Mir iskusstva

"Members of the World of Art Movement", av Boris Kustodiev (1916-1920). Från vänster till höger: Igor Grabar , Nicholas Roerich , Eugene Lanceray , Kustodiev, Ivan Bilibin , Anna Ostroumova-Lebedeva , Alexandre Benois , Heorhiy Narbut , Kuzma Petrov-Vodkin , Nikolay Milioti, Konstantin Somov och Mstislav Dobuzhinsky

Mir iskusstva (ryska: «Мир искусства» , IPA : [ˈmʲir ɪˈskustvə] , World of Art ) var en rysk tidskrift och den konstnärliga rörelse den inspirerade och förkroppsligade, vilket var ett stort inflytande på ryssarna som hjälpte till att revolutionera europeisk konst under den första decennium av 1900-talet. Tidningen hade begränsad upplaga utanför Ryssland.

Från 1909 deltog flera av miriskusniki (dvs. medlemmar av rörelsen) också i produktioner av Sergei Diaghilevs Balets Russes- kompani baserat i Paris .

fundament

Den konstnärliga gruppen grundades i november 1898 av en grupp studenter som inkluderade Alexandre Benois , Konstantin Somov , Dmitry Filosofov , Léon Bakst och Eugene Lansere . Startögonblicken för den nya konstnärliga gruppen var anordnandet av utställningen av ryska och finska konstnärer i Stieglitz Museum of Applied Arts i Sankt Petersburg .

Tidningen grundades 1899 i St. Petersburg av Alexandre Benois, Léon Bakst och Sergei Diaghilev (chefredaktören). De syftade till att angripa den konstnärliga standarden i den föråldrade Peredvizhniki- skolan och främja konstnärlig individualism och andra jugendprinciper . Konströrelsernas teoretiska deklarationer angavs i Diaghilevs artiklar "Difficult Questions", "Our Imaginary Degradation", "Permanent Struggle", "In Search of Beauty" och "The Fundamentals of Artistic Appreciation" publicerade i N1/2 och N3/4 av den nya tidskriften.

Klassisk period

Mir iskusstwa omslag 1899 av Maria Yakunchikova

Under sin "klassiska period" (1898-1904) organiserade konstgruppen sex utställningar: 1899 (internationell), 1900, 1901 (vid Imperial Academy of Arts, Sankt Petersburg), 1902 ( Moskva och Sankt Petersburg), 1903, 1906 ( Sankt Petersburg). Den sjätte utställningen sågs som ett Diaghilevs försök att förhindra separationen från Moskva-medlemmarna i gruppen som organiserade en separat "Utställning med 36 konstnärer" (1901) och senare "The Union of Russian Artists"-grupp (från 1903). Tidningen upphörde 1904.

1904-1910 fanns inte Mir iskusstva som en egen konstnärlig grupp. Dess plats ärvdes av Union of Russian Artists som fortsatte officiellt fram till 1910 och inofficiellt till 1924. Unionen inkluderade målare ( Valentin Serov , Konstantin Korovin , Boris Kustodiev , Zinaida Serebriakova , Sergei Lednev-Schukin ), illustratörer ( Konstan Biltinov , , Dmitry Mitrohin ), restauratorer ( Igor Grabar ) och sceniska designers ( Nicholas Roerich , Serge Sudeikin ).

År 1910 publicerade Benois en kritisk artikel i tidningen Rech' om Union of Russian Artists. Mir iskusstva återskapades. Nicholas Roerich blev ny ordförande. Gruppen släppte in nya medlemmar inklusive Nathan Altman , Vladimir Tatlin och Martiros Saryan . Vissa sa att inkluderingen av ryska avantgardemålare visade att gruppen hade blivit en utställningsorganisation snarare än en konströrelse. 1917 blev gruppens ordförande Ivan Bilibin . Samma år kom de flesta medlemmarna av Jack of Diamonds in i gruppen.

Gruppen organiserade många utställningar: 1911, 1912, 1913, 1915, 1916, 1917, 1918, 1921, 1922 Sankt Petersburg, Moskva). Den sista utställningen av Mir iskusstva organiserades i Paris 1927. Några medlemmar i gruppen gick in i de konstnärliga rörelserna Zhar-Tsvet (Moskva, organiserad 1924) och Four Arts [ ru ] (Moskva-Leningrad, organiserad 1925).

Konst

Ivan Bilibins illustration till Sagan om den gyllene tuppen .

Liksom de engelska prerafaeliterna före dem, var Benois och hans vänner äcklade av det moderna industrisamhällets antiestetiska karaktär och försökte konsolidera alla nyromantiska ryska konstnärer under fanan att bekämpa positivismen i konsten.

Liksom romantikerna före dem främjade miriskusniki förståelse och bevarande av konsten från tidigare epoker, särskilt traditionell folkkonst och 1700-talets rokoko . Antoine Watteau var förmodligen den enda artist som de beundrade mest.

Sådana väckelseprojekt behandlades av miriskusniki humoristiskt , i en anda av självparodi . De fascinerades av masker och marionetter , av karneval och dockteater , av drömmar och sagor . Allt groteskt och lekfullt tilltalade dem mer än det allvarliga och känslomässiga. Deras favoritstad var Venedig , så mycket att Diaghilev och Stravinsky valde den som plats för deras begravning.

När det gäller media föredrog miriskusniki de lätta, luftiga effekterna av akvarell och gouache framför oljemålningar i full skala. De försökte få in konst i varje hus och designade ofta interiörer och böcker . Bakst och Benois revolutionerade teatralisk design med sin banbrytande dekor för Cléopâtre (1909), Carnaval (1910), Petrushka (1911) och L'après-midi d'un faune (1912). Förutom tre grundare inkluderade aktiva medlemmar av World of Art Mstislav Dobuzhinsky , Eugene Lansere och Konstantin Somov . Utställningar organiserade av World of Art lockade många berömda målare från Ryssland och utomlands, särskilt Mikhail Vrubel , Mikhail Nesterov och Isaac Levitan .

1902 grundade Benois och 'Mir Iskusstva' ett förlag. De skapade vykort med reproduktioner av konstmästerverk, "pedagogiska" vykort med korta kommentarer och bilder från olika vetenskapsområden (geografi, zoologi, etc.). Efterfrågan var dock ganska låg. Endast landskap och landskap såldes i stora upplagor, 1909 började förlaget trycka böcker. De publicerade guideböcker om Pavlovsk , St Petersburg, Eremitagemuseet , en utsökt upplaga av Bronsryttaren med illustrationer av Benois och många fler.

Galleri

Litteratur

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mir_iskusstva&oldid=1118548555 "