Juilliard skola

"Juilliard" omdirigerar här. För annan användning, se Juilliard (disambiguation) .

Juilliardskolan
Seal of the Juilliard School.gif
Tidigare namn
  • Institutet för musikalisk konst (1905-1926)
  • Juilliard School of Music (1926-1968)
Typ Privat uterum
Etablerade 1905 ; 118 år sedan ( 1905 )
Grundare Frank Damrosch
Ackreditering MSCHE
Begåvning 1,06 miljarder USD (2020)
President Damian Woetzel
Akademisk personal
 ~350 (2021)
Studenter ~950 college och ~290 pre-college
Studenter ~600 elever (2020)
Forskarutbildade ~350 elever (2020)
Plats
New York City
,
New York
,
Förenta staterna

Koordinater :
Campus Liten urban
Färger röd och blå
    
Maskot Pingvin
Hemsida www .juilliard .edu
Juilliard School Logo 02.2022.svg

Juilliard School ( / ) . ee privat ˈdʒuːl iɑːrd / JOOL - ard - är ett scenkonstkonservatorium i New York City Etablerat 1905 som Institute of Musical Art, blev skolan Juilliard School of Music 1946 och döptes därefter om till Juilliard School med musik- , dans- och dramaprogram . Det anses allmänt som en av de mest elitära scenkonstskolorna i världen.

Skolan ligger vid Lincoln Center for Performing Arts och har totalt cirka 950 studenter och studenter inom dans, drama och musik, och utbildar även elever i Pre-College Division. Det har flera student- och fakultetsensembler som uppträder under hela året, framför allt Juilliard String Quartet . En styrelse leder skolan med ett anslag på cirka 1 miljard dollar.

Framstående alumner från Juilliard har fått mer än 105 Grammy Awards , 62 Tony Awards , 47 Emmy Awards och 24 Oscars . Många Juilliard-musiker har blivit internationellt framgångsrika virtuoser . Juilliard alumner inkluderar fler än 16 Pulitzer Prize och 12 National Medal of Arts mottagare, Gramophone Classical Music Awards och Polar Music Prize pristagare, kulturambassadörer och American Academy of Arts and Sciences medlemmar.

Historia

Tidiga år: 1905-1946

Frank Damrosch , grundare av Institute of Musical Art, vanligen kallad "Damrosch School"

År 1905 grundades Institute of Musical Art (IMA), Juilliards föregångare institution, av Frank Damrosch , en tysk-amerikansk dirigent och gudson till Franz Liszt , på förutsättningen att USA inte hade en förstklassig musikskola och för många studenter skulle till Europa för att studera musik. Institutet , chartrat av styrelsen för regenter vid University of the State of New York, blev den första begåvade musikskolan i USA, med betydande finansiering från filantropen och bankiren James Loeb .

Damrosch och Loebs uppdrag var att etablera en musikinstitution med höga krav på undervisning och lärande som skulle införliva en enhetlig pedagogik och utveckla en "sann musikkultur bland alla klasser". Följaktligen skulle skolan förlita sig på sin begåvning för att säkerställa att undervisningens kvalitet var oberoende av elevernas ekonomiska status.

Institute of Musical Art på 120 Claremont Avenue på Manhattan , NYC

Institute of Musical Art öppnade i den tidigare Lenox Mansion, Fifth Avenue och 12th Street, den 11 oktober 1905. När skolan öppnade var de flesta lärare europeiska; dock fick endast amerikaner studera vid institutet. Även om orkestrarna uteslutande var män, utgjorde kvinnor större delen av studentpopulationen. Skolan hade 467 elever under det första året, men inskrivningen fördubblades snart i storlek under de följande åren. Fem år efter starten flyttade institutet till 120 Claremont Avenue i Morningside Heights- kvarteret på Manhattan till en fastighet köpt från Bloomingdale Insane Asylum nära Columbia University campus.

Columbia University engelsk professor och förste president för Juilliard, John Erskine

År 1919 dog en förmögen textilhandlare vid namn Augustus Juilliard och lämnade en enorm summa pengar för att främja musik i sitt testamente, som grundade Juilliard Musical Foundation (JMF) ett år senare som en av dess främsta förmånstagare. Under Eugene Noble som verkställande sekreterare köpte stiftelsen Vanderbilt-familjens pensionat på 49 E. 52nd Street och etablerade en separat ny musikskola, Juilliard Graduate School (JGS), 1924.

Efter mycket diskussion skapades så småningom Juilliard School of Music 1926 genom en sammanslagning av Institutet och Graduate School. JGS flyttade från E 52nd Street till 130 Claremont Avenue bredvid IMA 1931. De två skolorna hade samma styrelse och president men behöll sina distinkta identiteter. Columbia University Professor John Erskine blev den första presidenten för de två institutionerna (1928-1937). Frank Damrosch fortsatte som institutets dekan, och den australiensiske pianisten och kompositören Ernest Hutcheson utsågs till dekanus för Graduate School. Hutcheson var senare president från 1937 till 1945.

Expansion och tillväxt: 1946-1990

Juilliards tredje president, William Schuman , en amerikansk kompositör och den första vinnaren av Pulitzerpriset för musik , ledde skolan från 1945 till 1961 och åstadkom flera betydande förändringar för att höja skolans akademiska standard. 1946 konsoliderade Schuman Institute of Musical Art och Juilliard Graduate School fullständigt för att bilda en enda institution och skapade Juilliard String Quartet som en resident ensemble som snabbt vann internationellt hyllning. Under sin mandatperiod minskade Schuman inskrivningen med mer än hälften, eliminerade Juilliard Summer School and Music Education Program och öppnade Juilliards antagning för icke-amerikaner.

William Schuman , president för Juilliard från 1945 till 1961

Schuman lade ner teoriavdelningen och initierade en ny läroplan kallad Musikens litteratur och material (L&M), som började 1947-1948, och som byggde på antagandet att musikteoretisk utbildning "skulle överföra teoretisk kunskap till praktiskt utförande". Designad för kompositörer att undervisa, skulle den mer praktiskt inriktade läroplanen ge en överblick över "musikens litteratur." L&M var en reaktion mot mer formell teori och gehörsträning, och hade som ett resultat inte en formell struktur och möjliggjorde mer flexibilitet.

Schuman etablerade skolans dansavdelning under Martha Hills ledning 1951, med avsikt att eleverna i programmet skulle få en utbildning i dans , koreografi och musik. Avdelningen, som senare döptes om till Dance Division, erbjöd uppträdandemöjligheter genom Juilliard Dance Theatre (1954-1958) och senare Juilliard Dance Ensemble (grundad ca 1960), som ofta samarbetade med Juilliard Orchestra. Under många år delade Juilliard Dance Department lokaler med School of American Ballet .

År 1957 efter två års överläggning meddelade Juilliard School of Music styrelse att skolan skulle flytta från övre Manhattan till det framtida Lincoln Center . Lincoln Center skulle täcka kostnaderna för byggprojektet, men skolan skulle behöva instruera exklusivt avancerade elever, införa ett dramaprogram och minska sin förberedande skola. Juilliards nya byggnad vid Lincoln Center skulle designas av Pietro Belluschi med medarbetare Eduardo Catalano och Helge Westermann. Juilliard School-byggnaden vid Lincoln Center stod färdig den 26 oktober 1969, officiellt invigning med en invigningsceremoni och konsert. Med Lincoln Centers prestige kom en nyligen förhöjd status för Juilliard School.

Juilliard School vid Lincoln Center som ursprungligen öppnades 1969

William Schuman övertog presidentposten för Lincoln Center 1962 och kompositören Peter Mennin efterträdde honom. Mennin gjorde betydande förändringar i L&M-programmet – avslutade gehörselträning och musikhistoria, lade till framträdanden och komposition i klassen och anställde den välkända pedagogen Renée Longy för att lära ut solfège . Mennin organiserade flera nya program, som Juilliards Master Class Program och Doctoral Music Program. Under Mennin ökade Juilliards internationella rykte när skolan producerade många framstående alumner.

1968 anställde Mennin John Houseman för att leda den nya Drama Division som direktör och Michel Saint-Denis som biträdande direktör och konsult. Skolans namn ändrades till The Juilliard School för att återspegla dess utökade uppdrag att utbilda musiker, dansare, regissörer och skådespelare. Dramaavdelningen utbildade först bara skådespelare, varav den första klassen tog examen som grupp 1 1972, men lade till dramatiker- och regissörsprogram på 1990-talet. Houseman grundade The Acting Company 1972, vilket gjorde det möjligt för Juilliard-studenter att uppträda och turnera i hela landet. 1972 Lila Acheson Wallace också 5 miljoner dollar till Juilliard, som senare döpte Lila Acheson Wallace American Playwrights Program efter henne.

Modernisering: 1990-2020

Juilliards längst sittande president Joseph W. Polisi (1984-2017) hjälpte skolan att moderniseras genom att utveckla pedagogisk räckvidd, formalisera och utöka dess musikprogram, etablera tvärvetenskapliga program och reformera skolans ekonomi. År 1991 grundade Polisi Music Advancement Program (MAP) för att hjälpa underrepresenterade elever som drabbats av budgetnedskärningar för musikutbildning i offentliga skolor i New York . Mellan 1990 och 1993 etablerades individuella avdelningar för alla instrument och röster, Merideth Wilson Residence Hall byggdes intill skolan, lönerna för lärare höjdes och skolan hoppades kunna ta emot färre personer och så småningom skära ner 100 elever för att möjliggöra fler finansiering. År 2001 etablerade skolan ett träningsprogram för jazzprestationer .

Juilliard School tilldelades National Medal of Arts 1999.

I september 2005 dirigerade Colin Davis en orkester som kombinerade studenter från Juilliard och Londons Royal Academy of Music vid BBC Proms , och under 2008 gav sig Juilliard Orchestra ut på en framgångsrik turné i Kina och framförde konserter som en del av kulturolympiaden i Peking , Suzhou och Shanghai under expertledning av Maestro Xian Zhang .

Skolan har tagit emot olika gåvor och donationer sedan 2000-talet. År 2006 fick Juilliard en mängd värdefulla musikmanuskript från styrelseordföranden och filantropen Bruce Kovner som utgör Juilliards manuskriptsamling. Filantropen James S. Marcus donerade 10 miljoner dollar till skolan för att etablera Ellen och James S. Marcus Institute for Vocal Arts vid skolan 2010. 2014 gav Kovner 60 miljoner dollar till Kovner Fellowship Program för att ge utgifter för exceptionellt begåvade elever.

Tianjin Juilliard School

Den 28 september 2015 tillkännagav Juilliard School en stor expansion till Tianjin under ett besök av Kinas första dam, Peng Liyuan , institutionens första sådan fullskaliga razzia utanför USA. Skolan öppnade 2020 och erbjuder en Master of Music- examen.

I maj 2017 utsågs den pensionerade New York City Ballet- huvuddansaren Damian Woetzel till president och ersatte Joseph W. Polisi. Från mars 2020 till och med vårterminen 2021 gick skolan över till onlineklasser och avbröt liveframträdanden som svar på covid- 19-pandemin .

Post-pandemin: 2020-nutid

I juni 2021 organiserade medlemmar av studentgruppen The Socialist Penguins en protest mot stigande undervisningskostnader efter att ha hävdat att de "inte blev lyssnade på" när de träffade presidenten och prosten om studieavgifterna. I september döptes skolans kvällsavdelning om till Juilliard Extension som skulle bredda sig till att erbjuda program personligen och online. I december samma år gavs en gåva på 50 miljoner dollar till skolans Music Advancement Program för att hjälpa elever med underrepresenterad bakgrund.

Campus

Juilliard School Campus 1. Alice Tully Hall , 2. Irene Diamond Building, 3. Meredith Willson Residence Hall

Juilliard School upptar en enda huvudbyggnad, Irene Diamond Building, i Lincoln Center for Performing Arts , längs Broadway och W 65th Street. Juilliard-byggnaden innehåller flera stora studiorum och spelställen, såsom Glorya Kaufman Dance Studio, Stephanie P. McClelland Drama Theatre, Harold och Mimi Steinberg Drama Studio, Judith Harris och Tony Woolfson Orchestral Studio, och Edwin och Nancy Marks Jazz Rehearsal Rum. Recitalsalar inkluderar Peter Jay Sharp Theatre, Paul Recital Hall och Morse Recital Hall. Byggnaden rymmer också Alice Tully Hall , där Chamber Music Society of the Lincoln Center uppträder.

Intill Juilliard-byggnaden ligger Samuel B. & David Rose Building, som är hemmet för skolans Meredith Willson Residence Hall, uppkallad efter kompositören, dirigenten och Juilliard-alumnen Meredith Willson . Hallen består av studenthem, fakultetskostymer och ateljéer för besökande konstnärer.

Akademiker

Antagning

Juilliard tar emot både examenssökande och studenter på förskoleavdelningen. De senare går in på ett konservatorieprogram för yngre elever för att utveckla sina färdigheter; Alla sökande som vill anmäla sig till Music Advancement Program, för Pre-College Division, måste utföra en audition personligen inför medlemmar av fakulteten och administrationen och måste vara mellan 8 och 18 år.

Juilliard-antagningsprogrammet består av flera olika steg. Sökande måste skicka in en fullständig ansökan, skolavskrifter och rekommendationer; vissa majors kräver också att de sökande lämnar in förhandsgranskningsinspelningar av sitt arbete, som utvärderas som en del av ansökan. Ett begränsat antal sökande bjuds sedan in till en liveaudition, ibland med ytterligare callbacks. Efter auditions bjuder skolan in utvalda sökande att träffa en programadministratör.

Antagningen till Juilliard School är mycket konkurrenskraftig. År 2007 fick skolan 2 138 ansökningar om antagning, varav 162 antogs för en antagningsgrad på 7,6 %. För höstterminen 2009 hade skolan en acceptansgrad på 8,0 %. 2011 tog skolan emot 5,5 % av de sökande. För hösten 2012 togs 2 657 grundutbildningssökande emot av högskoleavdelningen och 7,2 % antogs. Den 75:e percentilen som accepterades i Juilliard 2012 hade en GPA på 3,96 och en SAT- poäng på 1350.

Ett korsregistreringsprogram är tillgängligt med Columbia University där Juilliard-studenter som är antagna till programmet kan delta i Columbia-lektioner och vice versa. Programmet är mycket selektivt och tar in 10-12 studenter från Juilliard per år. Columbia-studenter har också möjlighet att ta en accelererad Master of Music- examen vid Juilliard och få en kandidatexamen vid Barnard eller Columbia och en MM från Juilliard om fem (eller potentiellt sex, för röstmajor) år.

Akademiska program

Skolan erbjuder kurser i dans, drama och musik.

Dansdivisionen grundades 1951 av William Schuman med Martha Hill som direktör. Det erbjuder en Bachelor of Fine Arts eller ett diplom. Studieområden inkluderar balett och modern och samtida dans, med kurser som sträcker sig från dansteknik och performance till dansstudier. Dansprogrammet har sedan starten haft stor tonvikt inte bara på framförande utan även på koreografi och samarbete.

Drama Division grundades 1968 av skådespelaren John Houseman och Michel Saint-Denis . Dess skådespelarprogram erbjuder en Bachelor of Fine Arts, ett diplom och, med början hösten 2012, en Master of Fine Arts . Fram till 2006, när James Houghton blev chef för Drama Division, fanns det ett "cut system" som skulle ta bort upp till en tredjedel av andraårsklassen. Lila Acheson Wallace American Playwrights-programmet, som startade 1993, erbjuder ettåriga, undervisningsfria, examensstipendier; utvalda studenter kan erbjudas en förlängning av andra året och få ett konstnärsdiplom. Andrew W. Mellons konstnärsdiplomprogram för teaterregissörer var ett tvåårigt doktorandstipendium som började 1995 (utvidgades till tre år 1997); detta avbröts hösten 2006.

Musikavdelningen är den största av skolans avdelningar. Tillgängliga examina är Bachelor of Music eller Diploma, Master of Music eller Graduate Diploma , Artist Diploma och Doctor of Musical Arts . Akademiska huvudämnen är mässing , kollaborativt piano, komposition, gitarr , harpa , historisk prestation, jazzstudier , orkesterledning , orgel , slagverk , piano , stråkar , röst och träblås . Den största musikavdelningen är Juilliards stråkavdelning, följt av pianoavdelningen. Samarbetsprogrammet för piano, historiskt framförande och orkesterledning är enbart på forskarnivå; underprogrammen operastudier och musikuppträdande erbjuder endast artistdiplom. Juilliard Vocal Arts-avdelningen innehåller nu det tidigare Juilliard Opera Center.

Alla kandidat- och masterkurser kräver poäng från Liberal Arts -kursen; Joseph W. Polisi är medlem av Liberal Arts fakulteten.

Skolans diplomprogram utan examen är för specialiserad utbildning för att främja en artists yrkeskarriär. Dessa inkluderar grund- och forskarutbildning i dans, drama och musik. Musiker och artister kan också genomföra Artist Diploma-program i jazzstudier, performance, opera, dramatik och stråkkvartettstudier .

Pre-College Division

Pre-College Division undervisar elever som är inskrivna i grundskolan, högstadiet och gymnasiet. Pre-College Division genomförs varje lördag från september till maj i Juilliard Building i Lincoln Center.

Alla elever läser solfège och musikteori vid sidan av sitt primära instrument. Sångstudier måste också studera diktion och framförande. På samma sätt måste pianister studera pianospel. Stråk-, blås- och träblåsare samt slagverkare medverkar också i orkester. Pre-college har två orkestrar, Pre-College Symphony (PCS) och Pre-College Orchestra (PCO). Placeringen är efter ålder och studenter kan välja att studera dirigering, kör och kammarmusik.

Pre-College Division började som Preparatory Centers (senare Preparatory Division), en del av Institute of Musical Art sedan 1916. Pre-College Division grundades 1969 med Katherine McC. Ellis som dess första regissör. Olegna Fuschi fungerade som direktör från 1975 till 1988. Fuschi/Mennin-samarbetet gjorde det möjligt för Pre-College Division att frodas, och gav sina akademiker utbildning på högsta konstnärliga nivå (med många av samma lärare som college-divisionen), såväl som deras egen invigningsceremoni och diplom. Förutom Fuschi har cheferna för Juilliards Pre-College Division inkluderat kompositören Dr Andrew Thomas . Den nuvarande chefen för Pre-College Division är Yoheved Kaplinsky.

Centrum för innovation inom konsten

Center for Innovation in the Arts (CIA), tidigare kallat Music Technology Center, vid Juilliard School skapades 1993 för att ge eleverna möjlighet att använda digital teknik i skapandet och framförandet av ny musik. Sedan dess har programmet utökats till att omfatta ett brett utbud av klasser som Introduktion till musikteknik, musikproduktion, filmpoäng , datorer i prestanda och en oberoende studie i komposition.

2009 flyttade Musikteknikcentret till en ny toppmodern anläggning som inkluderar en mix- och skivsvit och ett digitalt "lekrum" för att komponera och repetera med teknik. Tillsammans med Willson Theatre är Center for Innovation in the Arts hem för tvärvetenskapliga och elektroakustiska projekt och föreställningar på Juilliard School.

Instrument

Juilliard School har cirka 275 pianon, varav 231 är Steinwayflyglar. Det är en av världens största samlingar av Steinway och Sons pianon i utrymmet av konsertsalar och övningsrum.

Pipeorgan på Juilliard inkluderar de av Holtkamp (III/57, III/44, II/7), Schoenstein (III/12), Flentrop (II/17), Noack (II/3) och Kuhn (IV/85), som finns i olika övningslokaler och konsertsalar.

Stråkavdelningen låter eleverna låna värdefulla historiska stränginstrument för speciella konserter och tävlingar. Det finns mer än 200 sådana stränginstrument, inklusive flera av Antonio Stradivari och Giuseppi Guarneri del Gesù .

Tryckta och digitala resurser

Lila Acheson Wallace Library är huvudbiblioteket på Juilliard som har studiepartitur, framförande och ljudinspelningar, böcker och videor. I skolans arkiv finns manuskriptsamlingar med digitaliserade holografier . Biblioteket har över 87 000 musikmusik och 25 000 ljudinspelningar. Peter Jay Sharp Special Collections innehåller Igor och Soulima Stravinsky Collection, Arthur Gold and Robert Fizdale Collection och Eugène Ysaÿe Collection.

Manuskript av Beethovens Grosse Fugue för piano fyra händer, en del av Juilliard Manuscript Collection

Juilliards mest anmärkningsvärda samling är Juilliards manuskriptsamling, som skolan förvärvade 2006. Samlingen innehåller autografpartitur, skisser, kompositörsredigerade korrektur och första upplagor av större verk av Mozart , Bach , Beethoven , Brahms , Schumann , Chopin , Schubert , Liszt , Ravel , Stravinsky , Copland och andra mästare inom den klassiska musikkanonen. Många av manuskripten hade varit otillgängliga i generationer. Bland föremålen finns tryckarens manuskript av Beethovens nionde symfoni , komplett med Beethovens handskrivna tillägg, som användes för uruppförandet i Wien 1824; Mozarts autograf över blåsarna i slutscenen av Figaros bröllop ; Beethovens arrangemang av hans monumentala Große Fuge för piano fyrhänder; Schumanns arbetsutkast till hans symfoni nr 2 ; och manuskript av Brahms symfoni nr 2 och pianokonsert nr 2 . Hela samlingen har sedan dess digitaliserats och kan ses online.

Ranking

Juilliard rankas konsekvent som en av de bästa scenkonstskolorna i världen. Sedan QS först publicerade sin QS World University Rankings för ämnet scenkonst 2016, höll Juilliard topplaceringen som den bästa akademiska institutionen för scenkonst i sex år. Skolan sjönk först till tredje plats 2022 och hamnade bakom Royal College of Music och University of Music and Performing Arts Vienna . Som en del av Juilliards rankningskriterier för 2022 hade skolan ett perfekt betyg på 100 för akademiskt rykte och ett 69,2 för arbetsgivarrykte för ett totalpoäng på 93,8. Juilliard och Curtis Institute of Music var de enda två amerikanska konservatorierna som hamnade på topp 10 i 2022 års QS World Rankings inom scenkonst. I en annan rapport The Hollywood Reporter Juilliard som den "mest eliten av institutioner" och rankade den som den bästa dramaskolan i världen 2021. Enligt Hollywood Reporters rankning 2022 över de bästa musikskolorna i världen rankades Julliard på fjärde plats .

Studentliv

Elevkår och mångfald

Elevens sammansättning från och med maj 2022
Ras och etnicitet Total
Vit 34 % 34
 
Utländsk medborgare 31 % 31
 
asiatiska 11 % 11
 
latinamerikan 9 % 9
 
Svart 8 % 8
 
Övrig 7 % 7
 
Ekonomisk mångfald
Låg inkomst 16 % 16
 
Förmögen 84 % 84
 

Juilliard School registrerade 492 heltidsstudenter, 114 deltidsstudenter och 374 doktorander från och med läsåret 2019-2020. Kvinnor utgjorde 47 % av alla inskrivna studenter. Behållningsgraden för det läsåret var 94 %. Samma år tilldelade Juilliard 116 kandidatexamen och 140 mastersexamina och hade en examensgrad på 94%. Av grundexamen var 87 i musik, 20 i dans och nio i drama. Skolan delade ut 132 Master of Music Degrees och åtta Master of Fine Arts Degrees in drama.

Juilliard har ansträngt sig för att diversifiera sin studentkår och sitt program. 2001 introducerade konservatoriet ett program för jazzstudier, som Wynton Marsalis för närvarande leder. Skolan lanserade ett Equity, Diversity, Inclusion, and Belonging (EDIB)-initiativ 2018, som inkluderar en arbetsgrupp och tillhandahåller workshops för alla lärare och personal. Student Diversity Initiatives tillhandahåller studenter forum och aktiviteter för att utbilda samhället om mångfald, internationalism, kultur och social rättvisa. Samma år Alicia Graf Mack , som tidigare dansat med Dance Theatre of Harlem , skolans första svarta danschef. Skolan har nyligen investerat i medel för minoritetselever och skolbarn för att komma till rätta med ojämlikheter.

Studentorganisationer

Juilliard Black Student Union (JBSU) grundades hösten 2016. En grupp studenter bildade Alliance for Latin American & Spanish Students (ALAS) sommaren 2018. Den politiska organisationen, Socialist Penguins, skapades 2021 att uppmuntra "antikapitalistiska och antirasistiska diskussioner". Andra Juilliard-klubbar inkluderar Juilliard Chinese Student & Scholars Association (J-CSSA), Juilliard Christian Fellowship (JCF) och Juilliard Green Club, bland andra. Juilliard har inga brödraskap eller sororiteter .

På 1980-talet satte Juilliard-studenter ihop ett ishockeylag som heter Fighting Penguins för att tävla mot ett fakultetslag. Namnet på lagen blev den första användningen av pingvinen som skolans maskot. Senare på 1980-talet hade skolan flera löp- och tävlingsevenemang och ett tennislag från 1970- till 1990-talet. Idag finns det ett softbolllag och studenten Juilliard Volleyball Club. Däremot spelar inga universitetslag för skolan.

Uppträdande ensembler

Morse Hall, en av uppträdande utrymmen inne i Juilliard School

Juilliard School har en mängd olika ensembler, inklusive kammarmusik , jazz , orkestrar och sång-/ körgrupper . Juilliards orkestrar inkluderar Juilliard Orchestra, Juilliard Chamber Orchestra, Wind Orchestra, New Juilliard Ensemble, Juilliard Theatre Orchestra och Conductors' Orchestra. Axiom Ensemble är en studentledd och ledande grupp dedikerad till välkända 1900-talsverk.

Dessutom uppträder Juilliard bosatta ensembler, som har lärare, ofta på skolan. Dessa grupper inkluderar Juilliard String Quartet och American Brass Quintet , som är ledande amerikanska ensembler som uppträder i hela USA och utomlands.

Juilliard Electric Ensemble

Juilliard Electric Ensemble skapades 2003 för att ge elever från alla tre av Juilliards divisioner ( dans , drama och musik ) en möjlighet att använda ny teknik i skapandet och framförandet av interaktivt och tvärvetenskapligt arbete. [ citat behövs ]

I tidigare föreställningar har Juilliard Electric Ensemble använt interaktiv teknik för att utöka utbudet av sina instrument, kontrollera ljud- och visuella element med elektroniska verktyg, forma video- och projektionsdesign i realtid genom att röra sig genom ett virtuellt fält och interagera med artister och datorer runt om i världen via webben.

Sedan debuten har Electric Ensemble framfört verk av över 50 kompositörer inklusive Joan La Barbara , Kenji Bunch , Eric Chasalow , Sebastian Currier , Avner Dorman , Jonathan Harvey , Jocelyn Pook , Steve Reich , Daniel Bernard Roumain , Karlheinz Stockhausen , Morton Subotnick , Alejandro Viñao , Jacob ter Veldhuis , David Wallace, Mark Wood och Peter Wyer.

Anmärkningsvärda människor

Huvudartikel: Lista över Juilliard School-människor

Alumner

För en lista över anmärkningsvärda alumner, se Lista över Juilliard School-folk § Anmärkningsvärda alumner .

Julliard-alumner har under åren bidragit väsentligt till konsten och kulturen. Tillsammans har de vunnit många utmärkelser nationellt och internationellt, inklusive mer än 300 Grammy- , Oscar- , Emmy- och Tony- priser. Juilliard-alumner inkluderar huvudspelare och konsertmästare i flera stora orkestrar i landet. Andra utexaminerade har lett internationella karriärer som solister och spelat med orkestrar över hela världen. Juilliard-alumner är mottagare av över 16 Pulitzer-priser och 12 National Medals of Arts . Alumner har representerat USA som kulturambassadörer för konsten och inkluderar FN: s fredsbud.

Fakultet

För en lista över anmärkningsvärda lärare, se Lista över Juilliard School-folk § Anmärkningsvärda lärare .

Vidare läsning

  • Tio år av amerikansk operadesign vid Juilliard School of Music, publicerad av New York Public Library, 1941.
  • The Juilliard Report on Teaching the Literature and Materials of Music , av Juilliard School of Music. Publicerad av Norton, 1953.
  • The Juilliard Review , av Richard Franko Goldman, publicerad av Juilliard School of Music, 1954.
  • The Juilliard Journal , publicerad av Juilliard School, 1985.
  •   Nothing But the Best: The Struggle for Perfection at the Juilliard School , av Judith Kogan. Utgiven av Random House , 1987. ISBN 0-394-55514-7 .
  • Guide to the Juilliard School Archives , av Juilliard School Archives, Jane Gottlieb, Stephen E. Novak, Taras Pavlovsky. Utgiven av The School, 1992.
  •   Juilliard: A History , av Andrea Olmstead . Publicerad av University of Illinois Press , 2002, ISBN 0-252-07106-9 .
  •   A Living Legacy: Historic Stringed Instruments at the Juilliard School , av Lisa Brooks Robinson, Itzhak Perlman. Amadeus Press, 2006. ISBN 1-57467-146-4 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Juilliard_School&oldid=1141969548 "