Glamrock

Glamrock
Stilistiskt ursprung
Kulturellt ursprung Början av 1970-talet, Storbritannien
Derivatformer
Fusionsgenrer
Andra ämnen

Glamrock är en stil av rockmusik som utvecklades i Storbritannien i början av 1970-talet och framfördes av musiker som bar upprörande kostymer, smink och frisyrer, särskilt platåskor och glitter . Glam-artister utnyttjade olika källor från musik och engångspopkultur , allt från bubbelgumspop och 1950- talsrock och roll till kabaré , science fiction och komplex konstrock . Artisternas flamboyanta kläder och visuella stilar var ofta läger eller androgyna och har beskrivits som att de leker med andra könsroller . Glitterrock var en mer extrem version av glamrock.

De brittiska listorna översvämmades av glamrock-akter från 1971 till 1975. Framträdandet av T. Rex frontman Marc Bolan i mars 1971 i BBC:s musikprogram Top of the Pops , klädd i glitter och satänger, nämns ofta som början på rörelsen. Andra brittiska glamrockartister inkluderade David Bowie , Mott the Hoople , Sweet , Slade , Mud , Roxy Music och Gary Glitter . De som inte är centrala i genren, artister som Elton John , Rod Stewart och Freddie Mercury från Queen , anammade också glamstilar. I USA var scenen mycket mindre utbredd, med Alice Cooper och Lou Reed som de enda amerikanska artisterna som gjorde en hit i Storbritannien. Andra amerikanska glam-artister inkluderar New York Dolls , Sparks , Suzi Quatro , Iggy Pop och Jobriath . Det minskade efter mitten av 1970-talet, men påverkade andra musikaliska genrer inklusive punkrock , glam metal , New Romantic , deathrock och gotisk rock .

Egenskaper

David Bowie som sitt alter-ego Ziggy Stardust under Ziggy Stardust Tour 1972–73

Glamrock kan ses som en mode såväl som musikalisk subgenre. Glam-artister förkastade den revolutionära retoriken från det sena 1960-talets rockscen och glorifierade istället dekadens , ytlighet och tidigare popmusiks enkla strukturer. Som svar på dessa egenskaper karakteriserade forskare som I. Taylor och D. Wall glamrock som "offensiv, kommersiell och kulturell avskaffning".

Artister drog på sådana musikaliska influenser som tuggummipop , hårdrockens fräcka gitarriff , stampande rytmer och 1950- talsrock and roll , och filtrerade dem genom inspelningsinnovationer från det sena 1960-talet. Till slut blev det väldigt mångsidigt, varierande mellan den enkla rock and roll-revivalismen av figurer som Alvin Stardust till den komplexa konstpop av Roxy Music . I början var det dock en ungdomsorienterad reaktion på den smygande dominansen av progressiv rock och konceptalbum – vilken Bomp! kallad den "övergripande denimmattheten" av "en dödligt tråkig, för tidigt mognad musikscen".

Visuellt var det ett nät av olika stilar, allt från 1930-talets Hollywoodglamour , genom 1950-talets pin-up sexappeal, kabaréteater från förkrigstiden, viktorianska litterära och symbolistiska stilar, science fiction , till forntida och ockult mystik och mytologi ; manifesterar sig i upprörande kläder, smink, frisyrer och plattformssulor. Glamrock är mest känd för sin sexuella och könsmässiga tvetydighet och representationer av androgyni , förutom omfattande användning av teater.

Den föreställdes av den flamboyant engelska kompositören Noël Coward , särskilt hans låt " Mad Dogs and Englishmen " från 1931, med musikskribenten Daryl Easlea som sa: "Noël Cowards inflytande på människor som Bowie, Roxy Music och Cockney Rebel var helt enormt. Det föreslog stil. , konstgjordhet och yta var lika viktiga som djup och substans. Time Magazine noterade Cowards "känsla för personlig stil, en kombination av kind och chic, pose och balans". Det läser som ett glammanifest." Showmanship och manipulation av könsidentitet inkluderar Cockettes och Alice Cooper , varav den senare kombinerade glam med chockrock .

Historia

Marc Bolan från T. Rex uppträder på ABC:s In Concert , 1973

Glamrock växte fram från de engelska psykedeliska och konstrocksscenerna i slutet av 1960-talet och kan ses som både en förlängning av, och en reaktion mot, dessa trender. Dess ursprung är förknippat med Marc Bolan , som hade bytt namn på sin akustiska duo T. Rex och tagit upp elektriska instrument i slutet av 1960-talet. Bolan var, med musikkritikern Ken Barnes ord , "mannen som startade det hela". Ofta nämnts som startögonblicket är Bolans framträdande i BBCs musikprogram Top of the Pops i mars 1971 klädd i glitter och satänger, för att framföra vad som skulle bli hans andra brittiska topp 10-hit (och första brittiska nummer 1-hit), "Hot Love ". ". The Independent säger att Bolans framträdande på Top of the Pops "tillät en generation av teeny-boppers att börja leka med idén om androgyni". T. Rex album Electric Warrior från 1971 fick kritikerros som ett banbrytande glamrockalbum. 1973, några månader efter släppet av albumet Tanx , fångade Bolan framsidan av tidningen Melody Maker med deklarationen "Glam rock is dead!"

Noddy Holder (höger) och Dave Hill (vänster) från Slade , nära höjden av deras berömmelse 1973, visar några av de mer extrema glamrockmoden

Från slutet av 1971, som redan var en mindre stjärna, utvecklade David Bowie sin Ziggy Stardust- persona, och inkorporerade inslag av professionell makeup, mime och performance i sin akt. Bowie, i en intervju 1972 där han noterade att andra artister som beskrevs som glamrock gjorde annorlunda arbete, sa "Jag tycker att glamrock är ett härligt sätt att kategorisera mig och det är ännu trevligare att vara en av ledarna för det". Bolan och Bowie följdes snart i stilen av akter inklusive Roxy Music , Sweet , Slade , Mott the Hoople , Mud och Alvin Stardust . Glamrockens popularitet i Storbritannien var sådan att tre glamrockband hade stora brittiska julhitsinglar ; " Merry Xmas Everybody " av Slade, " I Wish It Could Be Christmas Everyday " av Wizzard och " Lonely This Christmas " av Mud, som alla har förblivit enormt populära. Glam var inte bara en mycket framgångsrik trend inom brittisk populärmusik, den blev dominerande i andra aspekter av brittisk populärkultur under 1970-talet.

En tyngre variant av glamrock, med betoning på gitarriffcentrerade låtar, drivande rytmer och liveframträdande med publikdeltagande, representerades av band som Slade och Mott the Hoople , med senare följare som Def Leppard , Cheap Trick , Poison , Kiss och Quiet Riot , av vilka några antingen täckte Slade-kompositioner (som " Cum On Feel the Noize " och " Mama Weer All Crazee Now ") eller komponerade nya låtar baserade på Slade-mallar. Även om de var mycket framgångsrika på singellistorna i Storbritannien (Slade hade till exempel sex nummer ett-singlar), men väldigt få av dessa musiker kunde göra ett seriöst inflytande i USA; David Bowie var det stora undantaget, han blev en internationell superstjärna och föranledde antagandet av glam-stilar bland akter som Lou Reed , Iggy Pop , New York Dolls och Jobriath , ofta känd som "glitterrock" och med ett mörkare lyriskt innehåll än deras brittiska motsvarigheter .

I Storbritannien användes termen glitterrock oftast för att hänvisa till den extrema versionen av glam som eftersträvades av Gary Glitter och det oberoende band som han ofta uppträdde med, känt som Glitter Band . The Glitter Band och Gary Glitter hade mellan sig arton topp tio singlar i Storbritannien mellan 1972 och 1975. En andra våg av glamrockakter, inklusive Suzi Quatro , Roy Woods Wizzard och Sparks , hade hits på de brittiska singellistorna 1973 och 1974. Quatro inspirerade direkt den banbrytande Los Angeles-baserade flickgruppen The Runaways . Befintliga akter, några vanligtvis inte anses vara centrala i genren, antog också glam stilar, inklusive Rod Stewart , Elton John , Queen och, för en tid, The Rolling Stones . Efter att ha sett Marc Bolan bära Zandra Rhodes -designade outfits, anlitade Freddie Mercury Rhodes för att designa kostymer för nästa Queen-turné 1974. Punkrock , ofta sedd [ av vem? ] som en reaktion på glamrockens konst, men att använda vissa delar av genren, inklusive smink och involverade coverversioner av glamrockskivor, bidrog till att göra slut på modet för glam från omkring 1976.

Inflytande

En figur i den nya romantiska rörelsen, Boy George of Culture Club (uppträdde 2001) var influerad av glamrockikonerna Bolan och Bowie.

Medan glamrock uteslutande var ett brittiskt kulturellt fenomen, med Steven Wells i The Guardian som skrev "Americans only got glam second hand via the posh Bowie-version", är covers på brittiska glamrockklassiker nu häftiga muzak vid amerikanska sportevenemang. Glamrock var en bakgrundsinfluens för Richard O'Brien , författare till 1973 års Londonmusikal The Rocky Horror Show . Även om glamrock gick in i en brant nedgång i popularitet i Storbritannien under andra hälften av 1970-talet, hade den ett direkt inflytande på akter som blev framträdande senare, inklusive Kiss och amerikanska glam metal -akter som Quiet Riot , WASP , Twisted Sister , Bon Jovi och Mötley Crüe .

Nya romantiska akter i Storbritannien som Adam and the Ants och A Flock of Seagulls utökade glam, och dess androgyni och sexuella politik plockades upp av akter som Culture Club , Bronski Beat och Frankie Goes to Hollywood . Gotisk rock var till stor del inspirerad av smink, kläder, teatralitet och ljud av glam, och punkrocken anammade några av glams prestanda och personskapande tendenser, såväl som genrens betoning på popkonstkvaliteter och enkel men kraftfull instrumentering.

Glamrock har varit inflytelserik över hela världen. I Japan på 1980-talet visual kei starkt influerad av glamrock-estetik. Glamrock har sedan dess haft fortsatt inflytande och sporadiska blygsamma återupplivningar i R&B crossover-akten Prince , band som Marilyn Manson , Suede , Placebo , Chainsaw Kittens , Spacehog and the Darkness , och har inspirerat popartister som Lady Gaga .

Dess självmedvetna omfamning av berömmelse och ego fortsätter att eka genom popmusik årtionden efter döden av dess prototypiska superstjärna, Marc Bolan från T. Rex, 1977. Som ett elastiskt koncept snarare än en fast stratosfär av 70-talspersonligheter, är det till och med utrustad för att överleva förlusten av sin mest bestående artist, David Bowie .

— Judy Berman skrev för Pitchfork 2016, From Bowie to Gaga: How Glam Rock Lives On .

Filma

Filmer som speglar glamrockens estetik inkluderar:

Se även

Vidare läsning

  •   Chapman, Ian och Johnson, Henry. (red) Global Glam and Popular Music: Style and Spectacle från 1970-talet till 2000-talet . New York: Routledge, 2016 ISBN 9781138821767
  •   Rock, Mick, Glam! An Eyewitness Account Omnibus Press, 2005 ISBN 1-84609-149-7
  •   Reynolds, Simon Shock and Awe: Glam Rock and Its Legacy, from the Seventies to the Twenty-first Century Day Street Press, 2016 ISBN 978-0062279804

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Glam_rock&oldid=1132923240 "