Metoper av Parthenon

Drawing of a fight between a man and a centaur, both beheaded.
Metope south XXVII, Centaur and Lapith, BM.

Parthenons metoper är den överlevande uppsättningen av vad som ursprungligen var 92 kvadratiska snidade plattor av pentelisk marmor som ursprungligen låg ovanför kolumnerna i Parthenons peristyl Akropolis i Aten . Om de gjordes av flera konstnärer, var byggmästaren förvisso Phidias . De ristades mellan 447 eller 446 f.Kr. eller senast 438 f.Kr., med 442 f.Kr. som troligt datum för färdigställandet. De flesta av dem är mycket skadade. Vanligtvis representerar de två karaktärer per metop, antingen i handling eller vila.

Tolkningarna av dessa metoper är bara gissningar, utgående från bara silhuetter av figurer, ibland knappt urskiljbara, och jämför dem med andra samtida representationer (främst vaser). Det finns ett tema per sida av byggnaden, som representerar en kamp varje gång: Amazonomachy i väster, Trojas fall i norr, Gigantomachy i öster och kamp mellan kentaurer och Lapiths i söder. Metoperna har ett rent krigiskt tema, som dekorationen av kryselefantstatyn av Athena Parthenos inrymd i Parthenon. Det verkar vara en frammaning av motsättningen mellan ordning och kaos, mellan människan och djuret (ibland djuriska tendenser hos människan), mellan civilisation och barbari. Detta allmänna tema anses vara en metafor för mediankrigen och därmed staden Atens triumf .

Majoriteten av metoperna förstördes systematiskt av kristna vid tiden för omvandlingen av Parthenon till en kyrka mot det sjätte eller sjunde århundradet e.Kr. Ett krutmagasin installerat i byggnaden av ottomanerna exploderade under belägringen av Aten av venetianerna i september 1687, vilket fortsatte förstörelsen. De sydliga metoperna är bäst bevarade. Fjorton av dem finns på British Museum i London och en i Louvren . De av de andra sidorna, mycket skadade, finns i Aten, ibland till och med fortfarande på plats på byggnaden. Diskussioner mellan brittiska och grekiska tjänstemän om framtiden för metoperna i London pågår.

Parthenon

Numbered pan of the Parthenon





Plan av Parthenon: 1) Pronaos (östra sidan) 2) Naos Hekatompedon (östra sidan) 3) Staty chryselephantine av Athena Parthenos 4) Parthenon (skattkammare) (västra sidan) 5) Opisthodomos (västra sidan)

År 480 f.Kr., plundrade perserna Akropolis i Aten inklusive " pre-Parthenon " som då var under uppbyggnad. Efter sina segrar vid Salamis och Plataea hade atenarna svurit att inte återställa de förstörda templen, utan att lämna dem som de är, till minne av det persiska "barbariet".

Atens makt växte sedan gradvis, främst inom League of Delos som den kontrollerade mer och mer hegemoniskt. Så småningom, 454 f.Kr., överfördes ligans skatt från Delos till Aten. Ett omfattande konstruktionsprogram lanserades sedan, finansierat av denna skatt; bland dessa Parthenon. Denna nya byggnad var inte avsedd att bli ett tempel, utan en skattkammare för att rymma den kolossala kryselefantinstatyn av Athena Parthenos.

Parthenon byggdes mellan 447 och 438 f.Kr. "Pre-Parthenon" (föga känd) var hexastyle . Dess efterträdare, som var mycket större, var octastyle (åtta kolumner framför och sjutton på sidorna av peristylen) och mätte 30,88 meter bred och 69,50 meter lång. Sekos (sluten del omgiven av peristylen) hade i sig en bredd på 19 meter. Således kunde två stora rum skapas: ett, i öster, för att rymma statyn på ett dussin meter högt; den andra, i väster, för att skydda skatten i ligan Delos. Byggarbetsplatsen anförtroddes till Ictinos , Callicrates och Phidias . Inredningsprojektet var både traditionellt till sin form (fronton och metoper) om än utan motstycke i skala. Frontonerna var större och mer komplexa än vad som hade gjorts tidigare. Antalet metoper (92), alla snidade, var utan motstycke och upprepades aldrig. Slutligen, medan templet var av den doriska ordningen , ersattes dekorationen runt sekos (normalt sammansatt av metoper och triglyfer ) av en fris av jonordningen .

Allmän beskrivning

Övergripande struktur

Ancient building : top of the columns ; Ancient building: top of the columns; entablature and roof.
Metoper och triglyfer på den västra frontonen av Parthenon

doriska marmorbyggnader dekorerade metoperna entablaturen ovanför arkitraven omväxlande med triglyferna . Dessa var en reminiscens av träbjälkarna som stödde taket. Delen mellan triglyferna, till en början ett enkelt osminerat stenutrymme, användes snabbt för att få en snidad dekoration.

Parthenon numrerade nittiotvå polykroma metoper: fjorton på var och en av de östra och västra fasaderna, och trettiotvå på var och en av norra och södra sidorna. För att beteckna dem numrerar forskare dem vanligtvis från vänster till höger med romerska siffror. De ristades på praktiskt taget fyrkantiga penteliska marmorplattor: 1,20 meter höga för en variabel bredd, men i genomsnitt 1,25 meter. Ursprungligen mätte marmorblocket 35 centimeter tjockt: skulpturerna gjordes i hög relief, till och med i mycket hög relief vid kanten av den runda bulan, som sticker ut cirka 25 centimeter. Metoperna var ett dussin meter höga och hade i snitt två tecken vardera.

Ingen forntida grekisk byggnad har någonsin varit utsmyckad med så många metoper, varken före eller efter byggandet av Parthenon. På Zeustemplet i Olympia, som går före Parthenon, var endast de från den inre verandan ristade; på Hefaistos tempel , samtida med det, har endast de av östfasaden och de sista fyra (mot öster) på norra och södra sidorna ristats.

Teman och tolkningar

Det finns ingen gammal beskrivning av metoper som skulle kunna ge en definitiv tolkning. Den första litterära framställningen av den snidade dekorationen av Parthenon skrevs av Pausanias under det andra århundradet e.Kr.; han beskriver dock bara frontonerna. Ändå kan en jämförelse med teman för samtida attisk keramik antyda möjliga tolkningar.

Det allmänna temat för de nittiotvå metoperna är rent krigiskt, som med den kryselefantiska statyn av Athena men i kontrast till frontonerna och frisen. Det verkar vara en motsättning mellan ordning och kaos, mellan människan och djuret (ibland mellan människans olika djurtendenser), mellan civilisation och barbari, även mellan väst och öst. Det hela betraktas ofta som en metafor för det persiska kriget. Ett underliggande tema kan vara äktenskapet och det faktum att upplösningen av dess harmoni leder till kaos. Från och med då, liksom på andra ställen på Parthenon, skulle det vara firandet av de medborgerliga värderingarna vars äktenskap mellan medborgare och medborgares döttrar var dess grund.

Metoperna på öst-, nord- och västsidan har främst lidit av en systematisk förstörelse av kristna kring 600- eller 600-talet: det är därför svårt att veta exakt vad de representerade. I öster, den mest religiöst viktiga sidan, skulle metopernas tema vara gigantomachin. Zeus och Hera (eller Athena ) skulle vara representerade på de centrala metoperna, striderna organiserades symmetriskt runt dem. I väster representerade de greker som kämpade mot motståndare i orientalisk kostym. Den vanligaste tolkningen är att det är amazonomaki; dock har metoperna lidit sådan skada att det nu är svårt att veta om grekernas motståndare är män eller kvinnor. Om det vore män, då kunde de vara perser; dock finns det få representationer av perser till häst. Under belägringen av Aten av venetianerna av Francesco Morosini 1687, skadades metoperna på norra sidan svårt av explosionen av krutreserven inrymt i Parthenon. Emellertid har identifieringar föreslagits: en av metoperna skulle representera Menelaos och hans granne Helen ; en annan Aeneas och Anchises . Det allmänna temat för denna sida kan därför vara Trojas fall. Slutligen skadades inte de södra metoperna av kristen ikonoklasm , utan led av explosionen 1687. De sista kvarvarande, belägna i vardera änden av Parthenon, representerar Kentaurernas och Lapiternas kamp, ​​men de centrala metoperna, kända endast av ritningar tillskrivna Jacques Carrey ger upphov till tolkningskontroverser. Vissa arkeologer anser att det kan vara en ren atensk kamp mellan människor och kentaurer.

Skulptur och målning

Rekonstruktion av färgerna på Parthenons enabletur. "Kunsthistorische Bilderbogen", Verlag EA Seemann, Leipzig. 1883.

Parthenons metoper ristades i flera steg. Konstnären började med att rita konturerna av sina karaktärer; han tog sedan bort marmorn utanför teckningen, till "botten" av metopen; han fortsatte med att lossa figuren från botten; han avslutade med att förfina själva karaktärerna. Det är möjligt att flera skulptörer, var och en specialiserad på ett av dessa stadier, kunde ha samarbetat. Skulpturarbetet måste göras på marken, innan metoperna sattes på plats, högst upp på väggarna. Skulptörerna, nödvändigtvis många, började säkert arbeta från 447 eller 446 f.Kr. för att slutföra sitt arbete före 438 f.Kr., då arbetet med taket började; 442 f.Kr. eller kort därefter är ett troligt slutdatum. Dessutom, om den snidade dekorationen skulle göras färdig, var det inte samma sak för målning eller metallprydnader som kunde läggas till senare. Vissa artister kan ha arbetat med flera metoper. För metopen öst VI är alltså Poseidon i samma position som Lapith på södra metop II, medan den fallande jätten ligger mycket nära Lapith på södra metop VIII, vilket skulle kunna betyda att de är från samma hand; såvida detta inte bara är inspiration och imitation.

Inget skulptörsnamn har bevarats. Men eftersom det är stora skillnader i kvalitet och stil mellan metoperna är det mycket troligt att de har gjorts av flera händer. Vissa av dem verkar "gamla", tycks på grund av äldre eller mer konservativa konstnärer; men de kunde också ha gjorts först. De vars kvalitet inte är på nivå med andra antyder också att det med tanke på platsens storlek var nödvändigt att anställa alla tillgängliga skulptörer. Den sista hypotesen syntetiserar alla de andra: i början av bygget anställdes många konstnärer; men allteftersom arbetet fortskred bortkastades de inkompetenta gradvis, inte utan att de redan hade framställt de första metoperna, av lägre kvalitet. Flera sydliga metoper är av sådan kvalitet att man har kommit fram till att de måste ha ristats bland de sista; i vissa fall har namn på skulptörer som Myron , Alcamenes eller Phidias själv nämnts. Robert Spenser Stanier föreslog 1953 en uppskattning av en total kostnad på 10 talanger för förverkligandet av metoper.

Parthenons metoper var, liksom resten av landskapet, polykroma. Bakgrunden var förvisso röd, i kontrast till triglyfer i medium eller mörkblått. Taklisten ovanför metopen måste också färgläggas. Karaktärerna målades, med ögon, hår, läppar, juveler och draperier upphöjda. Skinnet på de manliga figurerna skulle vara mörkare än de kvinnliga karaktärerna. Vissa metoper inkluderade landskapsdrag, kanske också målade. Dekoren avslutades med tillägg av element (vapen, hjul eller sele) i brons eller förgylld brons, vilket framgår av de många fixeringshålen: det finns mer än 120 på sydmetoperna, de bäst bevarade. Dessa dekorativa element kan också användas för att identifiera karaktärerna snabbare. Det finns mycket starka kopplingar mellan ämnena för metoperna och den kryselefantiska statyn av Athena som finns bevarad i Parthenon. Detta kan betyda att Phidias var platsens huvudentreprenör.

Historia och bevarande

Gravure ancienne : scène de bataille, un bâtiment sur une colline explose
Explosion av krutreserven som installerades i Parthenon under belägringen av Aten av venetianerna den 26 september 1687.

Parthenon härjades av en brand på ett dåligt bestämt datum under senantik, vilket orsakade allvarliga skador inklusive förstörelse av taket. Den intensiva värmen knäckte många marmorelement, inklusive entablaturer och följaktligen metoper. En omfattande restaurering genomfördes: taket gjordes om men täckte endast interiören; metoperna var därför mer utsatta (fram- och baksidorna) för vädret. Fram till Ediktet av Thessalonika år 380 behöll Parthenon sin "hedniska" religiösa roll. Det tycks då ha känt till en mer eller mindre lång period av övergivande. Någonstans mellan 500-talet och 600-talet förvandlades byggnaden till en kyrka.

Fram till dess hade de nittiotvå metoperna förblivit nästan intakta. De på östra, västra och norra sidorna skadades då systematiskt av de kristna, som ville utplåna de gamla gudarna. Endast en nordlig metop, med två kvinnofigurer, har överlevt, kanske för att den tolkas som en bebådelse (den sittande figuren till höger tolkad som Jungfru Maria och figuren som står till vänster som ärkeängeln Gabriel). De södra metoperna har rymt, kanske för att denna sida av Parthenon låg för nära kanten av Akropolis; kanske för att Physiologus inkluderar kentaurerna i sitt symboliska bestiarium. Byggnaden led dock ingen skada under omvandlingen av Parthenon-kyrkan till en moské på 1400-talet och inte heller under de två århundraden som följde. År 1674 tecknade en konstnär i tjänst hos markisen de Nointel (den franska ambassadören i Porten), kanske Jacques Carrey, en stor del av metoperna som blev kvar, tyvärr bara på södra sidan. En stor del av metoperna förstördes under belägringen av Aten av venetianerna under kommando av Francesco Morosini den 26 september 1687 under explosionen av Parthenons pulverreservat. Efter venetianernas avgång 1688 och ottomanernas återkomst inrymde byggnaden återigen en moské. De marmorbitar som var utspridda runt ruinerna, inklusive fragment av metoper, reducerades till kalk eller återanvändes som byggmaterial, till exempel i Akropolisväggen. På 1700-talet beslagtog västerländska resenärer, allt fler, skulpturer som souvenirer.

Bevarande

Se även Elgin Marbles

Femton av sydmetoperna finns i British Museum som ett resultat av Lord Elgins agenters arbete . Metopen söder VI kom dit på ett annat sätt. Den hade fallit i en storm och hade gått sönder i tre; medlemmar försvann troligen samtidigt. År 1788 "stals" den av Louis-François-Sébastien Fauvel med en turk: ​​den släpptes från toppen av väggarna på Akropolis på en hög med gödsel nedanför. Den skickades dock inte förrän 1803 när den skickades ombord på korvetten L'Arabe. Detta fartyg bordades av britterna när kriget återupptogs efter brytningen av freden i Amiens. Kulorna som det bar hamnade i London där de förvärvades av Lord Elgin. Denna metop finns nu i British Museum.

Efter att de köpts av British Museum 1817, visades kulorna i ett tillfälligt rum, tills flygeln designad av Robert Smirke kallad "Elgin Room" stod färdig 1832. På 1930-talet erbjöd Joseph Duveen en ny flygel med namnet "Duveen Gallery", designad av John Russell Pope Färdigställdes 1938, kulorna kunde inte placeras där förrän efter andra världskriget. Under konflikten låg metoperna i skydd i tunnlarna i Londons tunnelbana, vilket visade sig vara relevant eftersom Duveen Gallery totalförstördes av bombningar. De lämnade sitt underjordiska skydd 1948-1949 för att flyttas till "Elgin-rummet", tillsammans med resten av kulorna. De hittade sin nuvarande plats 1962, i slutet av återuppbyggnaden av den nya flygeln.

Den södra metopen X köptes i början av året 1788 från de osmanska myndigheterna. Förvärvet gjordes av Louis-François-Sébastien Fauvel på uppdrag av sin arbetsgivare, den franska ambassadören i Konstantinopel, Comte de Choiseul-Gouffier . Det var den franske vicekonsuln i Aten, Gaspari, som tog hand om förhandlingarna. Metopen sändes i mars 1788 och anlände till Frankrike följande månad. Men sommaren 1793 hade Choiseul-Gouffier emigrerat till Ryssland. Han drabbades av dekretet av den 10 oktober 1792 om konfiskering av emigranternas egendom. Metopen finns därför i Louvren .

De som förblev in situ under 1800- och 1900-talen drabbades av vädret och särskilt föroreningar. Metoperna togs bort från byggnaden 1988-1989 och deponerades på Akropolismuseet i Aten, tillsammans med södra XII. De har ersatts av cementlister på Parthenon. Södra I, XXIV, XXV och XXVII till norr XXXII och de fjorton metoperna på västfasaden finns fortfarande på plats, ibland i mycket dåligt skick (Västra VI och VII har förlorat all sin dekor), ibland intakta (Södra I och Norra XXXII) . Många fragment finns på olika europeiska museer: Rom, München, Köpenhamn ( Danmarks nationalmuseum ), Wurzburg ( Martin von Wagner-museet ), Paris, etc. Andra bitar som hade använts för att stärka den södra befästningen av Akropolis på 1700-talet har tagits bort sedan 1980- och 1990-talen. Dessa kan lika väl vara fragment av sydliga metoper som nordliga.

Skulpturhalle Basel erbjuder gjutningar av alla kända metoper.

Västerländska metoper

Aquarelle : temple antique, façade avec fronton
Den västra fasaden på Parthenon, målad av William Gell med metoper som går att urskilja under frontonen.

Västfasadens fjorton metoper finns fortfarande kvar på byggnaden. Men de har lidit mycket skada, främst förstörelse av kristna, så att det är svårt att avgöra vad de representerar. Alltså är West VI och VII så skadade att det inte ens går att urskilja någonting. Målaren William Pars som utsetts av Society of Dilettanti att följa med Richard Chandler och Nicholas Revett under den andra arkeologiska expeditionen som finansierades av Society, ritade omkring 1765-1766 de västerländska metoperna I, III, IV, V, VIII till XI och XIV. Hans teckningar visar att de under andra hälften av seklet befann sig i ett tillstånd av förfall mycket nära det vi känner för närvarande.

Dessa metoper var de som besökare på Akropolis såg först: valet av deras tema var därför viktigt. Den vanligaste tolkningen är att det var Amazonomachy, troligen den atenska episoden av dessa strider mellan grekerna och krigarkvinnorna. Det gällde Theseus och Amazonas drottning Antiope (ibland kallad Hippolyte som, enligt olika berättelser, skulle ha blivit bortförd eller frivilligt skulle ha följt den atenske hjälten. Amazonerna skulle ha korsat Bosporen och invaderat Attika för att återvinna sin suveräna. Atenska armén , ledd av Theseus, skulle ha lyckats slå tillbaka den östliga inkräktaren.

Ämnet är dock fortfarande kontroversiellt, till stor del på grund av skulpturens dåliga skick. En annan hypotes är att det kan vara en kamp mot perserna. Argumentationen har kretsat kring kläderna hos grekernas motståndare. Amazoner är vanligtvis representerade bära en kort chiton med öppna axlar. Men här har en del på sig en chlamys , hatt, stövlar och en sköld. Å andra sidan bär dessa motståndare till grekerna inte heller de byxor som är karakteristiska för representationerna av perserna. Grekerna är under tiden nakna (två har en chlamys, mestadels fallen), med svärd och sköld 80,26. Oavsett vilken hypotes man antog, för den atenske medborgaren eller den utländska besökaren, var den uppenbara tolkningen av denna västerländska miljö misslyckandet med invasionen av Attika av den persiska armén under det persiska kriget.

Två fresker som representerar Amazonomachy fanns redan i Aten vid den tiden: en i Theseus häger (ännu ej hittad) och den andra i Stoa Poikile tillskriven Micon som inkluderade i sitt arbete Amazoner till häst. Dessa fresker tjänade som inspiration för konstnärer för Parthenons metoper, men också för skölden på kryselefantstatyn.

Varje metop representerar en duell mellan en grek och en Amazon, runt Theseus, centralfiguren. Amazonerna representerades växelvis till häst (metoperna västra I, III, V, VII (?), IX, XI, XIII) segrande och till fots (metoperna västra II, IV, VI (?), VIII, X, XII, XIV) besegrad. Det finns dock tre undantag från detta alternativ. Den västerländska metopen I har bara en Amazon på hästryggen; på den västerländska metopen II verkar det vara den vandrande Amazonas som segrar och inte greken; på den västra metopen VIII är Amazonas till häst, men hon verkar vara besegrad.

Volute krater tillskriven Painter of the Woolly Satyrs (namntavla), MET, New York, inv. 07.286.84. Avbildar Amazonomachy, och på kragen slaget vid Kentaurer och Lapiths.

Amazonas i västerländsk metop I är till häst, utan motståndare. Detta kan representera ankomsten av förstärkningar eller bakvakten. Hon kan ha haft ett spjut, i så fall har hennes potentiella offer försvunnit. Margarete Bieber spekulerar i att det kan vara Hippolyte själv som kommer för att slåss med grekerna. Och symmetriskt, enligt den amerikanske arkeologen, Theseus befinna sig i West XIV. Från väst återstår metop II bara de mycket skadade höfterna och bålen på den grekiska krigaren till vänster. Han är identifierbar med sin runda sköld på vänster arm. Hans motståndare var tvungen att vara klädd i en kort chiton . Det finns ett vänster ben och överkropp kvar. Man kan tänka sig att hon måste ha haft ett svärd över huvudet, förberedde sig på att slå greken. Sammansättningen av de västerländska metoperna III, V, IX och XIII är liknande, West V är lite mer skadad, West XIII är bäst bevarad. En till höger vänd Amazon är till häst. Hennes berg trampar den nakna greken som ligger på marken. Gesten hon gör kan vara att sticka sitt spjut i kroppen på sitt offer. Hon bär en kort chiton vars fåll fortfarande kan urskiljas på West III. Den besegrade greken lutar sig på vänster arm i västra III, V och IX, och på höger arm i västra XIII. West XIII metope påminner om baksidan av en volute krater, tillskriven målaren av de ullliga satyrerna och bevarad i New York. Den fallna atenaren finns också på en statybas från 300-talet f.Kr. I båda dessa två fall, vas och statybas, håller atenaren en sköld: den skulle alltså kunna ha en också på metopen västra XIII, i marmor eller brons.

Greken till vänster på den västra metop IV skulle ha gripit Amazonas i håret innan han gav henne det dödliga slaget, i en gest som påminner om Harmodios i gruppen Tyrannicides. Endast det högra benet på greken finns kvar, medan det andra benet och hans vänstra arm kan gissas på längst ner på metopen. Det återstår höfterna och bysten av Amazonas, böjda till höger. Västmetoperna VI och VII är helt förstörda. Som mest kan en hästsvans gissas på West VII. Den västerländska metopen VIII är knappast mer läsbar; det som finns kvar har rekonstruerats av Praschniker, till exempel en Amazonas till vänster om en hoppande häst; hon skulle bära en kort chiton och en flytande mantel bakom sig. Hon skulle försöka sticka hål på sin motståndare med ett spjut. Till höger går greken fram mot henne. I vänster arm håller han en rund sköld som gör att han kan skydda sig från Amazonas attack. Ovanför huvudet, i höger hand, håller han ett vapen (spjut?) med vilket han är på väg att slå sin fiende. Denna metop är nästan central och motsvarar inte växlingen Amazon till häst / Amazon till fots, det har föreslagits att läsa detta som duellen mellan Theseus och Amazonas (nya) drottning.

Den västerländska metopen X är svårt skadad. En siluett kan ses till vänster; hon har sitt högra knä på marken. Hon verkar lyfta sin sköld, hållen på sin vänstra arm, för att skydda sig själv. Formen på denna sköld verkar vara en pelta. Det skulle vara en Amazonas till fots, besegrad av en grek. Den här har helt försvunnit. Amazonas häst på metop väst XI går i motsatt riktning (från höger till vänster) mot motsvarande metopers (västra III, V, IX och XIII). Han hoppar över den döde grekiska krigarens kropp (medan på West III, V, IX och XIII kommer atenaren att bli färdig). Ryttarens rock flyger bakom henne. På den västra metopen XII identifieras greken med spåret av sin runda sköld, till vänster om metopen. Det finns bara en siluett kvar. Amazonas till höger har helt försvunnit; det går bara att gissa att hon är till fots.

På den västra metopen XIV verkar kampen mellan en atenare till vänster och en Amazonas till höger ha tagit slut. Från grekiskan, varav höfterna och bålen återstår, spåret av en rund sköld och bakom huvudet ett fragment av marmor som tyder på att han kunde ha burit en korintisk hjälm (även om han är naken någon annanstans). Han identifieras ibland med Theseus. Amazonas föll på knä, kanske hölls på axeln av sin motståndare. Hon försöker undkomma ett dödligt slag. Hon har sin högra hand vilande på sin fiendes mage (bönande gest?); hans vänstra hand tar tag i grekens vänstra armbåge. Framsidan av hans korta chiton var perfekt bevarad i nedre högra hörnet av metopen. Ett fragment ovanför hennes axel tyder på att hon kunde bära en frygisk hjälm eller keps. Denna metop kan innebära slutet på hela kampen och den atenska segern.

Nordens metoper

Détails d'un vase noir à figures rouges. Un soldat avec bouclier et épée domine un homme blessé à terre. Une femme fuit.
Scen för Trojas fall, Attic kylix med röda figurer av Brygos målare, början av det femte århundradet f.Kr., Louvrens museum.

Tretton av de trettiotvå nordliga metoperna överlevde explosionen 1687, men hade redan skadats allvarligt av de kristnas förstörelse. De nitton andra har försvunnit, men de hittade fragmenten tillåter oss att göra antaganden om deras landskap. Sex är fortfarande på plats i byggnaden. På grund av deras bevarandetillstånd har det länge varit svårt att bestämma deras tema. Adolf Michaelis föreslog under andra hälften av artonhundratalet att krigaren på högra sidan av norra XXIV kunde vara Menelaos som jagade Helen avbildad på norra XXV. På den senare identifierade han, förutom Helen till höger, figuren till vänster som Afrodite , de två kvinnofigurerna inramade av en liten Eros i flykt till vänster och en staty av Athena till höger. Han baserade sin tolkning på två texter från det sjunde århundradet f.Kr. Säcken av Troja av Arctinos av Miletus och den lilla Iliaden av Lesches of Pyrrha. Denna hypotes om Michaelis har föreslagit att temat för metoper på norra sidan kan vara intagandet av Troja, även om detta tema inte tas upp på statyn av Athena Parthenos. Trojas fall skulle dock kunna utgöra en logisk fortsättning till Amazonomachy på de västerländska metoperna. Besökaren till Akropolis promenerar längs Parthenon på norra sidan, på det mest uppenbara och enklaste sättet (det av Panathenae någon annanstans). De två striderna skulle då symboliskt kopplas samman, med den mytologiska påminnelsen om att amasonerna hade valt det trojanska lägret. Dessutom var valet att placera denna nattliga episod på den norra fasaden att spela på dagens ljus som berörde dessa metoper som sällan beror på årstiderna. Det skulle då finnas en symbolisk dunkel.

Trojas fall var temat för två fresker av Polygnotos som kunde ha tjänat som inspiration för skulptörerna av metoper: den ena var i Stoa Poikile och den andra var i Knidians Lesche i Delphi . I den sistnämnda motsvarar antalet tecken som Pausanias nämner, sextiofyra, vad som kunde hittas på trettiotvå metoper med två siffror för metop.

Mycket få beskrivningar och identifieringar är säkra. Om alla experter verkar acceptera identifikationerna av Menelaos (norr om XXIV), Helen (norr om XXV) och Selene (norr om XXIX), så går åsikterna isär för de andra metoperna och helheten förblir föremål för intensiv debatt. Den första stridspunkten är fartyget på North II. Även om alla är överens om att det här är ett fartyg, är en fråga fortfarande olöst: sjösättning från stranden eller förtöjning? Faktum är att allt beror på "läskänslan" hos dessa metoper. Om de läses från vänster till höger, från öst till väst (från norr till norr, XXXII), så berättar de om grekernas ankomst och intagandet av Troja. Om de läses i den meningen att besökare på Akropolis läser dem längs Parthenon från Propylaea från väst till öst (från norra XXXII till norra I), så berättar de om Trojas fall och grekernas avgång.

På samma sätt stämmer inte heller tolkningarna överens om episoden som berättas i hypotesen där norra II skulle representera grekernas ankomst till Troja. Metoperna norr I, II, III och A kan representera grekernas ankomst på natten, eller Filoktetes ankomst, eller Myrmidonernas ankomst ( enligt Iliaden, 19, 349-424). Nordmetoperna XXX till XXXII kunde berätta om gudarnas sista möte om Trojas fall på berget Ida eller om att utse gudarna som åskådare av intagandet av Troja, eller mötet mellan Zeus och Thetis på Olympen eller till och med födelsen av Pandora (i redogörelsen som gavs av Hesiod, i hans Theogony, 570-584 och The Works and Days, 54-82).

Metope North I representerar till vänster en mycket skadad människofigur: det finns kvar en botten av en peplos; fötterna saknas och bålen är mycket skadad. En vagn kan ses vid knäna. Till höger syns en hästs kropp utan huvud tydligt. Hans två vänstra ben finns fortfarande kvar i botten av metopen. Den svarar på metopen öst XIV på vilken det finns en annan vagn och i slutet av den östra frontonen med vagnen Selene. Å andra sidan är gudomen ombord på vagnen på norra I olika identifierad. Förespråkare av en berättelse om Achaernas ankomst till Troja ser den oftast Nyx men också Eos , ibland Selena eller Athena . Förespråkare för en avvikelse från grekerna ser alla Helios , med skuggan Hemera .

På metop nord II, se inte mer än spåren av fötterna på två karaktärer och ett fragment av marmor som tyder på deras överkroppar. En pilbåge och ett roder kan gissas diagonalt mellan de två figurerna. Tolkningarna varierar sedan: grekernas ankomst till Troja återvänder Achaeans efter deras falska start och deras döljande bakom Tenedos ankomst av Myrmidons avgång grekerna.

Dolon bär sitt vargskinn. Lekythos med röda figurer. Cirka 460 f.Kr., Louvrens museum.

North Metope III är ungefär i samma tillstånd. Vi kan gissa på två figurer: spår av bysten och en arm för karaktären i chiton i profil till vänster; byst och rund sköld för karaktären av ansikte till höger och naken. Om alla är överens om att dessa är soldater varierar identifikationerna: Filoktetes och en hoplit ; Filoktetes och Neoptolemus ; Filokteter utan identifiering av den andra figuren; Akilles eller Neoptolemus utan identifiering av den andra figuren; ta till vapen; Ulysses och Diomedes om vi betänker att Metoperna Nord III och IV är berättelsen om Dolons intrång i det Achaeiska lägret; avväpna grekerna innan de går ombord igen.

Demofon (?) Releasing Ethra, Attic kylix med vit bakgrund, 470-460 f.Kr., Staatliche Antikensammlungen (Inv. 2687)

Av följande metoper återstår endast fragment av mer eller mindre betydelse, de största betecknas med bokstäver som betecknar en "kvasi" -metop. Således representerar metopen som betecknas med bokstaven "A" (potentiellt norr V) en uppfödande häst i bakgrunden med en mänsklig figur vars enda bål och övre lår finns kvar i förgrunden. Den har därför ibland förväxlats med en sydlig metop som tillhör Centauromakins cykel. Ernst Berger sammanfattar i sin syntes av Parthenons metoper 78 efter det stora symposiet 1984 för alla dessa metoper de olika hypoteser som föreslagits från de många tolkningarna av fragmenten. Episoden av den trojanska hästen kunde verkligen inte representeras, i brist på utrymme på en metop. För Metopes North IV till North VIII: Laocoön och Palladium Flight eller en scen för uppoffringar och råd från grekerna innan deras avresa. För norra IX till norra XII: runt Achilles grav med norra IX i Troyes eller på andra ställen; i North X Polyxene och Acamas eller Talthybios norr XI Briseis och Agamemnon eller Phoenix i norr XII Filoktetes och en trojansk hjälte dödad av honom (som heter Admetus eller Diopeithes enligt versionerna av berättelsen). Metoperna Norra XIII till Norra XVI skulle utspela sig runt statyn av Athena med Norra XIII Corèbe och Diomedes; i North XIV helgerån av Ajax ( Cassandra och Ajax); i norra XV av Troyennes och norra XVI Hecuba . De från Norra XVII till Norra XX skulle utspela sig runt Zeus altare med i Norra XVII döden av Priamos i norra XVIII Astyanax och Neoptolemus i norra XIX Andromache och Polites; i norr XX Agenor och Lycomede eller Elephenor. Följande metoper skulle för allmänt tema ha gudinnan Afrodite med i norra XXI DEiphobe och Teucros; i norr XXII Clymene (en av Helenas pigor) och Menestheus eller Acamas; i norra XXIII (eller metop betecknad med bokstaven "D") befrielse av Ethra, med Éthra och Demofon och "återföreningen" mellan Meneleas och Helen i norra XXIV och XXV114.

Norra metopen XXIII identifieras oftast med den metop som betecknas med bokstaven "D". Två figurer står mot varandra. Till vänster syns bysten (skadad), höfterna och de övre låren på en man. Han är naken, med en snidad mantel på botten av metopen. Han kan ha hållit ett spjut i sin högra hand. Hans vänstra arm sträcks ut till den högra armen på kvinnofiguren till höger, som bär en peplos och ofta har identifierats med Ethra, mor till Theseus slav Helen och släppt av Demophon son till Theseus (eller hans bror Acamas son av Theseus). Det är också sättet att insistera på Parthenons miljö på ett rent atenskt avsnitt av det trojanska kriget. En annan identifiering föreslår Polyxene och Acamas eller Polyxene och anonym grekiska.

Vase à figures rouges : deux figures féminines, un génie ailé et un guerrier casqué avec un bouclier
Helen räddade från Menelaos ilska av Afrodite och Eros. Målare av Menelaos, Louvren G424

Metoperna North XXIV och XXV bildar en ensemble. På Metope North XXIV går två manliga profilfigurer till höger. Det återstår bara stammen och det övre låret på den vänstra krigaren, naken med en mantel. Av den till höger, också naken, återstår endast stammen och vänster underarm med sköld. Menelaos (identifikationen accepterad av alla sedan Michaelis) avancerar mot nästa metop från vilken den skiljs av triglyfen. Övergången som markeras av detta rent arkitektoniska element är också ett tecken på passagen från utsidan till insidan. Den kvinnliga figuren till vänster om norra XXV identifierades med Afrodite av Eros över hennes vänstra axel. Hon bär en chiton och en himation. Följande kvinnofigur är i peplos. Hon är beslöjad. Hon verkar springa till statyn på rätten för att ta sin tillflykt under hennes beskydd. Menelaos förföljde verkligen sin fru för att döda henne, med tanke på att hon var ansvarig för kriget och hans vänners död. Denna incident som representeras är ögonblicket då Afrodite kommer att använda sin makt för att rädda sin skyddsling. Hon är på väg att öppna sin himation för att avslöja sin charm och sin gudomliga kraft. Parallellt flyger Eros till Menelaos med antingen en phiale eller en krona. Den kombinerade kraften av kärlek och skönhet kommer att förändra Menelaos sinne som kommer att lägga ner sitt svärd och förlåta sin fru. Detta tema är mycket närvarande i keramik. Identifieringen av gudomligheten helt till höger bredvid statyn som Helene kommer för att ta sin tillflykt ifrån är svårare. En oinochoe bevarad i Vatikanmuseet (etruskiska gregorianska museet) och tillskriven målaren av Heimarmene föreslår en motsvarande scen. På den här söker Helene skydd av en Athena i vapen. Valet av denna tutelära gudom i Aten kan vara vettigt på denna medborgarbyggnad. Dessutom var Aten en av de städer som påstod sig ha ärvt Palladium efter Trojas fall.

Metope North XXVI är totalt okänd. På norra XXVII finns två profilfigurer: en hona, utan huvud, troligen i peplos till vänster och en hane, naken med en chlamys, av vilken det bara finns kvar bysten, till höger. Karaktärerna går och tittar åt höger. Mannen kan ha burit en petasus, kanske en sköld. Han kan också ha hållit kvinnan i handen. Temat för denna metop kan förbli relaterat till Afrodite, liksom de tidigare. Vissa tolkningar föreslår här frågan om Ethra av hennes barnbarn, eller en scen med Polyxena eller en trojan i fångenskap. Det kan också vara Athenas prästinna, Theano. Fresken av Polygnotus i Knidians Lesche föreställde henne som höll två av sina söner i handen, åtföljd av Antenor som höll en av sina döttrar. Det kan vara här den här familjen, innan familjen Anchises på nästa metop. Om denna nordmetop XXVIII (mot vilken karaktärerna går) var Aeneas flykt, så skulle kvinnofiguren i norra XXVII också kunna vara Creusa .

vase blanc à figures noires : un soldat en armes portant un homme sur le dos.
Aeneas bärande Anchises, svartfigur oenocho, ca. 520-510 f.Kr., Louvren (F 118)

Metope North XXVIII är en av de mest "laddade", med inte mindre än fyra tecken. Längst till vänster, i förgrunden, står en orörlig figur framifrån, troligen en kvinna: bara hennes (saknade) fötter stack ut från hennes långa mantel. Det är omöjligt att bestämma gesten av hans armar. På hans omedelbara högra sida och lite bakom är en annan figur, som anses vara en gammal man, i profil vänd mot mansfiguren till höger om honom. Han bär ett kortärmat plagg och en kappa som lämnar hans högra axel fri. Hans två händer vilar på axlarna av nästa figur till höger. Det här är en naken man i en kappa som går nerför ryggen och mellan benen. I vänster arm bär han en stor rund sköld som sticker ut ovanför hans huvud. Mannen går till höger. Framför honom en sista figur, troligen manlig, mindre, i rock. Den vanligaste tolkningen för de tre mansfigurerna är Anchises på axlarna av sin son Aeneas, själv föregås av sin egen son Ascagne. Den kvinnliga figuren betraktas därför oftast som Afrodite (allmänt tema för denna serie av metoper, men också moder till Aeneas). Ibland identifieras hon som Krita, Aeneas hustru.

En ryttare kan urskiljas på Metope North XXIX, också markerad med en dekoration av stenar. Hästen, kanske ett sto, vänds åt höger med huvudet nedåt. Ryttaren, snarare en ryttare, verkar rida "amazon"?, vänster arm vilar på stoets hals. Ryttaren är vänd åt höger. Hon måste bära en chiton. Hans högra hand skulle hålla hans slöja. I det övre högra hörnet finns ett lätt böjt relieffragment, tolkat som en halvmåne. Ryttaren skulle då vara Selene. Men eftersom det inte är representerat på hästryggen, kan det också vara Pleiade Electre.

Det finns nästan ingenting kvar av metopen nord XXX, förutom på den nedre två spår av byster, kanske två mansfigurer. Om vi ​​betraktar deras placering, mellan en himmelsk gudom i norra XXIX och Zeus och Hera i norra XXXI och XXXII, så kan det vara gudar, kanske Apollo och Ares eller Hermes; de tre var i själva verket frånvarande tills dess metoper nord. Metope North XXXI är bättre bevarad. Figuren till vänster är en man i naken profil i lång rock?, sittande på en sten, en armbåge vilande på ett lår. Figuren till höger är mer i förgrunden, framifrån. Den är tunn med mycket synliga vingar ner till marken. De två figurerna identifieras, i samband med nästa metop, för Zeus och Iris, ibland Eris eller Nike.

Den enda välbevarade, och fortfarande in situ, metop på denna norra sida är North XXXII. 1933 föreslog Gerhart Rodenwaldt att den kunde ha lästs av kristna som en bebådelse och därmed bevarad medan dess position i nordväst gjorde den mycket synlig. Två kvinnofigurer står mot varandra. En till höger sitter och den andra till vänster går mot henne. Den kvinnliga figuren till vänster bär en "Attic" peplos och gör gesten att ta av sin mantel, med vänster arm ovanför huvudet och höger längs låret: plaggets rörelse är mycket välgjord. Den finns på en skildring av Apollo på en vitsvansad skyphos bevarad på Boston Museum of Fine Arts. Den sittande figuren är i chiton, täckt med en lång mantel, vilket möjliggör ett skulpturverk på draperiets brits. Höger armbåge stöds på höger knä; benen är förskjutna: vänster lägre än höger. Den vänstra handen (försvann, som hela armen) lutade sig bakom, på klippan och placerade figuren av trekvart. Det är möjligt att den vänstra armen har lagts till efter snidning, vilket antyds av fixeringshålet.

Den vanligaste tolkningen av denna Metope North XXXII är att till vänster är Athena och till höger om Hera eller ibland Themis, Afrodite, Cybele eller till och med en annan oidentifierad kvinnlig gudom. Kristian Jeppesen 1963 antyder att det kan vara Pandora till vänster och Afrodite till höger. Katherine A. Schwab ifrågasätter i en artikel från 2005 identifieringen av Athena till vänster. Ett av huvudargumenten till förmån för Athena är att hon inte är eller kanske inte identifieras någon annanstans på den här sidan om hon inte, enligt K. Schwab, befinner sig på metopen North I, ombord på vagnen. Den här verkar faktiskt bromsa, det kan inte vara en av de två stjärnornas vagn. Det andra argumentet till förmån för en identifiering av Athena är att hon skulle bära aegis på bröstet. KA Schwabs motargument är att det som tolkas som aegis i själva verket skulle vara en mycket skadad plats för metopen. Slutligen, för K. Schwab, i hennes rörelse, öppnas hennes peplos och avslöjar hennes bara ben, något omöjligt för en jungfrugudinna som Athena. Det kan då vara Hebe, från det ögonblick hon sätts i relation till den sittande kvinnofiguren?. Den här anses vara Afrodite eller Hera. Men eftersom Afrodite är framträdande på norra XXV, kan hon inte vara så långt norrut som XXXII. Dessutom, på norra XXXI, skulle den manliga figuren som satt vara Zeus. Därför, i norra XXXII, kan vara Hera, i en symbolisk hierogami. Den bevingade figuren bredvid Zeus i norra XXXI skulle vara Iris, så den kvinnliga figuren som gick norrut XXXII skulle vara Hebe. Det sistnämnda är kopplat till äktenskap och förnyelse, dessa två nordmetoper XXXI och XXXII kan innebära förnyelsen av deras löften av det gudomliga paret Zeus-Hera, precis som äktenskapet Menelaus-Helen förnyas i norra XXIV och XXV.

Östliga metoper

Bâtiment antique : haut des colonnes ; entablement avec métopes
Metoper öst I till V.

Eftersom dessa metoper nästan helt har förstörts av kristna är det svårt att veta vad de representerade. Men på 1800-talet föreslog Adolf Michaelis att karaktären på east II kunde vara en Dionysos (identifierad tack vare pantern och ormen som åtföljde honom) som attackerade en jätte på flykt. Michaelis gjorde då hypotesen att metoperna på denna fasad kunde representera Gigantomachy. Därför var identifieringen av andra figurer möjlig, även om några fortfarande är omdebatterade. Arbetet gjordes genom jämförelse med andra representationer av gigantomaki: atenska vaser från det femte århundradet f.Kr., Siphnian Treasury eller Pergamon-altaret . Dessa metoper var dock en vändpunkt i representationen av jättarna. Fram till mitten av 400-talet f.Kr. representerades de som hopliter. Här, och i senare framställningar, som i Pergamum, är de nakna eller helt enkelt klädda i djurskinn.

Figurerna av metoperna öster V, VII, X och XIV är inte emot en jätte, utan står i en vagn. Av denna anledning identifieras de ibland inte med en gudom utan med vagnföraren av gudomlighetens vagn. Fordonet vänds mot mitten av fasaden. De östliga metoperna är organiserade symmetriskt kring en central axel, samma som för den östra frisen och den som med den östra frontonen; dessutom görs identifieringarna ibland genom jämförelse med de gudomligheter som finns parallellt på dessa två andra dekorativa element i Parthenon. De fyra centrala metoperna (östra VI, VII, VIII och IX) ramas in av två metoper med en vagn (östra V och X), sedan de två metoperna med tre tecken (östra IV och XI). Denna komposition skulle framkalla slutet på kampen och den förestående segern för olympierna; platsen för konfrontationen skulle inte längre vara Phlegraslätten utan redan Olympus sluttningar.

Identifieringar av gudarna
Metope Enligt Michaelis 1871 Enligt Petersen 1873 Enligt Robert 1884 Enligt Studniczka 1912 Enligt Praschniker 1928 Enligt Brommer 1967 Enligt Tiverios 1982 Enligt Schwab 2005
Östra I ? Hermes eller Ares Hermes Hermes Hermes Hermes Hermes Hermes
Östra II Dionysos Dionysos Dionysos Dionysos Dionysos Dionysos Dionysos Dionysos
Östra III Ares Poseidon Ares Ares Ares Ares Hephaistos Ares
Östra IV Hera , Demeter eller Artemis Athena Hera Athena och Nike Athena och Nike Athena och Nike Athena och Nike Athena och Nike
Östra V Figur på en vagn Nike som kör Athenas vagn presenterar på föregående metop. Iris eller Nike leder Zeus vagn närvarande på nästa metop. Amfitrit Amfitrit Demeter Amfitrit Amfitrit
Östra VI Poseidon Herakles Zeus Poseidon Poseidon Manlig gud Poseidon och Polybotes Poseidon
Östra VII ? Iris kör Zeus vagn närvarande på nästa metop. Aglaurus kör Athenas vagn närvarande på nästa metop. Hera Hera Hera Hera Hera
Östra VIII ? Zeus Athena Zeus Zeus Zeus Zeus Zeus
Östra IX Apollo ? Hera Herakles Apollo Apollo Herakles Apollo Apollo
Östra X Artemis ? Leto kör Apollons vagn närvarande på nästa metop. Iolaos (?) leder Herakles vagn närvarande på nästa metop. Afrodite Artemis Afrodite Artemis Artemis
Östra XI ? Apollo Apollo Eros Herakles och Eros Apollo och Eros Ares och Eros Herakles och Eros
Östra XII Demeter eller Artemis Artemis Artemis Artemis Afrodite Artemis Afrodite Afrodite
Östra XIII ? Ares Poseidon Hephaistos Hephaistos Hephaistos Herakles Hephaistos
Östra XIV ? Nyx Amphitrie Solgud eller havsgud Helios Poseidon Helios Helios

Två mansfigurer finns på metopen öst I. Den till vänster bär en chlamys; med höger hand verkar hon hålla den högra figuren med knäna på marken. Med vänster hand är hon på väg att slå ett dödligt slag. Hans svärd skulle, givet fixeringshålet, vara ett bronsföremål. Figuren till höger bär ett djurskinn och har höger hand vilande på höften på sin motståndare, kanske för att be om nåd. Sålunda representeras Hermes på Gigantomachys amfora av Suessula-målaren som bevaras i Louvren. Dessutom, på Parthenons fris, på östra sidan, är det Hermes som också ligger helt till vänster. På metopen öst II är den gudomliga gestalten Dionysos ganska lätt att identifiera. I förgrunden hoppar ett djur mellan figuren till vänster som attackerar och den till höger som läcker. Djurets bakben är kattben. Att fixera hål kan också betyda närvaron av en bronsorm. Dessutom, på Parthenon-frisen, på östra sidan, är Dionysos omedelbart till höger om Hermes. Slutligen är den också på den vänstra sidan av den östra frontonen. På metopen öster III, mycket skadad, gissar man en rund sköld, mellan två figurer av vilka det bara finns några få spår. Sköldguden identifieras oftast med Ares: den är den tredje manliga gudomen på den östra sidan av frisen och finns på den vänstra sidan av den östra frontonen.

Gigantomachy, Lycurgus-målare, krater, omkring 350 f.Kr., Eremitagemuseet.

Den allmänna formen på karaktärerna på östra IV är fortfarande urskiljbar. Den har tre siffror. Till vänster skyddar en fallen figur sig med sin sköld från attacken av en kvinnlig figur. Bakom den, längst till höger, finns en mindre figur i flykt. Det verkar som att Athena är den centrala gestalten; hon skulle gå till vänster, hennes vänstra arm skyddad från hennes sköld med aegis. I höger hand skulle hon hålla ett spjut (tillsatt bronsföremål) som hon skulle träffa en jätte, redan på marken och skydda sig med sin egen sköld. Längst upp till höger finns den lilla figuren av Nike som kröner gudinnan. En likvärdig komposition är synlig på amforan som tillskrivs målaren av Suessula som finns bevarad i Louvren. Athenan krönt av Nike är tecknet på gudarnas kommande seger, men också en hyllning och en glorifiering av staden Aten och dess medborgare, som på hela byggnaden.

vase antique à figures noires ; deux personnages au combat

Poseidon konfronterar Polybotes under Gigantomachy . Attic amfora, svart figur; Bländskydd F226.

På metopen öst V syns en vagn, svängd till höger och dragen av två hästar. De två huvudsakliga tolkningarna är Demeter eller Amphitrite. Det är det senare som oftast föreslås eftersom det anses att Poseidon dyker upp på nästa metop 144. Det väsentliga elementet i metopen east VI är en enorm sten, både landskapselement och vapen som Poseidon använder mot en jätte: det skulle vara episoden som äger rum mellan guden och Polybotes, där stenen slets av. på ön Cos skulle ha fött den nya ön Nisyros?. Karaktärernas konturer är knappt urskiljbara. Jätten skulle skydda sig från sin sköld medan Poseidon krossade hans huvud med Nisyros. Kompositionen påminner om ett kraterfragment bevarat i Ferrara. och tillskrivs Pélée-målaren som inspirerades av metopen, samt en vindsbasrelief från 300-talet f.Kr. nu på Metropolitan Museum of Art,

Metopen öst VII representerar återigen en vagn, dragen av två bevingade hästar. Den vanligaste tolkningen är Hera, eftersom Zeus identifieras på nästa metop. Dessutom är det gudomliga paret representerat tillsammans i mitten av frisen och frontonen. Metopen är VIII är extremt skadad: en byst gissas till vänster och en sköld urskiljs i det övre högra kvartalet. Botten av en chiton är ingraverad på botten av metopen under bysten. Identifieringen av Zeus motiveras av metopens centrala plats på den östra fasaden. Samtidigt är guden också i centrum av frisen och frontonen. På metopen öst IX är figuren till vänster troligen en jätte, som i sin högra hand håller en klubba eller en bronsfackla (tillagt med tanke på fixeringshålet). Hans högra arm är skyddad från ett djurskinn. Hans motståndare går in i höger knä i låret?. Positionen för gudens högra arm, som skulle hålla ett svärd, är inte olik den för Harmodios i gruppen Tyrannicides. Identifieringen av Apollo är återigen relaterad till frisen och frontonen där guden är på höger sida. Metopen öst X visar återigen en vagn dragen av två hästar. På frisen är Apollons grannar Artemis och Afrodite, de två huvudsakliga förslagen för denna vagns vagnförare. Om den ena identifieras som X, föreslås den andra för öst XII och vice versa. På metopen öst XII går en kvinnofigur till vänster till höger. Hon bär en peplos och kappan hänger från hennes vänstra arm. Det finns för lite av jätten (byst och huvudfragment) för att kunna avgöra någonting. Även här föreslås Artemis och Afrodite, utan att kunna bestämma sig, särskilt eftersom Eros identifieras på metopen öst XI, mellan de två. Äntligen sitter dessa två gudinnor bredvid Apollo på frisen. Om Artemis omedelbart står till höger om sin bror, är Eros också på sin mammas högra sida, vilket berövar oss en avgörande rubrik.

Den andra metopen med tre tecken finns i XI. Till höger föll en jätte på knä. Centralfiguren var så hög i relief att den försvann. Identifieringen av denna centrala karaktär diskuteras fortfarande. Till vänster finns en mindre figur (en yngling?). Fixeringshålen på hans axel och höft påminner om närvaron av ett koger, vilket skulle identifiera honom som Eros. Hans närvaro är kopplad till Afrodites (på föregående metop eller nästa). Tiverios gör sedan länken Eros-Aphrodite för att föreslå Ares som identifiering av den centrala figuren. En annan identifiering som föreslås är Apollo, i samband med IX: om Herakles är närvarande i IX, så är Apollo på XI, och vice versa. Ja, Herakles föreslås också: han förknippas regelbundet med Eros som han var "pedagogen". Ett annat argument är symmetrin mellan denna metop och metopen är IV. Om Athena är närvarande i är IV, så är hennes skyddsling Heracles säkert i är XI. Det finns nästan ingenting kvar av metopen är XIII: till vänster en axel, en byst och höfterna på en figur som är synligt fallen till marken; på den högra ena axeln, bysten och spåren av ett lår och ett ben av en figur som dominerar den andra, förmodligen förbereder sig på att krossa den med en sten. Det är oftast Héphaïstos som föreslås.

Två hästar hoppar diagonalt från höger till vänster på metopen öst XIV. I det nedre högra hörnet, bredvid en kalv, är en fisk mycket tydligt synlig, därav förslaget att ibland vagnens gud skulle vara Poseidon. Helios är dock ett vanligare förslag. Enligt berättelsen om Pseudo-Apollodorus stoppade Zeus solens och månens marsch för att låta Athena åka till Herakles till Hades, varvid hjältens närvaro var nödvändig för segern. Det här avsnittet skulle enligt Katherine A. Schwab vara i östra IV och östra XI, den enda metoperna med tre karaktärer och inte två. Östra XIV, med Helios vagn som kommer upp ur havet, skulle vara uttrycket för återupptagandet av tidens marsch. Dessutom svarar den på metopen nord I, på vilken är representerad en vagn, kanske den av Athena, och i slutet av den östra frontonen med vagnen från Selene.

Södra metoper

Tableau ancien : un homme peint sur son balcon ; au fond l'Acropole d'Athènes
1819 representerade Louis Dupré Louis-François-Sébastien Fauvel hemma; till höger om målningen en gipsavgjutning av metopen söder XXXI (förstörd med huset 1825).

På denna sida av Parthenon representerar de bevarade metoperna Kentaurernas och Lapiternas kamp troligen vid tiden för kungen av Thessalien Pirithoos äktenskap med Hippodamia. Kentaurer och Lapiths är kusiner (Lapiths och Centaurs var halvbröder, söner till Apollo), därav inbjudan från Kentaurerna som härstammade från Pelion för tillfället. Effekterna av alkohol märktes, Kentaurerna attackerade de närvarande kvinnorna och unga männen. Lapiterna kom till deras hjälp och grep allt som fanns inom räckhåll kunde tjäna som vapen, och striden tog sådana proportioner att den fortsatte utanför. Det är det faktum att kvinnor är närvarande i denna centauromachy (som även på den västra frontonen av Zeus tempel i Olympia) som identifierar denna specifika episod, även om det verkar som att några gäster kom med sin sköld, till och med kasta dem på bröllopet. Närvaron av detta tema på en atensk byggnad som firar staden är dock inte förvånande: Theseus var Pirithoos bästa vän och var närvarande vid ceremonin och under kampen. Enligt Pausanias framkallade en fresk av Mikon, i Theseus hjälte (ännu ej hittad), som går tillbaka till omkring 470 f.Kr., redan denna episod. Denna fresk påverkade i hög grad målarna på vaser, och säkerligen skulptörerna av Parthenons metoper. Till skillnad från de andra sidorna är kentaurerna inte barbarer: de kommer från den grekiska världen. Dessutom har metopernas skulptörer förnyat sättet att representera dem. De såg till att ta bort det märkliga med den dubbla naturen, som det varit fallet fram till dess. Djur- och människans delar är inte autonoma, utan är väl sammankopplade och funktionella. Detta är därför en kamp mellan greker; mellan människor och kentaurer som också är närmare människan än monstret. Metoperna skulle kunna vara en metafor för de konflikter som då ställde grekerna mot varandra. Detta tema av centauromakin kan läsas på en annan nivå för atenska medborgare. Beteendet hos kentaurerna som inte respekterar bröllopsceremonins helighet kunde återspegla persernas helgerån när de förstörde helgedomarna på Akropolis.

Dessa metoper är både de bäst bevarade och de mest fullständigt förstörda. De bäst bevarade är de ändar som togs till London av Lord Elgin, som bevarade dem helt, i jämförelse med de andra sidor som fanns kvar på byggnaden. Men de centrala metoperna (Södra XIII till XXI) har också helt försvunnit i explosionen av krutmagasinet 1687. Endast de teckningar som tillskrivits Jacques Carrey, med anor från 1674, finns kvar. På dessa ritningar finns ingen Kentaur, vilket leder till ett tolkningsproblem av det allmänna temat på denna sida. Fragment som hittats under de senaste utgrävningarna på Akropolis lyste upp lite mer.

Metopen söder I var en av de sista som fanns kvar på Parthenon, i sydvästra hörnet, den togs bort 2013 och den finns nu på Akropolismuseet, den ersattes av en kopia på plats. En uppfostrande kentaur, till höger, stryper med sin vänstra arm en Lapith i en mantel, till vänster. Han är på väg att ge ett dödligt slag mot sin mänskliga motståndare med ett föremål som hålls i hans högra hand, kanske en trädstam som skulle ha målats på botten av metopen. Lapiths högra arm har försvunnit. Ett hål i Centaurs ljumske kan dock ge indikationer. Lapiten skulle genomborra sin motståndare med ett långt metallföremål: lans eller spett. Om det är ett spjut och vi accepterar hypotesen om trädstammen, så skulle denna metop vara ett bevis på att kampen har flyttat utanför. Nästa metop (södra II) har en omvänd inställning. En kentaur, i bakgrunden, har frambenens knän på marken medan en Lapith, i förgrunden, stryper hennes vänstra arm samtidigt som den trycker hennes vänstra knä i ryggen. På den södra metop III angriper en Lapith i mantel, till höger, en Kentaur bakifrån. Han hoppar på rygg och tar den mot halsen. Lapithes bälten och slida skulle vara i brons: fästhålen är fortfarande synliga.

På den södra metop IV är en Kentaur, till höger, på väg att trampa på en Lapith som fallit till marken till vänster. Den här skyddar sig från en sköld (det enda pansarelementet i uppsättningen sydmetoper bevarat). Kentauren passar på att försöka slå ut honom med en hydria. Denna används för att bestämma kronologin för händelserna som berättas av metoperna söder: man skulle fortfarande vara i bankettens rum. South IV Metope finns på British Museum. Huvudena avlägsnades 1688 av en dansk i tjänst hos Francesco Morosini och den venetianska armén. De förvaras på Danmarks Nationalmuseum i Köpenhamn. Ritningen från 1674 som tillskrivs Jacques Carrey visar att medlemmarna fortfarande existerade då: den allmänna sammansättningen är alltså mer känd.

På den södra metopen V återstår bara Kentauren, till vänster, men Lapith är känd tack vare ritningen som tillskrivs Carrey (huvudena hade redan försvunnit då). Kentauren ställs upp och har tagit tag i Lapith i överkroppen: han drar sin motståndare våldsamt bakåt och försöker fly.

På den södra metop VI, en gammal man (synbara rynkor, slapp hud och hängande svans) Centaur, till höger är emot en ung Lapith som bär en mantel. På ritningen som tillskrivs Carrey, ger Lapith ett slag med höger knytnäve mot Kentauren. Kompositionen är fantasilös. Det verkar som att skulptören har insisterat mer på skillnaden i ålder än på handlingen. Kentaurens huvud, närvarande på ritningen som tillskrivs Carrey, har sedan dess försvunnit. Å andra sidan hittades huvudet av Lapitha, på plats 1674, 1913 nära Varvakeio därför vid foten av Akropolis. Hon är nu på Akropolismuseet i Aten, medan Metope finns på British Museum.

På metopen söder VII, med vänster hand, en Lapith, ibland identifierad med Pirithoos, till vänster, diagonalt anfall, ett slag i ansiktet på en kentaur som reser sig under inverkan av slaget och trycks på högerkanten av metopen; hans huvud stack till och med ut från den övre kanten. I höger hand var Lapith tvungen att hålla ett svärd (metallföremål försvann sedan). Kentauren bär inte ett skinn som de andra, utan en slags flytande vävnad som flyger bakom ryggen. Metopen finns på British Museum. Huvudena hålls separat: Lapiths huvud finns i Louvren; den av Kentauren på Akropolismuseet.

Metopen söder VIII skadades svårt under Parthenon-explosionen 1687. Till vänster försöker en krullad Lapith skydda sig från Kentaurens attack; han kanske till och med ber om nåd. Lapiths högra arm har helt försvunnit och hans gest är okänd. Han förblir Lapiths mantel och går ner från hans vänstra axel till hans lår och botten av vilddjurets hud (kanske av panter) som Kentauren bar på sin högra arm. Teckningen som tillskrivs Carrey visar att kentauren hade båda armarna upphöjda; han kan ha en trädstam. Magmusklerna hos Lapith är mycket väl markerade, men stilen förblir väldigt fixerad, inte olikt den stränga stilen från det tidiga femte århundradet f.Kr. Som ett resultat kan skulptören som gjorde denna metop ha varit äldre eller mer konservativ, eller både och, än sina kollegor.

Den södra metopen IX finns bevarad i British Museum, men huvudena av Lapith och Kentaurer, som Carreys teckning fortfarande visar, finns bevarade i Akropolismuseet, liksom fragment av axeln och armarna. Kentauren, till höger, fångade med sin vänstra hand Lapithes lår, som han därmed obalanserade. Han är på väg att slå ut honom med något han håller över huvudet. Lapithe faller på en hydria eller en dinos. Han försöker återhämta sig genom att ta tag i motståndarens hår med vänster hand och placera den högra (som Carreys ritning visar) på marken.

Metopen South X, som anses vara lite framgångsrik, representerar orsaken till kampen: en kvinna som förs bort av en kentaur. Den här är flintskallig om man tror på teckningen som tillskrivs Carrey. Han klämmer Lapithe mellan frambenens lår; det högra benet lyfter kvinnans peplos. Han använder också vänster arm för att greppa den. I sin högra hand håller han också Lapiths högra handled (denna rörelse är borta). Hon försöker fly, utan framgång. I sin desperata gest upptäcker hon sitt vänstra lår och axel samt sin bröstkorg. Kvinnan identifieras ibland med Hippodamia eller hennes "tärna". Från södra XI metop återstår bara fragment och teckningen tillskrivs Carrey. På den senare ställs en kentaur till vänster upp och gör sig redo att träffa en Lapith. Den här, naken, bär bara en mantel. I höger arm har han en stor rund sköld. Han identifieras ibland med Theseus.

Den södra metopen XII är också en av fem där en Kentaur angriper en Lapith. Kvinnan, till vänster, försöker frigöra sig från Kentaurens grepp, men hennes fötter nuddar redan marken bara tårna. Hon identifieras ibland med Hippodamia, kidnappad av Eurytion. Faktum är att sammansättningen av metopen är omvänt symmetrisk med avseende på South X-metopen. De tre sydliga metoperna X, XI och XII läses då ibland tillsammans: Kentaur och brudtärna; Kentaur och Theseus; Hippodamia och Eurytion.

Följande metoper, från södra XIII till södra XXV, är endast kända från ritningarna som tillskrivs Carrey. Vissa fragment har hittats som tillåter rekonstituering. Eftersom dessa metoper inte bara representerar Lapithe-Centaur-dueller, endast närvarande på södra XXII till södra XXV, har olika andra tolkningar föreslagits för metoper söder XIII till XXI, ibland utan något samband med episoden av äktenskapet mellan Hippodamia och Pirithoos. Erich Pernice och Frantz Studniczka läste myten om Erichthonios och uppförandet av kultstatyn av Athena Polias. Charles Picard delar uppfattningen att detta är samma myt om Erichthonios men han föreslår snarare skapandet av Panathenae. Erika Simon ser historien om en annan Lapith, Ixion, far till Pirithoos. Martin Robertson föredrar myten om Daedalus, med resande geografiska platser (södra XIII till XVI i Aten, södra XVII och XVIII i Knossos, återvända till Aten för södra XIX till XXI). Burkhard Fehr vill läsa motsättningen mellan den "goda" hustrun Alceste (Admetus fru) och den "dåliga" hustrun Phaedrus (fru till Theseus). Enligt Hilda Westervelt i sin avhandling som försvarades vid Harvard 2004, är detta kanske inte en punktlig händelse, utan en redogörelse för hela äktenskapet mellan Hippodamia och Pirithoos. I mitten representeras ögonblicket då bruden vid bröllopet lämnar faderns hus för sin mans; processionen skulle då störas av redan berusade kentaurer; kampen sträcker sig sedan till de yttre metoperna.

Förslag på identifiering Siffrorna läses från vänster till höger.
Metope

South XIII Kvinnlig figur (vänster) Mansfigur naken överkropp (höger)


South XIV Mansfigur naken (vänster) Kvinnlig figur som bär ett föremål i varje hand (höger)

Södra XV En vagnförare och hans vagn


South XVI Två manliga nakenfigurer Den till vänster är på marken


South XVII Manlig nakenfigur (vänster) Kvinnlig figur som bär ett föremål (höger)


South XVIII Liten mänsklig figur (vänster) Två kvinnliga figurer (courant?) (mitten och höger)

Södra XIX Två kvinnliga figurer


South XX Två kvinnofigurer Den till vänster verkar hålla en textrulle

Södra XXI Två kvinnofigurer som ramar in en liten staty på en piedestal

Enligt Brøndsted & 1826-1830 reviderad av Michaelis 1871
Demeter och Triptolemus Epimetheus och Pandora Erichthonios Eumolpos eller Immaradus och Erechtheus Erichthonios och en prästinna av Athena eller en kanephoros En av döttrarna till Cecrops I Pandrosus och Telete eller Themis Prästinna eller ung kvinna som bär lagtexter Födande, kultstaty av Artemis och prästinna
Enligt Pernice 1895 Pandrosus och Herse Erysichthon och Aglaurus Erichthonius av Aten Amphictyon och Erichthonius Erichthonius ? Prästinna Kvinna som bär band för att pryda Athena Polias xoanon Två kvinnor som inramar Athena Polias xoanon
Enligt Studniczka 1912 Pythia och Ion Xouthos och Creusa Vagnförare av högerfigurens vagn på metop södra XVI Eumolpos eller Immaradus och Erechtheus Herald och Citharede Dotter till Praxithea Praxithea och en av hennes döttrar utvalda för att offras Två kvinnor som offrar Två kvinnor flyr kentaurer och tar sin tillflykt till xoanon
Enligt Picard 1936 En dotter till Cecrops Aglaure och en av hans bröder Upptäckten av korgen av Erichthonios Asterion och Erichthonios Erichthonios och en lirare Förberedelser för mysterier Prästinna och hennes assistent Demonstration av textrulle och prästinna Tillbaka till centauromachin; xoanon av Artemis
Enligt Becatti 1951 Pandrosus och Cecrops Erysichthon och Aglaurus Vagnförare av Erechtheus' vagn Immaradus och Erechtheus Erechtheus med ett smågrisoffer och Apollo En dotter till Erechtheus Praxithea och en av hennes döttrar utvalda för att offras Procne och Philomela Återgå till centauromakin ; Sophrosyne och Hybris
Enligt Fehl 1961 Centauromaki; skräck skapad av ankomsten av en hjältes vagn Centauromaki; skräck skapad av ankomsten av en hjältes vagn Vagnförare av Herakles eller Theseus vagn Lapithe sårad av en kentaur och ankomsten av Hercules eller Theseus Centauromaki; två tjejer Centauromaki Centauromaki Centauromaki; bröllopsceremonin för Hippodamia och Pirithous Två flickor som flyr från kentaurer och tar sin tillflykt till en kultstaty
Enligt Jeppesen 1963 Afrodite och Butes Apollo och Creusa Erichthonios och en kapplöpningshäst Eryx besegrade i boxning av Heracles Erechtheus och Apollo Chthonia och hennes systrar Demeter och Persephone Procne och Philomela Två Lapiths flyr kentaurer och tar sin tillflykt till en kultstaty
Enligt Brommer 1967 Pythia och Ion Xouthos och Creusa Metop kopplad till Erechtheus Eumolpos eller Immaradus och Erechtheus Spelare av en aulos eller bärare av vin och sångare Erechtheus dotter Praxithea och en av hennes döttrar utvalda för att offras Avslag på alla tolkningar som givits hittills, men inget förslag till tolkning vare sig för metopen eller för föremålet som kvinnan till vänster bär Två kvinnor flyr kentaurer och tar sin tillflykt till en kultstaty
Enligt Simon 1975 Sjuksköterska i Hippodamia och sommelier Butes och en ung kvinna som bär offergåvor Helios Sacrilege of Ixion Hermes med ett smågrisoffer för Ixion och Apollons försoning av en Citharede Liten staty av gudomlighet; Aidos och Nemesis flyr från Ixions illdåd Nephele och Peitho eller Afrodite Apate eller Atë och Hera Två kvinnor flyr kentaurer och tar sin tillflykt till en kultstaty av Hera
Enligt Dörig 1978 Herse och Cecrops Erysichthon och Aglaurus Boreas tar bort Orithyia Erechtheus och Eumolpos Procession till kultstatyn på metopen South XVIII under Panathenaea Staty av tillbedjan och två vänner till Orithyia som flyr före Boreas efter att han tagit bort den Procne och Philomela Zeuxippe och Chthonia Två unga Lapiths flyr kentaurer och tar sin tillflykt till en kultstaty
Enligt Harrison 1979 Coronis , en av sjuksköterskorna i Dionysos och Dionysos Coronis hänförd av Butes Helios Sacrilege of Ixion Pirithoos bröllop: skådespelare som bär ett odjursskinn och lirare Pirithoos bröllop: liten flicka och två dansare Pirithoos äktenskap: brudens mor och syster (Hippodamia) Pirithoos bröllop: syster och mamma till fästmannen (Pirithoos) ?
Enligt Fehr 1982 Phaedra spionerar Hippolytus Phaedra försöker förföra Hippolytus Hippolytus går till sin död Asclepius dödad av Zeus Hermes bär en flaska vin och Apollo sjunger Moires Alcestis och en sjuksköterska Förberedelse av Alcestes begravningsbädd: en sjuksköterska och Alcestis Två kvinnor flyr kentaurer och tar sin tillflykt till en kultstaty
Enligt Robertson 1984 I Aten: Perdix och Talos I Aten: Daedalus och en ung flicka som bär uppfinningen av Talos I Aten: Helios I Aten: Ikaros och Dedalus I Knossos: Daedalus och Theseus i kör I Knossos: Ariadne och två statyer skapade av Daedalus som dansar på Theseus musik I Aten efter Daedalus återkomst: upptäckten av spinnhjulet och vävningen I Aten efter Daedalus återkomst: upptäckten av spinnhjulet och vävningen Tillbaka till centauromachin; dyrka staty av Athena

Metopen söder XXVI kunde ha skulpterats av en av de minst kompetenta konstnärerna. Rörelser är osannolika; Kentaurens ansikte är fruset och skulpturstilen (allvarlig) är gammaldags för denna andra hälft av det femte århundradet f.Kr.; Kentaurens huvud placeras direkt på axlarna: han har ingen nacke. Slutligen höll en del av Lapiths klädesplagg inte och föll vid ett mycket gammalt datum. Lapiten till vänster ger ett skott av sin vänstra fot i bröstet på Kentauren; i vänster hand tar han också tag i höger armbåge. Kentauren verkar bära ett tungt föremål (stenblock eller altare) över huvudet som han är på väg att skjuta mot sin motståndare. Det verkar som att det fanns en brunn under benen på de två karaktärerna. Detta element av landskap kan betyda (som den hypotetiska trädstammen på South I) att kampen har flyttat utanför.

På metopen söder XXVII försöker Kentauren, skadad, fly i galopp. Han lade sin högra hand på såret han fick i ryggen, såvida han inte använde båda händerna för att försöka dra ut föremålet som gjorde honom ont. Lapiten, som också kan vara hjälten Theseus, försöker hindra honom från att fly, griper tag i hans hals med vänster hand. Hans högra hand är bakåt och kommer ikapp med ett nytt slag, förmodligen dödligt med antingen ett spjut eller ett stekspytt. Hans rock glider från axlarna till marken. De två karaktärernas ansikten vändes mot metopens mitt. Huvudena har försvunnit sedan ritningarna som tillskrivs Carrey. Men om metopen finns i British Museum förvaras Lapiths huvud på Akropolismuseet i Aten. Detta huvud anses dock också kunna komma från metop södra IX. "Carrey" ritade en skägglös kentaur. Flera hypoteser framförs sedan: designern skulle inte ha sett att skägget hade brutits; den antika skulptören skapade med denna metop en ny kanon för representation av kentaurerna som mycket yngre. Denna metop söder XXVII anses vara en av de mest framgångsrika. Återgivningen av anatomin är perfekt. Spänningen i rörelsen är synlig i skulpturen av musklerna i Lapiths ben och bål. Draperingen, perfekt, på manteln är i så hög relief att den lossnar nästan helt från botten. Centaurens svans är en del av kontinuiteten i ett av pälsens veck: den måste målas i olika färger för att få fram. Denna rörelse av manteln påminner om figuren M av frontonen av Zeustemplet i Olympia, traditionellt identifierad med Theseus, därav identifieringen här. Kompositionen är subtil: de två spänningarna i två motsatta riktningar påminner om de som är karakteristiska för den centrala gruppen av en fronton, liknande den rörelse som animerar Athena och Poseidon på den västra frontonen. Slutligen påminner den också om den västra metop IV av Zeus tempel i Olympia (Herakles och Kretas tjur). Vi finner också detta motiv på halsen av en volutkrater, tillskriven målaren av Woolly Satyrs och bevarad i New York. Om skulptören inte är känd måste han dock vara en av de mest begåvade som har arbetat på Parthenon.

Den södra metopen XXVIII är till sin stil ganska lik sin granne södra XXVII. En Kentaur reser sig över en Lapithe på marken. På vänster arm har han ett skinn av djur, kanske av panter, som han var tvungen att använda för att skydda sig. I höger hand håller han en stor vas. Om armen och vasen har försvunnit finns det dock kvar ett fragment ovanför Kentaurens axel. Martin Robertson föreslår att mannen som Kentauren är på väg att döda kan vara Daedalus. Metopen south XXIX är en av de fem bevarade som inte representerar kampen, utan orsaken till kampen: en skallig kentaur tar en Lapith-kvinna. Han omsluter henne med sin vänstra arm. Teckningen som tillskrivs Carrey visar att han höll sin högra handled med sin högra hand. Kvaliteten på skulpturen är mycket heterogen. Kentaurens ansikte är fruset och uttryckslöst; Lapiths position är osannolik. Däremot är chitonens draperi av mycket hög kvalitet, nivån på irisen i den västra frontonen; det är samma sak för gränsen till Kentaurens mantel, nivån på vad som finns på frisen.

På metopen söder XXX ligger Lapith till höger på knä. Kentauren sänker frambenens hovar i låren. Rörelsen är fortfarande synlig för de högra extremiteterna; vänster armar och ben var brutna. Metopen söder XXXI är också huggen i en stil som är lite gammal (sträng) för denna andra hälft av femte århundradet f.Kr. Kentauren, till vänster, grep Lapith i strupen. Mellan frambenen håller han högerbenet på sin motståndare som går in i hans knä i bröstet. Lapithe försöker dra i Kentaurens lurviga hår. Positionerna är frysta; anatomin är lite återgiven. Kentaurens ansikte är mer groteskt än uttrycksfullt. Själva kvaliteten på arbetet lämnade något övrigt att önska: Kentaurens högra arm gick sönder i antiken och ersattes av en ny fäst med anklar.

På metopen söder XXXII avancerar Lapith till höger på ett bestämt sätt mot Kentauren till vänster. Han ställs som för att skydda sig själv. På ritningen som tillskrivs Carrey, var höger arm av Centaurus och vänster Lapithe fortfarande närvarande. Huvudet av Lapithe fanns också 1674. En detalj på framsidan gjorde det möjligt att anta att Lapithe kunde ha burit en korintisk hjälm. Placeringen av Lapiths kropp och armar påminner om Harmodios i Tyrannonos-gruppen. Dessutom är denna metop den sista i det sydöstra hörnet (nära den heligaste fasaden). Därför identifieras denna man ibland som Theseus, grundare av atensk demokrati.

Se även

Anteckningar

Bibliografi

  • Paolo Enrico Arias, Problemi di scultura greca, Bologne, Casa Editrice Prof. Riccardo Patron, 1965.
  • Giovanni Becatti, Problemi Fidiaci, Florens, Electa, 1951.
  • Ernst Berger, Der Parthenon i Basel : Dokumentation zu den Metopen, t. Textband, Mayence, Philipp von Zabern, 1986.
  • Margarete Bieber, « Recenserat arbete: De Metopen des Parthenon. Katalog und Untersuchung av Frank Brommer », American Journal of Archaeology, vol. 72, nr 42, oktober 1968.
  • John Boardman, Greek Sculpture: The Classical Period a handbook, London, Thames och Hudson, 1985-talet.
  • John Boardman, Greek Art, London, Thames och Hudson, 1985a.
  • Boardman, J. (1995). La Sculpture grecque classique . Thames & Hudson, koll. "L'Univers de l'art".
  • Frank Brommer, Die Metopen des Parthenon, Mayence, Philipp von Zabern, 1967.
  • Peter Oluf Brøndsted, Voyages dans la Grèce, accompagnés de recherches archéologiques et suivis d'un aperçu sur toutes les entreprises scientifiques qui ont eu lieu en Grece depuis Pausanias jusqu'à nos jours, Paris, Firmin Didot, 8138-1838 Didot.
  • Brian Cook, The Elgin Marbles, London, British Museum Publications Ltd, 1984,
  • José Dörig, «Traces des Thraces sur le Parthénon», Museum Helveticum. Revue suisse pour l'étude de l'antiquité classique, Lausanne, 1978
  • José Dörig, «Les métopes nord du Parthénon», i E. Berger, Der Parthenon-Kongress Basel. Referate une Berichte 4. bis 8. april 1982, Mayence, von Zabern, 1984
  • Philipp Fehl, "The Rocks on the Parthenon Frieze", Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, vol. 24, nr 1/2, januari–juni 1961.
  • Burkhard Fehr, « Die « gute » und die « schlechte » Ehefrau : Alkestis und Phaidra auf den Südmetopen des Parthenon », Hephaistos. Kritische Zeitschrift zu Theorie und Praxis der Archäologie und angrenzender Gebiete, nr 4, 1982.
  • Evelyn Byrd Harrison, «The Iconography of the Eponymous Heroes on the Parthenon and in the Agora», i Otto Mørkholm och Nancy Wagoner (red.), Greek Numismatics and Archaeology: Essays in Honor of Margaret Thompson, Wetteren, Numismatique romaine, 1979.
  • Bernard Holtzmann och Alain Pasquier, Histoire de l'art antique: l'Art Grec, Paris, La Documentation française / Réunion des musées nationaux, coll. "Manuels de l'École du Louvren", 1998,
  • Kristian Jeppesen, « Bild und Mythus an dem Parthenon », Acta Archaeologica, nr 34, 1963.
  • Philippe-Ernest Legrand, «Biographie de Louis-François-Sébastien Fauvel, antiquaire et consul (1753-1838) (svit)», Revue Archéologique, 3esérie, nr XXX, janvier-juin 1897
  • Adolf Michaelis, Der Parthenon, Leipzig, Breitkopf och Härtel, 1871
  • Jenifer Neils, «"With Nobles Images on All Sides": The Ionic Frieze of the Parthenon», i Jenifer Neils (red.), The Parthenon: From Antiquity to the Present, Cambridge, Cambridge University Press, 2005
  • Jenifer Neils, The Parthenon Frieze, Cambridge, Cambridge University Press, 2006
  • Robert Ousterhout, «Bestride the Very Peak of Heaven»: The Parthenon After Antiquity», i Jenifer Neils (red.), The Parthenon: From Antiquity to the Present, Cambridge, Cambridge University Press, 2005
  • Erich Pernice, «Über di mittleren Methoden der Südseite des Parthenon», Jahrbuch des Deutschen Archäologischen Instituts, nr 10, 1895.
  • Eugen Petersen, Die Kunst des Pheidias am Parthenon und zu Olympia, Berlin, Weidmann, 1873
  • Charles Picard, Manuel d'archéologie grecque: la skulptur, volymerna I och II, Paris, A. Picard, 1936 och 1939.
  • Camillo Praschniker, Parthenonstudien, Augsbourg, Dr. B. Filser, 1928.
  • Suzanne Ras, « Dans quel sens faut-il regarder les métopes Nord du Parthénon ? », Revue des Études Grecques, 57e série, nr 269, 1944, sid. 87-105
  • Ridgway, Brunilde (1981). Femte århundradets stilar i grekisk skulptur . Princeton.
  • Carl Robert, «Die Ostmetopen des Parthenon», Archäologische Zeitung, nr 42, 1884.
  • Martin Robertson, «The South Metopes: Theseus and Daidalos», i E. Berger, Der Parthenon-Kongress Basel. Referate une Berichte 4. bis 8. april 1982, Mayence, von Zabern, 1984
  • Rolley, Claude (1999). La Sculpture grecque, vol. II: La période classique . Manuels d'art et d'archéologie antikviteter, Picard.
  • William Saint-Clair, Lord Elgin and the Marbles, Oxford, Oxford University Press, 1983 (1:a upplagan 1967),
  • Katherine A. Schwab, « Celebrations of Victory : The Metopes of the Parthenon », i Jenifer Neils (red.), The Parthenon : From Antiquity to the Present, Cambridge, Cambridge University Press, 2005
  • Bernard Schweitzer, «Pheidias der Parthenon-Meister», Jahrbuch des Deutschen Archäologischen Instituts, nr LV, 1940.
  • Erika Simon, « Versuch einer Deutung der Südmetopen des Parthenon », Jahrbuch des Deutschen Archäologischen Instituts, nr 90, 1975.
  • Robert Spenser Stanier, «The Cost of the Parthenon», Journal of Hellenic Studies, vol. 73, 1953
  • Frantz Studniczka, « Neues über die Parthenonmetopen », Neue Jahrbücher für das klassische Altertum, Geschichte und Deutsche Literatur, nr 29, 1912.
  • Frantz Studniczka, « Neues über die Parthenonmetopen », Neue Jahrbücher für Wissenschaft und Jugendbildung, nr 5, 1929.
  • Michaelis A. Tiverios, « Observations on the East Metopes of the Parthenon », American Journal of Archaeology, nr 86, 1982.
  • Alessia Zambon, « Louis-François-Sébastien Fauvel et la constitution de la collection Choiseul-Gouffier », i Odile Cavalier, Le Voyage de Grèce du comte de Choiseul-Gouffier, Le Pontet, A. Barthélemy, 2007

Se även

externa länkar