Maitreya i förgylld brons i meditation (National Treasure nr. 83)

Pensive Bodhisattva 01.jpg
Maitreya i förgylld brons i
koreanskt namn för Meditation
Hangul
금동 미륵보살 반가상
Hanja
金銅彌勒菩薩半跏像
Reviderad romanisering Geumdong Mireuk Bosal ban-gasang
McCune–Reischauer Kŭmdong Mirŭk Posal pan'gasang

förgylld brons i Meditation är en staty av förgylld brons av vad som tros vara Maitreya , den framtida Buddha , i en halvsittande kontemplativ pose. Det kallas vanligen för den kontemplativa bodhisattvan, eftertänksamma bodhisattvan eller förgylld brons sittande Maitreya på engelska. På koreanska kallas det ofta pan'gasayusang. Det är Koreas nationella skatt nr 83.

Statyn tros ha gjorts i början av 700-talet. Nyligen samförstånd från stipendiet indikerar att statyn troligen är från Silla på grund av studier av draperier, även om vissa tror att detta var ett Baekje -stycke. Den är 93,5 centimeter hög eller cirka 3 fot och en tum hög, och är därför särskilt värdefull eftersom få stora bronser överlever från den perioden. Den är gjord av brons och var vid ett tillfälle guldpläterad.

Statyn är allmänt erkänd för att vara en av de finaste buddhistiska skulpturerna som någonsin producerats och är ett mästerverk inom koreansk konst . Det är nu inrymt på Koreas nationalmuseum och är en av de mest populära utställningarna där.

National Treasure No.83, även om den är ovärderlig, är försäkrad för uppskattningsvis 50 miljarder won och är den dyraste nationella skatten i Korea.

Ursprung

Betydelsen av Maitreya-bilden

Maitreya-bilderna var ett populärt ämne för skulptörer såväl som tillbedjare under de tre kungadömena. En stor majoritet av pan'gasayusang-statyerna producerades under en period av 100 år, från slutet av 600-talet till den tidiga Unified Silla-perioden. Denna övergångsperiod präglades av mycket politisk turbulens, och buddhismen som helhet såväl som Maitreya spelade en betydande symbolisk roll som ledde fram till halvöns citat.

Ursprunget till Pose

Bodhisattvan är skulpterad sittande på en pall med höger ben i kors över hans vänstra knä, och ett finger vilar delikat på hans ansikte, på vilket det finns ett eftertänksamt uttryck. Själva ställningen, som först skapades i Indien och sedan överfördes genom Kina, är förknippad med en händelse som faktiskt inträffade i Sakyamuni Buddhas liv innan han avsade sig när han fortfarande var en prins. Medan han observerade bönder fram till fälten, vaknade Siddhartha Gautama till den cykliska naturen av mänskligt lidande: Maitreya-bilderna skildrar hållningen i detta ögonblick av uppvaknande. Benens ställning hade specifikt blivit bodhisattvas, inte Buddhas.

Beskrivning

En sidoprofil av skulpturen

Statyn sitter på en rund piedestal och poserar med sitt högra ben i kors över sitt vänstra knä medan figurens högra hand rör vid dess kind och vänster hand vilar på det korsade benet. Denna kontemplativa pose var ett populärt ämne för buddhistisk konst och arketypen spred sig från Indien till Kina och Korea och sedan till Japan. Andra vanliga likheter med Maitreya-statyerna i denna stil är användningen av draperi på sätet som figuren sitter på. Kinesiska skildringar av draperiet som Maitreya sitter på är mycket stiliserade, styva och formaliserade. Konstnärernas skildring av draperiet på den koreanska statyn är dock flödande och realistisk vilket ger statyn en illusion av animation. Figurens smala, nästan smidiga kropp antyder Baekje-influenser. Figurens brolinje och skarpa nos tyder dock på en Silla-härkomst. Även om statyns faktiska härkomst fortfarande är okänd, är den nuvarande konsthistorikerkonsensusen att statyn är från en Sillan-gjutare på grund av Silla-stilen på draperiet som avbildas över sockeln.

Att figuren är perfekt proportionell och sensualiteten i draperingen tyder båda på att skulptören baserade detta arbete på en riktig modell. Andra figurer av Maitreya-typ är ofta förvrängda eller stiliserade för att passa den konstnärliga tradition skulptören arbetade utifrån. Harmonin mellan den nedre halvan och den övre halvan av statyn är exempel på uppmärksamhet på detaljer och realistisk proportionalitet. Figuren har en trefaldig krona på huvudet som är väldigt enkel, till skillnad från andra verk av denna genre som har mycket utarbetade huvudbonader. Figurens gloria har för länge sedan gått förlorad även om en del av halokonstruktionen förblir fäst vid figuren. Statyn är också barbröstad vilket bidrar till figurens enkelhet. Figuren ger en känsla av lugn meditation men förmedlar ändå en känsla av rörlig dynamik på grund av sin hållning och brons konstnärliga stil.

Liknande verk

Miroku bosatsu vid Koryu-ji-templet i Kyoto

Miroku bosatsu vid Koryu-ji- templet i Kyoto , som är en av de japanska nationalskatterna , är statyns tvilling och är nästan säkert av koreanskt ursprung. Miroku är huggen i röd tall och kan vara den staty som Nihon Shoki nämner som en kung av Silla skickade till Yamato-hovet. Statyerna delar båda den eleganta kontemplativa posen, högproportionella figurer, realistiska draperier, smala kroppar och enkla trefaldiga kronor.

Statyn jämförs ofta med Auguste Rodins verk, Tänkaren på grund av dess kontemplativa ställning.

Fotnoter

  1. ^ Va, Mun-myung. "Koreas nationella skatter avslöjade." Dong-A Ilbo . 21 november 2005. [1] .
  2. ^ Pak, Young-Sook och Roderick Whitfield. Handbook of Korean Art: Buddhist Sculpture. Seoul: Yekyong Publishing, 2002.
  3. ^ Pak, Young-Sook och Roderick Whitfield. Handbook of Korean Art: Buddhist Sculpture. Seoul: Yekyong Publishing, 2002. 108-143.
  4. ^ Holland Cotter. "Japansk konst och dess koreanska hemlighet." The New York Times. 6 april 2003. [2] .

Se även

externa länkar