Krass
Crass | |
---|---|
Bakgrundsinformation | |
Ursprung | Epping, Essex , England |
Genrer | |
Antal aktiva år | 1977–1984 |
Etiketter | |
Tidigare medlemmar |
|
Crass var ett engelskt konstkollektiv och punkrockband som bildades i Epping, Essex 1977, som främjade anarkism som en politisk ideologi, ett sätt att leva och en motståndsrörelse . Crass populariserade anarcho-punk -rörelsen i punk-subkulturen och förespråkade direkta åtgärder , djurrätter , feminism , antifascism och miljöism . Bandet använde och förespråkade en gör-det-själv-etisk inställning till sina album, ljudcollage , broschyrer och filmer.
Kraftiga spraymålade stencilerade graffitimeddelanden i Londons tunnelbana och på reklamskyltar, samordnade knäböj och organiserad politisk handling. Bandet uttryckte sina ideal genom att klä sig i svarta kläder i militäröverskottsstil och använda en scenbakgrund som sammanförde ikoner av upplevd auktoritet som det kristna korset , hakkorset , Union Jack och ouroboros .
Bandet var kritiska till punk-subkulturen och ungdomskulturen i allmänhet; inte desto mindre har de anarkistiska idéerna som de främjat behållit en närvaro i punken. På grund av deras fria experiment och användning av bandcollage, grafik, talade ord, poesi och improvisation, har de förknippats med avantpunk och konstpunk .
Historia
1977: Ursprung
Bandet var baserat runt en anarkistisk kommun i en 1500-talsstuga, Dial House , nära Epping , Essex, och bildades när kommungrundaren Penny Rimbaud började jamma med Steve Ignorant (som bodde i huset vid den tiden). Ignorant blev inspirerad att bilda ett band efter att ha sett The Clash uppträda i Colston Hall i Bristol , medan Rimbaud, en veteran från avantgarde- performancekonstgrupper som EXIT och Ceres Confusion, arbetade på sin bok Reality Asylum . De producerade "So What?" och "Är de skyldiga oss ett uppehälle?" som en trum- och sångduo. De kallade sig kort för Stormtrooper innan de valde Crass med hänvisning till en rad i David Bowie -låten " Ziggy Stardust " ("The kids was just crass").
Andra vänner och hushållsmedlemmar anslöt sig (inklusive Gee Vaucher , Pete Wright , NA Palmer och Steve Herman), och Crass spelade sin första livespelning på en gatufestival på huk i Huntley Street, norra London . De planerade att spela fem låtar, men en granne "drade ur kontakten" efter tre. Gitarristen Steve Herman lämnade bandet strax efteråt och ersattes av Phil Clancey, aka Phil Free . Joy De Vivre och Eve Libertine gick också med vid den här tiden. Andra tidiga Crass-framträdanden inkluderade en turné med fyra datum i New York City, en festivalspelning i Covent Garden och regelbundna framträdanden med brittiska subs på The White Lion, Putney och Action Space i centrala London. De sistnämnda föreställningarna var ofta dåligt besökta: "Publiken bestod mest av oss när Subs spelade och Subs när vi spelade".
Crass spelade två spelningar på Roxy Club i Covent Garden, London. Enligt Rimbaud kom bandet berusat till den andra showen och kastades ut från scenen; detta inspirerade deras låt, "Banned from the Roxy", och Rimbauds essä för Crass egenutgivna tidning International Anthem , "Crass at the Roxy". Efter händelsen tog bandet sig själva på större allvar, undvek alkohol och cannabis före shower och bar svarta, militära överskottskläder på och utanför scenen.
De presenterade sin scenbakgrund, en logotyp designad av Rimbauds vän Dave King . Detta gav bandet en militaristisk bild, vilket ledde till anklagelser om fascism. Crass kontrade att deras enhetliga utseende var tänkt att vara ett uttalande mot " personkulten ", så (i motsats till många rockband) skulle ingen medlem identifieras som "ledaren".
Designad och avsedd som omslagskonstverk för en självpublicerad broschyrversion av Rimbauds Christ 's Reality Asylum , var Crass-logotypen en sammanslagning av flera "myndighetsikoner" inklusive det kristna korset , hakkorset , Union Jack och en tvåhövdad Ouroboros ( symboliserar tanken att makt så småningom kommer att förstöra sig själv). Att använda sådana medvetet blandade budskap var en del av Crass strategi att framställa sig själva som en "flod av motsägelser", att utmana publiken att (med Rimbauds ord) "göra dina egna jävla sinnen". Detta inkluderade att använda hög, aggressiv musik för att främja ett pacifistiskt budskap, en hänvisning till deras dadaistiska , performance-konstbakgrunder och situationistiska idéer. Samtidigt konstaterade Johnny Rotten att bandet var "för politiskt för min smak. De predikar för sig själva med en kommunistisk inriktning."
Bandet undvek komplicerad scenbelysning under liveuppsättningar, och föredrar att spela under 40-watts glödlampor; de tekniska svårigheterna med att filma under sådana ljusförhållanden förklarar delvis varför det finns få livebilder av Crass. De var banbrytande för multimediapresentation och använde videoteknik (bakåtprojicerade filmer och videocollage av Mick Duffield och Gee Vaucher ) för att förbättra sina framträdanden, och de distribuerade även broschyrer och broschyrer som förklarade anarkistiska idéer till sin publik.
1978–1979: The Feeding of the 5000 och Crass Records
Crass första släpp var The Feeding of the 5000 (en 18-spårs, 12" 45 rpm EP på Small Wonder -etiketten) 1978. Arbetare på en irländsk skivpressfabrik vägrade att hantera den på grund av det påstådda hädiska innehållet i skivan. låten "Asylum", och skivan släpptes utan den. I dess ställe fanns två minuters tystnad, med titeln "The Sound of Free Speech". Denna incident fick Crass att starta sitt eget oberoende skivbolag, Crass Records, för att förhindra Small Undrar över att hamna i en kompromisslös position och att behålla redaktionell kontroll över sitt material.
En ominspelad, utökad version av "Asylum", omdöpt till "Reality Asylum", släpptes kort därefter på Crass Records som en 7 "-singel och Crass undersöktes av polisen på grund av låtens text. Bandet intervjuades på deras Dial House home av Scotland Yards vicegrupp och hotades med åtal, men fallet lades ner. "Reality Asylum" kostade 45 p (när de flesta andra singlar kostade cirka 90 p), och var det första exemplet på Crass "lön inte mer än..." policy: att ge ut skivor så billigt som möjligt. Bandet misslyckades med att räkna in mervärdesskatt i sina utgifter, vilket fick dem att förlora pengar på varje sålt exemplar. Ett år senare släppte Crass Records nya tryckningar av "The Feeding av de 5000" (med undertiteln "The Second Sitting"), vilket återställer originalversionen av "Asylum".
1980: Stations of the Crass and Bloody Revolutions
1979 släppte bandet sitt andra album ( Stations of the Crass ), finansierat med ett lån från Poison Girls , ett band som de regelbundet medverkade med. Detta var ett dubbelalbum, med tre sidor av nytt material och en fjärde sida inspelad live på Pied Bull i Islington .
Nästa Crass-singel, "Bloody Revolutions" från 1980-talet, var en förmånssläpp med Poison Girls som samlade in £20 000 för att finansiera Wapping Autonomy Center . Orden var en kritik (ur ett anarkistiskt-pacifistiskt perspektiv) av den traditionella marxistiska synen på revolutionär kamp , och var (delvis) ett svar på våld som fördärvade en spelning i Conway Hall på Londons Red Lion Square där båda banden uppträdde i september 1979. Showen var avsedd som en förmån för de så kallade "Persons Unknown", en grupp anarkister som står inför anklagelser om konspiration . Under föreställningen attackerade Socialist Workers Party- anhängare och andra antifascister brittiska rörelsens nynazister , vilket utlöste våld. Crass hävdade efteråt att vänsterpartisterna till stor del var skyldiga till striderna, och organisationer som Rock Against Racism fick publiken att polariseras till vänster- och högerfraktioner. Andra (inklusive den anarkistiska organisationen Class War ) var kritiska till Crass ståndpunkt och påstod att "liksom Kropotkin , deras politik är uppe i shit Creek". Många av bandets punkföljare kände att de misslyckades med att förstå vilket våld de utsattes för från höger.
"Rival Tribal Rebel Revel", en flexi disc- singel som gavs bort med Toxic Grafity [ sic ] fanzine , var också en kommentar om händelserna i Conway Hall som attackerade det tanklösa våldet och tribalistiska aspekterna av samtida ungdomskultur. Detta följdes av singeln, "Nagasaki Nightmare/Big A Little A". Den starkt anti-nukleära texten i den första låten förstärktes av konstverket som viks ut på ärmen. Den innehöll en artikel av Mike Holderness från tidskriften Peace News som kopplade samman atomkraftindustrin och tillverkningen av kärnvapen, och en stor affischliknande karta över kärnkraftsanläggningar i Storbritannien. Den andra sidan av skivan, "Big A Little A", var ett uttalande av bandets antistatistiska och individualistiska anarkistiska filosofi:
"Var precis den du vill vara, gör vad du vill göra / jag är han och hon är hon men du är den enda du."
1981: Penis Envy
Crass släppte sitt tredje album, Penis Envy , 1981. Detta markerade ett avsteg från den hardcore-punk-bild som The Feeding of the 5000 och Stations of the Crass hade gett gruppen. Den innehöll mer komplexa musikarrangemang och kvinnlig sång av Eve Libertine och Joy De Vivre (sångaren Steve Ignorant krediterades som "inte på den här inspelningen"). Albumet tog upp feministiska frågor, attackerade äktenskap och sexuellt förtryck .
Det sista spåret på Penis Envy , en parodi på en MOR- kärlekslåt med titeln "Our Wedding", gjordes tillgänglig som en vit flexi-skiva för läsare av Loving , en tonårsromantiktidning. Crass lurade tidningen att erbjuda skivan och utgav sig som "Creative Recording And Sound Services". Loving tackade ja till erbjudandet och berättade för sina läsare att den kostnadsfria Crass flexi skulle göra "din bröllopsdag bara lite extra speciell". En tabloidkontrovers resulterade när bluffen avslöjades, där News of the World konstaterade att titeln på flexis ursprungsalbum var "för obscent för att skrivas ut". Trots Lovings irritation hade Crass inte brutit mot några lagar.
Albumet förbjöds av återförsäljaren HMV, och kopior av albumet beslagtogs från östblockets skivbutik av Greater Manchester Police under ledning av chefskonstapel James Anderton . Butiksägarna anklagades för att ha visat "obscena artiklar för publicering för vinning" . Domaren dömde mot Crass i det efterföljande rättsfallet, även om beslutet upphävdes av hovrätten ( förutom texten till en låt, "Bata Motel", som bekräftades som "sexuellt provocerande och obscen").
1982–1983: Kristus – Albumet och strategi förändras
Bandets fjärde LP, 1982:s dubbelset Christ - The Album , tog nästan ett år att spela in, producera och mixa (där Falklandskriget bröt ut och slutade). Detta fick Crass att ifrågasätta deras inställning till att göra skivor. Som en grupp vars primära syfte var politiska kommentarer , kände de sig omkörda och överflödiga av världshändelser:
Den hastighet med vilken Falklandskriget utspelades och den förödelse som Thatcher skapade både hemma och utomlands, tvingade oss att reagera mycket snabbare än vi någonsin behövt göra tidigare. Christ – Albumet hade tagit så lång tid att producera att några av låtarna i det, låtar som varnade för att upplopp och krig var nära förestående, hade blivit nästan överflödiga. Toxteth, Bristol, Brixton och Falklandsöarna stod i lågor när vi släppte. Vi kände oss generade över vår långsamhet, ödmjuka över vår otillräcklighet.
Efterföljande släpp (inklusive singlarna "How Does It Feel? (to Be the Mother of a Thousand Dead)" och "Sheep Farming in the Falklands" och albumet Yes Sir, I Will ) såg bandets sound gå tillbaka till grunderna och var utfärdade som "taktiska svar" på politiska situationer. De producerade anonymt 20 000 exemplar av en flexi-disc med en liveinspelning av "Sheep Farming...", kopior av vars kopior slumpades in i ärmarna på andra skivor av sympatiska arbetare på Rough Trade Records distributionslager för att sprida sina åsikter till de som annars kanske inte hör dem.
Direct Action och interna debatter
Från deras tidiga dagar med att spraya stencilerade antikrigs- , anarkistiska, feministiska och antikonsumistiska graffitimeddelanden i Londons tunnelbana och på skyltar, var Crass involverad i politiskt motiverade direkta aktioner och musikaliska aktiviteter. Den 18 december 1982 hjälpte bandet till att koordinera en 24-timmars squat i den tomma västra London Zig Zag-klubben för att bevisa "att den underjordiska punkscenen kunde hantera sig själv på ett ansvarsfullt sätt när det behövdes och att musik verkligen kunde avnjutas fri från begränsningar som företagsindustrin ålagt den”.
1983 och 1984 var Crass en del av Stop the City -aktionerna som koordinerades av London Greenpeace som förebådade anti-globaliseringsmötena i början av 2000-talet. Stöd för dessa aktiviteter gavs i texterna och ärmnoterna till bandets sista singel, "You're Everything Dead", som uttryckte tvivel om deras engagemang för icke-våld . Det var också en återspegling av oenigheter inom gruppen, som förklarats av Rimbaud; "Hälva bandet stödde den pacifistiska linjen och hälften stödde direkt och om nödvändigt våldsam handling. Det var en förvirrande tid för oss, och jag tror att många av våra skivor visar det, oavsiktligt". Detta ledde till introspektion inom bandet, med några medlemmar som blev förbittrade och förlorade sin i huvudsak positiva hållning ur sikte. Som en återspegling av denna debatt, var nästa utgåva under namnet Crass Acts of Love : klassisk musik med 50 dikter av Penny Rimbaud, beskrivna som "låtar till mitt andra jag" och avsedda att fira "den djupa känslan av enhet, fred och kärlek som finns inom det andra jaget".
Thatchergate
En annan Crass- bluff var känd som " Thatchergate -banden", en inspelning av ett telefonsamtal som tydligen av misstag hördes (på grund av korsade linjer). Bandet konstruerades av Crass från redigerade inspelningar av Margaret Thatcher och Ronald Reagan . På det "ganska klumpigt" förfalskade bandet verkar de diskutera förlisningen av HMS Sheffield under Falklandskriget och är överens om att Europa skulle vara ett mål för kärnvapen i en konflikt mellan USA och Sovjetunionen .
Kopior läcktes till pressen via en nederländsk nyhetsbyrå under den allmänna valkampanjen 1983. Det amerikanska utrikesdepartementet och den brittiska regeringen trodde att bandet var propaganda producerad av KGB (som rapporterats av San Francisco Chronicle och The Sunday Times ). Även om bandet producerades anonymt The Observer bandet till bandet. Tidigare hemligstämplade regeringsdokument som offentliggjordes i januari 2014 under Storbritanniens " Thirty Year Rule " avslöjar att premiärministern var personligen medveten om bandet och hade diskuterat det med sitt kabinett.
1984: Uppbrott
Frågor om bandet i parlamentet och ett försök till åtal av det konservativa partiets parlamentsledamot Timothy Eggar under Storbritanniens Obscene Publications Act för deras singel, "How Does It Feel...", fick dem att ifrågasätta deras syfte:
Vi befann oss i en konstig och skrämmande arena. Vi hade velat göra våra åsikter offentliga, hade velat dela dem med likasinnade, men nu analyserades dessa åsikter av de mörka skuggorna som bebodde maktens korridorer (...) Vi hade fått en form av politisk makt, hittat en röst, behandlades med en lite häpnadsväckande respekt, men var det verkligen vad vi ville? Var det vad vi hade för avsikt att uppnå för alla dessa år sedan?
Bandet hade också ådragit sig tunga juridiska kostnader för åtalet för Penis Envy ; detta, i kombination med utmattning och pressen att leva och arbeta tillsammans, tog slutligen ut sin rätt. Den 7 juli 1984 spelade bandet en förmånsspelning i Aberdare , Wales, för strejkande gruvarbetare , och på återresan meddelade gitarristen NA Palmer att han hade för avsikt att lämna gruppen. Detta bekräftade Crass tidigare avsikt att sluta 1984, och bandet splittrades.
Gruppens sista release som Crass var singeln "Ten Notes on a Summer's Day" 12 1986. Crass Records lades ner 1992 - dess slutsläpp var Christ's Reality Asylum , en 90-minuterskassett av Penny Rimbaud som läste uppsatsen han hade skrivit i början av 1977 som gav honom drivkraften att bilda Crass.
Crass Collective, Crass Agenda och Last Amendment
I november 2002 arrangerade flera tidigare medlemmar Your Country Needs You, en konsert med "röster i opposition mot krig", som Crass Collective . I Queen Elizabeth Hall på Londons South Bank inkluderade Your Country Needs You Benjamin Brittens War Requiem och framträdanden av Goldblade , Fun-Da-Mental , Ian MacKaye och Pete Wrights post-Crass-projekt, Judas 2. I oktober 2003 ändrade Crass Collective sitt namn till Crass Agenda , med Rimbaud, Libertine och Vaucher som arbetar med Matt Black från Coldcut och jazzmusiker som Julian Siegel och Kate Shortt . 2004 ledde Crass Agenda en kampanj för att rädda Vortex Jazz Club i Stoke Newington, norra London (där de regelbundet spelade). I juni 2005 förklarades Crass Agenda vara "inte mer" och ändrade dess namn till det "mer relevanta" sista tillägget. Efter ett femårigt uppehåll uppträdde Last Amendment på Vortex i juni 2012. Rimbaud har också uppträtt och spelat in med Japanther and the Charlatans . En "ny" Crass-låt (en remix av 1982 års "Major General Despair" med ny text), "The Unelected President", är tillgänglig.
2007: Ignorant's The Feeding of the 5000
Den 24 och 25 november 2007 framförde Steve Ignorant Crass album The Feeding of the 5000 live på Shepherd's Bush Empire med ett band av "utvalda gäster". Andra medlemmar av Crass var inte inblandade i dessa konserter. Till en början vägrade Rimbaud Okunniga tillstånd att framföra Crass-låtar som han hade skrivit, men ändrade sig senare: "Jag erkänner och respekterar Steves rätt att göra detta, men jag betraktar det som ett förräderi mot Crass-etos". Okunniga hade en annan uppfattning: "Jag behöver inte motivera vad jag gör... Plus, de flesta av texterna är fortfarande relevanta idag. Och kom ihåg det där trebokstavsordet, "roligt"?"
2010: Nyutgivning av Crassical Collection
2010 tillkännagavs att Crass skulle släppa The Crassical Collection , remastrade nyutgåvor av deras bakkatalog. Tre tidigare medlemmar protesterade och hotade med rättsliga åtgärder. Trots deras oro gick projektet vidare och remastern släpptes så småningom. Först i serien var The Feeding of the 5000 , som släpptes i augusti 2010. Stations of the Crass följde i oktober, med nya utgåvor av Penis Envy , Christ – The Album , Yes Sir, I Will och Ten Notes on a Summer's Day som släpptes i 2011 och 2012. Kritiker berömde den förbättrade ljudkvaliteten och nya paketeringen av de remastrade albumen.
2011: Nattvarden
2011 gav sig Steve Ignorant ut på en internationell turné, med titeln "The Last Supper". Han framförde Crass-material, som kulminerade med ett sista framträdande på Shepherd's Bush Empire den 19 november. Okunniga sa att detta var sista gången han skulle sjunga Crass sånger, med Rimbauds stöd; den senare anslöt sig till honom på scenen för en trum- och sångtolkning av "Do They Owe Us A Living", vilket gjorde att bandets karriär fullbordades efter 34 år: "Och så kom Penny... och vi gjorde det, "Do They Owe Us A Living' som vi först gjorde det för alla dessa år sedan. När det började, så slutade det". Ignorants lineup för turnén var Gizz Butt , Carol Hodge, Pete Wilson och Spike T. Smith, och han fick sällskap av Eve Libertine för ett antal låtar. Setlistan inkluderade en cover av "West One (Shine on Me)" av The Ruts , när Ignorant fick sällskap på scenen av den Norfolk-baserade livbåtsbesättningen som han arbetar med frivilligt.
Konstverk och utställningar
I februari 2011 ställde konstnären Toby Mott ut en del av sin Crass ephemera-samling på Roth Gallery i New York. Utställningen innehöll konstverk, album (inklusive 12" LP och EP), 7" singlar från Crass Records och en komplett uppsättning av Crass självpublicerade zine , Inter-National Anthem .
Konstverk av Gee Vaucher och Penny Rimbaud, inklusive en inspelning av originalet "Thatchergate Tape", som presenterades som en del av showen "Peculiar People" på Focal Point Gallery i Southend on Sea under våren 2016, en del av en serie evenemang firar historien om "Radical Essex". Vauchers målning "Oh America", med en bild av Frihetsgudinnan som döljer hennes ansikte med händerna, användes som förstasida på den brittiska tidningen Daily Mirror för att markera valet av Donald Trump till USA:s president den 9 november 2016. Från November 2016 till februari 2017 var konstgalleriet Firstsite i Colchester värd för en retrospektiv av Gee Vauchers konstverk.
I juni 2016 var "The Art of Crass" föremål för en utställning på LightBox Gallery i Leicester kurerad av konstnären och teknologen Sean Clark. Utställningen innehöll tryck och originalkonstverk av Gee Vaucher, Penny Rimbaud, Eve Libertine och Dave King. Under utställningen framförde Penny Rimbaud, Eve Libertine och Louise Elliot "The Cobblestones of Love", en lyrisk omarbetning av Crass-albumet "Yes Sir, I Will". På utställningens sista dag var det en föreställning av Steve Ignorants Slice of Life. Utställningen finns dokumenterad på The Art of Crass hemsida.
Influenser
För Rimbaud var den första inspirationen för att grunda Crass döden av hans vän Phil 'Wally Hope' Russell, som beskrivs i hans bok The Last of the Hippies: An Hysterical Romance . Russell hade placerats på ett psykiatriskt sjukhus efter att ha hjälpt till att sätta upp den första Stonehenge gratis festivalen 1974, och dog kort därefter. Rimbaud trodde att Russell mördades av staten av politiska skäl. Medgrundaren Ignorant har citerat The Clash och David Bowie som stora personliga influenser. Bandmedlemmar har också citerat influenser som sträcker sig från existentialism och zen till situationism , Baudelaires poesi , brittisk arbetarklasslitteratur och filmer som Kes och Anthony McCalls filmer (McCalls Four Projected Movements visades som en del av en tidig Krass prestanda).
Crass har sagt att deras musikaliska influenser sällan hämtades från rock, utan mer från klassisk musik (särskilt Benjamin Britten , vars verk, enligt Rimbaud, några av Crass riff är baserade på), free jazz , europeisk atonalitet och avantgardekompositörer som John Cage och Karlheinz Stockhausen .
Arv
Crass påverkade den anarkistiska rörelsen i Storbritannien, USA och utanför. Tillväxten av anarkopunk väckte intresse för anarkistiska idéer. Bandet har också gjort anspråk på äran för att vitaliserade fredsrörelsen och den brittiska kampanjen för kärnvapennedrustning under slutet av 1970-talet och början av 1980-talet. Andra hävdar att de överskattade sitt inflytande, trots deras radikaliserande effekt på militanter. Forskaren Richard Cross sa:
I sitt eget författarskap överskattar Crass något det bidrag som anarkopunken gjorde för att återuppliva den döende kampanjen för kärnvapennedrustning (CND) i början av 1980-talet. Inledandet av en ny kapprustning, bekräftad av planerna på att sätta ut kärnvapenmissiler med första anslag över hela Europa, återupplivade anti-kärnvapenrörelser över hela kontinenten och skulle ha uppstått med eller utan anarkopunkens förbön. Vad Crass och anarkopunken helt legitimt kan hävda är att ha övertygat ett stort antal radikala ungdomar att satsa på de mest militanta antimilitaristiska flyglarna av nedrustningsrörelsen, som belägrade kärnkraftsanläggningar över hela landet och som inte såg några konflikt mellan dess pacifistiska föreskrifter och dess vilja att begå "brottslig skada" på kärnvapenstatens militära egendom.
Crass filosofiska och estetiska influenser på 1980-talets punkband var långtgående. Ett anmärkningsvärt exempel är Washington, DC: s medgrundare av Dischord Records , Ian MacKaye , som följde några av Crass antikonsumtions- och gör-det-själv-principer i sitt eget bolag och i sina projekt, särskilt med post- hardcore- bandet Fugazi . Men få härmade deras senare fria stil (hördes på Yes Sir, I Will och deras sista inspelning, Ten Notes on a Summer's Day) . Deras målade och collage svart-vita skivomslag (av Gee Vaucher ) kan ha påverkat senare konstnärer som Banksy (som Vaucher samarbetade med) och subvertiserande rörelsen. Antifolkartisten Jeffrey Lewis album från 2007, 12 Crass Songs , innehåller akustiska covers av Crass-material. Brett Anderson , i sina tidiga tonåringar vid den tiden, var ett stort fan av bandet, skulle spela deras skivor hemma och mycket senare citerade dem i en radiointervju, när han fick frågan om vilket band eller artist som först fick honom att vilja gå upp på scenen som sångare: "Crass! Deras energi på scenen var otrolig, jag var väldigt imponerad".
Under september 2022 sågs auktionsförrättaren Colin Young bära en brosch med Crass-logotypen, på ITV-serien Dickinson's Real Deal.
Medlemmar
- Steve Ignorant (sång)
- Eve Libertine (sång)
- Joy De Vivre (sång)
- NA Palmer (gitarr)
- Phil Free (gitarr)
- Pete Wright (bas, sång)
- Penny Rimbaud (trummor, sång)
- Gee Vaucher (konstverk, piano, radio)
- Mick Duffield (filmer)
- John Loder , ljudtekniker och grundare av Southern Studios , anses ibland vara den "nionde medlemmen" av Crass. (död 2005)
- Steve Herman (gitarr; lämnade kort efter deras första framträdande och dog den 4 februari 1989)
Diskografi
(Alla släppta på Crass Records om inget annat anges.)
LP-skivor
- The Feeding of the 5000 (LP, 1978, 45 rpm, Small Wonder Records – UK Indie – nr 1. Återutgiven 1980 som LP 33 rpm som The Feeding of the 5000 – Second Sitting , UK Indie – nr 11)
- Stations of the Crass (521984, dubbel LP, 1979) (UK Indie – nr 1)
- Penis Envy (321984/1, LP, 1981) (UK Indie – nr 1)
- Christ – The Album (BOLLOX 2U2, dubbel-LP, 1982) (UK Indie – nr 1)
- Yes Sir, I Will (121984/2, LP, 1983) (UK Indie – nr 1)
- Ten Notes on a Summer's Day (katalog nr 6, LP, 1986, Crass Records) (UK Indie – nr 6)
Samlingar och remastrade utgåvor
- Bäst före 1984 (1986 – CATNO5; samlingsalbum med singlar) (UK Indie – nr 7)
- The Feeding of the 5000 (The Crassical Collection) (2010 – CC01CD remastrad utgåva)
- Stations of the Crass (The Crassical Collection) (2010 – CC02CD remastrad utgåva)
- Penis Envy (The Crassical Collection) (2010 – CC03CD remastrad utgåva)
- Christ – The Album (The Crassical Collection) (2011 – CC04CD remastrad utgåva)
- Yes Sir, I Will (The Crassical Collection) (2011 – CC05CD remastrad utgåva)
- Ten Notes on a Summer's Day (The Crassical Collection) (2012 – CC06CD remastrad utgåva)
Singel
- "Reality Asylum" / "Shaved Women" (CRASS1, 7", 1979) (UK Indie – nr 9)
- "Bloody Revolutions" / "Persons Unknown" (421984/1, 7" singel, gemensam släppt med Poison Girls , 1980) (UK Indie – nr 1)
- "Rival Tribal Rebel Revel" (421984/6F, enkelsidig 7" flexi disc-singel bortskänkt med Toxic Grafity [ sic ] fanzine , 1980)
- "Nagasaki Nightmare" / "Big A Little A" (421984/5, 7" singel, 1981) (UK Indie – nr 1)
- , enkelsidig 7-tums flexi-disc-singel av C reative R ecording och ljudtjänster tillgängliga för läsare av tonårstidningen Loving )
- "Merry Crassmas" (CT1, 7" singel, 1981, Crass' knivhugg på julmarknaden) (UK Indie – nr 2)
- "Sheep Farming in the Falklands" / "Gotcha" (121984/3, 7" singel, 1982, ursprungligen släppt anonymt som en flexi-disc) (UK Indie – nr 1, brittisk singellista: nr 106)
- "Hur känns det att vara mamma till 1000 döda?" / "The Immortal Death" (221984/6, 7" singel, 1983) (UK Indie – nr 1)
- "Vem är det?" (121984/4, 7" singel, 1983, pressad i "skitfärgad vinyl") (UK Indie – Nr 2, UK Singles Chart - No.119 )
- "You're Everything Dead" / "Nagasaki is Yesterday's Dog-End" / "Don't Get Caught" (1984, 7" singel. UK Singles Chart - No.166)
Övrig
- Penny Rimbaud läser ur "Christ's Reality Asylum" (Cat No. 10C, C90-kassett, 1992)
- Acts of Love – Fifty Songs to my Other Self av Penny Rimbaud med Paul Ellis, Eve Libertine och Steve Ignorant (Cat No. 1984/4, LP och bok, 1984. Återutgiven som CD och bok som Exitstencilisms Cat No. EXT001 2012)
- EXIT The Mystic Trumpeter – Live at the Roundhouse 1972, The ICES Tapes (pre Crass-material med Penny Rimbaud, Gee Vaucher, John Loder och andra) (Exit Stencil Music Cat No. EXMO2, CD och bok, 2013)
Liveinspelningar
- Christ: The Bootleg (inspelad live i Nottingham, 1984, släppt 1989 på Allied Records)
- You'll Ruin It For Everyone (inspelad live i Perth , Skottland, 1981, släppt 1993 på Pomona Records)
videoklipp
- Krass
- Christ: The Movie (en serie kortfilmer av Mick Duffield som visades på Crass-föreställningar, VHS, släppt 1990)
- Semi-Detached (videocollage av Gee Vaucher, 1978–84, VHS, 2001)
- Crass: There Is No Authority But Yourself (dokumentär av Alexander Oey , 2006) som dokumenterar historien om Crass och Dial House.
- Crass Agenda
- In the Beginning Was the WORD – Live DVD inspelad på Progress Bar, Tufnell Park, London, 18 november 2004
Se även
Föreslagen visning
- The Art of Punk - Crass ( The Museum of Contemporary Art ) (2013) - Dokumentär med Dan Kings och Gee Vauchers konst
Bibliografi
- Berger, George (2006). Berättelsen om Crass . Omnibus Press . ISBN 978-0-85712-012-0 .
- Bounds, Philip (2014). "Anarki, ett tag". Anteckningar från historiens slut . London: Merlin Press.
- Cogan, Brian (2007). " "Är de skyldiga oss ett uppehälle? Naturligtvis gör de det!" Crass, Throbbing Gristle och anarki och radikalism i tidig engelsk punkrock" . Tidskrift för studier av radikalism . 1 (2): 77–90. doi : 10.1353/jsr.2008.0004 . ISSN 1930-1189 . JSTOR 41887578 . S2CID 143586670 . Hämtad 13 maj 2021 .
- Cross, Richard (2004). "The Hippies Now Wear Black: Crass and the anarcho-punk movement, 1977–1984" . Socialistisk historia . Socialistiska Historiska Sällskapet (26).
- Cross, Richard (2010). " 'Det finns ingen auktoritet utom dig själv': Individen och kollektivet i brittisk anarko-punk" ( PDF) . Musik och politik . 4 (2). ISSN 1938-7687 . Arkiverad från originalet (PDF) den 4 juni 2011 . Hämtad 24 november 2010 .
- Glasper, Ian (2007). The Day the Country Died: A History of Anarcho Punk 1980 till 1984 . Körsbärsröda böcker . ISBN 978-1-901447-70-5 .
- Okunnig, Steve; Pottinger, Steve (2010). Resten är propaganda . Southern Records . ISBN 978-0-9566746-0-9 .
- McKay, George (1996). "Kapitel tre: 'CRASS 621984 ANOK4U2' ". Senseless Acts of Beauty: Motståndskulturer sedan sextiotalet . Verso böcker . ISBN 1-85984-028-0 .
- McKay, George (2 september 2019). " "They've Got a Bomb": Sounding Anti-nuclearism in the Anarcho-punk Movement in Britain, 1978–84" . Rockmusikstudier . 6 (3): 217–236. doi : 10.1080/19401159.2019.1673076 . S2CID 213764792 .
- Mott, Toby (2011). Crass 1977 – 1984 . PPP-utgåvor.
- Rimbaud, Penny (1999a). Shibboleth: mitt upprörande liv . AK Tryck på . ISBN 978-1-873176-40-5 .
- Rimbaud, Penny (1999b). Diamantsignaturen . AK Tryck på . ISBN 978-1-873176-55-9 .
- Rimbaud, Penny (2004). Kärlekslåtar . Pomona böcker. ISBN 978-1-904590-03-3 .
- Vaucher, Gee (1999). Krass konst och andra postmoderna monster . AK Tryck. ISBN 978-1-873176-10-8 .
- En serie chockslogans och sinneslösa tokentantrums . Exitstencil Press. 1982. (ursprungligen utgiven som en broschyr med LP-skivan Christ – The Album , mycket av texten är nu publicerad online på "Southern Records". Arkiverad från originalet den 4 april 2005. )
- International Anthem: A Nihilist Newspaper for the Living . Exitstencil Press. 1977–81. (se "Crass Discography" . Southern Records. Arkiverad från originalet den 15 april 2003. Hämtad 6 april 2003 . )