Thailändsk buddhistisk skulptur
En Buddha-bild i Thailand hänvisar vanligtvis till tredimensionella bilder av Buddha i sten, trä, lera eller metall . Även om det finns sådana figurer i alla regioner där buddhism är vanligt förekommande, varierar bildernas utseende, sammansättning och placering mycket från land till land inom buddhistisk konst .
Dvaravati period
Under Dvaravati -perioden (sjunde till elfte århundradena) fanns det två fraktioner av buddhism som praktiserades i regionen som nu omfattar dagens Thailand, nämligen Mahayana och Theravada . De typer av bilder som konstruerades under denna era återspeglar distinktionen. Mycket av grunden för det buddhistiska konstverket från Dvaravati-perioden var inflytande från buddhistisk konst i Indien , inklusive Amaravati-skolan och Gupta -stilar, även om det också fanns lokalt och Khmer -inflytande. Sådana bilder inkluderar följande klassiska arketyper:
- Buddha i tribhanga (lutande) position med något indiska ansiktsdrag och ingen aureol . Den högra handen är vanligtvis fri, medan den vänstra är avbildad när han griper Buddhas dräkt.
- Buddha i Amaravati-stil med löst vikta ben och en lotusformad aureol. Sådana statyer har ett kontinuerligt ögonbryn, en platt näsa och tjocka läppar.
- Kvadratisk vändhakbuddha med några khmer- drag. Benen är vanligtvis helt vikta. Buddha sitter på en lotusbas.
Sri Vijaya bilder
Sri Vijaya bilder finns i södra Thailand Malay Peninsula . De skapades mellan åttonde och trettonde århundradena. Vanligtvis återspeglar de lärorna från Mahayana -skolan för buddhism, som ofta betonade vördnaden för den heliga figuren Boddhisattvas . Srivijayan-konsten är känd för sin naturalistiska stil, idealiska kroppsproportioner, naturliga poser och kroppselegans, och rikt utsmyckade smycken, besläktad med indonesisk javanesisk buddhistisk konst.
Ett känt exempel på Sri Vijayan-konst är bronsstatyn av Boddhisattva Padmapani (Avalokiteshvara), Srivijayan-konst från 800-talet CE, från Chaiya-distriktet, Surat Thani, södra Thailand. Statyn visar inflytandet från konst från centrala Java ( Shailendra -konst). 1905 tog prins Damrong Rajanubhab bort statyn från Wat Wiang, Chaiya, Surat Thani till Bangkoks nationalmuseum, Thailand.
Även om en del av Sri Vijayans buddhistiska bilder var gjorda av brons och sten, var de flesta av Sri Vijaya-bilderna i allmänhet gjorda av lera, med mindre betoning på hållbarhet, eftersom deras syfte var att gynna den avlidne, snarare än att föreviga Buddhas läror. [ citat behövs ]
Lopburi bilder
Lopburi-bilder går tillbaka till 1000-talet. De finns vanligtvis i nordöstra Thailand, och deras stil liknar i huvudsak kambodjanska Buddha-bilder. Sådana bilder har vanligtvis en konformad kranial utsprång i form av lager av lotusblad. Håret som avbildas på bilderna är betydligt mer realistiskt än håret på Dvaravati-bilderna och kan vara rakt eller lockigt. Buddhas ansikte har vanligtvis ett litet leende, medan örsnibbarna är i ovanligt stor andel i förhållande till resten av ansiktet, ofta hängande ner nästan till bildens axlar. En andra Lopburi-stil är Naga Protected Buddha med Naga -huvudena som bildar en skyddande avsmalning runt Buddhas huvud.
Chiang Saen och Lanna bilder
Chiang Saen och Lanna bilder skapades i norra Thailand mellan tionde och trettonde århundradena. Tidiga bilder liknade Buddha-bilderna i Pala -stil av Indien, med lotusknoppar eller klotformade hårlockar, runda ansikten, smala läppar och framträdande bröst. Sådana bilder var vanligtvis i den dämpande Mara-positionen, med ben i kors, med Buddhas fotsulor synliga. Många senare Chiang Saen och Lanna bilder började konstrueras av kristaller och ädelstenar.
Två av de viktigaste Buddhabilderna i Thailand, Emerald Buddha och Phra Phuttha Sihing är gjorda i Lanna-stil.
Sukhothai period
Under Sukhothai-perioden (1300-talet) förändrades stilen på de thailändska Buddhabilderna radikalt på grund av inflödet av nya idéer från lankesisk buddhism. Buddhabilder gjuts med avsikten att avbilda övermänskliga drag hos Buddha, och designades för att uttrycka medkänsla och lugn i kroppsställning och ansiktsuttryck. Sukhothai-perioden bevittnade innovationen av den thailändska Buddhas fyra moderna ställningar, dvs. att gå , stå, sitta och luta sig tillbaka. Bilder hade ofta en lågformad aureol, fint lockigt hår, ett lätt leende, breda axlar och ett ovalt ansikte. En vanlig pose var den underkuvade Mara , med Buddha sittande på en vanlig bas. Noterbara variationer inom Sukhothai-perioden inkluderar Kamphaengpet , Phra Buddha Chinnarat (som den mest kända Chinnarat vid Wat Phra Sri Rattana Mahatat Woramahawihan ), och Wat Ta Kuan-grupperna av bilder.
Wat Traimit Golden Buddha , som är en berömd turistattraktion i Bangkok, är gjord i Sukhothai-stil, så den kan verkligen härstamma från den perioden.
U Thong bilder
Det finns tre kategorier av U Thong -bilder från det tolfte till femtonde århundradet i centrala Thailand. Den första sådan stilen var en fusion av Dvaravati- och Khmer-stilbilderna. De skulle vanligtvis pryda en lotusknopp-aureol och khmeriska ansiktsdrag. Den andra stilen liknade Lopburi-bilderna. Den tredje och senaste U Thong-stilen hade betydande inflytande från Sukhothai-bilderna, men hade ofta hårband som var unika för U Thong-bilder.
Ayutthaya-perioden
Ayutthaya -bilder skapades mellan tionde och artonde århundradena. De hade en unik hårstomme och smala ristningar ovanför läpparna och ögonen. Tidiga Ayutthaya-bilder ristades i sten med stark påverkan från Lopburi-bilderna. Middle Ayutthaya-bilder liknade Sukhothai-bilderna och var i liknande poser. Under denna period var bilderna ofta gjutna i brons, och bildernas storlek var ofta stora. Under den sena Ayutthaya-perioden föreställde bilderna vanligtvis Buddha i kunglig klädsel, och bildernas baser bar utsmyckad design.
Moderna thailändska Buddha-bilder
I modern tid är Buddhabilder ofta repliker av bilder från Sukhothai och andra tidiga perioder, ofta mer utsmyckat och utsmyckat. Ansikten i nya innovativa skildringar är vanligtvis mer realistiska och mänskliga. En långsträckt flammaureol är populär. Dräkter avbildade i moderna bilder visar ofta blommönster. Den indiska Gandhara- stilen, såväl som västerländsk konst har också påverkat många av de moderna bilderna.
Bunleua Sulilats betongskulpturträdgårdar ( Buddha Park och Sala Keoku ) ger ett exempel på samtida mycket kreativ och okonventionell konstnärlig behandling av buddhistiska ämnen. Se även Wat Rong Khun och Sanctuary of Truth .
Se även
- Ikonografi av Gautama Buddha i Laos och Thailand
- Buddhistisk konst
- Buddhismen i Thailand
- Luang Phor Phet är statyer av Buddha avbildad i (Diamond) Lotus Position eller Vajrāsana
- Laos buddhistisk skulptur
- Buddhas attityd i thailändsk konst (ปางพระพุทธรูป; paang phra phutta roup)
externa länkar
- Åtta epoker av thailändsk buddhistisk konst och skulptur
- Thai Buddha-bilder för veckodagarna [ 1]