Madness (band)

Madness
Madness performing at Wirral Live in 2017
Madness uppträder på Wirral Live 2017
Bakgrundsinformation
Ursprung Camden Town , London , England
Genrer
Antal aktiva år 1976–1986, 1992–nutid
Spinoff av
Medlemmar
Tidigare medlemmar
Hemsida galenskap .co .uk

Madness är ett engelskt ska- och popband från Camden Town , norra London, som bildades 1976. Ett av de mest framstående banden under det sena 1970-talet och början av 1980-talets tvåfärgade ska-revival, de fortsätter att uppträda med sex av de sju medlemmarna i deras ursprungliga line-up. Madness mest framgångsrika period var från 1980 till 1986, då bandets låtar tillbringade totalt 214 veckor på UK Singles Chart . ( UB40 delade samma antal veckor, den största för någon brittisk grupp under decenniet, men över en längre period.)

Madness har fått 15 singlar att nå topp tio i Storbritannien, inklusive " One Step Beyond ", " Baggy Trousers " och " It Must Be Love ", en brittisk nummer ett-singel " House of Fun " och två nummer ett i Irland, "House". of Fun" och " Wings of a Dove ". " Our House " var deras största amerikanska hit och nådde nummer 7 på Billboard Hot 100 . År 2000 mottog bandet Ivor Novello Award från British Academy of Songwriters, Composers and Authors for Outstanding Song Collection.

Karriär

1976–1978: Bildning

Kärnan i bandet bildades som North London Invaders 1976 och inkluderade Mike Barson (Monsieur Barso) på keyboard och sång, Chris Foreman (Chrissy Boy) på gitarr och Lee Thompson (Kix) på saxofon och sång. De rekryterade senare John Hasler på trummor och Cathal Smyth (mer känd som Chas Smash ) på bas. Senare under året fick de sällskap av sångaren Dikran Tulaine .

Denna sexmannauppsättning varade till halvvägs till 1977, när Graham McPherson (mer känd som Suggs ) tog över huvudsången efter att ha sett bandet uppträda i en väns trädgård. Tulaine fortsatte att vara en skådespelare under namnet Dikran Tulaine. Smyth, som lämnade efter ett gräl med Barson, ersattes av Gavin Rodgers, Barsons flickväns bror. McPherson sparkades ut ur bandet för att han valde att titta på Chelsea istället för att repetera för ofta. Thompson lämnade bandet efter att Barson kritiserat hans saxofonspel.

År 1978 hade bandet tillåtit McPherson att återvända som sångare efter att han hade fyllt i tillfälligt för Hasler (som hade tagit över sång när McPherson togs bort). Thompson återvände efter att ha fixat saker med Barson. Trummisen Dan Woodgate (Woody) och basisten Mark Bedford (Bedders) gick också med i bandet och ersatte Garry Dovey respektive Rodgers. Efter att ha kortat bytt namn till Morris and the Minors, döpte bandet om sig själv till Madness 1979, och hyllade en av deras favoritlåtar av ska- och reggae - artisten Prince Buster . Bandet förblev en sextett till slutet av 1979 när Chas Smash gick med igen och officiellt blev den sjunde medlemmen i Madness som bakgrundssångare och dansare.

1979–1981: Tidig framgång

Under 1979 började bandet locka till sig en liveföljare i London och var stamgäster på Dublin Castle i Camden Town. Bandets första kommersiella inspelning var Lee Thompson-kompositionen " The Prince ". Låten, precis som bandets namn, hyllade deras idol, Prince Buster . Låten släpptes genom 2 Tone Records , etiketten för Specials grundare och keyboardist Jerry Dammers . Låten var en överraskningshit och nådde en topp på de brittiska listorna på nummer 16. Madness turnerade med andra 2 Tone -band Specials och Selecter innan de spelade in deras debutstudioalbum.

Det debutstudioalbumet, One Step Beyond... släpptes av Stiff Records . Albumet innehöll en nyinspelning av "The Prince" och dess B-sida "Madness", och bandets andra och tredje singlar: " One Step Beyond " och " My Girl ". Titellåten var en cover på B-sidan av 1960-talets Prince Buster-hit "Al Capone". Albumet One Step Beyond... stannade kvar på de brittiska listorna i 78 veckor och nådde en topp som nummer 2. Smyth uppträdde på albumet men var inte en officiell medlem i bandet vid den tiden eller albumets inspelning eller release. Han skulle formellt gå med i Madness några veckor efter att One Step Beyond... gavs ut i oktober 1979.

Efter släppet av "My Girl" kände bandet att de hade uttömt materialet från One Step Beyond... , och ville inte släppa fler singlar från albumet. Men Dave Robinson , chef för Stiff Records, höll inte med. Så småningom gjordes en kompromiss, och bandet bestämde sig för att släppa en EP med ett albumspår och tre nya spår. Resultatet blev Work Rest and Play EP, som fick rubriken av låten " Night Boat to Cairo ", från One Step Beyond- albumet. EP:n nådde nummer 6 i UK Singles Chart.

1980 nådde bandets andra studioalbum, Absolutely nummer 2 i UK Albums Chart . Helt klart skapade några av bandets största hits, framför allt " Baggy Trousers ", som toppade som nummer 3 i UK Singles Chart. " Embarrassment " nådde nummer 4 i listorna, och instrumentallåten " The Return of the Los Palmas 7 " klättrade till nummer 7. Även om albumrecensionerna generellt sett var mindre entusiastiska än One Step Beyond... , var de mestadels positiva . Robert Christgau gav albumet ett gynnsamt B−betyg, men Rolling Stone tilldelade albumet bara en av fem stjärnor. Rolling Stone var särskilt nedslående av ska-revivalen i allmänhet, och påstod att " The Specials inte var särskilt bra" och Madness helt enkelt var " the Blues Brothers med engelska accenter".

En dramadokumentärfilm med titeln Take It or Leave It släpptes 1981, där bandmedlemmarna spelar sig själva i en återskapande av deras tidiga dagar till den dåvarande perioden. Liveinspelningar av Madness-framträdanden såväl som av andra 2 Tone-band användes i dokumentärfilmen och soundtrackalbumet Dance Craze från 1981 .

1981–1983: Inriktningsändring

1981 nådde bandets tredje studioalbum, 7 , nummer 5 i UK Albums Chart och innehöll tre hitsinglar: " Gray Day " (nr 4, april 1981), " Shut Up " (nr 7, september 1981) och " Cardiac Arrest " (nr 14, februari 1982). I en artikel 1979 Chris Foreman att bandets musik skulle komma att följa med tiden och ändra stil med tiden. Detta visade sig vara fallet, eftersom till skillnad från de två ska-fyllda, fartfyllda albumen som föregick det, var 7 något av en förändring i riktning. Suggs sångprestanda förändrades avsevärt, och hans starka accent från de tidigare studioalbumen hade urvattnats. [ citat behövs ] Albumet avvek från det ska-influerade soundet av One Step Beyond... och Absolutely och rörde sig mot ett popsound; en trend som fortsatte med efterföljande studioalbum.

Nära slutet av 1981 släppte Madness en av deras mest kända låtar: en cover på Labi Siffres hit från 1971 " It Must Be Love" . Låten klättrade till nummer 4 i Storbritannien, och 1983 toppade låten som nummer 33 på de amerikanska listorna. 1982 släppte Madness sin enda nummer 1 hit hittills, " House of Fun ", som de spelade live på den brittiska sitcom The Young Ones , och nådde även nummer 1 i albumlistorna med sin första samling, Complete Madness (1982) .

I november 1982 släppte de sitt fjärde studioalbum, The Rise & Fall , som togs emot väl i Storbritannien, men som inte fick någon amerikansk release. Istället inkluderades många av dess låtar på den amerikanska samlingen Madness (1983), inklusive " Our House ", som var deras mest internationellt framgångsrika singel hittills. "Our House" nådde nummer 5 på de brittiska musiklistorna och nummer 7 på de amerikanska listorna; den framfördes också live på The Young Ones . Många recensenter jämförde The Rise & Fall med Kinks ' The Village Green Preservation Society (1968), och det anses ibland retrospektivt vara ett konceptalbum . Albumet innehöll också "Primrose Hill", som var mer lik Beatles- låten " Strawberry Fields Forever ", innehållande liknande psykedeliska bilder och ett lagerarrangemang.

1983–1986: Nedgång och upplösning

"Storbritannien, hem för den modiga nya popvärlden, har hållit på att lobba över dem. Man behöver bara titta på de aktuella listorna, som är prickade av så oförskämda nymusik underverk som Eurythmics och Madness."

—Anglomania: The Second British Invasion , av Parke Puterbaugh för Rolling Stone , november 1983.

1983 nådde deras singel " Wings of a Dove " nummer 2 på de brittiska listorna, följt av " The Sun and the Rain " (nr 5, november 1983). Deras efterföljande studioalbum, Keep Moving , nådde sin topp som nummer 6 i UK Albums Chart, och två singlar från det albumet nådde topp 20 i UK Singles Chart. Albumet fick några bra recensioner, där Rolling Stone magazine gav albumet fyra av fem stjärnor och applåderade bandets föränderliga sound. Detta var en förbättring eftersom det senaste albumet som tidningen recenserade, Absolutely , fick hårt kritik.

Den 5 oktober 1983 repeterade och diskuterade bandet en möjlig tv-serie, som skrevs för dem av Ben Elton och Richard Curtis . Barson informerade då bandet att han inte skulle kunna delta, eftersom han var trött på musikbranschen och ville spendera mer tid med sin fru. De hade nyligen flyttat till Amsterdam. Barson gick med på att avsluta inspelningen av albumet Keep Moving; han lämnade efter att ha spelat för sista gången med bandet på Lyceum Ballroom den 21 december 1983. James Mackie tog Barsons plats när han framträdde med Madness i det amerikanska tv-programmet Saturday Night Live den 14 april 1984. Efter att ha lämnat bandet återvände Barson till bandet. Storbritannien för inspelningen av två musikvideor som han hade spelat på spåren, " Michael Caine " och " One Better Day" . Han lämnade officiellt bandet i juni 1984, efter släppet av " One Better Day ", men avslutade liveframträdandet med bandet 1983, Paul Carrack tog Barsons plats medan bandet turnerade i Amerika i början av 1984. De sex återstående medlemmarna lämnade Stiff Records och bildade sitt eget bolag, Zarjazz Records , som var ett underbolag till Virgin Records .

1985 släppte skivbolaget bandets sjätte studioalbum, Mad Not Mad . Barsons vanliga klaviaturdelar fylldes av en betoning på synthesizers från Steve Nieve från Attraktionerna . På senare år har frontmannen Suggs beskrivit albumet som en "polerad skit". Albumet nådde nummer 16 i de brittiska listorna, vilket är bandets lägsta plats på albumlistorna hittills. Trots den dåliga listvisningen listades albumet som nummer 55 i NME : s "All Time 100 Albums". Singlarna för albumet klarade sig ännu sämre, med " Yesterday's Men " som toppade som nummer 18 på de brittiska listorna. De efterföljande singlarna, " Uncle Sam " och " Sweetest Girl ", lyckades inte hamna bland de 20 bästa, vilket var en första för Madness-singlarna.

Bandet försökte sedan spela in ett nytt studioalbum och 11 demospår spelades in. Däremot uppstod musikaliska skillnader mellan bandmedlemmarna. Albumet utan titel släpptes och i september 1986 meddelade bandet att de skulle bryta upp. Barson gick med i bandet igen för en avskedssingel, " (Waiting For) The Ghost Train ", men dök inte upp i musikvideon. Bandet splittrades officiellt efter släppet av singeln, som nådde en topp på nummer 18 i Storbritannien. 1988 fortsatte fyra medlemmar i bandet – Suggs, Chas Smash , Lee Thompson och Chris Foreman – under namnet The Madness. Efter ett självbetitlat studioalbum och två singlar som inte lyckades nå topp 40, bröt bandet upp.

1992–2003: Reunion and Our House musikal

släpptes singelsamlingsalbumet Divine Madness (1992) och nådde en topp som nummer 1 i albumlistorna. Madness tillkännagav sedan planer på en återföreningskonsert, Madstock! , som hölls i Finsbury Park , London den 8 och 9 augusti samma år. Den ursprungliga line-upen återförenades och uppträdde tillsammans för första gången sedan Barson lämnade bandet 1984. Över 75 000 fans deltog i helgens festival, och publikens dans fick några närliggande tornkvarter att skaka märkbart när de gav resonans med frekvensen av musiken.

Efter Finsbury Park-comebacken släpptes ett livealbum och den tillhörande singeln " The Harder They Come " (en cover av Jimmy Cliffs låt från 1973) nådde nummer 44 i Storbritannien, med albumet som nådde nummer 22.

Bandet fortsatte att återförenas för årliga julturnéer i Storbritannien och höll ytterligare tre Madstock! festivaler; 1994, 1996 och 1998. Även 1998 återvände Madness till Amerika för sin första turné där sedan 1984. Livealbumet Universal Madness spelades in på Universal Amphitheatre i LA och släpptes året därpå. 1999 släppte Madness sitt första studioalbum sedan 1986, med titeln Wonderful . Albumet nådde nummer 17 i UK Albums Chart, och den ledande singeln, " Lovestruck ", gav bandet sin första nya topp 10-hit i Storbritannien sedan 1983. Ingen av de två efterföljande singlarna från albumet, " Johnny the Horse " och " Drip Fed Fred " (med Ian Dury på sång), gick in på topp 40 på den brittiska listlistan.

Från 28 oktober 2002 till 16 augusti 2003 gick en musikal baserad på Madness-låtar, Our House , på Cambridge Theatre i London. Madness spelade en roll i den verkställande produktionen av showen, och Suggs spelade en roll i produktionen under en period och spelade huvudpersonens far. Den vann ett Olivier Award för bästa nya musikal 2003, och föreställningen släpptes på DVD den 1 november 2004. Det fanns också en tidigare musikal baserad på Madness-låtar, One Step Beyond! , skriven av Alan Gilbey. Musikalen spelades kort på Theatre Royal Stratford East 1993 och spelades på Putney Arts Theatre, London 2012.

2004–2010: The Dangermen and The Liberty of Norton Folgate

Madness uppträdde live på Bimbos 2005

2004 spelade bandet en serie lågmälda konserter som Dangermen, och framförde covers av klassiska reggae- och ska-låtar. Många av låtarna var de som bandet spelade när de bildades, och bandet framförde låtarna som ett firande av deras 25-årsjubileum.

Detta ledde till släppet av coveralbumet The Dangermen Sessions Vol. 1 i augusti 2005 av V2 Records . Under sessionerna som producerade albumet, i mitten av 2005, meddelade gitarristen Chris Foreman sin avgång, med hänvisning till "de små, tidskrävande skiten som pågår i bandet" som sin anledning till att lämna. Bandet fullbordade albumet utan honom, och vid släppet nådde det en topp på nr. 11 i UK Albums Chart, vilket var bandets högsta studioalbumlista på 21 år. Även om två singlar släpptes, var ingen av dem någon större framgång i Storbritannien. Den mer framgångsrika av de två, " Shame & Scandal ", nådde nummer 38, men var mer framgångsrik i Frankrike där den nådde sin topp som nummer 12. " Girl Why Don't You " kom inte på listorna och bandet lämnade V2-skivbolaget inom kort. efter. Vid denna tidpunkt gick Kevin Burdette med som bandets gitarrist för liveframträdanden och dök även upp i videorna för både "Sorry" och "NW5" i början av 2007.

De sex återstående originalmedlemmarna i Madness började arbeta på sitt första originalalbum på sju år.

släpptes icke-LP-singeln "Sorry" på bandets eget skivbolag Lucky 7 Records , och nådde en topp på de brittiska listorna som nummer 23. Singeln inkluderade en version med brittiska hiphop -artister Sway DaSafo och Baby Blue .

Den nya Madness-låten " NW5 " (då fortfarande med titeln "NW5 (I Would Give You Everything)") och en ominspelad version av "It Must Be Love" visades i den tyska filmen Neues vom Wixxer . De två låtarna släpptes i Tyskland som en dubbel A-sida , och båda förvandlades till musikvideor, som – förutom medlemmar i filmens skådespelare – innehöll Suggs, Chas Smash, Woody och stand-in gitarristen Burdette. En ominspelad version av "NW5" släpptes som singel den 14 januari 2008 i Storbritannien och nådde nr. 24 – denna inspelning innehöll den ursprungliga Madness-gitarristen Chris Foreman, som hade återanslutit till bandet i tid för julturnén 2006 men inte hade deltagit i den ursprungliga inspelningen av låten.

I juni 2008 spelade Madness majoriteten av deras nya studioalbum The Liberty of Norton Folgate på Londons Hackney Empire i tre nätter. Hackney Empire-framträdanden spelades in och såldes till fansen på USB- armband när de lämnade showen. Madness spelade två dejter i december 2008, först i Manchester den 18 december, och för det andra en återkomstspelning till The O2 i London den 19:e.

I december 2008 tillkännagav bandet också att de för deras trettioårsjubileum 2009 skulle arrangera en femte Madstock-festival i Londons Victoria Park den 17 juli, 11 år efter den sista Madstock-konserten. Det ryktades ursprungligen att de nyligen reformerade Specials skulle göra ett framträdande efter att ha avslutat sin återföreningsturné. Detta inträffade dock inte, även om den ursprungliga Specials-keyboardisten Jerry Dammers – som inte var en del av återföreningsuppställningen – tillkännagavs som en supportakt med Spatial AKA Orchestra strax före festivalen. Dammers stöttade Madness igen under deras julturné 2009 när han öppnade varje kväll med ett DJ-set.

Under slutet av mars och början av april 2009 spelade bandet en serie festivaler och separata headliner-datum över hela Australien. Inledningssingeln från deras senaste studioalbum, med titeln "Dust Devil ", släpptes den 11 maj på Lucky 7 Records. Skådespelarna Alfie Allen och Jaime Winstone spelade tillsammans i musikvideon. Singeln placerade sig på plats 64 på UK Singles Chart och på nummer 1 på UK Independent-listorna den 17 maj 2009.

Det nya studioalbumet, med titeln The Liberty of Norton Folgate , släpptes en vecka senare, den 18 maj 2009. Det placerade sig som nummer 5 i UK Albums Chart. Bandet fortsatte att spela olika festivaler, inklusive Pinkpop , Splendor och Glastonbury . Den 27 september 2009 spelade bandet också en gratiskonsert på en avstängd Regent Street i samarbete med Absolute Radio .

Den 28 augusti spelade Madness Rock en Seine -festivalen nära Paris, samma natt där Oasis- bröderna Noel och Liam Gallagher var engagerade i ett fysiskt bråk, vilket resulterade i att bandet splittrades. När Oasis avbröt sin headlining-slot blev Madness ombedd att ersätta dem, även om de hade spelat tidigare på kvällen. De tackade ja till inbjudan och båda deras uppsättningar under festivalen sades ha tagits emot väl. [ citat behövs ]

Liksom tidigare år gav sig bandet ut på en julturné i Storbritannien (även spelade en konsert i Dublin ) och spelade på olika medelstora ställen. Mark Bedford tog en paus från bandet och ersattes av Graham Bush för turnén.

Några medlemmar av bandet dök upp i Catherine Tates Nans Christmas Carol . De poserade först som carol-sångare och spelade sedan "Baggy Trousers" över krediterna. Den 18 januari 2010 släppte Madness en fjärde singel, " Forever Young ", från The Liberty of Norton Folgate . Singeln misslyckades med att kartlägga.

Under en intervju med RTÉ 2fm - radiovärden Dave Fanning den 24 maj 2010 uttalade trummisen Daniel Woodgate att medlemmarna i bandet var i slutskedet av att förbereda låtar för uppföljningen av The Liberty of Norton Folgate . Bandet hoppades kunna börja spela in albumet senare under 2010.

I september 2010 tilldelades Madness Idolpriset vid Q Awards i London. Gitarristen Chris Foreman uppgav i sitt tacktal att Madness spelade in ett nytt album.

Madness turnerade i Storbritannien under hela november och december 2010 med sin sista show på Londons Earl's Court , där de spelade en ny låt från deras kommande album. Två konserter, i Hull och Sheffield , ställdes dock in på grund av kraftigt snöfall, även om de senare blev omplanerade till 5 respektive 6 februari 2011.

2011–2015: Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da

Madness uppträdde live på Manchester Arena 2014

I juni 2011 uppträdde bandet på Meltdown Festival i Royal Festival Hall , kurerad av inspirationen Ray Davies från Kinks , som också introducerade bandet på scenen. Konserten fungerade som premiär för tre nya låtar – "1978", "Can't Keep a Good Thing Down" och "Death of a Rude Boy".

Sommaren 2012 sågs två anmärkningsvärda prestationer. I juni uppträdde bandet på Queen's Diamond Jubilee- konsert på Buckingham Palace . Bandet framförde "Our House" och "It Must Be Love" från taket av palatset med tillhörande animationer projicerade på palatsfronten. I augusti var bandet det första att uppträda vid avslutningsceremonin för de olympiska spelen i London . Den bortgångna basisten Bedford anslöt sig åter till bandet för båda framträdanden. I augusti 2012 släppte Madness "Death of a Rude Boy" som en gratis teaser-låt från deras nya studioalbum. Madness tionde studioalbum Oui Oui, Si Si, Ja Ja, Da Da släpptes den 29 oktober 2012 och gick in på UK Albums Chart på nr 10. I januari 2013 kom albumet åter in på listlistan på nr. 16 på baksidan av airplaysuccén för singeln "Never Knew Your Name".

Från början av 2013 ökade Bedford sina framträdanden med bandbyggnaden till att han återvände på heltid till gruppen, vilket innebar nästan de fyra åren som Graham Bush hade tillbringat med bandet. [ bättre källa behövs ]

Den 22 mars 2013 uppträdde bandet utanför BBC Television Center i en livesändning för BBC Four . Detta följdes av Goodbye Television Center , ett firande av 50-årsjubileum av tv-centret, som markerar stängningen av byggnaden och den sista showen som sänds från den. Därefter var bandet den avslutande akten på nyårsfirandet 2014 i Dublin, Irland.

Den 22 mars 2014 bekräftade Suggs att Madness skrev ett nytt studioalbum som han sa att "bandet planerar att spela in under sommaren och släppa i slutet av 2014".

I oktober 2014 lämnade Cathal Smyth, aka Chas Smash, Madness för att göra en solokarriär. Hans debut-solostudioalbum, A Comfortable Man , släpptes den 11 maj 2015 av Phoenix Rising Recording Co. Även om Smyths avgång vid den tiden karakteriserades som ett "avbrott" för att koncentrera sig på sin solokarriär och inte nödvändigtvis en permanent avgång, har Smyth inte återanslutit till Madness under åren sedan uppehållet tillkännagavs. Madness har fortsatt som sexdetalj.

I februari 2015 tillkännagav bandet Grandslam-turnén med 20 utomhusscener.

2016–nutid: Can't Touch Us Now

Bandet tillkännagav sitt nya studioalbum Can't Touch Us Now i maj 2016. Till stöd för albumet spelade bandet Pyramid Stage på Glastonbury Festival i juni. Huvudsingeln "Mr. Apples" ackompanjerades av en manusvideo (första sedan 2009) och A-listad av BBC Radio 2 . Låten "Herbert" släpptes som ett smakprov tillsammans med en animationsvideo. Ytterligare singlar "Can't Touch Us Now" och "Another Version of Me" spelades också upp av BBC Radio 2. Själva albumet gick in i UK Albums Chart som nummer 5 i november 2016. Bandet avslutade året på en brittisk arenaturné i december.

Under 2017 spelade bandet på flera festivaler och konserter över hela världen, inklusive fastlandet i Europa, Asien och Australien. I april såldes deras första australiska spelning på Fremantle Arts Center i västra Australien slut, vilket gjorde det nödvändigt med en andra spelning följande kväll. I augusti var bandet värd för sin egen "House of Common Festival" för andra året på Clapham Common . Detta var bandets enda London-spelning för året.

Under 2018 gav sig bandet ut på en sommarturné i ståtliga hem i Storbritannien innan en jularenaturné i december. Madness uppträdde på nyårsafton fram till nyårsdagen på "Madness Rocks Big Ben Live". Hela föreställningen visades på BBC One före och efter årets fyrverkeri.

I mars 2019 tillkännagav Madness släppet av deras gruppsjälvbiografi, Before We Was We: Madness av Madness , som ska släppas på inbunden den oktober. Boken innehåller kommentarer från alla sju medlemmar som berättar historien om deras tidiga dagar och barndomar fram till deras genombrott som grupp. I maj 2021 anpassades boken som en tredelad TV-dokumentär på AMC , med den första delen gratis på BT :s YouTube- kanal.

Bandet firade 40 år sedan debutalbumet släpptes med flera speciella liveframträdanden under hela 2019. Bandet uppträdde på sin egen "House of Common"-festival i augusti och höll en speciell konsert med full orkester på Kenwood House . I november spelade de på Electric Ballroom i Camden; fyrtio år på dagen sedan ett av deras första framträdanden där. Föreställningen sändes på Sky Arts 2020. Bandet såg året ut med tre konserter på The Roundhouse .

I december 2019 släppte bandet en ny singel, "Bullingdon Boys (Don't Get Bullied by the Bully Boys)". NME beskrev låten som ett "hullingförsett svep mot Boris Johnson och hans Eton - kohorter".

I april 2021, efter några speciella videor skapade under covid-19-pandemin , meddelade Madness sin första globala livestream, med titeln "The Get Up!", som kommer att hållas nästa månad. Den innehöll levande musik och komedi från gruppen och Charlie Higson , förinspelad på London Palladium . Under livestreamen ackompanjerades bandet av Roland Gift från Fine Young Cannibals och Paul Weller från Jam och hade en cameo av drottning Elizabeth II, spelad av Mike Barson . De tillkännagav sin turné 2021, The Ladykillers Tour, nästa dag, som ska hållas tillsammans med Squeeze .

Spinoff-akter

Bröderna Fink

Fink Brothers var ett kortlivat alter ego skapat av Madness-medlemmarna Suggs och Chas Smash , som arbetade under aliasen Angel och Ratty Fink, med hjälp av karaktärer från science fiction-serien 2000 AD .

Enda
År Låt(ar) Album Storbritannien Anteckningar
1985 "Mutanter i Mega-City One " Icke-LP singel 50 Detta var den enda utgåvan av Fink Brothers. Den bestod av två låtar.

Galenskapen

Ett reklamfoto av Madness, (LR): Thompson, Foreman, Smash och Suggs

The Madness var en line-up av Madness utan basisten Mark Bedford, trummisen Daniel Woodgate och keyboardisten Mike Barson, aktiva mellan 1988 och 1989. Formad av Suggs, Chas Smash, Lee Thompson och Chris Foreman 1988, särskiljde de denna line-up från den tidigare Madness-uppställningen endast genom att lägga till ordet "The" till bandets namn. Bandet hade hållit en tävling för att hitta ett nytt namn på BBC Radio 1. De bestämde sig för "The Wasp Factory" efter Iain Banks roman med samma namn , men det namnet hade redan tagits av ett annat band.

Albumet är känt för att presentera gästartister inklusive Specials' Jerry Dammers , den tidiga Madness-medlemmen John Hasler och Earl Falconer från UB40 . Det är också det första studioalbumet producerat av bandet själva under aliaset "The Three Eyes".

Guinness Book of British Hit Singles och många onlinediskografier anser att detta band är detsamma som "Madness". Flera av låtarna på albumet ("4BF", "Be Good Boy", "Gabriels Horn", "In Wonder") var omarbetade låtar från det inställda studioalbumet Madness 1986 och hade framförts live eller demo 1986 innan bandet bröt upp. Lee Thompson och Chris Foreman anspelade också på denna syn på deras enda studioalbum Crunch! (1990), som var tillägnad "det goda skeppet Madness och alla som seglade i henne (1979 till 1989)".

Studioalbum
Singles
År Låt(ar) Album Storbritannien Anteckningar
1988 " Jag uttalar dig " Galenskapen 44 Musikvideon visar Thompson spela flöjt.
1988 " Vad är det " Galenskapen 92 Den första singeln av Madness eller något av dess spin-off-band som inte hamnade bland de 75 bästa.

The Nutty Boys

The Nutty Boys var Lee Thompson och Chris Foreman of Madness. Namnet "The Nutty Boys" var egentligen namnet på deras studioalbum, medan det nya bandet hette "Crunch!". Affischerna för deras första konsert listade av misstag bandet som "The Nutty Boys" istället för "Crunch!", och namnet fastnade. Medan medlemmarna i bandet Madness fick smeknamnet "The Nutty Boys" som helhet, listar detta avsnitt endast det verk som släpptes av Thompson och Foreman under "The Nutty Boys"-namnet i början av 1990-talet.

Enda
År Titel Storbritannien Anteckningar
1992 "Det är okej, jag är polis" – Utgiven som en 4-spårs EP och kassettsingel. B-Sides - "Fight Amongst Yourself", "Birthday Girl" och "Magic Carpet"
Studioalbum
  • 1990: Crunch!

Knastrande!

Knastrande! var också Lee Thompson och Chris Foreman. Vid denna tidpunkt rättade bandet formellt det tidigare misstaget och antog officiellt sitt ursprungliga namn "Crunch".

Enda
År Titel Storbritannien Anteckningar
1996 "Flygande matta" – Crunchs ensamma singel. Fick extremt begränsad kommersiell release. B-Sides – "Danger Zone", "Hereditary", "Magic Carpet" (live på Half Moon, Putney).

Samarbeten

Madness samarbetade med Elvis Costello 1983 i en version av deras låt " Tomorrow's (Just Another Day)" . Det släpptes som ett bonusspår till 12-tumsexemplaret av singeln. Under senare år uppgav Barson att Costellos " Wating the Detectives " var det främsta inflytandet på låten "My Girl". För Wonderful 1999 lade Ian Dury ner sång på spåret " Drip Fed Fred " som släpptes som den sista singeln från albumet. Det var Durys sista inspelning före hans död. Dålig hälsa hindrade Dury från att aktivt marknadsföra singeln, även om han dök upp på National Lottery Show , för ett senare framträdande på TFI Friday , omarbetades låten för att inkludera Phill Jupitus på sång. Live, Madness har samarbetat med artister inklusive UB40 och Prince Buster , särskilt på deras första Madstock-konsert. De har också spelat live ofta med medlemmar från de andra 2 Tonband inklusive Specials. I maj 2008 uppträdde Suggs och Carl live med Pet Shop Boys på London's Heaven och samarbetade om ett nytt arrangemang av "My Girl", som en del av en hyllningskväll till deras tidigare vårdare Dainton 'The Bear' Connell , heter Kan du bära det? . Några dagar efteråt Pet Shop Boys ut sin egen version av banan på sin officiella hemsida.

I slutet av 2010 samarbetade bandet i Cage Against the Machine- projektet, där många artister framförde John Cages 4′33 ″ för en välgörenhetssingel avsedd att förhindra vinnaren av The X Factor att göra anspråk på julnummer 1. Titeln hänvisar till till föregående års framgångsrika kampanj för att få Rage Against the Machines " Killing in the Name " att lista över X Factor -vinnaren Joe McElderry .

Lyriska teman

Täta teman i Madness låtar inkluderade barndomsminnen (t.ex. " Baggy Trousers " och " Our House ") och småkriminalitet (t.ex. " Shut Up " och " Deceives the Eye "). Även om Madness av vissa sågs som ett lite humoristiskt band med medryckande, studsande låtar, tog många av deras låtar en mörkare ton (som singlarna "Grey Day " och " Tomorrow's (Just Another Day)") och ibland tog de sig an vad var vid den tiden kontroversiella frågor i sina texter. "Embarrassment" (från Absolutely -albumet) skrevs av Lee Thompson, och återspeglade den utspelande turbulensen efter nyheten att hans tonårssyster hade blivit gravid och bar på en svart mans barn. Madness diskuterade djurförsök i låten "Tomorrow's Dream". Bandet kritiserade National Health Service (NHS) i "Mrs. Hutchinson", som berättade historien om en kvinna som efter flera feldiagnoser och misshandel blev obotligt sjuk. Berättelsen var baserad på Mike Barsons mammas upplevelser. Madness sista singel innan upplösningen, " (Waiting For) The Ghost Train ", kommenterade apartheid i Sydafrika .

Utmärkelser

Bandets första anmärkningsvärda musikaliska pris kom 1983 när Chris Foreman och Cathal Smyth vann ett Ivor Novello Award för bästa låt för den internationella hiten "Our House". Madness fick ytterligare ett Ivor Novello-pris 17 år senare för en "Outstanding Song Collection". År 2005 tilldelades de Mojo "Hall of Fame" Award, särskilt för att vara "en artists artist". 2007 genomfördes en kampanj av fans av Madness för att bandet skulle tilldelas en Brit Award . Många fans och kritiker känner att de har förbisetts under de senaste 30 åren i musikbranschen. I juli 2009 belönades Madness med "Silver Clef" Icon Award. I september 2010 tilldelades Madness "Idol Award" vid 2010 Q Awards i London.

Medlemmar

Medlemmar i den klassiska line-upen är listade i fet stil .

Nuvarande medlemmar

Tidigare medlemmar

Turnerande medlemmar och stamgäster

  • Dick Cuthell – Fransk horn, flygelhorn, kornett (1983–1985) (live och studio)
  • Nick Parker – fiol (1983) (live)
  • Jonathan Kahan – fiol (1983) (live)
  • Suzanne Rosenfeld – viola (1983) (live)
  • Caroline Verney – cello (1983) (live)
  • Paul Carrack – keyboards (1984) (live)
  • James Mackie – keyboards (1984) (live)
  • Steve Nieve – keyboards (1985, 1988) (live och studio)
  • Terry Disley – keyboards (1985–1986) (live)
  • Seamus Beaghan – keyboards (1985–1986, 2009, 2012, 2021) (live och studio)
  • Jimmy Helms – bakgrundssång (1985–1986) (live och studio)
  • Jimmy Thomas – bakgrundssång (1985–1986) (live och studio)
  • Lorenza Johnson – bakgrundssång (1985–1986) (live)
  • Bosco De Oliveira – slagverk (1985–1986) (live)
  • Norman Watt-Roy – bas (1995–1996) (live)
  • Mike Kearsey – trombon (1999, 2004, 2005–nutid) (live och studio)
  • Terry Edwards – saxofon, trumpet (2003) (live)
  • Steve Turner – saxofon (2003, 2005—ca 2016) (live och studio)
  • John "Segs" Jennings – gitarr (2005) (live och studio)
  • Kevin Burdett – gitarr (2005–2006, 2013) (live och studio)
  • Graham Bush – bas (2005, 2009–2013) (live och studio)
  • Joe Auckland – trumpet (2005–nutid) (live och studio)
  • Steve Hamilton – saxofon (2011–2012, ca 2016–nutid) (live och studio)
  • Paul Fisher – trombon (2016–2017) (live)
  • Mez Clough – slagverk (2016–nutid) (live och studio), trummor (2017, 2021) (live)
  • Neil Waters – trumpet (2017–2019) (live)
  • Paul Burton – trombon (2019) (live)

Endast medlemmar av North London Invaders (bandet bytte namn till "Madness" 1979)

  • John Hasler – trummor (1976–1977), sång (1976–1977, 1977–1978)
  • Dikran Tulaine – sång (1976)
  • Gavin Rodgers – bas (1977–1978)
  • Garry Dovey – trummor (1977–1978)

Tidslinje

Diskografi

Huvudartikel: Madness discography

Turer

  • Two Tone Tour (1979)
  • Absolutely Tour (1980)
  • Seven Tour (1981)
  • Complete Madness Tour (1982)
  • Rise and Fall Tour (1983)
  • Keep Moving Tour (1984)
  • Mad Not Mad Tour (1985)
  • Christmas Madness (1992)
  • The Man in the Mad Suit (1993)
  • Mad Dogs (1995)
  • The Maddest Show on Earth (1999)
  • Välkommen till galenskapens underbara värld (2003)
  • To the Edge of the Universe & Beyond (2006)
  • Ombord på Nutty Express (2007)
  • The Liberty of Norton Folgate (2009)
  • Justera inte din mutter (2010)
  • House of Fun Weekender (2011)
  • Charge of the Mad Brigade (2012)
  • Oui Oui, Si Si, Ja Ja, Da Da (2013)
  • Allt för MADHEAD (2014)
  • Grandslam Madness (2015)
  • Kan inte röra oss nu (2016)
  • Stately Madness (2018)
  • The Sound of Madness (2018)
  • Madness XL (2018–2019)
  • The Ladykillers Tour (2021)
  • The Great European Roadtrip (2022–2023)
  • Madness in America (2023)

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Madness_(band)&oldid=1139531236 "