norsk litteratur
Norska författare |
|
Former |
Genrer |
Kritik & priser |
Mest besökta |
|
Norges portal |
Litteraturportal |
Del av en serie om |
norrmännens |
---|
kultur |
Diaspora |
Övrig |
Norska portalen |
Norsk litteratur är litteratur komponerad i Norge eller av norska människor . Norsk litteraturs historia börjar med de hedniska eddiska dikterna och skaldiska versen från 800- och 1000-talen med poeter som Bragi Boddason och Eyvindr Skáldaspillir . Kristendomens ankomst runt år 1000 förde Norge i kontakt med europeisk medeltida lärdom, hagiografi och historieskrivning. Sammanfogat med inhemsk muntlig tradition och isländskt inflytande, skulle detta blomma ut i en aktiv period av litteraturproduktion i slutet av 1100-talet och början av 1200-talet. Viktiga verk från den perioden inkluderar Historia Norwegie , Thidreks saga och Konungs skuggsjá .
Perioden från 1300-talet till 1800-talet anses vara en mörk tidsålder i nationens litteratur även om norskfödda författare som Peder Claussøn Friis , Dorothe Engelbretsdatter och Ludvig Holberg bidrog till den gemensamma litteraturen i Danmark–Norge . Med nationalismens intåg och kampen för självständighet i början av 1800-talet växte en ny period av nationell litteratur fram. I en flod av nationalistisk romantik uppstod de fyra stora : Henrik Ibsen , Bjørnstjerne Bjørnson , Alexander Kielland och Jonas Lie . Dramatikern Henrik Wergeland var periodens mest inflytelserika författare medan Henrik Ibsens senare verk skulle ge Norge en nyckelplats i västeuropeisk litteratur.
Modernistisk litteratur introducerades till Norge genom Knut Hamsuns och Sigbjørn Obstfelders litteratur på 1890-talet. På 1930-talet Emil Boyson , Gunnar Larsen , Haakon Bugge Mahrt , Rolf Stenersen och Edith Øberg till de norska författare som experimenterade med prosamodernism. Litteraturen under de första åren efter andra världskriget präglades av en lång rad dokumentära rapporter från personer som suttit i tyskt förvar, eller som deltagit i motståndsinsatserna under ockupationen. Under 1900-talet är bland annat de två Nobelprisbelönta författarna Knut Hamsun och Sigrid Undset framstående norska författare . Perioden efter 1965 innebar en kraftig expansion av marknaden för norsk skönlitteratur och 1970-talet producerade både politisering och bemyndigande av norska författare. 1980-talet har stämplats som "fantasiårtiondet" i norsk litteratur.
Medeltida poesi
De tidigaste bevarade exemplen på fornnordisk litteratur är Eddic-dikterna , varav de äldsta kan ha komponerats i början av 800-talets Norge utifrån den vanliga germanska traditionen av alliterativ vers . På 800-talet uppträder de första instanserna av skalddiktning också med skalderna Bragi Boddason , Þjóðólfr av Hvinir och Harald Hårfagre hovpoeter . Denna tradition fortsatte under 900-talet med den stora norska poeten Eyvindr skáldaspillir . I slutet av 900-talet hade traditionen med skaldiska verser alltmer flyttats till Island och norska härskare som Eiríkr Hákonarson och St. Olaf anställde mestadels isländska poeter.
Medeltida prosa
Under hednisk tid var runalfabetet det enda som användes i Norge. De bevarade inskriptionerna från den tiden är mestadels korta minnesdedikationer eller magiska formler. En av de längsta inskriptionerna är den på 700-talets Eggjum-sten , som innehåller kryptiska religiösa eller magiska anspelningar. Omkring åren 1000 till 1030 etablerades kristendomen i Norge, vilket förde med sig det latinska alfabetet . De äldsta bevarade norska prosaverken är från mitten av 1100-talet, de tidigaste är latinska hagiografiska och historiska texter som Passio Olavi , Acta sanctorum in Selio , Historia Norwegie och Historia de Antiquitate Regum Norwagiensium . I slutet av 1100-talet utvidgades historieskrivningen till det folkliga med Ágrip af Nóregskonungasögum följt av den legendariska sagan om S:t Olaf och Fagrskinna .
Medeltida norsk litteratur är nära knuten till medeltida isländsk litteratur , och tillsammans anses de fornnordisk litteratur . 1200-talets störste nordiske författare var islänningen Snorri Sturluson . Han spelade in nordisk mytologi i form av Prosa Edda , en bok med poetiskt språk som ger en viktig förståelse av den nordiska kulturen före kristendomen. Han var också författare till Heimskringla , en detaljerad historia om de norska kungarna som börjar i den legendariska Ynglinga-sagan och fortsätter att dokumentera mycket av den tidiga norska historien.
Den vanliga fornnordiska litteraturens period fortsatte upp till 1200-talet med norska bidrag som Thidreks saga och Konungs skuggsjá, men på 1300-talet odlades inte längre sagaskrivningar i Norge och den isländska litteraturen blev alltmer isolerad.
"Fyra hundra år av mörker"
Reformationstidens litteratur |
---|
Norsk litteratur var praktiskt taget obefintlig under tiden för Skandinaviska unionen och den efterföljande dansk-norska unionen (1387–1814). Ibsen karakteriserade denna period som "fyra hundra år av mörker". Under unionstiden med Danmark ersatte danska norska. Danmark–Norges universitet och kulturcentrum var Köpenhamn, dit unga män gick för att studera.
Reformationen påtvingades Norge 1537 och de dansk-norska härskarna använde den för att även påtvinga dansk kultur; detta skedde genom predikstolen såväl som genom skriftliga uppteckningar, eftersom pastorer utbildades i Köpenhamn. Därmed den skriftliga norskan nära besläktad med danskan, vilket gjorde att litteraturen blev i huvudsak dansk. Geble Pedersson ( ca 1490–1557) var den förste lutherske biskopen i Bergen och en man med breda humanistiska åsikter; hans adoptivson, Absalon Pederssøn Beyer (1528–1575), följde i hans fotspår som humanist och nationalist och skrev ett viktigt historiskt verk, Angående Norges rike (1567). Peder Claussøn Friis (1545–1615) var också en humanist som både återupplivade Heimskringla genom att översätta den till periodens språk och skrev Norges första naturhistoria samt en viktig topografisk studie av Norge.
1600-talet var en period av mager litterär verksamhet i Norge, men det fanns betydande bidrag. Petter Dass (1647–1707) skrev Nordlands Trompet som på grafisk vers beskrev det nordnorska folkets landskap, levnadssätt, förhållanden och karaktär. Två andra författare förtjänar att nämnas. Dorothe Engelbretsdotter (1634–1713), var Norges första erkända kvinnliga författare som skrev kraftfull religiös poesi. Hennes första verk, Siælens Sang-offer , utkom 1678. Taare-Offer var hennes andra samlade verk och gavs ut första gången 1685. En annan begåvad poet var Anders Arrebo som översatte Psalmerna till norska och komponerade skapelsedikten, Hexaemeron .
Norge bidrog också avsevärt till den gemensamma litteraturen mellan Danmark och Norge. Ett av förnamnen i dansk litteratur, Peder Claussøn Friis (1545–1614), var norskfödd. Andra viktiga norska till födseln "danska" författare från perioden var Ludvig Holberg (Bergen, 1684–1754), Christian Tullin (Christiania, 1728–1765) och Johan Herman Wessel (1742–1785).
Återfödelse
Två stora händelser utlöste ett stort återupplivande i norsk litteratur. 1811 inrättades ett norskt universitet i Christiania (senare omdöpt till Oslo). Fängslade av revolutionens anda efter de amerikanska och franska revolutionerna, såväl som tyglar som ett resultat av den påtvingade separationen från Danmark och underordnandet till Sverige efter Napoleonkrigen, undertecknade norrmän sin första konstitution 1814. Praktiskt taget omedelbart, det kulturella bakvattnet det var Norge förde fram en rad starka författare som först erkändes i Skandinavien och sedan över hela världen.
Henrik Wergeland är allmänt erkänd som fadern till en ny norsk litteratur. Den entusiastiska nationalismen hos Wergeland och hans unga anhängare väckte konflikt med etablissemanget, som var ovilligt att acceptera allt som bra, bara för att det var norskt.
Under denna period samlades också norska folksagor av Peter Asbjørnsen och biskop Jørgen Moe . Denna samling, som var parallell med bröderna Grimm i Tyskland och HC Andersen i Danmark, fångade en viktig överblick av folkkulturen i bergen och fjordarna.
Minst lika viktig i skapandet av en norsk litteratur var strävan att införa ett rent norskt språk, baserat på de dialekter som talas i de områden som är mer isolerade från kapitalet. Ivar Aasens (1813–1898) geni stod i centrum för detta arbete. Aasen, en självlärd språkvetare och filolog, dokumenterade en skriftlig grammatik och ordbok för det talade norska folkspråket, som blev nynorsk (nynorska) – "landets tal" i motsats till det officiella språket som till stor del importerats från Danmark. Nynorsk är en av de två officiella skriftliga normerna för det norska språket än i dag.
Nationalromantisk period
I slutet av 1800-talet, i en flod av nationalistisk romantik, uppstod de fyra stora : Henrik Ibsen , Bjørnstjerne Bjørnson , Alexander Kielland och Jonas Lie . En enhet av syfte genomsyrar hela perioden, skapandet av en nationell kultur baserad på det nästan bortglömda och säkert försummade förflutna, samt firandet av bondekulturen eller norsk gårdskultur. Kiellands realism (t.ex. Skipper Worse ) gav vika för den romantiska och nationalistiska anda som svepte över Europa och återuppväckte det norska intresset för deras strålande vikingaförflutna (t.ex. Ibsens Vikingarna på Helgeland ), medeltidens strider (t.ex. Ibsens fru Inger av Østeraad ), bondeberättelser (t.ex. Bjørnsons En glad pojke ) och myternas underverk och folksagor om bergen (t.ex. Ibsens Peer Gynt ) och havet (t.ex. Lie's The Visionary ).
Övergång till realism
Även om en starkt bidragande till den tidiga norska romantiken är Henrik Ibsen kanske mest känd som en inflytelserik norsk dramatiker som till stor del var ansvarig för det moderna realistiska dramats popularitet i Europa, med pjäser som Vildanden och Ett dockhem . I detta byggde han på ett tema som först visade sig i Norge med pjäser som Bjørnsons En fallit (En konkurs).
Emigrationslitteratur
Även om en sidoanteckning till huvudströmmen av norsk litteratur, är litteraturen som dokumenterar erfarenheterna av norska emigranter till Amerika lika viktig som de norska invandrarna blev för det växande Amerika på 1800-talet. Tre författare är erkända i denna genre; Ole Rølvaag skrev om invandrare, medan Johan Bojer och Ingeborg Refling Hagen skrev om emigranter. Ole E. Rølvaag, som immigrerade till Amerika, upplevde livet på prärien och steg till professor i norska vid St. Olaf College i Northfield, Minnesota , gav en stark redogörelse för invandrarens glädje och smärta när han anpassade sig till det hårda. verkligheten i och skapa ett nytt liv i ett nytt vilt land. Den norske författaren Johan Bojer gav en spegelbild, som skildrade de kamper och processer som ledde fram till besluten att emigrera. Ingeborg Refling Hagen, som har två bröder och en syster i USA, funderade över emigrantens hemlängtan och deras hårda kamp "där borta" i en känd samling emigrantdikter från 1935.
Modernismen i Norge
Modernistisk litteratur introducerades till Norge genom Knut Hamsuns och Sigbjørn Obstfelders litteratur på 1890-talet. På 1930-talet Emil Boyson , Gunnar Larsen , Haakon Bugge Mahrt , Rolf Stenersen och Edith Øberg till de norska författare som experimenterade med prosamodernism. 1930-talets böcker fick inte samma erkännande som modernistiska verk efter kriget. 1947 Tarjei Vesaas ut en diktsamling, Leiken og lynet , som ledde till stor debatt om formen och rytmen för norsk poesi. Detta utvecklades ytterligare på 1950-talet. Rolf Jacobsen fick efter kriget erkännande som poet av modernistisk stil. Kristofer Uppdal uppmärksammades också för sitt arbete.
Det tjugonde århundradet
Efter de fyra stora och Amalie Skrams död inträffade en ny period av norsk litteratur. Året 1905, då Norge var fritt från unionen med Sverige, markerar en ny period i norsk litteraturhistoria. På 1900-talet vann tre norska romanförfattare Nobelpriset i litteratur. Den första var Bjørnstjerne Bjørnson , vars pris återspeglade arbete från föregående århundrade. Den andra tilldelades Knut Hamsun för den idealistiska romanen Markens Grøde ( Growth of the Soil , 1917) 1920. Den tredje var Sigrid Undset för trilogin om Kristin Lavransdatter och de två böckerna av Olav Audunssøn, 1927.
Knut Hamsun kritiserades särskilt för sin sympati för Nasjonal Samling , ett norskt nazistparti, under andra världskriget.
Andra viktiga norska författare är: Trygve Gulbranssen , Jens Bjørneboe , Agnar Mykle , Olav Duun , Cora Sandel , Kjartan Fløgstad , Arne Garborg , Aksel Sandemose , Tarjei Vesaas , Lars Saabye Christensen , Kjell Askildsen , Johan Borgen , Dagjørgstad Was , Herb Fosse , Hans Herbjørnsrud , Jan Erik Vold , Roy Jacobsen , Bergljot Hobæk Haff , Hans E. Kinck , Olav H. Hauge , Rolf Jacobsen , Gunvor Hofmo , Arnulf Øverland , Sigbjørn Obstfelder , Olaf Bull , Aasmund Olavsson Vinje , Torborg Ulvenas , Stein Mehren , Jan Kjærstad , Georg Johannesen , Kristofer Uppdal , Aslaug Vaa , Halldis Moren Vesaas , Sigurd Hoel , Johan Falkberget , Hans Børli och Axel Jensen .
Efterkrigstiden (1945–1965)
Litteraturen under de första åren efter andra världskriget präglades av en lång rad dokumentära rapporter från personer som suttit i tyskt förvar, eller som deltagit i motståndsinsatserna under ockupationen. De mest kända av dessa var Lise Børsums Fange i Ravensbrück , Odd Nansens Fra dag til dag (Från dag till dag) och den postumt publicerade Petter Moens dagbok ( Petter Moens dagbok). Några år senare biografier om motståndshjältar, som Fridtjof Sælens Shetlands -Larsen , om Leif Andreas Larsen , och David Armin Howarths Ni liv. Historien om Jan Baalsrud (Nio liv – berättelsen om Jan Baalsrud ), blev stora förlagsframgångar.
Periodens fiktion fokuserade också på kriget. Sigurd Evensmo 's Englandsfarere (utgiven på engelska som "A Boat for England") om en grupp motståndsmän som blir tillfångatagna. Tarjei Vesaas tog symboliskt upp krigsupplevelsen i Huset i mørkret (Huset i mörkret). En betydande del av efterkrigslitteraturen handlade om frågan om varför vissa förblev goda norska patrioter medan andra, till synes vanliga människor, tjänade fienden. Exempel på detta är Sigurd Hoels Møte ved milepelen från 1947, Kåre Holts Det store veiskillet (Den stora gaffeln) från 1949 och Aksel Sandemoses Varulven ( Varulven) från 1958, som ger psykologiska förklaringar till samarbete .
Poesi skriven under kriget, som antingen hade sänts från London eller hade cirkulerat illegalt, gavs ut som samlingar våren 1945 och åtnjöt en popularitet som norsk poesi inte har sett vare sig förr eller senare. Särskilt Arnulf Øverlands Vi overlever alt (Vi överlever allt) och Nordahl Griegs Friheten (Friheten) mottogs väl. Några av dem som var unga under kriget fann att de traditionella lyriska formerna var otillräckliga för att uttrycka fasor för krig, atombomber och det framväxande kalla kriget. Gunvor Hofmo , som var personligen påverkad av kriget, kom med de märkliga samlingarna Jeg vil hjem til menneskene (Jag vill gå hem till folket) och Fra en annen virkelighet (Från en alternativ verklighet).
Modernismen dök upp på bred front i 1950-talets norska poesi. Det påverkade texterna producerade av Tarjei Vesaas, Ernst Orvil , Astrid Tollefsen och Olav H. Hauge . Bland de yngre poeterna, som Astrid Hjertenæs Andersen , Paal Brekke , Hans Børli , Harald Sverdrup och Marie Takvam , var fri vers den föredragna formen. Paal Brekke var modernismens främsta förespråkare mot traditionalister – som Arnulf Øverland och André Bjerke – i en vidsträckt debatt om poetiska former som erkänns som debatten att tala i tungor . Georg Johannesens första publikation Dikt (Poesi) 1959 introducerade ett nytt intresse för politiska och sociala värderingar, som inte hade varit särskilt tydligt på 1950-talet. Samtidigt förespråkade den väletablerade poeten Rolf Jacobsen en mer kritisk inställning till konsumentmentalitet och miljöförstöring.
På prosan var det först och främst Jens Bjørneboe som ledde attacken mot etablissemanget på 1950-talet. I Jonas and Den onde hyrde (Den onde herden) attackerar han skol- och fängelsesystemen och hävdar att regeringen där visar sina auktoritära aspekter särskilt tydligt. En av höjdpunkterna i 1950-talets prosalitteratur är Johan Borgens Lillelord - trilogi. Borgens verk kännetecknas av en experimentell prosastil, som kan ses i flera novellsamlingar samt experimentromanen Jeg (I) från 1959. En annan höjdpunkt i 1950-talslitteraturen var två kontroversiella romaner av Agnar Mykles om Fråga Burlefot: Lasso rundt fru Luna (publicerad på engelska som "Lasso Around The Moon") och Sangen om den røde rubin ( The Song of the Red Ruby ) . Men som ett resultat av rättsligt ingripande mot den senare boken lämnade trycket från rättsfallet och den omgivande kontroversen Mykle till en tillbakadragen som publicerade lite därefter. Axel Jensen var en annan fräsch, ny röst på 1950-talet. I sina debutromaner Ikaros och Line kommer den unga huvudpersonen överens med icke-socialistiska medlemmar av den socialdemokratiska välfärdsstaten. Jensen introducerade också ett nytt tema i norsk litteratur med utgivningen av Epp 1965; denna roman behandlade en framtida dystopi .
Förutom Johan Borgen fick Tarjei Vesaas och Torborg Nedreaas också erkännande som utmärkta novellförfattare. 1953 Kjell Askildsen med novellsamlingen Heretter følger jeg deg helt hjem (Från och med nu leder jag dig hela vägen hem). Han har sedan dess hållit sig kvar vid genren för kortprosa, och anses idag vara en av norsk litteraturs främsta novellförfattare.
Politisk medvetenhet och socialrealism (1965–1980)
Perioden efter 1965 innebar en kraftig expansion av marknaden för norsk skönlitteratur. 1965 Norge en policy för inköp av ny litteratur. Staten åtog sig att köpa 1000 exemplar av varje ny titel av norsk litteratur (förutsatt att den uppfyller minimikraven). Dessa fördelades bland landets bibliotek. Detta i kombination med bildandet av bokklubben Bokklubben Nye Bøker 1976 gav en ökad vitalitet i landets litterära produktion.
1970-talet skapade både politisering och bemyndigande av norska författare som grupp – såväl som intellektuella i allmänhet. Norska Författarförbundet blev en arena för såväl politisk kamp som kampen för akademiska författarrättigheter. Vid ett tillfälle splittrades författarförbundet i två läger. Runt om i landet organiserade sig författarna i de regionala författarorganisationerna och startade ett antal litterära tidskrifter, där bidrag från amatörskribenter välkomnades.
Profil skulle så småningom bli den mest anmärkningsvärda litterära tidskriften. Från 1965 publicerade den ett antal unga författare som skulle sätta sin distinkta prägel på periodens litteratur. Profilens mål var att föra norsk litteratur på jämna steg med europeisk litteratur i allmänhet. För att uppnå detta gjorde de uppror mot den traditionella psykologiska romanutvecklingen . Frågan om den sanna identiteten för den moderna staten var kärnan. Dag Solstad bidrog avsevärt till denna sena 1960-talsmodernism genom sina artiklar, essäer och litterära verk.
Poesin uppvisade redan en modernistisk stil, som var utbredd under 1950-talet och början av 1960-talet. Traditionalister som fortfarande skrev i fasta strofformer var i onåd. De yngre poeterna siktade på att ersätta 1950-talssymboliken och Jan Erik Vold stod i spetsen för detta uppror. Profilpoesi introducerade en ny enkelhet, konkretism och användning av vardagsspråk. Paal Brekke var särskilt känd för att främja modern europeisk poesi, både som poet och kritiker. Han argumenterade för en förnyelse av norsk poesi och spred kunskap om utländsk litteratur genom översättningar av engelska modernistiska författare som TSEliot . I mitten av 1950-talet deltog Brekke i debatten om lyrisk form, och motsatte sig André Bjerke och Arnulf Øverland i den så kallade Glossolalia -debatten . Bland de etablerade lyrikerna övergick Olav H. Hauge till modernistisk och konkretistisk poesi och fick en renässans, särskilt med sin samling med titeln Dropar in austavind, som inspirerade andra, yngre norska poeter, som Jan Erik Vold .
Efter en kort period gick Profilgruppen separata vägar, då författare som Dag Solstad, Espen Haavardsholm och Tor Obrestad vände sig till det nybildade partiet Arbetarkommunistpartiet ( Arbeders kommunistparti eller AKP) och engagerade sig i att formulera ett nytt politiskt program det utifrån uppfattningen att litteraturen ska tjäna det arbetande folket och deras uppror mot kapitalismen. Arild Asnes Solstads 1970 är en nyckelroman för att förstå den moderna intellektuelles vilja att knyta an till något större och mer realistiskt – det arbetande folket och en sak.
Det fanns få AKP-författare, men de lyckades sätta en stor del av agendan för norsk skönlitteratur under stora delar av 1970-talet. Vissa författare började skriva romaner och dikter på ett språk som var riktat så att människor kunde känna igen sig själva, ofta känd som socialrealistisk litteratur. Kända verk inom denna genre är bland annat Solstads 25. septemberplassen , Obrestads Sauda! Strike! och Haavardsholms Historiens kraftlinjer .
Även om en minoritet skrev litteratur med AKP-tema, fanns det en allmän vilja hos den större författargemenskapen att stödja denna litterära inriktning. Förutom klasskampen fanns det två områden som var föremål för seriös litteratur: feminism och kampen mot koncentrationen av regeringsmakten till en centraliserad regering.
Termen feministisk litteratur eller kvinnolitteratur förändrades under denna period. Medan vissa ansåg att en speciell term för litteratur skriven för kvinnor av kvinnor om kvinnors erfarenheter var nödvändig, var andra oroade över att feministisk litteratur tjänade till att placera de kvinnliga författarna och läsarna utanför samhället, i en isolerad cykel. Trots debatten kom viktiga bidrag från nya, kvinnliga författare om kvinnors otillfredsställande roll i familjen och i samhället. Liv Køltzow 's Hvem bestemmer över Liv og Unni? (Vem bestämmer åt Liv och Unni?) är central för att förstå den nya kvinnans litteratur. Bjørg Vik bidrog med en lång rad novellsamlingar och pjäsen To akter for fem kvinnor (Två akter för fem kvinnor). Både Køltzows och Viks verk höll sig till den realistiska traditionen. Senare skapade Cecilie Løveid och Eldrid Lunden verk med ett mer rebelliskt språk som representerade en fräsch genre av experimentellt arbete. Løveids arbete är särskilt engagerat i att hitta ett nytt språk för en ny kvinnlig roll.
Bortom socialrealism (1980–2000)
1980-talets decennium var på många sätt ett svar på socialrealismen i 1970-talets litteratur. 1983 Kaj Skagen en polemisk-filosofisk avhandling med titeln Bazarovs barn ("Bazarovs barn", anspelande på den ryske fiktiva nihilisten Eugene Bazarov ), som förenade rollen som författare som befunnit sig i periferin på 1970-talet. Skagen förespråkade en mer individinriktad och idealistisk litteratur. Även om det är osäkert om den här boken skapade eller förenklade återspeglade övergången, skiftade många av 1970-talets författare i nya riktningar under 1980-talet. Dag Solstad gav ut två romaner som var tillbakablickar på Arbetarnas kommunistiska parti. Espen Haavardsholm skrev en roman med titeln Drift och Edvard Hoem skrev Prøvetid . Alla dessa verk fokuserade på medelålders män som lever genom livets kriser, samtidigt som de kämpar för att hitta nytt fotfäste. På samma sätt Knut Faldbakkens romaner om förändringen av mäns roller under kvinnorevolutionen på 1970-talet den nya riktningen.
1980-talet genererade flera stora romaner som utvecklar ett huvudtema under decennier, är centrerade kring en starkt central karaktärsperson och är uppbyggda kring landsbygdsmiljö eller ett lokalsamhälle från ett inte alltför avlägset förflutet. Som exempel kan nämnas Lars Saabye Christensens Beatles , Tove Nilsens Skyskraperengler ( Skyscraper Angels), Ingvar Ambjørnsens Hvite niggere (White Niggers), Gerd Brantenbergs St.Croix-trilogi, Herbjørg Wassmos Tora-trilogi och Roy Jacobsen ' s Seierherrene .
1980-talet har också stämplats som "fantasiårtiondet" i norsk litteratur. En rad författare, däribland Kjartan Fløgstad , Mari Osmundsen , Hans Herbjørnsrud , Arild Nyquist , Jan Kjærstad och Ragnar Hovland producerade verk med magiska, fantastiska eller osannolika inslag. Litteratur skriven för barn och unga innehöll också fantastiska inslag; Tormod Haugen är den mest anmärkningsvärda bidragsgivaren till denna genre.
Ett stort antal 1980-talsförfattare uppvisade en hög grad av litterär medvetenhet. Många av de nya författarna under detta decennium utbildades formellt i litteratur, filosofi och andra akademiska ämnen vid de många skolor eller institut för författare som etablerats i hela Norge. Många romaner genererade interna konflikter med själva texten eller med andra texter, och huvudpersonerna representerades som författare, vetenskapsman eller konstnär. Jan Kjærstads Homo Falsus är kanske den främsta av dessa 1980- talsmetaromaner , Karin Moes KYKA /1984 en annan. Ole Robert Sunde och Liv Nysted producerade också verk inom denna genre. En annan konsekvens av mer akademiskt orienterade författare var det stora antalet essäsamlingar som publicerats under senare år; dessa ger ofta en författares tolkningar av andra författare eller reflektioner över andra former av konst.
Perioden visade ett stigande intresse för kriminallitteratur. Jon Michelet , Gunnar Staalesen , Kim Småge och Fredrik Skagen var alla väl uppskattade av norska läsare. På 1990-talet hade kvinnliga kriminalförfattare som Karin Fossum och Anne Holt stora framgångar – i den senares verk fanns en kvinnlig utredare. Intresset för kriminalitet har inte på något sätt minskat sedan millennieskiftet och ett antal författare har antingen specialiserat sig på kriminalitet eller växlat mellan kriminalitet och annan prosa. Jo Nesbø , Kurt Aust , Unni Lindell , Tom Egeland , Tom Kristensen , Jørn Lier Horst , Stein Morten Lier och Kjell Ola Dahl är bland författarna i denna kategori. En ström av översatt kriminalitet, särskilt från Sverige och Storbritannien, har påverkat norska författare av denna genre.
En annan tydlig trend är intresset för biografier, framför allt av författare och konstnärer. Många av de betydande levande författarna under 1980-talet har skrivit en eller flera biografier om avliden konstnär eller andra kollegor. Dessutom skrevs flera betydelsefulla biografier. Solgudens fall. Knut Hamsun av Jørgen Haugan och Ingar Sletten Kolloens Knut Hamsun- biografi fick stor uppmärksamhet. Det finns en trend i dessa moderna biografier – liknande dagens film och till skillnad från förr – att använda källmaterial av privat karaktär.
I poesi såldes Rolf Jacobsens Nattåpent i nästan 20 000 exemplar och Harald Sverdrups Lysets ögonblick blev också mycket väl mottagen. Stein Mehren , Tor Ulven och Paal-Helge Haugen gav också ut betydande diktsamlingar under detta decennium. Jan Erik Vold skrev några av sina mest politiska poesi, som påminner om 1970-talet, under 1990-talet. Den nya och framväxande poesin visar på stor mångfald. Men bara den sällsynta diktsamlingen uppnår betydande försäljning eller spridning. Poesin kan sägas vara i ett krisläge, till skillnad från nyare romaner, som ofta ges ut i stora mängder som månadens bok för bokklubbar.
Teaterpubliken visar endast måttligt intresse för nya norska pjäser. Dramatiken har därför hamnat i skuggan av prosa och poesi, med ett undantag: Jon Fosse. Fosse har genom 1990-talet och senare uppnått ett internationellt hyllning som ingen annan norsk dramatiker har haft sedan Ibsen.
2000-talet
Karl Ove Knausgård hade världsomfattande framgångar med sin sexdelade serie självbiografiska romaner med titeln Min kamp ( Min kamp på norska) och beskrevs av Wall Street Journal som "en av 2000-talets största litterära sensationer". Knausgård är även författare till romaner ( Ute av verden , En tid for alt , Morgenstjernen ), den självbiografiska Årstidernas kvartetten och essäsamlingar.
Serier
Norge har en distinkt serie- och enpanelsseriekultur som de delar med Sverige .
Berättelsedrivna serier med lokala teman var populära under efterkrigsåren, inklusive Vangsgutane , Jens von Bustenskjold och Smørbukk . Emellertid bleknade de gradvis ut ur popularitet, vilket ledde till flera decennier utan några större lokalt producerade serier (med delvis undantag för Pyton ). Från början av 1990-talet föddes ett stort antal strippserier från den lokala hypen som hade omgett sådana amerikanska stripserier som Calvin & Hobbes , Piranha Club och Beetle Bailey . Betydande namn är bland annat Frode Øverli ( Pondus , Rutetid ), Lars Lauvik ( Eon , Wildlife ), Mads Eriksen ( M ), Lise Myhre ( Nemi ), Øyvind Sagosen ( Radio Gaga ), och duon Emberland & Sveen ( Sleivdal IL ).
Från slutet av 2000-talet och framåt, med fokus på slapstick-komedi, fokuserade norska serier gradvis mer på relationer och familjeliv, vilket ledde till skapandet av ytterligare serier gjorda av namn som Hanne Sigbjørnsen ( Tegnehanne ) och Nils Axle Kanten ( Hjalmar ) .
Elektronisk litteratur
Hans Kristian Rustads bok Digital litteratur (2012) ger en översikt över tidig norsk elektronisk litteratur . Se även Nordic Electronic Literature Collection i ELMCIP Electronic Literature Knowledge Base. Betydande författare är bland andra Ottar Ormstad och Anne Bang Steinsvik.
Se även
Anteckningar
- Blankner, Frederika (1938). En historia om de skandinaviska litteraturerna . Dial Press Inc., New York.
- Clough, Ethlyn T. (redaktör) (1909). Norskt liv . Bay View Reading Club.
- Gjerset, Knut (1915). Norska folkets historia . MacMillan.
- Griffiths, Tony (2004). Skandinavien; i krig med troll . Palgrave MacMillan. ISBN 1-4039-6776-8
- Grøndahl, Carl Henrik och Nina Tjomsland (redaktörer) (1978). Norges litterära mästare, med prover på deras verk . Tanum-Norli, Oslo.
- Larson, Karen (1948). En historia om Norge . Princeton University Press.
- Naess, Harald S. (1993). En historia om norsk litteratur . University of Nebraska Press. ISBN 0-8032-3317-5
externa länkar
- Norsk litteratur Columbia Encyclopedia-artikel
- Norsk litteratur En kort översikt
- Trender i samtida norsk litteratur Artikel av Janneken Øverland
- Norsk barnlitteratur: Ordspel, allvar – mångfald av genre och experiment i form Artikel av Karin Beate Vold
- Norway Cultural Profile - nationell kulturportal för Norge på engelska
- Fiske, Willard (1879). . Den amerikanska Cyclopædia .
-
Gosse, Edmund William (1911). . Encyclopædia Britannica . Vol. 19 (11:e upplagan). s. 799–818, se s. 816.
Norsk litteratur