Macchiaioli

Hay Stacks av Giovanni Fattori , en ledande konstnär inom Macchiaioli-rörelsen

Macchiaioli ( italienskt uttal: [makkjaˈjɔːli] ) var en grupp italienska målare verksamma i Toscana under andra hälften av artonhundratalet. De avvek från föråldrade konventioner som de italienska konstakademierna lärde ut och målade mycket utomhus för att fånga naturligt ljus, skugga och färg. Denna praxis relaterar Macchiaioli till de franska impressionisterna som blev framträdande några år senare, även om Macchiaioli eftersträvade något olika syften. De mest anmärkningsvärda artisterna i denna rörelse var Giuseppe Abbati , Cristiano Banti , Odoardo Borrani , Vincenzo Cabianca , Adriano Cecioni , Vito D'Ancona , Serafino De Tivoli , Giovanni Fattori , Raffaello Sernesi , Silvestro Lega och Telemaco Signorini .

Rörelsen

Telemaco Signorini , Leith , 1881, Galleria d'Arte Moderna, Florens
Macchiaioli på Caffè Michelangiolo c. 1856

Rörelsen uppstod med en liten grupp konstnärer, av vilka många hade varit revolutionärer i upproren 1848 . I slutet av 1850-talet träffades konstnärerna regelbundet på Caffè Michelangiolo i Florens för att diskutera konst och politik. Dessa idealistiska unga män, missnöjda med akademiernas konst, delade en önskan att återuppliva italiensk konst genom att efterlikna den djärva tonstruktur de beundrade hos sådana gamla mästare som Rembrandt , Caravaggio och Tintoretto . De hittade också inspiration i målningarna av deras franska samtida från Barbizon-skolan .

Castiglioncello : Macchiaioli-konströrelsen hade ett fokus i "Castiglioncelloskolan" (etruskiska kusten).

De trodde att områden med ljus och skugga, eller " macchie " (bokstavligen fläckar eller fläckar) var huvudkomponenterna i ett konstverk. Ordet macchia användes ofta av italienska konstnärer och kritiker under 1800-talet för att beskriva den gnistrande kvaliteten hos en teckning eller målning, oavsett om det berodde på ett skissartat och spontant utförande eller på den harmoniska bredden av dess totala effekt.

Under de första åren förlöjligades den nya rörelsen. En fientlig recension publicerad den 3 november 1862 i tidskriften Gazzetta del Popolo markerar det första framträdandet i tryck av termen Macchiaioli. Termen hade flera konnotationer: den antydde hånfullt att konstnärernas färdiga verk inte var mer än skisser, och påminde om frasen "darsi alla macchia", som idiomatiskt betyder att gömma sig i buskarna eller buskarna. Konstnärerna målade faktiskt mycket av sina verk i dessa vilda områden. Denna känsla av namnet identifierade också konstnärerna med fredlösa, vilket återspeglade traditionalisternas uppfattning att den nya skolan av konstnärer arbetade utanför konstens regler, enligt de strikta lagarna som definierade konstnärligt uttryck vid den tiden.

Även om Macchiaioli ofta har jämförts med impressionisterna, gick de inte lika långt som sina yngre franska samtida i jakten på optiska effekter. Erich Steingräber säger att Macchiaioli "avböjde att dela upp sin palett i komponenterna i färgspektrumet och målade inte blå skuggor. Det är därför deras bilder saknar det genomträngande ljuset som förmörkar färger och konturer och ger upphov till " vibrism' som är utmärkande för impressionistiskt måleri. De individuella figurernas oberoende identitet är oförhindrad."

Domen att Macchiaioli var "misslyckade impressionister" har motverkats av en alternativ syn som placerar Macchiaioli i en egen kategori, ett decennium före de parisiska impressionisterna. Denna tolkning betraktar Macchiaioli som tidiga modernister , med deras breda teorier om målning som fångar essensen av efterföljande rörelser som inte skulle se dagens ljus på ett decennium till eller mer. I denna uppfattning framstår Macchiaioli som mycket inbäddade i deras sociala struktur och sammanhang, bokstavligen kämpar tillsammans med Giuseppe Garibaldi på uppdrag av Risorgimento och dess ideal. Som sådana ger deras verk kommentarer om olika sociopolitiska ämnen, inklusive judisk emancipation , fängelser och sjukhus, och kvinnors villkor , inklusive krigsänkornas svåra situation och livet bakom linjerna.

Macchiaioli följde inte Monets praxis att fullborda stora målningar helt utomhus , utan använde snarare små skisser målade utomhus som grund för arbeten som färdigställdes i ateljén.

Många av konstnärerna i Macchiaioli dog i nöd och blev berömmelse först mot slutet av 1800-talet. Idag är Macchiaiolis verk mycket mer känt i Italien än på andra håll; mycket av verket förvaras, utanför offentliga register, i privata samlingar där.

Andra målare, som Luigi och Flavio Bertelli och Antonino Sartini , var influerade av denna rörelse, utan att vara en fullständig del av den.

Macchiaioli var föremål för en utställning på Chiostro del Bramante i Rom, 11 oktober 2007 – 24 februari 2008, som reste till Villa Bardini i Florens, 19 mars – 22 juni 2008. En utställning i Venedig, kl. Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti visade capolavori della collezione Mario Taragoni från 8 mars - 27 juli 2008. En annan utställning av Macchiaioli hölls på Terme Tamerici i Montecatini Terme, 12 augusti 2009 – 18 mars 2010 . Musée de l'Orangerie i Paris höll en utställning av Macchiaioli 10 april – 22 juli 2013.

Galleri

Se även

Anteckningar

Vidare läsning

  • Piero Bargellini, Caffè Michelangiolo , Firenze, Vallecchi Editore, 1944.
  • Panconi, T. (1999). Antologia dei Macchiaioli, La trasformazione sociale e artica nella Toscana di metà 800 . Pisa (Italien): Pacini Editore.
  •   Panconi, T. (2009). I Macchiaioli, Il Nuovo dopo la Macchia . Pisa (Italien): Pacini Editore. ISBN 978-88-6315-135-0
  • Durbe, Dario (1978). Jag Macchiaioli . Rom: DeLuca Editore.