Gigantomachy av Suessula-målaren
| Rödfigur Amphora | |
|---|---|
.jpg) Vasen som visas bland andra grekiska antikviteter i Louvren
| |
| Material | Keramisk |
| Skapad | mellan 410 och 400 f.Kr |
| Nuvarande plats | Louvren |
Gigantomachin av Suessula-målaren är en målning på en röd-figur amfora från den klassiska perioden av Grekland . Det är ett verk av Suessula-målaren, en atensk vas-målare vars namn är okänt. Han arbetade i både Korint och Aten och känns igen på sin stil, med stor hållningsfrihet och en unik skuggning av figurer. keramik med röda figurer skapades runt 410–400 f.Kr., 69,5 cm högt, 32 cm brett.
Konstverk
Denna vas är separerad i register, där det största registret som omger amforans buk är det enda som är dekorerat med mytologiska scener; den nedanför är tom och den ovanför är helt enkelt täckt av blommotiv. Vasen skiljer sig åt på sina två sidor; båda representerar Gigantomachy , kampen mellan jättarna, Gaïas söner och de olympiska gudarna, tillsammans med Herakles . Den första sidan är mycket mer utarbetad än den andra, vilket leder till att specialister tror att det kan vara en reproduktion av Gigantomachy of Phidias avbildad inuti skölden på Parthenon Athena.
På A-sidan kan vi se Zeus redo att träffa en jätte identifierad som Porphyrion med sin blixt, bredvid Nike på en vagn som körs av hästar, medan Dionysos vagn en körs av pantrar. Poseidon är på samma sida, på ryggen av en häst. Athena och Herakles – med sin leonte, skinnet av ett lejon från Nemean , dödad för sitt första arbete – slåss sida vid sida, under Nikes vagn. Runt dem, och igenkännbara på deras varierande attribut, är Apollo , Artemis och Hermes . De kämpar alla mot jättar, igenkännbara på det faktum att de inte har någon form av kläder på sig.
På den mindre invecklade B-sidan, en reproduktion av skölden, kan vi se resten av den där Gigantomachy-scenen, med Ares och Afrodite på en stol i mitten. Demeter , Persephone , Hekate och Dioskouroi är också närvarande och slåss mot jättarna.
Sammanhang
Att förstå innebörden av det konstverket kräver historiska sammanhang. Tillverkad av en atensk konstnär vid toppen av den atenska imperialismen över den grekiska världen, efter att ha vunnit de grekisk-persiska krigen och tagit kontroll över Delian Leagues skattkammare . Representationer av Gigantomachy, Centauromachy eller Amazonomachy var ganska vanliga under den klassiska högtiden : skildringar av de olympiska gudarna som triumferar över utomstående samhällen var en metafor för den atenska segern över perserna, och deras efterföljande överhöghet över Grekland.
Se även
Bibliografi
- Martine Denoyelle, Chefs d'oeuvre de la céramique grecque dans les collections du Louvre, 1994, Éditions de la Réunion des musées nationaux, sid. 154, n 72
- Devambez, "L'Amazone de l'amphore de la Gigantomachie au Louvre et le bouclier de la Parthénos", Mélanges Orlandos, 1964, s. 102-9, pl. 28, 29