Panavision

Panavision Inc.

Typ	Privat
Industri	Uthyrning av filmkamera Utrustning för filmer
Grundad	1953 ( 1953 )
Grundare	Robert Gottschalk Richard Moore
Huvudkontor	Woodland Hills , Los Angeles , Förenta staterna
Område som betjänas	Över hela världen
Nyckelpersoner	Kimberly Snyder ( VD )
Produkter	- kameror Genesis HD-kamera Griputrustning Lee Filters Millennium DXL
Nettoinkomst	250 000 000 (2008)
Ägare	Investerare ledda av Cerberus Capital Management
Antal anställda	1 211 (per den 31 december 2005)
Hemsida	www .panavision .com

Panavision är ett amerikanskt företag för filmutrustning som grundades 1953 och specialiserat sig på kameror och linser , baserat i Woodland Hills, Kalifornien . Format av Robert Gottschalk som ett litet partnerskap för att skapa anamorfa projektionslinser under bredbildsboomen på 1950-talet, utökade Panavision sina produktlinjer för att möta kraven från moderna filmskapare. Företaget introducerade sina första produkter 1954. Ursprungligen en leverantör av CinemaScope -tillbehör, blev företagets linje av anamorfa bredbildsobjektiv snart branschledande. 1972 hjälpte Panavision till att revolutionera filmskapandet med den lätta Panaflex 35 mm filmkameran . Företaget har introducerat andra kameror som Millennium XL (1999) och den digitala videon Genesis (2004).

Panavision fungerar uteslutande som en uthyrningsanläggning – företaget äger hela sitt lager, till skillnad från de flesta av sina konkurrenter.

Tidig historia

Robert Gottschalk grundade Panavision i slutet av 1953, i partnerskap med Richard Moore , Meredith Nicholson , Harry Eller, Walter Wallin och William Mann; företaget bildades formellt 1954. Panavision grundades huvudsakligen för tillverkning av anamorfa projektionslinser för att möta de växande kraven från teatrar som visar CinemaScope -filmer. Vid tiden för Panavisions bildande ägde Gottschalk en kamerabutik i Westwood Village, Kalifornien, där många av hans kunder var filmfotografer . Några år tidigare experimenterade han och Moore – som arbetade med honom i kamerabutiken – med undervattensfotografering ; Gottschalk blev intresserad av tekniken med anamorfa linser, vilket gjorde att han kunde få ett bredare synfält från sitt undervattenskamerahus. Tekniken skapades under första världskriget för att öka synfältet på stridsvagnsperiskop ; periskopbilden "klämdes ihop" horisontellt av den anamorfa linsen. Efter att den klämdes av ett komplementärt anamorft optiskt element kunde tankoperatören se det dubbla horisontella synfältet utan betydande förvrängning. Gottschalk och Moore köpte några av dessa linser från CP Goerz , ett optikföretag i New York, för användning i deras undervattensfotografering. När i bredbildsformat blev populärt såg Gottschalk en möjlighet att tillhandahålla anamorfa linser till filmindustrin - först för projektorer och sedan för kameror. Nicholson, en vän till Moore, började arbeta som kameraman på tidiga tester av anamorfisk fotografering.

På 1950-talet hotades filmindustrin av tillkomsten av tv - TV höll biobesökarna hemma, vilket minskade biljettkassornas intäkter. Filmstudior försökte locka publik till teatrar med attraktioner som tv inte kunde tillhandahålla. Dessa inkluderade ett återupplivande av färgfilmer , tredimensionella filmer , stereofoniskt ljud och bredbildsfilmer. Cinerama var en av erans första widescreen-filmprocesser. I sin första uppfattning krävde det besvärliga systemet tre kameror för fotografering och tre synkroniserade projektorer för att visa en bild på en bred, böjd skärm. Tillsammans med de logistiska och ekonomiska utmaningarna med att tredubbla utrustningsanvändning och kostnad, ledde processen till distraherande vertikala linjer mellan de tre projicerade bilderna. 20th Century Fox letade efter en högeffektiv metod för bredbildsfilmskapande som var billigare, enklare och mindre visuellt distraherande, och förvärvade rättigheterna till en process som den kallade CinemaScope : i detta system spelades filmen in med anamorfa linser. Filmen visades sedan med en komplementär anamorfisk lins på projektorn som expanderade bilden, vilket skapade ett projicerat bildförhållande (förhållandet mellan bildens bredd och dess höjd) dubbelt så mycket som bildytan på filmens fysiska ram. När den första CinemaScope-filmen – The Robe (1953) – tillkännagavs för produktion, hade Gottschalk, Moore och Nicholson en demo med sitt anamorfa undervattenssystem.

Gottschalk fick veta av en av sina leverantörer att Bausch & Lomb, som Fox hade kontrakterat för att tillverka CinemaScope-linser, hade svårt att fylla linsbeställningarna för teatralisk anamorfisk projektionsutrustning. Han slog sig ihop med William Mann, som tillhandahöll optisk tillverkningskapacitet, och Walter Wallin, en optisk fysiker som var en bekant till Mann. Den anamorfa linsdesignen de valde var prismatisk snarare än den cylindriska designen hos Bausch & Lomb CinemaScope-objektivet. Den här designen innebar att den anamorfa linsförlängningsfaktorn – hur mycket bilden är horisontellt frikopplad – kunde skiftas manuellt, vilket är användbart för projektionister som växlar mellan icke-anamorfa ("platta" eller "sfäriska") trailers och en anamorfisk funktion . Resultatet blev det anamorfoserande systemet, designat av Wallin, som användes i Panatar-linsen; patentet för systemet lämnades in den 11 augusti 1954 och tilldelades fem år senare.

Går in på marknaden

Panavisions första produkt – Super Panatar-projektionslinsen – debuterade i mars 1954. Priset på 1 100 $ tog den marknaden. Super Panatar var en rektangulär låda som fästes på den befintliga projektionslinsen med ett speciellt fäste. Dess variabla prismatiska system gjorde att en rad filmformat kunde visas från samma projektor med en enkel justering av linsen. Panavision förbättrade Super Panatar med Ultra Panatar, en lättare design som kunde skruvas direkt på framsidan av projektionslinsen. Panavision-linser ersatte gradvis CinemaScope som det ledande anamorfa systemet för teatralisk projektion.

I december 1954 skapade företaget en specialiserad lins för filmlaboratorier - Micro Panatar. När den är monterad på en optisk skrivare kan Micro Panatar skapa "platta" (nonanamorfa) utskrifter från anamorfa negativ. Detta gjorde att filmer kunde distribueras till biografer som inte hade ett anamorfiskt system installerat. För att uppnå denna strategi med dubbla plattformssläpp före Micro Panatar, filmade studior ibland filmer med en anamorfisk och en sfärisk kamera, vilket gjorde det möjligt för icke-widescreen-teatrar att visa filmen. Kostnadsbesparingarna med att ta bort den andra kameran och göra platta utskrifter i efterproduktion med Micro Panatar var enorma.

En annan innovation från eran säkrade Panavisions ledande position: Auto Panatar-kameralinsen för 35 mm anamorfa produktioner. Tidiga CinemaScope-kameralinser var notoriskt problematiska i närbilder med en optisk aberration som var allmänt känd som "påssjukan": en vidgning av ansiktet på grund av förlust av anamorfisk kraft när ett motiv närmar sig objektivet. På grund av nyheten i den nya anamorfa processen kompenserade tidiga CinemaScope-produktioner för denna aberration genom att undvika tätt inramade bilder. När den anamorfa processen blev mer populär blev den mer problematisk. Panavision uppfann en lösning: att lägga till ett roterande linselement som rörde sig i mekanisk synkronisering med fokusringen . Detta eliminerade förvrängningen och möjliggjorde naturliga anamorfiska närbilder. Auto Panatar, som släpptes 1958, antogs snabbt, vilket så småningom gjorde CinemaScope-objektiv föråldrade. Denna innovation gav Panavision den första av sina 15 Academy Awards för teknisk prestation. Snart började filmtexten "Filmed in Panavision" (som om Panavision i sig vore ett widescreen-format) att dyka upp på filmfilmer.

Skärmdump av The Big Fisherman (1959), den första filmen som släpptes med Super Panavision 70- processen. Bilden visar bildförhållandet 2,20:1 där filmen presenterades.

Sedan 1954 hade Panavision arbetat på en ny bredbildsprocess på uppdrag av MGM . MGM-kamerasystemet använde 1930 Mitchell FC "Fox Grandeur" 70 mm filmkameror, ombyggda för 65 mm film och moderna objektiv. Det resulterande systemet använde den ombyggda Grandeur 65 mm filmkameran tillsammans med APO Panatar-objektivet, som var en integrerad anamorfisk lins (i motsats till en standard prime-lins med en anamorfosör monterad på den). Detta skapade en 1,25x anamorfisk squeeze-faktor. Filmer som använde processen hade ett häpnadsväckande potentiellt bildförhållande på 2,76:1 när de visades med 70 mm anamorfa projektionsutskrifter. Systemet introducerades som MGM Camera 65 och användes på bara ett fåtal filmer, varav den första var Raintree County (1956). Men filmen släpptes endast i 35 mm anamorfa utskrifter eftersom kretsen av 70 mm biografer bokades med Around the World in Eighty Days (1956), inspelad med det konkurrerande, icke-anamorfa Todd-AO- systemet. I januari 1959 bar affischerna för 70 mm-släppet av Disneys Törnrosa notationen "Process linser av Panavision" bredvid Super Technirama 70- logotypen. Den första filmen som presenterades i 70 mm anamorfisk — Ben-Hur — släpptes av MGM 1959 under varumärket MGM Camera 65 . Panavision utvecklade också en icke-anamorfisk bredbildsprocess kallad Super Panavision 70 , som i huvudsak var identisk med Todd-AO. Super Panavision gjorde sin skärmdebut 1959 med The Big Fisherman , utgiven av Disneys Buena Vista - division.

Kameror

Huvudartikel: Panavision-kameror

Panavision filmkamera R-200°

1962 hade fyra av Panavisions grundare lämnat företaget för att göra privata karriärer. Det året gick MGM:s Camera 65-produktion av Mutiny on the Bounty så långt över budget att studion likviderade tillgångar för att täcka sina kostnader. Som ett resultat av denna likvidation förvärvade Panavision MGM:s kamerautrustningsdivision, samt rättigheterna till Camera 65-systemet som det hade utvecklat för MGM; tekniken döptes om till Ultra Panavision . Endast sex funktioner till gjordes med systemet: It's a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963), The Fall of the Roman Empire (1964), Battle of the Bulge (1965), The Greatest Story Ever Told (1965) , The Hallelujah Trail (1965) och Khartoum (1966). Systemet återupplivades 2015 för Quentin Tarantinos The Hateful Eight . Eftersom 1,25× anamorfosörer för 70 mm projektorer har blivit sällsynta, är de flesta 70 mm utskrifter av dessa filmer som fortfarande cirkulerar designade för projektion med icke-anamorfa, sfäriska linser. Resultatet är ett bildförhållande på 2,20:1, snarare än det bredare förhållandet som ursprungligen var tänkt.

Även om Fox insisterade på att behålla CinemaScope en tid, ogillade vissa skådespelare systemet. För Foxs 1965-produktion Von Ryan's Express krävde Frank Sinatra sägs att Auto Panatar -linser skulle användas. Sådana påtryckningar fick Fox att helt överge CinemaScope för Auto Panatars det året; Von Ryans Express var studions första bild med Panavision-objektiv. För att möta den extraordinära efterfrågan på Panavision-projektionslinser lät Gottschalk Bausch & Lomb CinemaScope-linser eftermontera i Panavision-hus med ett nytt astigmatiskt fäste, vilket förbättrade dem avsevärt. Detta avslöjades många år efter Gottschalks död; en huvuddesigner från Bausch & Lomb, som hade varit involverad i det ursprungliga CinemaScope-projektet, kom att arbeta som designer för Panavision och – efter att ha öppnat några av de äldre linserna – kom på hemligheten.

Panavision-logotypen har tre bildförhållanden i designen – 4:3 (TV, standard "Academy"-förhållande ) på insidan, 1,85:1 (standard amerikansk widescreen ) i mitten och 2,40:1 ( modern 35 mm anamorfisk ) på utanför.

I mitten av 1960-talet ändrade Gottschalk Panavisions affärsmodell. Företaget behöll nu hela sitt lager, vilket gjorde att dess linser och kameror som det hade förvärvat från MGM endast kan hyras. Detta innebar att utrustningen kunde underhållas, modifieras och regelbundet uppdateras av företaget. När Panavision så småningom tog ut sin egen kameradesign på marknaden var den relativt obegränsad av eftermonterings- och tillverkningskostnader, eftersom den inte direkt konkurrerade om försäljningspriset. Detta gjorde det möjligt för Panavision att bygga kameror enligt nya standarder för hållbarhet.

Den nya affärsmodellen krävde ytterligare kapital. För detta ändamål såldes företaget till Banner Productions 1965, med Gottschalk kvar som VD. Panavision skulle snart expandera till marknader bortom Hollywood , så småningom inklusive New York, Europa, Australien, Hong Kong och Sydostasien. Kinney National Company köpte ut Banner 1968 och tog över Warner Bros.-Seven Arts året därpå, och döpte så småningom om sig själv till Warner Communications på grund av en finansiell skandal. Kinney/Warners finansiella resurser möjliggjorde en massiv expansion av Panavisions lager, såväl som betydande steg i forskning och utveckling.

Under denna period fokuserade företagets FoU-avdelning på att eftermontera industristandarden 35 mm-kamera, Mitchell BNC. De första kamerorna som producerades av Panavision var Mitchell-kameror, och alla standardkameror på 35 mm som tillverkats av Panavision till denna dag är baserade på Mitchell-rörelsen.

Ansträngningen att utveckla en lättare, tystare kamera med reflexsökare ledde till introduktionen av Panavision Silent Reflex (PSR) 1967. Kameran kunde ge en slutarvinkel på upp till 200 grader. Många förbättringar gjordes av PSR under de första åren efter dess introduktion, och den blev snart en av de mest populära studiokamerorna i världen. Panavision började också tillverka sfäriska linser för 1,85:1-fotografering, vilket tog en betydande del av marknaden.

1968 släppte Panavision en handhållen 65 mm kamera. Vid den tiden hade dock den mycket billigare processen att spränga 35 mm anamorfa filmer till 70 mm – som introducerades med The Cardinal (1964) – gjort 65 mm produktion praktiskt taget föråldrad.

1970 släpptes de två sista långfilmerna som helt spelades in med Super Panavision: Song of Norway och Ryans dotter . Under decennierna sedan har bara en handfull filmer spelats in i 65 mm.

Födelse av Panaflex

Albert Mayer ledde nästa stora projekt: skapandet av en lätt reflexkamera som kan anpassas till antingen handhållna eller studioförhållanden. Efter fyra års utveckling, debuterade Panaflex 1972. En revolutionerande kamera som fungerade tyst, Panaflex eliminerade behovet av en besvärlig ljudblås och kunde synkronisera handhållet arbete. Panaflex inkluderade också en digital elektronisk varvräknare och magasinmotorer för upprullningsrullen. Ted Posts Magnum Force (1973) och Steven Spielbergs The Sugarland Express (1974) var de första filmerna som filmades med Panaflex.

Under 1970-talet uppdaterades Panaflex-linjen och marknadsfördes i nya inkarnationer: Panaflex X, Panaflex Lightweight (för steadicam ), höghastighets Panastar, Panaflex Gold och Panaflex G2. Panavision kom ut med en direkt konkurrent till Tiffens Steadicam-stabilisator, Panaglide -selen. Panacam, en videokamera , togs också ut, även om företaget till stor del lämnade videofältet till andra.

Robert Gottschalk dog 1982 vid 64 års ålder. Efter Gottschalks död sålde Warner Communications företaget till ett konsortium ledd av Ted Field , John Farrand och Alan Hirschfield. Med det nya ägandet kom genomgripande förändringar i bolaget, som hade stagnerat. Optiktestning datoriserades och 1986 introducerades den nya platinamodellen. Nästa år – som svar på ett upplevt krav på återuppståndelsen av 65 mm-kameran – började utvecklingen av en ny modell. Företaget såldes till Lee International PLC för 100 miljoner dollar 1987, men finansieringen förlängdes och ägandet återgick till värdepappersföretaget Warburg Pincus två år senare.

1989 lanserade företaget Primo, en ny linslinje. Designade med en konsekvent färgmatchning mellan alla olika brännviddsinstrument i linjen, dessa var också de skarpaste linserna som hittills tillverkats av Panavision. Sex år senare tilldelades företaget och tre av dess anställda Oscars för deras arbete med Primo 3:1- zoomlinsen : Iain Neil för den optiska designen, Rick Gelbard för den mekaniska designen och Eric Dubberke för linsens ingenjörskonst. Enligt AMPAS- citatet, "Den höga kontrasten och frånvaron av överstrålning, tillsammans med dess förmåga att ge nära fokusering och att bibehålla konstant bildstorlek samtidigt som du ändrar fokus, gör Primo 3:1 zoomobjektiv verkligen unik." 1991 släppte företaget sin nya 65 mm-teknik, System 65, även om Arri hade slagit den till marknaden med två år med Arriflex 765. Mätaren var inte allmänt återantagen, och endast två stora Hollywood-filmer spelades in med den nya 65 mm Panavision process: Far and Away (1992) och Kenneth Branaghs Hamlet ( 1996).

1992 lanserade Panavision ett projekt för att utveckla en kamera som innebar att ompröva varje aspekt av företagets befintliga 35 mm-system. Nolan Murdock och Albert Mayer Sr. ledde designteamet. Den nya Millennium-kameran, som ersätter Platinum som företagets flaggskepp, introducerades 1997. Millennium XL kom ut på marknaden 1999 och leddes av Al Mayer, Jr. Den etablerade sig snart som Panavisions nya 35 mm arbetshäst. XL var den första produkten i Panavisions historia som vann både en Oscar och en Primetime Emmy Award under det första året efter den officiella releasen. Uppdateringen till XL, XL2 släpptes ursprungligen 2004.[26] . De första långfilmerna som använde dessa två sistnämnda system var The Perfect Storm (2000) respektive Just Like Heaven (2005). XL-serien hade inte bara en mycket mindre kamerakropp – vilket gjorde den lämplig för studio-, handhållen och steadicam-arbete – utan markerade också den första betydande förändringen av filmtransportmekanismen i kameran sedan Panaflex: två mindre kedjehjulstrummor för matning och take-up (en design som liknar Moviecam och efterföljande Arricam ) istället för en stor trumma för att göra båda. Från och med 2006 har Panavision inga ytterligare planer på att utveckla ytterligare filmkameramodeller.

Nyligen genomförda omstruktureringar och förvärv

I maj 1997 meddelade Panavision att de skulle köpa Visual Action Holdings PLC, en stor filmtjänstgrupp för 61 miljoner dollar (37,5 miljoner pund). Det brittiska företaget var tidigare känt som Samuelson Group PLC. Företaget drev tre uthyrningsdepåer i Storbritannien och var huvudagent för Panavision i Frankrike och Australien. Det hade också mindre uthyrningsverksamhet i Nya Zeeland, Singapore, Malaysia och Indonesien. Avgörande var att det kontrollerade tre Panavision-byråer i de amerikanska städerna Atlanta, Chicago och Dallas (förvärvade från Victor Duncan, Inc.). Panavisions VD William C Scott sa: "Denna transaktion ger Panavision en stark plattform för att växa den internationella sidan av vår verksamhet och kompletterar även vårt företagskontrollerade distributionssystem i USA. Dessutom kommer vi omedelbart att utöka vår närvaro i viktiga sydöstra länder. Asien marknader, där TV- och filmaktivitet förväntas växa snabbt. Sammantaget gör transaktionen det möjligt för oss att kontrollera ett verkligt världsomspännande distributionsnätverk för Panavisions kamerasystem och relaterade produkter, ett av våra viktigaste strategiska mål."

Ronald Perelmans ensamägda MacAndrews & Forbes Holdings (Mafco) förvärvade en majoritetsandel i Panavision 1998, via ett Mafco-dotterbolag. Efter avbrutna försök att skapa en filmliknande videokamera på 1970- och 1980-talen gick Panavision med i den digitala revolutionen i juli 2000 och etablerade DHD Ventures i samarbete med Sony . Det nya företagets mål var att höja kvaliteten på högupplöst digital video till standarderna för filmproduktion i Hollywood på högsta nivå.

Detta samarbetsföretag etablerades, till stor del på initiativ av George Lucas , för att tjäna hans design för Star Wars prequels. Samarbetet resulterade i Sony HDW-F900 CineAlta HDCAM högupplöst videokamera. Sony producerade elektroniken och en fristående version av kameran; Panavision levererade specialdesignade högupplösta objektiv, varumärkesskyddade Primo Digital, och eftermonterade kamerahuset för att inkludera standardtillbehör för filmkamera, vilket underlättade utrustningens integrering i befintlig besättningsutrustning som en "digital biokamera". Denna Panavision HD-900F användes vid tillverkningen av Lucasfilms Star Wars: Episod II – Attack of the Clones (2002) , beskriven som "den första digitala stora långfilmen". Panavisions nästa steg i utvecklingen av digitala biokameror involverade också samarbete mellan Sony och Panavision; denna gång deltog Panavision i alla utvecklingsstadier. Syftet var att skapa ett system som kunde använda hela sortimentet av företagets 35 mm sfäriska linser.

Detta ledde till introduktionen av Genesis HD 2004 – en full bandbredd (4:4:4) HD SDI- kamera med förbättrad kolorimetri – och sensitometri -relaterade specifikationer. Dess Super 35 mm filmstorlek inspelningsområde gjorde den fokalkompatibel med vanliga 35 mm linser, vilket ger den ett riktigt 35 mm skärpedjup . Kamerans elektronik – inklusive dess CCD ( charge-coupled device ) bildsensor – och HDCAM SR inspelningsdäck tillverkades av Sony. Chassit och mekaniken designades av ett Panavision-team ledd av Albert Mayer Jr., son till Panaflex-designern . The Genesis användes först på Superman Returns (2006) följt strax efter av Flyboys (2006); Men komedin Scary Movie 4 (2006), som spelades in efteråt på en blandning av 35 mm-film och Genesis, gick faktiskt först ut i allmänhet på grund av det omfattande visuella effektarbete som krävs för att fullborda både Flyboys och Superman Returns. Efter slutförandet av det stora designarbetet på Genesis köpte Panavision ut Sonys 49-procentiga andel av DHD Ventures och konsoliderade den helt i september 2004.

Under samma period började Panavision förvärva relaterade filmbolag, inklusive EFILM (förvärvade 2001; såldes till Deluxe helt 2004), Technovision France (2004), den kanadensiska uthyrningsavdelningen för filmkameror till det kanadensiska hyreshuset William F. White International (2005), digitalkamerauthyrningsföretaget Plus8Digital (2006), det internationella belysnings- och utrustningsföretaget AFM och kameraföretaget One8Six (2006), och kamerainventeringen av Joe Dunton & Company (2007). Den 28 juli 2006 meddelade Mafco att de skulle förvärva den återstående Panavision-aktien och återställa företaget till privat status. En kreditgräns på 345 miljoner dollar från Bear Stearns och Credit Suisse säkrades för att finansiera företagets skulder samt för att underlätta "globala förvärv". Samma år förvärvade Mafco Deluxe Entertainment Services Group.

MacAndrews & Forbes med på ett skuldsaneringsarrangemang med Panavisions borgenärer, med hänvisning till en nedgång i produktionen och svårigheter att betala betydande skulder till följd av Mafco-transaktionen 1998. Private equity - företaget Cerberus Capital var huvudinvesteraren i affären, som innebar en minskning av skulden på 140 miljoner USD och ett kontantinflöde på 40 miljoner USD. I gengäld krävdes majoritetsägaren Ronald Perelman att avstå från kontrollen över Panavision, och han har inte längre något eget kapital i bolaget. I juni 2013 stämde dess borgenärer över en obetald skuld på 1,7 miljoner dollar och hotade att upplösa företaget om de vinner.

Den 13 september 2018 meddelade Saban Capital Acquisition Corp. köpet av Panavision och Sim Video International i en kontant- och aktieaffär på 622 miljoner dollar. Den föreslagna transaktionen var avsedd att skapa en heltäckande produktions- och postproduktionsenhet. Saban Capital Acquisition Corp. hade för avsikt att byta namn till Panavision Holdings Inc. och förväntades fortsätta att handlas på Nasdaq-börsen. Saban avslutade sin affär om att förvärva Panavision den 1 mars 2019.

Panavision 3D

Panavision 3D var ett system för att presentera 3D-film i en digital biograf . Det var ett passivt stereoskopiskt 3D-system som använde spektrala kamfilter producerade med tunnfilmsoptik . I sådana system är det synliga spektrumet uppdelat i alternerande ljusband som jämnt spänner över hela det synliga spektrumet.

I juni 2012 avbröts Panavision 3D-systemet av DVPO Theatrical, som marknadsförde det på uppdrag av Panavision, med hänvisning till "utmanande globala ekonomiska och 3D-marknadsförhållanden".

Se även

• Lista över filmformat
• PV-fäste

externa länkar

• Officiell hemsida
• Panavision's Future is in Need of Focus av Richard Verrier, Los Angeles Times , 20 juli 2009

Videoklipp

• Panavision YouTube-kanal