Christopher Nolan

För annan användning, se Christopher Nolan (disambiguation) .

Christopher Nolan

CBE
Nolan smiling to his right
Nolan 2018
Född
Christopher Edward Nolan

( 1970-07-30 ) 30 juli 1970 (52 år)
London, England
Medborgarskap
  • Storbritannien
  • Förenta staterna
Alma mater University College London
Yrken
  • Filmregissör
  • filmproducent
  • manusförfattare
Antal aktiva år 1998–nutid
Arbetar
Titel
Styrelseledamot i Filmstiftelsen
Make
.
( m. 1997 <a i=3>). ​
Barn 4
Släktingar
Utmärkelser Full lista

Christopher Edward Nolan CBE (född 30 juli 1970) är en brittisk-amerikansk filmskapare. Känd för sina i Hollywood med komplext berättande, anses Nolan vara en ledande filmskapare under 2000-talet. Hans filmer har tjänat in 5 miljarder dollar över hela världen. Mottagaren av många utmärkelser har han nominerats till fem Oscarsutmärkelser , fem BAFTA-utmärkelser och sex Golden Globe-utmärkelser . 2015 listades han som en av de 100 mest inflytelserika personerna i världen av Time , och 2019 utsågs han till Commander of the Order of the British Empire för sina bidrag till film.

Nolan utvecklade ett intresse för filmskapande från en ung ålder. Efter att ha studerat engelsk litteratur vid University College London gjorde han flera kortfilmer innan långfilmsdebuten med Following (1998). Nolan fick internationellt erkännande med sin andra film, Memento (2000), för vilken han nominerades till en Oscar för bästa originalmanus . Han övergick från oberoende filmskapande till studiofilm med Insomnia (2002), och fann ytterligare kritiska och kommersiella framgångar med The Dark Knight Trilogy (2005–2012), The Prestige (2006) och Inception (2010); den sista av dessa gav Nolan två Oscarsnomineringar – Bästa film och Bästa originalmanus. Detta följdes av Interstellar (2014), Dunkirk (2017) och Tenet (2020). För Dunkirk fick han två Oscarsnomineringar, inklusive hans första för bästa regi .

Nolans verk finns regelbundet med i listorna över bästa filmer under sina respektive decennier. De kännetecknas vanligtvis av epistemologi och existentialism . Infunderade med en metafysisk syn, utforskar de etik, tidens konstruktion och den formbara naturen hos minnet och personlig identitet. Hans arbete är genomsyrat av matematiskt inspirerade bilder och koncept, okonventionella narrativa strukturer , praktiska specialeffekter , experimentella ljudlandskap, filmfotografi i storformat och materialistiska perspektiv. Han har skrivit flera av sina filmer tillsammans med sin bror Jonathan och driver produktionsbolaget Syncopy Inc. med sin fru Emma Thomas .

Tidigt liv

An image showing the top of the oculus in the Flaxman Gallery, University College London
Nolan gick på University College London och använde dess Flaxman Gallery för en scen i Inception (2010).

Christopher Edward Nolan föddes den 30 juli 1970 i Westminster , London. Hans far, Brendan, var en brittisk reklamchef som arbetade som kreativ chef . Hans mor, Christina, var en amerikansk flygvärdinna från Evanston, Illinois ; hon skulle senare arbeta som lärare i engelska. Han har en äldre bror, Matthew, och en yngre bror, Jonathan , också en filmare. De tre växte upp katoliker i London och skulle tillbringa sina somrar i Evanston. Nolan har både brittiskt och amerikanskt medborgarskap.

Ridley Scotts arbete och science fiction-filmerna 2001: A Space Odyssey (1968) och Star Wars (1977). Han skulle upprepade gånger titta på den sistnämnda filmen och utförligt undersöka dess tillverkning. Nolan började göra filmer vid sju års ålder, lånade sin fars   Super 8-kamera och spelade in kortfilmer med sina actionfigurer. Dessa filmer inkluderade en stop-motion-animation till Star Wars kallad Space Wars . Han gjutna sin bror Jonathan och byggde uppsättningar av "lera, mjöl, ägglådor och toalettrullar". Hans farbror, som hade arbetat på NASA med att bygga styrsystem för Apollo- raketerna, skickade honom några uppskjutningsbilder: "Jag filmade om dem från skärmen och klippte in dem, och trodde att ingen skulle märka det", sa Nolan senare. Från 11 års ålder strävade han efter att bli en professionell filmare. Mellan 1981 och 1983 skrev Nolan in sig på Barrow Hills, en katolsk förskola i Weybridge , Surrey. I tonåren började Nolan göra filmer med Adrien och Roko Belic . Nolan och Roko regisserade den surrealistiska   8 mm Tarantella (1989), som visades på Image Union , en oberoende film- och videoshow på Public Broadcasting Service .

  Nolan utbildades vid Haileybury och Imperial Service College , en oberoende skola i Hertford Heath , Hertfordshire , och studerade senare engelsk litteratur vid University College London (UCL). Han valde bort en traditionell filmutbildning och tog "en examen i något som inte har något samband", vilket hans far föreslog "ger en annan syn på saker och ting". Han valde UCL specifikt för dess filmskapande faciliteter, som bestod av en Steenbeck-redigeringssvit och   16 mm filmkameror . Nolan var ordförande i Unionens Filmsällskap och tillsammans med Emma Thomas (hans flickvän och blivande fru) visade han långfilmer på 35 mm under läsåret och använde pengarna som tjänats in till att producera 16 mm-filmer över somrarna.

Karriär

1993–2003: Tidig karriär och genombrott

Efter att ha tagit sin kandidatexamen i engelsk litteratur 1993 arbetade Nolan som manusläsare , kameraoperatör och regissör för företagsvideor och industrifilmer . Han regisserade, skrev och redigerade kortfilmen Larceny (1996), som spelades in under en helg i svartvitt med begränsad utrustning och en liten skådespelare och besättning. Finansierad av Nolan och inspelad med UCL Union Film Societys utrustning, dök den upp på Cambridge Film Festival 1996 och anses vara en av UCL:s bästa kortfilmer. Av okänd anledning har filmen sedan tagits bort från allmänhetens beskådan. Nolan filmade en tredje kortfilm, Doodlebug (1997), om en man som till synes jagar en insekt med sin sko, bara för att upptäcka att det är en miniatyr av honom själv. Nolan och Thomas försökte först göra ett inslag i mitten av 1990-talet med Larry Mahoney, som de skrotade. Under denna period i sin karriär hade Nolan liten eller ingen framgång med att få igång sina projekt och ställdes inför flera avslag; han tillade, "[D]er finns en mycket begränsad finansieringspool i Storbritannien. För att vara ärlig, det är en väldigt klubbig typ av plats... Har aldrig haft något som helst stöd från den brittiska filmindustrin."

Kort efter att ha övergett Larry Mahoney , kom Nolan på idén till sin första film, Following (1998), som han skrev, regisserade, fotograferade och redigerade. Filmen skildrar en arbetslös ung författare ( Jeremy Theobald ) som släpar främlingar genom London, i hopp om att de ska tillhandahålla material till hans första roman, men dras in i en kriminell undre värld när han inte lyckas hålla avstånd. Den var inspirerad av Nolans erfarenhet av att bo i London och få inbrott i sin lägenhet; han observerade att den gemensamma egenskapen mellan stöld och att förfölja någon genom en folkmassa var att de båda korsar sociala gränser. Samproducerad av Nolan med Thomas och Theobald, den gjordes på en budget på cirka 3 000 pund. De flesta av skådespelarna och besättningen var vänner till regissören, och inspelningen ägde rum på helgerna under loppet av ett år. För att spara på filmlager , repeterades varje scen utförligt för att säkerställa att den första eller andra tagningen kunde användas i den sista redigeringen. Following vann flera priser under sin festival och mottogs väl av kritiker som stämplade Nolan som en mycket begåvad debutant. Scott Timberg från New Times LA skrev att det "ekade Hitchcock -klassiker", men var "smalare och elakare". Janet Maslin från The New York Times var imponerad av sitt "spara utseende" och "agila handhållna kameraarbete", och sa: "Som ett resultat, tar skådespelarna övertygande bort de före, under och efter-lägen som filmen så småningom, och konstfullt. , väver ihop."

"[S]killnaden mellan att skjuta att följa med en grupp vänner som bär våra egna kläder och att min mamma gör smörgåsar till att spendera 4 miljoner dollar av någon annans pengar på Memento och att ha en besättning på hundra personer är, än i dag, överlägset största språnget jag någonsin gjort."

—Nolan på språnget från sin första film till sin andra (2012)

   Följande framgångar gav Nolan möjligheten att göra Memento (2000), som blev hans genombrottsfilm. Hans bror Jonathan presenterade idén för honom, om en man med anterograd minnesförlust som använder anteckningar och tatueringar för att jaga sin frus mördare. Jonathan arbetade idén till en novell, " Memento Mori " (2001), och Nolan utvecklade den till ett manus som berättade historien omvänt. Aaron Ryder, chef för Newmarket Films , sa att det var "det kanske mest innovativa manuset jag någonsin sett". Filmen valdes och fick en budget på 4,5 miljoner dollar, med Guy Pearce och Carrie-Anne Moss i huvudrollerna. Newmarket distribuerade även filmen efter att den avvisats av studior som fruktade att den inte skulle locka en bred publik. Efter en positiv mun till mun och visningar på 500 teatrar tjänade den 40 miljoner dollar. Memento hade premiär på Venedigs internationella filmfestival i september 2000 till kritikerros. Joe Morgenstern från The Wall Street Journal skrev i sin recension, "Jag kan inte minnas när en film har verkat så smart, konstigt påverkande och smygt rolig på samma gång." I boken The Philosophy of Neo-Noir gjorde Basil Smith en jämförelse med John Lockes An Essay Concerning Human Understanding , som hävdar att medvetna minnen utgör våra identiteter – ett tema som Nolan utforskar i filmen. Memento fick Nolan många utmärkelser, inklusive nomineringar för en Oscar och en Golden Globe Award för bästa manus, samt två Independent Spirit Awards : bästa regissör och bästa manus . Sex kritiker listade den som en av de bästa filmerna på 2000-talet . 2001 grundade Nolan och Emma Thomas produktionsbolaget Syncopy Inc.

   Imponerad av sitt arbete på Memento rekommenderade filmskaparen Steven Soderbergh Nolan till Warner Bros. att regissera den psykologiska thrillern Insomnia (2002), även om studion från början ville ha en mer rutinerad regissör. En remake av den norska thrillern med samma namn från 1997 , ses filmen som "existensen av Nolans filmografi" på grund av dess upplevda brist på okonventionalitet som han är känd för. Med Al Pacino , Robin Williams och Hilary Swank i huvudrollerna följer Insomnia två Los Angeles-detektiver som skickas till en stad i norra Alaska för att utreda mordet på en lokal tonåring . Den fick positiva recensioner från kritiker och tjänade 113 miljoner dollar mot en budget på 46 miljoner dollar. Filmkritikern Roger Ebert berömde filmen för att ha introducerat nya perspektiv och idéer i frågorna om moral och skuld och tillade: "Till skillnad från de flesta remakes är Nolan Insomnia inte en blek regummering, utan en omprövning av materialet, som en ny produktion av ett bra spel." Richard Schickel från Time ansåg Insomnia vara en "värdig efterträdare" till Memento och "en triumf av atmosfär över ett inte alltför mystiskt mysterium". Därefter etablerade Memento och Insomnia Nolans image som en " auteur " . Efter det sistnämnda skrev han ett manus till en biopic av Howard Hughes . Nolan lade motvilligt fram sitt manus efter att ha fått veta att Martin Scorsese redan gjorde en sådan film: The Aviator (2004). Han tackade nej till ett erbjudande om att regissera det historiska eposet Troy (2004).

2003–2013: Utbredd erkännande

I början av 2003 kontaktade Nolan Warner Bros. med idén att göra en ny Batman- film, baserad på karaktärens ursprungsberättelse. Nolan var fascinerad av idén om att förankra den i en mer realistisk värld än en serietidningsfantasi. Han förlitade sig mycket på traditionella stunts och miniatyreffekter under inspelningen, med minimal användning av datorgenererade bilder ( CGI). Batman Begins (2005), det största projektet som Nolan hade åtagit sig hittills, släpptes till kritikerros och kommersiell framgång. Med Christian Bale i huvudrollen som Bruce Wayne / Batman - tillsammans med Michael Caine , Gary Oldman , Morgan Freeman och Liam Neeson - återupplivade Batman Begins franchisen. Batman Begins var 2005:s nionde mest inkomstbringande film och prisades för sitt psykologiska djup och samtida relevans; den citeras som en av de mest inflytelserika filmerna på 2000-talet. Filmförfattaren Ian Nathan skrev att Nolan inom fem år av sin karriär "gick från okänd till indieälskling till att få kreativ kontroll över en av de största fastigheterna i Hollywood och (kanske omedvetet) underblåsa genren som skulle omdefiniera hela branschen ".

   Nolan regisserade, skrev och producerade The Prestige (2006), en anpassning av Christopher Priest-romanen om två rivaliserande magiker från 1800-talet. Manuset var resultatet av ett intermittent, femårigt samarbete mellan honom och hans bror Jonathan, som hade börjat skriva den redan 2001. Nolan tänkte först göra filmen redan 2003, men hade skjutit upp projektet efter att ha gått med på att göra filmen Batman börjar . Med Hugh Jackman och Christian Bale i huvudrollerna som rivaliserande magiker fick The Prestige kritikerros och fick två Oscarsnomineringar. Roger Ebert beskrev den som "ganska en film - atmosfärisk, besatt, nästan satanisk", och Kenneth Turan från Los Angeles Times kallade den ett "ambitiöst, nervöst melodrama". The Guardians Philip French skrev: "Förutom den intellektuella eller filosofiska spänning den skapar, är The Prestige gripande, spänningsfylld, mystisk, rörande och ofta mörkt rolig." Trots en negativ kassaprognos tjänade filmen över 109 miljoner dollar mot en budget på 40 miljoner dollar.

Christopher Nolan speaking to the mic while four people are standing behind him
Nolan (till vänster) med skådespelarna och besättningen på The Dark Knight vid den europeiska premiären 2008 i London

   The Dark Knight (2008), uppföljaren till Batman Begins , var Nolans nästa satsning. Inledningsvis ovillig att göra en uppföljare, gick han med efter att Warner Bros upprepade gånger insisterat. Nolan ville utöka noir- kvaliteten i den första filmen genom att bredda duken och ta sig an "dynamiken i en berättelse om staden, en stor kriminalhistoria ... där du tittar på polisen, rättssystemet, vigilante, de fattiga, de rika, de kriminella". Nolan fortsatte att minimera användningen av CGI och använde högupplösta IMAX-kameror, vilket gjorde det till den första stora film som använde denna teknik. The Dark Knight har rankats som en av de bästa filmerna på 2000-talet och en av de bästa superhjältefilmerna som någonsin gjorts . Många kritiker förklarar The Dark Knight är "den mest framgångsrika seriefilmen som någonsin gjorts". Manohla Dargis från The New York Times fann att filmen var av högre konstnärlig merit än många Hollywood-storfilmer: "Med klyftan mellan konst och industri, poesi och underhållning blir den mörkare och djupare än någon Hollywood-film av dess serietidningstyp. ." Ebert uttryckte en liknande synpunkt och beskrev den som en "hemsökt film som hoppar bortom sitt ursprung och blir en fängslande tragedi". The Dark Knight satte många kassarekord under sin teateruppvisning och tjänade över 1 miljard dollar över hela världen. Vid den 81:a Oscarsgalan nominerades filmen i åtta kategorier och vann två: Bästa ljudredigering för Richard King och ett postumt pris för bästa manliga biroll för Heath Ledger . Filmens misslyckande att få en bästa film kritiserades av media. Från och med 2010 Akademien sina nominerade bästa filmer från fem till tio, en förändring som kallas "The Dark Knight Rule". Nolan fick många priser och nomineringar för sitt arbete med filmen.

  Framgången med The Dark Knight gjorde det möjligt för Warner Bros. att signera Nolan för att skriva, regissera och samproducera Inception (2010) – en film som han hade idén till ungefär nio år innan den släpptes. Nolan beskrev filmen som "en samtida sci-fi-actioner som utspelar sig i sinnets arkitektur". Med en stor ensemblebesättning ledd av Leonardo DiCaprio , blev filmen en kritisk och kommersiell framgång när den släpptes. Filmkritikern Mark Kermode utnämnde den till 2010 års bästa film och sa " Inception är ett bevis på att människor inte är dumma, att film inte är skräp och att det är möjligt för storfilmer och konst att vara samma sak." Filosofiprofessorn David Kyle Johnson skrev att " Inception blev en klassiker nästan så fort den projicerades på silverdukar", och berömde dess utforskning av filosofiska idéer, inklusive troshopp och allegori om grottan . Filmen samlade in över 836 miljoner dollar över hela världen. Nominerad till åtta Oscars – inklusive bästa film och bästa originalmanus – vann den bästa film , bästa ljudmixning , bästa ljudredigering och bästa visuella effekter . Nolan nominerades också till ett BAFTA-pris och ett Golden Globe-pris för bästa regi, bland annat .

Christopher Nolan is looking directly towards the camera.
Nolan vid 2013 års premiär av Man of Steel i London

  Runt släppet av The Dark Knight Rises (2012), Nolans tredje och sista Batman-film, skrev Joseph Bevan från British Film Institute en profil om honom: "Inom loppet av drygt ett decennium har Christopher Nolan filmat från lovande brittisk indie regissör till obestridd mästare i ett nytt varumärke av intelligent eskapism." Efter första tvekan gick Nolan med på att återvända för att regissera The Dark Knight Rises och arbetade tillsammans med sin bror och David S. Goyer för att utveckla en berättelse som han kände skulle avsluta trilogin på ett högt tonfall. Filmen släpptes till positiva recensioner; Kenneth Turan tyckte att filmen var "potent, övertygande och hypnotisk" och "mer än en exceptionell superhjältefilm, den är mästerlig filmskapande oavsett standard". Christy Lemire från HuffPost skrev i sin recension att Nolan avslutade sin trilogi på ett "typiskt spektakulärt, ambitiöst sätt", men ogillade den "överbelastade" historien och överdrivna grymheten. The Dark Knight Rises blev en succé i biljettkassan och blev den trettonde filmen med en intäkt på 1 miljard dollar. Under en midnattsvisning av filmen i Aurora, Colorado , öppnade en beväpnad man eld inne i teatern och dödade 12 personer och skadade 58 andra. Nolan släppte ett uttalande där han uttryckte sina kondoleanser för offren för vad han beskrev som en "sanslös tragedi".

   Dark Knight- trilogin inspirerade en trend i framtida superhjältefilmer som försöker replikera dess grymma, realistiska ton till liten framgång. Särskilt den andra delen återupplivade genren vid en tidpunkt då de senaste superhjältefilmerna inte motsvarade förväntningarna. Ben Child från The Guardian skrev att de tre filmerna "kommer att förbli spännande totems av genren i decennier framöver". Under berättelsediskussioner för The Dark Knight Rises berättade Goyer för Nolan om sin idé om Man of Steel (2013), som den senare skulle producera. Imponerad av Zack Snyders arbete i 300 (2006) och Watchmen (2009), anlitade Nolan honom för att regissera filmen. Med Henry Cavill i huvudrollen som Clark Kent som får veta att han är en mäktig utomjording, fick Man of Steel blandade recensioner och samlade in mer än 660 miljoner dollar mot en budget på 220 miljoner dollar.

2014–2019: Interstellar , Dunkirk och andra aktiviteter

Jonathan Nolan is looking to his left
Nolan och hans yngre bror, Jonathan ( bildad 2017), skrev flera manus tillsammans, inklusive för Interstellar .

  Nolan regisserade, skrev och producerade sedan science fiction-filmen Interstellar (2014). De första utkasten till manuset skrevs av Jonathan Nolan, och det skulle ursprungligen regisseras av Steven Spielberg . Baserad på den teoretiska fysikern Kip Thornes vetenskapliga teorier följer filmen en grupp astronauter som reser genom ett maskhål på jakt efter ett nytt hem för mänskligheten. I en diskussion 2014 om filmens fysik uttryckte Nolan sin beundran för vetenskaplig objektivitet och önskade att den skulle tillämpas "i varje aspekt av vår civilisation". Interstellar – med Matthew McConaughey , Anne Hathaway och Jessica Chastain i huvudrollerna – släpptes till positiva recensioner och samlade in 773 miljoner dollar över hela världen. Iakttagande av dess "visuella bländning, tematiska ambition", skrev New York Times A. O. Scott att Interstellar är ett "svepande, futuristiskt äventyr som drivs av sorg, rädsla och ånger". Dokumentärfilmaren Toni Myers kallade filmen "ett riktigt konstverk" och berömde den för att ha utforskat en historia som spänner över flera generationer. Interstellar hyllades särskilt för sin vetenskapliga noggrannhet, vilket ledde till publiceringen av två akademiska artiklar . American Journal of Physics krävde att det skulle visas i skolans naturvetenskapslektioner. Vid den 87:e Oscarsgalan vann filmen bästa visuella effekter och fick fyra andra nomineringar. Också 2014 fungerade Nolan och Emma Thomas som exekutiva producenter på Transcendence , regidebuten för hans mångårige filmfotograf Wally Pfister .

I mitten av 2010-talet deltog Nolan i flera satsningar för filmbevarande och distribution av mindre kända filmskapares arbete. Hans produktionsbolag, Syncopy, bildade ett joint venture med Zeitgeist Films för att släppa Blu-ray- utgåvor av Zeitgeists filmer. Som en del av Blu-ray-släppet av animationsfilmerna från Brothers Quay regisserade Nolan dokumentärfilmen Quay (2015). Han initierade också en teaterturné och visade upp kajerna In Absentia , The Comb och Street of Crocodiles . IndieWire skrev att bröderna "utan tvekan kommer att ha hundratals, om inte tusentals fler fans på grund av Nolan, och för det kommer The Quay Brothers i 35mm alltid att vara ett av [de] senares viktigaste bidrag till film". En förespråkare för det analoga mediets överlevnad, Nolan och bildkonstnären Tacita Dean bjöd in representanter från ledande amerikanska filmarkiv, laboratorier och presenterande institutioner att delta i ett informellt toppmöte med titeln Reframing the Future of Film på Getty Museum i mars 2015. Efterföljande evenemang hölls på Tate Modern i London, Museo Tamayo i Mexico City och Tata Theatre i Mumbai . I april 2015 gick Nolan med i styrelsen för The Film Foundation , en ideell organisation dedikerad till filmbevarande , och utsågs, tillsammans med Martin Scorsese, av Library of Congress att tjänstgöra i National Film Preservation Board som DGA-representanter . Nolan sitter också i Motion Picture & Television Fund Board of Governors.

   Efter att ha tjänstgjort som exekutiv producent på Zack Snyders Batman v Superman: Dawn of Justice (2016) och Justice League (2017), återgick Nolan till att regissera med Dunkirk (2017). Baserad på hans eget originalmanus och samproducerad med Thomas, utspelar sig filmen mitt i andra världskriget 1940 och evakueringen av allierade soldater från stränderna i Dunkerque , Frankrike. Nolan beskrev filmen som en överlevnadssaga med en triptykstruktur och ville göra en "sensorisk, nästan experimentell film" med minimal dialog. Han sa att han väntade med att göra Dunkirk tills han hade förtjänat förtroendet från en stor studio för att låta honom göra den som en brittisk film men med en amerikansk budget. Innan inspelningen sökte Nolan råd från Spielberg, som senare sa i en intervju med Variety , "med att veta och respektera att Chris [Nolan] är en av världens mest fantasifulla filmskapare, var mitt råd till honom att lämna sin fantasi, som jag gjorde på Ryan , på andra plats efter den forskning han gjorde för att på ett autentiskt sätt frikänna detta historiska drama." Med en ensemblebesättning i huvudrollen Dunkirk till utbredd kritik och starka kassaresultat. Den samlade in över 526 miljoner dollar över hela världen, vilket gör den till den mest inkomstbringande film från andra världskriget genom tiderna. I sin recension Mick LaSalle från San Francisco Chronicle : "Det är en av de bästa krigsfilmerna som någonsin gjorts, distinkt i sitt utseende, i sitt tillvägagångssätt och i effekten den har på tittarna. Det finns filmer - de är sällsynta - som lyfta dig ur dina nuvarande omständigheter och fördjupa dig så fullständigt i en annan upplevelse som du tittar på i ett tillstånd av häpnadsväckande vördnad. Dunkirk är den typen av film." Filmen fick många utmärkelser , inklusive Nolans första Oscarsnominering för bästa regi .

A picture showing five people standing on a red carpet
Nolan (höger) med Keir Dullea , Katharina Kubrick, Ron Sanders och Jan Harlan vid filmfestivalen i Cannes 2018

2018 övervakade Nolan ett nytt   70 mm -tryck av Stanley Kubricks 2001 : A Space Odyssey (1968), gjord av det ursprungliga kameranegativet ; han presenterade den på filmfestivalen i Cannes 2018 . USA Today observerade att festivalbesökare hälsade regissören "som en rockstjärna med stående ovationer". Ett år senare fick Nolan och Thomas executive producer credits på The Doll's Breath (2019), en animerad kortfilm i regi av bröderna Quay.

2020 – nutid: Tenet och Oppenheimer

   Science fiction-filmen Tenet (2020) – som beskrevs av Tom Shone från The Sunday Times som "ett klotsnurrande riff om allt som är nolanesque" – var hans nästa regi. Nolan hade arbetat på manuset i mer än fem år efter att ha övervägt om dess centrala idéer i över ett decennium. Försenad tre gånger på grund av covid-19-pandemin var Tenet den första Hollywood -tältstången som öppnade på biografer efter pandemins avstängning. Filmen berättar historien om en icke namngiven huvudperson (spelad av John David Washington ) som reser genom tiden för att stoppa en världshotande attack. Det samlade in 363 miljoner dollar över hela världen mot en produktionsbudget på 200 miljoner dollar, och blev Nolans första att underprestera på biljettkassan. Tenet beskrevs som den mest polariserande insatsen i sin karriär; kritikerna berömde regin men tyckte att dess historia var förvirrande. Peter Bradshaw från The Guardian belönade filmen med hela fem stjärnor, och kallade den "en cerebral kadens , en deadpan blomma av galen osannolikhet - men överladdad med steroidenergi och fantasi". Leslie Felperin från The Hollywood Reporter beskrev den som "en kylig, cerebral film - lätt att beundra, speciellt eftersom den är så rik på fräckhet och originalitet, men nästan omöjlig att älska, eftersom den saknas i en viss mänsklighet". Vid 93:e Oscarsgalan vann filmen bästa visuella effekter och nominerades till bästa produktionsdesign . Efter releasen av Tenet gick Nolan med i Advisory Board för Society of Motion Picture and Television Engineers . Han fungerade som exekutiv producent på Zack Snyders Justice League (2021), en regissörsklipp från 2017 års Justice League .

Nolans tolfte regissörssatsning blir Oppenheimer (2023), en biografi baserad på J. Robert Oppenheimer (spelad av Cillian Murphy ) och hans roll i utvecklingen av atombomben . Filmen kommer att finansieras och distribueras av Universal Pictures , vilket gör den till Nolans första sedan Memento som inte gjordes för Warner Bros. Han var desillusionerad över den senares beslut att samtidigt släppa sina filmer på biografer och på HBO Max . Nolan säkrade affären med Universal efter att han lovats en produktionsbudget på cirka 100 miljoner dollar med en lika stor marknadsföringsbudget, total kreativ kontroll, 20 procent av första dollar brutto, ett 100-dagars teaterfönster och en blackout-period från studion där företaget skulle inte släppa ytterligare en film tre veckor före eller efter Oppenheimers release .

Personligt liv och image

Christopher Nolan, on the right, is looking directly towards the camera as Emma Thomas is looking to her right.
Nolan och hans fru Emma Thomas i januari 2011

Nolan är gift med Emma Thomas, som han träffade på University College London när han var 19. Hon har arbetat som producent på alla hans filmer sedan 1997. Paret har fyra barn och bor i Los Angeles.

Nolan ger sällan reklamintervjuer om sina filmer och föredrar att behålla en viss nivå av mystik kring sitt arbete. Han vägrar att diskutera sitt personliga liv och känner att för mycket biografisk information om en filmskapare förringar upplevelsen av hans publik. "Jag vill faktiskt inte att folk ska ha mig i åtanke alls när de tittar på filmerna." Författaren Stuart Joy ansåg att Nolans ovilja att prata om sitt personliga liv visar en önskan om kontroll, ett av de återkommande teman i hans arbete.

Nolan blev fysiskt överfallen av filmskaparen David O. Russell 2003 på en fest i Hollywood. Den senare satte enligt uppgift Nolan i ett huvudlås och slog sin arm runt Nolans hals.

Filmskapande stil

Huvudartikel: Filmstil av Christopher Nolan

Nolans filmer är huvudsakligen centrerade i metafysiska teman, som utforskar begreppen tid , minne och personlig identitet . Hans verk kännetecknas av matematiskt inspirerade idéer och bilder, okonventionella narrativa strukturer , materialistiska perspektiv och suggestiv användning av musik och ljud. Filmskaparen Guillermo del Toro kallade Nolan "en känslomässig matematiker". BBC: s konstredaktör Will Gompertz beskrev honom som "en art house-auteur som gör intellektuellt ambitiösa storfilmer som kan få din puls att rusa och ditt huvud att snurra". Joseph Bevan skrev, "Hans filmer tillåter arthouse stamgästerna att njuta av superhjältefilmer och multiplexa folkmassor för att engagera sig i labyrintiska inbillningar." Nolan ser sig själv som "en indiefilmare som arbetar i studiosystemet".

"Christopher Nolan är inte vettigt. Och det är precis så han gillar det. På tjugotre år och genom tolv filmer har han trotsat Hollywoods lagar genom att skapa häpnadsväckande, originella genrestycken som har frossat i sin egen komplexitet, förvirrar varje maxim som studiorna hoppas kunna tilltala den bredaste publiken. Och ändå gör han det också. Biografer fyller på möjligheten till nästa Nolan-film. Vilken form den än kan ta."

—Filmförfattaren Ian Nathan om Nolan som filmare (2022)

I den sexton essäboken The Philosophy of Christopher Nolan analyserade professionella filosofer och författare Nolans arbete; de identifierade teman om självförstörelse, sanningens natur och värde och hjältens och skurkens politiska tankesätt, bland andra. Robbie BH Goh, professor i engelsk litteratur, beskrev Nolan som en "filosofisk filmskapare" som inkluderar filosofiska idéer – existentialism , moral , epistemologi och distinktionen mellan utseende och verklighet – i filmer som ofta skildrar spänning, action och våld. Goh uppskattade sin förmåga att införliva sådana teman i filmer som har "element från Hollywood-blockbustern" - som hjälper till att hålla publiken engagerad - men som samtidigt förblir "mer tankeväckande och självreflekterande än den typiska konsumtionsactionfilmen". Han skrev vidare att Nolans verk återspeglar "en heterogenitet av villkor för produkter" som sträcker sig från lågbudgetfilmer till lukrativa storfilmer, "ett brett utbud av genrer och miljöer" och "en mångfald av stilar som basunerar ut hans mångsidighet".

David Bordwell , en filmteoretiker , menade att Nolan har kunnat blanda sina "experimentella impulser" med kraven från mainstream underhållning, och beskrev hans oeuvre som "experiment med filmisk tid med hjälp av tekniker för subjektiv synvinkel och tvärsnitt". Nolans användning av praktiska effekter i kameran, miniatyrer och modeller, samt filmning på celluloidfilm, har varit mycket inflytelserik i det tidiga 2000-talets film . IndieWire skrev 2019 att regissören "höll en livskraftig alternativ modell av filmskapande med stor budget vid liv" i en tid där storfilmskapande har blivit "en till stor del datorgenererad konstform". På grund av Nolans djupa engagemang i den tekniska aspekten av hans filmer beskrev Stuart Joy honom som en "komplett filmskapare" som "övervakar alla aspekter av produktionen samtidigt som han hanterar kulturella och industriella faktorer utanför texten".

Erkännande

  Nolan har gjort några av sin tids mest inflytelserika och populära filmer. Många av hans filmer har av kritiker betraktats som bland de bästa av sina respektive decennier, och enligt The Wall Street Journal har hans "förmåga att kombinera framgång i kassan med konstnärlig ambition gett honom en utomordentlig stor inflytande i branschen" . Hans filmer har tjänat 5 miljarder dollar. Nolans filmer Memento och The Dark Knight har valts ut av US Library of Congress för att bevaras i National Film Registry för att vara "kulturellt, historiskt eller estetiskt" betydelsefulla. Dessa filmer och Inception dök upp i BBC:s 100 Greatest Films of the 21st Century och The Hollywood Reporters undersökning av bästa filmer som någonsin gjorts. 2017 The Dark Knight , Inception och Interstellar med i Empire magazines omröstning om "The 100 Greatest Movies". 2018 The Hollywood Reporter Nolan som en av de 100 mäktigaste personerna inom underhållning och beskrev honom som en "franchise för sig själv". Parade rankade Nolan som nummer åtta på sin lista 2022 över 75 bästa filmregissörer genom tiderna.

Four-color National Film Registry logo on black background
Två av Nolans filmer ( Memento och The Dark Knight ) har valts ut av Library of Congress för bevarande i National Film Registry .

Nolans arbete har varit lika "intensivt omfamnat, analyserat och debatterat av vanliga filmfans som av kritiker och filmakademiker". Geoff Andrew från British Film Institute kallade honom "en övertygande uppfinningsrik berättare" och utnämnde Nolan till en av få samtida filmskapare som producerar mycket personliga filmer inom Hollywoods mainstream. Andrew skrev att Nolans filmer är "inte så mycket [anmärkningsvärda] för sin avsevärda tekniska virtuositet och visuella stil som för deras briljanta narrativa uppfinningsrikedom och deras ovanligt vuxna intresse för komplexa filosofiska frågor". David Bordwell observerade att Nolan "anses som en av de mest framgångsrika nu levande filmskaparna", med hänvisning till hans förmåga att förvandla genrefilmer till både konst- och evenemangsfilmer, såväl som hans biljettkassor, kritikerros och popularitet bland biobesökare. År 2008 Philip French Nolan som "den första stora talangen att växa fram detta [21:a] århundradet". Mark Kermode berömde Nolan för att han förde med sig "disciplinen och etiken för oberoende filmskapande i konsthus och tillämpar dem på Hollywoods storfilmer. Han är ett levande bevis på att du inte behöver vädja till den minsta gemensamma nämnaren för att vara lönsam". The Observers Ryan Gilbey beskrev Nolan som en "skicklig, stilfull berättare, kapabel att kombinera Spielbergs spektakel med Nicolas Roegs eller Alain Resnais intellektuella krånglighet ". Mark Cousins ​​applåderade Nolan för att han anammat stora idéer, "filmskapare i Hollywood drar sig i allmänhet för idéer - men inte Christopher Nolan". Scott Foundas från Variety utropade Nolan till "sin generations främsta berättare på stor duk", och Justin Chang från Los Angeles Times kallade honom "den stora proceduristen inom 2000-talets storfilmskapande, en älskare av detaljerade detaljer".

Nolan har hyllats av många av sina samtida, och hans arbete har påverkat dem. Kenneth Branagh kallade Nolans inställning till storskaligt filmskapande "unik i modern film", och tillägger, "oavsett hur populära hans filmer blir, så förblir han en konstnär och en auteur. Jag tror att han av den anledningen har blivit en heroisk figur för både publiken och människorna som arbetar bakom kameran." Michael Mann komplimenterade Nolan för hans "singular vision" och krediterade för att "uppfinna den postheroiska superhjälten". Nicolas Roeg sa om Nolan, "Folk pratar om "kommersiell konst" och termen är vanligtvis självnegerande; Nolan arbetar på den kommersiella arenan och ändå finns det något väldigt poetiskt med hans verk." Martin Scorsese identifierade Nolan som en filmskapare som skapar "vackert gjorda filmer i stor skala".

  Damien Chazelle hyllade Nolan för hans förmåga "att få de mest till synes opersonliga projekten – superhjälteepos, djupa rymdsjälar – att kännas djupt personliga". När han diskuterade skillnaden mellan konstfilmer och stora studiofilmer, hänvisade Steven Spielberg till Nolans Dark Knight- serie som ett exempel på båda; han har beskrivit Memento och Inception som "mästerverk". Denis Villeneuve var imponerad av Nolans förmåga "att behålla sin identitet och skapa sitt eget universum i det stora omfånget ... Att ta med intellektuella koncept och föra dem i den omfattningen till skärmen just nu - det är väldigt sällsynt. Varje film som han kommer med ut med, jag har mer beundran för hans arbete." James Cameron uttryckte besvikelse över att Nolan inte nominerades till en Oscar som bästa regissör för Inception , och kallade det "årets mest häpnadsväckande filmskapande och regi, helt klart".

Filmografi

Huvudartikel: Christopher Nolans filmografi

Utmärkelser och utmärkelser

Huvudartikel: Lista över utmärkelser och nomineringar som mottagits av Christopher Nolan
A hand and footprint reading "Christopher Nolan" at the top and "7/7/2012" at the bottom.
Nolans hand och skoavtryck framför Grauman's Chinese Theatre i Hollywood

Nolan har nominerats till fem Oscars , fem British Academy Film Awards och sex Golden Globe Awards . Nolan utsågs till hedersstipendiat vid UCL 2006 och tilldelades en hedersdoktor i litteratur 2017. Från 2011 till 2014 dök han upp på Forbes Celebrity 100 -lista baserat på sin inkomst och popularitet. 2012 blev han den yngsta regissören att ta emot en hand-och-fotavtrycksceremoni på Graumans Chinese Theatre i Los Angeles. Nolan dök upp i Time 's 100 mest inflytelserika personer i världen 2015. Han utsågs till Commander of the Order of the British Empire i 2019 New Year Honours för tjänster till film.

Anteckningar

Anförda källor

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Christopher_Nolan&oldid=1140560539 "