Queercore
| Queercore | |
|---|---|
| Stilistiskt ursprung |
|
| Kulturellt ursprung | Mitten av 1980-talet, Kanada ( Toronto ), USA ( Portland / San Francisco ) och Storbritannien ( London ) |
| Andra ämnen | |
Queercore (eller homocore ) är en kulturell/social rörelse som började i mitten av 1980-talet som en utlöpare av punk-subkulturen och en musikgenre som kommer från punkrock . Det kännetecknas av sitt missnöje med samhället i allmänhet, och specifikt samhällets ogillande av HBT-gemenskapen . Queercore uttrycker sig i en DIY- stil genom tidningar, musik, skrivande och film.
Som musikgenre kan den särskiljas genom texter som utforskar teman av fördomar och behandlar frågor som sexuell identitet , könsidentitet och individens rättigheter; mer generellt ger queercore-band en kritik av samhället som är endemisk för deras position inom det, ibland på ett lättsamt sätt, ibland på allvar. Musikaliskt har många queercore-band sitt ursprung i punkscenen men den industriella musikkulturen har också varit inflytelserik. Queercore-grupper omfattar många genrer som hardcore-punk , elektropunk , indierock , powerpop , no wave , noise , experimentell , industriell och andra.
Historia
Ursprung
I början av 1980-talet skrev flera amerikanska hardcore -band låtar med queer-tema, och Gary Floyd från Dicks tillsammans med Randy Turner från Big Boys var anmärkningsvärda både i att vara frispråkiga och frispråkiga homosexuella män. I England, i anarkopunkscenen , var Andy Martin från The Apostles lika rättfram. Politiskt motiverade amerikanska band som MDC och 7 Seconds introducerade också anti-homofobi-budskap i sina låtar vid den här tiden, medan Nip Drivers inkluderade en låt med titeln "Quentin", tillägnad Quentin Crisp , i sin repertoar.
Den zine JDs , skapad av GB Jones och Bruce LaBruce , är allmänt erkänd som det zine som lanserade rörelsen. " JDs ses av många som katalysatorn som drev queercore-scenen till existens", skriver Amy Spencer i DIY: The Rise of Lo-Fi Culture . När de kom ut ur den anarkistiska scenen, hade JDs redaktörer först valt benämningen "homocore" för att beskriva rörelsen men ersatt ordet homo med queer för att bättre återspegla mångfalden hos de inblandade, samt för att helt ta avstånd från gränserna gay och lesbisk ortodoxi.
Det första numret släpptes 1985, med ett manifest med titeln "Don't Be Gay" publicerat i fanzinet Maximum RocknRoll strax efter; inspirerande, bland många andra zines, Holy Titclamps , redigerad av Larry-bob, Homocore av Tom Jennings och Deke Nihilson , Donna Dresch 's Chainsaw och Outpunk av Matt Wobensmith, dessa två sista fungerade senare som musiketiketter. Dessa zines, och rörelsen, kännetecknas av ett alternativ till den självpåtagna ghettoiseringen av ortodoxa homosexuella män och lesbiska; sexuell och könsmässig mångfald i motsats till segregationen som utövas av det vanliga gaysamhället; ett missnöje med en konsumtionskultur , som föreslår en DIY- etos i dess ställe för att skapa en egen kultur; och motstånd mot förtryckande religiösa grundsatser och politiskt förtryck.
1990-talet
1990 släppte JDs- redaktörerna den första queercore-samlingen, JDs Top Ten Homocore Hit Parade Tape , en kassett som inkluderade band från Kanada, som Fifth Column , Big Man och Bomb från USA; från England, The Apostles , Academy 23 och No Brain Cell; och, från Nya Zeeland, Gorse.
Under perioden från slutet av 1980-talet till början av 1990-talet var många av punkrockbanden involverade i queercore inte nödvändigtvis queer men deras etik var motivationen för att stödja denna rörelse. Andra band, som Los Crudos och Go!, hade en frispråkig medlem som var homosexuell.
Andra tidiga queercore-band inkluderade Anti-Scrunti Faction , som dök upp i JDs , och Comrades In Arms, Homocore -redaktören Deke Nihilsons band. Kort efter utgivningen av bandet JDs publicering och en ny skörd av zines uppstod, som Jane och Frankie av Klaus och Jena von Brücker, Shrimp av Vaginal Davis och Fanorama av REB. Tidningen BIMBOX publicerade uttalanden som "Du går in i en gay- och lesbiskfri zon... Med omedelbar verkan är BIMBOX i krig mot lesbiska och homosexuella. Ett krig där moderna queera pojkar och flickor förenas mot det förhistoriska tänkandet och dementa. ovannämnda avskums egennyttiga politik."
Den första queer-zine-insamlingen inträffade vid den här tiden; "Spew", som hölls i Chicago 1991, erbjöd en möjlighet för alla inblandade i scenen att träffas. Även om arrangören Steve LaFreniere knivhöggs utanför lokalen i slutet av natten, återhämtade han sig snabbt och evenemanget ansågs vara en succé. Spew 2 ägde rum i Los Angeles 1992 och Spew III i Toronto 1993. Dessa Spew-evenemang inkluderade även musikuppträdanden av queercore-band.
Bland de mer kända banden från början av 1990-talet finns Fifth Column ; Gud är min co-pilot ; Pansy Division ; Pedro, Muriel och Esther (PME); Syster George ; Team Dresch ; Stam 8 ; och Mukilteo Fairies. När dessa band blev populära och medvetenheten om rörelsen växte började zines dyka upp från hela världen; The Burning Times från Australien och PMS från Storbritannien är exempel.
I Chicago organiserade Mark Freitas och Joanna Brown en månatlig "Homocore"-kväll som innehöll queercore-band som uppträdde live, och erbjöd en stabil plats för scenen att föröka sig; de flesta av de nämnda banden spelade på Homocore Chicago . Likaså, som Amy Spencer noterar i DIY: The Rise of Lo-Fi Culture , "Genom Homocore-evenemang, syftade de till att skapa ett utrymme för män och kvinnor att vara tillsammans, i motsats till känslan av könssegregation som var normen i mainstream gaykultur – De attackerade idén att du på grund av din sexualitet bara skulle erbjudas ett val av social scen..."
1992 blev Matt Wobensmiths zine Outpunk också ett skivbolag och började släppa sina egna queercore-samlingar, singlar och album, och var avgörande för utvecklingen av queercore. De första inspelningarna av Tribe 8 och Pansy Division släpptes av skivbolaget. Några av banden som dyker upp senare i mitten av 1990-talet på skivbolaget inkluderar Sta-Prest , Cypher in the Snow och Behead the Prophet, No Lord Shall Live. Det var också vid den här tiden i början av 1990-talet som Riot Grrrl dök upp. "På många sätt har angry girl-genren sin existens att tacka för punk homocore "zines..." skriver Emily White i Rock She Wrote . Det följer att många av deltagarna, deras zines och band som Excuse 17 var involverade i båda rörelserna. Tillsammans med Outpunk, oberoende skivbolag som Alternative Tentacles , K Records , Kill Rock Stars , Lookout! Records , Yoyo Recordings och Candy Ass Records stödde och släppte också material av queercore-artister, men i mitten till slutet av 1990-talet växte flera andra små skivbolag, tillsammans med Outpunk, upp enbart ägnade åt queercore.
Donna Dreschs zine Chainsaw blev ett skivbolag också, och började släppa inspelningar av nyare band som The Need , The Third Sex och Longstocking . Heartcore Records är ett annat bolag, vars band har inkluderat The Little Deaths , Addicted2Fiction, Crowns On 45 och Ninja Death Squad. Dessa band, av vilka många inte längre är tillsammans, utgjorde den "andra vågen" av queercore-band som även inkluderade IAMLoved, Subtonix, Best Revenge , prettypony och Fagatron från USA, Skinjobs från Kanada och, från Italien, Pussy Face. Av dessa tidiga queercore-etiketter är Chainsaw och Heartcore fortfarande aktiva och släpper fortfarande nytt material.
Vid mitten av 1990-talet började zines i USA, som Marilyn Medusa , och i Kanada, Scott Treleavens This Is The Salivation Army , koppla samman queercore med Paganism ; samtidigt började andra delar av queercore att länka sig till Riot Grrrl, och ytterligare andra med anarkism . Mainstream mediabevakning intensifierades när Pansy Division turnerade i USA med Green Day (vars sångare, Billie Joe Armstrong , är öppet bisexuell). 1996 i San Francisco förebådade Dirtybird 96 Queercore Festival andra queermusiksammankomster som inträffade under det följande decenniet. I slutet av 1990-talet och början av 2000-talet DUMBA en pågående plats i New York City för queercore-band, fortsatte på Homocore Chicagos väg och ledde vägen för andra liknande klubbar som skulle komma under 2000-talet.
2000-talet
På 2000-talet fortsatte queercore klubbkvällar och evenemang att äga rum i hela Europa och Nordamerika. I Los Angeles Silver Lake-kvarter fanns en underjordisk queermusikscen på den månatliga queercore-klubben "The Freak Show" som hölls av läderbaren The Gauntlet II i tre år, där band som Best Revenge, IAMLoved och Nick Name och The Normals (aka Kent James) spelade regelbundet. I Toronto frodades queercore-scenen under ett antal år på månadsklubben Vazaleen, eller Club V, som drivs av Will Munro , som innehöll band från hela USA och Kanada, inklusive legendariska artister som Jayne County . Festivalen Queer Panic organiserades av Gordon Gordon från zine Teen Fag i Seattle, Washington i juni 2000. Scutterfest arrangerades av Rudy Bleu från zine Scutter i Los Angeles, Kalifornien 2001, 2002 och 2003. Bent Festival hölls i Seattle 2002 och 2003.
Festivalen Homo-a-go-go hölls somrarna 2002, 2004 och 2006 i Olympia, Washington , med queerfilmer, zines, performance och musikaliska grupper under det veckolånga evenemanget; 2009 hölls festivalen i San Francisco.
Queeruption , som äger rum i en annan stad varje år, har tidigare varit värd av Berlin, Rom, New York och London. Under 2004 och 2005 turnerade en grupp queercore-band i hela USA; turnén kallades Queercore Blitz och var ännu ett sätt att koppla ihop likasinnade. Queergrupper som är aktiva i Storbritannien inkluderar Edinburgh QueerMutiny, Queer Without Borders, Queer Mutiny North, Cardiff Queer Mutiny och Queer Mutiny Brighton. Ett antal av dessa är organiserade som Queer Myteri-grupper.
År 2002, Agitprop! Records släppte en samling med titeln Stand Up & Fucking Fight For It , som samlade ny musik från queercore-band. Det var den första utgåvan från etiketten, som innehåller många queercore-akter i sin lista. 16 records är ett queercore-bolag som släpper album av Pacific Northwest-band som Shemo, The Haggard och Swan Island , samt det brasilianska bandet Dominatrix. Andra nya skivbolag inkluderar Queer Control, som innehåller banden Pariah Piranha, Tough Tough Skin, Nancy Fullforce, Once A Pawn och andra.
I september 2005 publicerades Homocore: The Loud and Raucous Rise of Queer Rock av David Ciminelli och Ken Knox av Alyson Books. Den spårade rörelsens historia på 1990-talet i USA, och inkluderade intervjuer med några av de samtida musiker som har inspirerats av den. Queercore blev ett alltmer internationellt fenomen i början av 2000-talet, med band som Low End Models, Triple Creme från NYC och Rhythm King And Her Friends från Tyskland , Kids Like Us out of Norway och She Devils , från Argentina . Från Toronto, Kanada kom Kids on TV , vars industriella bakgrund erbjöd en ny, mer elektronisk riktning för queercore. Liknande elektronisk instrumentering utforskades av Lesbians on Ecstasy från Montreal . Kanada födde också The Hidden Cameras , ett antifolkband från Toronto och Eekum Seekum, ett queercore-band från Halifax.
2000-talet förde också en ny skörd av band till framträdande plats i USA . Bandet Limp Wrist representerar en modern ras av hardcore punk . Butch Vs Femme, som bildades 2004, är en grrrl- inspirerad indiepunk-keyboard- och trumduo som ursprungligen kommer från den lilla staden Dixon, Kalifornien , mättad med politiskt drivna texter kring queerfrågor. Gravy Train!!!! , ett häftigt elektropopband från Oakland , Kalifornien , känt för sina sexuellt explicita texter och upptåg på scenen, har släppt flera album på Kill Rock Stars-etiketten. En utlöpare av Gravy Train!!!!, Hunx and His Punx , är en kraftfull poplåt som är mer tacksam till tjejgrupper och 1960-talets garagerock . Three Dollar Bill från Chicago är ett eklektiskt band vars ljud sträcker sig från punk till indierock till metal. Three Dollar Puta var ett synthpunk-queer-coreband från Los Angeles. Också citerar metal som inspiration är ASSACRE, en one man fantasy metal/spazz noise-akt av artisten Ben Aqua från Austin, Texas , och Gay för Johnny Depp , ett hardcore-band från New York City .
The Shondes , ett rockband i fyra personer från Brooklyn kombinerar riot grrrl punk med klassisk och traditionell judisk musikinfluenser; på samma sätt Schmekel , ett helt transgender, helt judiskt Brooklyn -band punkrock med klezmer . The Homewreckers är ett riot grrrl /pop-punkband, också baserat i Brooklyn. Your Heart Breaks är ett multiinstrumentalt low-fi-band med en fluktuerande line-up baserat i Seattle, Washington. Tillsammans med dessa nya band återförenades queercore-pionjärerna Team Dresch i mitten av 2000-talet för flera turnéer. Den underjordiska Chicago DIY-punkscenen förblir en fristad för queercore-artister att blomstra och dela med sig av sin konst. FED UP-fest är en årlig tredagarsfestival med musik, zines och workshops som hyllar queerkulturen i punksamhället. Det fungerar också som ett förmånsprojekt för PROJECT FIERCE CHICAGO som syftar till att minska antalet hbtq-ungdomar som är hemlösa genom övergångsboende och stödtjänster.
I Storbritannien fanns det en spirande queercore-scen, underblåst av tidigare nämnda grupper som Queer Mutiny, Homocrime och skivbolag som Local Kid som arrangerade shower och släppte skivor av band och artister som Corey Orbison, Sleeping States, Drunk Granny, Little Paper Squares, Husbands, Fake Tan och Lianne Hall. Dessa band kombinerar alla delar av gör-det-själv-kulturen som sporrade queercore och punksensibiliteten, som man kan se i två av Manchesters erbjudanden, det lesbiska disco-punkbandet Vile Vile Creatures och solo lo-fi elektro-punk-popster Ste McCabe (vars tidigare band Stephen Nancy ansågs vara en viktig referens för brittisk queercore i början av 2000-talet). Musikhistorikern Julia Downes identifierade dessutom följande artister och band i en översikt av brittisk queercore-musik cirka 2003-2009: Candy Panic Attack, Chaps, Flamingo 50 , Headfall, hooker [nu LIINES], Hotpants Romance, Humousexuell, Lake Me, Lesbo Pig , Robin Osterley, Roseanne Barr, Sad Shields, Sailor Tongue, Scragfight, The Battys, the Jelas, the Rayographs, Trash Kit , Truly Kaput, Valerie och Wetdog . Medlemmar i dessa band spelade senare i Electrelane , Shopping , Dream Nails och andra.
Klubbmässigt var Psycho:Drama i Bristol en passionerad förespråkare för queercore och behöll en närvaro för alternativa queerungdomar i staden i över 4 år. Kollektiv i nordvästra England som Manifesta och Lola and the Cartwheels främjade och organiserade alternativa queerevenemang samtidigt som de hade en stark feministisk identitet.
2010-talet
I Storbritannien bildades skivbolaget Tuff Enuff Records 2012 från Brighton "queer/riot grrrl/DIY" klubbkväll Riots Not Diets och fokuserade på släpp av queeridentifierande band. På andra håll har evenemang som Pussy Whipped ( Manchester och senare Edinburgh ) och Queer Riot ( London ) gett ett utrymme för likasinnade artister, och sedan 2015 har årliga festivaler Queer We Go (aka Queerfest) och Bentfest anordnats i Leeds och London . Band inom postpunk , riot grrrl och indiepop fortsätter att förknippas med queercore, inklusive Shopping , Wolf Girl , Martha , ONSIND, Color Me Wednesday och Guttfull.
I USA väckte 2017 års bok Queercore: Queer Punk Media Subculture av Curran Nault förnyad uppmärksamhet till queercore via en historisk översikt och teoretisk utforskning av homologin [ vag ] mellan queer teori/praktik [ vag ] och punk teori/praktik [ vag ] i hjärtat av queercore mediamaking. Retrospektiv dokumentär Queercore: How to Punk a Revolution , regisserad av Yony Leyser släpptes samma år. En muntlig historia sammanställd från transkriptionerna av filmen samt ytterligare intervjuer som heter Queercore: How to Punk a Revolution: An Oral History av Liam Warfield, Walter Crasshole och Leyser kommer att släppas av PM Press 2021.
Filma
Filmskapare som Kenneth Anger , Ron Rice , Jack Smith , tidiga Andy Warhol och tidiga John Waters , Vivienne Dick och den tidigare nämnda Derek Jarman var inflytelserika i sina skildringar av queera subkulturer. 1990 började redaktörerna för JDs presentera JDs filmkvällar i olika städer med filmer som Bruce LaBruces Boy, Girl and Bruce och Pepper Wayne Gacys Home Movies och GB Jones The Troublemakers ; efter JDs bortgång gjorde var och en film som utforskade queercore-miljön; LaBruce släppte långfilmen No Skin Off My Ass 1991; GB Jones' The Troublemakers släpptes 1990, följt av The Yo-Yo Gang 1992. 1996 färdigställde JDs bidragsgivare Anonymous Boy den första animerade queercore-filmen, Green Pubes .
Dokumentärfilmer om queercore inkluderar 1996 års releaser She's Real, Worse Than Queer av Lucy Thane och Queercore: A Punk-u-mentary av Scott Treleaven . Gay Shame '98 av Scott Berry dokumenterar det första Gay shame- evenemanget. Tracy Flannigans Rise Above: A Tribe 8-dokumentär släpptes 2003, och Pansy Division: Life In A Gay Rock Band av Michael Carmona debuterade 2008, båda filmerna spelas regelbundet på filmfestivaler runt om i världen.
2003 hade premiären av komedin Malaqueerche: Queer Punk Rock Show av Sarah Adorable (från Scream Club) och Devon Devine , som förde den tredje vågen av queercore till filmduken. 2008 släppte GB Jones långfilmen The Lollipop Generation , med många av deltagarna i queercore-scenen, inklusive Jena von Brücker, Mark Ewert , Vaginal Davis , Jane Danger of Three Dollar Bill, Jen Smith , Joel Gibb , Anonymous Boy , Scott Treleaven och Gary Fembot från Sta-Prest , med musik av The Hidden Cameras , Anonymous Boy and the Abominations, Bunny and the Lakers, Jane Danger, Swishin' Duds och Mariae Nascenti. Alla dessa filmer påverkade scenen och breddade omfattningen av queercore till att inkludera film som ett annat av dess uttrycksmedium.
Lynn Breedlove (Tribe 8, författare), Matt Wobensmith (Outpunk Zine and Label, Queercorps Label), Jody Bleyle (Candy-Ass Records, Team Dresch, Hazel), The Psychic Sluts (Queer Performance Group), Wendy-O Matic (talat) ordkonstnär, författare), Laura Litter (Fabulous Disaster), Mia d´Bruzzi (Mudwimin, Fabulous Disaster) och Anna Joy (Blatz, Cyper in the Snow, The Gru´ps, författare) intervjuades i dokumentären Step Up and Be Vocal, Interviews zu Queer Punk und Feminismus i San Francisco, en DIY-dokumentär gjord av de tyska filmskaparna Uta Busch och Sandra Ortmann 2001.
2016 hade premiären av Queer Punk Rock Musical Spidarlings i regi av Selene Kapsaski. Filmen släpptes 2017 av Troma Entertainment .
Zines
Precis som med punk och hardcore, existerade queercore-kultur utanför mainstream, så amatörproducerade och billigt fotokopierade zines var avgörande för dess utveckling och för kommunikationen mellan medlemmar i subkulturen. Hundratals zines bildade ett interkontinentalt nätverk som gjorde det möjligt för queercore att sprida sig och låta dem i mindre, mer repressiva samhällen delta och lära sig om band, skivbolag och scenaktivister. DIY - attityd var också en viktig del av queercore.
På 1990-talet, när tillgången på internet ökade, kunde många queercore-zines hittas online såväl som i tryck. Queercore-forum och chattrum, som QueerPunks, startade. Queer Zine Archive Project är en internetdatabas med skannade queerzines som fortsätter att växa. Alla dessa utvecklingar gjorde det möjligt för queercore att bli en självförsörjande och självbestämd subkultur, som uttryckte sig genom en mängd olika medier oberoende av hetero- och gayetablissemanget.
Se även
externa länkar
| Myndighetskontroll : Nationella bibliotek |
|---|
