Wolfgang Amadeus Mozart

"Mozart" omdirigerar hit. För annan användning, se Mozart (disambiguation) .

Mozart ( ca 1781 ), detalj från porträtt av Johann Nepomuk della Croce
Signatur
Wolfgang Amadeus Mozart Signature.svg

Wolfgang Amadeus Mozart (27 januari 1756 – 5 december 1791), döpt som Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart , var en produktiv och inflytelserik kompositör från den klassiska perioden . Trots sitt korta liv resulterade hans snabba kompositionstakt i mer än 800 verk av praktiskt taget alla genrer av hans tid. Många av dessa kompositioner är erkända som höjdpunkterna i den symfoniska , concertante- , kammar- , opera- och körrepertoaren . Mozart anses allmänt vara bland de största kompositörerna i västerländsk musiks historia, med hans musik beundrad för sin "melodiska skönhet, dess formella elegans och dess rikedom av harmoni och textur".

Född i Salzburg , då i det heliga romerska riket , visade Mozart en fantastisk förmåga från sin tidigaste barndom. Redan kompetent på klaviatur och fiol komponerade han från fem års ålder och uppträdde före europeiska kungligheter. Hans far tog med honom på en storslagen turné i Europa och sedan tre resor till Italien . Som 17-åring var han musiker vid Salzburgs hov men blev rastlös och reste på jakt efter en bättre position.

När Mozart besökte Wien 1781 avskedades han från sin Salzburg-tjänst. Han stannade i Wien, där han uppnådde berömmelse men liten ekonomisk säkerhet. Under sina sista år där komponerade han många av sina mest kända symfonier , konserter och operor . Hans Requiem var i stort sett oavslutat vid tiden för hans död vid 35 års ålder, vars omständigheter är osäkra och mycket mytologiserade.

Liv och karriär

Mozarts födelseplats på Getreidegasse 9, Salzburg

Tidigt liv

Familj och barndom

Se även: Mozarts namn och Mozartsläkt

Wolfgang Amadeus Mozart föddes den 27 januari 1756 av Leopold Mozart (1719–1787) och Anna Maria , född Pertl (1720–1778), på Getreidegasse 9 i Salzburg . Salzburg var huvudstad i ärkebiskopsrådet i Salzburg , ett kyrkligt furstendöme i det heliga romerska riket (idag i Österrike ). Han var den yngsta av sju barn, varav fem dog i spädbarnsåldern. Hans äldre syster var Maria Anna Mozart (1751–1829), med smeknamnet "Nannerl". Mozart döptes dagen efter sin födelse, i St Ruperts katedral i Salzburg. Dopprotokollet ger hans namn i latiniserad form, som Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart . Han kallade sig i allmänhet "Wolfgang Amadè Mozart" som vuxen, men hans namn hade många varianter.

Leopold Mozart, född i Augsburg , då en kejserlig fristad i det heliga romerska riket, var en mindre kompositör och en erfaren lärare. År 1743 utsågs han till den fjärde violinisten i det musikaliska etablissemanget av greve Leopold Anton von Firmian , den regerande prins-ärkebiskopen av Salzburg . Fyra år senare gifte han sig med Anna Maria i Salzburg. Leopold blev orkesterns vice kapellmästare 1763. Under sonens födelseår gav Leopold ut en violinlärobok, Versuch einer gründlichen Violinschule , som nådde framgång.

När Nannerl var 7 började hon tangentbordslektioner med sin pappa, medan hennes treårige bror tittade på. År senare, efter sin brors död, påminde hon sig:

    Han tillbringade ofta mycket tid vid klaviaturen och plockade ut tredjedelar, som han alltid slog, och hans nöje visade att det lät bra. ... I hans fjärde år började hans far, för ett spel som det var, att lära honom några menuetter och bitar vid klaviaturen. ... Han kunde spela den felfritt och med största känslighet, och hålla sig exakt i tid. ... Redan vid fem års ålder komponerade han små stycken, som han spelade för sin far som skrev ner dem.

  Familjen Mozart på turné: Leopold, Wolfgang och Nannerl. Akvarell av Carmontelle , ca. 1763

Dessa tidiga stycken, K. 1–5, antecknades i Nannerl Notenbuch . Det finns en del vetenskaplig debatt om huruvida Mozart var fyra eller fem år gammal när han skapade sina första musikaliska kompositioner, men det råder ingen tvekan om att Mozart komponerade sina tre första musikstycken inom några veckor efter varandra: K. 1a, 1b, och 1c.

Under hans tidiga år var Wolfgangs far hans enda lärare. Tillsammans med musik lärde han sina barn språk och akademiska ämnen. Solomon noterar att medan Leopold var en hängiven lärare till sina barn, finns det bevis för att Mozart var angelägen om att gå vidare än vad han fick lära sig. Hans första bläckstänkta komposition och hans brådmogna ansträngningar med fiolen var på hans initiativ och kom som en överraskning för Leopold, som så småningom gav upp komponerandet när hans sons musikaliska talanger blev uppenbara.

1762–73: Resor

Huvudartiklar: Mozart familjens stora turné och Mozart i Italien

Medan Wolfgang var ung gjorde hans familj flera europeiska resor där han och Nannerl uppträdde som underbarn . Dessa började med en utställning 1762 vid kurfursten Maximilian III:s hov av Bayern i München och vid de kejserliga hoven i Wien och Prag. En lång konsertturné följde, som sträckte sig över tre och ett halvt år, som tog familjen till domstolarna i München, Mannheim , Paris, London, Dover, Haag, Amsterdam, Utrecht, Mechelen och igen till Paris, och tillbaka hem via Zürich , Donaueschingen och München. Under denna resa träffade Wolfgang många musiker och bekantade sig med verk av andra kompositörer. Ett särskilt betydande inflytande var Johann Christian Bach , som han besökte i London 1764 och 1765. När han var åtta år gammal skrev Mozart sin första symfoni , varav det mesta troligen transkriberades av hans far.

Mozart var 14 år i januari 1770 (School of Verona, tillskriven Giambettino Cignaroli )
Antifon "Quaerite primum regnum Dei", K. 86/73v
Komponerad 9 oktober 1770 för antagning till Accademia Filarmonica di Bologna ; Framförd av Phillip W. Serna, diskant, tenor & bas violer
Problem med att spela upp den här filen? Se mediahjälp .

Familjeresorna var ofta utmanande och reseförhållandena var primitiva. De fick vänta på inbjudningar och ersättning från adeln, och de fick utstå långa, nästan dödliga sjukdomar långt hemifrån: först Leopold (London, sommaren 1764), sedan båda barnen (Haag, hösten 1765). Familjen åkte igen till Wien i slutet av 1767 och stannade där till december 1768.

Efter ett år i Salzburg drog Leopold och Wolfgang till Italien och lämnade Anna Maria och Nannerl hemma. Denna turné varade från december 1769 till mars 1771. Liksom med tidigare resor ville Leopold visa sin sons förmågor som artist och en snabbt mognande kompositör. Wolfgang träffade Josef Mysliveček och Giovanni Battista Martini i Bologna och blev antagen som medlem i den berömda Accademia Filarmonica . Det finns en myt, enligt vilken han, medan han var i Rom, hörde Gregorio Allegris Miserere två gånger i framförandet i Sixtinska kapellet . Han påstås ha skrivit ut det från minnet, och på så sätt producerade den "första obehöriga kopian av denna noga bevakade egendom i Vatikanen " . Men både ursprunget och sannolikheten för denna redogörelse är omtvistad.

I Milano skrev Mozart operan Mitridate, re di Ponto (1770), som framfördes med framgång. Detta ledde till ytterligare operauppdrag . Han återvände med sin far två gånger till Milano (augusti–december 1771; oktober 1772 – mars 1773) för kompositionen och premiärerna av Ascanio i Alba (1771) och Lucio Silla (1772). Leopold hoppades att dessa besök skulle resultera i en yrkesutnämning för hans son, och den styrande ärkehertig Ferdinand övervägde faktiskt att anställa Mozart, men på grund av hans mor kejsarinna Maria Theresas ovilja att anställa "onyttiga människor", lades ärendet ner och Leopolds förhoppningar var aldrig insett. Mot slutet av resan skrev Mozart solomotetten Exsultate , jubilate , K. 165.

1773–77: Anställning vid hovet i Salzburg

Tanzmeisterhaus [ de ] , Salzburg, Mozart familjebostad från 1773; rekonstruerad 1996

Efter att äntligen återvänt med sin far från Italien den 13 mars 1773, anställdes Mozart som hovmusiker av härskaren i Salzburg, prins-ärkebiskopen Hieronymus Colloredo . Kompositören hade många vänner och beundrare i Salzburg och hade möjlighet att arbeta inom många genrer, inklusive symfonier, sonater, stråkkvartetter, mässor , serenader och några mindre operor. Mellan april och december 1775 utvecklade Mozart en entusiasm för violinkonserter och producerade en serie på fem (de enda han någonsin skrev), som stadigt ökade i deras musikaliska sofistikering. De tre sista — K. 216 , K. 218 , K. 219 — äro nu häftklammer i repertoaren. År 1776 vände han sina ansträngningar till pianokonserter , som kulminerade i E ♭ -konserten K. 271 från början av 1777, som av kritiker ansågs vara ett genombrottsverk.

Trots dessa konstnärliga framgångar blev Mozart allt mer missnöjd med Salzburg och fördubblade sina ansträngningar för att hitta en position någon annanstans. En anledning var hans låga lön, 150 floriner om året; Mozart längtade efter att komponera operor, och Salzburg gav endast sällsynta tillfällen för dessa. Situationen förvärrades 1775 när hovteatern stängdes, särskilt eftersom den andra teatern i Salzburg i första hand var reserverad för besökande trupper.

  Två långa expeditioner på jakt efter arbete avbröt denna långa Salzburg-vistelse. Mozart och hans far besökte Wien från 14 juli till 26 september 1773 och München från 6 december 1774 till mars 1775. Inget av besöket var framgångsrikt, även om Münchenresan resulterade i en populär framgång med premiären av Mozarts opera La finta giardiniera .

1777–78: Resa till Paris

Mozart bär märket av den gyllene sporreorden som han fick 1770 av påven Clemens XIV i Rom. Målningen är en kopia från 1777 av ett verk som nu förlorats.

I augusti 1777 sa Mozart upp sin tjänst i Salzburg och den 23 september vågade han sig ut igen för att söka arbete, med besök i Augsburg , Mannheim, Paris och München.

  Mozart blev bekant med medlemmar av den berömda orkestern i Mannheim, den bästa i Europa på den tiden. Han blev också kär i Aloysia Weber , en av fyra döttrar i en musikalisk familj. Det fanns utsikter till anställning i Mannheim, men de blev ingenting, och Mozart reste till Paris den 14 mars 1778 för att fortsätta sitt sökande. Ett av hans brev från Paris antyder en möjlig tjänst som organist i Versailles , men Mozart var inte intresserad av en sådan utnämning. Han hamnade i skuld och tog till pantsättning av värdesaker. Nadirn för besöket inträffade när Mozarts mor blev sjuk och dog den 3 juli 1778. Det hade varit förseningar med att ringa en läkare – troligen, enligt Halliwell, på grund av brist på pengar. Mozart bodde hos Melchior Grimm i Marquise d'Épinays residens, 5 rue de la Chaussée-d'Antin .

Medan Mozart var i Paris, sökte hans far möjligheter till anställning för honom i Salzburg. Med stöd av den lokala adeln erbjöds Mozart en tjänst som hovorganist och konsertmästare. Årslönen var 450 floriner, men han var motvillig att acceptera. Vid den tiden hade relationerna mellan Grimm och Mozart svalnat, och Mozart flyttade ut. Efter att ha lämnat Paris i september 1778 för Strasbourg, dröjde han kvar i Mannheim och München, fortfarande i hopp om att få en tid utanför Salzburg. I München mötte han igen Aloysia, nu en mycket framgångsrik sångerska, men hon var inte längre intresserad av honom. Mozart återvände slutligen till Salzburg den 15 januari 1779 och tillträdde sin nya tjänst, men hans missnöje med Salzburg förblev oförminskad.

Bland de mer kända verk som Mozart skrev på Parisresan är pianosonaten a-moll , K. 310/300d, "Paris"-symfonin (nr 31), som framfördes i Paris den 12 och 18 juni 1778; och Konsert för flöjt och harpa i C-dur, K. 299/297c.

Wien

1781: Avresa

Mozart familj , ca. 1780 ( della Croce ); porträttet på väggen är av Mozarts mamma.

I januari 1781 hade Mozarts opera Idomeneo premiär med "betydlig framgång" i München. Följande mars kallades Mozart till Wien, där hans arbetsgivare, ärkebiskop Colloredo, deltog i firandet av Josef II:s tillträde till den österrikiska tronen. För Colloredo var detta helt enkelt en fråga om att han ville att hans musikaliska tjänare skulle finnas till hands (Mozart var verkligen tvungen att äta middag i Colloredos anläggning med betjänten och kockarna). Han planerade en större karriär när han fortsatte i ärkebiskopens tjänst; till exempel skrev han till sin far:

Mitt huvudsakliga mål just nu är att träffa kejsaren på något trevligt sätt, jag är absolut fast besluten att han ska lära känna mig . Jag skulle bli så glad om jag kunde piska igenom min opera för honom och sedan spela en fuga eller två, för det är det han gillar.

Mozart träffade verkligen snart kejsaren, som så småningom skulle stödja sin karriär avsevärt med uppdrag och en deltidstjänst.

I samma brev till sin far som nyss citerades, beskrev Mozart sina planer på att delta som solist i konserterna i Tonkünstler- Societät, en framstående förmånskonsertserie; även denna plan kom till stånd efter att den lokala adeln segrat över Colloredo för att släppa sitt motstånd.

Colloredos önskan att hindra Mozart från att uppträda utanför sitt etablissement genomfördes i andra fall, vilket väckte kompositörens ilska; ett exempel var en chans att uppträda inför kejsaren hos grevinnan Thun mot en avgift motsvarande hälften av hans årliga Salzburg-lön.

Bråket med ärkebiskopen kom till sin spets i maj: Mozart försökte avgå och fick avslag. Följande månad gavs tillstånd, men på ett grovt förolämpande sätt: kompositören avsattes bokstavligen "med en spark i röv", administrerad av ärkebiskopens förvaltare, greve Arco. Mozart bestämde sig för att bosätta sig i Wien som frilansande artist och kompositör.

Bråket med Colloredo var svårare för Mozart eftersom hans far ställde sig emot honom. I hopp om att han lydigt skulle följa Colloredo tillbaka till Salzburg, utbytte Mozarts far intensiva brev med sin son och uppmanade honom att försonas med deras arbetsgivare. Mozart försvarade passionerat sin avsikt att göra en självständig karriär i Wien. Debatten slutade när Mozart avsattes av ärkebiskopen och frigjorde sig från både sin arbetsgivare och sin fars krav på att återvända. Solomon karakteriserar Mozarts avgång som ett "revolutionärt steg" som väsentligt förändrade hans livs gång.

Tidiga år

Se även: Haydn och Mozart och Mozart och frimureriet

Mozarts nya karriär i Wien började bra. Han uppträdde ofta som pianist, särskilt i en tävling inför kejsaren med Muzio Clementi den 24 december 1781, och han "hade snart etablerat sig som den finaste klaviaturspelaren i Wien". Han blomstrade också som tonsättare och fullbordade 1782 operan Die Entführung aus dem Serail ("Bortförandet från Seraglio"), som hade premiär den 16 juli 1782 och nådde betydande framgångar. Verket framfördes snart "över hela det tysktalande Europa", och grundade grundligt Mozarts rykte som tonsättare.

1782 porträtt av Constanze Mozart av hennes svåger Joseph Lange

Nära höjdpunkten av sina gräl med Colloredo flyttade Mozart in hos familjen Weber, som hade flyttat till Wien från Mannheim. Familjens far, Fridolin, hade dött och makarna Webers tog nu in hyresgäster för att klara sig.

Äktenskap och barn

Efter att ha misslyckats med att vinna Aloysia Webers hand, som nu var gift med skådespelaren och konstnären Joseph Lange , flyttades Mozarts intresse till familjens tredje dotter, Constanze .

  Uppvaktningen gick inte helt smidigt; efterlevande korrespondens indikerar att Mozart och Constanze kortvarigt separerade i april 1782. Mozart stod inför en utmanande uppgift att få sin fars tillstånd för äktenskapet. Paret gifte sig slutligen den 4 augusti 1782 i St. Stephen's Cathedral , dagen innan hans fars samtyckesbrev kom med posten.

Paret fick sex barn, av vilka bara två överlevde spädbarnsåldern:

  • Raimund Leopold (17 juni – 19 augusti 1783)
  • Karl Thomas Mozart (21 september 1784 – 31 oktober 1858)
  • Johann Thomas Leopold (18 oktober – 15 november 1786)
  • Theresia Constanzia Adelheid Friedericke Maria Anna (27 december 1787 – 29 juni 1788)
  • Anna Maria (död strax efter födseln, 16 november 1789)
  • Franz Xaver Wolfgang Mozart (26 juli 1791 – 29 juli 1844)

1782–87

1782 och 1783 blev Mozart intimt bekant med verk av Johann Sebastian Bach och George Frideric Handel som ett resultat av inflytandet från Gottfried van Swieten, som ägde många manuskript av barockmästarna . Mozarts studier av dessa partitur inspirerade till kompositioner i barockstil och påverkade senare hans musikspråk, till exempel i fugalpassager i Die Zauberflöte ("Trollflöjten") och finalen i symfoni nr 41 .

1783 besökte Mozart och hans fru hans familj i Salzburg. Hans far och syster var hjärtligt artiga mot Constanze, men besöket föranledde kompositionen av ett av Mozarts stora liturgiska stycken, mässan i c-moll . Även om den inte avslutades, hade den premiär i Salzburg, med Constanze som sjöng en solostämma.

Mozart träffade Joseph Haydn i Wien omkring 1784, och de två kompositörerna blev vänner. När Haydn besökte Wien spelade de ibland tillsammans i en improviserad stråkkvartett . Mozarts sex kvartetter tillägnade Haydn (K. 387, K. 421, K. 428, K. 458, K. 464 och K. 465) är från perioden 1782 till 1785 och bedöms vara ett svar på Haydns Opus 33 från 1781. Haydn skrev, "eftervärlden kommer inte att se en sådan talang igen om 100 år" och 1785 sa till Mozarts far: "Jag säger dig inför Gud, och som en ärlig man är din son den största kompositören som jag känner till. av person och rykte har han smak och dessutom den största skickligheten i komposition."

Från 1782 till 1785 arrangerade Mozart konserter med sig själv som solist och presenterade tre eller fyra nya pianokonserter varje säsong. Eftersom utrymmet på teatrarna var knappt bokade han okonventionella lokaler: ett stort rum i Trattnerhofs hyreshus och balsalen i restaurangen Mehlgrube. Konserterna var mycket populära och hans konserter hade uruppförande och det finns fortfarande fast inslag i hans repertoar. Solomon skriver att Mozart under denna period skapade "en harmonisk förbindelse mellan en ivrig kompositör-utövare och en förtjust publik, som fick möjlighet att bevittna förvandlingen och perfektionen av en stor musikalisk genre".

Med betydande avkastning från sina konserter och på andra håll anammade Mozart och hans fru en lyxigare livsstil. De flyttade till en dyr lägenhet med en årshyra på 460 floriner. Mozart köpte ett fint fortepiano av Anton Walter för cirka 900 floriner och ett biljardbord för cirka 300. Familjen Mozart skickade sin son Karl Thomas till en dyr internatskola och behöll tjänare. Under denna period sparade Mozart lite av sin inkomst.

Den 14 december 1784 blev Mozart frimurare , antagen till logen Zur Wohltätigkeit ("Välgörenhet"). Frimureriet spelade en viktig roll i resten av Mozarts liv: han deltog i möten, ett antal av hans vänner var frimurare och vid olika tillfällen komponerade han frimurarmusik, t.ex. Maurerische Trauermusik .

1786–87: Återgång till operan

Fortepiano spelat av Mozart 1787, Czech Museum of Music, Prag

Trots den stora framgången med Die Entführung aus dem Serail skrev Mozart lite operaförfattarskap under de kommande fyra åren, och producerade endast två ofullbordade verk och enaktaren Der Schauspieldirektor . Han fokuserade istället på sin karriär som pianosolist och författare av konserter. Runt slutet av 1785 flyttade Mozart bort från tangentbordsskrivande [ sida behövs ] och inledde sitt berömda operasamarbete med librettisten Lorenzo Da Ponte . År 1786 hade den framgångsrika premiären av Figaros bröllop i Wien. Dess mottagande i Prag senare under året var ännu varmare, och detta ledde till ett andra samarbete med Da Ponte: operan Don Giovanni , som hade premiär i oktober 1787 till hyllning i Prag, men mindre framgång i Wien under 1788. De två är bl.a. Mozarts mest kända verk och är stöttepelare i den operatiska repertoaren idag, även om deras musikaliska komplexitet vid deras premiärer orsakade svårigheter både för lyssnare och artister. Denna utveckling bevittnades inte av Mozarts far, som hade dött den 28 maj 1787.

I december 1787 fick Mozart äntligen en fast post under aristokratiskt beskydd. Kejsar Joseph II utsåg honom till sin "kammarkompositör", en post som hade blivit ledig den föregående månaden efter Glucks död . Det var en deltidsanställning, som bara betalade 800 floriner per år, och krävde att Mozart endast komponerade danser för de årliga balerna i Redoutensaal ( se Mozart och dans ). Denna blygsamma inkomst blev viktig för Mozart när svåra tider kom. Rättsprotokoll visar att Joseph hade som mål att hindra den uppskattade kompositören från att lämna Wien i jakten på bättre framtidsutsikter.

År 1787 tillbringade den unge Ludwig van Beethoven flera veckor i Wien i hopp om att få studera med Mozart. Inga tillförlitliga uppgifter finns kvar som indikerar om de två kompositörerna någonsin träffades.

Senare år

1788–90

Se även: Mozarts Berlinresa
Teckning av Mozart i silverpoint , gjord av Dora Stock under Mozarts besök i Dresden, april 1789

Mot slutet av årtiondet förvärrades Mozarts omständigheter. Omkring 1786 hade han upphört att synas ofta på offentliga konserter, och hans inkomster krympte. Detta var en svår tid för musiker i Wien på grund av det österrikisk-turkiska kriget : både den allmänna välståndsnivån och aristokratins förmåga att stödja musik hade minskat. 1788 såg Mozart en minskning av sin inkomst med 66 % jämfört med sina bästa år 1781.

I mitten av 1788 hade Mozart och hans familj flyttat från centrala Wien till förorten Alsergrund . Även om det har föreslagits att Mozart hade som mål att minska sina hyreskostnader genom att flytta till en förort, som han skrev i sitt brev till Michael von Puchberg, hade Mozart inte minskat sina utgifter utan bara ökat det bostadsutrymme han hade till hans förfogande. Mozart började låna pengar, oftast av sin vän och murare Puchberg; "en ynklig sekvens av brev som vädjar om lån" lever kvar. Maynard Solomon och andra har föreslagit att Mozart led av depression, och det verkar som om hans musikaliska produktion avtog. Större verk från perioden inkluderar de tre sista symfonierna (nr 39 , 40 och 41 , alla från 1788), och den sista av de tre Da Ponte-operorna, Così fan tutte , uruppfördes 1790.

Vid den här tiden gjorde Mozart några långa resor i hopp om att förbättra sin förmögenhet, och besökte Leipzig, Dresden och Berlin våren 1789 och Frankfurt , Mannheim och andra tyska städer 1790.

1791

Mozarts sista år var, tills hans sista sjukdom slog till, en tid av hög produktivitet – och enligt vissa bedömningar en tid av personlig återhämtning. Han komponerade en hel del, inklusive några av hans mest beundrade verk: operan Trollflöjten ; den avslutande pianokonserten ( K. 595 i B ♭ ); klarinettkonserten K. 622 ; den siste i hans serie stråkkvintetter ( K. 614 i E ♭ ); motetten Ave verum corpus K. 618; och det ofullbordade Requiem K. 626.

Mozarts ekonomiska situation, en källa till oro 1790, började äntligen förbättras. Även om bevisen är ofullständiga verkar det som om rika mecenater i Ungern och Amsterdam utlovade livränta till Mozart i utbyte mot enstaka kompositioner. Han tros ha dragit nytta av försäljningen av dansmusik skriven i hans roll som kejserlig kammarkompositör. Mozart lånade inte längre stora summor av Puchberg och började betala av på sina skulder.

Han upplevde stor tillfredsställelse i den offentliga framgången för några av hans verk, särskilt Trollflöjten (som framfördes flera gånger under den korta perioden mellan dess uruppförande och Mozarts död) och Lilla frimurarkantaten K. 623, uruppförd den 17 november 1791.

Slutlig sjukdom och död

Huvudartikel: Wolfgang Amadeus Mozarts död
Postum målning av Barbara Krafft 1819

  Mozart blev sjuk när han var i Prag för premiären, den 6 september 1791, av hans opera La clemenza di Tito , som skrevs samma år på uppdrag av kejsar Leopold II :s kröningsfestligheter. Han fortsatte sina professionella funktioner under en tid och dirigerade premiären av Trollflöjten den 30 september. Hans hälsa försämrades den 20 november, då han blev sängliggande och led av svullnad, smärta och kräkningar.

Mozart vårdades under sina sista dagar av sin fru och hennes yngsta syster, och fick besök av husläkaren Thomas Franz Closset. Han var mentalt upptagen med uppgiften att avsluta sitt Requiem , men bevisen för att han dikterade passager till sin elev Franz Xaver Süssmayr är minimala.

Mozart dog i sitt hem den 5 december 1791 (1791-12-05) (35 år gammal) klockan 12:55. The New Grove beskriver sin begravning:

  Mozart begravdes i en gemensam grav, i enlighet med samtida wiensk sed, på St. Marx-kyrkogården utanför staden den 7 december. Om, som senare rapporter säger, inga sörjande deltog, stämmer det också överens med Wiens gravsed vid den tiden; senare Otto Jahn (1856) att Salieri , Süssmayr , van Swieten och två andra musiker var närvarande. Sagan om en storm och snö är falsk; dagen var lugn och mild.

Uttrycket "gemensam grav" avser varken en gemensam grav eller en fattiggrav, utan en enskild grav för en medlem av allmogen (dvs. inte aristokratin). Gemensamma gravar grävdes efter tio år; aristokraternas gravar var det inte.

Orsaken till Mozarts död är inte känd med säkerhet. Det officiella rekordet för hitziges Frieselfieber ("svår miliärfeber", hänvisar till utslag som ser ut som hirsfrön ) är mer en symtomatisk beskrivning än en diagnos. Forskare har föreslagit mer än hundra dödsorsaker, inklusive akut reumatisk feber , streptokockinfektion , trikinos , influensa , kvicksilverförgiftning och en sällsynt njursjukdom .

Mozarts blygsamma begravning återspeglade inte hans ställning hos allmänheten som kompositör; minnesgudstjänster och konserter i Wien och Prag var välbesökta. Under tiden omedelbart efter hans död steg hans rykte avsevärt. Solomon beskriver en "oöverträffad våg av entusiasm" för sitt arbete; biografier skrevs först av Schlichtegroll , Niemetschek och Nissen , och förlagen tävlade om att producera kompletta upplagor av hans verk.

Utseende och karaktär

Detalj av porträtt av Mozart av hans svåger Joseph Lange

  Mozarts fysiska utseende beskrevs av tenoren Michael Kelly i hans Reminiscences : "en anmärkningsvärt liten man, mycket smal och blek, med ett överflöd av fint, ljust hår som han var ganska fåfäng av". Hans tidiga biograf Niemetschek skrev, "det var inget speciellt med [hans] kroppsbyggnad. ... Han var liten och hans ansikte, förutom hans stora intensiva ögon, gav inga tecken på hans geni." Hans ansiktshy var urkärnad, en påminnelse om hans barndomsfall av smittkoppor . Om hans röst skrev hans fru senare att den "var en tenor, ganska mjuk i tal och känslig i sång, men när något upphetsade honom, eller det blev nödvändigt att utöva det, var det både kraftfullt och energiskt."

Han älskade eleganta kläder. Kelly kom ihåg honom vid en repetition: "[Han] stod på scenen med sin karmosinröda pelisse och guldspetsade spetsiga hatt , vilket gav tid för musiken till orkestern." Baserat på bilder som forskare kunde hitta på Mozart, verkade han bära en vit peruk under de flesta av sina formella tillfällen – forskare från Salzburg Mozarteum förklarade att endast ett av hans fjorton porträtt de hittat visade honom utan hans peruk.

Mozart arbetade vanligtvis länge och hårt och avslutade kompositioner i ett enormt tempo när deadlines närmade sig. Han gjorde ofta skisser och utkast; till skillnad från Beethovens, är dessa för det mesta inte bevarade, eftersom hans fru försökte förstöra dem efter hans död.

Mozart levde i centrum av den wienska musikvärlden och kände ett betydande antal och många olika människor: medmusiker, teaterartister, andra Salzburgare och aristokrater, inklusive en viss bekantskap med kejsar Joseph II . Solomon anser att hans tre närmaste vänner har varit Gottfried von Jacquin, greve August Hatzfeld och Sigmund Barisani; andra inkluderade hans äldre kollega Joseph Haydn , sångarna Franz Xaver Gerl och Benedikt Schack och hornspelaren Joseph Leutgeb . Leutgeb och Mozart fortsatte med ett konstigt slags vänligt hån, ofta med Leutgeb som baken av Mozarts praktiska skämt .

Han tyckte om biljard , dans och höll husdjur, inklusive en kanariefågel, en stare , en hund och en häst för fritidsridning. Han hade en häpnadsväckande förkärlek för skatologisk humor , som finns bevarad i hans överlevande brev, särskilt de som skrevs till hans kusin Maria Anna Thekla Mozart omkring 1777–1778, och i hans korrespondens med hans syster och föräldrar. Mozart skrev också skatologisk musik, en serie kanoner som han sjöng med sina vänner. Mozart växte upp som katolik och förblev en troende medlem av kyrkan under hela sitt liv.

Verk, musikstil och innovationer

Se även: Lista över kompositioner av Wolfgang Amadeus Mozart , Lista över operor av Wolfgang Amadeus Mozart , och Mozarts kompositionsmetod

Stil

Symfoni nr. 40 g-moll, K. 550. Sats: 1. Molto allegro
Ouvertyr till Don Giovanni
Båda framförda av Fulda Symphonic Orchestra, dirigent: Simon Schindler
Problem med att spela dessa filer? Se mediahjälp .

Mozarts musik, liksom Haydns , står som en arketyp av den klassiska stilen . När han började komponera dominerades europeisk musik av stilen galant , en reaktion mot barockens högt utvecklade krånglighet . Progressivt, och till stor del i händerna på Mozart själv, uppstod den kontrapunktiska komplexiteten i den sena barocken återigen, modererad och disciplinerad av nya former och anpassad till en ny estetisk och social miljö. Mozart var en mångsidig kompositör och skrev i alla större genrer, inklusive symfoni , opera, solokonsert, kammarmusik inklusive stråkkvartett och stråkkvintett , och pianosonaten . Dessa former var inte nya, men Mozart avancerade sin tekniska sofistikering och känslomässiga räckvidd. Han utvecklade och populariserade nästan på egen hand den klassiska pianokonserten . Han skrev en hel del religiös musik , inklusive storskaliga mässor , såväl som danser, divertimenti , serenader och andra former av lätt underhållning.

De centrala dragen i den klassiska stilen är alla närvarande i Mozarts musik. Tydlighet, balans och transparens är kännetecknen för hans verk, men förenklade föreställningar om dess delikatess döljer den exceptionella kraften i hans finaste mästerverk, såsom pianokonsert nr 24 i c-moll, K. 491; symfonin nr 40 i g-moll, K. 550; och operan Don Giovanni . Charles Rosen säger kraftfullt:

Det är endast genom att erkänna våldet och sensualiteten i centrum för Mozarts verk som vi kan börja med att förstå hans strukturer och få en inblick i hans storslagenhet. På ett paradoxalt sätt Schumanns ytliga karaktärisering av g-mollsymfonin hjälpa oss att se Mozarts demon mer stadigt. I alla Mozarts suveräna uttryck för lidande och skräck finns något chockerande vällustigt.

Under sitt sista decennium utnyttjade Mozart ofta kromatisk harmoni. Ett anmärkningsvärt exempel är hans stråkkvartett i C-dur , K. 465 (1785), vars inledning vimlar av kromatiska upphängningar, vilket ger upphov till verkets smeknamn, "Dissonans"-kvartetten.

Mozart hade en gåva att ta till sig och anpassa de värdefulla egenskaperna i andras musik. Hans resor hjälpte till att skapa ett unikt kompositionsspråk. I London som barn träffade han J. C. Bach och hörde hans musik. I Paris, Mannheim och Wien mötte han andra kompositionsinfluenser, såväl som Mannheimorkesterns avantgardistiska kapacitet . I Italien mötte han den italienska uvertyren och opera buffa , som båda djupt påverkade utvecklingen av hans praktik. I London och Italien var den galanta stilen i uppgång: enkel, lätt musik med en mani för kadensering ; betoning på tonic, dominant och subdominant med undantag för andra harmonier; symmetriska fraser; och tydligt ledade skiljeväggar i den övergripande formen av rörelser. Några av Mozarts tidiga symfonier är italienska ouverturer , med tre satser som springer in i varandra; många är homotonala (alla tre satserna har samma tonartsignatur, med den långsamma mellansatsen i relativ moll ). Andra härmar verk av J. C. Bach, och andra visar de enkla rundade binära former som visades av wienska tonsättare.

Faksimilnotblad från Dies Irae-satsen i Requiem-mässan i d-moll (K. 626) i Mozarts handstil ( Mozarthaus , Wien)

När Mozart mognade inkorporerade han gradvis fler drag anpassade från barocken. Till exempel symfonin nr 29 i A-dur K. 201 ett kontrapunktiskt huvudtema i sin första sats, och experimenterande med oregelbundna fraslängder. Några av hans kvartetter från 1773 har fugalfinaler, troligen influerade av Haydn, som hade inkluderat tre sådana finaler i sin nyligen publicerade Opus 20- uppsättning. Inflytandet från Sturm und Drang ("Storm and Stress")-perioden inom musiken, med dess korta förebådande av den romantiska eran , är tydligt i musiken av båda kompositörerna vid den tiden. Mozarts symfoni nr 25 i g-moll K. 183 är ett annat utmärkt exempel.

Mozart bytte ibland fokus mellan operor och instrumentalmusik. Han producerade operor i var och en av de rådande stilarna: operabuffa , som Figaros bröllop , Don Giovanni och Così fan tutte ; operaseria , såsom Idomeneo ; och Singspiel , varav Die Zauberflöte är det mest kända exemplet av någon kompositör. I sina senare operor använde han subtila förändringar i instrumentering, orkesterstruktur och tonfärg , för känslomässigt djup och för att markera dramatiska förändringar. Här samverkade hans framsteg inom opera och instrumentalt komponerande: hans allt mer sofistikerade användning av orkestern i symfonierna och konserterna påverkade hans operaorkestrering, och hans utvecklande subtilitet i att använda orkestern till psykologisk effekt i hans operor återspeglades i sin tur i hans senare icke- operakompositioner.

Köchel katalog

Huvudartikel: Köchel-katalog

För entydig identifiering av verk av Mozart används ett Köchel-katalognummer . Detta är ett unikt nummer som tilldelas, i regelbunden kronologisk ordning, till vart och ett av hans kända verk. Ett verk hänvisas till med förkortningen "K." eller "KV" följt av detta nummer. Den första upplagan av katalogen färdigställdes 1862 av Ludwig von Köchel . Den har sedan dess uppdaterats upprepade gånger, eftersom vetenskaplig forskning förbättrar kunskapen om datum och äkthet för enskilda verk.

Instrument

cembalo de ] , blev han under sina första år också bekant med pianon gjorda av Regensburgbyggaren Franz Jakob Späth [ . Senare när Mozart besökte Augsburg blev han imponerad av Stein- pianon och berättade detta i ett brev till sin far. Den 22 oktober 1777 hade Mozart uruppfört sin trippelpianokonsert , K. 242, på instrument från Stein. Augsburgska katedralens organist Demmler spelade den första, Mozart den andra och Stein den tredje. 1783 när han bodde i Wien köpte han ett instrument av Walter . Leopold Mozart bekräftade det fäste som Mozart hade med sitt Walter fortepiano: "Det är omöjligt att beskriva liv och rörelse. Din brors pianoforte har flyttats minst tolv gånger från hans hus till teatern eller till någon annans hus."

Inflytande

Se även: Wolfgang Amadeus Mozart i populärkulturen
Mozartmonumentet [ de ] , Mozartplatz, Frankfurt

Hans mest kända elev, som Mozarts tog in i sitt hem i Wien under två år som barn, var förmodligen Johann Nepomuk Hummel, en övergångsfigur mellan den klassiska och romantiska eran. Viktigare är inflytandet Mozart hade på kompositörer från senare generationer. Ända sedan hans rykte ökade efter hans död har studier av hans partitur varit en standard del av klassiska musikers utbildning.

Ludwig van Beethoven , Mozarts yngre femton år, var djupt influerad av hans arbete, som han var bekant med som tonåring. Han tros ha framfört Mozarts operor medan han spelade i hovorkestern i Bonn och reste till Wien 1787 i hopp om att få studera med den äldre kompositören. Några av Beethovens verk har direkta förebilder i jämförbara verk av Mozart, och han skrev kadenser ( WO 58) till Mozarts d-moll pianokonsert K. 466 .

Kompositörer har hyllat Mozart genom att skriva uppsättningar av variationer på hans teman. Beethoven skrev fyra sådana uppsättningar (Op. 66, WoO 28, WoO 40, WoO 46). Andra inkluderar Fernando Sors inledning och variationer över ett tema av Mozart (1821), Mikhail Glinkas variationer över ett tema från Mozarts opera Trollflöjten (1822), Frédéric Chopins variationer över "Là ci darem la mano" från Don Giovanni (1827), och Max Regers Variationer och fuga över ett tema av Mozart (1914), baserad på variationstemat i pianosonaten K. 331 . Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij , som vördade Mozart, skrev sin orkestersvit nr 4 i G, Mozartiana (1887), som en hyllning till honom.

Anteckningar

Citat

Källor

Vidare läsning

Se Buch 2017 för en omfattande bibliografi

externa länkar

Digitaliserade dokument
Noter
Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Wolfgang_Amadeus_Mozart&oldid=1145035193 "