Musik från Laos

Musiken i Laos inkluderar musiken från Laos folk , en etnisk Tai- grupp och andra etniska grupper som bor i Laos . Den traditionella musiken i Laos har likheter med den traditionella musiken i Thailand och Kambodja, inklusive namnen på instrumenten och influenser och utvecklingar. För att kategorisera laotisk musik verkar det vara bra att skilja mellan de icke-klassiska folktraditionerna (som presenteras genom de ensembler och instrument som används inom), de klassiska musiktraditionerna och dess grundläggande ensembler och sångtraditioner.

Den mest populära formen av musik i Laos är den inhemska mor lam .

Klassisk musik

Den laotiska termen ເພງລາວເດີມ "peng Lao deum" (traditionella laotiska sånger) beskriver Laos kungliga hovmusik. Historiska dokument tyder på att en inhemsk klassisk tradition existerade, som främst påverkades av gamla khmertraditioner och bergiga etniska grupper. Kung Fa Ngum växte upp och utbildades i Angkor Wat, så khmertraditionerna var det första centrumet för hovmusiken, vilket förändrades 1828 när siameserna plundrade Vientiane och långsamt infiltrerade även hovets musiktraditioner.

Idag har hovmusiken för det mesta försvunnit. Den ansågs vara "elitistisk, bourgeoisin" och förbjuden av den kommunistiska regeringen, och de sista artisterna i Tennessee, USA försökte återuppbygga hovmusiken i diasporan men misslyckades på grund av brist på medlemmar. Den klassiska ensemblen och dess instrument används fortfarande i många laotiska traditioner idag, används bara för "lam"-traditionerna och den enda "teater" som traditioner "li-ke" (eller "lam dikt", från 1940) som invandrade från norra Siam, uppförs med skådespeleri, berättande i "lam" sångstilar och en Khene-munorgel, vilket förblir den enda teatertraditionen i Laos idag.

Mor lam

Huvudartikel: Mor lam

Laotisk mor lam (även stavat maw lam), även om den vanligtvis kallas helt enkelt lam i Laos ( Lao : ລຳ ) anses renare och mer traditionell än de former som finns i Thailand. Den innehåller ofta khaen ( Lao : ແຄນ ) (bambu och vass munorgan) och tornerspelande sångarpar, uppbackade av färgglada trupper, som improviserar berättelser och uppvaktar dueller. Materialet är ofta aktuellt, vardagligt, sexuellt och otrevligt och tolereras av regeringen även när det ibland är föremål för några av skämten.

En khene -spelare i Isan .

Ensembler inkluderar vanligtvis två sångare ( mor lam , samma term som hänvisar till musikgenren) - en manlig och en kvinnlig -, en khene-spelare ( mor khaen ) och andra instrument inklusive fioler , flöjter och klockor . Musiken varierar stort över Laos, med lam saravane-stilen som är mest populär, medan staden Luang Prabang är känd för en långsam form som kallas khaplam wai. En extremt populär form som utvecklats i Thailand kallas mor lam sing och är snabbare och elektrifierad.

Regional musik i Laos

Huvudartikel: Laotisk musik

Var och en av dessa traditioner påverkas av regionala spelstilar, som kan separeras i tre olika områden: Luang Prabang i norr, Vientiane i centrum och Champassak i söder.

Luang Prabang

I Luang Prabang utvecklades den klassiska laotiska hovmusiken till hög egendom och försvann. Tyvärr samlar de flesta instrumenten damm i det kungliga museet, men prylar som bronstrummor från Dong Son-åldern visar inflytande från etniska minoriteter som ofta var från bergsområdena.

Vientiane

I Vientiane visar den faktiska regionala stilen thailändska influenser. Den statliga skolan "Natasin" som stängdes 1975 öppnades igen 1990 och utbildar och tillhandahåller vissa ensembler för festivaler, bröllop och andra ändamål.

Champasak

Den södra regionen Champassak är inte bara influerad av khmertraditioner, utan är vanligtvis en blandning av khmeriska, thailändska och inhemska laotiska traditioner.

Populär musik

På 1960-talet bidrog thailändska lam nu och lam ploen till utvecklingen av lam luang , som är en form av sång (och dans) som ofta har berättande texter.

Instrument

  • Det mest utmärkande laotiska musikinstrumentet är en munorgan i bambu som kallas khene . Instrumentet ska ha uppfunnits av en kvinna som försökte imitera garawek- fågelns rop . Kvinnan tog det nya instrumentet till sin kung, och han sa till henne att det var rättvist, men att han ville ha mer. Hon modifierade instrumentet och han svarade "Tia nee khaen dee" ( den här gången var det bättre ).
  •   Clewley, John. "Beyond Our Khaen". 2000. I Broughton, Simon och Ellingham, Mark med McConnachie, James och Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 2: Latin- och Nordamerika, Karibien, Indien, Asien och Stilla havet, s 170–174. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Music_of_Laos&oldid=1085371999 "