I den dystra midvintern (film)

I den dystra midvintern
A Midwinter's Tale.jpg
Regisserad av Kenneth Branagh
Skriven av Kenneth Branagh
Producerad av David Barron
Medverkande
Filmkonst Roger Lanser
Redigerad av Neil Farrell
Musik av Jimmy Yuill

Produktionsbolag _
Levererad av Rank -Castle Rock/ Turner
Lanseringsdatum
Körtid
 99 minuter
Land Storbritannien
Språk engelsk
Biljettkassan 0,8 miljoner USD (Storbritannien/USA)

In the Bleak Midwinter (släppt i USA som A Midwinter's Tale ) är en brittisk romantisk komedifilm från 1995 skriven och regisserad av Kenneth Branagh . Många av rollerna i filmen skrevs för specifika skådespelare. Detta var den första filmen regisserad av Branagh där han inte medverkade.

Filmen börjar med en monolog av den arbetslöse skådespelaren Joe Harper ( Michael Maloney ) om hans långsamma nedgång till depression. I ett försök att besegra sin depression, ställer sig Joe frivilligt för att hjälpa till att försöka rädda sin systers lokala kyrka från markutvecklare för samhället genom att sätta upp en julproduktion av Hamlet , något mot råd från hans agent Margaretta (Joan Collins). Eftersom de rollbesättningar han sätter ihop fortfarande är tillgängliga även vid jul och är beredda att göra det på "vinstdelning"-basis (det vill säga att de kanske inte får något betalt), kan han inte förvänta sig – och får inte – grädden på grädden . Men även om de alla tar med sig sina egna problem och svagheter, börjar något större dyka upp i den kanske passande namnet byn Hope. Denna film kapslar in den lustiga och hjärtskärande kampen mellan skådespelare kontra situation kontra livet, och ofta mot varandra. Det togs i svart och vitt för konstnärlig effekt.

Komplott

, en skådespelare som är deprimerad och misslyckad, ber sin agent Margaretta D'Arcy att låna honom lite pengar för att sätta upp en sista läktare av Shakespeares Hamlet i hans hemstad Hope , Derbyshire . Joe vill att återgivningen ska vara "fri och experimentell" och håller i auditions som lockar en mängd olika skådespelare och artister, av vilka de flesta Margaretta tror är galna. I slutändan spelar Joe sex skådespelare: den kortsynta och välmenande Nina Raymond som Ophelia ; den långmodige och cyniske Henry Wakefield som kung Claudius ; den flamboyant homosexuella Terry DuBois som drottning Gertrude ; den fåfänga och självgoda Tom Newman som Laertes , Fortinbras och andra olika roller; alkoholist-i-förnekelse Carnforth Greville som Horatio och Bernardo ; och före detta barnskådespelaren Vernon Spatch som Polonius , Marcellus och den första gravaren. Joe gör sig själv som Hamlet .

Joe rekryterar sin syster Molly och transporterar skådespelarna och rekvisitan till Hope, där de av misstag går till fel plats innan de förs till sin faktiska plats: en förfallen, fuktig och ful kyrka som ska rivas av utvecklare. Även om skådespelarna är nedslående över att platsen också är deras utgrävningar och att de inte får utgifter betalda för dem, bestämmer de sig för att stanna; och Joe introducerar dem för deras kostym- och scenograf, den gåtfulla och nygamla Fadge, som konstigt nog föreslår att en del av publiken ska vara kartongfigurer och bara använda rök för scenografi.

Repetitionerna börjar med en skakig start. Carnforth kommer inte ihåg sina repliker och dyker ofta upp berusad, Tom insisterar på att använda olika upprörande accenter för var och en av sina olika roller, Henry måste dela rum med Terry som han föraktar, Nina orsakar olyckor av sin syn och Joe låter Molly uppträda som Hamlet under repetitionerna så att han kan titta på och regissera scenerna. Fler svårigheter uppstår när kyrkans hyresvärd kräver en extra veckas hyra, vilket Joe inte har, och föreställningen inte har sålt en enda förhandsbiljett. Efter den första veckan av repetitioner och fyra dagar innan teknikkörningen, insisterar Joe på att skådespelaren inte tappar nerverna och får uppmuntran från Nina som Joe får veta är änka.

Vernon kommer till Joes räddning genom att dela ut flygblad, sälja biljetter på Hopes gator och på ett lanthotell han spelar kabaré på. Henry och Terry lär sig gradvis att tolerera varandra genom sin ömsesidiga respekt för Henry Irving , liksom Terry avslöjar att han har en främmande son, Tim, genom ett one-night stand, vilket gör hans roll som Gertrude svår eftersom Joe uppmuntrar skådespelarna att vara tecknen. Men en natt bryter Tom samman från Carnforths misstag och gnäller mot Joe för att han blivit pressad att inte göra någon variation för sina många roller och sedan mot Vernon för att han dokumenterade produktionen. Joe själv drabbas också av ett sammanbrott och erkänner att produktionen var ett misstag, att den har blivit för personlig för dem alla, deras tid har tagit slut och att han inte har några pengar att betala för dem och inte heller säkra platsen för showen. . Henry och Molly lugnar sig och lugnar honom att fortsätta.

När Joe nu agerar under repetitionerna, tycker skådespelarna att produktionen har förbättrats avsevärt, och Vernon avslöjar för Joe att företaget har haft en piskrunda för att förbättra den ekonomiska situationen. Efter den tekniska repetitionen får Joe ett samtal från Margaretta, som berättar att han ganska oväntat har blivit erbjuden en trebildsfilm från den amerikanska producenten Nancy Crawford, men måste avbryta när hon berättar för honom om researrangemang. På julafton och kvällen för den första föreställningen kommer Margaretta tidigt för att berätta för Joe att han måste lämna samma natt för att ta ett flyg till Los Angeles med Crawford - vilket betyder att han kommer att vara frånvarande från första föreställningen. Företaget säger motvilligt farväl till Joe, där Molly fyller Hamlet och Nina som gråtfärdigt ber Joe att stanna för hans välbefinnande utan resultat.

Publiken kommer, inklusive Carnforths mamma, Ninas pappa och Tim (som Henry hade kontaktat och berättat för honom att Terry hade kolera). Crawford och Margaretta anländer också tillsammans med en nationell tidningsreporter, och under Mollys första scen kommer Joe tillbaka, efter att ha fått göra det första framträdandet för att låta Crawford se honom agera live. Produktionen går bra och mottas hänfört, och när sällskapet träffas backstage möts de av Crawford, som avslöjar att hon bara såg föreställningen för att se varför Joe avvisade hennes erbjudande. Istället erbjuder hon Tom Joes roll och har Fadge tagit med sig som designer för filmen, och Margaretta erbjuder sig själv som agent för dem. Innan hon åker berömmar Margaretta Joe för hans framträdande.

När publiken går dansar sällskapet med varandra och Nina och Joe inleder ett förhållande när juldagen börjar.

Kasta

  • Michael Maloney som Joe Harper (Hamlet), en deprimerad skådespelare, producent och regissör.
  • Richard Briers som Henry Wakefield (Claudius, spöket och spelarkungen), en långmodig och cynisk gammal engelsman med en vass tunga och en lista med fördomar som är fem mil lång.
  • Hetta Charnley som Molly Harper, Joes syster och assistent under produktionen.
  • Joan Collins som Margaretta D'Arcy, Joe's catty agent.
  • Nicholas Farrell som Tom Newman (Laertes, Fortinbras och budbärare), en fåfäng, självgod metodskådespelare som påtvingar alla andra sina värderingar och försöker särskilja sina många karaktärer med en mängd upprörande accenter.
  • Mark Hadfield som Vernon Spatch (Polonius, Marcellus och First Gravedigger), en före detta barnskådespelare, den ambitiösa teknikerns tekniker, självpåtagen marknadschef och inofficiell dokumentär av förfarandet.
  • Gerard Horan som Carnforth Greville/Keith Branch (Rosencrantz, Guildenstern, Horatio och Barnardo), en alkoholist i förnekelse och en vänlig ungkarl utan minne för repliker alls.
  • Celia Imrie som Fadge, Joes scenograf och kostymdesigner, specialiserad på new age-konst och obskyra uttalanden om "luft", "rymd" och "dimma". Nära vänner kallar henne "Fa".
  • Jennifer Saunders som Nancy Crawford, en amerikansk producent.
  • Julia Sawalha som Nina Raymond (Ophelia), en kortsynt välmenande rymdkadett som har använt lågkalorimajonnäs som lotion eftersom hon inte kan urskilja etiketten.
  • John Sessions som Terry Du Bois (Queen Gertrude), en flamboyant homosexuell teatralsk skådespelare med en främmande son och en upptagenhet med kostym.
  • Ann Davies som Mrs. Branch, Carnforths mor.
  • James D. White som Tim
  • Robert Hines som Mortimer
  • Allie Byrne som Tap Dancer
  • Adrian Scarborough som ung skådespelare
  • Brian Pettifer som Ventriloquist
  • Patrick Doyle som Scotsman
  • Shaun Prendergast som Mule Train Man
  • Carol Starks som publikmedlem
  • Edward Jewesbury som Ninas far
  • Katy Carmichael som Mad Puppet Woman (okrediterad)
  • Paul Randles- Extra

Reception

Kritisk respons

På recensionsaggregatets webbplats Rotten Tomatoes är 81 % av 26 kritikers recensioner positiva.

Roger Ebert , känd kritiker av Chicago Sun-Times , gav filmen tre av fyra stjärnor och berömde föreställningarna och Branaghs manus. James Berardinelli berömde filmen och gav den tre och en halv av fyra stjärnor och sa: "Ingen nuvarande filmskapare verkar älska och förstå Shakespeare lika bra som Branagh, och aldrig har hans tillgivenhet för Bard varit mer uppenbar än här. Den här bilden lyckas som en komedi, en satir och till och med, i viss mån, som en mild melodrama om att välja mellan lönecheck och själens näring." Berardinelli avslutade, "Vem som helst som undrade över Branaghs framtid efter Frankenstein kan få sina bekymmer att vila. Han är tillbaka på toppen i den oberoende arenan med A Midwinter's Tale , en film som erbjuder nittioåtta minuter av rent nöje genom att omtolka frasen "the lek är grejen."

Biljettkassan

I Storbritannien tjänade det 235 302 pund under sin första releasemånad. I USA och Kanada tjänade det 469 571 dollar.

Utmärkelser

Som ett tävlingsbidrag vid den 52:a Venedigs internationella filmfestival 1995, var In the Bleak Midwinter bland finalisterna för Guldlejonet och Kenneth Branagh fick Golden Osella för bästa regi.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=In_the_Bleak_Midwinter_(film)&oldid=1128594905 "