Hymnodi av kontinentala Europa

Hymnodi i kontinentala Europa utvecklades från tidig liturgisk musik , särskilt gregoriansk sång . Musiken blev mer komplicerad när utsmyckningar och variationer lades till, tillsammans med influenser från sekulär musik. Även om folkliga leisen och folkliga eller blandspråkiga julsånger sjöngs på medeltiden , dök mer folklig hymnodi upp under den protestantiska reformationen , även om kyrkligt latin fortsatte att användas efter reformationen. Sedan dess har utvecklingen skiftat mellan isorytmiska , homorytmiska och mer rundade musikaliska former med en del lilting . Teologiska grunder påverkade den narrativa synvinkel som användes, med pietismen som särskilt uppmuntrade användningen av första person singular . Under de senaste århundradena har många sånger från Evangelicalism översatts från engelska till tyska.

Nya testamentet

Källorna till kristen musik är den judiska traditionen av psalmsång och musiken från hellenistisk senantik. Aposteln Paulus nämner psalmer, hymner och heliga sånger ( Ef 5:19 och Kolosserbrevet 3:16 ) men bara i samband med de kristnas kristna beteende, inte med hänsyn till gudstjänstmusik.

Bland de tidigaste bevarade kristna sångerna inkluderar de som beskrivs i Nya testamentets traditionella kantiklar som Benedictus , Magnificat och Nunc dimittis .

Kristus sånger är hymner till Jesus från Nasaret som Kristus. Litteraturkritiken gör det möjligt att utifrån stilistiska kriterier utarbeta Kristussånger och liturgiskt använda delar i Nya testamentet. I brev och texter citeras och nämns några sånger, t.ex. lovsången till Kristus i Filipperbrevet 2 :6–11. Det kan antas att sådana texter var allmänt kända på den tiden och tjänade till att påminna läsarna om att innehållet redan var allmänt hållet. Sådana texter kan också ha använts för att lovsjunga av församlingen.

Kriterier:

  • Ofta introducerar fraser som "vi vet..." början
  • Personerna förändras i samband. Medan själva texten är formulerad som en tilltalsform eller talar om författaren i "första person", övergår den plötsligt till tredje person och fortsätter sedan på originalspråket igen.
  • På vissa ställen pekas det också uttryckligen på en mottagen tradition (det vi har "fått")

Tidig kyrka

Förmodligen de tidigaste bevisen för liturgiska hymner utanför Nya testamentet kan hittas i Ignatius av Antiokias brev i hans epistel till Efesierbrevet (7, 2 och 19, 2f).

På 300-talet gav ledande kyrkofäder stor framträdande plats åt församlingssången: i öst skedde omvandlingar av liturgin under Basil of Caesarea . I väst gjorde biskop Ambrosius av Milano liturgiska och musikaliska reformer och införandet av ambrosiska psalmer som fortfarande sjungs idag. Ambrose introducerade antifoner och komponerade nya O Antifoner . Framväxten av Te Deum faller in i denna tid.

Som ett led i den snabba spridningen av kristendomen fick de enskilda ärkebiskopsstolarna och klostren relativt självständighet från Rom. Sålunda, förutom den ambrosiska riten, olika andra liturgier såsom den romerska riten , den mozarabiska riten , den gallikanska riten , den keltiska riten , den bysantinska riten , den öst- och västsyriska riten och den Alexandriska riten . Många av dessa liturgier utvecklade sina egna sångtraditioner, av vilka en del lever än idag.

I öst var Melodisten Romanos den mest framstående psalmskrivaren av kontakion och den mest framträdande i den allmänna akatistiska traditionen, medan Ephrem den syrier var en anmärkningsvärd syrisk hymnodist . En tidig musikalisk notation användes i det bysantinska riket för psalmskrivning.

Medeltiden

gregoriansk sång

Två plainchants , skrivna i adiastematiska neumes

I slutet av 600-talet genomförde påven Gregorius I en reformering av den romerska liturgin . Förmodligen i samband med dessa reformer började under flera hundra år fortsatt ordning, insamling och standardisering av melodier och texter som används i liturgin. Sångerna var obligatoriska som gregoriansk sång för den romerska kyrkan och ersatte till stor del lokala sångstilar.

I stil med den gregorianska sången uppstod många nya kompositioner som blev allt mer melismatiska . Deras texter kom från Ordinary och Proprium Missae, från antifoner för gudstjänsten och bitar från Timmarnas liturgi .

Trop

Under den karolingiska perioden utvecklade de officiellt sanktionerade koralerna olika tillägg och modifieringar som kallas troper . De utvecklades genom att infoga eller lägga till nya melismor eller textmelodiavsnitt på befintliga låtar.

Sekvens

Rex caeli-sekvensen från Bambergmanuskriptet till avhandlingen Musica enchiriadis , (andra hälften av 900-talet, Tyskland)

Med skrivningen av Alleluia final melismas ( klassisk sekvens ) börjar sekvensens historia omkring 850. Fram till 1100-talet framträder rimsekvensen , som är oberoende av alleluia, med rim och rytmer. Det leder till de storskaliga stopprytmerna från 1200-talet (betydande författare är Thomas av Celano och Thomas av Aquino ). Rimsekvenser har den utvecklade strukturen med flera troper , är metriskt ordnade och rimmar. De var mycket populära under senmedeltiden; det finns cirka 5 000 rimsekvenser kända. Även om många författades anonymt, inkluderar anmärkningsvärda sekvensförfattare Notker the Stammerer , Fulbert av Chartres , Hermann av Reichenau och Adam av Saint Victor .

Leise, julsånger och folklig hymnodi

Det äldsta kända manuskriptet av en leise, "Unsar trothîn hât farsalt", från Petruslied

Det första beviset på folkliga psalmer från medeltiden kommer från leisen. Den äldsta kända fritiden dateras till ca. 860. De var folkspråk (germanska eller skandinaviska) svar av församlingen på sjungs inslag i den latinska mässan, särskilt sekvenser som sjöngs på högtidsdagar och även användes under processioner och på pilgrimsfärder. Leisen består ofta av enstaka strofer som slutar på någon form av Kyrie eleison . Ibland användes mer än en strof. Eftersom de sjöngs på folkmun av församlingen var de en föregångare till reformationstidens kyrkomusik.

Med all den gregorianska sångens musikaliska rikedom tolererades ett samhällsdeltagande i den liturgiska sången i bästa fall. De mer avslappnade folkliga sångerna kallas andliga sånger och de mer formella kallas psalmer. De användes vid höga högtider, processioner eller andliga lekar.

I samband med julspelen sjöngs också julsånger med folkmusik eller omarbetning på blandade språk av latinska psalmer och sekvenser som " In dulci jubilo" och Quempas carol. Musikaliskt rör sig dessa psalmer mellan gregoriansk sång och folksång (tretonsmelodi, tretakt), så att de ibland borde betraktas som andliga folksånger snarare än psalmer eller kyrkomusik på rätt sätt.

skapades de första användningarna av kontrapunkt , ett exempel på överföringen av musikens utveckling från världsliga sånger till helig musik. För det mesta togs melodin över och texten omarbetades eller skrevs om. En annan utveckling från 800-talet var det rytmiska kontoret , och det var vid den här tiden i öst som idiomelon (en typ av sticheron ) började skrivas ner med musikalisk notation.

Reformation

Förreformationen

En skildring av heliga Cecilia som spelar en portativ orgel (klippt från Bartholomäusaltar ), målad omkring 1505 till 1510. Bälgen kan ses till höger om pipan.

Vissa kyrkor hade vid den här tiden piporglar , men dessa var dyra. Andra kyrkor använde en portativ orgel, eller ingen orgel alls. Den ungerska duda , en traditionell säckpipa, användes också.

Under förreformationstiden började man sammanställa folkliga psalmer i psalmböcker. En av de första psalmböckerna dök upp 1501 med de böhmiska bröderna . Den innehöll inte bara översättningar av latinska sånger och kontrafakter av tjeckiska folkvisor utan också nyskrivna sånger.

Redan strax före Luthers tid började man trycka psalmböcker. Sedan dess har psalmens historia varit nära kopplad till psalmböckernas historia.

Martin Luther och hans omgivning

Bland de protestantiska reformatorerna tillskrev särskilt Martin Luther den folkliga hymnen stor betydelse . Han syftade på olika effekter av att sjunga psalmer tillsammans på folkspråk:

  • Sångerna främjade spridningen av bibliskt innehåll och reformatoriska idéer.
  • Kateketiska sånger kan vara lärorika och behandla specifika teologiska teman som trosbekännelse eller sakrament .
  • Formulerad som en psalm som med hjälp av en minnesvärd melodi lätt kunde memoreras, var innehållet lättare att memorera.
  • Att sjunga tillsammans representerade gemensam grund och bildade en gemenskap.
  • Tyska sånger gjorde det möjligt för den hittills väsentligen passiva gemenskapen att aktivt delta i gudstjänsten.
  • Musikens andliga effekt beskrev Luther som medicin mot ondska och förtvivlan.
Titelsidan till den första lutherska psalmboken , Wittenberg, 1523/24

Luther skrev över 30 psalmer, inklusive kyrkoårssånger som " Vom Himmel hoch, da komm ich her " (Från himlen ovan till jorden jag kommer)", katekessånger som " Mensch, willst du leben seliglich " (That Man a Godly Life Might) Live)" och psalmsånger som "Ein feste Burg ist unser Gott" ( En mäktig fästning är vår Gud ), samt bordssånger i stället för talade böner , sånger för hushållsbruk (morgonvälsignelse och kvällsvälsignelser) och liturgiska sånger. Många av dessa sånger är i andra person plural och stärker den tidiga reformatoriska gemenskapen.

Några av hans hymner, såsom " Gott sei gelobet und gebenedeiet " ("O Herre, vi prisar dig"), " Nun biten wir den Heiligen Geist " ("Vi bönfaller nu Gud den Helige Ande"), " Christ ist erstanden " ("Kristus Herren är uppstånden igen"), och " Mitten wir im Leben sind " ("Midt i det jordiska livet") var baserade på en medeltida leise, som Luther omarbetade och utökade.

Luther antog också flera gregorianska sånger och gav dem nya tyska texter. Med nya melodier stod singulariteten alltid i förgrunden; ofta rör sig melodierna i välbekanta formler – melodins konstnärliga originalitet var av liten betydelse. Nya melodier skrevs mest i samarbete med Johann Walter . Luther bad också andra medarbetare om stöd för att skapa nya psalmer.

Luthers och hans miljös sånger trycktes på flygblad . De spreds brett och blev snabbt populära. De utgjorde en pelare i gudstjänstordningarna: I den lutherska gudstjänsten är psalmen ett aktivt deltagande av kyrkan och kan också motsvara predikan som i dåtidens psalm .

Reformerta kyrkan

Titelsidan för 1539 års psalter , publicerad i Strasburg när Calvin var minister där. Calvins psalter kallades "Genevan" på grund av senare utgåvor efter att Calvin flyttat till Genève.

Johannes Calvin förkastade alla traditioner som han inte såg motiverade i Bibeln. Till skillnad från Luther var han från början avvisande mot kyrkomusik. I kalvinistiska liturgier hade det talade ordet prioritet.

Även om Zwingli var mycket musikalisk, avvisade han musik i tillbedjan under lång tid. I de reformerade samhällena i Zürich fanns det inga sånger på hans tid. Instrumental musik uteslöts också.

Calvin, som efter Zwinglis död tog över ledningen av den reformerade kyrkan, hade mött psalmsång i Strasbourg. Han satte åter gemensam sång under strikta musikaliska och lyriska förhållanden, nu kallad exklusiv psalmodi :

  • Endast psalmtexter fick sjungas. Verifierade psalmer var tvungna att luta sig nära den bibliska texten.
  • Sången måste vara enhällig.
  • Låtarna fick inte överstiga storleken på en oktav .
  • Melismas var inte tillåtna.
  • Endast två grundvärden var tillåtna för rytmen (ett slag och två slag, kvartsnot och halvnot i dagens notation). Rytmisk trygghet i slutet av raderna önskades.
  • Varje rad måste pausas.

Inom denna ram växte en rad psalmsånger fram, med enkla melodier som vanligtvis undvek hopp (exempel: res dig i din makt, Gud ). Den reformerta kyrkans centrala psalmbok var Genevan Psalter , vars slutliga (franska) upplaga utkom 1562. Efter Calvins död tilläts den fyrstämmiga balladen , och med de enkla fyrstemmiga körsatserna av Claude Goudimel , Geneva Psalter nått stor spridning i de reformerta kyrkorna. Sigmund Hemmel tonsatte i Württembergreformationen, först omkring 1560 hela Psaltern för fyra röster i tyska psalmsigill av olika författare. Översättningen av Ambrosius Lobwasser blev snart i över tvåhundra år den auktoritativa psalmboken för de reformerade samfunden i Tyskland.

Psalmtavlor användes för att hjälpa människor att hålla reda på vilken sida som skulle användas i psalmboken, med den tidigaste dokumentationen av dem från 1550 i Genève.

anabaptister

Till och med Thomas Müntzer , som inför Luther hade infört en reformatorisk tyskspråkig liturgi, skrev nya psalmer. Müntzer förlitade sig främst på välkända gregorianska melodier, som han översatte till tyska. Några av hans sånger, som hans översättning av latinska Conditor alme siderum, finns idag i både katolska och protestantiska psalmböcker.

I samband med reformationsbaptiströrelsen skapades nya psalmer. Särskilt anmärkningsvärt är den första tryckta 1564 anabaptistiska psalmboken Ausbund , som användes fram till 1800-talet i sydtyska mennoniter och än idag i Amish i Nordamerika. Kärnan i psalmboken var 51 sånger vars författarskap är okänt förutom att de alla skrevs mellan 1535 och 1540 av baptister i fängelsehålan i slottet Veste Oberhaus . De sjöngs mest till folkmelodier. Populärt var också Das schön Gesangbüchlein från 1565, som innehöll 122 sånger. Kända anabaptistiska låtskrivare inkluderar Felix Manz , en av medgrundarna till den första baptistkyrkan 1525, samt Michael Sattler , Hans Hut , Leonhard Schiemer och George Blaurock . Vissa kyrkor med anabaptistiskt arv tillämpar fortfarande psalmer .

Luthersk ortodoxi och motreformationen

Tiden efter Luthers död (1546) kännetecknades av en period av teologiska kontroverser som löstes i 1577 års Formula of Concord . Denna rekonsolidering av teologin återspeglades också i psalmtexterna.

Förutom en reglering av figuralmusik gav konciliet i Trent (1545–1563) även instruktioner för den gregorianska sången. Endast fyra av senmedeltidens sekvenser upptogs således i den officiella romerska liturgin.

Motreformationen erkände också vikten av den folkliga hymnen. Katolska psalmböcker som Nikolaus Beuttners (Graz, 1602) – en samling av framför allt religiösa folksånger och pilgrimsfärder före reformationen – och David Gregor Corner (Nürnberg, 1625) är tidiga exempel på det arbete som katolskt, jesuitutbildade forskare inom reformationen utförde. regioner och användningen av hymnen som ett instrument för återkatolisering. I synnerhet inkluderade Beuttners psalmbok psalmen " Unser lieben Frauen Traum " som spelas än idag.

1600-talet förde med sig en ny livlighet och en ny nivå av tysk poesi, som också omfattade psalmen. Martin Opitz satte upp lagar för tysk poesi i sin Buch von der Deutschen Poetery 1624, som antogs allmänt av tysktalande psalmförfattare under de följande hundra åren:

  • strikt uppmärksamhet på mätning , med hänsyn till den naturliga ordet accent,
  • Förbud mot orena ramsor,
  • Förbud mot ordförkortning och sammandragningar,
  • Uteslutning av främmande ord.

Ett viktigt teman i psalmer vid tiden för trettioåriga kriget var sammanställningen av förgänglighet och evighet. Många passions-, döds-, korsfästelses- och dödssånger skapades som fortfarande används idag. I motsats till tidigare sånger ligger tonvikten inte på återberättande av bibliskt innehåll eller undervisning av läror, utan på subjektiva överväganden. Till exempel kan psalmen diskutera passionen eller mänskligt liv i allmänhet. Reformationens andra person pluralperspektiv övergår till ett förstapersonsperspektiv. Vissa poeter skrev uppbyggande litteratur eller var influerade av kristen mystik .

Under denna tid började den kungliga orgeln ersätta den bärande orgeln för användning i gudstjänst. Orglar användes för att hitta tonhöjd tidigare och när förbättrade orglar blev tillgängliga användes de för att ackompanjera psalmer också. Ändå varierade orgelanvändningen beroende på plats och kan vara kontroversiell.

En viktig psalmbok för denna tid var Praxis pietatis melica . Den tidens framstående psalmförfattare är Paul Gerhardt (1607–1676). Hans sånger, till stor del hängivna till sin karaktär, sjungs än idag i olika samfunds tjänster och har översatts till många språk. I synnerhet gjorde hans översättning av " O heliga huvud, nu sårad " honom till den första protestant som ingick i en katolsk psalmbok. Bredvid Paul Gerhardt finns Johann Heermann (1585–1647), Martin Rinckart (1586–1649) som skrev " Nun danket alle Gott ", Johann Rist (1607–1667), Paul Fleming (1609–1640) och Georg Neumark (1621– 1681), som skrev " Wer nur den lieben Gott läßt walten ".

På det musikaliska området, i och med övergången till barocken, tar kyrkosätten alltmer tillbaka plats. Kommunsången börjar anta ett ackordsackompanjemang och blir bassosångburken. Därmed är nya, friare melodiska vändningar i sammanhanget av dur-moll tonalitet möjliga. Andra nya element inkluderade derivatharmonisering, ändringsanteckningar och leittöne . Sångernas omfattning och vokala efterfrågan växer, kyrkosångens distinktion mot den (andliga) solosången suddas ut. Det finns en rik produktion av nya sånglåtar.

Pietism

Från omkring 1670 blev pietismen det dominerande flödet av tyskspråkig psalmlitteratur.

Pietismen började som en inomkyrklig reformrörelse, som ville bryta rationaliseringen av teologin, uppfattad som förlamad ( från huvudet till hjärtat ) och motsatte sig en trosutövning baserad på personlig omvändelse och känslomässig fromhet. Philipp Spener publicerade sin 1675 Pia desideria . Efter officiellt avslag fick pietismen snabbt sin plats i privata hem, där den pietistiska psalmen var av central betydelse.

De nya sångerna var mestadels subjektiva till betoning, präglade av språkliga bilder där beskrivningar av personliga känslor stod främst och framför tydliga teologiska uttryck. Kärleksuttryck från den troende själen till hennes brudgum eller Lammet Jesus Kristus, överdrivna uttryck för känslor som understryks av interjektioner som "Oh" och förkastandet av världen som en "tårdal" var välbekant innehåll. Dessutom skapades militant-missionssånger, som krävde en ny, medveten omvändelse. På det hela taget sjönk den litterära kvaliteten då dessa sånger så småningom började låta likadant.

Den mest produktiva poeten av pietistiska psalmer var Nikolaus Ludwig von Zinzendorf ; han skrev omkring 3000 låtar. Den reformerte Joachim Neander (" Lobe den Herren, den mächtigen König der Ehren ") och den reformerte mystikern Gerhard Tersteegen ("Ich bete an die Macht der Liebe") skrev många psalmer som fortfarande är populära idag. Pietismens viktigaste psalmbok var Freylinghausen -psalmboken utgiven i Halle 1704, som innehöll omkring 1 500 sånger i två volymer.

Pietismen var av stor betydelse för psalmskrivningen fram till slutet av 1700-talet.

Musikaliskt komponerades i hög- och senbarocken många värdefulla, innerliga psalmlåtar. Trekvartsklockan fick i betydelse. Samtidigt skapades stereotypa, kravlösa melodier som verkar alltför utilitaristiska. Det kombinerade förhållandet mellan text och ton av psalmen tappade betydelse då melodier i allt högre grad användes flera gånger för olika texter eller texter förknippade med andra melodier. Som ett resultat kunde den övergripande passningen mellan text och låt inte vara lika exakt.

Under denna tid började folk jämna ut de strikt mätta rytmiska psalmlåtarna för att producera till isorytmiska versioner. Dessa psalmer hade enhetliga tonlängder.

Rationalism

Från omkring 1730 blev upplysningstiden , som förstod det kritiska förnuftet som den högsta principen och förkastade varje tro på uppenbarelser och mirakel, avgörande för de officiella kyrkornas teologi och praktik i tysktalande länder. Rationalismen presenterade bibliska läror ofta bakom de rationella tolkningarna tillbaka, och i den protestantiska upplysningsteologin ansågs förnuftet slutligen som den högsta domaren i trosfrågor. Centrala innehåll, som den lutherska rättfärdiggörelseläran, ifrågasattes. Liturgin ansågs irrationell, särskilt i de protestantiska kyrkorna, vilket åtföljdes av en nedgång av kyrkomusiken.

Liturgins passage fylldes av predikan, enligt upplysningstidens pedagogiska angelägenheter uppfattade som en vägledning till ett dygdigt liv. Kärnvärden som tolerans, samvetsfrihet och välgörenhet var centrala teman. Gud framställdes som den kärleksfulla Fadern och den ursprungliga Skaparen vars värld nu rör sig enligt deras egna lagar; Kristus har reducerats till en roll som en vis dygdlärare.

Psalmen ska leda till sådana predikningar under gudstjänst eller understryka deras innehåll. Så många befintliga låtar var inte längre acceptabla på grund av deras textinnehåll och reviderades enligt rationalistiska värdenormer, ibland genomgripande förändrade. Dessutom talrika nyskapelser, mestadels av mycket lärorik karaktär, vilkas innehåll motsvarade predikningarna. Framför textinnehållet blev det poetiska innehållet irrelevant – sångerna innehöll bara ett fåtal bilder och såg väldigt sobra ut. Från och med 2004 sjungs endast några av dessa rationalistiska kyrkotexter i Tyskland, inklusive poesi av upplysningsteologen Christian Fürchtegott Gellert (1715–1769). Den mest kända av hans psalmer är " Die Ehre Gottes aus der Natur ".

Det musikaliska arrangemanget av psalmerna förlorade också stor betydelse. Antalet populära melodier till vilka nya och gamla texter sjöngs sjönk snabbt. Dessa låtar omformades mestadels isorrytmiskt och sjöngs av samhället i allt mer långsträckta toner. Sångerna avbröts av orgelmellanspel i slutet av körraden.

Utformningen av nya psalmlåtar uppfattades inte längre som konstnärligt krävande; De nyskapade melodierna har alltså ingen rytmisk variation, och de saknar ofta melodisk fart. Delvis nya melodier finns i musikalisk närhet till den klassiska musiken, till exempel med Franz Anton Hoffmeister (1754–1812), i hans "Zu lernen bleibt noch unsern Seelen viel".

I rationalismen kom ett antal nya psalmböcker, till exempel Cramersches Gesangbuch . På grund av det låga antalet melodier som användes utgavs psalmböcker numera vanligtvis utan musik.

Matthias Jorissens Neue Bereimung der Psalmen , utgiven 1798, ersatte Ambrosius Lobwassers psalminställningar i de tysktalande reformerade kyrkorna.

Medla mellan pietism och rationalism

Några tysktalande psalmförfattare från 1700- och början av 1800-talet försökte medla mellan polariseringen av pietism och mystik å ena sidan och rationalism å andra sidan. Dessa inkluderar Friedrich Gottlieb Klopstock (1724–1803), som skrev "Die ihr Christi Jünger seid" och "Herr, du wollst uns vorbereiten" och Matthias Claudius , författare till dikten "Wir pflügen und wir streuen" som översattes som tacksägelsedagen psalmen " Vi plöjer åkrarna och sprider ". Hans populära poesi uttryckte en enkel biblisk tro som var djupt rotad i Gud.

Även under denna tid sparade och använde några lekmän gamla psalmböcker från den ortodoxa tiden.

1800-talet

Textutveckling

Psalmtextens utveckling på 1800-talet präglas av motrörelser mot rationalismen. De avgörande strömmarna inkluderar olika väckelserörelser och deras väckelseteologi och tysk romantik . Nylutheranism och konfessionell lutherdom påverkade också 1800-talets psalmtexter. Den danska väckelsen NFS Grundtvig skrev eller översatte omkring 1 500 psalmer, inklusive " Guds ord är vårt stora arv" .

tysk väckelserörelse

Idag kommer texter från 1800-talet till stor del från protestantiska teologer eller präster från olika tyska väckelserörelser. Dessa inkluderar bidrag från psalmförfattarna Friedrich August Tholuck (1799–1877) som skrev "Das sei alle meine Tage", Philipp Spitta (1801–1859) som skrev "Bei dir, Jesus, will ich bleiben", och pastorsfrun Marie Schmalenbach (1835–1924) som skrev "Brich herein, süßer Schein". Dessutom skrevs melodier av Michael Haydn , Johannes Kuhlo , Andreas Sulger och Johann Georg Christian Störl.

Christian Gottlob Barth (1799–1862) och Albert Knapp (1798–1864) var framstående Wuerttembergs pietistförfattare.

En reformert psalmförfattare var Friedrich Adolf Krummacher (1767–1845).

Tillfälliga verk och andra poeter

Några framstående tyska litterära personer och publicister från 1800-talet har skrivit enskilda heliga texter, som bara representerar en liten del av ett mycket större verk. Sångerna av Ernst Moritz Arndt (1769–1860), Friedrich Rückert (1788–1866) och Eleonore prinsessan av Reuss (1835–1903) är exempel.

Låtmelodier

Nya texter från 1800-talet sjöngs ofta på körmelodier, som redan var kända för tyskarna, till exempel på låten till " Vakna, vakna, för natten flyger" .

Nya sångmelodier från 1800-talet kommer från

  • Hans Georg Nägeli (1773–1836) ("Lobt froh den Herrn")
  • Karl Friedrich Schulz (1784–1850) (Danket dem Herrn")
  • César Malan (1787–1864) (Harre, meine Seele", text av Johann Friedrich Räder)
  • Gottlob Siegert (1789–1868) ("Du lieber, heil'ger, frommer Christ")
  • Friedrich Silcher (1789–1860) (" So nimm denn meine Hände ")
  • Franz Xaver Gruber (1787–1863) (" Stille Nacht ")
  • Karl Friedrich Ellwanger (1796–1856) ("Ich will dich immer treuer lieben")
  • Julius Karl Hermann Grobe (1807–1877) ("Mit dem Herrn fang alles an")
  • Friedrich August Schulz (1810–1880) ("Wie ein Hirt, sein Volk zu weiden")
  • Friedrich Wilhelm Stade (1817–1902) ("Ach komm, füll unsre Seelen ganz")
  • Karl Kuhlo (1818–1909) ("Brich herein, süßer Schein", text av Marie Schmalenbach, "Sei uns tausendmal willkommen", "Sieh, ich breite voll Verlangen")
  • Franz Abt (1819–1885) ("Freut euch, ihr Christen")
  • Jakob Heinrich Lützel (1823–1899) ("Zwei Hände wollen heute sich")
  • Karl Voigtländer (1827–1858) ("Vor meines Herzens König", "Laßt mich gehn")
  • John Baccus van Dykes (1832–1876) ("Weiß ich den Weg auch nicht")
  • Mina Koch (1845–1924) ("Stern, auf den ich schaue")
  • Friedrich Linde (1864–1933) ("Wann schlägt die Stunde")
  • Fritz Liebich (1873–1958) ("Reicht euch die Hände")

Översättningar från engelska till tyska

Dessutom har fler sånger översatts till tyska från engelska, särskilt gospelsånger från den amerikanska väckelserörelsen och från baptistiska eller metodistiska psalmförfattare.

Psalmöversättare har ofta skrivit sina egna texter. Översatta texter inspirerade tysktalande författare till stilmässigt liknande återskapanden. Tysktalande baptister bidrog till spridningen av gospelsånger i Europa.

Viktiga översättare av psalmer till tyska var:

Baptist- och metodistiska psalmförfattare som är inflytelserika i tysk hymnodi inkluderar Philip Bickel (1829–1914) ("Reicht euch die Hände, die Stunde zerrinnen," melodi av Fritz Liebig) och Hans Jakob Breiter (1845–1893) ("Daheim, o welch ein schönes Wort" och "Eine Botschaft voll Erbarmen").

Restaurering av gregoriansk sång

1900-talet

På 1900-talet delade Jochen Klepper och Dietrich Bonhoeffer sina erfarenheter av intellektuellt motstånd mot fascismen.

Vid millennieskiftet har nya heliga sånger i stil med lovsång och tillbedjan vunnit popularitet.

Anteckningar

  1. ^ Gloria van Donge: Hymnologi i Nya testamentet.
  2. ^ Jfr. om Martin Hengel: Das Christuslied im frühesten Gottesdienst' Utgiven av St. Ottilien: 1987, S. 357–404.'
  3. ^ Klaus Berger uttrycker sig kritiskt: Form history of the New Testament.
  4. ^ Kritik av Ralph Brucker: "Kristus hymner" eller "epideiktiska passager"?
  5. ^ Reinhard Deichgräber: Gotteshymnus und Christushymnus in der frühen Christenheit. Göttingen, 1967
  6. ^ Bifogat: Historiska förklaringar och kataloger – Överblick av historien av protestantisk kyrkomusik ; i Karl Gerok och Hans-Arnold Metzger (red.
  7. ^ Bifogat: Historiska förklaringar och kataloger – Överblick av historien av protestantisk kyrkomusik ; i Karl Gerok och Hans-Arnold Metzger (red.
  8. ^   Herl, Joseph (2004). Worship Wars in Early Lutheranism: Choir, Congregation, and Three Centuries of Conflict . Oxford University Press. sid. 163. ISBN 978-0-19-534830-9 .
  9. ^ "Dokument utan titel" . Arkiverad från originalet den 24 september 2015 . Hämtad 5 mars 2015 .

Litteratur

Se även