Antikhthon

Antikhthon
av Iannis Xenakis
Iannis Xenakis c. 1970
Genre	Samtida musik
Form	Balett
Komponerad	1971 ( 1971 ) : Bloomington — Paris
Genomförde	21 september 1974 ( 1974-09-21 ) : Bonn
Publicerad	1986 ( 1986 ) : Paris
Varaktighet	23 minuter
Poängsättning	86 (eller 60) musiker

Antikhthon ( grekiska : Ἀντίχθων , som kan översättas som Counter-Earth ) är en balett för orkester komponerad av Iannis Xenakis 1971.

Sammansättning

George Balanchine beställde denna komposition 1969, efter att ha framgångsrikt koreograferat två kompositioner av Xenakis tidigare: Metastaseis och Pithoprakta , färdigställda 1955 respektive 1957. Även om dessa två kompositioner från början inte ansågs vara baletter, hade Xenakis redan tidigare skrivit en balett: Kraanerg , för orkester och band. Antikhthon komponerades för att uruppföras av New York City Ballet . Som Xenakis uttrycker det:

Han överlät valet av ämne till mig; Jag kunde skriva antingen programmusik med handling eller musik utan berättelse, alltså abstrakt musik. Jag valde denna senare form, men jag gav den en mystisk, suggestiv titel, för att förmedla till koreografen en sken av ett argument som skulle vara mer "konkret" än rena musikaliska tankar.

— Iannis Xenakis, Anteckningar om Antikhthons orkesterpartitur

Den pythagoriska termen anti-khthon betyder motjord . Denna grekiska term kommer från det femte eller sjätte århundradet, då pytagoreerna var de första människorna som hävdade att jorden inte är universums centrum. De tror att alla planeter och stjärnor, inklusive en motjord som var osynlig från jorden, kretsade kring en central osynlig eld. Enligt Xenakis visade hans musik en ofrivillig samhörighet med dessa idéer.

Premiären av Antikhthon ägde rum i Bonn , på Festival Xenakis, den 21 september 1974, med Festival Xenakis Orchestra under ledning av Michel Tabachnik . Verket publicerades senare av Éditions Salabert 1986. George Balanchine , som beställde verket, satte aldrig upp baletten. Även om Xenakis kände sig djupt tilltalad av idén om Antikhthon, var Balanchine mycket mer pragmatisk om vad han trodde att han kunde uppnå, eftersom han sa att det är begränsat till "rörelserna vi kan göra med våra lemmar, vår bål och vårt huvud - och det är allt. Balettens vokabulär... är inte rik”.

Strukturera

Denna komposition är endast i en sats och tar cirka 23 minuter att framföra. Stycket är partitur för en orkester eller antingen 86 eller 60 musiker, med variationer på antalet artister i stråksektionen. Vissa kritiker hävdar att kompositionen kan delas in i fem distinkta sektioner. Denna uppdelning är dock inte närvarande eller igenkännbar i originalmusiken.

Antikhthon noteras för tre flöjter, tre oboer, tre klarinetter i B-flat, tre fagotter, fyra franska horn i F, tre trumpeter i C, tre tromboner, en tuba, timpani, två virveltrummor utan snaror, två set om fyra tom -toms (totalt 8), och en stor strängsektion. Kompositionen kräver också en speciell layout för orkestern på scenen. Orkestern måste delas in i fem vertikala sektioner, i vilka alla instrument, inklusive stråksektionen, är separerade. Strängarna har också sina egna distributionsnormer.

Antikhthon är också anmärkningsvärt för klarinetternas splitljud som används längs hela stycket. Klarinettister måste spela upp till fyra olika tekniker, kallade "Zones" av Xenakis, som förändrar och berikar deras klang. Klarinettstämmans anteckningar sattes upp av Conservatoire de Paris klarinettprofessor och Xenakis samtida Guy Deplus . I stycket uppmanas även några musiker att spela kvartstoner och även tredjetoner .

Inspelningar

• New Philharmonia Orchestra under Elgar Howarth spelade in detta stycke mellan 28 och 29 november 1975. Inspelningen ägde rum i Kingsway Hall , London , och släpptes av Decca 1976 och igen 2013.

externa länkar

• http://www.iannis-xenakis.org/xen/works/genres/work_47.html