Siouxsie och Banshees
Siouxsie and the Banshees | |
---|---|
Bakgrundsinformation | |
Också känd som | Janet och isbergen |
Ursprung | London , England |
Genrer | |
Antal aktiva år | 1976–1996, 2002 |
Etiketter | |
Tidigare medlemmar | |
Hemsida | Siouxsieandthebanshees |
Siouxsie and the Banshees var ett brittiskt rockband som bildades i London 1976 av sångaren Siouxsie Sioux och basgitarristen Steven Severin . De har varit mycket inflytelserika, både över sin samtid och med senare akter. Tidningen Q inkluderade John McKays gitarrspel på " Hong Kong Garden " i deras lista över "100 Greatest Guitar Tracks Ever", medan Mojo rankade gitarristen John McGeoch i deras lista över "100 Greatest Guitarists of All Time" för hans arbete med " Förtrollad ". The Times kallade gruppen "en av postpunktidens mest djärva och kompromisslösa musikaliska äventyrare" .
Ursprungligen förknippade med punkscenen utvecklades bandet snabbt för att skapa "en form av post-punk discord full av vågade rytmiska och ljudexperimenterande". Deras debutalbum The Scream släpptes 1978 till brett kritikerros. Efter medlemsförändringar, inklusive gitarristen McGeogh och trummisen Budgie , ändrade de radikalt sin musikaliska riktning och blev en av de mest framgångsrika alternativa popgrupperna på 1980-talet. Deras tredje album Kaleidoscope (1980) toppade som nummer 5 i UK Albums Chart . Med Juju (1981) som också nådde topp 10 blev de ett inflytande på den framväxande gotiska scenen. 1988 fick bandet ett genombrott i Nordamerika med det mångfacetterade albumet Peepshow , som fick kritikerros. Med stort stöd från alternativa rockradiostationer uppnådde de en mainstream-hit i USA 1991 med singeln " Kiss Them for Me ".
Under sin karriär släppte Siouxsie and the Banshees 11 studioalbum och 30 singlar. Bandet upplevde flera uppsättningsbyten, med Siouxsie och Severin som de enda konstanta medlemmarna. De upplöstes 1996, och Siouxsie och Budgie fortsatte att spela in musik som The Creatures , ett andra band de hade bildat i början av 1980-talet. 2004 började Siouxsie en solokarriär.
Historia
Formation (1976–1977)
Siouxsie Sioux och Steven Severin träffades på en Roxy Music- konsert i september 1975, vid en tidpunkt då glamrocken hade bleknat och det inte kom något nytt som de kunde identifiera sig med. Från februari 1976 började Siouxsie, Severin och några vänner följa ett osignerat band, Sex Pistols . Journalisten Caroline Coon kallade dem " Bromley-kontingenten ", eftersom de flesta av dem kom från Bromley -området i sydöstra London , ett märke som Severin kom att förakta. "Det fanns inget sådant, det var bara ett gäng människor som drogs samman av hur de kände och de såg ut". De var alla inspirerade av Sex Pistols och deras kompromisslösa attityd. När de fick reda på att ett av banden som var planerade att spela 100 Club Punk Festival , organiserad av Sex Pistols manager Malcolm McLaren , drog sig ur räkningen i sista minuten, föreslog Siouxsie att hon och Severin skulle spela, trots att de inte hade något band namn eller ytterligare medlemmar. Två dagar senare dök paret upp på festivalen som hölls i London den 20 september 1976. Med två inlånade musiker vid sin sida, Marco Pirroni på gitarr och John Simon Ritchie (redan allmänt känd som Sid Vicious ) på trummor, bestod deras uppsättning av en 20 minuters improvisation baserad på " The Lord's Prayer ".
Bandet hade för avsikt att dela upp efter spelningen, men de ombads att spela igen. Under de närmaste månaderna rekryterade Siouxsie och Severin trummisen Kenny Morris och gitarristen Peter Fenton. Efter att ha spelat flera spelningar i början av 1977 insåg de att Fenton inte passade in eftersom han var "en riktig rockgitarrist". John McKay tog hans plats i juli. Deras första liveframträdande på tv ägde rum i november i Manchesters Granada , i Tony Wilsons tv -program So It Goes . Den månaden spelade de också in sin första John Peel -session för BBC-radio där de premiärvisade en ny låt "Metal Postcard", som introducerade en " motorik stramhet" i trummönstren, med "utrymmet i ljudet" och "de sågtandade gitarrerna" . Bandet beskrev sin musik som "kall, maskinlik och passionerad på samma gång". När de dök upp på omslaget till tidningen Sounds skrev Vivien Goldman : "de låter som en industrianläggning från 2000-talet".
The Scream and Join Hands (1978–1979)
Bandet sålde ut lokaler i London i början av 1978, men hade fortfarande problem med att få rätt skivkontrakt som kunde ge dem "fullständig konstnärlig kontroll". Polydor erbjöd denna garanti och undertecknade dem i juni. Deras första singel, " Hong Kong Garden ", med ett xylofonmotiv , nådde topp 10 i Storbritannien strax efter. En NME -recension hyllade det som "en ljus, levande berättelse, något som ögonblicksbilder från fönstret på ett rusande japanskt tåg, kraft laddad av det mest originella, berusande gitarrspel jag hört på länge, länge".
Bandet släppte sitt debutalbum, The Scream , i november 1978. Nick Kent från NME sa om skivan: "Bandet låter som en unik hybrid av Velvet Underground parat med mycket av uppfinningsrikedomen från Tago Mago -era Can , om någon. parallell kan dras". I slutet av artikeln lade han till denna kommentar: "Visst har det traditionella tredelade ljudet aldrig använts på ett mer oortodoxt sätt med så fantastiska resultat".
The Banshees andra album, Join Hands , släpptes 1979. I Melody Maker beskrev Jon Savage "Poppy Day" som "en kort , kraftfull frammaning av det stora krigets kyrkogårdar", och Record Mirror beskrev hela skivan som ett farligt verk som "ska höras". The Banshees gav sig ut på en stor turné för att marknadsföra albumet. Några dejter in i turnén i september lämnade Morris och McKay en signering i butik efter ett gräl och lämnade bandet. I behov av ersättare för att uppfylla turnédatum ringde Banshees manager till trummisen Budgie, tidigare med Slits , och bad honom att provspela. Budgie anställdes, men Siouxsie och Severin hade ingen framgång med att provspela gitarrister. Robert Smith från the Cure erbjöd sina tjänster ifall de inte kunde hitta en gitarrist (hans grupp var redan supportbandet på turnén), så bandet höll honom kvar efter att ha sett för många "rockvirtuoser". Turnén återupptogs i september och efter den senaste konserten återvände Smith till Cure.
Kaleidoscope , Juju och A Kiss in the Dreamhouse (1980–1982)
Budgie blev en permanent medlem, och bandet gick in i studiorna för att spela in singeln " Happy House " med gitarristen John McGeoch , då fortfarande medlem i Magazine . Deras tredje album, Kaleidoscope , släppt 1980, såg Banshees utforska nya musikaliska territorier med hjälp av andra instrument som synthesizers, sitarer och trummaskiner. Gruppen hade från början ett koncept att få varje låt att låta helt annorlunda, utan hänsyn till om materialet kunde framföras tillsammans eller inte. Melody Maker beskrev resultatet som "ett kalejdoskop av ljud och bilder, nya former och innehåll, som blinkar framför våra ögon". Kaleidoscope var en kommersiell framgång och nådde en topp som nummer 5 på den brittiska albumlistan. Denna line-up, med McGeoch på gitarr, turnerade i USA för första gången till stöd för albumet och spelade sina första shower i New York City i november 1980.
För Juju (1981) tog bandet ett annat tillvägagångssätt och övade låtarna på konsert först innan de spelade in dem. Juju , enligt Severin, blev ett oavsiktligt konceptalbum som "drade på mörkare element". Sounds hyllade den som "intrigerande, intensiv, grubblande och kraftfullt atmosfärisk". Albumet nådde senare som nummer 7 i den brittiska albumlistan och blev en av deras största säljare. McGeochs gitarrbidrag på Juju hyllades senare av Johnny Marr från Smiths .
Under den medföljande turnén 1981 blev Siouxsie och Budgie ett par. Samtidigt startade de också en trum-och-röst-duo som heter The Creatures och släppte sin första EP , Wild Things .
The Banshees följde 1982 med den psykedeliska A Kiss in the Dreamhouse . Skivan, med stråkar på flera nummer, var en avsiktlig kontrast till deras tidigare verk, där Severin senare beskrev den som ett "sexigt album". Den brittiska pressen hälsade den entusiastiskt. Richard Cook avslutade sin NME- recension med denna mening: "Jag lovar...den här musiken tar andan ur dig". Vid den tiden kämpade McGeoch med alkoholproblem och lades in på sjukhus när han återvände till en reklamresa från Madrid . Bandet sparkade honom kort därefter. Severin bad Robert Smith att ta över gitarristuppgifterna igen; Smith accepterade och gick med i gruppen igen i november 1982.
Hyæna , Tinderbox och Through the Looking Glass (1983–1987)
Under 1983 arbetade bandmedlemmarna med flera sidoprojekt; Siouxsie och Budgie komponerade det första Creatures-albumet, Feast , medan Severin och Smith spelade in som Glove . Smith insisterade sedan på att dokumentera sin tid med Banshees, så gruppen släppte en coverversion av Beatles " Dear Prudence " i september 1983. Det blev deras största brittiska hit och nådde nummer 3 på singellistan . De släppte också ett livealbum, Nocturne , och avslutade sitt sjätte studioalbum, Hyæna . Strax innan släppet i maj 1984 lämnade Smith gruppen, med hänvisning till hälsoproblem på grund av ett överbelastat schema, och var i två band samtidigt.
Ex- Clock DVA- gitarristen John Valentine Carruthers ersatte honom. The Banshees omarbetade sedan fyra nummer från sin repertoar, utökade med en stråksektion, för The Thorn EP. NME berömde projektet: "Kraften i en klassisk orkester är den perfekta folien för bandets malande enträgna ljud". Den nya Banshees-serien ägnade stora delar av 1985 åt att arbeta på en ny skiva, Tinderbox . Gruppen avslutade låten " Cities in Dust " innan albumet, så de skyndade på att släppa den som singel innan deras längsta turné i Storbritannien. Tinderbox släpptes i april 1986. Tidningen Sounds noterade: " Tinderbox är en uppfriskande inriktning på Banshees' störande perspektiv och återställer deras livfulla nyanser till popens bleka palett". På grund av den långa tid som arbetade på Tinderbox önskade gruppen spontanitet och bestämde sig för att spela in ett album med coverlåtar, Through the Looking Glass , 1987. Mojo magazine prisade senare deras version av " Strange Fruit ". Efter albumets release insåg bandet att Carruthers inte längre passade in och bestämde sig för att arbeta på nytt material som en trio.
Peepshow (1988–1990)
Efter en lång paus rekryterade bandet multiinstrumentalisten Martin McCarrick och gitarristen Jon Klein . Kvintetten spelade in Peepshow 1988, med icke-traditionell rockinstrumentering inklusive cello och dragspel . Q magazine berömde albumet i sin 5-stjärniga recension: " Peepshow äger rum i någon förvrängd nöjesmark där konstiga och underbara former skymtar". Den första singeln, " Peek-a-Boo ", sågs av kritiker som ett "modigt drag" med horn och dansinslag. Sounds skrev: "Snaran får en smäll, Siouxsies röst slingrar sig runt ditt huvud och allt kommer magiskt ihop". "Peek-a-Boo" var deras första riktiga genombrott i USA. Efter turnén bestämde sig bandet för att ta en paus, med Siouxsie och Budgie som spelade in som Creatures och släppte sitt mest kritikerrosade album hittills, Boomerang , och Severin och McCarrick arbetade på material tillsammans.
Superstition , The Rapture and break-up (1991–1999)
1991 kom Siouxsie and the Banshees tillbaka med singeln " Kiss Them for Me ", och blandade strängar över en dansrytm spetsad med exotica . Gruppen samarbetade med den då okända indiske tablaspelaren Talvin Singh , som också sjöng under bryggan. Singeln fick strålande recensioner och nådde senare en topp i Billboard Hot 100 på nummer 23, vilket gjorde att de nådde en ny publik. Albumet Superstition följde kort därefter, och gruppen turnerade i USA som andra headliners på den första Lollapalooza -turnén. Året därpå ombads familjen Banshees att komponera " Ansikte mot ansikte " som singel för filmen Batman Returns , på regissören Tim Burtons begäran.
1993 spelade The Banshees in nya låtar baserade på stråkarrangemang och spelade dem sedan på festivaler utomlands. När de återvände hem anlitade de tidigare Velvet Underground-medlemmen John Cale för att producera resten av skivan. The Rapture släpptes 1995 och beskrevs av Melody Maker som "en fascinerande, transkontinental resa genom fara och exotica". Några veckor efter releasen, tog Polydor bort bandet från sin lista och Klein ersattes på bandets sista turné 1995 av ex- Psychedelic Furs- gitarristen Knox Chandler . I april 1996 upplöstes familjen Banshees efter 20 års samarbete. Siouxsie och Budgie meddelade att de skulle fortsätta spela in som Creatures. 1999 släppte de albumet Anima Animus .
2000-talet – nutid
2002 startade Universal Music bandets remastrade bakkatalog genom att släppa The Best of Siouxsie and the Banshees . I april återförenades Siouxsie, Severin, Budgie och Chandler kort för Seven Year Itch-turnén, som gav upphov till Seven Year Itch livealbum och DVD 2003. Dagen efter deras sista konsert i Tokyo, Japan, stannade Siouxsie och Budgie i stan på sina egna och gick in i en inspelningsstudio som Creatures. Deras fjärde och sista studioalbum, Hái! , kom ut några månader senare.
2004 släpptes Downside Up , en box som samlade alla Banshees B-sidor och The Thorn EP. The Times skrev i sin recension: "här är en grupp som aldrig fyllt B-sidor med sämre, engångsspår. De såg dem snarare som ett utlopp för några av deras mest radikala och utmanande arbete".
2006 remastrades bandets fyra första skivor och kompilerades med tidigare outgivna bonuslåtar. Flera inspelningar som gjordes för radioprogrammet John Peel från 1978 till 1986 sammanställdes också på CD:n Voices on the Air: The Peel Sessions . AllMusic beskrev den första sessionen som "ett eldigt avsiktsförklaring" och kvalificerade de andra föreställningarna som "utmärkta". Den andra omgången remasters, om eran 1982–1986, gavs ut i april 2009. Den inkluderade fyra andra nyutgivningar (inklusive A Kiss in the Dreamhouse från 1982). Boxsetet At the BBC , innehållande en DVD med alla bandets live-tv-framträdanden i Storbritannien och tre CD-skivor med inspelningar under konserten, släpptes också i juni samma år.
I april 2014 återutgavs deras debutsingel "Hong Kong Garden" på dubbel 7-tums vinyl. Det tillkännagavs att detta skulle vara en del av en treårsplan med Universal. återutgavs deras fyra sista studioalbum (1987:s Through the Looking Glass , 1988:s Peepshow , 1991:s Superstition och 1995:s The Rapture ) på CD i remastrade versioner med bonusspår. Siouxsie och Severin kurerade en samlings-CD som heter It's a Wonderfull Life för månadstidningen Mojo , som gavs ut i september med Siouxsie på framsidan. På denna CD hedrade paret flera kompositörer av film och klassisk musik som hade inspirerat dem.
2015, efter att ha släppt en annan samling kallad Spellbound: The Collection , som inkluderade singlar, albumspår och B-sidor, återutgav bandet 1979:s Join Hands on vinyl för Record Store Day , med olika omslagsbilder.
En nyutgiven vinylserie på Polydor av alla bandets album, remastrad från de ursprungliga ¼"-banden 2018 av Miles Showell och klippt på halvfart i Abbey Road Studios, började i augusti 2018. De elva studioalbumen återutgavs på svart vinyl. The Rapture trycktes på dubbel-LP för första gången. En tydlig vinylutgåva av samlingen Once Upon a Time/The Singles återutgavs också med en extra poster inkluderad. 2021 släpptes en vinröd vinylutgåva av Tinderbox .
En samling på 10 spår med titeln All Souls släpptes för att fira höstsäsongen 2022. Albumets låtlista kurerades av Siouxsie och innehåller " Spellbound " (licensierad för säsong fyra av serien Stranger Things ), " Fireworks ", "Peek-a- Boo", plus albumspår och rariteter. Den släpptes på svart vinyl, och även på orange vinyl – i begränsad upplaga.
År 2023 kommer en klar och guldmarmorerad vinylupplaga av A Kiss in the Dreamhouse att släppas till Record Store Day den 22 april, i Storbritannien, Frankrike, Tyskland, Australien, Irland och Italien.; återutgivningen övervakades av Siouxsie och Severin.
Musikalisk stil
Siouxsie and the Banshees har beskrivits som att utveckla "en form av post-punk discord full av vågade rytmiska och ljudexperimenterande". The Times skrev att "The Banshees står stolt [... som] en av postpunktidens mest djärva och kompromisslösa musikaliska äventyrare". Med något av deras mörkaste material hjälpte bandet också till att skapa den gotiska scenen. Bandet anses också vara en new wave -akt.
De var också ett av de första alternativa banden; musikhistorikern Peter Buckley påpekade att de befann sig längst fram i den alternativa rockscenen. 1988 var "Peek-a-Boo" det allra första spåret som toppade US Modern Rock-listan efter att Billboard lanserade denna lista under den första veckan i september för att lista de mest spelade låtarna på alternativa radiostationer och college- radiostationer. Simon Goddard skrev att "Banshees - Mk II skulle bli en av 1980-talets största alternativa popgrupper". Spin beskrev dem som "alternativa rockare" 1991 när de hänvisade till deras närvaro på topp 40-listan. Journalisten Jim Gerr noterade bandets deltagande i den första Lollapalooza-festivalen och såg dem som ett av "elementen i den alternativa rockgemenskapen". Mojo presenterade dem retrospektivt som en av "alternativ rocks ikoniska grupper".
Arv
Siouxsie and the Banshees hade en inverkan på många senare genrer inklusive postpunk, new wave, synthpop, gotisk rock, alternativ musik, shoegaze och trip-hop, och påverkade ett brett utbud av musiker inklusive Joy Division, the Cure, the Smiths , Depeche Mode , PJ Harvey , Radiohead , Jeff Buckley , Tricky och LCD Soundsystem .
Joy Divisions Peter Hook , som såg gruppen på konsert i Manchester 1977, sa: "Siouxsie and the Banshees var en av våra stora influenser [...] The Banshees första LP var en av mina favoritskivor någonsin, som gitarristen. och trummisen spelade var ett riktigt ovanligt sätt att spela och det här albumet visar upp ett landmärkeframträdande." Joy Divisions trummis Stephen Morris var influerad av Banshees Mk1 från deras John Peel-session 1977 eftersom deras "första trummis Kenny Morris spelade mestadels toms" och "ljudet av cymbaler var förbjudet". Han tillade, "The Banshees hade det där [...] förmodande ljudet, som skissade ut framtiden från det förflutnas mörker". Joy Division-producenten Martin Hannett såg en skillnad mellan Banshees första huvuduppsättning och de andra banden 1977: "Alla harmonier du fick var minst sagt skarpa, förutom det udda undantaget, som Siouxsie. De var intressanta" . The Cures ledare, Robert Smith, förklarade 2003: "Siouxsie and the Banshees and Wire var de två band jag verkligen beundrade. De betydde något." Han pekade också på vad Join Hands -turnén 1979 gav honom musikaliskt. "På scenen den första kvällen med Banshees blev jag imponerad av hur kraftfull jag kände att spela den sortens musik. Det var så annorlunda mot vad vi gjorde med Cure. Innan dess hade jag velat att vi skulle vara som Buzzcocks eller Elvis Costello , punk Beatles. Att vara en Banshee förändrade verkligen min inställning till vad jag gjorde". Killing Joke citerade bandet i deras influenser: gitarristen Geordie Walker berömde "the Banshees on The Scream " för att ha tagit med sig "ackordstrukturer som jag tyckte var väldigt uppfriskande".
De två låtskrivarna i The Smiths citerade bandet; sångaren Morrissey sa att "Siouxsie and the Banshees var utmärkta", och att "de var en av de stora grupperna i slutet av 1970-talet, början av 1980-talet". Han sa också 1994: "Om du studerar moderna grupper, de som får pressbevakning och kartlägger action, så är ingen av dem lika bra som Siouxsie och the Banshees. Det är inte dammig nostalgi, det är faktum". På frågan "vem ångrar du att du inte kommer att se live", svarade gitarristen Johnny Marr "Siouxsie and the Banshees mk 1. Men mk 2 var ännu bättre". Marr nämnde sitt tycke för John McGeoch och hans bidrag till singeln "Spellbound". Marr kvalificerade det som "smart" med en "riktigt bra kräsen sak på gång som är väldigt un-rock'n'roll". Smiths historiker Goddard skrev att Marr "berömde [d] McGeoch-eran Banshees som en betydande inspiration". U2 citerade Siouxsie and the Banshees som ett stort inflytande och valde "Christine" för en Mojo -samling. The Edge var presentatören av ett pris som gavs till Siouxsie vid Mojo -ceremonin 2005. I december 1981 utsåg Dave Gahan från Depeche Mode Banshees till ett av sina tre favoritband tillsammans med Sparks och Roxy Music. Gahan hyllade senare singeln " Candyman " när den släpptes och sa: "Hon låter alltid spännande. Hon sjunger med mycket sex - det är det jag gillar. Det här är en fantastisk Banshees-skiva[...], jag gillar deras sound. Jag brukade se dem ganska mycket när jag var yngre." När han kommenterade den ursprungliga Banshees-uppsättningen och hur de skilde sig från andra grupper, sa Gahan: "Siouxsie And The Banshees, som jag älskade, sjöng mycket mer abstrakt, konstnärligt om frustration. Kallare och mörkare". Jim Reid från Jesus and Mary Chain valde "Jigsaw Feeling" från The Scream som en av sina favoritlåtar. Thurston Moore från Sonic Youth citerade "Hong Kong Garden" i sina topp 25 favoritlåtar genom tiderna och sa "det var en helt ny värld". Kevin Shields från My Bloody Valentine nämnde dem också som bland hans tidiga influenser. Dave Navarro från Jane's Addiction noterade en gång en parallell mellan hans band och Banshees: "Det finns så många liknande trådar: melodi, användning av ljud, attityd, sex-attraktionskraft. Jag såg alltid Jane's Addiction som den maskulina Siouxsie and the Banshees". Primal Screams Bobby Gillespie gillade gruppens förmåga att producera poplåtar samtidigt som de sänder något subversivt. Han sa, "De var outsiders som förde outsiderämnen till mainstream. Vi försöker inte slita bort Banshees, men det är ungefär där vi kommer ifrån". Han konstaterade att bland "de sista stora rockbanden var Siouxsie and the Banshees [...] de bästa postpunkbanden för mig. Idéerna i musiken och texterna för de [...] banden påverkade helt Primal Scream" .
The Banshees har hyllats av andra handlingar. Thom Yorke sa att det inspirerade honom att bli artist att se Siouxsie på scenen på konsert 1985. Radiohead citerade McGeoch-erans Siouxsie-skivor när de nämnde inspelningen av låten " There There ", och repeterade Banshees material innan deras turné 2008. Jeff Buckley , som hämtade inspiration från flera kvinnliga sångare, täckte "Killing Time" (från Boomerang -albumet) vid olika tillfällen. Buckley ägde också alla Banshees album i sin skivsamling. På frågan om vad hans influenser var, svarade Buckley: "Jag växte upp under 1960-talet, början av 1970-talet, 1980-talet, så jag observerade Joni Mitchell , jag observerade Smiths och Siouxsie och Banshees. Det tänder mig helt". Mockasångaren Brett Anderson utnämnde Juju till en av sina favoritskivor . Red Hot Chili Peppers framförde " Christine " på konsert, och deras gitarrist John Frusciante citerade Banshees i intervjuer. Skräpsångerskan Shirley Manson sa: "Jag lärde mig att sjunga genom att lyssna på The Scream and Kaleidoscope " . Siouxsie har också hyllats av andra kvinnliga sångerskor inklusive PJ Harvey och Courtney Love . PJ Harvey har uttalat, "Det är svårt att slå Siouxsie Sioux, när det gäller liveframträdande. Hon är så spännande att se, så full av energi och mänsklig rå kvalitet", och valde Siouxsies album Anima Animus i hennes topp 10 album 1999 . Bandet hade en stark effekt på två viktiga trip hop -akter. Tricky täckte " Tattoo " för att öppna hans andra album, Nearly God ; den ursprungliga 1983 proto-trip-hop versionen av den låten hjälpte Tricky i skapandet av hans stil. Massive Attack samplade kraftigt " Metal Postcard " på låten "Superpredators (Metal Postcard)", inspelad innan deras Mezzanine -album. Airs Jean -Benoît Dunckel citerade gruppen som en av hans tre huvudsakliga influenser. Billy Corgan från Smashing Pumpkins citerade Banshees som ett viktigt inflytande på hans musik. Faith No More täckte "Switch" på konsert och citerade The Scream som en av deras influenser.
The Banshees fortsätter att påverka yngre musiker. Sångaren James Murphy präglades av vissa Banshees-album under sin barndom. Hans band LCD Soundsystem täckte " Slowdive " som en B-sida till singeln " Disco Infiltrator ". Betabandet samplade "Painted Bird" på deras låt "Liquid Bird" från albumet Heroes to Zeros . TV on the Radio sa att de alltid har försökt göra en låt som börjar som "Kiss Them for Me" där det helt plötsligt finns ett "element av överraskning" med "en gigantisk trumma som kommer in". Santigold baserade en av sina låtar kring musiken till "Red Light". "'My Superman' är en interpolation av 'Red Light'". Indiefolkgruppen DeVotchKa täckte balladen " The Last Beat of My Heart " på förslag av Arcade Fire- sångaren Win Butler ; den släpptes på EP:n Curse Your Little Heart . Gossip namngav Banshees som en av deras största influenser under marknadsföringen av deras singel "Heavy Cross". Det brittiska indiebandet Bloc Party hämtade inspiration från "Peek-a-Boo" och deras sångerska Kele Okereke uttalade om den där Banshees singel: "det lät som ingenting annat på denna planet. Det här är [...] en poplåt som de lägger ut mitt i karriären [...] för mig lät det som den mest aktuella men mest futuristiska biten av gitarr-popmusik jag har hört”. A Perfect Circles Billy Howerdel sa att Banshees var "de tre bästa favoritbanden för mig". The Weeknd samplade olika delar av "Happy House" för hans låt "House of Balloons", och använde även refrängen i den första versionen.
2022 gav gitarristerna John Frusciante, Johnny Marr och Ed O'Brien intervjuer för en ny bok om John McGeoch, särskilt hans arbete med Banshees. The Light Pours Out Of Me: The Authorized Biography Of John McGeoch släpptes i april på Omnibus Press. Den innehöll också nya intervjuer med Siouxsie och Severin.
Band medlemmar
Diskografi
Studioalbum
- The Scream (1978)
- Join Hands (1979)
- Kalejdoskop (1980)
- Juju (1981)
- A Kiss in the Dreamhouse (1982)
- Hyæna (1984)
- Tinderbox (1986)
- Through the Looking Glass (1987)
- Peepshow (1988)
- Superstition (1991)
- The Rapture (1995)
Källor
- Paytress, Mark (2003). Siouxsie & the Banshees: Den auktoriserade biografin . Fristad. ISBN 1-86074-375-7 .
- Johns, Brian (1989). Entranced: Siouxsie and the Banshees-berättelsen . Omnibus Press. ISBN 0-7119-1773-6 .
Vidare läsning
- Sullivan-Burke, Rory (april 2022). The Light Pours Out of Me: The Authorized Biography of John McGeoch . Omnibus Press . ISBN 978-1913172664 . (med nya originalintervjuer av Siouxsie och Severin).
- Bennett, Samantha (2018). Siouxsie and the Banshees' Peepshow (33 1/3) . Bloomsbury Publishing. ISBN 978-1501321863 .
- Ethaire, Étienne (2008). Diva Siouxsie . Le Camion Blanc (franskt förlag). ISBN 9782910196592 .
- Heylin, Clinton (2006). Babylon's Burning: Från punk till grunge . Pingvin. ISBN 0-14-102431-3 .
- Reynolds, Simon (2009). Totally Wired: Postpunk-intervjuer och översikter . Pingvin. ISBN 978-0571235490 .
- Savage, Jon (2021). England's Dreaming (första gången publicerad 1991) . Faber och Faber. ISBN 978-0571368549 . Med exklusiva intervjuer av Siouxsie och Severin.
- Stevenson, Ray (1983). Fotoboken Siouxsie and the Banshees . Omnibus Press. ISBN 0-7119-0301-8 .
- West, Mike (1982). Siouxsie och Banshees . Babylon böcker. ISBN 0-9071-8814-1 .
externa länkar
- Siouxsieandthebanshees officiella hemsida
- Siouxsie and the Banshees VEVO-videor
- Siouxsie and the Banshees DailyMotion officiella kanal
- 1976 etableringar i England
- Engelska alternativa rockgrupper
- Engelska gotiska rockgrupper
- Engelska new wave musikaliska grupper
- Engelska postpunkmusikgrupper
- Kvinnliga musikaliska grupper
- Geffen Records artister
- Musikgrupper lades ner 1996
- Musikgrupper lades ned 2002
- Musikgrupper grundade 1976
- Musikgrupper från London
- Musikgrupper återupprättades 2002
- Polydor Records artister
- Sanctuary Records artister
- Siouxsie och Banshees