Mikhail Baryshnikov

Den här artikeln handlar om balettdansösen. För den ryska idrottaren, se Aleksandr Baryshnikov .
I detta namn som följer östslaviska namnkonventioner är patronymet Nikolajevitj och efternamnet Baryshnikov .

Mikhail Baryshnikov
Mikhail Baryshnikov.jpg
Baryshnikov 2017
Född
Mikhail Nikolayevich Baryshnikov

( 1948-01-27 ) 27 januari 1948 (75 år)
Riga , lettiska SSR , Sovjetunionen
Medborgarskap
  • Sovjetunionen (1948–1986)
  • USA (1986–nuvarande)
  • Lettland (2017–nuvarande)
Yrke Dansare, koreograf, skådespelare
Antal aktiva år 1968 – nutid
Höjd 1,65 m (5 fot 5 tum)
Make
.
( m. 2006 <a i=3>). ​
Partner Jessica Lange (1976–82)
Barn 4, inklusive Shura och Anna

Mikhail Nikolayevich Baryshnikov (ryska: Михаил Николаевич Барышников , IPA: [mʲɪxɐˈil bɐ'rɨʂnʲɪkəf] ; lettiska barianska : ņ19 januari är född 8,4 januari, 8 januari) viet lettisk född rysk-amerikansk dansare, koreograf och skådespelare. Han var den framstående manliga klassiska dansaren på 1970- och 1980-talen. Han blev därefter en känd danschef.

född i Riga , lettiska SSR, hade en lovande start i Kirovbaletten i Leningrad innan han hoppade av till Kanada 1974 för fler möjligheter inom västerländsk dans. Efter att ha dansat med American Ballet Theatre gick han med i New York City Ballet som huvuddansare under en säsong för att lära sig George Balanchines neoklassiska ryska rörelsestil. Han återvände sedan till American Ballet Theatre, där han senare blev konstnärlig ledare. Baryshnikov har stått i spetsen för många av sina egna konstnärliga projekt och har i synnerhet förknippats med att främja modern dans och uruppfört dussintals nya verk, inklusive många av hans egna. [ citat behövs ] Hans framgång som dramatisk skådespelare på scen, bio och tv har hjälpt honom att bli förmodligen den mest erkända samtida balettdansaren. Baryshnikov har aldrig återvänt till Ryssland sedan sitt avhopp 1974 och har varit en naturaliserad medborgare i USA sedan 1986. 2017 beviljade Republiken Lettland Baryshnikov medborgarskap för extraordinära meriter.

1977 fick han en nominering för Oscar för bästa manliga biroll och en Golden Globe- nominering för sin skildring av Yuri Kopeikine i filmen The Turning Point . Han spelade i filmen White Nights med Gregory Hines , Helen Mirren och Isabella Rossellini , och hade en återkommande roll i den sista säsongen av tv-serien Sex and the City .

Tidigt liv

Mikhail Baryshnikov föddes i Riga , då lettiska SSR , Sovjetunionen , nu Lettland . Hans föräldrar var ryssar : Alexandra (en sömmerska; född Kiselyova) och Nikolay Baryshnikov (en ingenjör). Enligt Baryshnikov var hans far en strikt, nationalistisk militär, och hans mamma introducerade honom för teater, opera och balett. Hon dog av självmord när han var 12.

Danskarriär

1960–1974: Tidiga år

Baryshnikov började sina balettstudier i Riga 1960, vid 12 års ålder. 1964 gick han in på Vaganovaskolan, i dåvarande Leningrad (nu S:t Petersburg ). Baryshnikov vann snart topppriset i junioravdelningen i Varna International Ballet Competition . Han gick med i Mariinskijbaletten , då kallad Kirovbaletten, 1967, och dansade "bonden" pas de deux i Giselle . Flera sovjetiska koreografer , däribland Oleg Vinogradov, Konstantin Sergeyev, Igor Tchernichov och Leonid Jakobson , koreograferade baletter åt honom, som kände igen Baryshnikovs talang, särskilt hans scennärvaro och renhet i teknik. Baryshnikov gjorde signaturroller av Jakobsons 1969 virtuosa Vestris tillsammans med en intensivt känslomässig Albrecht i Giselle . Medan han fortfarande var i Sovjetunionen New York Times kritiker Clive Barnes honom "den mest perfekta dansaren jag någonsin sett."

1974: Avhopp till Kanada

Baryshnikovs talang var uppenbar från ungdomen, men eftersom han var 165 cm eller 168 cm lång – kortare än de flesta dansare – kunde han inte stå över en ballerina en pointe och blev därför förpassad till sekundära delar . Mer frustrerande för honom var den sovjetiska dansvärlden nära 1800-talets traditioner och avvisade medvetet västerländska koreografer, vars verk Baryshnikov skymtade i enstaka turnéer och filmer. Hans främsta skäl till att lämna Sovjetunionen var att arbeta med dessa innovatörer.

Den 29 juni 1974, i Toronto , medan han var på turné med Bolsjoj , hoppade Baryshnikov av och begärde politisk asyl i Kanada. Som påmindes av John Fraser, en balettkritiker från Toronto som hjälpte Baryshnikov att fly, skrev Fraser ner telefonnummer till personer på ett litet papper och gömde det under sin vigselring. Vid en bankett efter en show lyckades han distrahera KGB-officeren som följde Baryshnikov som tolk och gav Baryshnikov tidningen. Snart gick han med i National Ballet of Canada för en kort tid i en gästroll. Han meddelade också att han inte skulle återvända till Sovjetunionen. Han sa senare att Christina Berlin, en amerikansk vän, hjälpte till att konstruera hans avhopp under hans turné i London 1970. Hans första tv-sända framträdande efter att ha kommit ur tillfällig avskildhet i Kanada var med National Ballet of Canada i La Sylphide . Han åkte sedan till USA. I december 1975 var han och hans danspartner Natalia Makarova framträdande i ett avsnitt av BBCs tv-serie Arena .

Under de första två åren efter hans avhopp dansade han för inte mindre än 13 olika koreografer, inklusive Jerome Robbins , Glen Tetley , Alvin Ailey och Twyla Tharp . "Det spelar ingen roll om varje balett är en framgång eller inte", sa han till New York Times danskritiker Anna Kisselgoff 1976. "Den nya erfarenheten ger mig mycket." Han citerade sin fascination för hur Ailey blandade klassisk och modern teknik och hans initiala obehag när Tharp insisterade på att han skulle införliva excentriska personliga gester i dans.

1974–1978: Huvuddansare vid American Ballet Theatre

Från 1974 till 1978 var Baryshnikov en huvuddansare vid American Ballet Theatre (ABT), där han samarbetade med Gelsey Kirkland .

1978–1979: Huvuddansare i New York City Ballet

Baryshnikov och Patricia McBride vid ett evenemang i Buenos Aires, 1979.

1978 övergav Baryshnikov sin frilanskarriär för att tillbringa 18 månader som rektor för New York City Ballet, som drivs av George Balanchine . "Mr. B", som Balanchine var känd, välkomnade sällan gästartister och hade vägrat att arbeta med både Nureyev och Makarova. Baryshnikovs beslut att ägna hela sin uppmärksamhet åt New York-kompaniet häpnade dansvärlden. Balanchine skapade aldrig ett nytt verk för Baryshnikov, men han coachade honom i sin distinkta stil, och Baryshnikov triumferade i sådana signaturroller som Apollo , Den förlorade sonen och Rubies . Jerome Robbins skapade Opus 19/The Dreamer för Baryshnikov och NYCB-favoriten Patricia McBride.

Baryshnikov uppträdde med New York City Ballet som huvuddansare i 15 månader från 1978 till 1979. Den 8 juli 1978 gjorde han sin debut med George Balanchines och Lincoln Kirsteins kompani på Saratoga Springs, och framträdde som Franz i Coppélia .

Den 12 oktober 1979 dansade Baryshnikov rollen som poeten i Balanchines balett La Sonnambula med Stadsbaletten på Kennedy Center . Detta var hans sista framträdande med New York City Ballet på grund av tendinit och andra skador. Hans tjänstgöring där sammanföll med en period av ohälsa för Balanchine som följde på en tidigare hjärtinfarkt och kulminerade i en framgångsrik hjärtoperation i juni 1979. Baryshnikov lämnade företaget för att bli ABT:s konstnärliga ledare i september 1980 och ta ledigt för sina skador.

1980–2002: Konstnärlig ledare för American Ballet Theatre och White Oak Dance Project

Baryshnikov återvände till American Ballet Theatre i september 1980 som konstnärlig ledare, en position han hade fram till 1989. Han uppträdde också som dansare med ABT. Baryshnikov har förblivit fascinerad av det nya. Som han konstaterade, "Det spelar ingen roll hur högt du lyfter benet. Tekniken handlar om transparens, enkelhet och att göra ett seriöst försök." Baryshnikov turnerade också med balett och moderna danskompanier runt om i världen i 15 månader. Flera roller skapades för honom, bland annat i Robbins Opus 19: The Dreamer (1979), Frederick Ashtons Rhapsody ( 1980) och Robbins Andra danser , med Natalia Makarova .

Extern video
video icon Baryshnikov dansar Pergolesi som koreograferad för honom av Twyla Tharp när han turnerade med White Oak Dance Project 1995

Från 1990 till 2002 var Baryshnikov konstnärlig ledare för White Oak Dance Project, ett turnékompani som han grundade tillsammans med Mark Morris . The White Oak Project bildades för att skapa originalverk för äldre dansare. I en serie som slutade strax efter hans 60-årsdag 2007, medverkade han i en produktion av fyra korta pjäser av Samuel Beckett i regi av JoAnne Akalaitis .

Baryshnikov valdes till Fellow vid American Academy of Arts and Sciences 1999. År 2000 tilldelades han National Medal of Arts .

2002–nutid: Baryshnikov Arts Center och utmärkelser

2003 vann Baryshnikov Prix Benois de la Danse för livstidsprestation. 2005 startade han Baryshnikov Arts Center i New York. Under sommaren 2006 gick Baryshnikov på turné med Hell's Kitchen Dance, som sponsrades av Baryshnikov Arts Center. Med verk av Baryshnikov Arts Center-invånarna Azsure Barton och Benjamin Millepied turnerade företaget i USA och Brasilien. Han har mottagit tre hedersgrader: den 11 maj 2006 från New York University; den 28 september 2007 från Shenandoah Conservatory vid Shenandoah University; och den 23 maj 2008 från Montclair State University. I slutet av augusti 2007 framförde Baryshnikov Mats Ek 's Place ( Ställe ) med Ana Laguna på Dansens Hus i Stockholm . 2012 fick han Vilcek-priset i dans .

Baryshnikov har uppträtt i Israel tre gånger: 1996 med White Oak Dance Project på den romerska teatern i Caesarea ; 2010, med Ana Laguna; och 2011, med huvudrollen i nio föreställningar av In Paris , en show efter en novell av Ivan Bunin , på Suzanne Dellal Center i Tel Aviv . I en Haaretz- intervju 2011 uttryckte han motstånd mot konstnärliga bojkotter av Israel och kallade entusiasmen för samtida dans i Israel häpnadsväckande.

Film, tv och teater

Med Liza Minnelli i Baryshnikov på Broadway, 1980

Baryshnikov gjorde sin amerikanska tv-dansdebut 1976, i PBS -programmet In Performance Live from Wolf Trap . Programmet distribueras på DVD av Kultur Video .

Under julsäsongen 1977 tog CBS Baryshnikovs ABT-produktion av Tjajkovskijs Nötknäpparen till TV, med Baryshnikov i titelrollen, tillsammans med ABT-artister inklusive Gelsey Kirkland och Alexander Minz. Nötknäpparen har presenterats på TV många gånger i många olika versioner, men Baryshnikovs version är en av bara två som har nominerats till en Emmy Award .

Baryshnikov uppträdde också i två Emmy-vinnande tv-specialer, en på ABC och en på CBS, där han dansade till musik från Broadway respektive Hollywood . Under 1970- och 1980-talen dök han många gånger med ABT på Live från Lincoln Center och Great Performances . Han har också medverkat i flera telesändningar av Kennedy Center Honors .

Baryshnikov uppträdde i sin första filmroll strax efter ankomsten till New York. Han porträtterade karaktären Yuri Kopeikine, en berömd, kvinnlig rysk balettdansös, i filmen The Turning Point från 1977 , för vilken han fick en Oscarsnominering . Han spelade tillsammans med Gregory Hines och Isabella Rossellini i filmen White Nights från 1985 , koreograferad av Twyla Tharp , och var med i filmen Dancers från 1987 . På tv, i den sista säsongen av Sex and the City , spelade han en rysk artist, Aleksandr Petrovsky , som uppvaktar Carrie Bradshaw obevekligt och tar henne till Paris. Han medverkade i Company Business (1991) med Gene Hackman .

En animerad TV-serie, Mikhail Baryshnikov's Stories from My Childhood , dök upp på amerikanska PBS -nätverk från 1996 till 1998. Tecknaderna producerades av det ryska animationshuset Soyuzmultfilm och redigerades av amerikanska skådespelare, inklusive Jim Belushi , Laura San Giacomo , Harvey Fierstein och Harvey Fier. Kirsten Dunst . Baryshnikov var värd för showen och presenterade sina favoritfolksagor, inklusive Beauty and the Beast: A Tale of the Crimson Flower , The Snow Queen , The Last Petal och The Golden Rooster . Avsnitten släpptes också på hemmavideo.

Den 2 november 2006 var Baryshnikov och kocken Alice Waters med i ett avsnitt av Sundance Channels originalserie Iconoclasts . De två har en lång vänskap. De diskuterade sin livsstil, inspirationskällor och sociala projekt. Under programmet besökte Waters Baryshnikovs Arts Center i New York City. Hell's Kitchen Dance-turnén förde honom till Berkeley för att besöka hennes restaurang Chez Panisse . Den 17 juli 2007 presenterade PBS News Hour med Jim Lehrer en profil av Baryshnikov och hans Arts Center. Han dyker upp, okrediterad, i 2014 års film Jack Ryan: Shadow Recruit som inrikesminister Sorokin.

I en fortsättning på sitt intresse för modern dans dök Baryshnikov upp i en reklam 2015 för kläddesignern Rag & Bone med streetdance-artisten Lil Buck .

På scen som skådespelare

Baryshnikov är en artist i avantgardeteater . Hans genombrottsframträdande på Broadway var 1989, när han spelade Gregor Samsa i Metamorphosis , en bearbetning av Franz Kafkas roman. Det gav honom en Tony-nominering.

2004 medverkade Baryshnikov i Forbidden Christmas eller The Doctor And The Patient på New York Citys Lincoln Center, och 2007 i Beckett Shorts på New York Theatre Workshop. Den 11 till 21 april 2012 spelade han i In Paris, en ny pjäs i regi av Dmitry Krymov . Den presenterades på Santa Monica College Performing Arts Centers breda scen och medverkade i Anna Sinyakina. Baryshnikov dök sedan upp i scenatiseringen av Anton Tjechovs Man in a case . Om produktionen sa han:

Jag växte upp med att läsa Tjechovs berättelser och pjäser. Jag har velat utforska en Chekhov-historia för scenen under en tid och jag är glad över att kunna ta Man in a Case till Berkeley Rep. Båda sagorna handlar om ensamma män och deras självpåtagna restriktioner. Vi vet väldigt lite om karaktären i den första historien, "Man in a Case", förutom att han undervisar i klassisk grekiska och att han är lite excentrisk och konservativ. Men så händer något med honom som är oväntat. Den andra berättelsen, "Om kärlek", ger en fängslande kontrast till det första verket. I grunden handlar båda berättelserna om kärlek. Och jag tycker att det är en romantisk show i många avseenden som är perfekt för Berkeley Reps publik.

— Mikhail Baryshnikov.

Den 21 april 2015 rapporterade The New York Times att Baryshnikov var planerad att framföra en uppläsning av poeten Joseph Brodskys verk i Riga 2015. Föreställningen hette "Brodsky/Baryshnikov", var på ryska original och hade premiär den 15 oktober 2015. Dess internationella turné började i Tel Aviv i januari 2016 och den arrangerades i New York City i mars 2016. (Baryshnikov träffade Brodsky 1974, strax efter att sovjetiska myndigheter hade tvingat Brodsky att lämna sitt hemland och han flyttade till USA. De förblev vänner fram till Brodskys död 1996.)

Privatliv

Baryshnikov fick sitt lettiska medborgarskapspass den 27 april 2017.

Baryshnikov har en dotter, Aleksandra "Shura" Baryshnikova (född 1981), från sitt förhållande med skådespelerskan Jessica Lange . När Baryshnikov och Lange träffades talade han väldigt lite engelska; de kommunicerade på franska istället. Så småningom lärde han sig engelska genom att titta på tv. Från 1982 till 1983 dejtade han Tuesday Weld , Langes bästa vän.

Baryshnikov har haft ett långvarigt förhållande med tidigare ballerinan Lisa Rinehart . De fick tre barn tillsammans: Peter, Anna (född 1992) och Sofia. Han sa till Larry King 2002 att han inte "trodde på äktenskap på det konventionella sättet", men han och Rinehart gifte sig 2006.

Baryshnikov stödde den demokratiska presidentkandidaten Hillary Clinton 2016 .

Medborgarskap

Den 3 juli 1986 blev Baryshnikov en naturaliserad medborgare i USA. På frågan om han kände sig som en amerikan sa han: "Jag tycker om att tänka som om jag är en världsman. Jag känner mig helt parisisk i Paris. Helt parisisk. Jag har min plats här, många nära vänner och medarbetare här , som jag verkligen kan känna att jag kan prata seriösa affärer med dem. Mänskliga affärer, inte "affärer". Paris var alltid drömmen i min barndom. Vi växte upp på fransk konst, som alla ryssar. Amerika, USA, Norden Amerika – det är ett nytt land. Naturligtvis, om någon skulle be mig att välja antingen Paris eller New York, skulle jag välja New York. Men andligt, på något sätt, älskar jag Europa."

Den 27 april 2017 beviljade Republiken Lettland Baryshnikov medborgarskap för extraordinära meriter. Ansökan till det lettiska parlamentet tillsammans med ett brev från Baryshnikov där han uttryckte sin önskan att bli lettisk medborgare lämnades in den 21 december 2016. Han skrev att beslutet baserades på minnen från hans första 16 år som bodde i Lettland, vilket utgjorde grunden för resten av hans liv. "Det var där som min exponering för konsten ledde till att jag upptäckte mitt framtida öde som artist. Riga fungerar fortfarande som en plats där jag finner konstnärlig inspiration", skrev Baryshnikov i brevet till det lettiska parlamentet .

True Russia Foundation

I mars 2022 tillkännagav Baryshnikov, tillsammans med ekonomen Sergei Guriev och författaren Boris Akunin , bildandet av True Russia-stiftelsen för att stödja offer för kriget i Ukraina . Baryshnikov fördömde den ryska invasionen och skrev ett öppet brev till Vladimir Putin och kritiserade hans "värld av rädsla". I sitt brev skrev Baryshnikov att kulturfolk som främjade rysk konst tjänade mer för Ryssland än Putins "inte så exakta vapen". True Russia siktar också på att bli en trespråkig konstplattform. I slutet av mars hade initiativet samlat in mer än 1,2 miljoner euro.

Utmärkelser

Baryshnikov bär Kennedy Center Honors , 2000
  • Varna International Ballet Competition 1966 (guldmedalj, junioravdelning)
  • 1969 Moskvas internationella baletttävling (guldmedalj)
  • 1969 Nijinsky-priset, Paris Academy of Dance, för uppträdande i Vestris
  • 1977 Oscarsnominering för bästa manliga biroll, Academy of Motion Picture Arts and Sciences för The Turning Point
  • 1977 Golden Globe-nominering för bästa manliga biroll, Academy of Foreign Film Press för The Turning Point
  • 1978 pris från Dance magazine
  • 1979 DFA från Yale University
  • 1987 Årets man från Hasty Pudding Theatricals, USA
  • 2000 Kennedy Center Honor
  • 2004 Jerome Robbins pris
  • 2005 National Arts Award
  • 2006 George och Judy Marcus pris för livstidsprestation
  • 2006 Hedersexamen från New York University
  • 2007 Hedersexamen från Shenandoah University Conservatory
  • 2008 Hedersexamen från Montclair State University
  • 2019 Hedersexamen från University of Southern California
  • 2022 Queen Elizabeth II Coronation Award

Filmografi

Filmframträdanden

Filmkoreograf

  • Avsnitten "Auroras bröllop" och "Le corsaire" , The Turning Point , Twentieth Century-Fox, 1977
  • Ytterligare koreografi, White Nights , Columbia, 1985
  • "Giselle" -segment, Dansare (även känd som Giselle ), Golan-Globus/Cannon, 1987

TV-framträdanden

Specialerbjudanden

  • "En kväll med Mikhail Baryshnikov", In Performance at Wolf Trap , PBS, 1976
  • Albrecht, Giselle . Live från Lincoln Center , PBS, 1977
  • Titelroll, Nötknäpparen , CBS, 1977
  • Den 32:a årliga Tony Awards , 1978
  • "Theme and Variations", live från Lincoln Center , PBS, 1978
  • Don Quijote , PBS, 1978
  • "American Ballet Theatre at the Metropolitan Opera House", live från Lincoln Center , 1978
  • "Koreografi av Balanchine: Del IV", Dance in America , 1979
  • Baryshnikov i Vita huset , PBS, 1979
  • "Bob Hope på vägen till Kina", Bob Hope Special, NBC, 1979
  • Värd, IBM presenterar Baryshnikov på Broadway , ABC och PBS, 1980
  • Kennedy Center Honors , 1980, 1981, 1983
  • Walt Disney ... One Man's Dream , 1981
  • "An Evening with American Ballet Theatre", live från Lincoln Center , 1981
  • American Film Institute Salute to Fred Astaire , 1981
  • Programledare, Baryshnikov i Hollywood , CBS, 1982
  • "Baryshnikov av Tharp med American Ballet Theatre", Dance in America , PBS, 1984
  • Basilio, Don Quijote , 1984
  • Kennedy Center Honors , CBS, 1985
  • American Film Institute Salute to Gene Kelly , CBS, 1985
  • Den 50:e presidentens invigningsgala , ABC, 1985
  • Great Performances: Live från Lincoln Center , PBS, 1985
  • Liberty Weekend , ABC, 1986
  • The 58th Annual Academy Awards , ABC, 1986
  • "Celebrating Gershwin", Great Performances , PBS, 1987
  • "Dance in America: David Gordon's Made in USA", Great Performances , PBS, 1987
  • All-Star Gala på Ford's Theatre, ABC, 1987
  • Poet, La sonnambula , "Balanchine and Cunningham: An Evening at American Ballet Theatre", Great Performances , PBS, 1988
  • Presidentens invigningsgala , CBS, 1989
  • Från hjärtat ... Den första internationella mycket speciella konstfestivalen, NBC, 1989
  • Dansare, "Vem bryr sig?" och "Apollo", "Dance in America: Baryshnikov Dances Balanchine with American Ballet Theatre", Great Performances , PBS, 1989
  • Amerikansk hyllning till Vaclav Havel och ett firande av demokrati i Tjeckoslovakien, PBS, 1990
  • The Nicholas Brothers: We Sing and We Dance , konst och underhållning, 1992
  • Dansare, "Zoetrope", "Great Performances' 20th Anniversary Special", Great Performances , PBS, 1992
  • "Martha Graham: The Dancer Revealed", American Masters , PBS, 1994
  • Intervjuperson, "Danny Kaye: A Legacy of Laughter", American Masters , PBS, 1996
  • 53:e presidentens invigningsgala , CBS, 1997
  • Honoree, The Kennedy Center Honors , CBS, 2000
  • Merce Cunningham: A Lifetime of Dance (dokumentär), PBS, 2001
  • (I arkivmaterial) Bourne to Dance (dokumentär), Channel 4, 2001

Medverkade också i "Prodigal Son", "The Steadfast Tin Soldier", "Tchaikovsky Pas de Deux" och "Other Dances", alla Dance in America , PBS; Baryshnikov: Dansaren och dansen , PBS; och Carmen , på fransk tv. "Sex and the City: Aleksandr Petrovsky", HBO-serien

  • Dansens magi , 1982
  • Programledare, Stories from My Childhood (även känd som Mikhail Baryshnikovs Stories from My Childhood ), 1997

TV-arbete

Serier

  • Producent, Stories from My Childhood (även känd som Mikhail Baryshnikovs Stories from My Childhood ), 1997

Konstnärlig ledare för tv

Specialerbjudanden

  • "Baryshnikov av Tharp med American Ballet Theatre", Dance in America , PBS, 1984

TV-koreograf

Specialerbjudanden

  • Nötknäpparen , CBS, 1977
  • "Celebrating Gershwin", Great Performances , PBS, 1987

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mikhail_Baryshnikov&oldid=1142262105 "