till Birthday Party , som utvecklades till Nick Cave and the Bad Seeds . Under ledning av Primitive Calculators undersökte Melbournes Little Band-scen ytterligare postpunkens möjligheter. De ursprungliga postpunkbanden var mycket inflytelserika på 1990- och 2000-talens alternativa rockmusiker.
Hardcore
En distinkt punkstil, kännetecknad av supersnabba, aggressiva beats, skrikande sång och ofta politiskt medvetna texter, började växa fram 1978 bland band utspridda runt om i USA och Kanada. Den första stora scenen av vad som kom att kallas hardcore punk utvecklades i södra Kalifornien 1978–79, till en början kring sådana punkband som Germs och Fear . Rörelsen spred sig snart runt Nordamerika och internationellt. Enligt författaren Steven Blush , "Hardcore kommer från Amerikas dystra förorter. Föräldrar flyttade sina barn från städerna till dessa hemska förorter för att rädda dem från "verkligheten" i städerna och vad de slutade med var denna nya ras av monster". 1981 exponerades hardcore-punk för mainstream-tv-publik efter ett liveframträdande från Fear on Saturday Night Live , vilket ledde till ett livesändningsupplopp och mosh pit , som inkluderade medlemmar från den framväxande DC-scenen som Ian MacKaye , Harley Flanagan , Tesco Vee och John Brannon .
Bland de tidigaste hardcore-banden, som anses ha gjort de första inspelningarna i stilen, var södra Kaliforniens medelklass och Black Flag . Bad Brains – som alla var svarta, en sällsynthet i punk i alla tider – lanserade DC-scenen med sin snabba singel " Pay to Cum " 1980. Austin, Texas 's Big Boys , San Franciscos Dead Kennedys och Vancouver s DOA och var bland de andra initiala hardcore-grupperna. De fick snart sällskap av band Descendents som Minutemen , och Circle Jerks i södra Kalifornien ; DC:s mindre hot och beredskapstillstånd ; och Austins MDC . År 1981 var hardcore den dominerande punkrockstilen inte bara i Kalifornien utan även i stora delar av resten av Nordamerika. En hardcore-scen i New York växte fram, inklusive de utflyttade Bad Brains, New Jerseys Misfits och Adrenalin OD , och lokala akter som Mob , Reagan Youth och Agnostic Front . Beastie Boys , som skulle bli känd som en hiphopgrupp, debuterade det året som ett hardcoreband. De följdes av Cro-Mags , Murphy's Law och Leeway . 1983 tog St. Paul 's Hüsker Dü , Willful Neglect, Chicagos Naked Raygun , Indianapolis Zero Boys och DC:s the Faith hardcore - soundet i experimentella och i slutändan mer melodiska riktningar. Hardcore skulle utgöra den amerikanska punkrockstandarden under hela decenniet. Det lyriska innehållet i hardcore-låtar är ofta kritiskt till kommersiell kultur och medelklassvärden, som i Dead Kennedys firade " Holiday in Cambodia " (1980).
Straight edge- band som Minor Threat, Bostons SS Decontrol och Reno, Nevadas 7 Seconds förkastade sina kamraters självdestruktiva livsstil och byggde en rörelse baserad på positivitet och avhållsamhet från cigaretter, alkohol, droger och tillfällig sex .
Skatepunk-innovatörer pekade i andra riktningar: inklusive Venedig, Kaliforniens Suicidal Tendencies som hade en formativ effekt på den heavy metal -influerade crossover-thrash- stilen. Mot mitten av årtiondet DRI den supersnabba thrashcore -genren.
Oj!
Efter ledningen av första vågens brittiska punkband Cock Sparrer och Sham 69 försökte i slutet av 1970-talet andra vågens grupper som Cockney Rejects , Angelic Upstarts , the Exploited och 4-Skins att anpassa punkrocken till en arbetarklass. -nivå efter. De trodde att musiken behövde förbli "tillgänglig och opretentiös", enligt musikhistorikern Simon Reynolds . Deras stil kallades ursprungligen "riktig punk" eller gatapunk ; Ljudjournalisten Garry Bushell är krediterad för att ha märkt genren Oi ! 1980. Namnet kommer delvis från Cockney Rejects' vana att ropa "Oi! Oi! Oi!" före varje låt, istället för det hävdvunna "1,2,3,4!"
Oi! rörelsen underblåstes av en känsla av att många deltagare i den tidiga punkrockscenen var, med Business- gitarristen Steve Kents ord, "trendiga universitetsmänniskor som använder långa ord, försöker vara konstnärliga ... och tappar kontakten". Enligt Bushell, "Punk var tänkt att vara en röst för dole- kön, och i verkligheten var de flesta av dem inte det. Men Oi var verkligheten i punkmytologin. På de platser där [dessa band] kom ifrån, det var hårdare och mer aggressiv och det producerade lika mycket kvalitetsmusik." Lester Bangs beskrev Oi! som "politiserade fotbollssånger för arbetslösa luffare". En låt i synnerhet, The Exploiteds "Punks Not Dead", talade till en internationell valkrets. Den antogs som en hymn av grupperna av missnöjda mexikanska stadsungdomar som på 1980-talet kallas bandas ; en banda döpte sig till PND, efter låtens initialer.
Även om de flesta Oi! banden i den inledande vågen var opolitiska eller vänsterkantade , många av dem började locka en white power skinhead efter. Rasistiska skinheads störde ibland Oi! konserter genom att ropa fascistiska slagord och starta slagsmål, men lite Oi! band var ovilliga att stödja kritik av sina fans från vad de uppfattade som "medelklassetablissemanget". I den folkliga fantasin blev rörelsen därmed kopplad till extremhögern . Styrka genom Oi! , ett album som sammanställts av Bushell och släpptes i maj 1981, väckte kontrovers, särskilt när det avslöjades att den krigförande figuren på omslaget var en nynazist som fängslats för rasistiskt våld (Bushell hävdade okunnighet). Den 3 juli brandbombades en konsert på Hamborough Tavern i Southall med Business, the 4-Skins och the Last Resort av lokala asiatiska ungdomar som trodde att evenemanget var en nynazistisk sammankomst. Efter Southall-upploppet associerade pressbevakningen alltmer Oi! med extremhögern, och rörelsen började snart tappa fart.
Anarcho-punk
Anarcho-punk utvecklades tillsammans med Oi! och amerikanska hardcore-rörelser. Inspirerad av Crass , dess Dial House -kommun och dess oberoende Crass Records- etikett, utvecklades en scen kring brittiska band som Subhumans , Flux of Pink Indians , Conflict , Poison Girls och Apostles som var lika intresserade av anarkistiska och gör-det-själv-principer som den var med musik. Akterna innehöll tjatande sång, disharmoniska instrumentala ljud, primitiva produktionsvärden och texter fyllda med politiskt och socialt innehåll, som ofta tog upp frågor som klassojämlikheter och militärt våld. Anarcho-punk föraktade den äldre punkscenen från vilken deras hade utvecklats. I historikern Tim Goslings beskrivning såg de "säkerhetsnålar och mohikaner som lite mer än ineffektiva modeställningar stimulerade av mainstream media och industri. [...] Medan Sex Pistols stolt skulle visa dåligt uppförande och opportunism i sina kontakter med" etablissemanget, höll anarkopunkarna helt och hållet borta från "etablissemanget".
Rörelsen avledde flera subgenrer av en liknande politisk inriktning. Discharge , som grundades redan 1977, etablerade D-beat i början av 1980-talet. Andra grupper i rörelsen, ledda av Amebix och Antisect , utvecklade den extrema stilen känd som crust punk . Flera av dessa band har sina rötter i anarkopunk som Varukers , Discharge och Amebix, tillsammans med tidigare Oi! grupper som The Exploited och band från längre bort som Birminghams Charged GBH , blev ledande gestalter i UK 82 hardcore-rörelsen. Anarcho-punkscenen skapade också band som Napalm Death , Carcass och Extreme Noise Terror som i mitten av 1980-talet definierade grindcore , med extremt snabba tempo och gitarrarbete i death metal -stil. Ledd av Dead Kennedys utvecklades en amerikansk anarkopunkscen kring sådana band som Austins MDC och södra Kaliforniens Another Destructive System.
Pop-punk
Med sin kärlek till Beach Boys och sena 1960-talets bubbelgumspop banade Ramones vägen till vad som blev känt som pop-punk. I slutet av 1970-talet kombinerade brittiska band som Buzzcocks and the Undertones poplåtar och lyriska teman med punkens hastighet och kaotiska kant. I början av 1980-talet betonade några av de ledande banden i södra Kaliforniens hardcore-punkrockscen ett mer melodiskt tillvägagångssätt än vad som var typiskt för deras jämnåriga. Enligt musikjournalisten Ben Myers , lade Bad Religion "sitt förbannade, politiserade ljud på lager med den mjukaste av harmonier"; Descendents "skrev nästan surfiga, Beach Boys-inspirerade sånger om tjejer och mat och att vara ung(ish)". Epitaph Records , grundat av Brett Gurewitz från Bad Religion, var basen för många framtida pop-punkband. Mainstream-pop-punken hos nutida band som Blink-182 kritiseras av många punkrockfans; i kritikern Christine Di Bellas ord, "Det är punk som tagits till sin mest lättillgängliga punkt, en punkt där den knappt återspeglar sin härkomst alls, förutom i låtstrukturerna med tre ackord."
Andra fusioner och riktningar
Från 1977 korsade punkrock gränser med många andra populära musikgenrer . Los Angeles punkrockband lade grunden för en mängd olika stilar: Flesh Eaters med deathrock ; the Plugz med Chicano punk ; och Gun Club med punkblues . The Meteors , från södra London , och Cramps var innovatörer i psykobilly fusion stil. Milwaukees Violent Femmes satte fart på den amerikanska folkpunkscenen , medan Pogues gjorde samma sak på andra sidan Atlanten . Andra artister för att smälta samman element av folkmusik till punk inkluderade REM och Proclaimers .
Arv och senare utveckling
Alternativ rock
Den underjordiska punkrockrörelsen inspirerade otaliga band som antingen utvecklats från ett punkrocksound eller förde sin outsideranda till väldigt olika sorters musik. Den ursprungliga punkexplosionen hade också en långsiktig effekt på musikindustrin, vilket stimulerade tillväxten av den oberoende sektorn. Under det tidiga 1980-talet utvecklade brittiska band som New Order och the Cure som gränsade linjerna för post-punk och new wave både nya musikstilar och en distinkt industriell nisch. Även om de var kommersiellt framgångsrika under en längre period, behöll de en subkulturell identitet i underjordisk stil . I USA överbryggade band som Hüsker Dü och deras Minneapolis-protegéer the Replacements gapet mellan punkrockgenrer som hardcore och det mer melodiska, utforskande riket av det som då kallades " collegerock ".
1985 deklarerade Rolling Stone att "Primalpunk är passé. De bästa av de amerikanska punkrockarna har gått vidare. De har lärt sig att spela sina instrument. De har upptäckt melodi, gitarrsolon och texter som är mer än utropade politiska slagord. Några av dem har till och med upptäckt Grateful Dead ." I mitten till slutet av 1980-talet klassificerades dessa band, som till stor del hade förmörkat sin punkrock och postpunk i popularitet, i stort sett som alternativ rock . Alternativ rock omfattar en mängd olika stilar – inklusive indierock , gotisk rock , drömpop , shoegaze och grunge , bland annat – förenade av sin skuld till punkrock och deras ursprung utanför den musikaliska mainstreamen.
När amerikanska alternativa band som Sonic Youth , som hade vuxit ur "no-wave"-scenen, och Bostons Pixies började få större publik, försökte stora skivbolag att dra nytta av undergroundmarknaden. 1991 Nirvana upp från Washington States underjordiska, DIY-grungescen; efter att ha spelat in sitt första album, Bleach 1989 för cirka $600, nådde bandet enorma (och oväntade) kommersiella framgångar med sitt andra album, Nevermind . Bandets medlemmar citerade punkrock som en viktig inverkan på deras stil. "Punk är musikalisk frihet", skrev frontmannen Kurt Cobain . "Det är att säga, göra och spela vad du vill." Nirvanas framgång öppnade dörren till mainstream-popularitet för ett brett utbud av andra "vänster-av-skivan"-akter, som Pearl Jam och Red Hot Chili Peppers , och satte fart på den alternativa rockboomen i början och mitten av 1990-talet.
Under det tidiga 1990-talet började nya alternativa former av punkrock smälta samman med heavy metal och hiphopmusik . Rage Against the Machine släppte sitt självbetitlade debutstudioalbum Rage Against the Machine i november 1992, till reklam och kritiker. Bandet presenterade sig med revolutionärt lyriskt innehåll med politiskt teman, ackompanjerat av sångaren Zack de la Rochas aggressiva sång . Rage Against the Machine skulle fortsätta att uppnå rygg mot rygg debut som nummer 1 på Billboard 200 , med deras andra studioalbum, Evil Empire (1996), och deras tredje studioalbum, The Battle of Los Angeles (1999).
I en intervju med Audio Ink Radio 2016 fick Rage Against the Machine-basisten Tim Commerford frågan om bandets status som punkband:
Rage är ett punkband. Vi var ett punkband och vår etik var punk. Vi gjorde inget som någon ville att vi skulle göra. Vi gjorde bara det vi ville göra och det är essensen av punkrock.
— Tim Commerford
Queercore
På 1990-talet utvecklades queercore-rörelsen kring ett antal punkband med homosexuella, lesbiska, bisexuella eller genderqueer-medlemmar som God Is My Co-Pilot, Pansy Division , Team Dresch och Sister George . Inspirerad av öppet gay punkmusiker från en tidigare generation som Jayne County , Phranc och Randy Turner , och band som Nervous Gender , the Screamers och Coil , omfamnar queercore en mängd olika punk och andra alternativa musikstilar. Queercore-texter behandlar ofta teman som fördomar, sexuell identitet , könsidentitet och individuella rättigheter. Rörelsen har fortsatt in på 2000-talet, med stöd av festivaler som Queeruption .
Riot grrrl
Riot grrrl-rörelsen, en viktig aspekt i bildandet av Third Wave feministiska rörelsen, organiserades genom att ta punkens värderingar och retorik och använda den för att förmedla feministiska budskap.
1991 förebådade en konsert med kvinnligt ledda band vid International Pop Underground Convention i Olympia, Washington , det framväxande upploppet grrrl-fenomenet. Konsertens lineup, fakturerad som "Love Rock Revolution Girl Style Now", inkluderade Bikini Kill , Bratmobile , Heavens to Betsy , L7 och Mecca Normal . Riot-grrrl-rörelsen satte feministiska angelägenheter i förgrunden och progressiv politik i allmänhet; DIY-etiken och fanzines var också centrala delar av scenen. Denna rörelse förlitade sig på media och teknik för att sprida sina idéer och budskap, vilket skapade ett kulturellt-teknologiskt utrymme för feminism att uttrycka sina bekymmer. De förkroppsligade punkperspektivet, tog ilskan och känslorna och skapade en separat kultur från den. Med riot grrrl var de förankrade i tjejpunk tidigare men också rotade i modern feminism. Tammy Rae Carbund, från Mr. Lady Records , förklarar att utan riot grrrl-band, "skulle [kvinnor] alla ha svultit ihjäl kulturellt."
Sångaren-gitarristerna Corin Tucker från Heavens till Betsy och Carrie Brownstein från Excuse 17 , band som är aktiva i både queercore och riot grrrl-scenerna, var med och grundade indie/punkbandet Sleater-Kinney 1994. Bikini Kills sångerska, Kathleen Hanna , den ikoniska figuren från riot grrrl , gick vidare och bildade konstpunkgruppen Le Tigre 1998.
Punk-revival och mainstream-framgång
Sent på 1970-talets punkmusik var anti-konformitet och anti-mainstream och nådde begränsad kommersiell framgång. På 1990-talet var punkrocken tillräckligt inarbetad i den västerländska kulturen för att punktillbehör ofta användes för att marknadsföra mycket kommersiella band som "rebeller". Marknadsförare utnyttjade punkrockens stil och hipness i en sådan utsträckning att en annonskampanj från 1993 för en bil, Subaru Impreza , hävdade att bilen var "som punkrock".
signerades både Kaliforniens Green Day och Bad Religion till stora bolag. Nästa år släppte Green Day Dookie , som sålde nio miljoner album i USA på drygt två år. Bad Religions Stranger Than Fiction blev guldcertifierad . Andra kaliforniska punkband på det oberoende skivbolaget Epitaph , som drivs av Bad Religion-gitarristen Brett Gurewitz , började också uppnå mainstream-popularitet. 1994 släppte Epitaph Let's Go av Rancid , Punk in Drublic av NOFX och Smash by the Offspring , var och en certifierad guld eller bättre. Den juni nådde Green Days " Longview " nummer ett på Billboards Modern Rock Tracks- lista och blev en av de 40 bästa airplay - hit , utan tvekan den första amerikanska punklåten någonsin att göra det; bara en månad senare följde avkommans " Come Out and Play " efter. MTV och radiostationer som Los Angeles KROQ-FM spelade en stor roll i dessa bands crossover-framgångar, även om NOFX vägrade att låta MTV sända sina videor.
Efter ledande Bostons Mighty Mighty Bosstones och Anaheims No Doubt blev ska-punk och ska-core allmänt populära i mitten av 1990- talet . ...And Out Come the Wolves , albumet från 1995 av Rancid blev den första skivan i ska-revivalen som blev guldcertifierad; Sublimes självbetitlade album från 1996 blev platinacertifierat tidigt 1997. I Australien etablerade två populära grupper, skatecorebandet Frenzal Rhomb och poppunkakten Bodyjar , också efterföljare i Japan.
Green Day och Dookies enorma försäljning banade väg för en mängd bankbara nordamerikanska poppunkband under det följande decenniet. Med punkrockens förnyade synlighet kom oro bland vissa i punksamhället att musiken var adjungerad av mainstream. De hävdade att punkband som Green Day köpte in sig på ett system som punken skapades för att utmana genom att skriva på hos stora bolag och dyka upp på MTV. Sådana kontroverser har varit en del av punkkulturen sedan 1977 när Clash anklagades allmänt för att "sälja ut" för att ha skrivit på med CBS Records . Vans Warped Tour och butikskedjebutiken Hot Topic förde punken ännu längre in i den amerikanska mainstreamen.
The Offsprings album Americana från 1998 , släppt av det stora Columbia -bolaget, debuterade som nummer två på albumlistan. En bootleg MP3 av Americanas första singel, " Pretty Fly (for a White Guy) ", kom ut på Internet och laddades ner rekord 22 miljoner gånger – olagligt. Året därpå nådde Enema of the State , den första stora skivsläppet av poppunkbandet Blink-182 , topp tio och sålde fyra miljoner exemplar på mindre än tolv månader. Den 19 februari 2000 nådde albumets andra singel, " All the Small Things ", nummer 6 på Billboard Hot 100 . Även om de sågs som Green Day-"akolyter", fann kritiker också tonårspopakter som Britney Spears , Backstreet Boys och 'N Sync lämpliga jämförelsepunkter för Blink-182:s ljud- och marknadsnisch. Bandets Take Off Your Pants and Jacket (2001) och Untitled (2003) steg till nummer ett respektive tre på albumlistan. I november 2003 The New Yorker hur den "svindlande barnsliga" handlingen hade "blivit enormt populär bland mainstreampubliken, en demografi som tidigare ansågs orörd av punkrockpurister."
Andra nya nordamerikanska pop-punkband, även om de ofta avfärdades kritiskt, uppnådde också stor försäljning under det första decenniet av 2000-talet. Ontario's Sum 41 nådde den kanadensiska topp tio med sitt debutalbum 2001, All Killer No Filler , som så småningom blev platina i USA. Skivan inkluderade nummer ett US Alternative-hit " Fat Lip ", som inkorporerade verser av vad en kritiker kallade "brat rap". På andra håll i världen blev " punkbilly "-bandet The Living End stora stjärnor i Australien med sin självbetitlade debut 1998 .
Kommersialiseringens effekt på musiken blev en alltmer omtvistad fråga. Som observerats av forskaren Ross Haenfler, "föraktar många punkfans företagspunkrock", som kännetecknas av banden Sum 41 och Blink 182.
Se även
Föreslagen visning
- American Hardcore (2006, regi Paul Rachman ) - Amerikansk hardcore punkscen
- Another State of Mind (1984, regi Adam Small, Peter Stuart) - Social Distortion and Youth Brigade på turné, även Minor Threat
- The Clash: Westway to the World (2000, regi Don Letts ) - Story of the Clash
- The Damned: Don't You Wish That We Were Dead (2015, regi Wes Orshoski) - Story of The Damned
- The Decline of Western Civilization (1981, regi Penelope Spheeris ) - Tidig punkscen i Los Angeles
- DOA: A Rite of Passage (2014, regi Craig DeLuz, Michael Allen) - Ursprunget till punkrock
- The Filth and the Fury (2000, regi Julien Temple) - Story of the Sex Pistols ur bandets perspektiv
- Punk Rock Britannia del 1 Pre-Punk: 1972-1976 (2012, regi Andy Dunn) - Dokumentär från en tredelad TV-serie producerad av BBC
- Punk Rock Britannia del 2 Punk: 1976-1978 (2012, regi Sam Bridger) - Dokumentär från en tredelad TV-serie producerad av BBC
- Punk Rock Britannia del 3 Post-Punk: 1978-1981 (2012, regi Benjamin Whalley} - Dokumentär från en tredelad TV-serie producerad av BBC
- The Punk Rock Movie (1978, regi Don Letts) - Den tidiga punkscenen i London
- The Punk Rock Singer (2013, regi Sini Anderson ) - Kathleen Hanna från Bikini Kill and riot grrrl
- Salad Days: A Decade of Punk in Washington, DC (2014, regi Scott Crawford) - DC punkband och Dischord Records
- X: The Unheard Music (1986, regi WT Morgan) - Los Angeles-bandet X
Anteckningar
Källor
- Andersen, Mark och Mark Jenkins (2001). Dance of Days: Two Decades of Punk in the Nation's Capital (New York: Soft Skull Press ) . ISBN 1-887128-49-2
- Anderson, Mark (2002). "Zunō keisatsu", i Encyclopedia of Contemporary Japanese Culture , ed. Sandra Buckley (London och New York: Routledge), sid. 588. ISBN 0-415-14344-6
- Azerrad, Michael (2001). Vårt band kan vara ditt liv (New York: Little, Brown). ISBN 0-316-78753-1
- Bangs, Lester (1980). "Protopunk: The Garage Bands". The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll (andra upplagan). New York City: Random House. ISBN 9780394739380 .
- Bangs, Lester (2003). Psykotiska reaktioner och förgasardynga . Anchor Books, en division av Random House.
- Bennett, Andy (2001). "'Plug in and Play!': UK Indie Guitar Culture", i Guitar Cultures , eds. Andy Bennett och Kevin Dawe (Oxford och New York: Berg), s. 45–62. ISBN 1-85973-434-0
- Berthier, Héctor Castillo (2001). "My Generation: Rock and la Banda 's Forced Survival Opposite the Mexican State", i Rockin' las Américas: The Global Politics of Rock in Latin/o America, ed. Deborah Pacini Hernandez (Pittsburgh: University of Pittsburgh Press ), s. 241–60. ISBN 0-8229-4226-7
- Bessman, Jim (1993). Ramones: An American Band (New York: St. Martin's Press ). ISBN 0-312-09369-1
- Bockris, Victor och Roberta Bayley (1999). Patti Smith: An Unauthorized Biography (New York: Simon & Schuster ). ISBN 0-684-82363-2
- Bolton, Andrew; Helvete, Richard ; Lydon, John ; Savage, Jon (15 maj 2013). Bell, Eugenia (red.). PUNK: Chaos to Couture . Metropolitan Museum of Art . ISBN 978-0-300-19185-1 . OCLC 813393428 .
- Boot, Adrian och Chris Salewicz (1997). Punk: The Illustrated History of a Music Revolution (New York: Penguin). ISBN 0-14-026098-6
- Buckley, Peter, red. (2003). The Rough Guide to Rock (London: Rough Guides ). ISBN 1-84353-105-4
- Burchill, Julie ; Parsons, Tony (1978). The Boy Looked at Johnny: The Obituary of Rock and Roll . London : Pluto Press . ISBN 0-86104-030-9 .
- Burns, Rob och Wilfried Van Der Will (1995). "Förbundsrepubliken 1968 till 1990: Från industrisamhället till kultursamhället", i German Cultural Studies: An Introduction , ed. Burns (Oxford och New York: Oxford University Press ), s. 257–324. ISBN 0-19-871503-X
- Campbell, Michael, med James Brody (2008). Rock and Roll: An Introduction , 2nd ed. (Belmont, Kalifornien: Thomson Schirmer). ISBN 0-534-64295-0
- Carson, Tom (1979). " Raket till Ryssland ", i Stranded: Rock and Roll for a Desert Island, ed. Greil Marcus (New York: Knopf ). ISBN 0-394-73827-6
- Catucci, Nick (2004a). "Blink-182", i The New Rolling Stone Album Guide , 4:e upplagan, uppl. Nathan Brackett (New York: Fireside Books ), sid. 85. ISBN 0-7432-0169-8
- Catucci, Nick (2004b). "Green Day", i The New Rolling Stone Album Guide , 4:e upplagan, uppl. Nathan Brackett (New York: Fireside Books ), s. 347–48. ISBN 0-7432-0169-8
- Colegrave, Stephen och Chris Sullivan (2005). Punk: The Definitive Record of a Revolution (New York: Thunder's Mouth). ISBN 1-56025-769-5
- Coon, Caroline (1977). "1988": New Wave [och] Punk Rock Explosion . (London: Orbach och Chambers ). ISBN 0-8015-6129-9 .
- Creswell, Toby (2006). 1001 Songs: The Great Songs of All Time och artisterna, berättelserna och hemligheterna bakom dem ( New York: Thunder's Mouth). ISBN 1-56025-915-9
- Dickson, Paul (1982). Ord: A Connoisseur's Collection of Old and New, Weird and Wonderful, Useful and Outlandish Words ( New York: Delacorte). ISBN 0-440-09606-5
- Diehl, Matt (2007). Min så kallade punk: Green Day, Fall Out Boy, The Distillers, Bad Religion—How Neo-Punk Stage-Dived into the Mainstream ( New York: St. Martin's Press ). ISBN 0-312-33781-7
- Dougan, John (2002). "X-Ray Spex", i All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul , 3:e upplagan, eds. Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra och Stephen Thomas Erlewine (San Francisco: Backbeat Books ). ISBN 0-87930-653-X
- Ellis, Iain (2008). Rebells Wit Attityd: Subversiva rockhumorister (Berkeley, Kalifornien: Soft Skull Press ). ISBN 1-59376-206-2 .
- Erlewine, Stephen Thomas (2002). "The Birthday Party", i All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul , 3:e upplagan, eds. Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra och Stephen Thomas Erlewine (San Francisco: Backbeat Books ). ISBN 0-87930-653-X
- Fletcher, Tony (2000). Moon: The Life and Death of a Rock Legend (New York: HarperCollins). ISBN 0-380-78827-6
- Frere-Jones, Sasha (2004). "Bad Brains", i The New Rolling Stone Album Guide , 4:e upplagan, uppl. Nathan Brackett (New York: Fireside Books ), s. 34–35. ISBN 0-7432-0169-8
- Friedlander, Paul, med Peter Miller (2006). Rock and Roll: A Social History , 2nd ed. (Boulder, Co.: Westview). ISBN 0-8133-4306-2
- Friskics-Warren, Bill (2005). I'll Take You There: Pop Music And the Urge for Transcendence (New York och London: Continuum International ) . ISBN 0-8264-1700-0
- Gaar, Gillian G. (2002). She's a Rebel: The History of Women in Rock & Roll , 2nd ed. (New York: Seal). ISBN 1-58005-078-6
- Gendron, Bernard (2002). Between Montmartre and the Mudd Club: Popular Music and the Avant-Garde (Chicago och London: University of Chicago Press) . ISBN 0-226-28735-1
- Gimarc, George (1997). Post Punk Diary, 1980–1982 . New York: St. Martin's Press . ISBN 978-0-312-16968-8
- Gimarc, George (2005). Punk Diary: The Ultimate Trainspotter's Guide to Underground Rock, 1970–1982 . San Francisco: Backbeat Books . ISBN 978-0-8793-0848-3
- Glasper, Ian (2004). Burning Britain—The History of UK Punk 1980–1984 (London: Cherry Red Books ). ISBN 1-901447-24-3
- Goodlad, Lauren ME och Michael Bibby (2007). "Introduktion", i Goth: Undead Subculture , ed. Goodlad och Bibby (Durham, NC: Duke University Press) . ISBN 0-8223-3921-8
- Gosling, Tim (2004). "'Not for Sale': The Underground Network of Anarcho-Punk", i Music Scenes: Local, Translocal and Virtual , eds. Andy Bennett och Richard A. Peterson (Nashville, Tenn.: Vanderbilt University Press ), s. 168–83. ISBN 0-8265-1450-2
- Gray, Marcus (2005 [1995]). The Clash: Return of the Last Gang in Town , 5:e rev. ed. (London: Helter Skelter). ISBN 1-905139-10-1
- Greenwald, Andy (2003). Ingenting känns bra: punkrock, tonåringar och emo (New York: St. Martin's Press) . ISBN 0-312-30863-9
- Gross, Joe (2004). "Rancid", i The New Rolling Stone Album Guide , 4:e upplagan, uppl. Nathan Brackett (New York: Fireside Books ), sid. 677. ISBN 0-7432-0169-8
- Haenfler, Ross (2006). Straight Edge: Hardcore Punk, Clean-Living Youth och Social Change ( New Brunswick, NJ: Rutgers University Press). ISBN 0-8135-3852-1
- Hannon, Sharon M. (2009). Punks: A Guide to an American Subculture ( Santa Barbara, Kalifornien : Greenwood Press ). ISBN 978-0-313-36456-3
- Hardman, Emilie (2007). "Innan du kan gå av knäna: profan existens och anarko-punk som en social rörelse". Artikel presenterat vid årsmötet för American Sociological Association, New York City, 11 augusti 2007 (tillgänglig online ).
- Harrington, Joe S. (2002). Sonic Cool: The Life & Death of Rock 'n' Roll (Milwaukee: Hal Leonard). ISBN 0-634-02861-8
- Harris, John (2004). Britpop!: Cool Britannia and the Spectacular Demise of English Rock (Cambridge, Massachusetts: Da Capo) ISBN 0-306-81367-X
- Hebdige, Dick (1987). Cut 'n' Mix: Kultur, identitet och karibisk musik (London: Routledge). ISBN 0-415-05875-9
- Hess, Mickey (2007). Är Hip Hop Dead?: The Past, Present and Future of America's Most Wanted Music (Westport, Conn.: Praeger). ISBN 0-275-99461-9
- Heylin, Clinton (1993). From the Velvets to the Voidoids: The Birth of American Punk Rock (Chicago: A Cappella Books). ISBN 1-55652-575-3
- Heylin, Clinton (2007). Babylon's Burning: From Punk to Grunge (New York: Canongate). ISBN 1-84195-879-4
- Home, Stewart (1996). Riktigt högt upp: Genreteori och punkrock (Hove, Storbritannien: Codex). ISBN 1-899598-01-4
- Jackson, Buzzy (2005). A Bad Woman Feeling Good: Blues and the Women Who Sing Them (New York: WW Norton). ISBN 0-393-05936-7
- James, Martin (2003). Franska förbindelser: Från diskotek till Discovery (London: Sanctuary). ISBN 1-86074-449-4
- Keithley, Joe (2004). I, Shithead: A Life in Punk (Vancouver: Arsenal Pulp Press). ISBN 1-55152-148-2
- Klein, Naomi (2000). Ingen LOGO: Tar sikte på varumärkesöversittarna (New York: Picador). ISBN 0-312-20343-8
- Knowles, Chris (2003). Clash City Showdown (Otsego, Mich.: PageFree). ISBN 1-58961-138-1
- Laing, Dave (1985). One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . Milton Keynes och Philadelphia: Open University Press. ISBN 978-0-335-15065-6 .
- Lamey, Charles P. och Ira Robbins (1991). "Exploited", i The Trouser Press Record Guide , 4th ed., ed. Ira Robbins (New York: Collier), s. 230–31. ISBN 0-02-036361-3
- Leblanc, Lauraine (1999). Pretty in Punk: Girls' Gender Resistance in a Boys' Subculture (New Brunswick, NJ: Rutgers University Press). ISBN 0-8135-2651-5
- Lydon, John (1995). Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs (New York: Picador). ISBN 0-312-11883-X
- Mahon, Maureen (2008). "African Americans and Rock 'n' Roll", i African Americans and Popular Culture, Volym 3: Music and Popular Art, ed. Todd Boyd (Westport, Conn.: Praeger), s. 31–60. ISBN 978-0-275-98925-5
- Marcus, Greil , red. (1979). Stranded: Rock and Roll for a Desert Island (New York: Knopf). ISBN 0-394-73827-6
- Marcus, Greil (1989). Lipstick Traces: A Secret History of the Twentieth Century (Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press). ISBN 0-674-53581-2
- Marks, Ian D.; McIntyre, Iain (2010). Wild About You: The Sixties Beat Explosion i Australien och Nya Zeeland (första upplagan). Verse Chorus Press. ISBN 978-1-891241-28-4 . Arkiverad från originalet den 7 maj 2021 . Hämtad 16 mars 2021 .
- McCaleb, Ian (1991). "Radio Birdman", i The Trouser Press Record Guide , 4:e upplagan, uppl. Ira Robbins (New York: Collier), s. 529–30. ISBN 0-02-036361-3
- McFarlane, Ian (1999). The Encyclopedia of Australian Rock and Pop (St Leonards, Aus.: Allen & Unwin). ISBN 1-86508-072-1
- McGowan, Chris och Ricardo Pessanha (1998). The Brazilian Sound: Samba, Bossa Nova, and the Popular Music of Brazil (Philadelphia: Temple University Press). ISBN 1-56639-545-3
- McNeil, Legs och Gillian McCain (2006 [1997]). Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk (New York: Grove). ISBN 0-8021-4264-8
- Lemlich, Jeffrey M. (1992). Savage Lost: Florida Garage Bands: The '60s and Beyond (första upplagan). Miami, Florida: Distinctive Punishing Corp. ISBN 978-978-0-942960 .
- Miles, Barry, Grant Scott och Johnny Morgan (2005). De bästa albumomslagen genom tiderna (London: Collins & Brown). ISBN 1-84340-301-3
- Myers, Ben (2006). Green Day: American Idiots & the New Punk Explosion (New York: Desinformation). ISBN 1-932857-32-X
- Mullen, Brendan , med Don Bolles och Adam Parfrey (2002). Lexicon Devil: The Fast Times and Short Life of Darby Crash and the Germs (Los Angeles: Feral House). ISBN 0-922915-70-9
- Nichols, David (2003). The Go-Betweens (Portland, Ore.: Verse Chorus Press). ISBN 1-891241-16-8
- Nobahkt, David (2004). Självmord: Ingen kompromiss (London: SAF). ISBN 0-946719-71-3
- O'Hara, Craig (1999). The Philosophy of Punk: More Than Noise (San Francisco och Edinburgh: AK Press). ISBN 1-873176-16-3
- Palmer, Robert (1992). "The Church of the Sonic Guitar", i Present Tense: Rock & Roll and Culture , ed. Anthony DeCurtis (Durham, NC: Duke University Press), s. 13–38. ISBN 0-8223-1265-4
- Pardo, Alona (2004). "Jamie Reid", i Communicate: Oberoende brittisk grafisk design sedan sextiotalet, ed. Rick Poyner (New Haven, Connecticut: Yale University Press), sid. 245. ISBN 0-300-10684-X
- Pareles, Jon och Patricia Romanowski (red.) (1983). The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll (New York: Rolling Stone Press/Summit Books). ISBN 0-671-44071-3
- Porter, Dick (2007). The Cramps: A Short History of Rock 'n' Roll Psychosis (London: Plexus). ISBN 0-85965-398-6
- Purcell, Natalie J. (2003). Death Metal Music: The Passion and Politics of a Subculture (Jefferson, NC och London: McFarland). ISBN 0-7864-1585-1
- Raha, Maria (2005). Askungens stora poäng: Women of the Punk och Indie Underground (Emeryville, Kalifornien: Seal). ISBN 1-58005-116-2
- Reed, John (2005). Paul Weller: Mitt ständigt föränderliga humör . London: Omnibus Press. ISBN 978-1-84449-491-0 .
- Reynolds, Simon (2005). Rip It Up and Start Again: Post Punk 1978–1984 . London och New York: Faber och Faber. ISBN 978-0-571-21569-0 .
- Robb, John (2006). Punk Rock: An Oral History (London: Elbury Press). ISBN 0-09-190511-7
- Rodel, Angela (2004). "Extreme Noise Terror: Punk Rock and the Aesthetics of Badness", i Bad Music: The Music We Love to Hate, red. Christopher Washburne och Maiken Derno (New York: Routledge), s. 235–56. ISBN 0-415-94365-5
- Rooksby, Rikky (2001). Inside Classic Rock Tracks (San Francisco: Backbeat). ISBN 0-87930-654-8
- Sabin, Roger (1999). Punk Rock: Så vad?: Punkens kulturella arv . London: Routledge. ISBN 978-0-415-17030-7 .
- Savage, Jon (1991). England's Dreaming: The Sex Pistols och Punk Rock . London: Faber och Faber. ISBN 978-0-312-28822-8 .
- Savage, Jon (1992). England's Dreaming: Anarchy, Sex Pistols, Punk Rock, and Beyond . New York: St. Martin's Press . ISBN 978-0-312-08774-6 .
- Shapiro, Fred R. (2006). Yale Book of Quotations (New Haven, Conn.: Yale University Press). ISBN 0-300-10798-6
- Schmidt, Axel och Klaus Neumann-Braun (2004). Die Welt der Gothics: Spielräume düster konnotierter Tranzendenz (Wiesbaden: VS Verlag). ISBN 3-531-14353-0
- Shuker, Roy (2002). Populärmusik: Nyckelkoncepten . London: Routledge. ISBN 0-415-28425-2
- Simpson, Paul (2003). Den grova guiden till kultpop: låtarna, artisterna, genrerna, det tvivelaktiga modet . London: Rough Guides. ISBN 978-1-84353-229-3
- Sinagra, Laura (2004). "Sum 41", i The New Rolling Stone Album Guide , 4:e upplagan, uppl. Nathan Brackett (New York: Fireside Books ), s. 791–92. ISBN 0-7432-0169-8
- Smith, Kerry L. (2008). Encyclopedia of Indie Rock (Westport, Connecticut: Greenwood). ISBN 978-0-313-34119-9
- Spencer, Amy (2005). DIY: The Rise of Lo-Fi Culture (London: Marion Boyars). ISBN 0-7145-3105-7
- Spitz, Marc (2006). Nobody Likes You: Inside the Turbulent Life, Times, and Music of Green Day (New York: Hyperion). ISBN 1-4013-0274-2
- Spitz, Marc och Brendan Mullen (2001). We Got the Neutron Bomb: The Untold Story of LA Punk (New York: Three Rivers Press). ISBN 0-609-80774-9
- Stafford, Andrew (2006). Pig City: From the Saints to Savage Garden , 2:a rev. ed. (Brisbane: University of Queensland Press). ISBN 0-7022-3561-X
- Stark, James (2006). Punk '77: An Inside Look at the San Francisco Rock N' Roll Scene , 3:e upplagan. (San Francisco: RE/Search Publications). ISBN 1-889307-14-9
- Strohm, John (2004). "Women Guitarists: Gender Issues in Alternative Rock", i The Electric Guitar: A History of an American Icon, ed. AJ Millard (Baltimore: Johns Hopkins University Press), s. 181–200. ISBN 0-8018-7862-4
- Strongman, Phil (2008). Pretty Vacant: A History of UK Punk (Chicago: Chicago Review Press). ISBN 1-55652-752-7
- St. Thomas, Kurt, med Troy Smith (2002). Nirvana: The Chosen Rejects (New York: St. Martin's Press ). ISBN 0-312-20663-1
- Taylor, Steven (2003). False Prophet: Field Notes from the Punk Underground . Middletown, Connecticut: Wesleyan University Press. ISBN 978-0-8195-6668-3 .
- Taylor, Steve (2004). Alternativ musiks A till X. London och New York: Continuum. ISBN 978-0-8264-8217-4 .
- Det är sant, Everett (2002). Hey Ho Let's Go: The Story of the Ramones . Omnibus Press . ISBN 978-1-8444-9413-2 .
- Unterberger, Richie (2002). "British Punk", i All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul , 3:e upplagan, eds. Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra och Stephen Thomas Erlewine (San Francisco: Backbeat). ISBN 0-87930-653-X
- Walker, Clinton (1982/2004) Inner City Sound (Portland, Oregon: Verse Chorus Press) ISBN 1-891241-18-4
- Walker, Clinton (1996) Stranded (Sydney: Macmillan) ISBN 0 7329 0883 3
- Walker, John (1991). "Television", i The Trouser Press Record Guide , 4:e upplagan, uppl. Ira Robbins (New York: Collier), sid. 662. ISBN 0-02-036361-3
- Walsh, Gavin (2006). Punk på 45; Revolutions on Vinyl, 1976–79 (London: Plexus). ISBN 0-85965-370-6
- Weinstein, Deena (2000). Heavy Metal: The Music and Its Culture (New York: Da Capo). ISBN 0-306-80970-2
- Wells, Steven (2004). Punk: Loud, Young & Snotty: The Story Behind the Songs (New York och London: Thunder's Mouth). ISBN 1-56025-573-0
- Wilkerson, Mark Ian (2006). Amazing Journey: The Life of Pete Townshend (Louisville: Bad News Press). ISBN 1-4116-7700-5
- Wojcik, Daniel (1995). Punk och Neo-Tribal Body Art (Jackson: University Press of Mississippi). ISBN 0-87805-735-8
- Wojcik, Daniel (1997). The End of the World as We Know It: Faith, Fatalism, and Apocalypse in America (New York: New York University Press) . ISBN 0-8147-9283-9
-
Wolf, Mary Montgomery (maj 2008). "Vi accepterar dig, en av oss?": Punkrock, gemenskap och individualism i en osäker era, 1974-1985 ( avhandling). Institutionen för historia, College of Arts and Sciences, University of North Carolina vid Chapel Hill . doi : 10.17615/e26e-6m88 .
En avhandling som lämnats in till fakulteten vid University of North Carolina vid Chapel Hill för att delvis uppfylla kraven för doktorsexamen i filosofi vid Institutionen för historia.
externa länkar
- Fales Library of NYU Downtown Collection arkivsamling med personliga papper från NYC punkfigurer.
- A History of Punk essä 1990 av rockkritikern AS Van Dorston
- "We Have to Deal With It: Punk England Report" , av Robert Christgau , The Village Voice , 9 januari 1978
- Black Punk Time: Blacks in Punk, New Wave and Hardcore 1976-1984 av James Porter och Jake Austen och många andra bidragsgivare Roctober Magazine 2002
- Southend Punk Rock History 1976 - 1986, en detaljerad webbplats som innehåller information om Punk Rock-explosionen som upplevdes av Southend-on-Sea, Essex, Storbritannien
- Schmock Fanzine, 1984 Tysklands första engelskspråkiga punkrockfanzine från Wildberg, Västtyskland
| Komponenter | |||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
Genrer efter decennium av ursprung (undersubgenrer ingår inte) |
|
||||||||||||
| Regionala scener |
|
||||||||||||
| Radioformat | |||||||||||||
|
|||||||||||||
| Relaterad | |||||||||||||
|
Stora företag och organisationer |
|
||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Stora populära genrer |
|||||||||||
|
Sektorer och roller |
|
||||||||||
Släpp format |
|||||||||||
| Liveshower | |||||||||||
| Diagram |
|
||||||||||
| Publikationer | |||||||||||
| Tv |
|
||||||||||
| Prestationer | |||||||||||
| Övrig | |||||||||||
| Nationalbibliotek | |
|---|---|
| Övrig | |
- 1960-talets neologismer
- 1970-tals modeflugor och trender
- 1970-talet inom musik
- 1980-tals modeflugor och trender
- 1980-talet inom musik
- 1990-tals modeflugor och trender
- 1990-talet inom musik
- 2000-tals modeflugor och trender
- 2000-tal inom musik
- 1900-talsmusikgenrer
- 2000-talets musikgenrer
- Amerikanska rockmusikgenrer
- Anarkistisk kultur
- Brittiska rockmusikgenrer
- New York Citys kultur
- Musik från Kalifornien
- Musik från New York City
- Musikaliska subkulturer
- Punk
- Punkrock
- Ungdomskultur i Storbritannien
- Ungdomskultur i USA