Biograf i Brasilien

Cinema of Brazil
Palacio festivais.jpg
Gramado Film Festival
Antal skärmar _ 8 005 (2019)
• Per capita 1,6 per 100 000 (2015)
Huvuddistributörer
Universal (20,8 %) Disney (17,3 %)
Producerade långfilmer (2015)
Total 129
Fiktivt 79 (61,2 %)
Animerad 26 (10,0 %)
Dokumentär 50 (38,8 %)
Antal antagningar (2015)
Total 172,943,242
Nationella filmer 22 485 736 (13 %)
Bruttobiljett (2015)
Total R$ 2,35 miljarder
Nationella filmer R$278 miljoner (11,8 %)

Brasiliansk film introducerades tidigt på 1900-talet men det tog lite tid att konsolidera sig som en populär form av underhållning. Filmindustrin i Brasilien har gått igenom perioder av upp- och nedgångar, en återspegling av dess beroende av statlig finansiering och incitament.

Historia

Tidiga dagar

Ett par månader efter bröderna Lumières uppfinning hölls en filmutställning i Rio de Janeiro. Redan 1898 Affonso Segreto ha filmat Guanabarabukten från skeppet Brésil på en återresa från Europa, även om vissa forskare ifrågasätter sanningshalten i denna händelse eftersom ingen kopia av filmen finns kvar. Han skulle fortsätta att göra dokumentärer med sin bror Paschoal Segreto.

Från början av 1900-talet, så tidigt som 1900 till år 1912, hade brasilianska filmer haft stor inverkan på den inre marknaden, som producerade över hundra filmer årligen. 1908, under en period som myntade Brasiliens "guldålder" av film, såg landet sin första mycket populära film, med titeln Os Estranguladores, av Antonio Leal.

En annons av ett majnummer 1987 av Gazeta de Petrópolis, som visades 1995 av Jorge Vittorio Capellaro och Paulo Roberto Ferreira, introducerades som det nya "födelsebeviset" för den brasilianska filmen, eftersom tre kortfilmer annonserades: Chegada do Trem em Petrópolis , Bailado de Crenças no Colégio de Andarahy och Ponto Terminal da Linha dos Bondes de Botafogo, Vendo-se os Passageiros Subir e Descer .

Carmen Miranda i Alô, Alô Carnaval (1936). Den brasilianska skådespelerskan fick synlighet utomlands.

Under denna "belle-epoque" av brasiliansk film, när svartvita stumfilmer var billigare att producera, resulterade det mesta i arbetet från passionerade individer som var villiga att ta på sig uppgiften själva snarare än kommersiella företag. Ingen av dem ägnas mycket uppmärksamhet av staten, eftersom lagstiftningen för sektorn är praktiskt taget obefintlig. Filmteatrar blir bara fler i Rio och São Paulo i slutet av det följande decenniet, eftersom strömförsörjningen blir mer tillförlitlig.

Såväl utländska filmer som kortfilmer som dokumenterar lokala händelser var vanligast. Några av de första skönlitterära verk som filmades i landet var de så kallade "poserade" filmerna, rekonstruktioner av brott som nyligen skapat pressens rubriker. Den första framgången för denna genre är António Leal och Francisco Marzullos Os Estranguladores (1908). "Sung"-filmer var också populära. Skådespelarna gömmer sig bakom duken och dubbar sig själva när de sjunger under projektionen. Under 1920-talet blomstrade filmproduktionen i flera regioner i landet: Recife , Campinas , Cataguases , Juiz de Fora och Guaranésia .

Också i början av 1900-talet av brasiliansk film var det en stor brist på svart närvaro i filmer som gjordes. Brasilianska och amerikanska filmer är vanliga i denna aspekt, eftersom båda länderna hade utstått liknande typer av europeisk kolonisering , och hur de färgade inte fick någon tid eller erkännande på film. Många av de tidiga filmerna som producerades i Brasilien gjordes också av italienska brasilianare , med hänsyn till sådana som Affonso Segreto . Ett annat sätt som Brasilien och Amerika hade liknande aspekter i sina filmer är idén om "blackface" i Amerika och "redface" i Brasilien. I slutet av första världskriget flyttade stum brasiliansk film till den växande expansionen av kvinnor och deras sociala klass, främst mitten, och visar deras modernisering och diversifiering. Hollywood påverkade idén om att kvinnor skulle bli mer förföriska i brasiliansk film också med nya typer av frisyrer, röka cigaretter och se "exotiska" ut när det gäller utseende.

Hollywood-filmer var också extremt populära under denna tid och stod för så mycket som 85 procent av filmmaterialet som visades på brasilianska skärmar 1928. Det året exporterades uppskattningsvis 16 464 000 fot film till Brasilien, vilket gjorde det till Hollywoods tredje största utländska marknad . Europeiska filmer, mestadels från Tyskland och Frankrike, visades också relativt ofta. Fantidningar som Cinearte och A Scena Muda publicerades under denna tid, med både inhemska och Hollywood-filmer och stjärnor.

Scen från den brasilianska filmen Way to Heaven, Caminho do Céu från 1943 . En kyss mellan Celso Guimarães och Rosina Pagã, huvudpersoner.
16:e Tiradentes Film Festival samlar publik, regissörer, producenter och de som är intresserade av film i allmänhet under 10 dagars aktiviteter relaterade till produktion, spridning och cirkulation av samtida brasiliansk film.
Den brasilianske skådespelaren Rodrigo Santoro lyfter en staty som han fick för priset för bästa skådespelare vid den 44:e festivalen i Brasília för filmen Mitt land, Meu País , av André Ristum.
Fernanda Montenegro , mest känd för sin ledande roll i Central Station , för vilken hon nominerades till Oscar för bästa kvinnliga skådespelerska, och blev den första och enda brasilianska skådespelerskan som någonsin nominerats i kategorin. Också för detta arbete nominerades hon till Golden Globe Award för bästa kvinnliga skådespelerska – filmdrama och vann Silverbjörnen vid Berlins internationella filmfestival .

1930- och 1940-talen

Atlântida

Under 1940- och 1950-talen nådde filmer producerade av Atlântida Cinematográfica sin topp och lockade stor publik genom att fortsätta med chanchadas. Bland de skådespelare som blev starkt förknippade med Atlântida som tidigare arbetat i Cinédia-filmer finns Oscarito , en komiker som påminner lite om en Harpo Marx och vanligen cast som huvudroll, och Grande Otelo , som vanligtvis hade en mindre biroll och ofta är Oscaritos sidekick.

De två av skådespelarna blev mycket populära i hela Brasilien som en fantastisk komisk duo. Otelo, skulle se mycket av humorn falla på honom vid den tiden på grund av hans afro-brasilianska egenskaper, medan Oscarito blev den komiska folien i filmen, en mer blek-tonad man med liknande egenskaper.

De två hjälpte till att visa mångfalden i brasiliansk film för att reflektera över mångfalden i själva Brasilien. José Lewgoy kastades ofta som en skurk medan Zézé Macedo ofta tog på sig rollen som den oönskade, tjatande frun.

Filmerna från denna period har ofta borstats åt sidan som alltför kommersiella och amerikaniserade, även om en viss revisionism på sjuttiotalet försökte återställa dess legitimitet. Trots att de förbises av intellektuella eliter, lockade dessa filmer stor publik som ingen av Cinema Novo-filmerna skulle uppnå.

Idag identifieras telenovelan , särskilt "novela das sete" (ett smeknamn som ges till såpoperor producerade av Rede Globo- kanalen som sänds runt sju på kvällen måndagar till lördagar) ibland som bärande på andan av chanchada . Många av de filmer som producerats av företaget har gått förlorade under åren på grund av brand och översvämningar av dess lagringsutrymmen.

Vera Cruz

Companhia Cinematográfica Vera Cruz var ett produktionsbolag som grundades i delstaten São Paulo under fyrtiotalet och mest anmärkningsvärt för sin produktion under det följande decenniet. Det är under denna period som Lima Barretos klassiker O Cangaceiro producerades. Rörelsen fick sitt namn efter den stora produktionsstudion, inspirerad av Hollywood- skala.

Men trots O Cangaceiro , som var tydligt inspirerad av västerländsk genre, följde kärnan i dessa filmer den italienska biografens stil, populär bland São Paulos kulturelit på den tiden. Vera Cruz-filmer var mycket kommersialiserade, vilket ledde till att vissa regissörer började experimentera med oberoende film. Denna rörelse bort från kommersialiserade filmer i Vera Cruz-stil kom att kallas Cinema Novo , eller New Cinema. Vera Cruz gick så småningom i konkurs och stängde.

Biograf Novo

Rocha talade ofta om sina filmer som ett avsteg från vad han ansåg vara kolonisatörens syn, för vilken fattigdom var en exotisk och avlägsen verklighet, liksom de koloniserade som ansåg sin tredje världsstatus som skamlig. Han försökte skildra elände, hunger och det våld de genererar och på så sätt antyda behovet av en revolution. Deus eo Diabo na Terra do Sol och Terra em Transe är några av hans mest kända verk.

Andra nyckelledare för rörelsen inkluderar Nelson Pereira dos Santos , Ruy Guerra , Leon Hirszman och Carlos Diegues . Friheten att uttrycka politiska åsikter blir knapp när den brasilianska militärregimen 1964 äger rum och förtrycket ökar under de följande åren, vilket tvingar många av dessa marxistiska eller kommunistiska konstnärer i exil . 1985, när militärregimen upphörde, återvände dessa artister och sångare till Brasilien.

B-filmer

En "marginal biograf" växer fram förknippad med Boca de Lixo- området i São Paulo. 1968 släpper Rogério Sganzerla O Bandido da Luz Vermelha , en berättelse baserad på en ökända brottsling från perioden. Året därpå kom Júlio Bressanes Killed the Family and Went to the Movies ( Matou a família e foi ao cinema ), en berättelse där huvudpersonen gör precis vad som beskrivs av titeln. Marginalfilm från denna period kallas ibland också för "udigrudi", ett hån mot det engelska ordet underground . Populär var också Zé do Caixão , skådespelarens och skräckfilmsregissören José Mojica Marins alter ego.

Förknippat med genren är också pornochanchada , en populär genre på 1970-talet. Som namnet antyder var dessa sexkomedier, även om de inte skildrade sex explicit. En nyckelfaktor till varför dessa marginella filmer blomstrade var att filmteatrar var skyldiga att lyda kvoter för nationella filmer. Många ägare av sådana anläggningar skulle finansiera lågbudgetfilmer, inklusive filmer med pornografiskt innehåll. Även om landet var under militärregim, censuren att vara mer politisk än kulturell. Att dessa filmer blomstrade kunde av många uppfattas som en orsak till pinsamhet, men ändå lyckades de dra in tillräckligt med publik för att hålla sig på marknaden konsekvent under dessa år.

1970- och 1980-talen

Filmer under denna period gynnades av statliga byråer, framför allt Embrafilme . Dess roll uppfattades som något tvetydig. Det kritiserades för sina tvivelaktiga urvalskriterier, byråkrati och favoritism, och sågs som en form av statlig kontroll över konstnärlig produktion. Å andra sidan producerades mycket av arbetet under denna period främst på grund av dess existens.

En varierad och minnesvärd filmografi producerades, inklusive Arnaldo Jabors anpassning av Nelson Rodrigues ' All Nudity Shall Be Punished (1973), Carlos Diegues' Bye Bye Brazil (1979), Hector Babencos Pixote ( 1981) och Nelson Pereira do Santos ' Memoirs of Prison (1984). En av de mest framgångsrika filmerna i brasiliansk filmhistoria är en anpassning av Jorge Amados Dona Flor and Her Two Husbands (1976) av Bruno Barreto .

Retomada och samtida film

Det tidiga nittiotalet, under Fernando Collors regering, såg en betydande minskning av statliga anslag som ledde till ett praktiskt stopp i filmproduktionen och stängningen av Embrafilme 1989. Men i mitten av nittiotalet såg landet en ny explosion i filmproduktion, främst tack vare införandet av incitamentslagar under den nya FHC -regeringen.

Komedin Carlota Joaquina - Princess of Brazil kom ut 1995 och hålls av många som den första filmen av retomadan , eller återkomsten av nationell filmproduktion. Sedan dess har det funnits filmer med Oscarsnomineringar som O Quatrilho , Four Days in September , Central Station och City of God .

Den mörka urbana filmen The Trespasser valdes till periodens bästa film av tidningen Revista de Cinema. Några andra filmer som har väckt uppmärksamhet är Carandiru , The Man Who Copied , Madame Satã , Behind the Sun , Olga och Two Sons of Francisco , även om några av dessa kanske inte längre skulle kvalificera sig som filmer av retomada , eftersom termen bara är tillräcklig för att beskriva det initiala uppsvinget som inträffade på nittiotalet.

Fortfarande vanligt i brasiliansk film är en smak för social och politisk kritik, en egenskap som återspeglar dess starka Cinema Novo-influenser. För den vanliga filmbesökaren har det skett en förändring i uppfattningen mot brasiliansk film som att bli mer publikvänlig.

TV-program av nätverket Rede Globo som Casseta & Planeta och Os Normais har också fått filmversioner och Globo Filmes, Globos filmproduktionsgren, har legat bakom många av de filmer som kommit ut genom åren, ofta som medproducent. . Globos närvaro ses av vissa kritiker som alltför kommersiell, vilket tvingar vissa filmskapare att arbeta utanför sitt system för att skapa oberoende verk. Dokumentärer har också haft en stark plats i brasiliansk film tack vare insatser från kända regissörer som Eduardo Coutinho och João Moreira Salles .

2007 fick filmen Elite Squad rubriker på grund av hur snabbt läckta DVD-kopior spreds bland tittarna innan den släpptes på biograferna, men också på grund av det stora antalet publikmedlemmar som jublade på scener med polisens brutalitet .

Hemmamarknad

Gramado Film Festival i den brasilianska staden Gramado .

Sedan 1970-talet har antalet biografer minskat kraftigt. Under 1990-talet blev det vanligt att små teatrar stängdes medan multiplexteatrar , som vanligtvis finns i köpcentra , tog marknadsandelar. Under de senaste decennierna har tillgängligheten för tv-apparater och datorer som säljs till lägre priser i kombination med framgången med att göra telenoveller av hög produktionskvalitet gjort biograferna mindre attraktiva för publik med lägre inkomster. Dessutom ökade biljettpriserna mer än tiodubblades på tjugo år.

I början av 1990-talet led den brasilianska filmproduktionen som ett resultat av presidenten Fernando Collors laissez -faire- politik; sektorn hade varit beroende av statlig sponsring och skydd. Men med retomadan tog den brasilianska filmen fart igen, men inte i samma utsträckning som den hade sett tidigare. En betydande ökning av publiken registrerades dock från 2000 till 2002, med 7 miljoner tittare, till 2003, då 22 miljoner tittare kom till biografer för att se nationella filmer .

Eftersom dessa filmer möjliggjordes tack vare incitamentslagar som infördes på 1990-talet och att antalet tittare som dras in från år till år kan fluktuera avsevärt, ifrågasätts det ofta om filmproduktionen faktiskt har nått en viss stabilitet och om eller inte den skulle i framtiden kunna ge efter för vilka statliga nycker som helst.

Incitamentslagar tillåter brasilianska filmer att få finansiering från företag som, genom att agera som sponsorer, tillåts skatteavdrag. En vanlig kritik är att, genom detta system, även om filmer inte längre är direkt kontrollerade av staten , är de ändå föremål för godkännande av entreprenörer som är logiskt försiktiga med vilket innehåll de vill associera sina varumärken . Även med finansiering finns det fortfarande områden som kräver viss kamp från filmskapare, såsom distribution, TV-deltagande och DVD-släpp.

Se även

Källor

  • PINAZZA, Natália och BAYMAN, Louis (red) (2013). 'Directory of World Cinema: Brasilien. Bristol: Intellekt.
  • AUGUSTO, Sérgio. Esse mundo é um pandeiro: chanchada de Getúlio a JK . Companhia das Letras.
  • BENAMOU, Catherine och MARSH, Leslie Louise. "Kvinnliga filmskapare och medborgarskap i Brasilien: Från Bossa Nova till Retomada ." I Hispanic and Lusophone Women Filmmakers: Theory, Practice and Differences ed. Parvati Nari och Julián Daniel Gutierrez-Albilla, 54-71. Manchester, England: University of Manchester Press, 2013.
  • BURTON, Julianne. Bio och social förändring i Latinamerika: Samtal med filmskapare. Austin, TX: University of Texas Press, 1986.
  • DENNISON, Stephanie och SHAW, Lisa. Populär bio i Brasilien. Manchester, England: University Manchester Press, 2004.
  • GOMES, Paulo Emilo Försäljning. Biograf: trajetória no subdesenvolvimento . Paz e Terra. * 30 Anos de Cinema e Festival: en historia av Festival de Brasília do Cinema Brasileiro / koordineras av Berê Bahia. Brasília, Fundação Cultural do Distrito Federal, 1998.
  • CALDAS, Ricardo Wahrendorff & MONTORO, Tânia. A Evolução do Cinema no Século XX . Casa das Musas, Brasilia, 2006.
  • Brasiliansk film . Kulturministeriet, Brasília 1999 (katalog).
  • Glauber Rocha: del hambre al sueño. Obra, política y pensamiento . Malba - Colección Constantini, Artes Gráficas Ronor SA, april 2004.
  • NAGIB, Lúcia. Brasilien på skärmen: Cinema Nôvo, New Cinema, Utopia . London: IB Tauris, 2007.
  • NAGIB, Lúcia, red. Den nya brasilianska biografen . London: IB Tauris & Co, 2006.
  • PICK, Suzana M. The New Latin American Cinema: A Continental Project . Austin, TX: University of Texas Press, 1993.
  • TORRES SAN MARTÍN, Patricia. "Lost and Invisible: A History of Latin American Women Filmmakers." I Hispanic and Lusophone Women Filmmakers: Theory, Practice and Differences ed. Parvati Nari och Julián Daniel Gutierrez-Albilla, 29-41. Manchester, England: University of Manchester Press, 2013.
  • WILSON, Pamela och Stewart, Michelle. Globala inhemska medier: kulturer, poetik och politik . Durham, NC: Duke University Press, 2008.

Vidare läsning

  •   Robert Stam : Tropical Multiculturalism - PB: A Comparative History of Race in Brazilian Cinema and Culture (Latin America Otherwise, Duke University Press, 1997, ISBN 0-8223-2048-7

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Cinema_of_Brazil&oldid=1134741096 "