Musik genre
En musikgenre är en konventionell kategori som identifierar vissa musikstycken som tillhör en delad tradition eller uppsättning konventioner. Det är att skilja från musikalisk form och musikstil , även om dessa termer i praktiken ibland används omväxlande.
Musik kan delas in i genrer på olika sätt, som populärmusik och konstmusik , eller religiös musik och sekulär musik . Musikens konstnärliga karaktär gör att dessa klassificeringar ofta är subjektiva och kontroversiella, och vissa genrer kan överlappa varandra.
Definitioner
1965 skiljer Douglass M. Green på genre och form i sin bok Form in Tonal Music . Han listar madrigal , motett , canzona , ricercar och dans som exempel på genrer från renässansen . För att ytterligare klargöra innebörden av genren skriver Green "Beethovens op. 61" och "Mendelssohns op. 64". Han förklarar att båda är identiska i genren och är violinkonserter som har olika form. Men Mozarts Rondo för piano, K. 511, och Agnus Dei från hans mässa, K. 317, är ganska olika i genren men råkar vara lika i form."
1982 föreslog Franco Fabbri en definition av musikgenre som nu anses vara normativ: "musikalisk genre är en uppsättning musikaliska händelser (verkliga eller möjliga) vars kurs styrs av en bestämd uppsättning socialt accepterade regler", där en musikal händelse definieras som "alla typer av aktivitet som utförs kring någon typ av händelse som involverar ljud".
En musikgenre eller subgenre kan definieras av de musikaliska teknikerna , det kulturella sammanhanget och innehållet och andan i teman. Geografiskt ursprung används ibland för att identifiera en musikgenre, även om en enda geografisk kategori ofta innehåller en mängd olika undergenrer. Timothy Laurie hävdar att sedan början av 1980-talet har "genren gått från att vara en delmängd av populärmusikstudier till att vara en nästan allestädes närvarande ram för att konstituera och utvärdera musikaliska forskningsobjekt".
Termen genre definieras generellt på liknande sätt av många författare och musikforskare, medan den relaterade termen stil har olika tolkningar och definitioner. Vissa, som Peter van der Merwe , behandlar termerna genre och stil som samma, och säger att genre ska definieras som musikstycken som delar en viss stil eller "grundläggande musikaliskt språk". Andra, som Allan F. Moore, menar att genre och stil är två separata termer, och att sekundära egenskaper som ämne också kan skilja mellan genrer.
Undertyper
En undergenre är en underordnad inom en genre. I musiktermer är det en underkategori av en musikgenre som antar sina grundläggande egenskaper, men som också har sin egen uppsättning egenskaper som tydligt särskiljer och särskiljer den inom genren. En subgenre hänvisas också ofta till som en stil av genren. Utbredningen av populärmusik under 1900-talet har lett till över 1 200 definierbara undergenrer av musik.
En musikalisk komposition kan vara belägen i skärningspunkten mellan två eller flera genrer, dela egenskaper för varje överordnad genre och därför tillhöra varje genre av dessa samtidigt, sådana subgenrer är kända som fusionsgenrer . Exempel på fusionsgenrer inkluderar jazz fusion , som är en fusion av jazz och rockmusik, och countryrock som är en fusion av countrymusik och rockmusik.
En mikrogenre är en nischgenre, såväl som en underkategori inom stora genrer eller deras undergenrer.
Kategorisering och framväxt av nya genrer
Musikgenrernas genealogi uttrycker , ofta i form av ett skriftligt diagram, hur nya genrer har utvecklats under inflytande av äldre. Nya musikgenrer kan uppstå genom utvecklingen av nya musikstilar; förutom att helt enkelt skapa en ny kategorisering. Även om det är tänkbart att skapa en musikstil utan relation till befintliga genrer, dyker nya stilar vanligtvis upp under påverkan av redan existerande genrer.
Musikforskare har ibland klassificerat musik enligt en trikotomisk distinktion som Philip Taggs "axiomatiska triangel bestående av 'folkmusik', 'konst' och 'populär' musik". Han förklarar att var och en av dessa tre kan skiljas från de andra enligt vissa kriterier.
Automatisk igenkänning av genrer
Automatiska metoder för detektering av musiklikheter , baserade på datautvinning och samförekomstanalys, har utvecklats för att klassificera musiktitlar för elektronisk musikdistribution.
Glenn McDonald, anställd på The Echo Nest , musikintelligens och dataplattform, som ägs av Spotify , har skapat ett kategoriskt uppfattningsspektrum av genrer och subgenrer baserat på "en algoritmiskt genererad, läsbarhetsjusterad scatter-plot av den musikaliska genren-rymden , baserat på data som spårats och analyserats för 5 315 genreformade distinktioner av Spotify" kallad Every Noise at Once.
Alternativa tillvägagångssätt
Alternativt kan musik bedömas utifrån de tre dimensionerna "upphetsning", "valens" och "djup". Upphetsning återspeglar fysiologiska processer som stimulering och avslappning (intensiv, kraftfull, slitande, spännande kontra mild, lugnande, mjuk), valens återspeglar känslor och humörprocesser (roliga, glada, livliga, entusiastiska, glada mot deprimerande, ledsna) och djup speglar kognitiva processer (intelligenta, sofistikerade, inspirerande, komplexa, poetiska, djupa, känslomässiga, eftertänksamma vs. festmusik, dansbar). Dessa hjälper till att förklara varför många människor gillar liknande låtar från olika traditionellt segregerade genrer.
Från slutet av 1900-talet har Vincenzo Caporaletti föreslagit en mer omfattande distinktion av musikgenrer baserat på det "formativa medium" som en musik skapas med, det vill säga det kreativa gränssnittet (kognitiv miljö) som konstnären använder. Efter detta ramverk kan formativa medier tillhöra två olika matriser: visuell eller audiotaktil med avseende på den roll som den visuella rationaliteten eller den kroppsliga känsligheten och den förkroppsliga kognitionen spelar i den kreativa processen. Teorin som utvecklats av Caporaletti, kallad Audiotactile Music Theory, kategoriserar musik i tre olika grenar: 1) skriven musik, som den så kallade klassiska musiken, som skapas med hjälp av den visuella matrisen; 2) oral musik (som folkmusik eller etnisk musik före tillkomsten av ljudinspelningsteknologier); 3) Ljudtaktil musik, som är en process för produktion och överföring, kretsar kring ljudinspelningstekniker (till exempel jazz , pop, rock, rap och så vidare). Dessa två sista grenar skapas med hjälp av den ovan nämnda audiotaktila matrisen i vilken det formativa mediet är den audiotaktila principen.
Stora musikgenrer
Konstmusik
Konstmusik omfattar främst klassiska traditioner, inklusive både nutida och historiska klassiska musikformer. Konstmusik finns i många delar av världen. Den betonar formella stilar som inbjuder till teknisk och detaljerad dekonstruktion och kritik, och kräver fokuserad uppmärksamhet från lyssnaren. I västerländsk praxis anses konstmusik i första hand vara en skriftlig musiktradition, bevarad i någon form av notskrift snarare än att överföras muntligt, rote eller i inspelningar, som populär och traditionell musik vanligtvis är. Historiskt sett har den mesta västerländska konstmusiken skrivits ner med de standardformer av notskrift som utvecklades i Europa, som började långt före renässansen och nådde sin mognad under den romantiska perioden.
Identiteten för ett "verk" eller "stycke" konstmusik definieras vanligtvis av den noterade versionen snarare än av en viss föreställning och är i första hand förknippad med kompositören snarare än den utövande (även om kompositörer kan lämna artister med en viss möjlighet till tolkning eller improvisation). Detta är särskilt i fallet med västerländsk klassisk musik. Konstmusik kan inkludera vissa former av jazz , även om vissa anser att jazz främst är en form av populärmusik. 1960-talet såg en våg av avantgardeexperiment inom frijazz, representerad av artister som Ornette Coleman , Sun Ra , Albert Ayler , Archie Shepp och Don Cherry . Dessutom släppte avantgardistiska rockartister som Frank Zappa , Captain Beefheart och The Residents konstmusikalbum.
Populär musik
Populärmusik är vilken musikstil som helst som är tillgänglig för allmänheten och som sprids av massmedia. Musikforskaren och populärmusikspecialisten Philip Tagg definierade begreppet i ljuset av sociokulturella och ekonomiska aspekter:
Populärmusik, till skillnad från konstmusik, är (1) utformad för massdistribution till stora och ofta sociokulturellt heterogena grupper av lyssnare, (2) lagras och distribueras i icke-skriven form, (3) endast möjlig i en industriell monetär ekonomi där den blir en vara och (4) i kapitalistiska samhällen, som omfattas av lagarna för "fritt" företagande ... bör den helst sälja så mycket som möjligt.
Populärmusik finns på de flesta kommersiella och public service -radiostationer, i de flesta kommersiella musikåterförsäljare och varuhus, och film- och tv-soundtracks. Det är noterat på Billboard- listorna och, förutom singer-songwriters och kompositörer, involverar det musikproducenter mer än andra genrer.
Skillnaden mellan klassisk och populärmusik har ibland suddats ut i marginella områden som minimalistisk musik och lätta klassiker. Bakgrundsmusik till filmer/filmer bygger ofta på båda traditionerna. I detta avseende är musik som fiktion, som likaså gör en skillnad mellan litterär fiktion och populär skönlitteratur som inte alltid är exakt.
Countrymusik
Countrymusik, även känd som country och western (eller helt enkelt country) och hillbilly musik, är en genre av populärmusik som har sitt ursprung i södra USA i början av 1920-talet
Elektronisk musik
Elektronisk musik är musik som använder elektroniska musikinstrument , digitala instrument eller kretsbaserad musikteknik i sin skapelse. Samtida elektronisk musik inkluderar många varianter och sträcker sig från experimentell konstmusik till populära former som elektronisk dansmusik (EDM).
Funk
Funk är en musikgenre som uppstod i afroamerikanska samhällen i mitten av 1960-talet när musiker skapade en rytmisk , dansbar ny form av musik genom en blandning av soul, jazz och rhythm and blues (R&B).
Hiphopmusik
Hiphopmusik, även kallad hiphop eller rapmusik , är en musikgenre som startades i USA, närmare bestämt South Bronx i New York City av afroamerikanska ungdomar från innerstäderna under 1970-talet. Det kan brett definieras som en stiliserad rytmisk musik som vanligtvis ackompanjerar rappning , ett rytmiskt och rimmande tal som skanderas. Hiphopmusiken kommer från själva hiphopkulturen, inklusive fyra nyckelelement: emceeing ( MCing )/ rappning , discjockeying (DJing) med turntablism , breakdance och graffitikonst .
Jazz
Jazz är en musikgenre som har sitt ursprung i de afroamerikanska samhällena i New Orleans, Louisiana, USA, i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet, med sina rötter i blues och ragtime.
latin musik
Popmusik
Pop är en genre av populärmusik som har sitt ursprung i sin moderna form under mitten av 1950-talet i USA och Storbritannien. Termerna populärmusik och popmusik används ofta omväxlande, även om den förra beskriver all musik som är populär och inkluderar många olika stilar.
Punk
Den musikaliska och performativa stilens aggressivitet, baserad på strukturell enkelhet och rock'n'roll-stilens kraftfulla rytmer, förstärkte den utmanande och provocerande karaktären i den moderna musikens universum.
Reggae
Reggaemusik, med ursprung från slutet av 1960-talets Jamaica , är en musikgenre som ursprungligen användes av jamaicaner för att definiera sig själva med sin livsstil och sociala aspekter. Innebörden bakom reggaesånger tenderar att handla om kärlek, tro eller en högre makt och frihet. Reggaemusik är viktig för den jamaicanska kulturen eftersom den har använts som inspiration för många tredje världens befrielserörelser. Bob Marley , en artist som främst är känd för reggaemusik, hedrades av Zimbabwes självständighetsfirande 1980 på grund av att hans musik gav inspiration till frihetskämpar. Musikgenren reggae är känd för att införliva stilistiska tekniker från rhythm and blues , jazz , afrikanska, karibiska och andra genrer, men det som gör reggae unik är sång och text. jamaicansk engelska Sången tenderar att sjungas på jamaicansk patois , och yariska dialekter . Reggaemusikens texter tenderar vanligtvis att höja politisk medvetenhet och om kulturella perspektiv.
Rockmusik
Rockmusik är en bred genre av populärmusik som uppstod som " rock and roll " i USA i slutet av 1940-talet och början av 1950-talet, och utvecklades till en rad olika stilar i mitten av 1960-talet och senare, särskilt i USA och Storbritannien.
Metal musik
Heavy metal utvecklades från hårdrock , psykedelisk rock och bluesrock i slutet av 1960- och 1970-talet med anmärkningsvärda akter som Black Sabbath , Judas Priest och Motörhead . Populariteten för heavy metal sköt i höjden på 1980-talet med band som Iron Maiden , Metallica och Guns 'n' Roses . Den har en grövre stil och tyngre sound än andra former av rockmusik, med anmärkningsvärda subgenrer som thrash metal , death metal och black metal . [ citat behövs ]
Soulmusik och R&B
Soulmusik blev en musikgenre som kom att inkludera ett brett utbud av R&B-baserade musikstilar från pop R&B-akterna på Motown Records i Detroit, som The Temptations , Gladys Knight & the Pips , Marvin Gaye och Four Tops , till " djupa " soulsångare som Percy Sledge och James Carr .
Polka
Polkan är ursprungligen en tjeckisk dans och genre av dansmusik som är bekant i hela Europa och Amerika.
Religiös musik
Religiös musik (även helig musik) är musik som framförs eller komponeras för religiöst bruk eller genom religiös påverkan. Gospel , andlig och kristen musik är exempel på religiös musik.
Traditionell musik och folkmusik
Traditionell musik och folkmusik är väldigt lika kategorier. Även om den traditionella musiken är en mycket bred kategori och kan omfatta flera genrer, är det allmänt accepterat att traditionell musik omfattar folkmusik. Enligt ICTM (International Council for Traditional Music) är traditionell musik sånger och låtar som har framförts under en lång tidsperiod (vanligtvis flera generationer) .
Folkmusikgenren klassas som den musik som muntligen överförs från en generation till en annan . Vanligtvis är artisten okänd, och det finns flera versioner av samma låt. Genren förmedlas genom att sjunga, lyssna och dansa till populära sånger. Denna typ av kommunikation gör det möjligt för kulturen att överföra stilarna (tonhöjder och kadenser) såväl som det sammanhang den utvecklades.
Kulturellt överförande folksånger upprätthåller rika bevis om den period av historien när de skapades och den sociala klass i vilken de utvecklades. Några exempel på folkgenren kan ses i folkmusiken i England och turkisk folkmusik . Engelsk folkmusik har utvecklats sedan medeltiden och har överförts från den tiden fram till idag. På liknande sätt relaterar turkisk folkmusik till alla civilisationer som en gång passerade genom Turkiet, och är därmed en världsreferens sedan spänningarna mellan öst och väst under den tidigmoderna perioden .
Traditionell folkmusik hänvisar vanligtvis till sånger komponerade på 1900-talet, som tenderar att skrivas som universella sanningar och stora frågor från den tid de komponerades. Artister inklusive Bob Dylan ; Petrus, Paulus och Maria ; James Taylor ; och Leonard Cohen förvandlade folkmusiken till vad den är känd idag. Nyare kompositörer som Ed Sheeran (popfolk) och The Lumineers (amerikansk folkmusik) är exempel på samtida folkmusik, som har spelats in och anpassats till det nya sättet att lyssna på musik (online) – till skillnad från det traditionella sättet att muntligt överföra musik .
Varje land i världen, i vissa fall varje region, distrikt och samhälle, har sin egen folkmusikstil. Underavdelningarna av folkgenren utvecklas av varje plats, kulturell identitet och historia. Eftersom musiken är utvecklad på olika platser är många av instrumenten karakteristiska för plats och befolkning – men några används överallt: knapp- eller pianodragspel , olika typer av flöjter eller trumpeter, banjo och ukulele . Både fransk och skotsk folkmusik använder relaterade instrument som fiol , harpa och varianter av säckpipa .
Psykologi av musikpreferens
Social påverkan på musikval
Sedan musik har blivit mer lättillgänglig ( Spotify , iTunes , YouTube etc.) har fler människor börjat lyssna på ett bredare och bredare utbud av musikstilar. Dessutom spelar social identitet också en stor roll för musikpreferensen. Personlighet är en nyckelfaktor för musikval. De som anser sig vara "rebeller" tenderar att välja tyngre musikstilar som heavy metal eller hårdrock , medan de som anser sig vara mer "avslappnade" eller "laid back" tenderar att välja lättare musikstilar som jazz eller klassiskt. musik. Enligt en modell finns det fem huvudfaktorer som ligger bakom musikpreferenser som är genrefria, [ motsägelsefulla ] och reflekterar emotionella/affektiva reaktioner. Dessa fem faktorer är:
- En mild faktor som består av mjuka och avslappnande stilar (jazz, klassisk, etc.).
- En urban faktor som till stor del definieras av rytmisk och perkussiv musik (rap, hiphop , funk , etc.).
- En sofistikerad faktor ( opera , värld , etc.)
- En intensitetsfaktor som definieras av kraftfull, högljudd och energisk musik (rock, metal, etc.).
- En campestral faktor, som syftar på singer-songwriter-genrer och country.
Individuella och situationella influenser
Studier har visat att medan kvinnor föredrar mer diskantorienterad musik, föredrar män att lyssna på bastung musik. En förkärlek för bastung musik paras ibland med borderline och asociala personligheter.
Ålder är en annan stark faktor som bidrar till musikalisk preferens. Det finns bevis som visar att musikpreferensen kan ändras när man blir äldre. En kanadensisk studie visade att ungdomar visar ett större intresse för popmusikartister medan vuxna och den äldre befolkningen föredrar klassiska genrer som rock, opera och jazz .
Se även
- Kompositionsskola
- Släktforskning av musikgenrer
- Lista över musikstilar
- Lista över populära musikgenrer
- Lista över radioformat
- Radio Data System , som möjliggör taggning av genren av sändningar inom definierade kategorier
- Lista över Grammy Award-kategorier , som definierar en lista över genrer
- Lista över ID3v1-genrer
- Billboard-listor , som definierar en lista över genrer
Vidare läsning
- Holt, Fabian (2007). Genre inom populärmusik . Chicago: University of Chicago Press .
- Negus, Keith (1999). Musikgenrer och företagskulturer . New York: Routledge . ISBN 978-0-415-17399-5 .
- Starr, Larry; Waterman, Christopher Alan (2010). Amerikansk populärmusik från minstrelsy till MP3 . Oxford University Press. ISBN 978-0-19-539630-0 .