1980-talet inom musik

1970-talet . 1980-talet inom musik . 1990-talet
           Andra ämnen: Antropologi . Serier . Mode . Vetenskap och teknik . Sociologi . Videospel
För musik från ett år på 1980-talet, gå till 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89

Den här artikeln innehåller en översikt över de berömda händelserna och trenderna inom populärmusiken på 1980-talet .

På 1980-talet kom elektronisk dansmusik och new wave , även känd som modern rock. När disco gick ur mode under decenniets första år, blev genrer som postdisco , Italo disco , Eurodisco och danspop mer populära. Rockmusiken fortsatte att njuta av en bred publik. Soft rock , glam metal , thrash metal , shred-gitarr som kännetecknas av kraftig distorsion, nypa övertoner, och missbruk av whammy barer blev mycket populära. Vuxen samtida , stilla storm och smidig jazz blev populära. I slutet av 1980-talet glam metal världens största, mest kommersiellt framgångsrika musikmärke.

1980-talet är allmänt ihågkommet för en stor ökning av användningen av digital inspelning , associerad med användningen av syntar , med synth-popmusik och andra elektroniska genrer som presenterar icke-traditionella instrument som ökar i popularitet. Även under detta decennium utvecklades flera stora elektroniska genrer, inklusive elektro , techno , house , freestyle och Eurodance , som ökade i framträdande plats under 1990-talet och därefter. Under årtiondet R&B , hiphop och urbana genrer vanliga, särskilt i innerstadsområdena i stora storstadsstäder; rap var särskilt framgångsrik under senare delen av årtiondet, med tillkomsten av hiphopens guldålder . Dessa urbana genrer – särskilt rap och hiphop – skulle fortsätta att öka i popularitet under 1990- och 2000-talen.

En undersökning från 2010 gjord av den digitala sändaren Music Choice , som tillfrågade över 11 000 europeiska deltagare, avslöjade att 1980-talet var det mest populära decenniet under de senaste 40 åren.

Noterbara artister inkluderar Whitney Houston , Michael Jackson , Madonna , George Michael (liksom Wham! ), Prince och The Police .

Ekonomi

Olivia Newton-Johns låt "Physical" tillbringade flest veckor under 1980-talet som nummer ett.

När han reflekterade över förändringar i musikbranschen under 1980-talet, skrev Robert Christgau senare i Christgaus Record Guide: The '80s (1990):

80-talet var framför allt en tid av internationell bolagisering , då den ena majoren efter den andra gav upp den till mediamoguler i Europa och Japan. År 1990 hade endast två av de sex dominerande amerikanska skivbolagen sitt huvudkontor i USA. Bizzers agerade lokalt samtidigt som de tänkte globalt i republik/marknader (kommer det att sälja i Tyskland? Australien? Venezuela? Indonesien nu när vi har sänkt piraterna ? USSR?) och artister/leverantörer ( världsmusik var ett koncept vars geoekonomiska tid var inne). Efter en häftig start accepterade oberoende märken status som farm-team som kunde leda till mord med de stora. Korsreklamvattenpipa blev regeln – soundtrackalbumet , den sponsrade turnén, den gamla reklamfilmen, T-shirtfranchisen, videon som låtreklam och pay-for-play- programmering och råvarufetisch. Skivchefer blev färre impresarios än arbitragers och spekulerade i abstrakta buntar av rättigheter vars fysiska egenskaper betydde lite eller ingenting för dem. Rock var inte längre bara musik. Det uppfattades som immateriell egendom , som en form av kapital i sig.

Kommersiell stjärnstatus, mätt med försäljningscertifieringar för musikinspelningar , ersatte artisteri som en indikation på en musikers betydelse, enligt Christgau. "När konst är immateriell egendom, bild och aura subsumerar estetisk substans, vad det nu än är", förklarade han. "När konst är huvudstaden gränsar försäljningen till estetisk kvalitet - Thrillers siffror är en del av dess erfarenhet."

Nordamerika

Pop

På 1980-talet återuppfanns Michael Jackson och den världsomspännande superstjärnan Prince , Madonna och Whitney Houston , som alla var bland de mest framgångsrika musikerna under denna tid.

Michael Jackson är en av de mest framgångsrika popmusikartisterna i historien och har fått smeknamnet " Kungen av pop ".

Michael Jackson, tillsammans med Prince , var den första afroamerikanska artisten som hade sina musikvideor i kraftig rotation på MTV , med " Beat It " och " Billie Jean ". ( Donna Summer placerade de två första videorna av en afroamerikansk kvinnlig artist, med " She Works Hard for the Money " och " Unconditional Love ", båda 1983.) Jackson's Thriller (1982) är det mest sålda albumet genom tiderna , sålde 25 miljoner exemplar under decenniet. Albumet hade sålt i över 65 miljoner exemplar. Hans andra album, 1987's Bad , har äran att vara det första albumet i historien som har fem nummer ett-singlar på Billboard Hot 100 . Dess medföljande världsturné skrev också historia genom att vara den mest inkomstbringande turnén av en soloartist på 1980-talet, såväl som den mest inkomstbringande på den tiden. Förutom att vara den mest sålda artisten under decenniet, hade Jackson nio nummer ett singlar – fler än någon annan verksamhet under årtiondet – och tillbringade längst tid på nummer ett (27 veckor) på 1980-talet. Han vann många priser, inklusive "årtiondets artist" och "århundradets artist", och var utan tvekan den största stjärnan på 1980-talet.

Whitney Houston , med smeknamnet '' The Voice '', är en av de mest sålda musikartisterna genom tiderna, med över 200 miljoner sålda skivor över hela världen.

Whitney Houston var en av årtiondets mest framgångsrika artister. Hennes självbetitlade debutstudioalbum var det mest sålda debutalbumet av en soloartist vid den tiden, och hennes andra album Whitney är det första kvinnliga albumet som debuterade som nummer 1 på Billboard 200 . Hon blev också den första och enda artisten som fick sju raka nummer ett-låtar på Billboard Hot 100, från " Saving All My Love for You " 1985 till " Where Do Broken Hearts Go " 1988. Hennes crossover-tilltal på den populära musiklistor såväl som hennes framträdande plats på MTV påverkade generationer av afroamerikanska artister.

Madonna var decenniets bästsäljande kvinnliga popmusikartist. Hennes tredje studiosläpp, True Blue , blev det mest sålda kvinnliga albumet på 1980-talet . Andra Madonna-album från årtiondet inkluderar Like a Virgin , ett av de mest sålda albumen genom tiderna, och Like a Prayer ("Så nära konst som popmusik kommer", sa Rolling Stone ). Madonna gjorde musikvideor till ett marknadsföringsverktyg och var bland de första som gjorde dem till en konstform. Hennes låtar toppade flera listor, som: " Like a Virgin ", " Papa Don't Preach ", " La Isla Bonita " och " Like a Prayer ". Madonna utsågs till årtiondets konstnär av flera tidningar och utmärkelser.

Paula Abdul slog till stort 1988. Med sitt debutalbum Forever Your Girl var hon den första kvinnan som hade fyra singlar på första plats från ett debutalbum (endast The Jackson 5 hade gjort detsamma med sin debut). Hon hade fem topp tio hits från albumet.

År 1980 ersattes discogenren , till stor del beroende av orkestrar , av en lättare synthpopproduktion , som sedan satte fart på dansmusiken.

Madonna har påverkat olika andra artister och har ofta kallats " drottningen av pop ".

Under senare hälften av 1980-talet upplevde tonårspop sin första våg, med band och artister som Exposé , Debbie Gibson , Tiffany , New Edition , Stacey Q , The Bangles , New Kids on the Block , Laura Branigan , Boy George och andra som blev tonårsidoler.

Framstående amerikanska urban popakter på 1980-talet inkluderar Tina Turner , Lionel Richie , Michael Jackson, Donna Summer, Whitney Houston och Diana Ross . Afroamerikanska artister som Lionel Richie och Prince blev några av decenniets största stjärnor. Deras hitalbum inkluderade 1999 , Purple Rain och Sign o' the Times av Prince och Lionel Richie , Can't Slow Down och Dancing on the Ceiling av Richie.

Skivkonstnären Prince var en av decenniets mest inflytelserika musiker. Hans 1984 Purple Rain album certifierades Diamond av RIAA.

Prince var en av decenniets mest produktiva artister, inte bara genom att vara den topplistade artisten i USA och över hela världen. Han var ansvarig för artister som Vanity 6 , för vilka han skrev danslistan " Nasty Girl" ; Morris Day och The Time , för vilka han skrev topp 20 " Djungelkärlek "; Sheila E. , för vilken han skrev de tio bästa låtarna " The Glamorous Life " och nummer 11 " A Love Bizarre" ; och Wendy & Lisa och Apollonia 6 . Han skrev " I Feel for You " för Chaka Khan , vilket gav honom en Grammy för bästa R&B-låt; " Sugar Walls " för Sheena Easton ; och förutom att göra en duett med " U Got the Look ", skrev han " Manic Monday ", en nummer två pophit för The Bangles. Artister som täckte hans musik inkluderade Tom Jones , som förde in sin version av låten " Kiss " till topp 40 för andra gången på decenniet. Melissa Morgan tog sin cover av " Do Me, Baby " till toppen av R&B-listorna 1986. Andra anmärkningsvärda artister som täckte Prince under 1980-talet var The Pointer Sisters och Cyndi Lauper . Han vann också en Oscar för låten " Purple Rain ". 1989 skulle den irländska sångaren Sinead O'Connor spela in en cover av sin låt " Nothing Compares 2 U ", som skulle bli årets största låt i världen under det nya decenniet som följer. Prince hade fyra nummer ett-singlar och 14 topp tio hits på Hot 100 Chart.

Lionel Richie samarbetade med Diana Ross för att spela in en av decenniets största hits " Endless Love ", som toppade Billboard-listorna i nio veckor. Andra låtar av Richie, som " All Night Long " och " Hello " toppade också listorna, och han skulle ha totalt fem nummer ett hits och tretton topp tio singlar. Diana Ross tog " Upside Down " till topplaceringen 1980; hon skulle ha två nummer ett singlar och åtta topp tio hits under decenniet. Tina Turner toppade listorna med " What's Love Got to Do with It " och fick totalt sex topp tio singlar. Donna Summers " She Works Hard for the Money " var en fortsättning på den feministiska rörelsen som startade på 70-talet och ett rop för dem som arbetade hårt och ville bli rättvist behandlade. Hon skulle ha fem topp tio singlar under decenniet.

Bruce Springsteen var en av de mest sålda musikartisterna under årtiondet.

Bruce Springsteens Born in the USA , AC/DC : s Back in Black , Def Leppards Hysteria och Bon Jovis Slippery When Wet var några av decenniets mest sålda album på Billboard Top 200-listan.

George Michael var den mest framgångsrika brittiska popartisten på 1980-talet. Hans debutsoloalbum Faith (1987) är ett av de mest sålda albumen genom tiderna, med en försäljning på över 25 miljoner exemplar.

ansågs den amerikanska popsångerskan Cyndi Lauper [ av vem? ] "Voice of the MTV Generation of '80s" och så annorlunda visuell stil som skapade världen för tonåringar. Hennes två första album She's So Unusual (1984) och True Colors (1986) var kritiskt och kommersiellt framgångsrika och skapade hits " Girls Just Want to Have Fun ", " Time After Time ", " She Bop ", " All Through the Night ", " The Goonies 'R' Good Enough ", " True Colors " och " Change of Heart ".

Flera brittiska artister gjorde den framgångsrika övergången till pop under 1980-talet och såg stora kommersiella framgångar, som David Bowie , Phil Collins , John Lennon , Billy Ocean , Sheena Easton och Paul McCartney . Många brittiska popband dominerade också de amerikanska listorna i början av 1980-talet. Många av dem blev populära på grund av deras ständiga exponering på MTV , dessa band inkluderade The Human League , Culture Club , Duran Duran och Wham! . Mellan de fyra har de haft 9 nummer ett i USA med hits som " Don't You Want Me ", " Karma Chameleon ", " The Reflex " och " Wake Me Up Before You Go-Go ". Under den senare delen av decenniet Rick Astley , George Michael som soloartist, Terence Trent D'Arby och Fine Young Cannibals alla framgångar på listorna.

I början av 1980-talet hade australiensiska artister som Olivia Newton-John , Men at Work , Air Supply och AC/DC alla hitlistor, senare under decenniet gjorde INXS hits. Olivia Newton-Johns hit " Physical " skulle toppa Hot 100 i 10 veckor och bli decenniets största hit i USA; hon skulle ha sex topp tio singlar under 80-talet.

Amerikanska artister som Michael Jackson , Whitney Houston , Phil Collins , Madonna , Bruce Springsteen , Kool & the Gang , The Pointer Sisters , Billy Joel , Hall & Oates , Prince , Kenny Rogers och John Mellencamp , då känd som John Cougar, styrde listor under decenniet i USA. Jackson, Houston, Prince, Madonna, Joel och Springsteen tillsammans med U2 , Dire Straits , Phil Collins , The Police , Queen , The Rolling Stones och Eurythmics nådde enorma framgångar över hela världen.

Sten

På 1980-talet definierades rockmusiken mer exakt och delas upp i flera undergenrer.

Hårdrock och heavy/glam metal

Metallica på konsert, 2003

Med början 1983 och nådde sin framgångshöjd 1986-1990, såg decenniet återuppstå hårdrocksmusik och uppkomsten av dess subgenre glam metal . Band som AC/DC , Queen , Def Leppard , Kiss , Mötley Crüe , Bon Jovi , Quiet Riot , Scorpions , Europe , Ratt , Twisted Sister , Poison , Dokken , Whitesnake och Cinderella hörde till decenniets mest populära akter. På 1980-talet sågs uppkomsten av det omåttligt populära hårdrocksbandet Guns N' Roses och de framgångsrika comebackerna av Aerosmith och Alice Cooper i slutet av 1980-talet. Framgången för hårdrocksakten Van Halen sträckte sig över hela decenniet, först med sångaren David Lee Roth och senare med Sammy Hagar . Queen, som hade utökat sin musik till experimentella genrer och crossover-genrer i början av 1980-talet, återvände till gitarrdriven hårdrock med The Miracle 1989. Dessutom lyckades några kvinnor få stjärnstatus på 1980-talets hårdrocksscene: Pat Benatar och Ann och Nancy Wilson från Heart , som hade funnits sedan mitten av 1970-talet, är utmärkta exempel på kvinnlig framgång inom hårdrock, och det är båda ex- Runaways Joan Jett och Lita Ford .

Duff McKagan och Slash of Guns N' Roses

Arenarocktrenden på 1970-talet fortsatte på 1980 - talet med band som Styx , Rush , Journey , Foreigner , REO Speedwagon , ZZ Top och Aerosmith .

Traditionellt förknippat (och ofta förväxlat) med hårdrock, heavy metal var också extremt populärt under hela decenniet, med Ozzy Osbourne som nådde framgång under sin solokarriär; band som Iron Maiden , Judas Priest och Dio var också mycket populära brittiska akter. Speed ​​metal -pionjären Motörhead behöll sin popularitet genom utgivningen av flera album. Undergroundscener producerade en rad mer extrema, aggressiva Metal-subgenrer: thrash metal bröt in i mainstream med band som Metallica , Slayer , Exodus , Anthrax och Megadeth . I slutet av 1980-talet Metallica nå mainstreamframgångar och bli en av de mest sålda musikartisterna genom tiderna. Andra stilar som death metal och black metal skulle förbli ett subkulturellt fenomen.

Decenniet såg också uppkomsten av en rad gitarrvirtuoser: Eddie Van Halen , George Lynch , Joe Satriani , Steve Vai , Randy Rhoads , Jason Becker och Yngwie Malmsteen uppnådde internationellt erkännande för sina färdigheter. Även om de var betydligt mindre talrika, basgitarrvirtuoser också fart på 1980-talet: Geddy Lee (av Rush ), Billy Sheehan (av David Lee Roth och Mr. Big fame), Cliff Burton (av Metallica ) och alternativ/funk metalbasisten Les Claypool (av Primus fame) blev känd under den perioden. Iron Maidens grundare och basist Steve Harris har också hyllats flera gånger för sin galopperande stil av basspel.

Både hårdrock och heavy metal var extremt populära livegenrer och band turnerade flitigt runt om i världen.

Alternativ rock

Ett av de första alternativa rockbanden, REM förlitade sig på radiosändningar från college , konstant turné och en gräsrotsfanbas för att bryta sig in i den musikaliska mainstreamen.

År 1984 bröt en majoritet av grupperna som hade kontrakt med oberoende skivbolag från en mängd olika rock- och särskilt 1960-talets rockinfluenser. Detta representerade ett skarpt avbrott från de futuristiska, hyperrationella postpunkåren.

Under hela 1980-talet var alternativ rock främst ett underjordiskt fenomen. Medan en låt ibland skulle bli en kommersiell hit eller att album skulle få kritiskt beröm i vanliga publikationer som Rolling Stone , var alternativ rock på 1980-talet främst förvisad till oberoende skivbolag, fanzines och collegeradiostationer . Alternativa band byggde underjordiska följare genom att turnera konstant och regelbundet och släppa lågbudgetalbum. I USA:s fall skulle nya band bildas i kölvattnet av tidigare band, som skapade en omfattande underjordisk krets i Amerika, fylld med olika scener i olika delar av landet. Även om amerikanska alternativartister på 1980-talet aldrig genererade spektakulära albumförsäljningar, utövade de ett betydande inflytande på senare alternativa musiker och lade grunden för deras framgång.

The Bangles uppträder på House of Blues i Cleveland

Tidiga amerikanska alternativa band som REM , The Hits, The Feelies och Violent Femmes kombinerade punkinfluenser med folkmusik och mainstreammusikinfluenser. REM var den mest omedelbara framgångsrika; dess debutalbum, Murmur (1983), gick in på topp 40 och skapade ett antal janglepop- anhängare. Alternativa och indiepoprörelser växte upp i andra delar av världen, från Paisley Underground i Los Angeles ( The Bangles , Rain Parade ) till Skottland ( Aztec Camera , Orange Juice ), Australien ( The Church , The Triffids ) och Nya Zeelands Dunedin sound ( The Clean , The Chills ).

Amerikanska indie-skivbolagen SST Records , Twin/Tone Records , Touch and Go Records och Dischord Records ledde skiftet från hardcore-punken som då dominerade den amerikanska undergroundscenen till de mer olika stilarna av alternativ rock som växte fram. Minnesota- banden Hüsker Dü och The Replacements var tecken på detta skifte. Båda började som punkrockband, men diversifierade snart sina ljud och blev mer melodiska.

I slutet av 1980-talet dominerades den amerikanska alternativscenen av stilar som sträckte sig från udda alternativ pop ( They Might Be Giants och Camper Van Beethoven ), till noiserock ( Big Black , Swans ) till industrirock ( Ministry , Nine Inch Nails ) och till tidig Grunge ( Mudhoney , Nirvana ). Dessa ljud följdes i sin tur av tillkomsten av Boston 's the Pixies och Los Angeles ' Jane's Addiction .

Amerikanska alternativa rockband på 1980-talet inkluderade Hüsker Dü , The Replacements , Minutemen , REM , Dinosaur Jr. , Pixies och Sonic Youth som var populära långt före Grungerörelsen i början av 1990-talet.

Nya sångare och låtskrivare inkluderade Michael Jackson , Bruce Springsteen , Tom Petty , Mark Heard , Lucinda Williams , Patti Smith , Rickie Lee Jones , Terence Trent D'Arby , Stevie Nicks , Suzanne Vega , Cheryl Wheeler och Warren Zevon . Rock- och även punkrockartister som Peter Case , Phil Collins och Paul Westerberg övergick till karriärer som solosångare.

I slutet av 1980-talet tillämpades termen på en grupp övervägande kvinnliga amerikanska artister, som började med Suzanne Vega vars första album sålde oväntat bra, följt av sådana som Tracy Chapman , Nanci Griffith , kd lang och Tori Amos , som fick framgång först i Storbritannien, sedan på hennes hemmamarknad.

Andra trender

George Thorogood och Jim Suhler uppträder

Olika äldre rockband gjorde comeback. Band med ursprung från tidigt till mitten av 1960-talet som The Beach Boys och The Kinks hade hits med " Kokomo ", " Come Dancing " och "Do It Again". Band med popularitet i mitten av 1970-talet som Steve Miller Band och Steely Dan hade också hits med " Abracadabra " och " Hey Nineteen ". Sångaren och låtskrivaren Bruce Springsteen släppte sitt storsäljande album Born in the USA , som producerade rekordhöga 7 hitsinglar. Stevie Ray Vaughan och George Thorogood utlöste en återupplivning av Atomic blues och bluesrock . Det enormt framgångsrika hårdrocksbandet Led Zeppelin upplöstes efter trummisen John Bonhams död 1980, medan samtida AC/DC fortsatte att ha framgångar efter den tidigare frontmannen Bon Scotts död . Countryrocken såg en nedgång efter Lynyrd Skynyrds flygkrasch 1977 och 1980 upplösning av genrens mest framgångsrika band, Eagles . The Grateful Dead hade sin största hit i bandhistorien med " Touch of Grey ". The Who lyckades tillhandahålla hitlåtarna " You Better You Bet " och " Eminence Front " innan de brändes ut efter deras trummis Keith Moons död .

Hardcore-punk blomstrade under tidigt till mitten av 1980-talet, med band som ledde genren som Black Flag , Bad Brains , Minor Threat , Suicidal Tendencies , DOA och Dead Kennedys bland andra. Det började avta under senare hälften av årtiondet, med New Yorks hardcore-scenen som dominerade genren. Det får dock en rivstart i slutet av 1980-talet med framväxande band som Operation Ivy och Green Day som inte bara skulle definiera det så kallade "East Bay"-ljudet utan påverka nästa decenniers punk och alternativa sound. Några av dem finns kvar idag.

1980-talet visade sig vara en svår tid för många 1960-70-talsveteraner, många av dem var oförmögna eller ovilliga att anpassa sig till nuvarande trender. Musikikoner som Bob Dylan , Neil Young och The Rolling Stones släppte album som ofta var av dålig kvalitet och kritiskt panorerade när de försökte brottas med de föränderliga tiderna. Särskilt MTV var ett problem för många artister, eftersom det satte en premie på ungdomlighet, snyggt utseende och showmanship. Artister som blev starkt förknippade med discomusik föll också ur nåd och förbjöds ofta från radiospel.

Samtida R&B

Samtida R&B har sitt ursprung på 1980-talet, när musiker började lägga till disco -liknande beats, högteknologisk produktion och inslag av hiphop , soul och funk till rhythm and blues , vilket gjorde det mer dansbart och modernt. 1980-talets främsta R&B- artister var Michael Jackson , Whitney Houston , Prince , Jermaine Jackson , James Ingram , The SOS Band , Stevie Wonder , Kool & the Gang , Jeffrey Osborne , Smokey Robinson , Rick James , Diana Ross , Lionel Richie , Earth , Wind & Fire , New Edition , Evelyn King , Marvin Gaye , The Jets , DeBarge , Midnight Star , Club Nouveau , Stephanie Mills , Jody Watley , Rockwell , Rene och Angela och Freddie Jackson .

I mitten av 1980-talet fick många av inspelningarna av artisterna Luther Vandross , Freddie Jackson , Sade , Anita Baker , Teddy Pendergrass , Peabo Bryson med flera hörda i det nya tysta stormradioformatet . Termen hade sitt ursprung med Smokey Robinsons album A Quiet Storm från 1975 . Quiet storm har beskrivits som "R&B:s svar på mjuk rock och vuxen samtida - medan den främst var avsedd för svart publik, hade tyst storm samma underskattade dynamik, avslappnade tempo och rytmer och romantiska känslor."

Tina Turner gjorde en enorm comeback under mitten av 1980-talet, medan Donna Summer , Diana Ross , The Pointer Sisters och Irene Cara hade framgångar på poplistornas första hälft av decenniet. Whitney Houston , Janet Jackson och Jody Watley hade det under andra halvan av decenniet. Irene Caras Flashdance ... What a Feeling var låten nummer ett i världen 1983 och under 80-talets decennium. Richard J. Ripani skrev att Janet Jacksons tredje studioalbum Control (1986) var "viktigt för utvecklingen av R&B av flera anledningar", eftersom hon och hennes producenter, Jimmy Jam och Terry Lewis , "skapade ett nytt ljud som smälter samman de rytmiska elementen av funk och disco, tillsammans med tunga doser syntar, slagverk, ljudeffekter och en känslig rapmusik." Ripani skrev att "framgången med Control ledde till att stilistiska drag av rap införlivades under de närmaste åren, och Janet Jackson skulle fortsätta att vara en av ledarna i den utvecklingen." Samma år Teddy Riley producera R&B-inspelningar som inkluderade hiphopinfluenser. Denna kombination av R&B-stil och hiphop-rytmer kallades new jack swing och applicerades på artister som Bobby Brown , Keith Sweat , Guy , Today, Wreckx-n-Effect , Big Daddy Kane , Kool Moe Dee , Heavy D & the Boyz, Tammy Lucas, Nayobe, Abstrac, Deja, Starpoint och Bell Biv DeVoe .

Michael Jackson förblev en framstående figur i genren i slutet av 1980-talet, efter släppet av hans album Bad (1987) som sålde 6 miljoner exemplar i USA på 80-talet och fortsatte med att sälja mer än 30 miljoner exemplar över hela världen. Janet Jacksons album från 1989 Janet Jacksons Rhythm Nation 1814 fortsatte utvecklingen av samtida R&B in på 1990-talet, eftersom albumets titelspår " Rhythm Nation " använde "element från hela R&B-spektrumet, inklusive användning av en sampleloop, triplettswing, rappad sångpartier och bluesnoter." Utgivningen av Janet Jacksons Rhythm Nation 1814 blev det enda albumet i historien som producerade nummer ett på Billboard Charts Hot 100 under tre separata kalenderår - " Miss You Much " 1989, " Escapade " och " Black Cat " 1990, och " Love Will Never Do (Without You) " 1991 – och det enda albumet i Hot 100:s historia som har sju topp 5 hitsinglar.

Hiphop

Beastie Boys på konsert, 1992

Hiphopen omfattar graffitikonst, breakdans, rapmusik och mode och blev den dominerande kulturella rörelsen i de afroamerikanska samhällena på 1980-talet. Hiphopmusikalgenren hade ett starkt inflytande på popmusiken i slutet av 1980-talet som fortsätter till idag.

Under 1980-talet började hiphopgenren att omfamna skapandet av rytm genom att använda människokroppen, via beatboxningstekniken med sångslagverk . Pionjärer som Africa Bambaataa , DJ Kool Herc , Melle Mel , Grandmaster Flash and the Furious Five , Whodini , Sugarhill Gang , Doug E. Fresh , Biz Markie och Buffy från Fat Boys gjorde beats, rytmer och musikaliska ljud med sin mun, läppar, tunga, röst och andra kroppsdelar. "Human Beatbox" artister skulle också sjunga eller imitera turntablism scratching eller andra instrument ljud.

På 1980-talet såg många artister också göra sociala uttalanden genom hiphop. 1982 Melle Mel och Duke Bootee in " The Message " (officiellt krediterad till Grandmaster Flash och The Furious Five), en låt som förebådade de socialt medvetna uttalandena från Run-DMC :s " It's Like That " och Public Enemy 's. Black Steel in the Hour of Chaos ".

Populära hiphopartister på 1980-talet inkluderar Kurtis Blow , Run DMC , Beastie Boys , NWA , LL Cool J , Public Enemy , Eric B. & Rakim , Big Daddy Kane , Boogie Down Productions , Kid N Play , MC Lyte , EPMD , Salt N Pepa , och Ice-T , Schooly D , Slick Rick , Kool Moe Dee , Whodini , MC Hammer , bland andra.

Elektronisk musik

På 1980-talet blev dansmusikskivor gjorda med enbart elektroniska instrument alltmer populära, till stor del influerad av den elektroniska musiken från Kraftwerk och 1970-talets discomusik . Sådan musik föddes ursprungligen av och populariserades via regionala nattklubbsscener på 1980-talet, och blev den dominerande typen av musik som spelades på diskotek såväl som på ravescenen .

Housemusik är en stil av elektronisk dansmusik som har sitt ursprung i Chicago , Illinois, i början av 1980-talet. Housemusiken var starkt influerad av inslag av soul- och funk - infunderade discovarianter . Klubbspel från banbrytande DJ:s som Ron Hardy och Lil Louis , lokala skivbutiker för dansmusik och de populära Hot Mix 5-showerna på radiostationen WBMX-FM hjälpte till att popularisera housemusik i Chicago och bland besökande DJ:s och producenter från Detroit . Trax Records och DJ International Records, lokala skivbolag med bredare distribution, hjälpte till att popularisera housemusik utanför Chicago. Den nådde så småningom Europa innan den blev ingjutad i mainstream pop- och dansmusik över hela världen under 1990-talet.

Det har nämnts allmänt att den första planen för techno utvecklades under mitten av 1980-talet i Detroit, Michigan , av Juan Atkins , Kevin Saunderson , Derrick May (den så kallade "Belleville Three") och Eddie Fowlkes , som alla gick i skolan tillsammans på Belleville High , nära Detroit. Även om den från början var tänkt som partymusik som spelades i dagliga blandade radioprogram och spelades på fester som hålls av cliquesh, Detroit high school-klubbar, har den vuxit till att bli ett globalt fenomen.

Countrymusik

När 1980-talet grydde var popinfluerad countrymusik den dominerande stilen, genom sådana akter som Kenny Rogers , Ronnie Milsap , TG Sheppard , Eddie Rabbitt , Crystal Gayle , Anne Murray och Dolly Parton . Filmen Urban Cowboy från 1980 , en romantisk komedi med John Travolta och Debra Winger i huvudrollerna , skapade ett framgångsrikt soundtrackalbum med countrylåtar i popstil, inklusive " Lookin' for Love " av Johnny Lee , " The Devil Went Down to Georgia" av Charlie Daniels Band , " Could I Have This Dance " av Murray och " Love the World Away " av Rogers. Låtarna, och själva filmen, resulterade i en tidig 1980-talsboom inom countrymusik i popstil, och eran är ibland känd som "Urban Cowboy Movement".

I mitten av 1980-talet började countrymusikpubliken tröttna på countrypop. Även om vissa pop-country-artister fortsatte att spela in och släppa framgångsrika låtar och album, började genren i allmänhet bli lidande. År 1985 förklarade en New York Times countrymusiken "död". Men vid det här laget arbetade flera nykomlingar bakom kulisserna för att vända denna uppfattning.

Året 1986 förde fram flera nya artister som uppträdde i traditionella countrystilar, som honky-tonk. Detta utlöste den "nya traditionalistiska" rörelsen, eller återgång till traditionell countrymusik. De mest framgångsrika av dessa artister inkluderade Randy Travis , Dwight Yoakam , Ricky Van Shelton och Holly Dunn . Dessutom hade artister som Kathy Mattea och Keith Whitley , som båda hade uppträtt några år tidigare, sina första stora hits under 1986; Mattea var mer folklig, medan Whitley var ren honky-tonk. Men den nya traditionalistiska rörelsen hade redan fått fäste redan 1981 när nykomlingar som Ricky Skaggs och George Strait hade sina första stora hits. Reba McEntire hade sin första stora hit 1980 följt av 15 andra nummer ett hitsinglar under decenniet. Även låtskrivaren-gitarristen och Chet Atkins skyddsling Steve Wariner dök upp som en populär akt från början av 1980-talet. En annan boomperiod för nykomlingar med nya traditionalistiska stilar var 1989, då artister som Clint Black , Garth Brooks , Mary Chapin Carpenter , Lorrie Morgan och Travis Tritt hade sina första stora hits. Det var Whitley som sågs som en av fackelbärarna av den nya traditionalistiska rörelsen, tack vare sin rena honky-tonk-stil i samma stil som Lefty Frizzell och andra, och hans stjärnkraft skulle stiga in på 1990-talet; Whitley var dock en känd storkonsument, och det var alkoholförgiftning som gjorde slut på hans liv i maj 1989, bara några veckor efter att en sång om triumf över personliga demoner – "I'm No Stranger to the Rain" – blev en enorm countryhit. I linje med den neotraditionalistiska rörelsen Dolly Parton , Linda Ronstadt och Emmylou Harris ihop sig för att släppa 1987:s platinasäljande Trio - album. Albumet består mestadels av traditionella låtar med akustiska arrangemang och vann en Grammy 1988 för bästa countrysamarbete.

Vokalduos var också populära på grund av deras harmonier, framför allt The Bellamy Brothers och The Judds . Flera av Bellamy Brothers låtar inkluderade dubbel-entendre' laddade hooks , på låtar som "Do You Love as Good As You Look". The Judds, en mor-och-dotter-duo, kombinerade inslag av modern pop och traditionell countrymusik på låtar som "Why Not Me" och " Grandpa (Tell Me 'Bout the Good Ol' Days) ".

Countrymusikgrupper och band fortsatte att öka i popularitet under 1980-talet. Det mest framgångsrika av partiet var Alabama , ett Fort Payne -baserat band som blandade traditionella och pop-country-ljud med södra rock . Deras konserter sålde regelbundet slut, medan deras singelsläpp regelbundet nådde nummer 1 på Billboard Hot Country Songs- listan. Deras mjuka kärleksballadsida skulle vara mest framträdande i låtar som " Feels So Right ", " When We Make Love ", " There's No Way " och " If I Had You ", medan deras södra rockinfluenser och södra stolthet var mest uppenbara på låtar som " Tennessee River" , " Dixieland Delight " och "Song Of the South". 1989 utsågs Alabama till årtiondets artist av Academy of Country Music . I slutet av 1980-talet hade gruppen sålt mer än 24 miljoner album i USA.

Rangordnade strax efter Alabama i popularitet, vad beträffar grupper, var The Oak Ridge Boys och The Statler Brothers , båda fyrdelade harmonigrupper med gospel och country-pop-stilar. Oak Ridge Boys hittade sina största framgångar med låtar som "Elvira", "Bobbie Sue" och "American Made". The Statlers började årtiondet med tenorsångaren Lew DeWitt , men hälsoproblem tvingade fram hans pensionering, och han skulle efterträdas av Jimmy Fortune ; med Fortune hade Statlers tre nummer 1-träffar, varav den största var " Elizabeth ". Populariteten för dessa tre grupper utlöste en boom i nya grupper och band, och i slutet av 1980-talet lyssnade fansen på sådana akter som Restless Heart och Exile , den senare som tidigare haft framgång med pophiten " Kiss You All Over" ".

Trots det rådande pop-country-soundet fortsatte långlivade akter från 1970-talet och tidigare att ha stora framgångar med fansen. George Jones , en av den tidens längsta akter, spelade in flera framgångsrika singlar, inklusive den kritikerrosade " He Stopped Loving Her Today" . Conway Twitty fortsatte att ha en serie nummer 1 hits, med 1986 års "Desperado Love" som blev hans 40:e topplista på Billboard Hot Country Singles-listan, ett rekord som stod sig i nästan 20 år. Filmen Coal Miner's Daughter profilerade livet för Loretta Lynn (med Sissy Spacek i huvudrollen), medan Willie Nelson också hade en serie skådespeleri. Dolly Parton hade stor framgång på 1980-talet, med flera ledande filmroller, två nummer 1-album och 13 nummer ett-hits, och med många framgångsrika turnéer; hon slog sig också ihop med Emmylou Harris och Linda Ronstadt 1987 för multi-platina Trio -albumet. Andra som hade funnits ett tag och fortsatt att ha stora framgångar var Eddy Arnold , Johnny Cash , Merle Haggard , Waylon Jennings , Ray Price , Hank Williams Jr och Tammy Wynette .

1981 återuppstod Jim Reeves och Patsy Cline , två artister som dog på 1960-talet (båda i flygolyckor), i rampljuset när producenten Bob Ferguson elektroniskt skapade "duetten" " Have You Ever Been Lonely (Have You Ever Been" Blå) ." Varken Reeves eller Cline spelade in tillsammans under sin livstid, men båda spelade in några av samma låtar, och det var stilen med "Have You Ever Been Lonely" som var den mest gynnsamma för en duett. Låten var en topp-5-succé på countrylistan i början av 1982, och fick till och med mindre popsändning.

Förutom nykomlingen Whitley inkluderade toppklassiker country och inflytelserika artister som dog under decenniet Red Sovine , Whitey Ford , Marty Robbins , Merle Travis , Ernest Tubb , Wynn Stewart och Tex Williams . Även om han inte direkt förknippas med countrymusik, dog Roy Orbison , en populär artist bland många countrymusikfans och vars stilar slutade vara inflytelserika bland många nykomlingar, 1988.

Europa

Sten

Postpunk

Sinéad O'Connor blev berömmelse i slutet av 1980-talet med sitt debutalbum The Lion and the Cobra .
The Police , betraktad av Rolling Stone som "möjligen det största bandet i världen", november 1983.

Några av de mest framgångsrika postpunkbanden i början av decenniet, som Siouxsie and the Banshees and the Psychedelic Furs , fortsatte också sina framgångar under 1980-talet. Medlemmar av Bauhaus och Joy Division utforskade nya stilistiska territorier som Love och Rockets respektive New Order .

Den andra generationen brittiska postpunkband som slog igenom i början av 1980-talet, inklusive Smiths , Jesus and Mary Chain , Cure , the Fall , Pop Group , Mekons , Echo and the Bunnymen och Teardrop Explodes , tenderade att flytta bort från mörka ljudlandskap.

Även om Polices första hitlåt " Roxanne " skrevs av Sting 1978 (nådde nummer 12 på de brittiska listorna det året), fortsatte låten att växa i popularitet på 1980-talet tillsammans med bandet. Även om The Police hade sina rötter i postpunken, kom deras slutliga framgångar (fyra på varandra följande brittiska studioalbum) och megastjärnor från att de kunde packa de största arenorrocksställena som Wembley , Oakland Coliseum och Maracanã i Rio de Janeiro . Bortsett från U2 är de det enda andra bandet med postpunk-ursprung som går vidare och uppnår den sortens globala framgång de gjorde. Irlands U2 införlivade element av religiös bildspråk tillsammans med politiska kommentarer i sin ofta anthemiska musik och hade i slutet av 1980-talet blivit ett av de största banden i världen.

Även om många postpunkband fortsatte att spela in och uppträda, minskade det som en rörelse i mitten av 1980-talet när akter upplöstes eller flyttade iväg för att utforska andra musikaliska områden, men det har fortsatt att påverka utvecklingen av rockmusik och har setts som ett viktigt inslag i skapandet av den alternativa rockrörelsen.

New wave musik

Dire Straits på scen, 1985
Det kontroversiella dans-popbandet Frankie Goes to Hollywood , 1985

MTV :s ankomst 1981 skulle inleda new waves mest framgångsrika era. Brittiska artister, till skillnad från många av sina amerikanska motsvarigheter, hade tidigt lärt sig hur man använder musikvideon. Flera brittiska handlingar undertecknade till oberoende etiketter kunde outmarket och sälja ut amerikanska artister som tecknades med stora etiketter. Journalister kallade detta fenomen som en " andra brittisk invasion ".

Hösten 1982 kom " I Ran (So Far Away) " av A Flock of Seagulls in på Billboard Top Ten, utan tvekan den första framgångsrika låten som nästan allt var skyldig video. De skulle följas av band som Duran Duran vars glansiga videor skulle komma att symbolisera kraften hos MTV. Dire Straits " Money for Nothing " skojade försiktigt på MTV som hade hjälpt till att göra dem till internationella rockstjärnor. 1983 kom 30 % av skivförsäljningen från brittiska akter. 18 av de 40 bästa och 6 av de tio bästa singlarna den 18 juli var av brittiska artister. Den totala skivförsäljningen skulle öka med 10 % från 1982. Newsweek visade Annie Lennox och Boy George på omslaget till ett av dess nummer medan Rolling Stone Magazine skulle släppa ett England Swings- nummer. I april 1984 var 40 av de 100 bästa singlarna från brittiska akter medan 8 av de 10 singlarna i en undersökning från maj 1985 var av brittiskt ursprung. Veteranmusikjournalisten Simon Reynolds teoretiserade att i likhet med den första brittiska invasionen hjälpte användningen av svarta amerikanska influenser av de brittiska akterna till framgång. Kommentatorer i mainstreammedia krediterade MTV och de brittiska agerarna för att få tillbaka färg och energi till popmusiken medan rockjournalister i allmänhet var fientliga till fenomenet eftersom de ansåg att det representerade bild framför innehåll. MTV fortsatte sin tunga rotation av videor genom nya våg-orienterade akter fram till 1987 då det bytte till ett heavy metal- och rockdominerat format.

Nya romantiker
Duran Duran på scen, 2005

New Romanticism dök upp som en del av new wave-musikrörelsen i Londons nattklubb inklusive Billy's och The Blitz Club mot slutet av 1970-talet. Influerad av David Bowie och Roxy Music , utvecklade det glamrockmode och fick sitt namn från den tidiga romantikens rysiga skjortor . Nyromantisk musik använde sig ofta av synthesizers. Pionjärer inkluderade Visage och Ultravox och bland de kommersiellt mest framgångsrika akter som associerades med rörelsen var Culture Club , Spandau Ballet och Duran Duran . Omkring 1983 hade den ursprungliga rörelsen upplösts, med överlevande akter som tappade de flesta modeelementen för att fortsätta med vanliga karriärer. Andra nya romantiska artister inkluderade Classix Nouveaux , A flock of Seagulls , Gary Numan , Japan , Landscape , Thompson Twins , Soft Cell , ABC , Teardrop Explodes , Yazoo och Talk Talk .

Gotisk rock

The Cure på scen, 2008

Gotisk rockmusik utvecklades ur postpunkscenen under det senare 1970-talet. Noterbara tidiga gotiska rockband inkluderar Bauhaus (vars " Bela Lugosis döda " ofta citeras som den första gothskivan), Siouxsie and the Banshees , The Cure , The Sisters of Mercy och Fields of the Nephilim . Gothic rock gav upphov till en bredare goth-subkultur som inkluderade klubbar, olika modetrender och många publikationer som växte i popularitet på 1980-talet, och blev känd genom att förknippas med flera moraliska paniker över självmord och satanism.

Tungmetall

I början av 1980-talet bröt den nya vågen av brittisk heavy metal in i mainstream, då album av Judas Priest , Iron Maiden , Saxon och Motörhead nådde de brittiska topp 10. 1981 blev Motörhead det första av denna nya sort av metalband toppa brittiska listorna med No Sleep 'til Hammersmith . Efter en rad brittiska topp 10-album Whitesnakes självbetitlade album från 1987 deras mest kommersiellt framgångsrika, med hits " Here I Go Again " och " Is This Love ", vilket gav dem en nominering till Brit Award för bästa brittiska Grupp. Många metalartister, inklusive Def Leppard , gynnades av exponeringen de fick på ATV och blev inspirationen för amerikansk glam metal . Men när subgenren splittrades skiftade mycket av den kreativa drivkraften mot Amerika och kontinentala Europa (särskilt Tyskland och Skandinavien), som producerade de flesta av de stora nya subgenrerna av metal, som sedan togs upp av brittiska akter. Dessa inkluderade thrash metal och death metal , båda utvecklade i Storbritannien; black metal och power metal , båda utvecklade på kontinentala Europa, men influerade av det brittiska bandet Venom ; och doom , som utvecklades i USA, men som snart antogs av många band från England, inklusive Pagan Altar och Witchfinder General .

Pop

David Bowie såg kommersiell framgång under början av 1980-talet.
Phil Collins uppträdde 1981

Phil Collins hade tre brittiska nummer ett-singlar på 80-talet, sju amerikanska nummer ett-singlar, en annan med Genesis , och när hans arbete med Genesis, hans arbete med andra artister, såväl som hans solokarriär slutade, hade Collins mer topp 40 hits på Billboard Hot 100 -listan under 1980-talet än någon annan artist. Hans före detta Genesis-kollega, Peter Gabriel , hade också en mycket framgångsrik solokarriär, som inkluderade en amerikansk nummer ett singel och tre topp tio brittiska hits (inklusive en duett med Kate Bush ). Genesis-gitarristen Mike Rutherford njöt också av flera brittiska och amerikanska hits med sitt projekt Mike + The Mechanics , som inkluderade en amerikansk nummer ett-singel. David Bowie såg mycket större kommersiell framgång på 1980-talet än han hade under det föregående decenniet, och gjorde fyra brittiska nummer ett-singlar, inklusive " Let's Dance" som visade sig vara hans största hit någonsin. Han hade totalt tio brittiska topp tio hits under decenniet, två i samarbete med andra artister.

Boy George och hans band Culture Club hade stora framgångar i både Storbritannien och USA med stora hits som " Do You Really Want to Hurt Me ", " Time (Clock of the Heart)" och " Karma Chameleon ". Förutom att Boy George har sin egen nummer ett i Storbritannien med sin cover av Breads " Everything I Own " anses han vara en stor ikon för denna era. Liverpool-bandet Frankie Goes to Hollywoods från början kontroversiella danspop gav dem tre på varandra följande brittiska nummer etta 1984, tills de försvann i mitten av 1980-talet. Dead or Alive , också från Liverpool, var ett annat populärt dans-popband i mitten av 1980-talet. Den frontades av sångaren Pete Burns . Tidens förmodligen mest framgångsrika brittiska popband var duon Wham! med en ovanlig blandning av disco , soul , ballader och till och med rap , som hade elva topp tio hits i Storbritannien, sex av dem nummer ett, mellan 1982 och 1986. George Michael släppte sitt debutsoloalbum, Faith 1987, och skulle gå på att ha sju brittiska nummer ett-singlar. Konserten Live Aid 1985 som hölls på Wembley Stadium skulle se några av de största brittiska artisterna från eran uppträda, med Queen allmänt ansett som stjäl showen.

Bonnie Tyler hade stora hits med " Total Eclipse of the Heart " och " Holding Out for a Hero ", medan Robert Palmers hade två ikoniska musikvideor för " Addicted to Love " och " Simply Irresistible ". Bee Gees 1987- singeln " You Win Again " nådde nummer ett, vilket gjorde dem till den första gruppen som gjorde en brittisk nummer 1 hit under vart och ett av tre decennier: 1960-, 70- och 80-talen. Andra brittiska artister som nådde framgångar på poplistorna på 80-talet var Paul McCartney , Elton John , Culture Club , Kim Wilde , The Fixx , Joe Cocker , Rod Stewart , Kate Bush , Billy Idol , Paul Young , Elvis Costello , Simple Minds , Billy Ocean , Tears for Fears , UB40 , Rick Astley , Madness och Sade .

1988 fick den irländska sångerskan Enya ett genombrott i sin karriär med albumet Watermark som sålde över elva miljoner exemplar världen över och hjälpte till att lansera Enyas framgångsrika karriär som en ledande new age , Celtic , World - sångare . Det holländska bandet Tambourine fick en del ryktbarhet i Nederländerna och Belgien mot slutet av årtiondet.

Synthpop

A-ha på konsert, 2005

Synthpop dök upp från den nya vågen och producerade en form av popmusik som följde pionjärer inom elektronisk rock på 1970-talet som Kraftwerk , Jean Michel Jarre och Tangerine Dream , där synten är det dominerande musikinstrumentet . Ljudet från syntar kom att dominera popmusiken under det tidiga 1980-talet och ersatte även disco på dansklubbar i Europa.

Andra framgångsrika synthpop-artister från denna era inkluderar Pet Shop Boys , Alphaville , Soft Cell , Depeche Mode , New Order , Gary Numan , The Human League , Thomas Dolby , Howard Jones , Yazoo , Art of Noise , Heaven 17 , A Flock of Seagulls , OMD , Japan , Thompson Twins , Visage , Ultravox , Kajagoogoo , Eurythmics , a-ha , Telex , Real Life , Erasure , Camouflage , London Boys , Modern Talking , Bananarama , Yellow Magic Orchestra .

Latinamerika

Pop

Lucia Mendez 1980 öppnade hon sig för en bredare publik inom popmusikgenren. Som en introduktion från Gabriel skulle Méndez samarbeta med Camilo Sesto , som också var en bidragsgivare till temasången för produktionen Colorina.

1980-talet gav upphov till tonårsgrupperna Menudo , Timbiriche och Los Chicos , såväl som framväxande tonårsstjärnor som Luis Miguel , Sasha Sökol och Lucero . Men 1988 skulle den tidigare nämnda Luis Miguel förvandlas till en vuxen superstjärna vid 18 års ålder med hiten La Incondicional (1989). Inte alltför långt efter var den tidigare Los Chicos-medlemmen Chayanne när han blev en ledande popstjärna i slutet av decenniet, med sin hit Fiesta en America från 1987 . När unga stjärnor börjar växa fram inom latinmusik fortsätter veteraner som Julio Iglesias , José José , Juan Gabriel och José Luis Rodríguez El Puma sin dominans inom latinmusiken. 1985 såg den världsomspännande genombrottsframgången " Conga " av Gloria Estefan och Miami Sound Machine . Den argentinsk-venezuelanske sångaren Ricardo Montaner sällar sig till dessa veteraner med sin hit Tan Enamorado från 1988 . Efter den långsamma nedgången av Fania All-Stars , skulle den nya romantiska genren av salsa Romantica stiga med början 1984. Yngre salseros som Frankie Ruiz , Luis Enrique och Eddie Santiago skulle dra fördel av denna nya genre som stiger salsa till nya höjder. Tejano Music börjar ge lite upphov efter att Mazz åker över till Mexiko efter att deras album Una Noche Juntos och No Te Olvidare vunnit Grammys.

1989 gör Juan Luis Guerra en stor Merengue- hit med Ojala que llueva cafe . På 1980-talet dominerades den regionala musikscenen i både Mexiko och den mexikanska amerikanska gemenskapen av grupera . Denna stil av mexikansk musik kombinerar cumbia , norteño och rockmusik. Texterna är rotade med romantiska teman, inklusive hjärtkrossade låtar. Flera anmärkningsvärda gruperaensembler inkluderar Los Caminantes , Los Yonic's , Los Bukis och Los Temerarios .

1985 vinner Sheena Easton och Luis Miguel Grammy Award för bästa mexikanska/mexikansk-amerikanska prestation för " Me Gustas Tal Como Eres" . Eugenia León , som representerar Mexiko, vinner den 14:e årliga OTI-festivalen [ es ] med sin låt "El Fandango Aquí". 1986 vinner Vikki Carr Grammy Award för bästa mexikanska/mexikansk-amerikanska prestation för Simplemente Mujer .

Sten

Rock en Español -rörelsen började runt 1980-talet. Fram till mitten av 80-talet var rockscenen i de flesta spansk-amerikanska länder inte ansluten, och det var sällsynt att ett rockband fick hyllningar och popularitet utanför sitt hemland.

Argentina, som hade den största nationella rockscenen och musikindustrin, blev födelseplatsen för flera inflytelserika rockakter. Soda Stereo från Buenos Aires hyllas ofta som det mest inflytelserika rockbandet på 80-talet vid sidan av solokarriärerna för Charly García , Luis Alberto Spinetta och den nya stjärnan Fito Páez från Rosario . Soda Stereo var bland de första banden som framgångsrikt turnerade över större delen av Latinamerika. Argentina utvecklade också under 80-talet en skarock- och punkrockscen. Punkrörelsen, som var pionjär av Los Violadores , ledde till uppkomsten av Buenos Aires Hardcore runt 1990.

I Chile, som styrdes av en militärdiktatur under hela 80-talet, behöll Nueva canción- protestlåtar från 60- och 70-talen sin popularitet trots hård censur. Det progressiva/folkrockbandet Los Jaivas gjorde ett latinamerikanskt varumärkesalbum med Alturas de Macchu Picchu [sic] baserat på Pablo Nerudas homonyma dikt. Rockbandet Los Prisioneros lyckades kombinera 80-talets protestlåtsatmosfär med nyare rocktrender, inklusive punk, ska, new wave och techno. I slutet av 1980-talet skulle nya band som Los Tres och La Ley börja sätta trenderna för nästa decennium.

I Brasilien, även om 1960-talet bevittnade fenomenet Jovem Guarda och på 1970-talet såg många produktiva artister, som Raul Seixas , och band som Os Mutantes , den brasilianska rockens explosion började 1981 med de första uttrycken av den brasilianska nya våg , senare omdöpt till New Jovem Guarda av media. Förändringarna av den engelska new wave-rörelsen, med dess överraskande variation av stilar, anlände till Brasilien genom grupper och personligheter som Blitz , Camisa de Vênus , Barão Vermelho , Kid Abelha , Paralamas do Sucesso , Ritchie [ pt ] , Lulu Santos , Rádio Táxi , Marina Lima , Engenheiros do Hawaii , RPM , Graffiti, Ultraje a Rigor , Legião Urbana , Ira! , Titãs , Capital Inicial , Nenhum de Nós , Biquini Cavadão , Lobão & Os Ronaldos, Léo Jaime och otaliga andra. I januari 1985 Rock in Rio- festivalen rum i Rio de Janeiro , som samlade över en miljon människor till Cidade do Rock under evenemangets 10 dagar, och är än i dag landets största och mest inflytelserika festival. Det representerar en milstolpe i yttrandefriheten , eftersom landet samma år såg slutet på diktaturen, och det är också ansvarigt för att etablera Brasilien som en plats för internationella artister - eftersom utländska attraktioner hittills varit rariteter.

Maldita Vecindad på konsert

I Mexiko såg rockmusikscenen på den tiden först en stor brist på möjligheter eftersom musikaliska akter inte kunde försörja sig på att spela ensam. Andra nyckelfaktorer var ekonomisk och politisk instabilitet. Många betraktar detta decennium som det förlorade decenniet . Regeringen skulle inte tillåta häftigt temainnehåll på tv och etern, musikfestivaler var inte tillåtna. Musiken som dominerade Mexiko och stora delar av Latinamerika under denna era var mestadels tonårssmakande akter som Menudo , Timbiriche , Flans och andra.

Rockmusiker kunde inte få något skivkontrakt eftersom skivbolagsledare var mycket mer intresserade av att sälja lyssnare en färgstark, hipp och trendig bild till allmänheten, allt från ungdomar till medelålders vuxna.

Med den starka inverkan av argentinska och spanska rockband i mitten av 1980-talet, skulle den lokala scenen börja utveckla akter som skulle skapa en egen identitet. Bland dessa fanns band som El Tri , Maldita Vecindad , Los Amantes de Lola och Caifanes .

Salsa

Salsamusiken hade utvecklats på 1960- och 70-talen av Puerto Rico och kubanska invandrare till New York City- området men blev inte populär i Latinamerika förrän i slutet av 1980-talet . Salsamusiken blev tillsammans med cumbia de två mest populära dansmusiken men trängde inte in i andra länder utanför Karibien som cumbia gjorde.

En " Mi Gente " väggmålning av Héctor Lavoe i hans hemstad Ponce, Puerto Rico

1980-talet var en tid av diversifiering, eftersom populär salsa utvecklades till söt och smidig salsa romantica , med texter som uppehåller sig på kärlek och romantik, och dess mer explicita kusin, salsa erotica . Salsa Romantica kan spåras tillbaka till Noches Calientes , ett album från 1984 av sångaren José Alberto "El Canario" med producenten Louie Ramirez. En våg av romantiska sångare hittade en bred publik bland latinos i både New York och Puerto Rico. På 1980-talet expanderade salsan även till Mexiko, Argentina , Peru , Europa och Japan och diversifierades till många nya stilar.

På 1980-talet experimenterade några artister med att kombinera delar av salsa med hiphopmusik , medan producenten och pianisten Sergio George hjälpte till att återuppliva salsas kommersiella framgång. Han skapade ett sound baserat på framträdande tromboner och en rootsy, mambo-inspirerad stil. Han arbetade med det japanska salsabandet Orquesta de la Luz och utvecklade en studioorkester som inkluderade Tito Nieves , Celia Cruz, José Alberto, La India , Tito Puente och Luis Enrique . Den colombianska sångaren Joe Arroyo blev först berömmelse på 1970-talet men blev en känd exponent för colombiansk salsa på 1980-talet. Arroyo arbetade i många år med den colombianska arrangören Fruko och hans band Los Tesos .

Merengue

Merenguemusiken skulle slå sina gyllene år under 1980-talet med början i slutet av 70-talet med akter som Wilfrido Vargas , Johnny Ventura och Fernando Villalona . Deras orkestrar skulle också churna framtida soloakter som Eddy Herrera och Rubby Perez . I slutet av decenniet skulle La Coco Band återuppfinna merengue med en mer komisk stil.

Oceanien

AC/DC uppträder

Det australiska rockbandet INXS nådde internationell framgång under decenniet med en serie hitinspelningar, inklusive albumen Listen Like Thieves (1985), Kick (1987) och singlarna " Original Sin " (1984), " Need You Tonight " (1987) ), " Devil Inside " (1988) och " New Sensation " (1987).

Kylie Minogues första singel, " Locomotion " blev en stor hit i Minogues hemland Australien, och tillbringade sju veckor som nummer ett på den australiensiska singellistan. Singeln blev så småningom den mest sålda australiska singeln under årtiondet. I hela Europa och Asien presterade låten också bra på musiklistorna och nådde nummer ett i Belgien, Finland, Irland, Israel, Japan och Sydafrika.

Det australiensiska rockbandet Men at Work nådde framgångar 1981 och fortsatte med flera hits på de internationella listorna.

Michael Hutchence sjunger under en INXS -konsert, tidigt 1980-tal

The Church , Real Life , Opus och Midnight Oil hade också några anmärkningsvärda hits på de internationella listorna.

Rick Springfield var välkänd i början av 1980-talet och hade flera hits.

1980 släppte det nyzeeländska rockbandet Split Enz sitt album True Colors , som blev en internationell succé. Efter att bandet bröts upp 1984, fortsatte Neil Finn , yngre bror till Tim Finn som hade blivit Split Enz:s de facto frontman efter hans avgång 1983, och bildade Crowded House på Nya Zeeland 1985. 1986 släppte Crowded House deras framgångsrika självbetitlade debutalbum, som gick till etta i Australien och nummer tre i Nya Zeeland, samt nådde topp tio i Kanada och topp 20 i USA. Den gav upphov till låten " Don't Dream It's Over ", som blev nummer ett i Nya Zeeland och Kanada, nummer två i USA och nummer åtta i Australien, och har sedan dess blivit en pop/rock-hymn i Australasien . Crowded Houses uppföljningsalbum Temple of Low Men , som släpptes 1988, nådde inte samma framgång som deras debut, men var fortfarande populärt i bandets hemländer Nya Zeeland och Australien...

Det nyzeeländska bandet Mi-Sex hade succé med sin hitsingel " Computer Games "

Andra regionala band var The Swingers , Coconut Rough , The Crocodiles och Peking Man.

Asien

I Japan började band som Shonen Knife , Boredoms , The Star Club , X Japan , Dead End och The Stalin i de japanska rockbanden och Visual kei uppstod på 1980-talet med band som X Japan , Buck Tick och D'erlanger . Japansk noiserock växte fram på 1980-talet med band som Melt-Banana , Zeni Geva och Guitar Wolf i japanernas indiescen.

Citypop , en vuxenorienterad genre med västerländska influenser från disco , funk , mjuk rock och R&B blev också populär med den japanska teknikboomen. Populära artister inom genren var Anri och Tatsuro Yamashita . De flesta låtarna handlade om kärlek eller att bo i staden. Genren var knappt känd utanför Japan. Stadspop har dock blivit allt populärare i väst med internetbaserad mikrogenre vaporwave . Den 3 maj 2019 Light in the Attic , ett oberoende skivbolag, Pacific Breeze: Japanese City Pop, AOR och Boogie 1976-1986. Det var ett samlingsalbum som visade upp vad citypop är och dess stil.

Japansk hardcore uppstod med band som The Star Club och GISM och den japanska idolgruppen Onyanko Club började som Idol-grupp bland tonårsfans och ungdomsfans.

Dessutom såg Hongkong en snabb tillväxt inom popmusik, både när det gäller variation och popularitet. Stora stjärnor som Leslie Cheung , Anita Mui , Danny Chan , Alan Tam och Beyond var årtiondets ikoner. 1980-talet anses fortfarande vara den mest framgångsrika perioden i Hongkongs musikhistoria.

The Jets , ett tonganskt -amerikanskt band, hade flera hits på de internationella listorna i slutet av 1980-talet.

Se även

Källor

Vidare läsning

  •   Hill, Dave (1986). Designerpojkar och materialflickor: Tillverkar 80-talets popdröm . Poole, Eng.: Blandford Press. ISBN 0-7137-1857-9