Aïs (Xenakis)

Aïs
av Iannis Xenakis
Text	Homer 's Odyssey Sapphos fragment 95 Homer 's Iliaden
Komponerad	1980
Genomförde	13 februari 1981
Publicerad	1988
Rörelser	1
Poängsättning	Baryton, soloslagverk och stor orkester

Aïs är en komposition för förstärkt baryton, soloslagverk och stor orkester av den grekiske kompositören Iannis Xenakis skriven 1980.

Sammansättning

Titeln Aïs kommer från Aidos , med vilken Xenakis refererar till "de dödas domän, skuggornas Hades ". Den beställdes av Bayerischer Rundfunk och avslutades 1980. Den hade sedan premiär den 13 februari 1981, på Herkulessaal der Residenz , på Musica Viva-festivalen. Barytonen Spyros Sakkas och slagverkaren Sylvio Gualda gjorde det första framförandet med Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, med dirigenten Michel Tabachnik . Den publicerades sedan av Éditions Salabert 1988.

Strukturera

Aïs är ett ensatsstycke för förstärkt baryton, soloslagverk och stor orkester. Orkestern består av totalt 96 musiker: fyra flöjter (fjärde flöjt dubblering piccolo ), fyra oboer (fjärde oboe dubblering cor anglais , fyra klarinetter i B-dur (fjärde klarinett dubbla klarinett i E-flat), fjärde fagott (fjärde fagottdubbel kontrafagott ), fyra franska horn i F, fyra trumpeter i C, fyra tromboner , en tuba , en slagverkssektion som består av tolv hängande cymbaler , fyra bongos , åtta tom-toms och två bastrummor , ett piano och en stor stråksektion , uppbyggd av sexton första violiner , fjorton andra violiner, tolv altfioler , tio cellos och åtta kontrabasar . Slagverkssolostämman spelar en uppsättning skinn som består av en serie bongos, en tumba , tre tom-tom , och en mycket djup bastrumma, ett klockspel , timpani och två träklossar .

Texten som används i Aïs är hämtad från tre källor: Homers Odyssé , sång XI, verserna 36—37 och 205–208, där Ulysses besöker de dödas land; Sapphos fragment 95, där författaren blandar lusten att leva med en nostalgi efter döden; och, slutligen, Iliaden , där författaren berättar om Patroklos död. Xenakis försök att vara trogen texten finns i hans specifikationer om fonetik och prosodi, då han ber artisten att använda uråldriga rytmer i texten och använda förmodad uråldrig fonetik. Barytonen måste också skrika på specifika ställen i stycket, enligt markeringarna cri horrible (hemskt skrik), cri d'airain (hes skrik), cri éraillé (raspande skrik) och cri rauque (grovt skrik) som finns i poängen.

Dödsskildringen i Aïs , ett av Xenakis mest dramatiska verk, är inte sjuklig, utan snarare poetisk och stiliserad. Enligt akademikern James Harley kan Xenakis ha hittat inspiration i Spyros Sakkas när han komponerade stycket, eftersom Xenakis inkluderade rop och andra elementära yttranden mellan olika textfragment. Texten är tänkt att sjungas i barytonens låga register, med enstaka interjektioner i det extrema falsettomfånget . Av denna anledning kräver stycket ett treoktavområde på barytonstämman. Soloslagverksdelen skrevs också i samarbete med medmusikern Sylvio Gualda.

Stycket inleds med en hög C5 spelad i trombonernas höga register. Sedan spelar barytonen samma ton följt av en cri horrible . och en serie arborescenser vid strängarna. En serie klungor av de höga träblåsarna och snabba glissandi i stråkarna följer, och inledningen skärs sedan av vid takt 38. Det första utdraget av Odyssey spelas av barytonen i nästa avsnitt, med slagverk, övertoner i stråkar och lågfagotter. Det andra utdraget kommer när slagverken lägger till träblock till trummorna och stråkarna börjar introducera melodier. Efter ännu ett skrik av barytonen uppstår ett orkestersegment från takt 76 till 90.

Sappho-sektionen börjar direkt efter mellanspelet, med mindre regelbundna rytmer, snabb staccato och tremolo. Fragmentet avslutas med ett F4 av barytonen som sedan tas över av hornen, som efter slagverksinträdet leder stycket in i Illiadsegmentet . Efter att det sista segmentet är klart, tar det avslutande segmentet stycket till sitt slut, och tonar gradvis ut på ett ihållande ackord, med utbrott både av rösten och slagverket.

Inspelningar

• Världspremiären av Aïs spelades in och släpptes under Col Legno på cd 2003.