John Cassavetes
John Cassavetes | |
---|---|
Född |
John Nicholas Cassavetes
9 december 1929 New York City, USA
|
dog | 3 februari 1989 Los Angeles, Kalifornien, USA
|
(59 år)
Viloplats | Westwood Village Memorial Park Cemetery |
Alma mater | American Academy of Dramatic Arts |
Yrken |
|
Antal aktiva år | 1951–1989 |
Make | |
Barn | |
Förälder | Katherine Cassavetes |
Signatur | |
John Nicholas Cassavetes ( / ˌk æsəˈvɛt iːz amerikansk skådespelare , filmregissör och manusförfattare . 9 / KASS -ə- VET -eez ; december 1929 – 3 februari 1989) var en Han började som tv- och filmskådespelare, innan han spelade en roll som banbrytande för det tidiga 1970-talets boom i amerikansk oberoende film och skrev och regisserade filmer. AllMovie kallade honom "en ikonoklastisk ensamvarg", medan The New Yorker föreslog 2013 att han "kan vara den mest inflytelserika amerikanska regissören under det senaste halvseklet."
Cassavetes spelade huvudrollen i anmärkningsvärda Hollywood- filmer under hela 1950- och 1960-talen, inklusive Edge of the City (1957), The Dirty Dozen (1967) och Rosemary's Baby (1968). Han började sin regikarriär med den oberoende filmen Shadows från 1959 och följde med oberoende produktioner som Faces (1968), Husbands (1970), A Woman Under the Influence (1974), Opening Night (1977) och Love Streams (1984). Han fortsatte med jämna mellanrum att agera och regissera i studioprojekt som Elaine Mays Mikey and Nicky (1976) och hans egna regiverk A Child is Waiting (1963), Minnie and Moskowitz (1971) och Gloria (1980).
Cassavetes filmer använde ett skådespelarcentrerat tillvägagångssätt som prioriterade råa karaktärsrelationer och "små känslor" samtidigt som de förkastade traditionell Hollywood- berättelse, metodskådespeleri eller stilisering. Hans filmer blev förknippade med en improvisationsmässig, cinéma vérité- estetik. Han samarbetade ofta med en roterande grupp av skådespelare och besättningsmedlemmar, inklusive hans fru Gena Rowlands och vännerna Peter Falk , Ben Gazzara och Seymour Cassel . Många av hans filmer spelades in och redigerades i hans och Rowlands eget hem i Los Angeles.
För sin roll i The Dirty Dozen fick Cassavetes en nominering till en Oscar för bästa manliga biroll . Som filmskapare nominerades han till Oscar för bästa originalmanus för ansikten (1968) och Oscar för bästa regissör för A Woman Under the Influence (1974). Independent Spirit Awards utsåg John Cassavetes Award till hans ära.
tidigt liv och utbildning
Cassavetes föddes i New York City, son till den grekiska amerikanska skådespelerskan Katherine Cassavetes (född Demetre), som skulle medverka i några av hans filmer, och den grekiske invandraren Nicholas John Cassavetes ( Νικόλαος Ιωάννης Κασστ ), som föddes i Lissa στ till Aromenska föräldrar från byn Vrysochori . Han hade en äldre bror. Medlemmar av familjen Cassavetes bosatte sig senare i Volos och Zagora . Hans första år tillbringades med sin familj i Grekland; när han kom tillbaka vid sju års ålder talade han ingen engelska. Han växte upp på Long Island , New York . Han gick på Port Washington High School (nu känd som Paul D. Schreiber Senior High School ) från 1945 till 1947 och deltog i Port Weekly (skolatidningen), Red Domino (interklassspel), fotboll och Port Light (årsbok).
Cassavetes gick på Blair Academy i New Jersey och tillbringade en termin på Plattsburgh, New Yorks Champlain College innan han blev utvisad på grund av sina underkända betyg. Han tillbringade några veckor med att lifta till Florida och flyttade sedan till American Academy of Dramatic Arts , uppmuntrad av nyligen inskrivna vänner som sa till honom att skolan var "packad med flickor". Han tog examen 1950 och träffade sin blivande fru Gena Rowlands vid hennes provspelning för att komma in på Akademien 1953. De gifte sig fyra månader senare 1954. Han fortsatte att skådespela på teatern, spelade små roller i filmer och började arbeta på tv med antologi serier som Alcoa Theatre .
Karriär
Skådespelarverkstad
År 1956 hade Cassavetes börjat lära ut ett alternativ till metodskådespeleri i sin egen verkstad – som grundades tillsammans med vännen Burt Lane i New York City – där prestation skulle baseras på karaktärsskapande snarare än bakgrundshistorier eller narrativa krav. Cassavetes föraktade särskilt Lee Strasbergs metodbaserade Actors Studio , och trodde att metoden var "mer en form av psykoterapi än skådespeleri" vilket resulterade i sentimentala klichéer och självöverseende känsla. I motsats till Actors Studios "lynniga, grubblande ångest" ansåg Cassavetes-Lanes synsätt att skådespeleriet borde vara ett uttryck för kreativ glädje och överflöd, med tonvikt på karaktärens skapande av "masker" i processen att interagera med andra karaktärer. .
Strax efter att ha öppnat workshopen, bjöds Cassavetes in att provspela i Actors Studio, och han och Lane hittade på ett skämt: de påstod sig framföra en scen från en ny scenproduktion men i själva verket improviserade ett framträdande på plats och lurade en imponerad Strasberg . Cassavetes tillverkade sedan en berättelse om hans ekonomiska problem, vilket fick Strasberg att erbjuda honom ett fullt stipendium till Studion; Cassavetes avvisade det omedelbart och kände att Strasberg inte visste något om skådespeleri om han hade blivit så lättlurad av de två kneparna.
En improvisationsövning i verkstaden inspirerade idén till hans författar- och regidebut, Shadows (1959; första versionen 1957). Cassavetes samlade in pengarna för produktionen från vänner och familj, såväl som lyssnare till Jean Shepherds radiopratshow Night People . Hans uttalade syfte var att göra en film om "små människor" med blygsamma inkomster, till skillnad från studioproduktioner i Hollywood, som fokuserade på berättelser om rika människor. Cassavetes kunde inte få amerikansk distribution av Shadows , men den vann kritikerpriset på filmfestivalen i Venedig . Europeiska distributörer släppte senare filmen i USA som en import. Shadows återkomst till biljettkassan i USA var liten, fick den uppmärksamhet från Hollywood-studiorna.
TV- och skådespelarjobb
Cassavetes spelade bitar i B-bilder och i tv-serier, tills han blev känd 1955 som en ond mördare i The Night Holds Terror . och som ungdomsbrottsling i det direktsända tv-dramat Crime in the Streets Cassavetes skulle upprepa denna prestation, krediterad som en "introducerande" huvudroll i 1956 års filmversion, som också inkluderade en annan framtida regissör, Mark Rydell , som hans gängkompis. Hans första huvudroll i en långfilm var Edge of the City (1957), som medverkade i Sidney Poitier . Han var kort under kontrakt med Metro-Goldwyn-Mayer och spelade tillsammans med Robert Taylor i västra Saddle the Wind, skriven av Rod Serling . I slutet av 1950-talet gästspelade Cassavetes i Beverly Garlands banbrytande kriminaldrama , Decoy , om en undercover-detektiv i New York City. Därefter spelade han Johnny Staccato , titelkaraktären i en tv-serie om en jazzpianist som också arbetade som privatdetektiv. Totalt regisserade han fem avsnitt av serien, som också har ett gästspel av hans fru Gena Rowlands. Den sändes på NBC mellan september 1959 och mars 1960 och köptes sedan av ABC ; även om den var kritikerrosad, avbröts serien i september 1960. Cassavetes skulle dyka upp i NBC-intervjuprogrammet Here's Hollywood .
1960-talet
1961 skrev Cassavetes på ett sjuårigt avtal med Paramount. Cassavetes regisserade två filmer för Hollywood i början av 1960-talet – Too Late Blues (1961) och A Child Is Waiting (1963) . A Child Is Waiting (1963) med Burt Lancaster och Judy Garland i huvudrollerna . Han spelade också i CBS westernserien Rawhide , i avsnittet "Incident Near Gloomy River" (1961). Säsongen 1963–1964 fick han roll i ABC:s medicinska drama om psykiatri , Breaking Point . 1964 spelade han igen med sin fru, denna gång i ett avsnitt av Alfred Hitchcock Hour , och 1965 medverkade han i ABC:s westernserie, The Legend of Jesse James . Samma år gästspelade han även i andra världskrigets serie Combat! , i avsnittet "SIW", och som den galna kärnkraftsforskaren Everett Lang i Voyage to the Bottom of the Sea , säsong 2, avsnitt "The Peacemaker".
Med betalning för sitt arbete på tv, såväl som en handfull filmskådespelarjobb, kunde han flytta till Kalifornien och göra sina efterföljande filmer oberoende av vilken studio som helst, eftersom Shadows hade gjorts . Filmerna där han spelade med denna avsikt inkluderar Don Siegels The Killers (1964), motorcykelgängsfilmen Devil's Angels (1967), The Dirty Dozen (1967), för vilken han nominerades till en Oscar för bästa manliga biroll. , Guy Woodhouse huvudrollen ursprungligen avsedd för Robert Redford i Roman Polanskis Rosemary 's Baby (1968) och The Fury (1978). Cassavetes porträtterade mördaren i ett avsnitt från 1972 av tv-kriminalserien Columbo , med titeln "Étude in Black". Cassavetes och seriestjärnan Peter Falk hade tidigare spelat tillsammans i mob-actionthrillern Machine Gun McCain från 1969 .
Faces (1968) var den andra filmen som både regisserades och finansierades av Cassavetes. Filmen spelade hans fru Gena Rowlands – som han hade gift sig med under sina kämpande skådespelaredagar – John Marley , Seymour Cassel och Val Avery , samt flera förstagångsskådespelare, som huvudrollsinnehavaren Lynn Carlin och branschfransar som Vince Barbi. Den skildrar det långsamma sönderfallet av ett samtida äktenskap. Filmen tog enligt uppgift tre år att göra och gjordes till stor del i Cassavetes hem. Faces nominerades till tre Oscars: Bästa originalmanus , Bästa manliga biroll och Bästa kvinnliga biroll . Runt den här tiden bildade Cassavetes "Faces International" som ett distributionsbolag för att hantera alla hans filmer.
1970-talet
1970 regisserade och spelade Cassavetes i Husbands , med skådespelarna Peter Falk och Ben Gazzara . De spelade en trio gifta män på en spree i New York och London efter en av deras bästa vänners begravning. Cassavetes uppgav att detta var en personlig film för honom; hans äldre bror hade dött vid 30 års ålder.
Minnie och Moskowitz (1971), om två osannolika älskare, presenterade Rowlands och Cassel. A Woman Under the Influence (1974) spelar Rowlands som en alltmer orolig hemmafru. Rowlands fick en Oscarsnominering för bästa kvinnliga huvudroll , medan Cassavetes nominerades för bästa regi . I The Killing of a Chinese Bookie (1976) spelar Gazzara en liten strippklubbsägare med en utomkontrollerad spelvana, pressad av gangsters att begå ett mord för att betala av sin skuld.
I Opening Night (1977) spelar Rowlands huvudrollen tillsammans med Cassavetes; filmen har även Gazzara och Joan Blondell i huvudrollerna . Rowlands porträtterar en åldrande filmstjärna vid namn Myrtle Gordon, som arbetar på teatern och lider av en personlig kris. Ensam och oälskad av sina kollegor, rädd för att åldras och alltid borta från andra på grund av sin stjärnstatus, ger hon efter för alkohol och hallucinationer efter att ha sett ett ungt fan av misstag dö. I slutändan kämpar Gordon sig igenom allt och levererar sitt livs föreställning i en pjäs. Rowlands vann Silverbjörnen för bästa kvinnliga huvudroll vid den 28:e Berlin International Film Festival för sin prestation.
1980-talet
Cassavetes regisserade filmen Gloria (1980), med Rowlands som en Mob moll som försöker skydda en föräldralös pojke som Mob vill döda, vilket gav henne ytterligare en nominering för bästa kvinnliga huvudroll. 1982 spelade Cassavetes i Paul Mazurskys Tempest , som medverkade i Rowlands, Susan Sarandon , Molly Ringwald , Raúl Juliá och Vittorio Gassman .
Cassavetes skrev scenpjäsen Knives , den tidigaste versionen av vilken han tillät att publiceras i premiärnumret 1978 av On Stage , kvartalsmagasinet för American Community Theatre Association, en division av American Theatre Association. Pjäsen producerades och regisserades som en av hans Three Plays of Love and Hate på Hollywood, Kaliforniens Center Theatre 1981. Trion av pjäser inkluderade versioner av den kanadensiske dramatikern Ted Allans The Third Day Comes and Love Streams, varav den senare fungerade som ritningen för Cassavetes film från 1984 med samma namn.
Cassavetes gjorde Cannon Films -finansierade Love Streams (1984), som presenterade honom som en åldrande playboy som lider av sin nyligen frånskilda systers överlägsna tillgivenhet. Den deltog i Berlins 34:e internationella filmfestival där den vann Guldbjörnen . Filmen anses ofta vara Cassavetes "sista film" genom att den samlade många aspekter av hans tidigare filmer. Han föraktade filmen Big Trouble (1986), som han tog över under inspelningen av Andrew Bergman , som skrev originalmanuset. Cassavetes kom att hänvisa till filmen som "Den passande titeln "Big Trouble", eftersom studion lade in sitt veto mot många av hans beslut för filmen och så småningom redigerade det mesta på ett sätt som Cassavetes inte höll med om.
I januari 1987 stod Cassavetes inför hälsoproblem, men han skrev treaktersspelet Woman of Mystery och tog upp den på scenen i maj och juni på Court Theatre .
Cassavetes arbetade under det sista året av sitt liv för att producera en sista film som skulle få titeln She's Delovely . Han förde samtal med Sean Penn om att spela huvudrollen, även om juridiska och ekonomiska hinder visade sig oöverstigliga och projektet glömdes bort tills efter Cassavetes död, när hans son Nick till slut regisserade det som She's So Lovely (1997).
Död
En långvarig alkoholist , Cassavetes dog den 3 februari 1989, vid 59 års ålder, av komplikationer av levercirros . Han är begravd på Westwood Village Memorial Park- kyrkogården i Los Angeles.
Vid tiden för hans död hade Cassavetes samlat på sig en samling av mer än 40 oproducerade manus, såväl som en roman, Husbands . Han lämnade också tre oproducerade pjäser: Sweet Talk , Entrances and Exits och Begin the Beguine , varav den sista, i tysk översättning, samproducerades av Needcompany of Belgium och Burgtheater of Vienna, och hade premiär på scen på Wiens Akademietheater 2014.
Arv
Cassavetes är föremål för flera biografier. Cassavetes on Cassavetes är en samling intervjuer som samlats in eller genomförts av Boston Universitys filmforskare Ray Carney , där filmskaparen återkallade sina erfarenheter, influenser och syn på filmindustrin. I Oscar 2005-upplagan av Vanity Fair innehåller en artikel en hyllning till Cassavetes av tre medlemmar i hans aktiebolag, Rowlands, Gazzara och Falk.
Många av Cassavetes filmer ägs av Faces Distribution, ett företag som övervakas av Gena Rowlands och Julian Schlossberg , distribueras av Jumer Films (Schlossbergs eget företag), med ytterligare försäljning och distribution av Janus Films . I september 2004 The Criterion Collection en region 1 DVD-box med hans fem oberoende filmer: Shadows , Faces , A Woman Under the Influence , The Killing of a Chinese Bookie och Opening Night . Med i uppsättningen finns också en dokumentär om Cassavetes liv och verk, A Constant Forge , ett häfte med kritiska bedömningar av regissörens arbete och hyllningar av gamla vänner. Criterion släppte en Blu-ray-version av uppsättningen i oktober 2013. 2005 släpptes en box med samma filmer i Region 2 av Optimum Releasing . Optimum DVD of Shadows har en röstkommentar av Seymour Cassel. Sedan, 2014, blev Faces/Jumer-biblioteket Shout! Factory , som förvärvade filmernas moderbolag Westchester Films.
Cassavetes son Nick följde i sin fars fotspår som skådespelare och regissör, och anpassade She's Delovely -manuset som hans far hade skrivit till filmen She's So Lovely från 1997 , som spelade Sean Penn, som John Cassavetes hade önskat. Alexandra Cassavetes regisserade dokumentären Z Channel: A Magnificent Obsession 2004, och 2006 fungerade som 2nd Unit Director på sin bror Nicks film, Alpha Dog . Cassavetes yngre dotter Zoe skrev och regisserade filmen Broken English från 2007 , med Rowlands och Parker Posey .
The New Yorker skrev att Cassavetes "kan vara den mest inflytelserika amerikanska regissören under det senaste halvseklet" - detta när han tillkännagav att alla filmer han regisserade, plus andra han spelade i, visades i en retrospektiv hyllning på Brooklyn Academy of Music under hela juli 2013.
Independent Spirit Awards döpte en av sina kategorier efter Cassavetes, Independent Spirit John Cassavetes Award .
En enpersonsshow om John Cassavetes med titeln Independent hade premiär på Essential Theatre i Atlanta i augusti 2017. Pjäsen skrevs av John D. Babcock III och med skådespelaren Dan Triandiflou som Cassavetes.
Låten "What's Yr Take on Cassavetes?" av bandet Le Tigre handlar om John Cassavetes och ifrågasätter om han kan anses vara feminist.
Låten "Cassavetes" av bandet Fugazi liknar John Cassavetes oberoende från filmindustrin med bandets eget oberoende från skivindustrin. På konsert introducerade sångaren Guy Picciotto den som "en låt om att göra din egen väg."
Filmskapande stil
Regi
Cassavetes filmer syftar till att fånga "små känslor" som ofta förträngs av filmskapande i Hollywood, och betonar intim karaktärsundersökning och relationer snarare än handling, bakgrundshistoria eller stilisering. Han presenterade ofta svåra karaktärer vars inre önskningar inte var lätta att förstå, och avvisade förenklade psykologiska eller narrativa förklaringar till deras beteende. Cassavetes ignorerade också den "impressionistiska kinematografin, linjär redigering och stjärncentrerad scenframställning" som är på modet i Hollywood och konstfilmer. Istället arbetade han för att skapa en bekväm och informell miljö där skådespelare fritt kunde experimentera med sina framträdanden och gå bortom skådespelarklyschor eller "programmerade beteenden".
Cassavetes avvisade också dominansen av regissörens unika vision, i stället trodde att varje karaktär måste vara skådespelarens "individuella skapelse" och vägrade att förklara karaktärerna för sina skådespelare i någon betydande detalj. Han hävdade att "stilistisk enhet dränerar mänskligheten ur en text [...] Berättelserna om många olika och potentiellt oartikulerade människor är mer intressanta än en konstruerad berättelse som bara existerar i en artikulerad mans fantasi." Han filmade ofta scener i långa, oavbrutna inspelningar och förklarade att:
Dramatiken i scenerna kommer naturligt från den verkliga tiden som skådespelarna levde [...] Kameran nöjer sig inte med att bara följa karaktärernas ord och handlingar. Jag fokuserar på specifika gester och manér. Det är genom att fokusera på dessa små saker – stämningarna, tystnaderna, pauserna eller oroliga ögonblicken – som formen uppstår.
Cassavetes sa också att han strävade efter att "sätta [skådespelare] i en position där de kan göra röv på sig själva utan att känna att de avslöjar saker som så småningom kommer att användas mot dem."
Sättet på vilket Cassavetes använde improvisation missförstås ofta: med undantag för originalversionen av Shadows , var hans filmer stramt manus. Han lät dock skådespelare tolka karaktärer på sitt eget sätt och skrev ofta om manus baserat på resultatet av repetitioner och framträdanden. Han förklarade att "Jag tror på att improvisera utifrån det skrivna ordet och inte på odisciplinerad kreativitet."
Cassavetes sa: "Det svåraste för en filmskapare, eller en person som mig, är att hitta människor ... som verkligen vill göra något ... De måste arbeta med ett projekt som är deras." Denna metod skiljer sig avsevärt från "regissörsuppsättningar" av stora Hollywood-produktioner.
Enligt Marshall Fine, "Cassavetes, som gav drivkraften till vad som skulle bli den oberoende filmrörelsen i Amerika ... tillbringade större delen av sin karriär med att göra sina filmer "utanför nätet" så att säga ... obegränsad av Hollywoods kommersiella angelägenheter. göra den typ av filmer han ville göra, var det viktigt att arbeta i denna "gemensamma", "off the grid"-atmosfär eftersom Hollywoods "grund är ekonomisk snarare än politisk eller filosofisk", och inga Hollywood-chefer var intresserade av Cassavetes studier av Han intecknade sitt hus för att skaffa pengar för att filma A Woman Under the Influence , istället för att söka pengar från en investerare som kanske skulle försöka ändra manuset för att göra filmen mer säljbar.
musik
Cassavetes var passionerad för ett brett utbud av musik, från jazz till klassiskt till rock, och sa "Jag gillar all musik. Det får dig att känna att leva. Tystnad är död."
För soundtracket till Shadows arbetade Cassavetes med jazzkompositören och musikern Charles Mingus och Shafi Hadi för att tillhandahålla partituret. Mingus vän, Diane Dorr-Dorynek, beskrev Cassavetes synsätt på filmskapande i jazztermer:
Manuset bildade skelettet runt vilket skådespelarna kunde ändra eller ad lib rader enligt deras svar på situationen för tillfället, så att varje föreställning var något annorlunda. En jazzmusiker arbetar på detta sätt, använder ett givet musikskelett och skapar ur det, bygger en musikalisk helhet relaterad till ett visst ögonblick genom att lyssna på och interagera med sina medmusiker. Jazzmusiker som arbetar med skådespelare kan tänkas ge publiken några av de mest rörande och levande teater de någonsin upplevt.
På frågan av André S. Labarthe under skapandet av Faces om han hade lust att göra en musikalisk film , svarade Cassavetes att han bara ville göra en musikal, Dostojevskijs Brott och straff .
Cassavetes arbetade med Bo Harwood från 1970 till 1984 på sex filmer i flera olika kapaciteter, även om Harwood från början bara hade skrivit på för att göra "lite redigering" för Husbands och "lite ljudredigering" för Minnie och Moskowitz . Harwood komponerade gripande musik till Cassavetes följande tre filmer, och krediterades också som " Ljud " för två av dem. Under dessa projekt skrev Harwood flera låtar, några med Cassavetes som bidrog med texter och rudimentära låtar.
Under sitt arbete med Cassavetes hävdade Harwood att den notoriskt oförutsägbara regissören föredrog att använda "scratch track"-versionen av sina kompositioner, snarare än att låta Harwood förfina och spela in dem igen med en orkester. Några av dessa scratch-spår spelades in på Cassavetes kontor, med piano eller gitarr, som demos, och hamnade så småningom i den sista filmen. Även om detta matchade den råa, opolerade känslan som präglar de flesta av Cassavetes filmer, blev Harwood ibland förvånad och generad.
Förhållandet mellan Harwood och Cassavetes slutade i godo. På frågan av dokumentären Michael Ventura under skapandet av Cassavetes sista film Love Streams , vad han hade lärt sig av att arbeta med Cassavetes, svarade Harwood:
Jag lärde mig mycket genom John. Jag har gjort mycket redigering åt honom. Bildredigering , ljudredigering, musikredigering, skottljud , komponerat partitur, och jag har lärt mig mycket om integritet... Jag tror att du förstår vad jag menar. Du vet, om trettio år kan jag säga att jag åkte med Billy the Kid .
Filmografi
Faces (1968)
En kvinna under inflytande (1974)
Invigningskväll (1977)
Som regissör
År | Titel | Distributör |
---|---|---|
1959 | Skuggor | Brittiska lejonfilmer |
1961 | För sent Blues | Paramount bilder |
1963 | Ett Barn Väntar | United Artists |
1968 | Ansikten | Kontinental distribution |
1970 | män | Columbia bilder |
1971 | Minnie och Moskowitz | Universella bilder |
1974 | En kvinna under inflytande | Ansikten distribution |
1976 | Mordet på en kinesisk bookie | |
1977 | Öppningskväll | |
1980 | Gloria | Columbia bilder |
1984 | Kärleksströmmar | Kanonfilmer |
1986 | Stora problem | Columbia bilder |
utmärkelser och nomineringar
Anteckningar
Vidare läsning
- Carney, Raymond Francis, Junior , American Dreaming: The Films of John Cassavetes and the American Experience , Berkeley, CA / Los Angeles / London: University of California Press , 1985.
- Warren, Charles, "Cavell, Altman och Cassavetes" i Stanley Cavell specialnummer: Crouse, Jeffrey (red.) Film International , Issue 22, Vol. 4, nr 4, 2006, s. 14–20.
externa länkar
- John Cassavetes på IMDb
- John Cassavetes på Internet Broadway Database
- Kriteriesamlingen
- Playboy Magazine intervju (07/1971)
- Litteratur om John Cassavetes
- 1929 födslar
- 1989 dödsfall
- Amerikanska manliga skådespelare från 1900-talet
- Amerikanska manliga författare från 1900-talet
- Amerikanska manusförfattare från 1900-talet
- Grekamerikaner från 1900-talet
- Alkoholrelaterade dödsfall i Kalifornien
- amerikanska filmproducenter
- Amerikanska manliga filmskådespelare
- Amerikanska manliga manusförfattare
- Amerikanskt folk av aromansk härkomst
- Amerikanskt folk av grekisk härkomst
- Amerikanska författare av grekisk härkomst
- Aromenska skådespelare
- Blair Academy alumner
- Begravningar på Westwood Village Memorial Park Cemetery
- Cassavetes familj
- Dödsfall från cirros
- Regissörer av Golden Bear vinnare
- Direktörer för Golden Lion-vinnare
- Filmregissörer från New York City
- John Cassavetes
- Folk från Long Island
- Manusförfattare från New York (delstaten)