Musik av Saint Lucia
Musiken från Saint Lucia är hem för många levande muntliga och folkliga traditioner och är baserad på element som härrör från musiken från Afrika, särskilt rytmiskt , och Västeuropas danser som kvadrilje , polka och vals . Banjon och cuatro är ikoniska Lucian folkinstrument, särskilt en fyrsträngad banjo som kallas bwa poye . Firande sånger som kallas jwé visar lyrik och rytmisk komplexitet. Den viktigaste av de afro-lucianska kreolska folkdanserna är kwadrilen . Musik är en integrerad del av Lucian folkhelger och firande, såväl som den godmodiga rivaliteten mellan La Rose och La Marguerite samhällen. Det finns lite västerländsk klassisk musik på Saint Lucia, och landets populära musikindustri är bara begynnande. Det finns få inspelningsmöjligheter, även om livemusik och radio fortfarande är en viktig del av Luciankulturen. Populärmusik från utlandet, särskilt trinidadiska stilar som calypso och soca , är utbredd.
Musikundervisningen har länge varit en del av den luciaanska folkbildningen i grundskolans åldersklasser. På senare tid har det introducerats för äldre elever, av vilka många nu deltar i stråkorkestrar, blåsensembler , steelpan- band och andra musikaliska berikningsmöjligheter. Det finns också en välkänd statligt understödd ideell musikskola, Saint Lucia School of Music. Utbildningsministeriet sponsrar en mängd olika festivaler och andra speciella evenemang. Ön är också hem för den prestigefyllda Saint Lucia Jazz Festival och det kreolska firandet Jounen Kwéyòl .
Folkmusik
Ett typiskt Saint Lucian folkband är baserat kring fiol , cuatro , banjo , gitarr och chak-chak (en skallra ). Banjon och cuatro anses vara särskilt viktiga i Saint Lucian-kulturen, särskilt den lilla, fyrsträngade bwa poye eller skroudbanjon . Saint Lucian danser inkluderar moulala , faci och komett (ett derivat av menuetten ); dock ses kwadrilen alltmer som en nationell symbol. Det är en mycket stiliserad och formaliserad dans som härrör från den europeiska kvadrillen . Jwé är en mer informell form av Luciansk folkmusik och framförs vid danser, vaknar och andra sociala evenemang; artister improviserar komiska och ofta bitande eller sångtexter. Musik spelar också en roll i La Rose och La Marguerite- traditionen hos två rivaliserande samhällen som konkurrerar i firande och utgör en grundläggande del av Luciankulturen.
Jwé ( pjäs ) är en form av lantlig Luciansk folkmusik förknippad med strandfester, wakes , débòt- danser och fullmånesamlingar. Jwé framförs som en informell, social händelse som ger lucianerna chansen att visa upp sina verbala färdigheter och kommunicera sina komiska, sociala och politiska kommentarer utan att förolämpa människor. Jwé innehåller både sånger för män och kvinnor, som båda kan vara sångare, även om de flesta Lucian folkinstrumentalister är män. En jwé- föreställning anses bra om publiken deltar entusiastiskt genom att klappa, svara på ledaren och sjunga och dansa. Vissa lucianer undviker jwé helt och hållet på grund av dess sexuellt påfrestande lyrik och atmosfär; Ändå har delar av jwé kommit in i den vanliga Lucian-kulturen, som användningen av lang dévivé eller att säga motsatsen till vad som menas .
Musikaliska inslag i jwé inkluderar gem ( spelsång ), listwa ( berättande ), jwé chanté (sjungna sånger) och jwé dansé ( sång-lek-dans ). Dessa former förenas av deras användning av det kreolska språket, deras användning av call-and-response- sång mellan en ledare och en refräng, med undantag för listwa , och användningen av improvisation . Jwé chanté och listwa är rena sångstilar utan ackompanjemang eller någon traditionell dans; de andra två ackompanjeras vanligtvis av en ka- trumma eller ibland tibwa -slagverksstavarna, vilket ger en rytm för dansare.
Sung jwé , jwé chanté eller chanté kont , är mestadels en del av begravningsvakstraditionen. En jwé chanté -ledare använder pantomime för att spela upp scener ur en berättelse, eller ibland bara de dubbla tveksamheterna från den. Gemen ( game song ) är baserad på en ledare som använder sina egna blommor på en koreograferad dans och improviserar kvicka texter , medan publiken deltar i föreställningen. Jwé dansé innehåller fyra traditionella danser. Solot är en pardans, och débòt , yonbòt och jwé pòté är alla cirkeldanser . Blötjé är en musikalisk rörelse som finns i alla jwé dansé- stilar, som till exempel förekommer vart fjärde slag i débòt - dansen.
Flazdrill
Quadrille är en luciansk kreolsk folkdans som kommer från den europeiska kvadrillen . Den framförs i första hand på privata fester som anordnas av en värd i ett privat hem eller hyrd sal, med musiker betalda av värden. Kwadrils hålls under hela året, utom under fastan . Den moderna kwadrilen har minskat i popularitet; den hade kommit att ses som en symbol för kolonialismen kring tiden för självständigheten, och undveks som gammaldags och omodern. På senare tid har vissa aspekter av Lucian-samhället kommit för att främja kvadrillen som en symbol för Luciankulturen. Kvadriller skiljer sig från andra luciadanser genom att de måste memoreras och koreograferas, med endast lite utrymme för personlig tolkning och improvisation. Eleverna fungerar som ett slags lärlingar för mer etablerade artister. En framgångsrik föreställning ger respekt och prestige för alla deltagare som dansar de korrekta stegen som traditionellt sägs "visa kontroll över beteende, sätt och färdigheter" och "symbolisera... en uppsättning speciella värderingar kopplade till en högre social klass".
Kwadril- musik tillhandahålls av en ensemble som består av ett fyrsträngat instrument, cuatro (instrument) , en skallra, chakchak , ben som kallas zo , en fiol , banjo ( skoud , bwa pòyé ), mandolin och gitarr . En kwadril består av fem separata danser: pwémyé fidji , dézyèm fidji , twazyèm fidji , katwiyèm fidji (även avantwa eller lanmen dwèt ) och gwan won (även grande rond ). Musikerna kan också använda en lakonmèt ( mazurka ), schottische eller polka ; lakonmèt , även kallad mazouken , är särskilt populär och är den enda slutna pardansen som har sitt ursprung i Saint Lucia .
La Rose och La Marguerite
La Rose och La Marguerite är rivaliserande samhällen som firar öns anglo-franska arv; fraktionerna representerar de krigförande kolonialmakterna, mellan vilkas händer Saint Lucia bytte fjorton gånger. La Rose hålls den 30 augusti medan La Margurite hålls den 17 oktober. Sällskapen går tillbaka till tidigt 1800-tal, då varje by var hem för konkurrerande organisationer från den romersk-katolska kyrkan. Båda sällskapen bygger på engelska kunglighetstraditioner och har ett antal positioner, inklusive kungen, drottningen, prinsen, prinsessan och olika lägre titlar som polischefen och sjuksköterskan. La Rose och La Marguerite träffas en gång i veckan förutom under fastan. På dessa möten, som är på lördag för La Rose och söndag för La Marguerite, sjunger eller spelar medlemmarna instrument och dansar. La Marguerite-möten innehåller medlemskapet i en sittande kör med en ledare, chantwèl , stående, medan La Rose-möten inkluderar instrument som tanbouwen ( tamburin ), baha (trätrumpet ) , chakchak (skallar), gitarr och gwaj ( skrapa ).
Båda gruppernas firande skiljer sig åt genom att La Rose, den "engelska" fraktionen, kännetecknas av oväsen, rörelse, delaktighet, rytm och överflöd, medan La Marguerite, den "franska" fraktionen, kännetecknas av melodi, disciplin och återhållsamhet. Det finns en levande tradition av kvinnor som sjunger fraktionssånger relaterade till denna rivalitet. Traditioner som är gemensamma för båda fraktionerna inkluderar Omanerna , en sorts vals , Marches och den dubbla rytmen manpa (eller maynan ) dans. Kwadril och lakonmèt framförs också av La Rose.
Andra traditionella stilar
Förutom jwé och annan musik som framförs för underhållning, är Saint Lucia också hem för stilar som endast används för specifika tillfällen. Dessa inkluderar arbetssånger , dryckesvisor , begravningsmusik och serenader och maskerader . De två sistnämnda traditionerna är nästan utdöda i moderna Saint Lucia. Maskeraden var ett firande som hölls nära högtider som påsk och nyårsdagen, som inkluderade en orkester bestående av en tanboutenbal , chakchak och en bambuflöjt. Samma ensemble uppträder också traditionellt för tuppfäktningar , karuseller och sångserenader, kallade séwinal på Luciansk kreol.
Den mest utbredda formen av lucian arbetssång är chanté siay , som åtföljer sågning av trä. Sången framförs av en sångare och två svarande sångare , ackompanjerad av en ka och tibwa- duo. Båda instrumenten spelas på ett atypiskt sätt. Ka - trumman spelas på marken snarare än upprätt, och tibwa -slagverksstavarna slås mot en bambu- eller träpinne snarare än kanten på en trumma.
Lucianska dryckesvisor är chanté abwè , som sällan framförs på senare år. Deras traditionella sammanhang är dock wibòt- firandet, som hålls under jul . Chanté abwè spelas i ett spel där sångarna, sittande vid ett långbord, turas om att sjunga en ny sång varje gång deras tur kommer. De som höll ut hela kvällen vann priser, ofta en flaska rom.
Bèlè
Bélè - traditionen är en form av kreolsk sång och pardans, framförd ett par med ledare och refräng. De framförs i flera sammanhang, framför allt i begravningsvaken. Bélè inkluderar bélè anlè , bélè matjé , bélè anlawis och bélè atè . Bélè anlawis är den enda formen som inte är responsorial.
Begravningsmusik
På Saint Lucia hålls väckningar den första och åttonde natten efter att en person har dött, i motsats till andra karibiska öar, som håller vaken den första och nionde dagen. Vakna inkluderar ofta musik, såsom sång av psalmer och trumspel. Traditionell musik för vaknar framförs både i och utanför den avlidnes hus. De sörjande inne i huset sjunger från en repertoar av sånger som är på engelska och inte franska kreolska, eftersom de härrör från de engelskanvändande sångerna i Luciankyrkorna. Sångerna innehåller både psalmer och sankeys (gospelsånger), och är generellt responsoriella, ledda av en manlig sångare med refrängens långsamma, osynkoperade svar unisont. De sörjande utanför huset framför traditionellt trumspel och en slags responsorial sång framförd på kreolsk och utan ackompanjemang, kallad kont . Dessa sånger relaterade ofta till den avlidnes död och kan handla om dödsorsaken, de sista orden eller händelserna kring dödsfallet. Sörjande dansar också till både débòt och bélè , tillsammans med zo eller tibwa och ka .
Byarna La Grace , Piaye och Laborie i det sydvästra området av Saint Lucia var kända för en unik sångdans som kallas koutoumba . Koutoumba utfördes endast för döden av en djiné , en person som härstammar från afrikaner som kom till ön i mitten av 1800-talet . Koutoumba är unik bland Luciansk folkdans genom att den framförs av en ensam dansare och använder endast två till fyra rader text , vilket frammanar låtens atmosfär snarare än berättande. Den siste trummisen som kände till denna tradition dog 1986.
Kélé
Kélé är en afro-lucian religiös tradition från Djiné-folket i regionen Babonneau . Endast en familj, från Resina , i moderna Saint Lucia hävdar att de har den religiösa auktoriteten att utföra och föra vidare kélé -ritualerna. Kélé är baserad på tre gudar, Eshu , Shango och Ogun , och liknar den nigerianska Ogun -festivalen. Kélés ritualer går ut på att kontakta sina förfäder för att be om skydd, särskilt "goda skördar, god hälsa och lycka". Kélé har varit underjordisk under en stor del av sin historia, och accepterades först av Lucian romersk-katolska kyrkan i början av 1960-talet.
Kélé- ritualer ackompanjeras av tanbou manman ( modertrumma ) och tanbou ich ( barntrumma ), som spelar fyra olika rytmer vid bestämda ögonblick; dessa är adan , èrè , koudou och kèré rytmerna. Kélé-ritualer inkluderar också sång och dans, såväl som fest, be till Ogun och de andra gudarna, krossandet av kalebassen för att blidka Eshu i slutet av ceremonin, uppvisning av verktyg gjorda av järn och stål för att hedra Ogun, och släta stenar för att representera Shango, som också får en ceremoniellt renad offerbagge.
Populär musik
Luciansk populärmusik kan spåras tillbaka till 1940-talet, när calypso blev en del av öns musikkultur. Calypso är en lyrisk trinidadisk genre, relaterad till flera stilar som hittats genom det antillianska musikområdet . Musikvetaren Jocelyne Guilbault har kallat calypso det primära sättet att moderna lucianer "uttrycker sociala kommentarer". Tillsammans med calypso har Lucia också importerat Trinidadian steelband och soca -traditioner.
Vissa Lucian calypsonians inspelade på 1980-talet, mestadels på 45-RPM-skivor som fortfarande är i stort sett otillgängliga idag. Den luciaanska musikindustrin är ganska liten, på grund av öns lilla marknad, dess brist på inspelningsstudior och skivproducenter, den utbredda bootleggingen av kassetter och den allmänna bristen på finansiering för musikaliska satsningar. Saint Lucia är hem för flera radiostationer inklusive Radio St. Lucia och Radio Caribbean International , som spelar en mängd populärmusik; sedan 1989 har St Lucian radiostationer spelat ett ökande antal program om Lucian kultur och på det lokala kreolska språket.
Modern Saint Lucia har producerat några populära musiker i olika stilar, men är närmast förknippad med calypsomusik . Populära Lucian-musiker inkluderar Tru Tones , Rameau Poleon , Prolifik, Disturbing Joan och Aimran Simmons . Marie Selipha Sesenne Descartes (känd helt enkelt som "Sesenne") utsågs till Dame Commander of the Order of the British Empire för sitt arbete som chantwelle och för att främja Saint Lucians traditionella kultur och musik. Saint Lucian folkdans och teater inkluderar blomsterdanser, maskerader och Papa Djab -festivalen; olika typer av musik förknippas med dessa firanden.
Rötter väckelse
1969 samlade tre Saint Lucianer (Eric Brandford, Primrose Bledman och Charles Cadet) många folksånger för en presentation på 1969 års mässa i Grenada och sedan igen på Guyanas Carifesta 1973 . Två stora folkgrupper uppstod; de var The Helenites (ledda av Clement Springer ) och Joyce Augustes The Hewanorra Voices . Auguste introducerade senare folkmusik i Saint Lucian musikutbildning . I slutet av 1980-talet var musik och andra aspekter av luciakulturen en integrerad del av det lucianska utbildningssystemet.
Under tiden fram till självständigheten från Storbritannien 1979 genomgick Saint Lucia ett djupgående politiskt och kulturellt uppvaknande och rötterna väckelse som byggde på uppkomsten av den svarta medvetanderörelsen i USA, inflytandet från Caribbean Ecumenical Consultation for Development om lokal kultur och uppluckring av restriktioner från den mäktiga romersk-katolska kyrkan för icke-kristna kulturella element. Sedan 1973, den icke-statliga organisationen Folkforskningscentrum som syftar till att "främja forskning om St Lucian kultur" och att "utforska och klargöra kulturens roll i utvecklingen av vårt folk".
Bouyon soca
Bouyon soca blandar vanligtvis gamla bouyonmusikrytmer från 90-talet och socamusik . På senare år har Bouyon soca blivit populär på ön Saint Lucia . Saint Lucian-artisten Ricky T släppte en låt "Pressure boom" 2007 som blandade de två genrerna och blev mycket populär i hela det engelsktalande Karibien.
Denna stil av bouyon produceras mestadels, men inte uteslutande, i Saint Lucia.
Regering och industri
Regeringen har sett värdet i att främja en musikindustri och har bildat Cultural Development Foundation (CDF), det lagstadgade organet som har ansvaret för att bevara och främja Saint Lucian kultur och konst, för att uppnå detta mål. År 1979, de första M&C Fine Arts Awards någonsin delades ut av Minvielle & Chastanet Ltd, till Saint Lucian konstnärer som en självständighetsgåva till nationen; i början av 2000-talet överlämnades detta evenemang till den nybildade stiftelsen Kulturutveckling och drivs nu som National Arts Festival. Folkforskningscentret har varit en framträdande del av den lucianska kulturforskningen sedan 1973 och har även publicerat tidskriften Lucian Kaiso , tillägnad Lucian calypso, sedan 1990. Öns calypso-traditioner hyllas också vid det årliga kaiposiet (ett kaiso - symposium ), hålls sedan 1987. Öns musikindustri är fortfarande lite känd internationellt och av liten ekonomisk betydelse. Saint Lucias regering har arbetat med OECS för att främja den regionala musikindustrin genom immaterialrätt och sponsring av festivaler och andra aktiviteter.
Den viktigaste festivalen i modern luciakultur är Jounen Kwéyòl ( Internationella kreolska dagen ) som hålls årligen den 28 oktober sedan 1983. Jounen Kwéyòl sponsras av Bannzil Kwéyòl , en internationell organisation. Lucianaktiviteter drivs av Folkforskningscentret i samarbete med National Research and Development Foundation och Mouvman Kwéyòl Sent Lisi ( St. Lucia Creole Movement ). Luciansk lag skyddar ägarna av immateriella rättigheter, såsom låtskrivare , genom Copyright Act från 1995; upphovsrätten administreras av Hewanorra Musical Society.
Det finns också en Saint Lucia Jazz Festival som är en stor attraktion, och en välkänd del av den lokala musikscenen. Det har varit ett årligt evenemang i femton år och har varit värd för en mängd olika jazzstjärnor, förutom lokala talanger. Festivalen 2005 var ett uppsving för den lokala musikindustrin och gav 46 miljoner dollar. Festivalen sponsras av ett antal företag och grupper, kanske framför allt BET .
Utbildning
Musik är en del av läroplanen vid offentliga skolor i Saint Lucia; det har länge undervisats i yngre årskurser, men introducerades till gymnasieutbildningen först 1999. Grundskoleutbildning på Saint Lucia, musik och annan konstnärlig utbildning används ofta för att undervisa i andra ämnen eller för speciella tillfällen. Cirka 40 % av öns skolor ägnar sig åt allmän musikutbildning, medan andra ägnade mer tid åt allmän gruppsång eller kör , eller blockflöjtsensembleuppträdande . 2003 inleddes ett stråkprogram för grundskoleelever.
Cirka 70 % av skolorna undervisar i musik på högstadiet. Många av de skolor som normalt inte undervisar i musik kan erbjuda volontärklubbar eller andra mer informella möjligheter till musikalisk berikning. Många Lucianskolor har bildat ensembler, oftast en blåsensemble (30 % av skolorna), eller ett steelpan- band (20 %) eller combo-grupp (20 %). Folkbildningsområdet har också samarbetat med Saint Lucia School of Music för att bilda National Youth Choir, String Orchestra och Secondary Schools Wind Ensemble. Det statliga utbildningsministeriet sponsrar också ett antal festivaler och musikaliska specialevenemang, både till förmån för alla elever och berikning av de musikaliskt begåvade bland dem.
Saint Lucia School of Music är ett oberoende institut för musikutbildning som har två filialer på ön, en i norr och en i söder. Den grundades 1987 och har en studentkår på cirka fyrahundra studenter. Skolans uttalade mål är att tillhandahålla musikutbildning på alla nivåer, att erbjuda gemenskapsmöjligheter för musikalisk berikning, att underlätta utbildning och professionell utveckling av pedagoger och att etablera skolan som en musikalisk resurs. Det finns också ett anmärkningsvärt musikutbildningscenter som drivs av en sånggrupp från fiskebyn Anse la Raye ; detta center erbjuder musikutbildningsmöjligheter för begåvade och underprivilegierade barn från hela ön.
Referenser och anteckningar
externa länkar
|
Musik från Amerika
| ||
|---|---|---|
| ||
|
 |
|
| Självständiga stater |
|
|
|
||
